Puna e një fotografi është një punë shumë argëtuese dhe shumë kreative. Por shpesh njerëzit e zakonshëm kanë disa ide të gabuara për atë që bëjnë fotografët dhe si ndodh gjithçka në procesin krijues, kështu që profesionistët duhet të përballen me paragjykime mjaft qesharake, por të bezdisshme të njerëzve të zakonshëm.
O! Është thjesht shtypja e një butoni!
Një mashtrim absolut. Përpara se të shtypni butonin e diafragmës, fotografi e jep imazhin. Duke menduar për inkuadrimin, kompozimin, llogaritjen e ekspozimit - çfarë vlere të diafragmës të zgjidhni, çfarë kohe ekspozimi të vendosni, të preferoni shpejtësinë e lartë ose të rrisni, zgjidhni mënyrën e duhur të fokusimit. Në përgjithësi, ai bën shumë gjëra delikate për të cilat një vëzhgues i jashtëm që nuk është i lidhur me fotografinë as nuk i di.
Miqtë fotografë mund të punojnë falas
Ata munden, por nuk duhet. Një fotograf profesionist investon mjaft para në arsenalin e tij fotografik dhe ka të ngjarë që edhe në stërvitjen e tij. Paratë duhet të kthehen, edhe nëse nuk bëhet fjalë që fotografi është profesion, që do të thotë se do të thotë edhe të fitosh bukën e gojës.
Fotot më të mira bëhen me kamerat e markave më të njohura
Sipas të gjitha gjasave, soba juaj e re po përgatit ushqimet më të shijshme për ju. Dhe në mënyrë të pavarur.
Edhe shoku im mund të xhirojë dasma
Miku juaj mund të bëjë foto në dasmë për kënaqësinë e tij, dhe madje, ka shumë të ngjarë që midis imazheve të marra të ketë fotografi me cilësi të mirë. Por nëse ai nuk është i angazhuar në fotografinë profesionale të dasmave, prapë duhet t'u drejtoheni mjeshtrave të fotografisë së dasmave, në mënyrë që më vonë të mos ishte jashtëzakonisht e dhimbshme që nuk kishte asgjë interesante për një nga ngjarjet më solemne në jetë.
Ata nuk kanë të drejtë të filmojnë dikë në plazh
Ne guxojmë t'ju dekurajojmë. Nëse një fotograf është në një vend publik në pjesën më të madhe të botës së zhvilluar, ai konsiderohet të jetë në gjendje të bëjë fotografi. Pyetja është se si planifikon t'i përdorë ato në të ardhmen. Këtu duhet të kontrolloni ligjet e vendit për t'u sqaruar. Dhe, sigurisht, në çdo rast, fotografët duhet të jenë të sjellshëm.
Fotot e mrekullueshme merren vetëm në Photoshop
nga Benjamin Lamy
Shumica e profesionistëve e bëjnë punën e tyre mirë. Dhe shumë në fakt marrin një imazh teknikisht të mirë që nga fillimi direkt në kamerë. Pikërisht sepse fotografët profesionistë e njohin mirë zanatin e tyre. Epo, ia vlen të kujtojmë se çdo redaktues si Photoshop përdoret jo vetëm për redaktim, por edhe për rregullim banal të madhësisë së imazhit për printim ose postim në internet.
Vasya Batareykin bën foto më të mira se ju.
Çdo fotograf i mirë ka stilin e tij të punës dhe ndjek një proces të caktuar. Ajo që ju konkretisht e konsideroni të mirë mund të perceptohet më keq nga një shikues tjetër. Fotografia është një gjë shumë subjektive që varet nga shija dhe personaliteti i personit. Pa dyshim, Vasya mund të jetë më i miri, por vetëm në krahasim me audiencën e tij, midis fotografëve të nivelit dhe teknikës së tij të shkrepjes.
Bëni një zbritje për një zbritje!
Të gjithë i pëlqejnë zbritjet. Dhe kjo është e mirë! Por mbani mend - ka një kufi për gjithçka.
