Los estereotipos definitivamente interfieren en la vida: en el diseño de interiores están en todas partes. Hay muchas leyes no escritas en nuestra vida, reglas inventadas por alguien, ideas preconcebidas asociadas a prejuicios obsoletos que nos hacen similares y... nos impiden expresar nuestra individualidad. Los estereotipos definitivamente interfieren en la vida: en el diseño de interiores están en todas partes. Hay muchas leyes no escritas en nuestra vida, reglas inventadas por alguien, ideas preconcebidas asociadas a prejuicios obsoletos que nos hacen similares y... nos impiden expresar nuestra individualidad. 
Siguiendo los estereotipos, el miedo a lo nuevo conduce al estancamiento, marcando el tiempo en un solo lugar. Sin personas que piensen fuera de la caja, la gente nunca vería un barco de vapor y una locomotora de vapor, un teléfono y una computadora, nunca escucharían música rock y composiciones de jazz.
Hay muchos estereotipos en el comportamiento, en la comunicación, en la forma de vestir. Pero las formas más congeladas de “lo que es posible” y “lo que no es” son características del diseño de interiores.
Si hablamos de diseño de interiores, entonces los interiores son diferentes, al igual que las ideas y las formas de implementarlos son diferentes.
Pero las bases del diseño de interiores son precisamente que no haya nada superfluo, que cada detalle corresponda a su propósito, la actitud de quien está en esta habitación.
Sin embargo, los estereotipos no siempre coinciden con nuestras preferencias. Es mejor que te dejes hacer lo que quieras. Y luego nacerá un interior en el que será alegre y feliz de vivir, y será posible decir sobre el diseño de interiores: esto es lo que necesito. 
Como hace muchos años, los elementos básicos del diseño de interiores son los materiales y la forma, los textiles y. Al elegir un color, puede expandirse visualmente, reducir las proporciones de las habitaciones, resaltar zonas.
colores cálidos cálidos
Si hace frío afuera y el sol está cubierto por nubes, ¿sientes el calor de las paredes amarillas, melocotón o beige? Por supuesto no. Sin luz natural, las paredes de este color sólido pierden su brillo y se ven opacas y aburridas.
La calidez y el confort naturales, según los diseñadores, están más dados por muebles y productos hechos de madera natural, textiles suaves y adornos de piel.
Y es mejor decorar las paredes con papel tapiz azul verdoso o cubrir la superficie con colores fríos.
La nobleza y elegancia de la fría gama cromática aumentan visualmente el espacio. Sí, y se ven limpios, frescos, limpios que los tonos cálidos en los brumosos rayos de luz natural.
Cuando los tonos cálidos se combinan con colores fríos, se obtiene un contraste interesante que realza la gama de colores.
El color oscuro estrecha la habitación.
La práctica moderna ha demostrado la falacia de tal estereotipo.
El esquema de color es diferente. Los conceptos básicos de diseño e interior sugieren el uso de colores claros en habitaciones grandes, lo que enfatizará con éxito la amplitud.
Para el diseño de habitaciones pequeñas que parecen cajas, se recomienda utilizar colores oscuros y saturados que le den comodidad y cierta intimidad a la habitación.
El color de la habitación depende de su propósito.
Existe el estereotipo de que el dormitorio debe ser azul, porque este ayuda con el insomnio y calma, y la cocina definitivamente debe estar decorada con naranja, ya que tiene un efecto positivo en la digestión.
¿Por qué los diseñadores ofrecen interiores de un esquema de color diferente?
Después de todo, si esto fuera cierto, los frascos con etiquetas habrían aparecido hace mucho tiempo, indicando no el color, sino la habitación a la que están destinados. Y se olvidarían de todo lo relacionado con el insomnio y el mal humor.
No es ningún secreto que todos tienen sus colores favoritos. Ninguna recomendación y consejo te obligará a hacer una habitación en tonos amarillos o rojos, si con colores tranquilos de tonos azul verdosos duermes mejor y hay más armonía.
