A. Tvardovský to mal ťažké – Veľká vlastenecká vojna, povojnová devastácia, roky veľkých prevratov, budovanie nového sveta. Ale bez ohľadu na to, aké ťažké boli skúšky, vždy zostal verný ideálom služby vlasti. Preto sa dobrovoľne prihlásil do vojny, bol spolu so svojou krajinou v smútku i radosti. Samotné slovo "matka" má veľký význam - niečo drahé, blízke, drahé.
Tému vlasti otvára báseň „O vlasti“ (1946). Autor ukazuje nekonečné rozlohy Ruska, jeho geografiu, známe miesta: „teplé more Krymu“, „pobrežie Kaukazu“, „rybársku dedinu na Volge“, „srdce Uralu“, nové mestá na Sibíri, na Ďalekom východe. Obraz krajiny vyvoláva pocit veľkosti, nadradenosti a hrdosti. Ale táto láska k veľkej krajine je úzko spätá s láskou k „malej vlasti“. Je nakreslený, na prvý pohľad neprehliadnuteľný. Ale jej skromný, jednoduchý opis je preniknutý úprimnou láskou lyrického hrdinu. Pre neho je táto malá, neznáma strana tým najlepším miestom na zemi. Tu sú jeho korene, jeho srdce:
Strana nie je na nič bohatá,
A to už milujem
Čo je tam náhodne raz
Moja duša sa narodila.
Pamätá si ju na vojnu, v cudzích krajinách. V priebehu rokov sa stáva drahším a drahým. Tu zažil šťastie, spoznal „záhadu rodnej reči“. Cez malú vlasť básnik vidí obrovskú krajinu, cíti sa za ňu zodpovedný. Práve láskou k malej domovine, matke sa začína láska k celej krajine, rodí sa vlastenectvo, ktoré umožnilo zvíťaziť v ťažkej vojne. A kamkoľvek život vrhne, bez ohľadu na to, ako sa mení, v jeho srdci žije hlboký cit k malej rodnej krajine:
Ale len predtým a teraz
Drahá moja strana -
Z toho jediného dôvodu
Ten život dostane jeden.
Zdalo by sa, že básnik hovorí staré známe slová, no tie sa dotýkajú duše svojou úprimnosťou, jednoduchosťou a úprimnosťou. Je to pocit lásky, náklonnosti, blízkosti rodnej krajiny, čo dáva človeku silu a morálnu podporu. Nejde o hlasný pátos, ale o jednoduchú pravdu, ktorú A. Tvardovský obhajuje.
Téma vlasti je prítomná takmer v každej básni A. Tvardovského. V programovej básni „Bol som zabitý pri Rževe“ sa obraz matky mení z betónu na symbolický. Zosobňuje celé Rusko. Naivné a srdcu blízke motívy vlasti sa ozývajú v básni „Vasily Terkin“ (návrat vojaka do regiónu Smolensk), v „Krajine mravcov“:
Zem na dĺžku a šírku
Všade okolo vás.
Zasiať jeden púčik
A ten je váš.
Téma prítomnosti a budúcnosti Ruska sa stáva hlavnou témou v básni „Za vzdialenosťou“. Báseň bola dokončená začiatkom 60. rokov. Základom deja je cesta lyrického hrdinu naprieč Ruskom v Transsibírskom exprese. Cesta trvá desať dní. Po prvé, autor ukazuje geografiu Ruska. Zároveň dostáva historické a filozofické vysvetlenie. Preto cesta nadobúda symbolický charakter. Toto je symbol života v Rusku. Spolu s nekonečnými plochami autorka kreslí aj konkrétne prejavy svojho života. Lyrický hrdina prekračuje „stred svojej rodnej zeme“ – Volhu, potom Ural, tajgu, Sibír, Ďaleký východ. Tieto geografické obrázky tiež nadobúdajú symbolickú konotáciu. Volga je tradične spájaná so Stepanom Razinom, nákladnými člnmi a neskôr s výstavbou Volžsko-Donského prieplavu, ktorý rozšíril možnosti tejto rieky. Preto ju autor láskavo nazýva Matka Volga, ktorá pohlcuje sedemtisíc riek. Poeticky je zobrazený Ural, bašta štátu. Toto je hlavná kováčska dielňa krajiny. Počas vojnových rokov poskytovala jednotkám techniku. Opis Sibíri umožňuje autorovi rozprávať o odvážnych a silných Sibírčanoch. Nikdy vás nesklamú, nikdy nezradia.
Ak je popis Volhy, Uralu, Sibíri uvedený z okna vlaku, potom sa na Angare stane lyrický hrdina priamym účastníkom udalostí. Skladá hymnus na ľudskú prácu, porovnáva dobytie Angary s bitkou na bojisku. Príroda pripomína živú bytosť, ktorá odporuje ľuďom. Angara vrie stále viac a viac, ale k dobytiu určite dôjde. Autor obdivuje odvahu staviteľov, ich prácu opisuje ako počin. Zároveň ukazuje, že medzi ľuďmi sú oportunisti, ktorí išli na Sibír za „veľký rubeľ“. V básni sa znovu objavuje téma „malej vlasti“. Príbeh o otcovi Uralovi vyvoláva v pamäti lyrického hrdinu obraz detstva. Kapitola „Dve vyhne“ zobrazuje Ural a Zagorye, bez ktorých si lyrický hrdina nevie predstaviť svoj život. Ak je Ural kováčskou dielňou celého Ruska, potom je Zagorye kováčskou dielňou autora. Tu sa dotýka témy historickej minulosti. Na stanici Taishet sa lyrický hrdina zoznámi s kamarátom z detstva. Príbeh priateľa hrdinu šokuje, pretože prežil hrozné časy kultu osobnosti. Každá kapitola básne je teda symbolická, otvára čitateľovi jednu vzdialenosť za druhou. Samotné slovo "dal" nadobúda iný význam - nie je to len prírodný fenomén, ale aj budúcnosť Ruska:
Ďakujem ti, vlasť, za šťastie
Buďte s vami na vašej ceste.
Za novým ťažkým priesmykom -
nadýchni sa
Spolu s vami.
…. Je moja, tvoje víťazstvo
Ona je moja - tvoj smútok...