Unë njoh një djalë që mund të bëjë të njëjtën gjë për shumë më pak para.
Po Po! Pothuajse të gjithë njohin një "specialist" i cili mund të bëjë "të gjithë të njëjtën gjë" për një të tretën e kostos. Nëse mund të përballoni dhe të merrni rrezikun duke punësuar një specialist të lirë për një ngjarje të përgjegjshme - bëjeni! Ju lutemi, mos e përdorni këtë argument si një dredhi të lirë tregtare kur flisni me një profesionist.
Unë mund të bëj foto më të mira se ju nëse shkrep rregullisht.
Epo, kush po ju ndalon? Merr kamerën dhe shko në praktikë. Nëse vërtet mund të bëni më mirë, atëherë thjesht duhet ta bëni!
Shënim i përkthyesit: Ky artikull është një material hyrës që jep një përshkrim të shkurtër të pikave të thjeshta, por kritike për fotografinë profesionale. Për fillestarët, këshilla të tilla do të ndihmojnë për të shmangur shumë gabime dhe për t'u afruar më shpejt me profesionistët, si dhe do t'i shtyjnë ata të studiojnë më tej materialet e nevojshme.
Nëse dëshironi të bëni fotografi të mira, këto këshilla, truke dhe teknika nga fotografi i nivelit të lartë Tigz Rice do t'ju ndihmojnë të përmirësoni aftësitë tuaja.
Pavarësisht nëse dëshironi të bëni fotografi për punë dizajni, modele të fotografuara për ilustrime apo ndonjë gjë tjetër, këto këshilla do të jenë të dobishme për të gjithë.
Në 15 paragrafët e ardhshëm, Tigz do të mbulojë pajisjet, ndriçimin dhe modifikimin - gjithçka që duhet të dini për të marrë fotot më të mira.
1. Bëni një plan
Përpara se të merrni kamerën, bëni disa skica ose një përshkrim të asaj që dëshironi të merrni. Kjo do t'ju lejojë t'i përmbaheni një ideje të caktuar gjatë xhirimit.
2. Sfondi
Një ngjyrë e fortë e sfondit në studio do të sigurojë që subjekti të jetë pika qendrore dhe do të jetë më e lehtë për t'u ndarë në rast se keni nevojë të krijoni një kompozim.
Gri është një ngjyrë e shkëlqyer pasi i përshtatet shumë situatave. Ju gjithashtu mund të shkrepni kundër një sfondi të bardhë për një përbërje më të lehtë, ose të zezë për poza të errëta.
Cilido qoftë sfondi që zgjidhni, sigurohuni që ngjyra e sfondit të mos përputhet me ngjyrën e subjektit.
3. Burimet e dritës
Gjithashtu, nëse planifikoni të bëni një imazh të përbërë, duhet të siguroheni që të gjitha objektet/njerëzit në të janë shkrepur me të njëjtin burim drite.
Përpara se të shtypni butonin e diafragmës së kamerës, mendoni se ku do të jetë objekti dhe në cilin kënd do të bjerë drita mbi të. Ndoshta duhet të ndriçohet nga lart apo nga poshtë?
Vlen gjithashtu të merret parasysh lloji dhe ngjyra e ndriçimit. Ne do të flasim për këtë në hapat e ardhshëm.
4. Drita natyrale: "ora e artë"
Të gjithë mund të përfitojnë nga drita natyrale, megjithëse cilësia e saj ndryshon shumë në varësi të vendndodhjes, orës së ditës dhe motit.
Nëse mbështeteni te drita natyrale, koha më e mirë për të xhiruar është e ashtuquajtura “ora e artë”. Kjo është ora e fundit para perëndimit të diellit, kur dielli është tashmë afër horizontit.
5. Drita natyrale: dritë e fortë
Në mesditë, kur rrezet e diellit bien pothuajse pingul me tokën, fitohen hije të forta, veçanërisht nën sy dhe mjekër. Nëse duhet të shkrepni në këtë kohë të ditës, vendoseni subjektin në hije ose përdorni një reflektor për të shpërndarë pak dritë dhe për të zbutur hijet.