Del autor: Le doy la bienvenida, querido lector. Al comenzar su camino como diseñador web, probablemente se encuentre con una gran cantidad de seminarios, cursos, guías, libros y lecciones de diseño web. Sin embargo, no todo el mundo puede permitirse una formación que cueste varios miles de rublos. Además, las lecciones de diseño web realmente útiles y de alta calidad se imparten solo en las grandes ciudades. ¿Qué salida?
Para dominar la profesión de diseñador web, aplicar con éxito sus conocimientos en la práctica y crear un producto útil y de alta calidad, a menudo es suficiente estudiar varios recursos web o realizar cursos de video especializados diseñados para principiantes.
No es que esté en contra de la educación presencial en diseño web. Solo creo que la mayoría de estos cursos son solo "difuminar" tiempo útil para aprender información que es innecesaria para un diseñador web novato, como "qué es Internet" o "cómo instalar Photoshop" (definitivamente puede aprender esto usted mismo).
Además, en nuestro país, de hecho, no enseñan diseñadores web. Es decir, la especialidad "diseño gráfico" está disponible en muchas universidades, sin embargo, de ella salen impresores, ilustradores, decoradores, diseñadores gráficos, cualquiera, pero no especialistas en diseño web.
Hoy hablaremos con usted sobre algo de lo que no puede prescindir ninguna lección introductoria de diseño web desde cero: los criterios principales para un buen diseño: color, forma y tipografía. Y, por supuesto, sobre el concepto de diseño web.
¿Qué es el diseño web?
La creación de cualquier recurso web comienza con el diseño de su interfaz, que no solo debe ser fácil de usar y comprensible, sino que también debe cumplir con las metas y objetivos del sitio. A pesar de que el diseño artístico de la interfaz pasa a un segundo plano, su uso competente mejorará la comodidad del sitio, lo hará memorable y original.
Si no naces con gusto artístico, no te preocupes. Lo principal es conocer los conceptos básicos del diseño web, y el gusto vendrá con la experiencia.
Color
El color predeterminado del monitor es negro. Los colores primarios, rojo, azul y verde, se agregan al negro y forman todos los demás colores. Si agregas tres colores primarios, obtienes el blanco. Este modelo de color se llama RGB.
Algunas lecciones de diseño web desde cero comienzan con una descripción de la rueda de colores, que es el asistente principal de cualquier diseñador web.
Principios de la rueda de colores
Los pares de colores ubicados uno frente al otro contrastan. Por ejemplo, morado con amarillo, morado con verde, azul con rojo;
los colores contrastantes son mutuamente excluyentes. Es decir, si aumenta el nivel de cian, automáticamente disminuirá el nivel de rojo. Y viceversa;
un cierto color se obtiene mezclando colores vecinos. Por ejemplo, para obtener amarillo, debe mezclar verde y rojo;
cualquier color puede oponerse no a un color, sino a un par contrastante. Por ejemplo, para aumentar el valor de rojo, puede bajar el nivel de cian o bajar los valores de azul y verde al mismo tiempo.
Un pequeño truco: para seleccionar rápidamente un color de contraste, puede invertir el color de cualquier elemento de trama con el comando Ctrl + I.
Al elegir una paleta de colores para su sitio, recuerde usar la tabla de colores seguros para asegurarse de que el navegador reproduzca el color correcto. Si el navegador no puede reconocer un color en particular, puede mezclar varios colores cercanos, lo que distorsiona la gama de colores del sitio.
La forma.
Todos los objetos sin excepción tienen forma. Podemos crear un objeto sin color ni textura, pero no podemos omitir la información de la forma. Las formas simples más utilizadas en el diseño web son: línea, rectángulo, triángulo y círculo.
Una línea puede realizar dos funciones: conectar y separar otros objetos. Ejemplo de conexión:
Ejemplo de división:
Rectángulo. Es importante elegir proporciones en él. Seguramente has oído hablar de la "sección dorada": la división de un segmento en partes de tal manera que la relación entre la parte más pequeña y la más grande es la misma que la relación entre la parte más grande y la longitud total del segmento. . A continuación se muestra un ejemplo en el que el punto C divide al segmento AB de modo que AC:AB= CB:AC.