A. Tvardovský sa nikdy neoddelil od osudu svojej krajiny. Právom jej možno pripísať repliky z piesne: "... buď smutný s tebou, zem moja, a oslavuj s tebou." Slovo „vlasť“ by skutočne nemalo byť abstraktným pojmom. Je od nás neoddeliteľná. Je súčasťou našej duše, našej sily. Je na nás, aby sme zachovali jej tradície a zvýšili jej bohatstvo. Zodpovednosť každého za svoj osud, za svoju vlasť v konečnom dôsledku určuje našu budúcnosť.
nepochybne vojenské texty zaujíma významné miesto v tvorbe A.T. Tvardovského, no básnikove diela sa dotýkajú aj iných tém – téma vlasti, básnik a poézia, láska atď.
Téma „malej vlasti“ bola jednou z dominantných tém Tvardovského textov. Básnik sa narodil na farme Zagorye v provincii Smolensk, ktorá bola navždy stelesnená v slávnych líniách. Sú to básne „Na tisíc míľ“, „Pamätám si, ako zomrel môj starý otec“, „O vlasti“, „Krutá pamäť“, „Za otvoreným oknom“ atď.
V básni "O vlasti" básnik kreslí farebné obrázky tých slávnych oblastí, v ktorých sa mohol narodiť - Krym, Volga, Ural, Sibír. Tvardovský priznáva, že jeho rodná strana, aj keď nie slávna, je mu drahšia, už len preto, že v jej rozlohách sa zrodila jeho duša:
Ale len predtým a teraz
Drahá moja strana–
Z toho jediného dôvodu
Ten život dostane jeden.
Téma vlasti sa navždy spája s Tvardovského obrazmi básnika milovaného ľudu. V básni „Pamätám si, ako zomrel môj starý otec“ bolesť zo straty starého otca získava filozofický zvuk - autor hovorí o smrti a pamäti, ktorú po sebe človek zanecháva:
Predpokladám, že môj odchod
Vymenovaný na zajtrajšok alebo na starobu,
Účasť zavolá žijúcich priateľov–
A so smrťou nezostanem sám.
V básňach („Krajský mravec“, „Vasily Terkin“, „Dom pri ceste“) sa Tvardovský vyhlásil za epický básnik. Epickosť básnikovho talentu je badateľná aj v jeho lyrických cykloch („Na pamiatku matky“), spojených s témou „malej vlasti“.
„Na pamiatku matky“ zahŕňa básnikove úvahy o tragickom osude matky a filozofické prehodnotenie významu matky v osude každého človeka. Mária Mitrofanovna bol potláčaný a odvezený na Sibír v roku 1930. Tvardovský vo svojom cykle zachytil smútok ruskej duše za rodnými miestami, túžiacimi po bývalom živote. Nie náhodou v cykle zaznievajú často tóny ľudových piesní, ktoré harmonicky prechádzajú do línií básnika. Jedným z hlavných motívov cyklu bolo motív rozlúčky. Autor filozoficky premýšľa o odlúčení od matky - nie o tom, ktoré je diktované smrťou, ale o stovkách malých odlúčení, ku ktorým dochádza, keď sa mladá duša usiluje o slobodu - o nezávislý život:
... nám vreckovky, ponožky
Dobré ruky ich položia,
A my, v obave z meškania,
Ponáhľame sa na určené oddelenie.
Dôkazom uvedomenia si kolektivizácie a vyvlastňovania ako národnej tragédie sa stalo aj „Na pamiatku matky“.
Veľké miesto v Tvardovského textoch zaujíma tradičné 
Ruská literatúra je témou básnika a poézie: „O existujúcich“, „Kolegovia spisovatelia“, „Slovo o slovách“, „Mojim kritikom“ atď. „Zobrať dušu na ťažkú úlohu, // Bojujte, zúrite a vyšplhajte sa na besnenie"- to je tvorivé krédo autora. Tvardovský aktívne obhajoval právo na vlastný literárny štýl, na aktuálnosť a nadčasovosť svojich diel. Básnik chápe tvorivosť ako objav a márnosť, každodennú rutinu a slávu vníma ako úbohé a malicherné nedorozumenia. Najuznávanejší básnik, redaktor Nového Miru, Tvardovský mohol otvorene hovoriť so svojimi súčasníkmi, obhajujúc zásadu „ nevzdávaj sa, buď sám sebou". Básnik bol mimoriadne náročný na seba a svojich kolegov: "Je to pravda, nie bohovia spaľujú hrnce, // ale spaľujú ich páni!" Zvažujem to " slovo je tiež vec“, básnik položil obrovskú zodpovednosť na tých, ktorí dostali talent a túžbu hovoriť.
Básní o láske v diele Tvardovského je málo. Lásku básnik spravidla chápe široko: je to cit k žene aj cit k rodnej krajine, je to priateľstvo aj hlboká náklonnosť. Hlavná vec pre autora je pocit príbuznosti s milovanou osobou (vlasťou atď.), Pocit „lakťa“.
stránky, s úplným alebo čiastočným kopírovaním materiálu, je potrebný odkaz na zdroj.
A. Tvardovský to mal ťažké – Veľká vlastenecká vojna, povojnová devastácia, roky veľkých prevratov, budovanie nového sveta. Ale bez ohľadu na to, aké ťažké boli skúšky, vždy zostal verný ideálom služby vlasti. Preto sa dobrovoľne prihlásil do vojny, bol spolu so svojou krajinou v smútku i radosti. Samotné slovo "matka" má veľký význam - niečo drahé, blízke, drahé.
Tému vlasti otvára báseň „O vlasti“ (1946). Autor ukazuje nekonečné rozlohy Ruska, jeho geografiu, známe miesta: „teplé more Krymu“, „pobrežie Kaukazu“, „rybársku dedinu na Volge“, „srdce Uralu“, nové mestá na Sibíri, na Ďalekom východe. Obraz krajiny vyvoláva pocit veľkosti, nadradenosti a hrdosti. Ale táto láska k veľkej krajine je úzko spätá s láskou k „malej vlasti“. Je nakreslený, na prvý pohľad neprehliadnuteľný. Ale jej skromný, jednoduchý opis je preniknutý úprimnou láskou lyrického hrdinu. Pre neho je táto malá, neznáma strana tým najlepším miestom na zemi. Tu sú jeho korene, jeho srdce:
Strana nie je na nič bohatá,
A to už milujem
Čo je tam náhodne raz
Moja duša sa narodila.
