Diela súvisiace s umením. Problémy a argumenty pre esej o skúške v ruštine na tému: Čl. Folimonov Sergej Stanislavovič

Skutočné umenie je dielo všeobecne uznávanej umeleckej hodnoty. Aby tento koncept čo najlepšie odhalil, Wise Litrecon používa príklady z literatúry, ktoré mu vždy pomôžu vyjadriť jeho myšlienky. Práve vám, milí čitatelia, venoval svoju ďalšiu zbierku.

1. F.M. Dostojevskij, "Chudobní ľudia". Hrdinka diela, Varenka Dobroselova, často korešponduje so svojím patrónom Makarom Devushkinom a všimne si, že nie je vôbec vyvinutý. Ak číta, tak je to druhotriedna literatúra, ktorá nemá čaro pravého umenia. Potom mu poradí knihy N.V. Gogol a A.S. Puškin. Potom aj samotný čitateľ vidí, ako sa Makar zmenil: stal sa zaujímavejším písať a cítiť sa hlbšie. Len skutočná kreativita dokáže človeka premeniť.
2. JE. Turgenev, "speváci". Rozprávač bol svedkom súťaže spevákov v krčme. Jeden z nich spieval čisto a nahlas, mnohí si mysleli, že vyhrá. Druhý interpret však spieval chrapľavo a ťahavo, no tak oduševnene a vrúcne, že dal poslucháčom pocítiť každú notu. Niet pochýb o tom, že toto je skutočné umenie – prebúdzať vo verejnosti skutočné emócie.
3. NA. Nekrasov, "Elegia". Slávny básnik sa opakovane dotkol témy umenia. Podľa jeho názoru by to nemalo byť sladké a jemné, ale úprimné a nekompromisné. „Zasvätil som lýru svojmu ľudu,“ napísal. Skutočná kreativita je vždy venovaná ľuďom a slúži im, nie však záujmom konkrétnej triedy, ale celej spoločnosti.
4. N.V. Gogoľ, "Portrét". Hrdinom príbehu bol nadaný maliar, no chamtivosť a smäd po luxuse ho posunuli na dráhu remeselníka: začal robiť obrazy na zákazku. V každom z nich išiel proti pravde a proti sebe, robil to, čo od neho zákazníci chcú. Nakoniec si uvedomil, že stratil svoj talent, pretože skutočné umenie je vždy slobodné a vznešené, nepodriaďuje sa filistínskemu vkusu davu.
5. N.V. Gogoľ, Mŕtve duše. V lyrických odbočkách rozprávač tvrdí, že spisovatelia sú rozdelení do dvoch kategórií: niektorí píšu to, čo ľudia chcú čítať, zatiaľ čo iní píšu pravdu. Niektorí lichotia svetu a dostávajú jeho uznanie, iní sa stávajú obeťami tých, ktorí nechcú vidieť pravdu a skrývajú sa pred ňou. Súdiac podľa tónu svojich úvah, autor považoval za skutočné umenie práve tú literatúru, ktorá obsahuje pravdivé, aj keď kritické námety na zamyslenie.
6. A.S. Puškin, "Eugene Onegin". Hrdinka románu sa vyznačovala erudíciou a vkusom pri výbere literatúry. Tatyana strávila všetok svoj čas premýšľaním o knihách a dozvedela sa o živote dospelých ešte predtým, ako doň naplno vstúpila. Preto jej bola ľahkomyseľnosť Olgy cudzia, hrdinka sa hlboko cítila a zamilovala sa raz v živote. Takéto bohatstvo vnútorného sveta možno vysvetliť skutočnosťou, že Tatyana pochopila skutočné umenie a čerpala z neho múdrosť.
7. M.Yu Lermontov, "Hrdina našej doby". Grigorija Pečorina neobyčajne zaujal tanec Bela. Dievča sa pohybovalo ľahko a pôvabne, jej pohyby boli bezchybne krásne. Videl v nich ideál prirodzenosti a jednoduchosti, ktorý márne hľadal vo svetskom živote. Je to skutočné umenie, ktoré sa stalo pre Gregora dôvodom, prečo sa zamilovať do cudzinca, môže poskytnúť človeku estetické a duchovné potešenie.
8. M.A. Bulgakov, Majster a Margarita. Skutočné umenie je vždy namierené do večnosti, neberie ohľad na súčasnosť, a tak sa často za života tvorcu nepozná. Bulgakov vykreslil podobný príklad: Majstri, ktorí napísali skutočne talentovanú vec, sú pochovaní zaživa v blázinci. Nie je prijímaný a odsudzovaný len preto, že jeho kniha nezapadala do pevného ideologického rámca. Autor však týmto príkladom dokazuje, že skutočná kreativita prežije prenasledovanie a zostane po stáročia.
9. A.T. Tvardovský, "Vasily Terkin". Na pobavenie svojich spolubojovníkov hrá Vasilij na harmonike a často práve tieto nekomplikované melódie inšpirujú unavených vojakov a umožňujú im spomenúť si na domov, pokojné dni a radosti. Hudba im pomáha nabrať silu a urobiť zázrak, ktorý nazývame Veľké víťazstvo. Toto je skutočné umenie, ktoré ľuďom dodáva dobrú náladu.
10. 10.A.P. Čechov, "Umelecké dielo". Podľa zápletky príbehu chlapec prinesie lekárovi krásny luster ako vďačnosť za jeho pomoc. Muž sa však bude hanbiť nechať vec u seba: je krásna a elegantná, ale noha svietnika bola vyrobená vo forme nahých žien. Hrdina sa bojí, že ľudia, ktorí ho navštívia, si o ňom budú myslieť zle. Tak isto všetci jeho známi tento darček odmietajú. Autor teda ukázal, že ľudia nie vždy dokážu pochopiť skutočné umenie, ktoré sa vymyká bežným zvyklostiam a laikov desí.