Entonces, el principio de la "sección dorada" se observa no solo en las pinturas de Leonardo da Vinci, sino también en todas las áreas de la ciencia y el arte, incluido el diseño web. Se cree que la "sección dorada" genera armonía. Por ejemplo, en una fotografía, los objetos importantes deben ubicarse a una distancia de 3/8 y 5/8 del borde, es decir, en centros visuales importantes.
Triángulo. Esta es una figura compleja para el diseño web que te permite lograr diferentes efectos. A menudo no encaja bien en la imagen general, sin embargo, cuando se usa correctamente, por ejemplo, en logotipos, puede enfatizar la confiabilidad y la sostenibilidad de la empresa.
Un circulo. Al igual que el triángulo, esta forma es excelente para logotipos, íconos y otros objetos pequeños. En objetos grandes y diseño de pantallas, el círculo rara vez se usa.
Tipografía.
El trabajo de un diseñador web no consiste solo en dibujar objetos y disponerlos correctamente en el espacio. Una de las tareas más importantes es hacer que el texto que vemos en la pantalla del monitor sea hermoso y legible.
Las diferentes plataformas y navegadores prefieren mostrar las fuentes de manera diferente (lo que es terriblemente molesto tanto para los usuarios como para los diseñadores web), así que trate de usar fuentes seguras que garanticen que se reflejarán en todos los navegadores.
básico - para los principales materiales del sitio. Utilice fuentes legibles y sencillas con un espacio entre líneas cómodo (alrededor de 1,5 veces la altura de los caracteres);
pantalla - para encabezados. Esta fuente se puede distinguir no solo por el tamaño, sino también por el color;
opcional: para navegación, información importante, logotipo de menú, citas, etc.
Eso es todo por ahora. El próximo tutorial de diseño web cubrirá los conceptos básicos para trabajar con Photoshop.
En conclusión, quiero decir que todos pueden dominar los conceptos básicos de las habilidades de diseño. Basta con tener ganas, hacer algunos esfuerzos y dedicar tiempo al aprendizaje. Los fundamentos del diseño web (color, formas de objetos y fuentes) son la base sobre la que se debe construir el aprendizaje.
Tómese el tiempo para revisar las carteras de varios diseñadores talentosos o los sitios web de empresas conocidas y preste especial atención a los elementos anteriores. Esto le ayudará a desarrollar buen gusto y tal vez a desarrollar su propio estilo.
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Hoy en día, muchos jóvenes están interesados en la cuestión de cómo convertirse en diseñador de interiores, por dónde empezar. Esta profesión se ha popularizado relativamente recientemente. Pero hoy, los servicios de personas talentosas en este negocio se utilizan con mucha frecuencia.
Información general sobre la profesión.
El diseñador diseña la apariencia de la casa, elige muebles, combina colores. Un verdadero especialista puede hacer una obra maestra de un apartamento sin complicaciones. A menudo, la gente dice que aquellos que han elegido esta profesión no tienen la oportunidad de realizarse. Esta es una opinión falsa. Si una persona se dedica a su sueño, si se siente atraída por el arte del diseño y lucha hábilmente contra su propia pereza, entonces la sociedad seguramente lo notará y lo apreciará. Después de una evaluación positiva son excelentes ganancias. Si te dijeras a ti mismo: “Quiero ser diseñador de interiores. ¿Dónde empezar?" - Estudiemos todas las sutilezas de esta profesión.
Desventajas del arte del diseño.
Como cualquier otra profesión, la profesión de diseñador tiene ciertas desventajas a las que tendrás que enfrentarte si quieres dedicarle tu vida. Considere de antemano si está listo para superar los obstáculos en el camino hacia el logro de su objetivo. Prepárate para estos contras:
- No podrá bañarse de inmediato en los rayos de la gloria, cumpliendo pedidos costosos. Tendrá que trabajar a pérdida para lograr el reconocimiento y adquirir clientes rentables.
- Para que la gente se comunique contigo, debes tener ciertas conexiones. Pasará mucho tiempo antes de que pueda obtener socios dignos que vendan muebles y materiales de construcción de calidad al cliente.