Pamätá si ju na vojnu, v cudzích krajinách. V priebehu rokov sa stáva drahším a drahým. Tu zažil šťastie, spoznal „záhadu rodnej reči“. Cez malú vlasť básnik vidí obrovskú krajinu, cíti sa za ňu zodpovedný. Práve láskou k malej domovine, matke sa začína láska k celej krajine, rodí sa vlastenectvo, ktoré umožnilo vyhrať v ťažkej vojne. A kamkoľvek život vrhne, nech sa mení akokoľvek, v jeho srdci žije hlboký cit k malej rodnej krajine:
Ale len predtým a teraz
Drahá moja strana -
Z toho jediného dôvodu
Ten život dostane jeden.
Zdalo by sa, že básnik hovorí staré známe slová, no tie sa dotýkajú duše svojou úprimnosťou, jednoduchosťou a úprimnosťou. Je to pocit lásky, náklonnosti, blízkosti rodnej krajiny, čo dáva človeku silu a morálnu podporu. Nejde o hlasný pátos, ale o jednoduchú pravdu, ktorú A. Tvardovský obhajuje.
Téma vlasti je prítomná takmer v každej básni A. Tvardovského. V programovej básni „Bol som zabitý pri Rževe“ sa obraz matky mení z betónu na symbolický. Zosobňuje celé Rusko. Naivné a srdcu blízke motívy vlasti sa ozývajú v básni „Vasily Terkin“ (návrat vojaka do regiónu Smolensk), v „Krajine mravcov“:
Zem na dĺžku a šírku
Všade okolo vás.
Zasiať jeden púčik
A ten je váš.
Téma prítomnosti a budúcnosti Ruska sa stáva hlavnou témou v básni „Za vzdialenosťou“. Báseň bola dokončená začiatkom 60. rokov. Základom deja je cesta lyrického hrdinu naprieč Ruskom v Transsibírskom exprese. Cesta trvá desať dní. Po prvé, autor ukazuje geografiu Ruska. Zároveň dostáva historické a filozofické vysvetlenie. Preto cesta nadobúda symbolický charakter. Toto je symbol života v Rusku. Spolu s nekonečnými plochami autorka kreslí aj konkrétne prejavy svojho života. Lyrický hrdina prekračuje „stred svojej rodnej zeme“ – Volhu, potom Ural, tajgu, Sibír, Ďaleký východ. Tieto geografické obrázky tiež nadobúdajú symbolickú konotáciu. Volga je tradične spájaná so Stepanom Razinom, nákladnými člnmi a neskôr s výstavbou Volžsko-Donského prieplavu, ktorý rozšíril možnosti tejto rieky. Preto ju autor láskavo nazýva Matka Volga, ktorá pohlcuje sedemtisíc riek. Poeticky je zobrazený Ural, bašta štátu. Toto je hlavná kováčska dielňa krajiny. Počas vojnových rokov poskytovala jednotkám techniku. Opis Sibíri umožňuje autorovi rozprávať o odvážnych a silných Sibírčanoch. Nikdy vás nesklamú, nikdy nezradia.
Ak je popis Volhy, Uralu, Sibíri uvedený z okna vlaku, potom sa na Angare stane lyrický hrdina priamym účastníkom udalostí. Skladá hymnus na ľudskú prácu, porovnáva dobytie Angary s bitkou na bojisku. Príroda pripomína živú bytosť, ktorá odporuje ľuďom. Angara vrie stále viac a viac, ale k dobytiu určite dôjde. Autor obdivuje odvahu staviteľov, ich prácu opisuje ako počin. Zároveň ukazuje, že medzi ľuďmi sú oportunisti, ktorí išli na Sibír za „veľký rubeľ“. V básni sa znovu objavuje téma „malej vlasti“. Príbeh o otcovi Uralovi vyvoláva v pamäti lyrického hrdinu obraz detstva. Kapitola „Dve vyhne“ zobrazuje Ural a Zagorye, bez ktorých si lyrický hrdina nevie predstaviť svoj život. Ak je Ural kováčskou dielňou celého Ruska, potom je Zagorye kováčskou dielňou autora. Tu sa dotýka témy historickej minulosti. Na stanici Taishet sa lyrický hrdina zoznámi s kamarátom z detstva. Príbeh priateľa hrdinu šokuje, pretože prežil hrozné časy kultu osobnosti. Každá kapitola básne je teda symbolická, otvára čitateľovi jednu vzdialenosť za druhou. Samotné slovo "dal" nadobúda iný význam - nie je to len prírodný fenomén, ale aj budúcnosť Ruska:
Ďakujem ti, vlasť, za šťastie
Buďte s vami na vašej ceste.
Za novým ťažkým priesmykom -
nadýchni sa
Spolu s vami.
…. Je moja, tvoje víťazstvo
Ona je moja - tvoj smútok...
A. Tvardovský sa nikdy neoddelil od osudu svojej krajiny. Právom jej možno pripísať repliky z piesne: "... buď smutný s tebou, zem moja, a oslavuj s tebou." Slovo „vlasť“ by skutočne nemalo byť abstraktným pojmom. Je od nás neoddeliteľná. Je súčasťou našej duše, našej sily. Je na nás, aby sme zachovali jej tradície a zvýšili jej bohatstvo. Zodpovednosť každého za svoj osud, za svoju vlasť v konečnom dôsledku určuje našu budúcnosť.