Dôležité! Možno to nazvať aj procesom poznávania okolitého sveta alebo túžbou človeka ovplyvňovať svet lepším spôsobom ako výsledok tvorivého procesu. Je to dar, kde sa človek pozerá za horizont.

Ryža. 1. „Posledná večera“. . 1498

Vplyv umenia. Argumenty

• Najprv sa prejavuje láska k rozprávkam. Dôležitú úlohu tu zohráva literatúra. Mnohí v detstve čítali rozprávky, v ktorých môžete vidieť dobré a zlé postavy. Rozuzlenie týchto príbehov učí dobrým mravom. Keď dieťa vyrastie, jeho záujem o knihy sa mení. Na škole alebo univerzite sa žiadajú zložitejšie práce, ktoré nútia študenta hlbšie premýšľať, klásť si otázky o morálke, cti a správnej životnej ceste. Čítanie robí ľudstvo komunikatívnejším. Rôzne druhy umenia však majú rôzne ciele.
• Po druhé, umenie môže tlačiťčlovek k úžasným výkonom. Napríklad počúvanie slov svojej obľúbenej piesne. Oduševnená hudba dáva inšpiráciu citlivým jednotlivcom.
• Po tretie, je vidieť vplyvv aktívnom rozvoji hand-made. Boh vložil do človeka túžbu tvoriť. Je nemožné stretnúť človeka, ktorý by nechcel niečo robiť vlastnými rukami. Napríklad: ihličkové vyšívajú, manželky usporiadajú útulný kvetinový záhon, manželia vyrábajú nočné stolíky, inžinieri vytvárajú, stavajú stavitelia atď.Deti sú pripravené urobiť všetko uvedené a naraz.Láska ku krásnemu je v každom človeku a môže ju prehlušiť len človek sám.

