Vladimir Mayakovsky - biografía, información, vida personal. Vladimir Mayakovsky - hechos, poemas, biografía - Uno de los más grandes poetas del siglo XX.

V. Mayakovsky nació en 1893. Estudió un poco en el gimnasio de Kutaisi, donde ya se le vio en las manifestaciones de 1905. Al año siguiente, la familia se traslada a Moscú, tras la muerte del cabeza de familia. Estudia en el gimnasio, se familiariza con estudiantes revolucionarios, realiza sus tareas. Desde 1908 en el Partido Bolchevique. Detenido varias veces por motivos políticos.

En 1909, mientras estaba preso en la prisión de Butyrka, escribió sus primeros poemas, aunque bastante débiles, poéticamente. Esta vez es el comienzo biografia literaria. Tras salir de prisión, se prepara y se matricula en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. Aquí se produjeron conocidos, en 1911, que influyeron vida posterior. Con los futuristas, bajo su liderazgo, se publicó la primera colección de poesía de Mayakovsky, en la antología "Bofetada en la cara del gusto público". Ahora rechaza a las autoridades anteriores: Bely, Blok. Estos años en su obra son enteramente un tema trágico, una protesta contra las tradiciones de los clásicos rusos. Esto se refleja en los poemas escritos en ese momento.

El primer libro: una declaración sobre ti mismo, un estilo de poesía completamente nuevo, callejero, que requiere leer poesía desde las gradas, en los mítines, se llama "¡Yo!". Y seguido de la expulsión de la escuela en 1914 por hablar en público. En 1915-1916, mientras vivía en Petrogrado, conoció a la pareja Brik. Se enciende el amor por Lily, que se convierte en su musa, se escriben poemas líricos y poemas.

Después del primer reconocimiento de creatividad, V. Mayakovsky realiza una gira por el extranjero, en cada país escribe varios poemas de actualidad. Durante el período de experimentar una serie de fracasos con la producción de sus obras de teatro y una reunión en el Museo Politécnico, decide morir. Alguna esperanza de felicidad lo detiene por unos días... Se suicida el 14 de abril de 1930.

9.11 clase de creatividad y datos interesantes.

Biografía de Mayakovsky para niños.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky nació el 19 de julio de 1893 en la familia de un guardabosques. Pasó su infancia en Georgia en el pueblo de Baghdadi. En 1902, el niño ingresó al gimnasio. Durante sus estudios en el gimnasio, se interesó por la pintura y la política. En 1905, Mayakovsky participó activamente en las manifestaciones estudiantiles. En 1906, la vida del padre Mayakovsky fue absurdamente truncada, quien murió de envenenamiento de la sangre, habiéndose pinchado con una aguja mientras cosía papeles. La familia Mayakovsky se mudó a Moscú, donde el joven continuó sus estudios en el gimnasio.

La familia de Vladimir tenía una pequeña fortuna, apenas llegaban a fin de mes, no había nada para pagar sus estudios y en 1908 Mayakovsky fue expulsado del gimnasio. Llevado por las actividades revolucionarias, en el mismo año se une al Partido Socialdemócrata Ruso de los Bolcheviques. Comenzó a entablar amistad con jóvenes cercanos a él en espíritu y se lanzó de cabeza a la actividad revolucionaria. Pronto le siguieron varios arrestos y 11 meses de confinamiento en una celda solitaria en la prisión de Butyrka. Fue allí donde se escribieron sus primeros poemas. Después de su liberación, Mayakovsky se interesa cada día más en la creatividad y abandona la fiesta.

En 1911, después de ingresar a la escuela de pintura, Vladimir conoció a David Burliuk, quien fundó el grupo futurista. Vio un gran talento en Mayakovsky, y en 1912 sus primeros poemas se publicaron en el almanaque futurista Slap in the Face of Public Taste. El año 1914 se convirtió en el debut de Mayakovsky, se publica su primera colección bajo el fuerte título "I", donde se puede ver la imagen de un rebelde, un defensor de los humillados y ofendidos.

Con el estallido de la Primera Guerra Mundial, Mayakovsky abrió un nuevo aliento en su obra. Pronto, la romantización de este evento se desvanece en el olvido. Al darse cuenta de toda la tragedia de los hechos, nacen nuevas obras: "Madre y la noche asesinada por los alemanes", "Se declara la guerra", el poema "Guerra y paz". Vladimir manifestó signos evidentes de talento satírico desde una edad temprana, lo que se puede ver claramente en sus himnos de 1915. Además, Mayakovsky no se salvó del tema del amor, que se expresó vívidamente en el poema "Una nube en los pantalones".

Con gran esperanza de que el mundo todavía cambiaría para mejor, Mayakovsky se enfrentó a la Revolución de febrero de 1917. Las primeras obras, inspiradas en un evento de alto perfil, dan como resultado una crónica poética. En 1919 entró a trabajar en la agencia de telégrafos Okna ROSTA, donde se manifestó su talento artístico satírico. Al mismo tiempo, no deja de trabajar en los poemas de amor del autor. Los sentimientos por Lilia Brik lo inspiraron a escribir el poema más cálido y tierno "I Love". Desafortunadamente, esta relación se convirtió en polvo un año después, y Mayakovsky profundiza en el concepto filosófico del amor, el amor a la vida y la comunidad.

En su afán por alcanzar el ideal de la personalidad, el poeta define la personalidad de Lenin como un hombre del futuro, un hombre que transformará la vida.

En el décimo aniversario de la Revolución de Octubre, Vladimir Mayakovsky publica el poema "Bueno". Los contemporáneos se mostraron escépticos al respecto, ya que el autor lo terminó de manera demasiado optimista, mostrando ilusiones. Vladimir vio las deficiencias de la vida después de la revolución, pero aún creía en sus convicciones, en sus ideales. En su obra, luchó contra quienes distorsionan su posición. En el apogeo de la creatividad satírica, nacen las obras "Bug" y "Bath". Dedicó este período de su vida a la lucha contra la burocracia, la falta de espiritualidad y el filisteísmo.

Al final de sus años, Mayakovsky se ahogaba en la soledad, ensombrecido por la incomprensión de sus contemporáneos. El país asestó un duro golpe a Mayakovsky al retirar de las editoriales de revistas una hoja de felicitación y un retrato del poeta, coincidiendo con su vigésimo aniversario como escritor. Toda la situación se vio agravada por una vida personal sin éxito. Después de una relación con Lilia Brik, en París, el poeta conoce a Tatyana Yakovleva. Desafortunadamente, estas relaciones no estaban destinadas a tener lugar, ya que Mayakovsky no fue liberado del país. Al borde de un ataque de nervios, Vladimir no recibió el apoyo de personas cercanas que se hacían llamar amigos. La última esperanza para formar una familia fue asignada a Veronika Polonskaya, una actriz del Teatro de Arte de Moscú. A pesar de enamorarse del poeta, la niña no tenía prisa por entrar en una vida seria y formar una familia con Mayakovsky.

El 14 de abril de 1930, la vida del poeta Vladimir Mayakovsky se vio truncada por el suicidio. Incapaz de soportar la soledad y la incomprensión, se disparó en el corazón. En su nota de suicidio, pidió que nadie fuera culpado por su muerte. "El barco del amor se estrelló contra la vida cotidiana": estos fueron ultimas palabras que escribió.