I. Úvod……………………………………………………………………………… 3
II. Pochopenie a popis Veľkej vlasteneckej vojny v dielach A.T. Tvardovského.………………………5
1. Životopisné údaje………………………………………..5
2. Téma vojny v básnických dielach A. T. Tvardovského………………………………………………………7
3. „Vasily Terkin“ – báseň o vojakovi………………………13
III. Záver ………………………………………………………………. 14
IV. Zoznam použitej literatúry ……………………… 17
I. V každej pohnutej dobe v Rusku básnici a spisovatelia citlivo reagovali na útrapy historickej doby. Veľká vlastenecká vojna teda nemohla rozprúdiť tvorivých ľudí. Sympatizovali s obrancami vlasti, snažili sa ich inšpirovať k novým výkonom zbraní, spievali hrdinov. Vojna zanechala značnú vrstvu vojenských esejí, skečov a reportáží, čiže v tomto období prekvital novinársky žáner. Ale poézia zohrala dôležitú úlohu aj v každom vojnovom období, keďže poézia dokázala postaviť bojovníka, pozdvihnúť jeho morálku. Spisovatelia a básnici boli prítomní na fronte, takže mohli získať čo najživší dojem z vojenského života ľudí. Musím povedať, že tradície opisu vojenských operácií v ruských klasikoch boli dosť silné. Mnohí spisovatelia sa snažili chápať vojnu ako spoločenský a univerzálny fenomén. Samozrejme, prvé, čo ma pri tejto príležitosti napadne, sú Tolstého podrobné úvahy na stránkach Vojna a mier a Sevastopolské rozprávky. Spisovateľ poukázal na neľudskosť tohto javu vo všeobecnosti, ale poukázal na spravodlivosť vlasteneckej vojny.
"Každý sovietsky spisovateľ je pripravený venovať všetku svoju silu, všetky svoje skúsenosti a talent, všetku svoju krv, ak to bude potrebné, na vojnu svätých ľudí proti nepriateľom našej vlasti!" - tieto slová zazneli na zhromaždení v prvý deň vojny a boli ospravedlnené skutkami a životom.
Veľká vlastenecká vojna je utrpením, ktoré postihlo ruský ľud. Literatúra tej doby nemohla zostať bokom od tejto udalosti.
Celkový počet spisovateľov v prvej línii dosiahol viac ako dvetisíc. Nemožno nájsť žiadnu historickú analógiu s takou masívnou účasťou spisovateľov na priamej literárnej bojovej tvorbe, ktorú rozvinuli sovietski majstri slova v časoch boja proti hitlerizmu.
Z bojových polí sa nevrátilo viac ako tristo spisovateľov, medzi nimi E. Petrov, Yu. Krymov, A. Gajdar, V. Stavskij, M. Jalil... Fašizmus zdvihol ruku k budúcnosti sovietskej literatúry a trhal desiatky mladých spisovateľov, ľudí z jej radov talentovaných, bystrých - V. Kubanev, M. Kulchitsky, N. Mayorov, G. Suvorov, P. Kogan, N. Otrada, V. Shulchev a mnohí ďalší.
A čo je obzvlášť dôležité, Veľká vlastenecká vojna sa napriek nesmiernym obetiam stala pre sovietsky ľud školou duchovného a morálneho rastu. Vlastenecká vojna pozdvihla na vrchol všetko skutočne najkrajšie, čo bolo v sovietskom človeku vychované.
O význame a účinnosti slova spisovateľov počas vojny svedčí aj to, že v novinách zaujímali popredné miesto diela prózy, poézie a drámy. Spolu s primárnym politickým materiálom, správami Sovietskeho informačného úradu a inými správami celoštátneho významu na stránkach Pravdy, Izvestija, Krasnaja Zvezda, Krasnyj flotily, Komsomoľskej pravdy vidíme nielen piesne, básne, publicistické články, ale aj poviedky, novely, básne, divadelné hry.
V tých dňoch M. Sholokhov,
A. Fadeev. A. Platonov, K. Simonov, B. Gorbatov, V. Grossman,
B. Polevoy, E. Petrov, L. Sobolev. P. Pavlenko, I. Ehrenburg, S. Mikhalkov, A. Zharov, A. Kalinin a mnohí ďalší. Literatúra mala otvorene agitačný charakter, dávala „ľudu obludný obvinenie z nenávisti k nepriateľovi“.
V textoch Tvardovského zaujíma vojenská tematika jedno z hlavných miest. Ako už bolo spomenuté, mnohí básnici chceli ukázať svoj postoj a postoj ľudí k prebiehajúcej tragédii. Tvardovský nebol výnimkou zo všeobecného pravidla. Napísal krátku báseň, ktorá plne odhaľuje autorove myšlienky o takom fenoméne, akým je vojna:
Vojna – neexistuje krutejšie slovo.
Vojna – neexistuje smutnejšie slovo.
Vojna – neexistuje svätejšie slovo
V úzkosti a sláve týchto rokov.
II. Alexander Trifonovič Tvardovskij sa narodil 8. júna (21 n.s.) v obci Zagorye v Smolenskej gubernii v rodine kováča, gramotného a dokonca aj sčítaného muža, v ktorého dome nebola nezvyčajná kniha. Prvé zoznámenie s Puškinom, Gogolom, Lermontovom, Nekrasovom sa uskutočnilo doma, keď sa tieto knihy čítali nahlas počas zimných večerov. Básne sa začali písať veľmi skoro. Študoval na vidieckej škole. Vo veku štrnástich rokov začal budúci básnik posielať malé poznámky do smolenských novín, niektoré z nich boli vytlačené. Potom sa odvážil poslať aj poéziu. Isakovsky, ktorý pracoval v redakcii novín Rabochy Put, mladého básnika prijal, pomohol mu nielen publikovať, ale aj básnicky sa formovať a ovplyvnil ho svojou poéziou.
Po absolvovaní vidieckej školy prišiel mladý básnik do Smolenska, ale nemohol získať prácu, nielen študovať, ale ani pracovať, pretože nemal žiadnu špecializáciu. Musel som existovať „z grošového literárneho zárobku a prekonávať prahy redakcií“. Keď Svetlov publikoval Tvardovského básne v moskovskom časopise Okťabr, prišiel do Moskvy, ale „dopadlo to asi rovnako ako so Smolenskom“.
V zime 1930 sa opäť vrátil do Smolenska, kde strávil šesť rokov. „Týmto rokom vďačím za svoje poetické zrodenie,“ povedal neskôr Tvardovský. V tom čase nastúpil na Pedagogický inštitút, ale opustil tretí ročník a štúdium ukončil na Moskovskom inštitúte histórie, filozofie a literatúry (MIFLI), kam nastúpil na jeseň 1936.
Tvardovského diela vyšli v rokoch 1931 - 1933, ale sám veril, že až básňou o kolektivizácii „Krajský mravec“ (1936) začal ako spisovateľ. Báseň mala úspech u čitateľov a kritikov. Vydanie tejto knihy zmenilo život básnika: presťahoval sa do Moskvy, v roku 1939 absolvoval MIFLI a vydal knihu básní Rural Chronicle.