- Al principio, puede experimentar una grave escasez de dinero, porque pocas personas se atreven a pagar grandes sumas a un principiante.
- Deberá dominar los conceptos básicos de psicología y trabajar en la estabilidad del sistema nervioso, porque a menudo los clientes no están de acuerdo con las opiniones del diseñador.
- Si te has comprometido a llevar a cabo un determinado proyecto, tendrás que llevarlo hasta el final. Los clientes no están interesados en su estado de salud o razones familiares especiales por las que se interrumpe el pedido.
- El arte del diseño moderno no está completo sin el conocimiento de los programas informáticos. Tomará una buena cantidad de tiempo dominarlos.
- Pasará más de un año antes de que te hagas famoso.
Entonces, si decide que puede manejar estas dificultades, hablemos de cómo convertirse en diseñador de interiores. ¿Dónde empezar? En primer lugar, necesitas cultivar ciertas cualidades de carácter en ti mismo.
Edúcate tu mismo
Un diseñador de interiores, cuya formación es imposible sin ciertos rasgos de carácter, debe tener las siguientes características personales:
- La presencia del gusto y un enfoque creativo para cualquier empresa.
- El deseo de trabajar constantemente y mucho, la presencia de paciencia.
- El deseo de comunicarse con cualquier persona, de cumplir los deseos del cliente, incluso si su idea le parece mala.
- La capacidad de presentar su proyecto, contarlo en todos los colores.
- La capacidad de combinar cualquier color y forma y crear un todo único a partir de los detalles.
Si cree que todos estos puntos se refieren a usted, hablemos del lado agradable de la profesión, a saber, el crecimiento profesional.
Oportunidades profesionales
Recuerde que es muy difícil ascender en la escala profesional si es un empleado sin conexiones. Si está interesado en cómo convertirse en diseñador de interiores, por dónde empezar, primero considere si está listo para trabajar duro y prácticamente gratis para adquirir un determinado círculo de clientes. Tendrás que crear tu propio portafolio. Para convertirte en un diseñador exitoso en el apogeo de tu fama, necesitarás:
- Obtener educación especial. Si quieres convertirte en diseñador de interiores sin educación, tendrás aún más dificultades.
- Consigue una cartera colorida.
- Aprenda a trabajar en programas informáticos especiales.
- Aprende varios idiomas extranjeros.
- Completa varios proyectos grandes y costosos.
- Obtén buenas referencias de grandes clientes.
Prepárese para el hecho de que tendrá ciertas responsabilidades y no siempre estarán relacionadas con la creatividad.
Responsabilidades de un diseñador de interiores.
Cuando considere lo que se necesita para ser un diseñador de interiores, piense en sus responsabilidades inmediatas y si está listo para cumplirlas. Este es el primer paso para dominar la profesión. Por lo tanto, sus responsabilidades incluyen:
- Ambos trabajan en pedidos al por mayor y finalización de proyectos después de otros especialistas.
- Cumplimiento de todos los requisitos del cliente.
- Toma de medidas del local y sus partes, creando planos para estas medidas.
- Trabajo con modelado 3D.
- La elección de todos los pequeños detalles que complementan el interior de la habitación.
- Cálculo de los costes financieros futuros del proyecto.
- Trabajar con las personas involucradas en la mejora del local, monitoreando sus actividades.
- Realizar cambios en el plan de trabajo si surgen situaciones imprevistas.
Solo a primera vista parece que estos son deberes fáciles. Hacerlas todos los días es difícil mental y físicamente.
¿Cómo es la ejecución de los proyectos?
Hemos analizado cómo transcurre el trabajo del diseñador en su conjunto. La implementación de cada proyecto individual se parece a esto:
- Reunión con el cliente, formando la primera impresión.
- Discusión del encargo, todos sus detalles y plazos.
- Visitar las instalaciones en las que se va a trabajar, fotografiar sus partes, trabajar dibujos y dibujos.
- Realización de la apariencia de la habitación en los dibujos.
- Comparación de todos los dibujos y dibujos, resolución de problemas.