Përndryshe, mund të provoni të shkrepni në ambiente të mbyllura pranë një dritareje, duke përdorur perde rrjetë për të shpërndarë dritën. Megjithatë, drita e fortë mund të përdoret në avantazhin tuaj - e shkëlqyeshme për kapjen e teksturave!
6. Drita artificiale
Nëse ndriçimi natyror nuk është një opsion, gjithmonë mund ta krijoni vetë. Burimet e dritës si llambat mund të jenë një ndihmë e madhe në ndriçimin e zonave të kornizës dhe ndoshta janë gjithmonë të disponueshme.
Nëse nuk doni të shkelni në nivelin e fillestarëve, një blic, së bashku me lirimin e grilave me valë, apo edhe një grup dritash portative, është një investim i mirë.
7. Kamera
Natyrisht, nëse doni rezultatet më të mira, një DSLR ose një aparat fotografik kompakt pa pasqyrë me lente të këmbyeshme është i domosdoshëm. Të dyja pamjet ofrojnë kontroll të plotë mbi cilësimet. Si t'i asgjësoni siç duhet - lexoni në paragrafët e mëposhtëm.
Ka shumë opsione kamerash për çdo portofol, kështu që gjithmonë mund të gjeni modelin më të mirë.
8. Lente e duhur
Për disa, kjo pikë mund të duket gjithashtu shumë e thjeshtë, por gjithsesi do të ishte mirë ta kujtonim. Lentet janë një pjesë e rëndësishme e kamerës dhe duhet zgjedhur me mençuri. Çdo lente ka gjatësinë e saj fokale, e cila varion nga e gjerë (14 mm) në telefoto (200 - 400 mm).
50 mm është alternativa më e mirë për shumicën e situatave nëse thjesht po provoni dorën tuaj në fotografi dhe dëshironi diçka të lirë, të thjeshtë dhe më të mirë se një lente kamerash me komplet.
Hapi tjetër është investimi në 85mm/135mm për fotografitë e portreteve dhe detajeve, dhe 35mm për fotografimin e peizazhit.
9. Xhironi në RAW
Nëse jeni duke përdorur një DSLR ose pa pasqyrë, sigurohuni që po fotografoni RAW dhe jo JPEG.
Kjo do t'i lejojë kamerës të shkrepë dhe të përpunojë imazhe pa komprimim, duke lënë më shumë hapësirë për përpunim në Lightroom ose Photoshop në rast se duhet të korrigjoni ekspozimin.
10. Puna në errësirë
Pavarësisht nëse jeni duke shkrepur me një DLSR ose një pajisje kompakte pa pasqyrë, ju keni shumë fleksibilitet në mënyrën se si kontrolloni ndjeshmërinë e sensorit tuaj me kontrollin ISO.
Sa më e lartë të jetë vlera, aq më shumë zhurmë do të ketë në foto, prandaj përpiquni të vendosni ISO në shenjën minimale të lejueshme. Këtu janë disa shembuj për situata të ndryshme.
- Jashtë në mot me diell: 100-200
- Jashtë në një ditë me re: 400
- Në një dhomë të ndriçuar mirë: 800-1000
- Në një dhomë të errët: 1600-2000
11. Thellësia e fushës
Apertura nuk rregullon vetëm madhësinë e vrimës që lejon dritën, por gjithashtu kontrollon se sa pjesë e kornizës është në fokus në varësi të distancës.
Nëse keni nevojë për fokus të mprehtë nga plani i parë në sfond, shkrepni me f/8 ose më lart. Përndryshe, nëse doni sfonde të paqarta dhe një ndjenjë thellësie, eksperimentoni me f/1.8.
12. Qitje me shpejtësi të lartë
Shpejtësitë e shpejta të diafragmës (1/200 ose më të shpejta) janë të shkëlqyera kur dëshironi të ngrini momentin, ndërsa shpejtësitë e ngadalta të diafragmës (1 sekonda ose më shumë) mund të ndihmojnë në përcjelljen e një ndjesie lëvizjeje ose të krijojnë një efekt me lëvizje të ngadaltë.