Počas Veľkej vlasteneckej vojny vznikla báseň Vasilij Terkin (1941 - 45) - živé stelesnenie ruského charakteru a celonárodného vlasteneckého cítenia. Podľa Tvardovského „Terkin bol ... môj text, moja žurnalistika, pieseň a lekcia, anekdota a príslovie, rozhovor od srdca k srdcu a poznámka k tejto príležitosti.“
Takmer súčasne s „Terkinom“ a básňami „Frontovej kroniky“ začal básnik báseň „Dom pri ceste“ (1946), dokončenú po vojne.
V rokoch 1950 - 60 vznikla báseň „Na diaľku – diaľku“ a v rokoch 1967 – 1969 báseň „Právou pamäti“, ktorá hovorí pravdu o osude básnikovho otca, ktorý sa stal obeťou kolektivizácie, zakázaný cenzúrou, publikovaný až v roku 1987.
Popri poézii Tvardovský vždy písal aj prózu. V roku 1947 vyšla kniha o minulej vojne pod všeobecným názvom Vlasť a zahraničie.
Prejavil sa aj ako hlboký, bystrý kritik: knihy „Články a poznámky o literatúre“ (1961), „Poézia Michaila Isakovského“ (1969), články o diele S. Marshaka, I. Bunin (1965) .
Tvardovský bol dlhé roky šéfredaktorom časopisu Nový Mir, odvážne obhajoval právo publikovať každé talentované dielo, ktoré do redakcie prišlo. Jeho pomoc a podpora ovplyvnili tvorivé biografie takých spisovateľov ako Abramov, Bykov, Aitmatov, Zalygin, Troepolsktsy, Molsaev, Solženicyn a ďalší.
V roku 1939 bol básnik povolaný do Červenej armády a podieľal sa na oslobodení západného Bieloruska. So začiatkom vojny s Fínskom, už v dôstojníckej hodnosti, bol v pozícii osobitného spravodajcu vojenských novín.
Od júna 1941 Alexander Tvardovský začína pracovať v redakcii novín Juhozápadného frontu „Červená armáda“. Píše poéziu, eseje, fejtóny, články, piesne, poznámky. Žiaľ, zošit s Tvardovského poznámkami o prvých mesiacoch práce sa stratil. Ale boli tu línie, ktoré zachytávali prvé dni vojny - najstrašnejšie a najsmutnejšie obdobie Veľkej vlasteneckej vojny.
Bol to veľký smútok
Ako sme sa túlali na východ.
Schudol, chodil bosý
Do neznámych krajín
Čo to je, Rusko,
Aká je tvoja vlastná línia?
Mnohí okrem Tvardovského hovorili o posvätnosti vlasteneckej vojny. Ale čo je to (svätosť) pre ľudí? Faktom je, že ľudia si uvedomovali svoju veľkú povinnosť voči budúcim generáciám, cítili sa byť zapojení do historického procesu, ktorý v tom čase v Rusku prebiehal, a snažili sa ho obrátiť v prospech svojej krajiny.
Každý človek, bojujúci za slobodu svojej vlasti, bojoval aj o ten malý kúsok zeme, na ktorom sám vyrastal. V textoch Tvardovského je obraz jeho malej vlasti, „rodnej strany“ - regiónu Smolensk, ktorý bol zajatý nepriateľom:
Zafúkal vietor alebo čo
Z tých smutných polí, -
Čo je s ňou, myslím
Po mojom boku!
Všeobecná úzkosť vedie k špecifickým zápletkám a apelom, napríklad Tvardovský má báseň „Partizánom regiónu Smolensk“, ktorá vyzýva na potrestanie hrozivého nepriateľa, ktorý prišiel. Básnik pozdvihuje bojového ducha bojovníkov a vyhlasuje: "Nie, váš nepriateľ sa nebude chváliť zadným tichom!" V básňach nie sú žiadne konkrétne obrázky partizánov, všetky sú zovšeobecnené, nazývané „veselými ľuďmi“ a dokonca aj „ostrá pomsta“. Básnik je presvedčený, že víťazstvo je blízko, o čom hovorí vo finále. Ale nielen partizáni prinesú Rusku víťazstvo. V textoch Tvardovského je obraz tanku, ktorý pre básnika znamená oveľa viac ako len pásové vozidlo. Známa je jeho báseň, ktorá sa volá „Tank“:
A ako keby priekopník
Otváranie za vami
Oblečený v oceli a obutý,
Tank ide do boja s originálom.
V týchto riadkoch zaznievajú niektoré epické motívy: hrdinovia v Rusku mali tiež takú veľkú moc, že dokázali položiť „prvú cestu“ jedným prstom a slová „oblečený“ a „obutý“ tiež jasne naznačujú podobnosť tanku s hrdina. Tank je teda symbolom bezprostredného víťazstva Ruska vo vojne.
A predsa nie všetky Tvardovského vojenské texty pozostávajú zo zovšeobecnených obrazov a siahodlhých úvah. Básnik napísal aj niekoľko frontových skíc, v ktorých konkrétni ľudia hovoria o svojom vojenskom živote. Medzi takéto básne patrí napríklad „Tankman's Tale“. V centre tejto básne je postava chlapca, ktorý pomohol odhaliť maskovanú delostreleckú posádku nepriateľa. Táto práca rozpráva o detstve v prvej línii, a čo je najdôležitejšie, zdôrazňuje potrebu účasti každého a každého na vojenskom každodennom živote krajiny. Čitateľovej mysli sa zobrazí nasledujúci obrázok:
No boj nečaká. -
Poď sem, kamarát! -
Je tu chlapec - míny, guľky pískajú,
A iba košeľa s bublinou ...
Tento obrázok sa tankistovi navždy vryl do pamäti a hoci nepozná meno chlapca, je si istý, že ho spozná medzi tisíckami tvárí. Súdržnosť ľudu vyzdvihuje básnik – všetci si dobre pamätajú na svojho spolubojovníka, s ktorým spolu bojovali proti spoločnému nepriateľovi. A v skutočnosti všetci ľudia sami chcú pomáhať bojovníkom v každodennom vojenskom živote. To, čo bolo povedané vyššie, možno charakterizovať takto: silné spojenie medzi prednou a zadnou časťou. V skutočnosti sa táto téma ako červená niť pretkáva celým vojenským textom básnika. Medzi jeho básňami je výzva k vzdialenej neveste („Pieseň“), odkaz Ukrajine s jej „zlatou krajinou“ a spomienky na „krehké žriebätko“, humorný príbeh zo slov starej ženy o kohútovi, ktorý nebol vydaný do rúk nepriateľa.