- Discusión del resultado con el cliente.
- Control constante sobre la implementación de su proyecto en la práctica.
Y recuerda que en cualquiera de estas etapas, el cliente puede dejar de trabajar y exigir que todo se vuelva a hacer. Es difícil prepararse mentalmente para esto, pero casi todos los diseñadores se han encontrado con un fenómeno similar.
Diseño de interiores: por dónde empezar
Así que, si has decidido que quieres ser diseñador, entonces se te han abierto dos caminos para lograr tu objetivo. El primero y más fácil de ellos es obtener una educación especial o completar cursos especializados. Si puede permitírselo, su formación se llevará a cabo de acuerdo con el siguiente plan:
- Está tomando una prueba de orientación vocacional.
- Si no tienes una escuela de arte detrás de ti, necesitas graduarte de ella.
- Creas un portafolio de tus propios dibujos y aplicas a una universidad basado en eso.
- Estudias en la universidad a conciencia y con entusiasmo.
- Mientras estudia, deberá dominar de forma independiente los conceptos básicos del trabajo en una computadora, aprender varios idiomas extranjeros, comenzar a buscar sus primeros clientes, crear una reputación positiva para usted, aprender de especialistas ya establecidos, seguir nuevas tendencias en su negocio .
Si te gradúas de una universidad, tendrás muchas oportunidades de trabajar en tu especialidad, porque las buenas universidades brindan esa oportunidad a los graduados. Pero si no tienes los fondos para obtener una educación, entonces aprende a convertirte en diseñador de interiores por tu cuenta.
Cómo convertirse en diseñador sin educación especial
Aunque el autoaprendizaje no requiere mucho dinero, esta opción requiere que trabajes duro y durante mucho tiempo. Además, tu destino depende en gran medida de una buena combinación de circunstancias.
Entonces, un diseñador de interiores, ¿si decides aprender por tu cuenta? El plan de acción es:
- Aprende el proceso de diseño arquitectónico.
- Obtener los conceptos básicos de la construcción de conocimientos.
- Aprende programas informáticos de diseño moderno.
- Aprende los conceptos básicos del diseño de iluminación.
- Aprende la teoría de la cultura y el arte.
- Trabajar los conocimientos en el campo de la contabilidad y la contabilidad financiera.
- Explora todo tipo de métodos de diseño.
Para aprender estas habilidades y obtener conocimientos especializados, tome prestados libros de texto apropiados de la biblioteca o utilice Internet. Para que empieces a darte cuenta, necesitas encontrar al primer cliente.
Pero si lograste encontrar un cliente, no creas que los momentos difíciles quedan atrás. En el arte del diseño, el trabajo más duro empieza después de la formación.
Dónde buscar pedidos
Cuando obtienes todas las habilidades necesarias, tienes que hacer el trabajo duro de encontrar tu primer cliente. Para encontrar un cliente, utilice una de estas opciones:
- Anúnciate en varios periódicos o revistas.
- Hable de usted tan a menudo como sea posible. Las noticias sobre ti se difundirán en la sociedad muy rápidamente.
- Coloque su currículum en sitios especiales.
- Crea tu propio sitio web dedicado a tu actividad. Publique su cartera en él.
- Distribuya volantes creativos sobre su trabajo.
- Póngase en contacto con parientes cercanos y lejanos con una solicitud para buscar clientes para usted.
- Póngase en contacto con empresas grandes y pequeñas. Tal vez necesiten un diseñador para un trabajo permanente.
- Recorre cafés, restaurantes o tiendas que conozcas con una propuesta de cooperación.
La primera regla para realizarte como profesional es no quedarte de brazos cruzados. La persistencia y la paciencia son sus cartas de triunfo que, combinadas con una amplia base de conocimientos, lo llevarán al éxito.
Y finalmente, alguna información más útil. ¿Qué se necesita para convertirse en un diseñador de interiores, además de obtener? Consulte la lista de recomendaciones de profesionales establecidos:
- Comprenda que prácticamente no tiene margen de error en la implementación de ningún proyecto. Una reputación dañada es difícil de reparar.