Datos interesantes y data de la vida

Fecha de nacimiento: 19 de julio de 1893
Fecha de fallecimiento: 14 de abril de 1930
Lugar de nacimiento: Baghdati, provincia de Kutaisi, Georgia

Vladímir Vladímirovich Mayakovsky- popular poeta soviético, Mayakovski V.V.- dramaturgo, director, periodista y artista nació en Baghdadi (provincia de Kutais) el 19 de julio de 1893. Su padre, Vladimir Konstantinovich Mayakovsky, era un guardabosques ordinario, y su madre provenía de una familia pobre de cosacos de Kuban. Se mudó a la provincia de Kutaisi con su familia.

En 1902, Mayakovsky comenzó a estudiar en el gimnasio de Kutaisi, logró terminar cuatro clases, luego de lo cual murió su padre y en 1906 toda la familia se mudó a Moscú. Aquí Mayakovsky continuó estudiando en el gimnasio clásico, no pudo terminarlo, debido a la falta de dinero, la familia no pudo pagar su educación. Quizás este evento fue una de las razones de las ideas revolucionarias de Mayakovsky. Después de ser expulsado del gimnasio, conoció a estudiantes rebeldes y luego se unió al RSDLP.

Fue activista del movimiento marxista y en 1908 fue arrestado por primera vez. Durante el año siguiente, fue a prisión 2 veces más. Fue acusado principalmente de tener vínculos con anarquistas, trabajar en imprentas clandestinas, también fue acusado de organizar la fuga de prisioneras políticas de la prisión de mujeres de Novinsky.

Cada vez fue puesto en libertad por falta de pruebas y por ser menor de edad. En total, sirvió 11 meses durante este período.

En prisión, comenzó a estudiar literatura. Fue en las mazmorras donde escribió sus primeros poemas inciertos, que luego él mismo consideró muy malos. Sin embargo, se conserva su libreta de notas manuscritas, que contiene sus primeros poemas escritos en prisión. En 1910, tras su liberación, se dedicó a la pintura.

Ingresó en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. Dos años después de ingresar, comenzó a publicar sus poemas en varios almanaques. Por el carácter revolucionario y provocador de sus poemas, fue nuevamente expulsado de la escuela, pero ya había logrado contagiarse de las ideas del futurismo. Junto con un grupo de asociados, realizó un viaje a Rusia para promover las ideas del futurismo. En este momento, su trabajo ya se está volviendo completamente independiente y original.

Mayakovsky protestó contra la participación de Rusia en la Primera Guerra Mundial. En su obra, trata de llamar la atención de la sociedad sobre lo sin sentido y cruel que es cualquier guerra. En 1915 se hizo pública la obra de teatro Nube en pantalones. Esta obra predecía una revolución inminente, que estaba destinada a purificar la sociedad.

Fue este trabajo el que se convirtió en la clave del desarrollo del escritor Mayakovsky, quien se estableció en la necesidad de una revolución inmediata. Él, por supuesto, recibió la Revolución de Octubre con entusiasmo. Nueva politica el Estado se convierte para él en uno de los ejes más importantes de su obra. Defiende los ideales comunistas, a veces con demasiado celo.

Incluso Lenin no siempre habló con alegría sobre el trabajo de Mayakovsky, criticó su poema "150,000,000", que le pareció demasiado "futurista". Para ser justos, cabe señalar que el líder de la revolución era generalmente escéptico del futurismo.

Mayakovsky trabaja activamente no solo como escritor, sino también como artista. En 1919 comenzó a trabajar en una serie de carteles de propaganda. Durante 3 años logró dibujar 1100 diferentes carteles, que se distinguieron no solo por su brillantez pegadiza, sino también por la concisión de las tramas. Mayakovsky se posicionó como un "poeta trabajador", para quien el pincel es una herramienta.

A partir de 1920 comenzó a trabajar en obras con la propaganda de la revolución mundial. Ahora su futurismo se vuelve más individual, se une a la LEF junto con Pasternak, Tretyakov y Aseev. Su trabajo es reconocido no sólo en casa. Durante una exposición en París, sus carteles y anuncios de "Rezinotrest", "Mosselprom" y otras empresas fueron muy apreciados, recibió una medalla de plata y un diploma.

En 1923, su estilo de versificación se formó con una escalera característica, que utilizó para simplificar la percepción del poema, creyendo que la puntuación por sí sola no era suficiente.

Durante este período, trabaja activamente en varios campos, escribe poesía para niños, poemas de agitación y propaganda, dibuja carteles y también actúa como corresponsal de varios periódicos soviéticos. Sus viajes a Europa sirvieron para acumular información y luego utilizarla para crear poemas sobre la burguesía.

También actuó en el escenario, leyendo sus poemas a la gente del pueblo, sabía muy bien que un simple oyente necesitaba entretenimiento y utilizó hábilmente las técnicas del género coloquial para trabajar con la audiencia, leer notas de la audiencia, improvisar y bromear mucho.

Más cerca de los años 30, trabaja en el género de la dramaturgia. Escribió sus mejores obras durante este período. Estos fueron "Klop" y "Banya". sátira sobre vida moderna se volvió interesante para todos los espectadores. En estas obras utilizó las técnicas artísticas habituales: resurrección, viajes en el tiempo. "Klop" se mostró un tanto opositor a las autoridades, comenzaron a criticarlo. Durante este período se inicia un declive de su obra, no por falta de ideas ni por bajo rendimiento.

El enfado del oficialismo obligó a muchos de sus compañeros a alejarse de él, no logró atraer la atención del público con su exposición retrospectiva "20 años de trabajo". Luego, la actuación basada en la obra "Bath" fracasó y fue regañado por la crítica, comenzó a tener problemas en su vida personal, estaba gravemente enfermo. Probablemente, todas estas desgracias que cayeron sobre él en un momento se convirtieron en una carga insoportable para él. Se suicidó el 14 de abril de 1930.

La persecución de Mayakovsky no terminó ahí. Tras su muerte, la censura prohibe toda creatividad. Durante seis años intentaron ocultar su legado, pero tras la petición de Lily Brik, Stalin personalmente levantó esta prohibición. A título póstumo, recibió un reconocimiento aún mayor. Mayakovsky fue un artista avanzado, artista de vanguardia y portador de las ideas del futurismo, no solo fue uno de los mejores artesanos de su tiempo en términos de implementar sus ideas en la creatividad, también fue el más exitoso en términos de promover estas ideas en la sociedad.

Se convirtió en un faro de libertad y deseo de experimentar en creatividad para muchos artistas y escritores de la URSS. Fue el heraldo de la revolución, que fue reconocida internacionalmente, en Japón, Alemania, Inglaterra y otros países.