Kur punoni me shpejtësi të ngadalta të diafragmës, mos harroni të merrni me vete një trekëmbësh dhe një shkrepëse për të parandaluar tronditjen e kamerës.
13. Opsione të ndryshme
Pasi të keni marrë fotografinë që dëshironi, bëni disa poza të tjera, duke ndryshuar të dhënat. Sfida kryesore është pozimi, kështu që pasi të keni mbaruar, provoni të shkrepni nga kënde, cilësime dhe stile të ndryshme ndriçimi. Nëse shpenzohet shumë kohë për inkuadrimin e një fotografie, atëherë kjo qasje mund të kursejë shumë kohë më vonë.
14. Harmonia e ngjyrave
Nëse kushtet janë të kufizuara dhe duhet të përdorni burime të ndryshme drite, mund t'ju duhet të korrigjoni ngjyrat për ta bërë fotografinë të duket harmonike.
Kjo mund të bëhet me mjet balanci i bardhe(White Balance) në modulin Adobe Camera Raw ose Lightroom. Ose mund të lexoni tutorialin.
15. Prerje e zgjuar e sfondit
Me lëshimin e Adobe Photoshop CC 2015.5, prerja e sfondeve nuk ka qenë kurrë më e lehtë. Pse të mos përfitoni nga kjo? Lexoni në lidhje me të në artikullin Si të përdorni mjetet
Djema, ne vendosëm shpirtin tonë në sit. Faleminderit per ate
për zbulimin e kësaj bukurie. Faleminderit për frymëzimin dhe nxitjen.
Bashkohuni me ne në Facebook dhe Në kontakt me
Ju pëlqen të bëni fotografi dhe të pozoni, por nuk jeni të sigurt nëse po bëni gjithçka siç duhet? Disa rregulla të thjeshta që kemi mbledhur në këtë artikull do t'ju ndihmojnë të mësoni se si të bëni fotografi pothuajse si një profesionist, ju duhet vetëm pak aftësi, durim dhe një smartphone.
faqe interneti siguron: pasi të keni lexuar këtë udhëzues të shkurtër, fotot janë të garantuara të jenë të suksesshme.
1. Kushtojini vëmendje sfondit
Ndonjëherë një goditje e mirë mund të shkatërrojë lehtësisht një shtyllë që është rritur nga koka juaj. Gjëra të tilla mund të vërehen jo menjëherë, por ato prishin përshtypjen e figurës.
Një sfond i përshtatshëm mund të jetë edhe aty ku nuk prisni ta shihni fare. Për shembull, mund të jetë një kuti transformatori me një mur me teksturë, ose një hyrje shërbimi që duket krejtësisht e paparaqitshme nga distanca, por duket mjaft e mirë nga afër. Kërkoni materiale dhe tekstura interesante për sfondin edhe në vendet më të papritura, vetëm atëherë përgatituni të shmangni pyetjet si "Ku e gjete një sfond kaq të lezetshëm?"
2. Kujdes me pamjet nga afër
Fakti është se kur xhironi afër, gjeometria e kornizës ndryshon, si rezultat, pamja shtrembërohet. Fytyra bëhet si ajo e një lloj brejtësi dhe kjo nuk ka gjasa të jetë në avantazhin tuaj. Lëvizni pak lentet dhe do të shihni që fotografia do të dalë shumë më e mirë.
3. Eksperimentoni me këndin e prirjes
Le të krahasohemi me shembullin tonë. Kemi një karusel të lezetshëm dhe një model po aq të lezetshëm, si t'i kombinojmë ato? Thjesht mund të qëndroni pranë atraksionit dhe të bëni një foto, ose mund të bëni një selfie dhe të ndryshoni këndin e prirjes - ju merrni një fotografi të djallëzuar dhe qesharake. Pra, ne do të shohim edhe çatinë e rrumbullakët të karuselit dhe lëkundjen dhe do t'i japim figurës gjallëri. Mos kini frikë të eksperimentoni me kënde kur është e përshtatshme.