Ryža. 2. "Alžírčanky". Pablo Picasso. 1955

Jednotná štátna skúška (USE): argumenty

1. Odpoznáme príbeh Nikolaja Rostova, ktorý prehral značnú sumu peňazí pri hraní kariet. Z tohto dôvodu bol veľmi rozrušený. Musí sa priznať rodičom, ale len veľmi ťažko. Hrdina je však pod vplyvom krásneho spevu Natashy Rostovej zaplavený jasnými emóciami a rozhodne sa povedať celú pravdu svojmu otcovi.
2. Anton Pavlovič Čechov „Rothschildove husle“.Tu sa literárny hrdina Jakov Matvejevič nejaví ako veľmi priateľský človek. Ľudia ho vnímajú ako pochmúrneho a drzého. Takým bol Jakov Matvejevič až do momentu, keď sa jeho sluchu dotkla melódia, ktorá sa k nemu náhodou dostala. Keď Jacob počul tie podmanivé poznámky, prehodnotil svoje činy a oľutoval, že je k ľuďom taký hrubý. Vďaka tomu si uvedomil, že svet je oveľa lepší, ak v ňom nie je nenávisť a hnev.
3. . Dielo hlavného hrdinu Petrusa, teda hudba, je zmyslom jeho života. Petrus je slepý od narodenia. To mu však nebránilo stať sa hudobníkom. Neskôr sa stal veľmi známym klaviristom. A všetko to začalo tým, že ako dieťa počul melódiu fajky.
4. Konstantin Georgievich Paustovsky "Starý šéfkuchár". Dielo hovorí o starom kuchárovi, ktorý bol blízko smrti. Požiada svoju dcéru, aby zavolala prvému, koho stretne, aby vyspovedala svoje hriechy, keďže kuchárka nemala rada kňazov. Dcéra sa na ulici zoznámi s mladým hudobníkom a prednesie poslednú prosbu svojho umierajúceho otca. Hudobníka už pozná každý. Vojde do domu a začne hrať na čembale. Hudba starého človeka očarí, prinesie mu šťastie a zbaví ho utrpenia.

Vplyv umenia na tvorivých jedincov

Ryža. 3. „Sloboda vo vedení ľudu“. Eugene Delacroix. 1830

Umenie a inteligencia

• Leonardo da Vinci, ktorý po celý život nielen krásne kreslil, ale dobre sa vyrovnal aj s matematikou, mechanikou, anatómiou.
• Slávny americký teoretický fyzik Richard Phillips Feynmanje jedným zo zakladateľov kvantovej elektrodynamiky. Napriek svojej láske k exaktnej vede rád hral na bubon a rád maľoval.
• Mikrobiológ Koprovskyznámy tým, že sa stal zakladateľom vakcíny proti detskej obrne, sa venoval hudobnému umeniu.
• Vznik jedného zo zakladateľov fyzikyzačal vo veku štyroch rokov, keď hral na husliach. Albert hral aj na klavíri. Hudba bola pomocníkom v jeho teóriách. Z času na čas si išiel zahrať a potom sa vrátil k vede.

Ryža. 4. "Mona Lisa". Leonardo da Vinci. 1503-1519

Správna voľba umenia

Dôležité! Napriek všetkým výhodám môže umenie človeka zraniť, ak k výberu pristupujete bezmyšlienkovite. Napríklad takmer všetky moderné filmy sú presýtené násilím, vojnami, stresom, čo vedie k duchovnému problému človeka. Výnimkou nepatria ani karikatúry, pri ktorých podvedomie dieťaťa často vidí to, čo vedomie nie je schopné vidieť.

Argumenty z literatúry pre esej v smere „Umenie a remeslo“.