Hitos importantes en la vida de Vladimir Mayakovsky:

Nacido en Bagdad en 1893
- Ingresó al gimnasio de Kutaisi en 1902
- Se mudó a Moscú después de la muerte de su padre e ingresó al gimnasio en 1906
- Se unió al POSDR (b) en 1907
- Fue expulsado del gimnasio y arrestado por trabajar en una imprenta clandestina en 1908
- Comenzó a estudiar en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura en 1911
- Publicación de una colección de poemas "¡Yo!" y la producción de "Vladimir Mayakovsky" en el "Luna Park" en 1913
- Publicación de los poemas "Hombre", "Guerra y paz", relación con Sergei Yesenin en 1916.
- Relación con Lenin y el comienzo del trabajo creativo con el gobierno soviético en 1917.
- La obra de teatro "Mystery Buff" y escribir el primer guión de la película "Not Born for Money" en 1918
- Publicación de la colección "Todas Compuestas por Vladimir Mayakovsky" en 1919
- Publicación del poema futurista "150.000.000" en 1921
- Presentación del poema "Vladimir Ilyich Lenin" en 1924
- Viaje a USA, México y Europa en 1925
- Puesta en escena de "Bedbug" y comienzo de la persecución por parte de las autoridades y la prensa en 1929
- El fracaso de la obra "Baño" y aumento de la presión de críticos y autoridades en 1930
- Suicidio del poeta 4 de abril de 1930

Datos interesantes de la biografía de Vladimir Mayakovsky:

Muchos colegas consideraron que la "escalera" de Mayakovsky era una especie de fraude debido al principio de pago línea por línea de los poemas.
- El padre del poeta murió debido a un envenenamiento de la sangre después de un pinchazo con una aguja y, por lo tanto, Mayakovsky retuvo un miedo de pánico a los gérmenes de por vida y se lavó constantemente las manos.
- El poeta era muy jugador y visitó muchos casinos durante sus viajes a Europa
- Hay versiones de que se suicidó por un juego de ruleta rusa extremadamente fallido
- Perdió su primera cuota por una colección de poemas en billares.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky es el poeta futurista ruso más famoso. El momento de su florecimiento creativo cayó en un período dramático en la historia de Rusia, el momento de las revoluciones y.

La infancia y la juventud del poeta Mayakovsky.

Vladimir Mayakovsky nació el 7 (19) de julio de 1893 en la ciudad de Bagdati (ahora en el territorio de la región de Imereti, Georgia). Su padre se desempeñó como guardabosques y su madre provenía de los cosacos de Kuban. En 1902, Vladimir fue enviado al gimnasio de la ciudad de Kutaisi. Allí se familiarizó por primera vez con los materiales de propaganda de los revolucionarios rusos y georgianos. Cuatro años después, el padre de Mayakovsky murió y la familia se mudó a Moscú. Vladimir se transfirió al Gimnasio No. 5 de Moscú, pero estudió allí solo alrededor de un año y fue expulsado por falta de pago. En 1908 Mayakovsky se unió al POSDR. En el mismo año, fue arrestado por primera vez por actividades ilegales. En los años siguientes, el joven fue arrestado varias veces más.

El comienzo de la actividad poética de Mayakovsky.

Incluso en el gimnasio, Mayakovsky comenzó a escribir poesía. Pero las líneas escritas por él en su primera juventud no se han conservado. El propio poeta admitió más tarde que consideraba malas sus primeras obras. En 1910, después de 11 meses de arresto, Mayakovsky abandonó el partido para dedicarse por completo a la poesía. Pronto, la amiga de Mayakovsky, Evgenia Lang, lo animó a que también se dedicara a la pintura. Durante algún tiempo, Mayakovsky estudió en la escuela MUZhVZ, pero no completó el curso de capacitación.

En 1912, la primera publicación de Mayakovsky, el poema Night, se publicó en la colección A Slap in the Face to Public Taste. Al año siguiente, se publicó la colección "I" del propio poeta. El manuscrito de Makovsky se proporcionó con varios dibujos y se reprodujo litográficamente. En 1913, también se representó la tragedia Mayakovsky, en la que el joven poeta se interpretó a sí mismo.

En 1914, Vladimir Mayakovsky expresó claramente su posición contra la guerra. Cuando el poeta fue reclutado en el ejército, ayudó a que no lo enviaran al frente, sino a una unidad ubicada en San Petersburgo en la Escuela de Entrenamiento de Automóviles. A pesar de las restricciones del gobierno, Mayakovsky continuó publicando. En 1915 conoció a la pareja Brik y pronto comenzó a vivir con ellos. En el verano de 1917, se encargó a Mayakovsky.

La percepción de la revolución por V. Mayakovsky

Mayakovsky aceptó con entusiasmo. Mayakovsky dijo más tarde que los años de la Guerra Civil fueron los mejores de su vida. En el aniversario de la Revolución, basada en el texto de Mayakovsky, se llevó a cabo en Petrogrado el estreno de la obra "Mystery Buff", puesta en escena por Meyerhold y con vestuario de Kazimir Malevich. En los años posteriores a la revolución, el reconocimiento llegó a Mayakovsky. Sus nuevos poemas se publicaron en grandes ediciones. La admiración del poeta por el poder soviético se manifiesta en "Poemas sobre el pasaporte soviético", el poema "Vladimir Ilich Lenin" y en el "Alfabeto soviético". En 1919-1921, Mayakovsky colaboró con la agencia ROSTA (ahora la agencia TASS) y produjo carteles de propaganda "ROSTA Windows", acompañando imágenes satíricas con sus propios poemas.

Los detalles del trabajo de V. Mayakovsky.

En general, se acepta que Mayakovsky es el más destacado de los futuristas rusos. Sus obras se distinguen por tales características: el uso de un verso corto y saltos de línea ("escaleras"); mezclando elemento lírico y satírico; el uso de vocabulario coloreado emocionalmente, incluso obsceno; autobiografía e identificación del autor y del héroe lírico.

Los últimos años y la muerte de Myakovsky.

En los años veinte, se publicó el poema "Bueno" de Mayakovsky, así como las obras de teatro "Bug" y "Bath". De 1922 a 1928, encabezó la asociación LEF, que incluía a antiguos futuristas. A finales de los años veinte, las agudas críticas al futurismo en general y al trabajo de Mayakovsky en particular aparecían cada vez con más frecuencia en las páginas de la prensa oficial. En 1928, Mayakovsky finalmente rompió con Lilya Brik. Otros amoríos del poeta tampoco tuvieron éxito. En 1930 Mayakovsky sufría de una profunda depresión. A principios de abril de 1930, el poeta comenzó a planificar el suicidio.

El 14 de abril de 1930, Mayakovsky se pegó un tiro en el corazón. Con el tiempo, más de una vez hubo sugerencias de que Mayakovsky fue asesinado. Esta versión supuestamente está respaldada por el conflicto de Vladimir Vladimirovich. Sin embargo, los biógrafos del poeta están seguros de que se quitó la vida. Decenas de miles de personas asistieron al funeral del poeta. Con el tiempo, Mayakovsky se convirtió en el poeta más reconocible de los primeros años del poder soviético, y sus obras se incluyeron en el programa obligatorio de literatura rusa durante décadas.

Las brillantes obras de Vladimir Mayakovsky son verdaderamente admiradas por millones de sus admiradores. Se encuentra merecidamente entre los más grandes poetas futuristas del siglo XX. Además, Mayakovsky demostró ser un extraordinario dramaturgo, satírico, director de cine, guionista, artista y editor de varias revistas. Su vida, su obra multifacética, así como sus relaciones personales llenas de amor y sentimientos, siguen siendo un misterio aún hoy sin resolver.

El talentoso poeta nació en el pequeño pueblo georgiano de Baghdati ( Imperio ruso). Su madre, Alexandra Alekseevna, pertenecía a una familia cosaca del Kuban, y su padre, Vladimir Konstantinovich, trabajaba como simple guardabosques. Vladimir tenía dos hermanos, Kostya y Sasha, que murieron en la infancia, así como dos hermanas, Olya y Luda.