4. Mos e vendosni subjektin në qendër të kompozimit
Nëse po fotografoni një subjekt të vetëm, mos e vendosni në qendër të kornizës. Mos harroni rregullin e të tretave, sipas të cilit korniza ndahet me vija, përgjatë të cilave rekomandohet të vendosni objekte.
5. Bukuria është përreth
6. Mësoni të kapni dritën e mirë
Ndriçimi i mirë është një pjesë e rëndësishme e një fotografie të mirë. Dallimi në këto dy korniza është fjalë për fjalë një hap e gjysmë, dhe rezultati është i dukshëm. Në foton e dytë, ne arritëm të kapnim një dritë më të butë, përveç kësaj, sfondi me shumë sukses "ra" në errësirë dhe fshehu detaje të panevojshme.
Rrotulloni pak kamerën, përpiquni të kapni dritën me fytyrën tuaj. Mos harroni se ndriçimi duhet të bjerë mbi ju dhe të mos shkëlqejë nga pas, përndryshe do të merrni vetëm një siluetë.
7. Por mos e teproni
Drita shumë e ndritshme gjithashtu mund të luajë një shaka mizore. Xhirimi në dritën e ndritshme të ditës mund të jetë i vështirë edhe për fotografët me përvojë, dhe portretet në diell ka shumë të ngjarë të dalin me sy të zbehur. Prandaj, përpiquni të mos bëni fotografi gjatë orëve të aktivitetit të lartë diellor. Kërkoni dritën më të bukur natyrore gjatë orëve të mëngjesit dhe në perëndim të diellit.
8. Shmangni modalitetin HDR
Efekti HDR dikur ishte shumë i popullarizuar në Instagram, madje edhe tani disa aplikacione të redaktimit të fotografive ofrojnë filtra me këtë efekt. Por moda për HDR ka kaluar prej kohësh, por panatyrshmëria e kornizave të tilla mbetet. Lërini këto filtra në të kaluarën, ata janë aty.
9. Prisni momentin perfekt për të bërë një foto
Mjerisht, por për hir të një kornize elegante, ndonjëherë ia vlen të tregohet durim. Të kapësh një moment të mirë është më e lehtë sesa të fotoshoposh kalimtarët e rastësishëm. Pak ekspozim, dhe këtu është një goditje e mrekullueshme në duart tuaja! Kjo është, në një smartphone.
Gjetja e këndit të përsosur me shkrepje me gjatësi të plotë është pak më e vështirë sesa me selfie. Nëse dëshironi të bëni një fotografi me gjatësi të plotë, është më mirë të kërkoni që ajo të merret pak nga poshtë: në këtë mënyrë do t'i shtoni shumë lartësi vetes. Vërtetë, ky truk funksionon më së miri me modelet e holla.
Me stafin, gjithçka është ndryshe. Nëse shkrepni nga ana, atëherë korniza rrezikon të rezultojë "e sheshtë", por nëse shkrepni nga poshtë, lehtë mund të merrni një shtrembërim të figurës (përveç kësaj, këtu këmba drejtohet drejtpërdrejt në lente , që nuk e shton bukurinë). Rezultati do të jetë shumë më i mirë nëse qëlloni pak nga lart: të dy përmasat do të respektohen, dhe peizazhi përreth do të bjerë në kornizë.
Gjithmonë i fotografoj njerëzit në rrugë... Pse? Pra, kjo është pjesa argëtuese! :) 23 nëntor 2017
Tema e sotme e detyrës sime është fotografia në rrugë. Ata që më lexojnë për një kohë të gjatë e dinë se më pëlqen shumë të fotografoj njerëz gjatë udhëtimit. Për më tepër, më të suksesshmit në fotografi i konsideroj vetëm ato postime në të cilat ka shumë skena dhe portrete jete. Pse? Gjithçka është e thjeshtë. Qyteti është njerëz, jo shtëpi. Dhe janë historitë njerëzore ato që shtojnë gjallëri në postimet dhe ju lejojnë të tregoni sa më mirë nuancat e një qyteti apo vendi të caktuar. Më pyesin shpesh: si ia dilni?
po them.