- No tenga miedo de buscar el consejo de colegas más profesionales.
- Mejore sus habilidades a través de capacitaciones, seminarios o talleres.
Recuerda que si lo deseas, puedes lograr absolutamente cualquier objetivo. ¡Buena suerte!
Chicos, ponemos nuestra alma en el sitio. Gracias por eso
por descubrir esta belleza. Gracias por la inspiración y la piel de gallina.
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El diseño de interiores es algo complejo pero fascinante. Porque esta es una aventura real con elementos de drama: para comprender todas las complejidades de la organización del espacio vital. Y no avergonzarse del resultado delante de los vecinos.
sitio web creado para usted una breve guía de estilos interiores populares. Ahora definitivamente no confundirás la Provenza con el Art Nouveau.
Art déco (art déco)
En una habitación así, no sabes dónde ponerte: todo brilla, brilla, brilla y grita. A la izquierda, lánguidamente, envuelta en brocado, la estatua de Venus está triste, a la derecha, el indio Ganesha se ríe, e incluso la misteriosa máscara africana encontró un lugar aquí. Porque el art deco es una mezcla de todo y de todo. Lo principal es que es caro y rico. Los vecinos están celosos.
Alta tecnología
Si todo está alrededor, incluso las manijas de las puertas, empotradas, las superficies son todas cromadas y, en general, te sientes como si estuvieras a bordo de una nave espacial, y Spock está a punto de aparecer por la esquina con su gesto característico, entonces esto es estilo de alta tecnología. Puede ser muy dulce y hay que amarlo, algo nos dice que él es el futuro.
Estilo clásico
Un clásico también es un clásico en África. Todo aquí es muy solemne y lujoso. Papel pintado con florituras, columnas, muebles en los que da miedo sentarse (y si algo), pinturas en las paredes, como en una recepción real. En lugar del rey, por supuesto, tú. Y esto es lo conveniente: en tal interior, nadie notará que el rey está desnudo.
Moderno
Si tienes la extraña sensación de que, por un lado, estabas dentro de un cuadro de Salvador Dalí y, por el otro, en una confesión en una catedral católica, estás bien: no te pasaste el vino esta noche. Es simplemente moderno, un estilo dominado por líneas en forma de S y vidrieras. Tan cómodo.
Arte pop
Andy Warhol, Monroe y todo tipo de latas en las paredes, sillas y mesas de plástico, y los colores brillantes deslumbran en los ojos - no, no estás en una exposición de arte contemporáneo. Este es tu amigo que decidió renovar su apartamento al estilo del arte pop. Bueno, no hay disputa sobre gustos.
ecoestilo
Con el mismo éxito, puedes vivir en un bosque en una tienda de campaña, pero a los diseñadores se les ocurrió un estilo ecológico. Bambú, arcilla, madera, agua: todo es como debe ser, respetuoso con el medio ambiente y saludable. Y hay agua caliente con calefacción. Lástima que no puedas hacer una barbacoa.
No es ningún secreto que al iniciar cualquier carrera profesional, cada persona llena baches. Y todo estaría bien si estos golpes no fueran tan dolorosos. Sí, y la sabiduría popular recomienda aprender de todos modos en los conos de otras personas, en lugar de hacerlo solo. Por eso, hoy hablaremos de los más terribles y te ayudaremos a evitarlos en el futuro.
Entonces, el primer bache son las leyes de la ergonomía.
Esta es una ciencia tan complicada que tiene en cuenta las peculiaridades de la fisiología humana y ayuda a planificar el espacio de la habitación para que sea lo más cómodo y funcional posible.
Un ejemplo banal, el gabinete de la cocina está ubicado tan alto que debe pararse en un taburete para obtener un paquete de trigo sarraceno. O está sentado en el baño leyendo literatura útil, y no es posible cerrar la puerta desde adentro: sus rodillas se interponen en el camino.
Error dos: el juego de colores y luces.
¡Hay una carrera completa aquí! Ignorancia de las sutilezas del colorista, el impacto psicológico del color en una persona, las características de varios colores cuando se aplican y, lo que es más importante, la ubicación de las ventanas en relación con los puntos cardinales.