Mayakovsky conocía perfectamente el idioma georgiano y desde 1902 estudió en el gimnasio de Kutaisi. Ya en su juventud fue cautivado por las ideas revolucionarias y mientras estudiaba en el gimnasio participó en una manifestación revolucionaria.

En 1906, su padre murió repentinamente. La causa de la muerte fue el envenenamiento de la sangre, que se produjo como resultado de un pinchazo en el dedo con una aguja común. Este evento conmocionó tanto a Mayakovsky que en el futuro evitó por completo las horquillas y los alfileres, temiendo el destino de su padre.

En el mismo 1906, Alexandra Alekseevna se mudó a Moscú con sus hijos. Vladimir continuó sus estudios en el quinto gimnasio clásico, donde asistió a clases con el hermano del poeta, Alexander. Sin embargo, con la muerte de su padre situación financiera familias se deterioraron significativamente. Como resultado, en 1908, Vladimir no pudo pagar su educación y fue expulsado del quinto grado del gimnasio.

Creación

En Moscú, un joven comenzó a comunicarse con estudiantes aficionados a las ideas revolucionarias. En 1908, Mayakovsky decidió convertirse en miembro del RSDLP y, a menudo, hizo propaganda entre la población. Durante 1908-1909, Vladimir fue arrestado tres veces, pero debido a su minoría de edad y falta de pruebas, se vieron obligados a liberarlo.

Durante las investigaciones, Mayakovsky no podía estar tranquilamente entre cuatro paredes. A través de constantes escándalos, a menudo fue trasladado a diferentes lugares conclusiones. Como resultado, terminó en la prisión de Butyrskaya, donde pasó once meses y comenzó a escribir poesía.

En 1910, el joven poeta fue liberado de prisión e inmediatamente abandonó el partido. Al año siguiente, la artista Evgenia Lang, con quien Vladimir tenía una relación amistosa, le recomendó que se dedicara a la pintura. Mientras estudiaba en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura, conoció a los fundadores del grupo Gileya Futurist y se unió a los Cubo-Futurists.

El primer trabajo de Mayakovsky, que se imprimió, fue el poema "Noche" (1912). Al mismo tiempo, el joven poeta hizo su primera aparición pública en el sótano artístico, que se llamó "Stray Dog".

Vladimir, junto con miembros del grupo Cubo-Futurist, participó en una gira por Rusia, donde dio conferencias y leyó sus poemas. Pronto también hubo críticas positivas sobre Mayakovsky, pero a menudo se lo consideraba fuera de los futuristas. creía que entre los futuristas Mayakovsky era el único poeta verdadero.

La primera colección del joven poeta "I" se publicó en 1913 y constaba de solo cuatro poemas. Este año también marca la redacción del poema rebelde "¡Nate!", en el que el autor desafía a toda la sociedad burguesa. Al año siguiente, Vladimir creó un conmovedor poema "Escucha", que impresionó a los lectores con su colorido y sensibilidad.

atraído poeta brillante y dramaturgia. El año 1914 estuvo marcado por la creación de la tragedia "Vladimir Mayakovsky", presentada al público en el escenario del teatro "Luna-Park" de San Petersburgo. Al mismo tiempo, Vladimir actuó como su director, así como también como actor principal. El motivo principal de la obra fue la rebelión de las cosas, que conectaba la tragedia con la obra de los futuristas.

En 1914, el joven poeta decidió firmemente alistarse voluntariamente en el ejército, pero su falta de fiabilidad política asustó a las autoridades. No llegó al frente y, en respuesta a la negligencia, escribió un poema "A ti", en el que dio su evaluación del ejército zarista. Además, pronto aparecieron las brillantes obras de Mayakovsky: "Una nube en pantalones" y "Se declara la guerra".

Al año siguiente, tuvo lugar el fatídico encuentro de Vladimir Vladimirovich Mayakovsky con la familia Brik. De ahora en adelante, su vida era un todo único con Lilya y Osip. De 1915 a 1917, gracias al patrocinio de M. Gorky, el poeta se desempeñó en una escuela de automóviles. Y aunque él, siendo soldado, no tenía derecho a publicar, Osip Brik acudió en su ayuda. Adquirió dos poemas de Vladimir y pronto los publicó.

Al mismo tiempo, Mayakovsky se sumergió en el mundo de la sátira y en 1915 publicó en el New Satyricon un ciclo de obras llamado Himnos. Pronto aparecieron dos grandes colecciones de obras: "Simple como un bramido" (1916) y "Revolución". Poetochronika (1917).

El gran poeta conoció a la Revolución de Octubre en la sede del levantamiento en Smolny. Inmediatamente comenzó a cooperar con nuevo gobierno y participó en los primeros encuentros de personalidades de la cultura. Cabe señalar que Mayakovsky dirigió un destacamento de soldados que arrestaron al general P. Secretev, que dirigía la escuela de automóviles, aunque anteriormente había recibido de sus manos la medalla "Por diligencia".

Los años 1917-1918 estuvieron marcados por el lanzamiento de varias obras de Mayakovsky dedicadas a eventos revolucionarios (por ejemplo, "Oda a la revolución", "Nuestra marcha"). En el primer aniversario de la revolución se presentó la obra "Misterio Buff".

Mayakovsky también era aficionado al cine. En 1919, se estrenaron tres películas, en las que Vladimir actuó como actor, guionista y director. Al mismo tiempo, el poeta comenzó a cooperar con ROSTA y trabajó en carteles satíricos y de propaganda. Paralelamente, Mayakovsky trabajó en el periódico Arte de la Comuna.

Además, en 1918, el poeta creó el grupo Komfut, cuya dirección puede describirse como futurismo comunista. Pero ya en 1923, Vladimir organizó otro grupo: el Frente de Izquierda de las Artes, así como la revista correspondiente LEF.

En este momento, se crearon varias obras brillantes y memorables del brillante poeta: "Sobre esto" (1923), "Sebastopol - Yalta" (1924), "Vladimir Ilyich Lenin" (1924). Destacamos que durante la lectura del último poema en el Teatro Bolshoi estuvo presente él mismo. Después del discurso de Mayakovsky, siguió una ovación de pie que duró 20 minutos. En general, los años guerra civil resultó para Vladimir mejor época, que mencionó en el poema "¡Bueno!" (1927).

No menos importante e intenso fue el período de viajes frecuentes de Mayakovsky. Durante 1922-1924 visitó Francia, Letonia y Alemania, a las que dedicó varios trabajos. En 1925, Vladimir viajó a América, visitando la Ciudad de México, La Habana y muchas ciudades de los Estados Unidos.

El comienzo de los años 20 estuvo marcado por una tormentosa controversia entre Vladimir Mayakovsky y. Este último en ese momento se unió a los imaginistas, oponentes implacables de los futuristas. Además, Mayakovsky fue un poeta de la revolución y la ciudad, y Yesenin en su obra exaltó el pueblo.

Sin embargo, Vladimir no pudo dejar de reconocer el talento incondicional de su contrincante, aunque lo criticó por su conservadurismo y adicción al alcohol. En cierto sentido, eran espíritus afines: de mal genio, vulnerables, en constante búsqueda y desesperación. Los unía incluso el tema del suicidio, presente en la obra de ambos poetas.