1. Si ta bëj?
Më parë, posaçërisht për të fotografuar njerëzit, mbaja një telefoto me vete. Me një telefoto mund të “shënoni” dhe të kapni fytyra apo skena interesante. Problemi është se është i rëndë, dhe ndonjëherë, ndërsa po e ngrija, humbja sekonda të çmuara. Telefoto është e mirë sepse mund të fotografosh njerëzit nga larg. Dhe mos e turpëroni askënd. Por çfarë nëse gjëja më interesante të ndodh para syve? Dhe pastaj smartfoni im i mrekullueshëm me një aparat fotografik të lezetshëm më erdhi në ndihmë. Kur eci nëpër rrugë të mbushura me njerëz, është gjithmonë ndezur. Gjithmonë gati për gjueti. Njerëzit nuk e kuptojnë që po i filmoj... Pyetja ime e radhës rrjedh nga kjo deklaratë.
2. A kam turp të filmoj njerëzit pa paralajmërim? Nuk është mirë, është e pandershme, e kështu me radhë!!!
Unë nuk mendoj kështu. Dhe kjo është arsyeja pse. Unë kam një parim - nuk postoj kurrë foto të shëmtuara të njerëzve. Nëse, për shembull, një person është fotografuar në një kënd ose pozë të pasuksesshme. Unë i dua njerëzit dhe fotografoj me një qëndrim të mirë, duke mos dashur t'i ofendoj, por duke u përpjekur të përcjell individualitetin e tyre. Epo, atëherë, unë nuk bëj fotografi aty ku është e pamundur ta bëj këtë.
Dhe ndonjëherë të huajt janë të lumtur të pozojnë për mua :)
3. Si të dalloj vendasit dhe jo vendasit?
Kjo është ajo që kam studiuar për një kohë të gjatë. Më parë postoja me krenari një postim të "Frenchwoman" dhe më pas e rishikoja dhe atje shumica janë thjesht vajza turistike. Tani e bëj ndryshe. Nuk bëj foto në zona të mëdha plot me turistë. Mundohem të gërmoj në vende jo turistike dhe të kap skena atje :)
Shumë nga ata, bloget e të cilëve tashmë janë paraqitur në komentet e mia, janë shumë të mirë në fotografimin e njerëzve shumëngjyrëshe në udhëtimet e tyre. Për shembull, api_ano dhe zhzhitel Por vendosa të mos e përsëris veten. Prandaj, u bëra një pyetje në lidhje me fotografinë në rrugë për blogerët e tjerë, fotot e të cilëve më pëlqejnë gjithashtu :)
Master i Fotografisë - Vitaly Ragulin dervishv . Fotograf me eksperiencë, mjeshtër i zanatit të tij. Fotografitë e tij janë prekëse, për jetën...
Kur e pyeta të më tregonte si e bën këtë, ai u përgjigj shkurt. "Unë jam duke shikuar."
Dhe këtu është një tjetër - nga Kaliningrad, pseudonimi i tij në LiveJournal - foto rumyantsev
Ai foli shumë mirë për fotografinë reportazhe:
"Në çdo reportazh, gjëja më e rëndësishme janë, sigurisht, njerëzit. Nuk ka rëndësi se çfarë po xhironi: një objekt industrial, një ndeshje futbolli ose një raport udhëtimi në rrugë. Pa njerëz në kornizë, dyshemetë e fabrikës, një stadiumi i zbrazët, madje edhe një rrugë mjaft e vjetër do të duket e mërzitshme.
Megjithatë, kur fotografoni njerëz, është shumë e rëndësishme të ndiqni disa rregulla të rëndësishme. Për t'i bërë të gjallë fotot, njerëzit në kornizë duhet të bëjnë gjënë e tyre të zakonshme: të komunikojnë lehtësisht, të blejnë fruta, të punojnë, të luajnë sport, të bëjnë një lloj kreativiteti, etj. Asnjë fotosesion i vetëm i inskenuar nuk mund të krahasohet për nga "thellësia e figurës" me një reportazh të vërtetë live.