Vojna sa skončila, no napriek tomu Tvardovského vojenské texty našli svoje pokračovanie aj v povojnovom období.
Človek, ktorý prešiel vojnou a vyviazol z nej živý, sa nevyhnutne cíti vinný pred padlými. O tom je báseň „Krutá pamäť“. Pamäť je neschopnosť zabudnúť a zbaviť sa veľkej bolesti, ktorú ľuďom priniesla vojna. Jeho krutosť spočíva práve v tom, že nemožno žiť a užívať si život tak ako pred vojnou s pocitom viny: „Ale s radosťou prvého sa neodvážim pozerať na polia a lúky.“
Vojna zanechala v životoch ľudí hlboké, zreteľné stopy. Básnik má na túto tému náčrt:
Plno, plno, ľudia v uličke
Stojí bokom s batohmi.
A o temperamentných mariňákoch
Spieva opitý invalid.
A aj v neskorších textoch básnika znie téma vojny rovnako ostro ako predtým. Báseň „Viem, bez mojej viny ...“ sa opäť dotýka témy viny pred tými, ktorí sa nevrátili z bojiska, ale o to dramatickejšie.
Viem, že to nie je moja chyba
Skutočnosť, že ostatní neprišli z vojny,
Skutočnosť, že sú - kto je starší, kto je mladší -
Zostal som tam a nie je to o tom istom,
Že som mohol, ale nemohol zachrániť, -
Nie je to o tom, ale stále, stále, stále ...
Posledné slová znamenajú nesúlad. Tvardovský síce chápe, že objektívne nie je žiadna vina (naozaj si svoju povinnosť, keďže prešiel celou vojnou ako vojnový spravodajca, plne splnil), napriek tomu ju cíti. Táto vina vyjadruje myšlienku nesplateného dlhu mŕtvym obrancom Ruska.
Pocit záväzku živých voči padlým, nemožnosť zabudnúť na všetko, čo sa stalo – hlavné motívy vojenských textov A. Tvardovského. „Som nažive, z vojny som prišiel živý a zdravý. Ale koľko mi chýba ... koľkým ľuďom sa podarilo prečítať si ma a možno sa aj zamilovať, no nežijú. Bola to moja súčasť,“ napísal básnik.
„Bol som zabitý neďaleko Rževa“ je báseň napísaná v prvej osobe. Táto forma sa Tvardovskému zdala najvhodnejšia pre myšlienku básne - jednotu živých a padlých. Mŕtvy vojak sa vidí len ako „častica celku ľudu“ a je znepokojený, ako každý, komu „zatemneli oči“, všetko, čo sa stalo neskôr, po ňom. Nesmelá nádej, že „slovo svätej prísahy sa naplní“ prerastá do silnej viery: „pevnosť nepriateľskej zeme“ bola konečne pošliapaná, prišiel dlho očakávaný Deň víťazstva.
Bol ocenený od ramena k ramenu,
Ale existuje taká odmena
Čo slúžil, vyšiel, trpel? -
Pravdepodobne nie. Nepotrebujú!
"Bol som zabitý neďaleko Rževa ..." - toto je najjasnejšia z básní, skutočné majstrovské dielo básnikovho diela. Nezvyčajnou formou diela je monológ mŕtveho vojaka. Z jeho slov cítiť tragédiu, túžbu žiť a vidieť mier:
Som tam, kde sú korene slepé
Hľadanie jedla v tme.
Som kde s oblakom prachu
Na kopci je žito.
Mŕtvy vojak však nie je smutný len sám zo seba. Obáva sa, čo bude s novou generáciou, či sa jej podarí zachrániť všetky veľké výdobytky vojnových čias. Napriek vlastnej smrti hovorí: "Odkazujem ti, aby si bol v tom živote šťastný."
Báseň „Viem, bez mojej viny ...“ je stručná a prenikavá. Je konštruovaný ako lyrický monológ, kde nálada kolíše medzi dvoma pocitmi: na jednej strane sa autor presviedča o svojej úplnej nevine pred padlými na poliach Veľkej vlasteneckej vojny, na druhej strane v posledný riadok, ten kajúci pocit jeho viny, ktorý je charakteristický pre všetkých svedomitých ľudí, prerazí v poslednom riadku.ľudia. Trojnásobné opakovanie častice „ešte“, vyjadrujúce pochybnosti, vynáša na povrch ďaleko skrytý pocit bolesti, ktorý ani časom neustupuje. „Ja“ – živý a „iní“ – mŕtvy – to je hlavný konflikt básne, ktorý sa vo finále nevyriešil. Elipsa tiež znamená, že vnútorný monológ neustal, že neraz bude mať lyrický hrdina tento bolestivý rozhovor sám so sebou. Báseň sa vyznačuje lexikálnou jednoduchosťou, absenciou akýchkoľvek vizuálnych efektov.
Báseň „Vasily Terkin“ z hľadiska žánru je voľnou kronikou príbehu („Kniha o bojovníkovi, bez začiatku, bez konca ...“), ktorá pokrýva celú históriu vojny - od tragického ústupu až po víťazstvo. Kapitoly básne sú spojené s rôznymi udalosťami vojny: „Na zastávke“, „Pred bitkou“, „Prechod“, „Akordeón“, „V ofenzíve“, „Na Dnepri“.
Báseň vychádza z obrazu hlavného hrdinu – vojaka Vasilija Terkina. Nemá žiadny skutočný prototyp. Ide o kolektívny obraz, ktorý spája typické črty duchovného vzhľadu a charakteru obyčajného ruského vojaka.
Terkin - kto to je?
Buďme úprimní:
Len samý chlap
Je obyčajný.
Avšak ten chlap, aspoň kde,
Taký chlap
V každej spoločnosti je vždy
Áno, a v každej čate.
Obraz Terkina má folklórne korene, je to „hrdina, siaha v ramenách“, „veselý chlapík“, „skúsený človek“. Za ilúziou rustikality, vtipov, šibalstva sa skrýva morálna citlivosť a zmysel pre synovskú povinnosť voči vlasti, schopnosť kedykoľvek vykonať čin bez fráz a postoja.