Durante 1926-1927, Mayakovsky creó 9 guiones. Además, en 1927 el poeta retomó las actividades de la revista LEF. Pero un año después abandonó la revista y la organización correspondiente, finalmente decepcionado de ellos. En 1929, Vladimir fundó el grupo REF, pero al año siguiente lo abandonó y se convirtió en miembro de la RAPP.

A fines de la década de 1920, Mayakovsky volvió a recurrir a la dramaturgia. Está preparando dos obras: Bedbug (1928) y Bathhouse (1929), diseñadas específicamente para el escenario del teatro Meyerhold. Combinan cuidadosamente la presentación satírica de la realidad de la década de 1920 con una mirada hacia el futuro.

Meyerhold comparó el talento de Mayakovsky con el genio de Molière, pero los críticos recibieron sus nuevos trabajos con comentarios devastadores. En "Bedbug" solo encontraron fallas artísticas, pero incluso se hicieron acusaciones de naturaleza ideológica contra "Banya". Muchos periódicos publicaron artículos extremadamente ofensivos, algunos de los cuales tenían titulares "¡Abajo el mayakovismo!"

La exposición mostró todos los logros multifacéticos de Mayakovsky, pero trajo decepción continua. ella no ha sido visitada ex colegas poeta según la LEF, ni la máxima dirección del partido. Fue un golpe cruel, tras el cual quedó una profunda herida en el alma del poeta.

Muerte

En 1930, Vladimir estuvo muy enfermo e incluso temía perder la voz, lo que pondría fin a sus actuaciones en el escenario. La vida personal del poeta se convirtió en una lucha fallida por la felicidad. Estaba muy solo, porque los Briks, su constante apoyo y consuelo, se fueron al extranjero.

Los ataques de todos los lados cayeron sobre Mayakovsky con una gran carga moral, y el alma vulnerable del poeta no pudo soportarlo. El 14 de abril, Vladimir Mayakovsky se disparó en el pecho, lo que le provocó la muerte.

Tumba de Vladimir Mayakovsky

Después de la muerte de Mayakovsky, sus obras cayeron bajo una prohibición tácita y apenas se publicaron. En 1936, Lilya Brik escribió una carta al mismo I. Stalin con una solicitud para ayudar a preservar la memoria del gran poeta. En su resolución, Stalin elogió los logros del difunto y autorizó la publicación de las obras de Mayakovsky y la creación de un museo.

Vida personal

El amor de la vida de Mayakovsky fue Lilya Brik, a quien conoció en 1915. La joven poeta en ese momento se reunió con su hermana, Elsa Triolet, y un día la niña llevó a Vladimir al apartamento de los Briks. Allí, Mayakovsky leyó por primera vez el poema "Una nube en pantalones" y luego se lo dedicó solemnemente a Lilya. Sorprendentemente, el prototipo de la heroína de este poema fue la escultora Maria Denisova, de quien el poeta se enamoró en 1914.

Pronto, estalló una aventura entre Vladimir y Lilya, mientras que Osip Brik hizo la vista gorda ante la pasión de su esposa. Lilya se convirtió en la musa de Mayakovsky, fue a ella a quien dedicó casi todos sus poemas de amor. Expresó la profundidad ilimitada de sus sentimientos por Brik en las siguientes obras: "Flauta-columna vertebral", "Hombre", "A todo", "¡Lilichka!" y etc.

Los amantes juntos participaron en el rodaje de la película Chained by Film (1918). Además, desde 1918, Briki y el gran poeta comenzaron a vivir juntos, lo que encajaba bastante en el concepto de matrimonio-amor que existía en ese momento. Cambiaron su lugar de residencia varias veces, pero cada vez se establecieron juntos. A menudo, Mayakovsky incluso apoyó a la familia Brikov, y de todos los viajes al extranjero siempre le traía lujosos regalos a Lily (por ejemplo, un automóvil Renault).

A pesar del afecto ilimitado del poeta por Lilichka, hubo otros amantes en su vida, incluso aquellos que le dieron hijos. En 1920, Mayakovsky tuvo una estrecha relación con la artista Lilya Lavinskaya, quien le dio un hijo, Gleb-Nikita (1921-1986).

1926 estuvo marcado por otro fatídico encuentro. Vladimir conoció a Ellie Jones, una emigrante de Rusia, quien le dio una hija, Elena-Patricia (1926-2016). Además, una relación fugaz conectó al poeta con Sofya Shamardina y Natalya Bryukhanenko.

Además, en París, un destacado poeta se reunió con una emigrante Tatyana Yakovleva. Los sentimientos que surgieron entre ellos poco a poco se hicieron más fuertes y prometían convertirse en algo serio y duradero. Mayakovsky quería que Yakovleva viniera a Moscú, pero ella se negó. Luego, en 1929, Vladimir decidió ir a Tatiana, pero los problemas para obtener una visa se convirtieron en un obstáculo insuperable para él.

El último amor de Vladimir Mayakovsky fue una actriz joven y casada, Veronika Polonskaya. El poeta exigió que la niña de 21 años dejara a su esposo, pero Veronica no se atrevió a hacer cambios tan serios en su vida, porque Mayakovsky, de 36 años, le parecía contradictorio, impulsivo e inestable.

Las dificultades en las relaciones con un joven amante empujaron a Mayakovsky a un paso fatal. Ella fue la última que Vladimir vio antes de su muerte y entre lágrimas le pidió que no fuera al ensayo programado. Tan pronto como la puerta se cerró detrás de la niña, sonó el disparo fatal. Polonskaya no se atrevió a asistir al funeral, porque los familiares del poeta la consideraban culpable de la muerte de un ser querido.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky (1893 - 1930) - el famoso poeta soviético del siglo XX, publicista, dramaturgo, artista. Además, es un talentoso actor de cine, director y guionista.

Padres

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky nació en Georgia el 7 (19) de julio de 1893 en el pueblo de Bagdadi, provincia de Kutaisi.

Su padre, el guardabosques Vladimir Konstantinovich Mayakovsky (1857-1906), provenía de los cosacos de Zaporozhye. Conocía infinidad de casos y anécdotas y las transmitía en lenguas rusa, georgiana, armenia, tártara, que conocía a la perfección.
La madre de la poeta Alexandra Alekseevna Mayakovskaya (1867-1954) es hija del capitán del regimiento de infantería de Kuban Alexei Ivanovich Pavlenko, participante en la guerra ruso-turca de 1877-1878, poseedor de la medalla de San Jorge "Por Servicio y Coraje", así como otras condecoraciones militares.
El bisabuelo del padre, Kirill Mayakovsky, era el capitán del regimiento de las tropas del Mar Negro, lo que le dio derecho a recibir el título de noble. Posteriormente, el poeta escribió en el poema "Nuestra juventud": "Mi padre pilar es un noble".
Por linea paterna la abuela Efrosinya Osipovna era prima del famoso escritor e historiador G.P. Danilevsky.

Los hijos de Mayakovsky

Mientras trabajaba en las "Ventanas de CRECIMIENTO" (1920), Vladimir Mayakovsky conoció a la artista Lilia (Elizaveta) Lavinskaya. Y aunque en ese momento era una joven casada, esto no impidió que se interesara por un poeta majestuoso y carismático. Fruto de esta relación fue su hijo, que recibió doble nombre Gleb-Nikita. Nació el 21 de agosto de 1921 y consta en los documentos con el nombre de Anton Lavinsky, el esposo oficial de su madre. El propio niño Gleb-Nikita siempre supo quién era su padre biológico. Además, a pesar de la falta de atención paterna (los hijos de Vladimir Mayakovsky no ocupaban, incluso les tenía miedo), amaba profundamente al poeta y leyó sus poemas desde una edad temprana.