Fotografi duhet të jetë në gjendje të jetë i padukshëm. Duke parë një kamerë të drejtuar drejt tij, çdo person do të tensionohet në mënyrë të pandërgjegjshme dhe një buzëqeshje nuk ka gjasa të dalë e natyrshme. Dhe këtu, pa një lente telefoto, natyrisht, askund.
Fotografi duhet të marrë parasysh gjithashtu se jo të gjithë njerëzit në kornizë janë interesantë ose fotogjenikë. Aftësia për të zgjedhur subjektin e duhur për shkrepje nuk vjen menjëherë, por vetëm me kalimin e kohës dhe përvojës së fituar. Ndonjëherë ju duhet të ndiqni një person përmes thjerrëzave për rreth 15 minuta, duke mbajtur gishtin në kapakë në mënyrë që të prisni atë kornizë të vetme ...
Dhe gjëja e fundit që dua të them ... Një fotograf me një aparat fotografik të madh SLR dhe të njëjtën lente të madhe ndonjëherë është shumë i dukshëm dhe tërheq vëmendjen në një turmë ose në vende ku prania e tij nuk është veçanërisht e mirëpritur. Dhe këtu, sistemet moderne kompakte pa pasqyrë do të vijnë gjithmonë në shpëtim, duke e bërë të lehtë marrjen e shkrepjeve me cilësi të lartë, pa u dalluar veçanërisht."
platpaul - një bloger i madh nga Gjermania. Unë e rekomandoj shumë për të gjithë! Jam plotësisht dakord me deklaratën e tij: "Në udhëtime dhe udhëtime, ka gjithmonë një përbërës të madh përshtypjesh - natyrisht, njerëz, gjithmonë më pëlqen të fotografoj personazhe interesantë, thjesht personalitete karakteristike, disa lloj skenash jete në rrugët e qyteteve. "
Inga Melnikov - arctic-inga.ru
Jam njohur prej disa vitesh. Para syve të mi, Inga e përmirësoi dhe e përmirësoi stilin e saj të blogimit. Fillova të fotografoja njerëz jo shumë kohë më parë. Dhe ajo po përparon!
Ja si iu përgjigj Inga pyetjes sime pse e bën këtë :)
“Së pari i dua emocionet, eksperiencat, përshtypjet e pasqyruara në fytyra, nëse xhiroj në ndonjë event. Është shumë interesante. Duke parë këto emocione, kam histori në formë komike, një prej të cilave e kam bërë gjithsesi)) më pëlqen shikoni dhe mendoni përmes mendimeve të tyre, merrni me mend se çfarë shohin dhe ndjejnë, çfarë mendojnë. Ose fytyra interesante, të jashtëzakonshme në imazhet e tyre, modele flokësh, veshje, disa lëvizje, veprime. Një psikologji e tillë vizuale rezulton. Dhe unë thjesht qëlloj, shoh personazh interesant, e hedh kamerën dhe e kap momentin. Ndodh që një person është qartësisht i pakënaqur me shkrepjen e personit të tij, pastaj nuk e postoj foton e tij, e fshij. Dhe ndonjëherë ata buzëqeshin, dhe pastaj fytyra hapet me plote, ndryshon)) I kthej buzeqeshjen dhe falenderoj me nje tundje koke per lejen per te bere nje foto. Nese nuk e vene re gjuajtjen time, qe eshte me interesante per mua, atehere shikoj, nuk e bej postoni emocione shumë negative, nuk e dini kurrë se çfarë i ka ndodhur një personi, por unë e ndaj në blogun tim me persona të prirur për një pamje më pozitive. Fotografia Trit është zhanri im i preferuar))"
I fotografoni njerëzit në rrugë ndërsa udhëtoni? Nëse jo, pse jo?
Këtu është një sondazh :)