Čin vojaka vo vojne ukazuje Tvardovský ako každodennú a tvrdú vojenskú prácu a bitku, presúvanie sa do nových pozícií a nocovanie v zákope alebo priamo na zemi, „ochranu pred smrťou len vlastným chrbtom. ...“. A hrdina, ktorý dosiahne tento čin, je obyčajný, jednoduchý vojak:
Muž jednoduchého kvasu,
Toho v boji nie je cudzí strach...
Vážne, vtipné
... Ide - svätý a hriešnik ...
Na obraze Terkina Tvardovský zobrazuje najlepšie črty ruskej postavy - odvahu, vytrvalosť, vynaliezavosť, optimizmus a veľkú oddanosť svojej rodnej krajine.
Naša matka Zem je naša,
V dňoch problémov a v dňoch víťazstva
Nie si jasnejší a krajší,
A už nie je žiadúce srdce ...
Spravodlivosť ľudovej vlasteneckej vojny spočíva v obrane vlasti, života na zemi: "Bitka je svätá a správna, smrteľná bitka nie je pre slávu - pre život na zemi."
A posledná vec, ktorú možno povedať: celá Tvardovského poézia je službou vysokej povinnosti, ktorá zahŕňa večnú službu vojenskej téme.
III. Ako kritici opakovane poznamenali, Tvardovský bol prvým z básnikov, ktorý sa dotkol témy zodpovednosti živých voči padlým, tej vysokej zodpovednosti, bez ktorej život stráca zmysel, za to, aké je to pre človeka znášať všetko. útrapy života, ak viete, že potomkovia v žiadnom prípade neocenia to, čo on a jeho generácia vykonali, a nielenže budú odsúdení na zabudnutie, ale môžu dokonca pošliapať všetky svoje výdobytky, ako sa to, bohužiaľ, stalo viac ako kedysi v stáročných dejinách ľudstva... Nie, umierajúci by mal aspoň chvíľu pred smrťou vidieť, aj duševne, tých, „ktorých som z rúk našej zástavy zdvihol na úteku“, ako povedal básnik dať to späť do roku 1946 („zabili ma pri Rževe“). "Inak aj mŕtvi - ako?"
Roky plynuli, vojna sa posúvala stále viac do minulosti, no bolesť z pocitu straty neutíchala. Čím bol život krajší, tým akútnejšie cítil básnik potrebu pripomenúť tých, ktorí za to zaplatili krvou. Významné dátumy a udalosti často slúžili Tvardovskému ako zámienka, aby si čitateľ opäť zaspomínal na tých, ktorí zomreli pri obrane budúcnosti svojho ľudu. V roku 1957 krajina oslávila štyridsiate výročie Veľkej októbrovej revolúcie. Medzi mnohými dielami, ktoré sa objavili pri príležitosti výročia, vyčnieva Tvardovského báseň „Tá krv, ktorá bola preliata z dobrého dôvodu“. Krv miliónov preliata v „tomto štyridsiatom období“ stúpa pred jeho pohľadom ako ohnivý úsvit,
Klepe na srdcia, vlastní nás,
Nepustiť hodinu
Aby naše obete boli posvätné
Nenechala nás na ceste.
Aby sme počúvali chválu,
A na sviatok súčasných víťazstiev
Nezabudnite, že táto krv
Naša včerajšia stopa dymí.
„Svätá“ pamiatka zosnulých neustále klope na srdce básnika. A dokonca aj Gagarinov let do vesmíru vyvolal v Tvardovskom zvláštne a dosť nečakané asociácie. Vo februárovej knihe „Nového sveta“ za rok 1962 vyšla jeho báseň „Kozmonautovi“, ktorej podstatou je toto: bez ohľadu na to, ako si ty, Gagarin, hrdina hrdinov, nezabudni na tých chlapcov, ktorí zomreli vo svojich „preglejkových preglejkách“ v roku 1941 „pri Yelnyi, Vjazme a samotnej Moskve“ a vedia:
Sú hrdí, sú zapojení do svojich
Špeciálna sláva získaná v boji,
A ten, drsný a nemý,
Nevymenil by som za tvoje.
Básnik, samozrejme, ani nemal v úmysle týmito slovami nejako bagatelizovať výkon „zvěda vesmíru“ - naopak, postavil ho vedľa tých, ktorí za cenu svojich životov zachránili svojho rodáka. krajine pred fašizmom, autor mu vzdáva najväčšiu poctu:
... jedna krv a vy ste bratia,
A nie je dlžný staršiemu mladšiemu bratovi.
Tých vojakov v prvej línii, mŕtvych aj preživších, bolo veľmi veľa; mená väčšiny z nich pozná len úzky okruh spolubojovníkov a príbuzných.
Pri oslave Dňa víťazstva nesmieme zabúdať na to, „čo sa nám stalo tým utrpením“, zabudnúť na to, „čo a koľko synov nám chýbalo, vzlykajúc hromom víťazných batérií“. Práve v ten večer Tvardovský premýšľal a napísal o mŕtvych:
Koľko z nich nie je na svete,
Že ťa čítajú, básnik...
Zoznam použitej literatúry
1. Shansky N. M. „O textoch A. T. Tvardovského“, RYASH č. 3, 1980
2. Paperny Z. "Poetické slovo u Tvardovského", Otázky literatúry č. 7, 1979
3. Kondratovič A. "Lekcie Tvardovského", Mladá garda č. 2, 1979
4. Tvardovský A.T. Zbierka prác, Detgiz, 1978
5. Dejiny ruskej sovietskej literatúry. Vydavateľstvo "Osvietenie", Moskva - 1983, opravené.
6. Sovietska literatúra: Referenčné materiály. Moskva "Osvietenie", 1989
A. Tvardovský to mal ťažké – Veľká vlastenecká vojna, povojnová devastácia, roky veľkých prevratov, budovanie nového sveta. Ale bez ohľadu na to, aké ťažké boli skúšky, vždy zostal verný ideálom služby vlasti. Preto sa dobrovoľne prihlásil do vojny, bol spolu so svojou krajinou v smútku i radosti. Samotné slovo "matka" má veľký význam - niečo drahé, blízke, drahé.