El hijo de Mayakovsky recibió un nombre doble debido a los desacuerdos de los padres al elegir un nombre para el niño. La primera parte, Gleb, la recibió de su padrastro, la segunda parte, Nikita, de su madre. El propio Mayakovsky no participó en la crianza de su hijo, aunque fue un invitado frecuente de la familia en los primeros años.

La vida de Nikita-Gleb no fue fácil. Con padres vivos, el niño creció en un orfanato hasta los tres años. De acuerdo con esas visiones sociales, este fue el más lugar apropiado educar a los niños y acostumbrarlos al equipo. Gleb-Nikita tiene pocos recuerdos de su propio padre. Mucho más tarde, le contaría a su hija menor Elizaveta sobre un encuentro especial entre ellos, cuando Mayakovsky lo tomó en sus hombros, salió al balcón y le leyó sus poemas.

El hijo de Mayakovsky tenía un buen gusto artístico y un oído absoluto para la música. A la edad de 20 años, Gleb-Nikita fue llamado al frente. Todo bien guerra patriótica pasó como un soldado raso. Luego se casó por primera vez.

hija americana

A mediados de la década de 1920, se produjo un cambio radical en las relaciones entre Mayakovsky y Lilia Brik, y la situación política en la propia Rusia era entonces difícil para el poeta revolucionario. Este fue el motivo de su viaje a los Estados Unidos, donde realizó una gira activa, visitó a su amigo David Burliuk. Allí conoció a la emigrante rusa Ellie Jones (nombre real: Elizabeth Siebert). Ella era una camarada confiable, una compañera encantadora y traductora para él en un país extranjero.

Esta novela se volvió muy significativa para el poeta. Incluso quería seriamente casarse, para crear un refugio familiar tranquilo. Sin embargo, el viejo amor (Lilia Brik) no lo dejó ir, todos los impulsos se enfriaron rápidamente. Y el 15 de junio de 1926, Ellie Jones dio a luz a una hija del poeta: patricia thompson.

Al nacer, la niña se llamaba Helen-Patricia Jones. El apellido provino del esposo de la madre inmigrante, George Jones. Esto era necesario para que el niño pudiera ser considerado legítimo y permanecer en los Estados Unidos. Además, el secreto del nacimiento salvó a la niña. Los posibles hijos de Mayakovsky entonces podrían haber sido perseguidos por la NKVD y la propia Lilia Brik.

Infancia

Desde los cuatro años, a Volodia le encantaba que le leyeran, especialmente poesía. Y su madre le leyó Krylov, Pushkin, Lermontov, Nekrasov. Y cuando no pudo responder a su pedido, lloró. Lo que le gustaba, lo memorizaba fácilmente y luego lo recitaba expresivamente de memoria. Cuando creció, comenzó a subirse a los churi vacíos (grandes cántaros de barro para el vino) y a leer poemas desde allí. Las jarras resonaron y la voz sonó fuerte, retumbante.

En 1898, en su cumpleaños, que coincidió con el cumpleaños de su padre, aprendió el poema "Disputa" de Lermontov y habló con numerosos invitados. Para esta época también data su primer improvisado, asociado a la adquisición de una cámara: “Mamá está contenta, papá está contento de que hayan comprado el aparato”.

A la edad de seis años, Mayakovsky aprendió a leer solo, sin la ayuda de adultos. No me gustó el primer libro "Agafya the Poultry House" de la escritora infantil Claudia Lukashevich. “Afortunadamente, el segundo es Don Quijote. ¡Aquí está el libro! Hice una espada y una armadura de madera, aplasté los alrededores ”(V. Mayakovsky. “Yo mismo”). Por lo general, el niño tomaba un libro, se llenaba los bolsillos con fruta, tomaba algo para sus amigos perros y salía al jardín. Allí se acostó boca abajo debajo de un árbol, y dos o tres perros lo custodiaron cariñosamente. Y he estado leyendo durante tanto tiempo.

Volodya Mayakovsky - estudiante de 1er grado

Los juegos divertidos y la imaginación de los niños se vieron facilitados por el hecho de que la casa de Ananov, a la que se mudó la familia Mayakovsky en el otoño de 1899, estaba ubicada en el sitio de una antigua fortaleza georgiana. Las primeras impresiones artísticas y visuales del poeta también pertenecen al período de Bagdad. En el verano, muchos invitados acudieron a los Mayakovsky, incluidos jóvenes. Entre los que asistieron se encontraba un estudiante de la Universidad de San Petersburgo B.P. Glushkovsky, hijo de Yulia Feliksovna Glushkovskaya, una amiga de Kutaisi de los Mayakovsky, quien también estudió en la escuela de "fomento de las artes". El futuro poeta vio dibujar en el álbum la figura del protagonista de "Eugene Onegin" de Pushkin. En 1900, cuando Volodya tenía siete años, Alexandra Alekseevna lo llevó a la ciudad de Kutais para prepararlo para ingresar al gimnasio. Madre e hijo se instalaron en la casa de Yulia Feliksovna Glushkovskaya, quien comenzó a dar lecciones a Volodya.

Y ya en 1902, Mayakovsky aprobó los exámenes para la clase preparatoria superior del gimnasio clásico de Kutaisi, y en el otoño comenzó a estudiar allí. En este momento, la hermana mayor se estaba preparando para ingresar a la Escuela Stroganov de Moscú y tomó lecciones de dibujo del artista S.P. Rubella, quien se graduó de la Academia de Artes de San Petersburgo. Ella le mostró los dibujos de su hermano y él comenzó a estudiar con Mayakovsky de forma gratuita.

En 1906, tras la muerte de su padre, la familia se trasladó a Moscú. Mayakovsky estudió en el gimnasio de Moscú. Se comunicó con los estudiantes bolcheviques, se unió al partido, cooptado en el Comité de Moscú del POSDR (b) (1908). Fue arrestado tres veces. Y en 1909 fue encarcelado en régimen de aislamiento en la prisión de Butyrka. Después de salir de prisión, donde comenzó a escribir poesía, Mayakovsky decide “hacer arte socialista”: “Interrumpí el trabajo del partido. Me senté a estudiar".

El comienzo del camino creativo.

En 1911, tras varios intentos de adentrarse en cualquier arte institución educativa, Mayakovsky se convierte en estudiante de la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. A través de David Burliuk, que estudió allí, uno de los líderes del grupo de futuristas Gileya, Mayakovsky se familiarizó con el mundo de la vanguardia literaria y artística de Moscú. Burliuk, a quien Mayakovsky presentó a sus poemas, los apreció mucho y le recomendó que continuara sus estudios de poesía. Desde finales de 1912 hasta principios de 1923, Mayakovsky participó en exposiciones de arte. arte contemporáneo, realiza con la lectura de sus poemas, participa en hablar en público junto con Burliuk y otros miembros del grupo Gileya. Las primeras publicaciones de Mayakovsky (poemas Night, Morning) aparecieron a fines de 1912 en la edición de Gilea.