En cuanto a la potencia, el tipo y el tipo de brillo de varias lámparas, muchos diseñadores novatos simplemente pierden de vista este importante aspecto durante el desarrollo y la implementación de su proyecto de diseño.
Entonces resultó que la sala de estar estaba ubicada en el lado norte, pintada en un color azul "agradable", e incluso se atornillaron lámparas de bajo consumo de un brillo frío en la lámpara de araña. La perspectiva de estar en esta sala no provoca emociones agradables.
El tercer bache es un juego de un solo gol.
Muchos diseñadores creen ingenuamente que habiendo completado el interior en colores neutros y, al mismo tiempo, usando un color deliberadamente beneficioso para todos, el trabajo fue 100% exitoso. ¡Nada como esto! La falta de acentos en el diseño de interiores lo hará aburrido. Los acentos pueden ser manchas de colores brillantes de elementos decorativos, partes de un juego de muebles, textiles e incluso electrodomésticos. Experimenta, juega, ¡el interior debería estar vivo!
Cuarto golpe: violación de las leyes de composición.
Otro punto importante. No te excedas mientras juegas con el diseño de interiores. ¡Nadie ha cancelado las leyes de composición todavía! Y los muebles, los elementos decorativos, las características arquitectónicas de la habitación, los materiales de acabado y los textiles deben ubicarse y correlacionarse entre sí de acuerdo con ciertas leyes. Entonces la armonía y el confort reinarán en su habitación.
Por ejemplo, un sillón elegante pero enorme en una habitación pequeña o una pequeña pintura de un artista de moda en una pared vacía no le causarán mucho placer estético.
Error cinco - juego de palabras
Por supuesto, en el diseño de interiores existe lo ECLÉCTICO (mezcla de estilos). Pero si usted, como diseñador novato, todavía está mal orientado en las principales direcciones de estilo e incluso al mismo tiempo trata de mezclarlas, entonces no es eclecticismo, sino un juego de palabras.
Por lo tanto, para evitar esto al comienzo de su actividad profesional, es mejor ceñirse a un estilo acordado con el cliente.
Error seis - desconocimiento de la parte técnica (MUY IMPORTANTE)
¡La capacidad de dibujar bellamente, comprender los estilos de interiores, el conocimiento de los programas informáticos y la presencia de un buen gusto estético no te convertirán en un diseñador todavía! No debemos olvidarnos de un lado tan aburrido, complejo y, a veces, nada estético del diseño de interiores como la parte técnica.
Incluye:
- conocimiento de las normas y reglas básicas de construcción;
- conocimiento de las características de instalación y diseño de comunicaciones (gas, agua, alcantarillado, electricidad, ventilación, telefonía, etc.);
- tener una idea general de la capacidad portante de las estructuras;
- cumplimiento de la secuencia de procesos tecnológicos (qué, para qué y cómo hacer);
- conocimiento de las cualidades y propiedades de los materiales de acabado modernos.
¡Este conocimiento es indispensable! Y a veces no tiene nada de divertido cuando un diseñador novato tiene que rehacer por completo y, a veces, incluso enviar su hermoso y "lamido" proyecto de diseño a la cesta. Y todo porque no tuvo en cuenta la presencia de un futuro conducto de ventilación en el techo o no sabía que era técnicamente imposible realizar tal adorno en el mismo techo de pladur. Y hay muchos de esos matices.
El séptimo bache - la búsqueda del cliente
La media dorada es muy importante aquí.
Por un lado, la autoestima. Aunque eres un diseñador de interiores novato, pero ya tienes una cierta cantidad de conocimientos y habilidades. Por lo tanto, determine audazmente su valor competitivo y compórtese con dignidad en una conversación con un cliente.
Por otro lado, adquirir conocimientos básicos de psicología para poder escuchar al cliente e identificar sus necesidades. Después de todo, tú creas el interior para él, y en este interior debería sentirse feliz y cómodo. ¡Entonces él te traerá nuevos clientes y estarás en "chocolate"!