Argumenty eseje „Umenie a remeslo“:

1. N.V. Gogol "Portrét"

   • V príbehu N.V. Gogoľov "Portrét" hlavnou postavou bol maliar, ktorý nemal z čoho žiť. Zavalili ho dlhy, bol unavený z hladného života, no nezmohol sa na nič. Jedného dňa si však kúpil obraz, ktorý ho zasiahol svojím hypnotickým účinkom. Zachmúrený a zároveň úlisný pohľad tam vyobrazeného úžerníka sledoval pozorovateľa všade. V noci sa novému majiteľovi plátna sníval sen, v ktorom boháč ožil a hodil na zem niekoľko bankoviek a počítal peniaze. Chartkov ráno náhodou objaví bankovky. Teraz má veľa peňazí, no potreby sa míľovými krokmi zvyšujú. Potom umelec fotí portréty na objednávku, kde bohatí klienti od neho požadujú nie kreatívny prístup, ale schopnosť prikrášliť realitu podľa ich meštiackeho vkusu. Nedá sa nič robiť, všetko robí za honorár! Talent sa nakoniec vytratil a nahradilo ho dobre platené remeslo. Maliar si zmenu uvedomil, keď na výstave videl skutočne talentovanú prácu kamaráta. Zbláznil sa závisťou a rozhodol sa zničiť všetko, čo sa mu zdalo krásne. Umenie teda vyžaduje od človeka obetu, musí sa bezo zvyšku oddať kreativite, inak sa jeho dar premení na zručnosť, s ktorou to v žiadnom prípade nie sú bohovia, ktorí horia hrnce.
   • V príbehu N.V. Gogolov „Portrét“ rozpráva príbeh hrdinu, ktorý namaľoval nešťastný obraz. Ide o majstra svojho remesla, ktorý, samozrejme, potreboval uživiť rodinu. Preto bez rozmýšľania prijal veľkú zákazku. Jeden notoricky známy zástavník chcel pred smrťou dokonalý portrét seba samého. Na tento účel si najal najlepšieho maliara. Začal dlhú a náročnú prácu. Čím ďalej a snažil sa prenikavým pohľadom preniknúť do duše úžerníka, tým horšie sa cítil. Zdalo sa, že jeho skazenosť zanechala v jeho mysli stopy. Majster plátno nikdy nedokončil, zmocnili sa ho zhubné myšlienky a túžby. A tak sa rozhodol, že jedine život v kláštore mu pomôže očistiť sa od špiny. Išiel do svätého kláštora a bol vyliečený, čím sa obnovil pokoj v jeho duši. Umenie teda môže priniesť nielen svetlo, ale aj tmu, preto musí byť každý tvorca zodpovedný za to, čo robí. Jeho tvorivá sloboda by sa nemala zmeniť na povoľnosť.

2. A.S. Puškin „Rozhovor kníhkupca s básnikom“

   A.S. Puškin v básni „Rozhovor kníhkupca s básnikom“ vyjadril svoje znechutenie z potreby predávať svoje výtvory. V tomto diele básnik predstavuje dva protichodné pohľady. Kníhkupec je obchodník, za všetko má svoju cenu, vyjadrenú v peniazoch. Zdá sa mu, že písanie „rýmov“ je obyčajné povolanie, ktoré sa nelíši od práce žiadneho remeselníka. Podľa kníhkupca tu ide hlavne o to, aby ste svoj produkt prispôsobili vkusu tých správnych ľudí, aby ste produkt predali so ziskom. Básnik na začiatku básne sa vášnivo háda s kníhkupcom, hovorí mu o inšpirácii, o slobode tvorivosti. Ale kníhkupec odvetí: „Náš vek je obchodník; v tomto veku železa bez peňazí a slobody neexistuje. Básnik sa vzdáva a vznešené repliky sú nahradené vulgárnou prózou: „Máte úplnú pravdu. Tu je môj rukopis. Dohodnime sa."