Mayakovsky también participó en la redacción del manifiesto del mismo nombre, del cual se tomó la posición citada a menudo por los oponentes artísticos de los futuristas: "arrojar a Tolstoi, Dostoievski, Pushkin del barco de vapor de la modernidad". Los autores de numerosas memorias destacan el amor de Mayakovsky por los clásicos, el brillante conocimiento de la poesía de Pushkin, etc., tratando de equilibrar declaraciones de este tipo. Eran típicos de muchos movimientos de izquierda en el arte de principios del siglo XX. En mayo de 1913, la primera colección de Mayakovsky con ilustraciones del autor y sus compañeros en la Escuela de Pintura fue impresa por el método litográfico en la cantidad de 300 copias.

caracteristicas de la poesia

En los primeros versos, la imaginería de Mayakovsky es bastante tradicional en comparación con otros futuristas, y en ellos aparece poco a poco el antiestetismo propio del grupo de los cubo-futuristas, la apelación a temas impactantes y, junto a ellos, rasgos de originalidad: imaginería urbana; dinamismo y un cambio brusco de entonación; el uso generalizado de motivos, cuyo origen fueron las bellas artes, principalmente la pintura modernista. Algo más tarde, aparecieron rasgos que se conservaron en la poesía de Mayakovsky en la década de 1920: el uso común de ocasionalismos (palabras asociadas a una ocasión específica, ocasión, y no registradas como norma del lenguaje) y el uso de la rima compuesta común a la mayoría de los futuristas.

Algunos ejemplos de ocasionalismos de Mayakovsky:

Ojos amarillos (de ojos amarillos)

Capital (del capital)

cara de sol (sol, cara)

ver (ver)

Vinculado (desde el enlace)

Sklyan (de vidrioso)

Alado (de ala)

Mayakovsky, junto con Burliuk, V. Kamensky y otros miembros del grupo Cubo-Futurist, participa activamente en la "gira futurista" por Rusia: actuaciones colectivas con conferencias y lectura de poesía. Los elementos de teatralización y extravagancia (comportamiento provocativo, ropa inusual, maquillaje) fueron fuertes en las actuaciones. En apariciones posteriores retroalimentación positiva Mayakovsky fue considerado fuera del contexto del grupo futurista.

En 1914, en el Teatro Luna Park de San Petersburgo, con la participación del autor, se representó la tragedia de Mayakovsky, Vladimir Mayakovsky, en la que el poeta desempeñó el papel principal: el poeta Vladimir Mayakovsky. Según las memorias de Chukovsky, "se suponía que la obra tenía un título diferente, pero el censor, a quien Mayakovsky entregó la obra, aún no había encontrado un título, tomó el nombre del autor para él y posteriormente no permitió él para cambiarlo, pero esto sólo hizo feliz al poeta". Los nombres originales de la tragedia - Ferrocarril, Surgimiento de las cosas; el motivo de la rebelión de las cosas lo conecta con la poética de otros futuristas rusos (Khlebnikov). Los personajes alegóricos de la obra (el Viejo con gatos negros secos, el Hombre sin ojo ni pierna, el Hombre sin cabeza, etc.) también son comparables a los personajes de las obras de Khlebnikov. La obra en verso no es muy adecuada para la producción escénica. Su primera edición continúa la tradición del libro futurista en el terreno de jugar con tipografías de varios estilos y tamaños.

Viajes y actividades sociales.

En 1915, se completó el famoso poema de Mayakovsky "Una nube en pantalones". Más poesía de Mayakovsky, además de temas contra la guerra, también contiene satíricos. En el trabajo de Mayakovsky, los guiones de las películas ocupan el lugar que les corresponde. Protagonizó tres de sus películas en 1918.

El gran poeta conoció a la Revolución de Octubre en la sede del levantamiento en Smolny. Inmediatamente comenzó a cooperar con el nuevo gobierno y participó en las primeras reuniones de figuras culturales. Cabe señalar que Mayakovsky dirigió un destacamento de soldados que arrestaron al general P. Secretev, que dirigía la escuela de automóviles, aunque anteriormente había recibido de sus manos la medalla "Por diligencia". 1917 - 1918 estuvo marcado por el lanzamiento de varias obras de Mayakovsky dedicadas a eventos revolucionarios (por ejemplo, "Oda a la revolución", "Nuestra marcha"). En el primer aniversario de la revolución se presentó la obra "Misterio Buff".

Mayakovsky también era aficionado al cine. En 1919, se estrenaron tres películas, en las que Vladimir actuó como actor, guionista y director. Al mismo tiempo, el poeta comenzó a cooperar con ROSTA y trabajó en carteles satíricos y de propaganda. Paralelamente, Mayakovsky trabajó en el periódico Arte de la Comuna.

En este momento, se crearon varias obras brillantes y memorables del brillante poeta: "Sobre esto" (1923), "Sebastopol - Yalta" (1924), "Vladimir Ilyich Lenin" (1924). Destacamos que durante la lectura del último poema, el propio I. Stalin estuvo presente en el Teatro Bolshoi. No menos importante e intenso fue el período de viajes frecuentes de Mayakovsky. Durante 1922-1924 visitó Francia, Letonia y Alemania, a las que dedicó varios trabajos. En 1925, Vladimir viajó a América, visitando la Ciudad de México, La Habana y muchas ciudades de los Estados Unidos. El comienzo de la década de 1920 estuvo marcado por un acalorado debate entre Vladimir Mayakovsky y Sergei Yesenin. Este último en ese momento se unió a los imaginistas, oponentes implacables de los futuristas. Además, Mayakovsky fue un poeta de la revolución y la ciudad, y Yesenin en su obra exaltó el pueblo.

Durante 1926-1927, Mayakovsky creó 9 guiones. Además, en 1927 el poeta retomó las actividades de la revista LEF. Pero un año después abandonó la revista y la organización correspondiente, finalmente decepcionado de ellos. En 1929, Vladimir fundó el grupo REF, pero al año siguiente lo abandonó y se convirtió en miembro de la RAPP. A fines de la década de 1920, Mayakovsky volvió a recurrir a la dramaturgia. Está preparando dos obras: Bedbug (1928) y Bathhouse (1929), diseñadas específicamente para el escenario del teatro Meyerhold. Combinan cuidadosamente la presentación satírica de la realidad de la década de 1920 con una mirada hacia el futuro.

Lilia Brik

Brik era dos años mayor que Mayakovsky, y esta diferencia, aunque formal, era notable: era ella quien dirigía su relación, mientras que el poeta desempeñaba el papel de seguidor, un subordinado. Brik y Mayakovsky se conocieron en el verano de 1915, la futura musa del poeta en ese momento había estado casada con Osip Brik durante tres años. Lily "robó" a Mayakovsky de su hermana Elsa, a quien luego conoció. En realidad, fue Elsa quien llevó a Mayakovsky al apartamento de los Briks en San Petersburgo en la calle Zhukovsky. El poeta leyó el poema más fresco "Una nube en los pantalones", recibió una recepción entusiasta, quedó fascinado con la anfitriona, el sentimiento fue mutuo. Osip ayudó a publicar Cloud, los tres se hicieron amigos y Mayakovsky, que no quería separarse de su nuevo pasatiempo, se quedó en Petrogrado. Poco a poco, la casa Brikov se convirtió en un salón literario de moda, y pronto comenzó un romance entre el poeta y la nueva musa, que fue recibido con calma por el esposo de Lily.