Tému vlasti otvára báseň „O vlasti“ (1946). Autor ukazuje nekonečné rozlohy Ruska, jeho geografiu, známe miesta: „teplé more Krymu“, „pobrežie Kaukazu“, „rybársku dedinu na Volge“, „srdce Uralu“, nové mestá na Sibíri, na Ďalekom východe. Obraz krajiny vyvoláva pocit veľkosti, nadradenosti a hrdosti. Ale táto láska k veľkej krajine je úzko spätá s láskou k „malej vlasti“. Je nakreslený, na prvý pohľad neprehliadnuteľný. Ale jej skromný, jednoduchý opis je preniknutý úprimnou láskou lyrického hrdinu. Pre neho je táto malá, neznáma strana tým najlepším miestom na zemi. Tu sú jeho korene, jeho srdce:
Strana nie je na nič bohatá,
A to už milujem
Čo je tam náhodne raz
Moja duša sa narodila.
Pamätá si ju na vojnu, v cudzích krajinách. V priebehu rokov sa stáva drahším a drahým. Tu zažil šťastie, spoznal „záhadu rodnej reči“. Cez malú vlasť básnik vidí obrovskú krajinu, cíti sa za ňu zodpovedný. Práve láskou k malej domovine, matke sa začína láska k celej krajine, rodí sa vlastenectvo, ktoré umožnilo zvíťaziť v ťažkej vojne. A kamkoľvek život vrhne, bez ohľadu na to, ako sa mení, v jeho srdci žije hlboký cit k malej rodnej krajine:
Ale len predtým a teraz
Drahá moja strana -
Z toho jediného dôvodu
Ten život dostane jeden.
Zdalo by sa, že básnik hovorí staré známe slová, no tie sa dotýkajú duše svojou úprimnosťou, jednoduchosťou a úprimnosťou. Je to pocit lásky, náklonnosti, blízkosti rodnej krajiny, čo dáva človeku silu a morálnu podporu. Nejde o hlasný pátos, ale o jednoduchú pravdu, ktorú A. Tvardovský obhajuje.
Téma vlasti je prítomná takmer v každej básni A. Tvardovského. V programovej básni „Bol som zabitý pri Rževe“ sa obraz matky mení z betónu na symbolický. Zosobňuje celé Rusko. Naivné a srdcu blízke motívy vlasti sa ozývajú v básni „Vasily Terkin“ (návrat vojaka do regiónu Smolensk), v „Krajine mravcov“:
Zem je dlhá a široká
Všade okolo vás.
Zasiať jeden púčik
A ten je váš.
Téma prítomnosti a budúcnosti Ruska sa stáva hlavnou témou v básni „Za vzdialenosťou“. Báseň bola dokončená začiatkom 60. rokov. Základom deja je cesta lyrického hrdinu naprieč Ruskom v Transsibírskom exprese. Cesta trvá desať dní. Po prvé, autor ukazuje geografiu Ruska. Zároveň dostáva historické a filozofické vysvetlenie. Preto cesta nadobúda symbolický charakter. Toto je symbol života v Rusku. Spolu s nekonečnými plochami autorka kreslí aj konkrétne prejavy svojho života. Lyrický hrdina prekračuje „stred svojej rodnej zeme“ – Volhu, potom Ural, tajgu, Sibír, Ďaleký východ. Tieto geografické obrázky tiež nadobúdajú symbolickú konotáciu. Volga je tradične spájaná so Stepanom Razinom, nákladnými člnmi a neskôr s výstavbou Volžsko-Donského prieplavu, ktorý rozšíril možnosti tejto rieky. Preto ju autor láskavo nazýva Matka Volga, ktorá pohlcuje sedemtisíc riek. Poeticky načrtnutý Ural - nosný okraj štátu. Toto je hlavná kováčska dielňa krajiny. Počas vojnových rokov poskytovala jednotkám techniku. Opis Sibíri umožňuje autorovi rozprávať o odvážnych a silných Sibírčanoch. Nikdy vás nesklamú, nikdy nezradia.
Ak je popis Volhy, Uralu, Sibíri uvedený z okna vlaku, potom sa na Angare stane lyrický hrdina priamym účastníkom udalostí. Skladá hymnus na ľudskú prácu, porovnáva dobytie Angary s bitkou na bojisku. Príroda pripomína živú bytosť, ktorá odporuje ľuďom. Angara vrie stále viac a viac, ale k dobytiu určite dôjde. Autor obdivuje odvahu staviteľov, ich prácu opisuje ako počin. Zároveň ukazuje, že medzi ľuďmi sú oportunisti, ktorí išli na Sibír za „veľký rubeľ“. V básni sa znovu objavuje téma „malej vlasti“. Príbeh o otcovi Uralovi vyvoláva v pamäti lyrického hrdinu obraz detstva. Kapitola „Dve vyhne“ zobrazuje Ural a Zagorye, bez ktorých si lyrický hrdina nevie predstaviť svoj život. Ak je Ural kováčskou dielňou celého Ruska, potom je Zagorye kováčskou dielňou autora. Tu sa dotýka témy historickej minulosti. Na stanici Taishet sa lyrický hrdina zoznámi s kamarátom z detstva. Príbeh priateľa hrdinu šokuje, pretože prežil hrozné časy kultu osobnosti. Každá kapitola básne je teda symbolická, otvára čitateľovi jednu vzdialenosť za druhou. Samotné slovo "dal" nadobúda iný význam - nie je to len prírodný fenomén, ale aj budúcnosť Ruska:
Ďakujem ti, vlasť, za šťastie
Buďte s vami na vašej ceste.
Za novým ťažkým priesmykom -
nadýchni sa
Spolu s vami.
…. Ona je moja - tvoje víťazstvo
Ona je moja - tvoj smútok...
A. Tvardovský sa nikdy neoddelil od osudu svojej krajiny. Právom jej možno pripísať repliky z piesne: "... buď smutný s tebou, zem moja, a oslavuj s tebou." Slovo „vlasť“ by skutočne nemalo byť abstraktným pojmom. Je od nás neoddeliteľná. Je súčasťou našej duše, našej sily. Je na nás, aby sme zachovali jej tradície a zvýšili jej bohatstvo. Zodpovednosť každého za svoj osud, za svoju vlasť v konečnom dôsledku určuje našu budúcnosť.