3. I.A. Kuprin "Taper"

   Kuprinov príbeh „Taper“ rozpráva jednoduchý príbeh o tom, ako si chudobný mladý klavirista zarábal na prázdninách v bohatých domoch a na jednej novoročnej dovolenke stretol slávneho skladateľa, ktorý prejavil záujem o jeho hru a zabezpečil mladému talentu svetlú budúcnosť. Problém umenia a remesla sa v tomto diele odhaľuje v jasnom nesúlade medzi klaviristovým remeslom a štýlom hry talentovaného hudobníka. Slovo „tapper“ v jednom z významov označuje necitlivo hrajúceho interpreta a Jurij Azagarov hral s inšpiráciou, nadšením a veľmi umelecky. Takáto hra nemohla nikoho nechať ľahostajným, a tak naňho obrátil pozornosť slávny Rubinstein. Tento problém je v príbehu vyriešený v prospech skutočného umenia: nech je človek akokoľvek malý a skromný, všimne si ho, ak do svojej práce vloží dušu. Práve táto duchovnosť odlišuje umenie od remesla.

4. L.N. Tolstoy "Vojna a mier"

   Vplyv umenia na vnímanie sveta človekom ukazuje román L. N. Tolstého „Vojna a mier“. Po veľkej strate v kartách Nikolai Rostov nevie, ako informovať rodinu, ktorá má finančné ťažkosti. Jeho pocity však rozptýli spev sestry Natashe. Po vypočutí veľkolepého prednesu skladby sa upokojí a pochopí bezvýznamnosť svojho duševného trápenia v porovnaní s veľkosťou umenia.

   Natasha Rostova mala nielen nádherný hlas, ale aj jemne cítila hudbu. Dievča bolo potešené nielen skladbami, ktoré zneli na recepciách a plesoch, nebolo jej cudzie ani tancovanie na gitare, pozývajúce vrúcne motívy. Autor tým ukazuje, že skutočné umenie nepodlieha dobe a zvykom.

5. A.P. Čechov "Rothschildove husle"

   Hrobár Jakov Ivanov žiari ako huslista spolu so svojím kolegom Židom Rothschildom. Druhý je často falošný, čo kamaráta naštve. Ale Yakov sám neberie hudbu vážne, až po smrti svojej manželky, keď sa dozvedel, že už nebude dlho žiť, hrá oduševnene na husle, čo spôsobuje slzy ľuďom okolo neho. Pohrebník odkáže nástroj židovskému priateľovi a zomiera. Rothschild, do hĺbky duše preniknutý melódiou, ktorú počul, ju reprodukuje na darovaných husliach. Skladba mu prináša slávu a uznanie, stáva sa nesmrteľnou.

6. M.A. Bulgakov "Majster a Margarita"

   Ručnú prácu v oblasti umenia názorne ukazuje román M.A. Bulgakov "Majster a Margarita" Spisovatelia hlavného mesta už dávno vysielajú svoje diela, viac ich znepokojujú dovolenky v krajine, výlety na Jaltu a notoricky známy „problém s bývaním“.

   Postoj Majstra k tvorivosti je úplne iný: román o Pontskom Pilátovi ho úplne pohltí. Aby mohol spisovateľ slobodne tvoriť, prenajme si malú pivnicu na Arbate, za všetky peniaze vyhrané v lotérii si kúpi literatúru s informáciami potrebnými pre knihu. Keď na román padne kritika a nie je dovolené ho vytlačiť, Majster sa cíti zničený, spáli rukopisy a potom skončí v psychiatrickej liečebni. Vidíme teda, ako skutočnú kreativitu nahrádzajú stereotypné práce vykonávané kvôli moci.