“Elzochka, no hagas ojos tan aterradores. Le dije a Osa que mi sentimiento por Volodya estaba firmemente comprobado y que ahora yo era su esposa. Y Osya está de acuerdo, "estas palabras, que golpearon a Elsa hasta la médula, resultaron ser ciertas. En 1918, Briki y Mayakovsky comenzaron a vivir juntos, en la primavera del año siguiente se mudaron a Moscú, donde no ocultaron en absoluto su relación progresiva. Lilya, junto con el poeta, trabajó en ROSTA Windows, Osip trabajó en Cheka.

El amor de Mayakovsky por Brik (a quien dedicó todos sus poemas) era emocional; por naturaleza, necesitaba sacudidas constantes, lo que cansaba cada vez más a Lily. Escenas regulares, despedidas y regresos: la relación en una pareja no estaba despejada. Brik se permitió hablar con desdén de Mayakovsky, llamándolo aburrido, y finalmente dejó de serle fiel. Sin embargo, esto no impidió que Lily mantuviera al poeta a raya, asegurándose de que Mayakovsky no la dejara en ningún lado. En el testamento, indicó a Brick como uno de los herederos, y ella obtuvo la mitad de los derechos de sus escritos.

Verónica Polonskaya

El último pasatiempo fuerte de Mayakovsky, la actriz del Teatro de Arte de Moscú Veronika Polonskaya, era 15 años más joven que el poeta. polonskaya, Mujer casada(su esposo era el actor Mikhail Yanshin), apenas podía soportar las escenas que Mayakovsky le preparó. Exigió que Veronica dejara a su marido, se puso furioso, no consiguiendo lo que quería. Las relaciones se encontraban constantemente en etapa de ruptura, por lo que todo terminó el 14 de abril de 1930, cuando el poeta se suicidó.

Muerte y legado

El año fatal de 1930 comenzó para el más grande de los poetas con numerosas acusaciones de sus colegas. A Mayakovsky se le dijo que no era un verdadero "escritor proletario", sino solo un "compañero de viaje". Pero, a pesar de las críticas, en la primavera de ese año, Vladimir decidió hacer un balance de sus actividades, para lo cual organizó una exposición denominada “20 años de trabajo”. La exposición mostró todos los logros multifacéticos de Mayakovsky, pero trajo decepción continua. Ni los antiguos compañeros del poeta en la LEF, ni la máxima dirección del partido la visitaron. Fue un golpe cruel, tras el cual quedó una profunda herida en el alma del poeta.

En los círculos literarios, circularon rumores de que Mayakovsky se había escrito a sí mismo. Al poeta se le negó una visa para un viaje al extranjero. Dos días antes de su suicidio, el 12 de abril, Mayakovsky tuvo una reunión con lectores en el Instituto Politécnico, que reunió principalmente a miembros del Komsomol; hubo muchos gritos groseros desde los asientos. El poeta fue perseguido por todas partes por peleas y escándalos. Su estado mental se volvió cada vez más perturbador y deprimente.

Desde la primavera de 1919, Mayakovsky, a pesar de que vivía constantemente con los Briks, tenía una pequeña sala de botes en el cuarto piso en apartamento comunal en la Lubianka. Fue en esta habitación donde tuvo lugar el suicidio.

En la mañana del 14 de abril, Mayakovsky tenía una cita con Veronika (Nora) Polonskaya. El poeta se reunió con Polonskaya por segundo año, insistió en su divorcio e incluso se inscribió en una cooperativa de escritores en el pasaje del Teatro del Arte, donde se mudaría para vivir con Nora. En 1990, Polonskaya, de 82 años, en una entrevista con la revista Soviet Screen, recordó:

“No podía llegar tarde, enfureció a Vladimir Vladimirovich. Cerró las puertas, se metió la llave en el bolsillo, empezó a exigirme que no fuera al teatro, y por lo general se fue de allí. Estaba llorando... Le pregunté si me ayudaría. “No”, dijo, pero prometió llamar. También me preguntó si tenía dinero para un taxi. No tenía dinero, me dio veinte rublos ... Logré llegar puerta principal y escuché un disparo. Me apresuré, tenía miedo de volver. Luego entró y vio el humo del disparo que aún no se había disipado. Había una pequeña mancha de sangre en el pecho de Mayakovsky. Corrí hacia él, repetí: "¿Qué has hecho? .." Trató de levantar la cabeza. Luego se le cayó la cabeza y empezó a ponerse terriblemente pálido... Apareció gente, alguien me dijo: “Corre, encuentra la ambulancia... Salí corriendo, encontré. Regresé, y en las escaleras alguien me dijo: “Es demasiado tarde. Murió…"

La carta suicida, preparada dos días antes, es clara y detallada (lo que, según los investigadores, excluye la versión de la espontaneidad de la toma), comienza con las palabras: me encantó…”. El poeta llama a Lilya Brik (así como a Veronika Polonskaya), madre y hermanas como miembros de su familia y pide transferir todos los poemas y archivos a los Briks. Briks logró llegar al funeral, interrumpiendo de urgencia su gira europea; Polonskaya, por el contrario, no se atrevió a asistir, ya que la madre y las hermanas de Mayakovsky la consideraban la culpable de la muerte del poeta. Durante tres días, con un flujo interminable de personas, la despedida se prolongó en la Casa de los Escritores. Decenas de miles de admiradores de su talento fueron escoltados al cementerio de Donskoy en un ataúd de hierro al canto de la Internacional.

El poeta fue incinerado en el primer crematorio de Moscú, abierto tres años antes, cerca del Monasterio Donskoy. El cerebro fue recolectado para investigación por el Brain Institute. Inicialmente, las cenizas se ubicaron allí, en el columbario del cementerio New Donskoy, pero como resultado de las acciones persistentes de Lilia Brik y hermana mayor poeta Lyudmila, la urna con las cenizas de Mayakovsky fue trasladada el 22 de mayo de 1952 y enterrada en el cementerio de Novodevichy.

El mayor amor en la vida del poeta y su musa fue Lily Yuryevna Brik. Mayakovsky era amiga de ella y su esposo, Osip, y luego se mudó a vivir a su apartamento. Lily y Vladimir comenzaron un romance tormentoso, y su esposo sucumbió a su amiga.
Mayakovsky era popular entre las mujeres. Sin embargo, el poeta no registró oficialmente ninguna de sus relaciones. Se sabe que, además de su hija Patricia, Mayakovsky también tiene un hijo de una conexión con la artista Lilya Lavinskaya: Gleb-Nikita, una escultora soviética.
Después de la muerte de su padre por envenenamiento de la sangre (se pinchó mientras cosía papeles), Mayakovsky estuvo obsesionado por una fobia a morir por una infección durante toda su vida.
La “escalera” poética inventada por Mayakovsky y que se convirtió en su tarjeta de presentación causó indignación entre sus colegas. Después de todo, los editores pagaban en ese momento no por la cantidad de caracteres en el trabajo, sino por la cantidad de líneas.
Después de que Mayakovsky leyera un poema sobre Lenin en el Teatro Bolshoi, la sala aplaudió durante 20 minutos, Stalin estuvo presente en esta producción.
Mayakovsky estuvo en los orígenes de la publicidad soviética, por sus actividades publicitarias, el poeta fue criticado por algunos contemporáneos.