7. A.S. Puškin "Mozart a Salieri"

   • Rozdiel medzi umením a remeslom nám naznačil A.S. Puškin v Mozartovi a Salierim. Hrdinovia vždy súťažili v hudbe, ale Mozart vždy vyhral šampionát, hoci jeho súper sa pripravoval usilovnejšie a lepšie sa učil. Celé hodiny presedel a snažil sa vymyslieť melódiu, ktorá by silou a vášňou predčila skladbu jeho kolegu. Ale všetko márne. Génius zložil majstrovské dielo za pár minút, zdanlivo bez akejkoľvek námahy. Potom sa zúfalý skladateľ rozhodol vysporiadať s úspešným rivalom a namiešal s ním jed. Ale talent mŕtveho muža neosvetlil vraha, jeho smrť nepomohla Salierimu vyhrať hudobný Olymp. Nešlo o Mozarta, ale o to, že niekomu zhora je predurčené ukázať neprekonateľný talent, zatiaľ čo iným toto jednoducho nie je dané. Možno nájdu svoje povolanie, ale v inej veci. Umenie je teda dieťaťom inšpirácie, je darom zhora. Je navrhnutý tak, aby vytvoril niečo, čo predtým neexistovalo. Remeslo je spravidla komerčnou reprodukciou toho, čo už existuje. Nejde o náhľad, ale o rutinný proces, ktorého účelom je uspokojiť potreby zákazníka. Umenie je naproti tomu vždy smerované do večnosti, nemá konzumnú orientáciu.
   • Verím, že publicista Romain Rolland by mal pravdu, keď povedal, že „tvoriť znamená zabiť smrť“. Príklad potvrdzujúci túto myšlienku možno nájsť v práci A.S. Puškin "Mozart a Salieri". Hlavná postava bola géniom vo svete hudby, jeho výtvory ohromili jeho súčasníkov. Melódie jeho autorstva znamenali novú éru v umení zvuku. Samotný tvorca však nežil dlho, podľa zápletky knihy ho otrávil kolega, ktorý mu slávu závidel. Bol Mozart po smrti zabudnutý? nie Jeho hudba premohla samotnú smrť, pretože skladateľovo meno stále žije a jeho melódie spievajú hlasnú pieseň, že ich tvorca je nesmrteľný.

8. N.S. Leskov "ľavák"

   • V rozprávke N.S. Leskov "Lefty" opisuje ťažký osud tvorcu. Tulský remeselník dostane dôležitý príkaz od samotného cisára: musí anglickým remeselníkom ukázať, že ich ruskí kolegovia sú lepší. Kozák Platov sa zaväzuje doručiť objednávku. Brutálne kontroluje aj činnosť robotníkov. Lefty a jeho tím dlho pracovali na nemožnej úlohe, ale dosiahli neuveriteľný úspech: obuli anglickú blchu, nad ktorou bol cisár tak ohromený. Jeden problém: blcha kedysi tancovala, no po práci sa prestala hýbať. Tu sa Platov rozzúril, nikdy nepochopil, čo páni urobili. Leftyho zle porazil. Ale keď súd pochopil, čo dosiahol, všetci sa jednomyseľne rozhodli poslať remeselníka do Anglicka, aby sa pochválil svojou prácou. V zahraničí nadaného muža okamžite ocenili. Tam mu vyzdvihli ženu, sľúbili peniaze a dohovárali ho všelijakými poctami, ale on sa tvrdohlavo ponáhľal do svojej vlasti. Nakoniec nastúpil na loď a odišiel domov. Predovšetkým chcel cisárovi včas sprostredkovať dôležité tajomstvo: ústie pištole nemôžete čistiť tehlovými trieskami, zbraň sa zhoršuje. Ale v rodnej krajine opitého Leftyho nechali zomrieť, nikto jeho slová nepočúval, nikto mu nepomohol. A tak zomrel talentovaný človek, ktorého významní páni len využívali, no nedoceňovali. Osud teda géniov len zriedka kazí, pretože ľudia si ich význam uvedomia príliš neskoro.
   • V rozprávke N.S. Leskov "Lefty" rozpráva o obeti, ktorú umenie vyžaduje od toho, kto ho vlastní. Pri stretnutí s majstrom Tula venujeme pozornosť skutočnosti, že jeho vlasy boli počas tréningu vytrhnuté. Tiež vidíme, že je chudobný a žije veľmi skromne. Zaujímavosťou je, že hrdina sa otrocky podriaďuje osudu a neháda sa s Platovom, keď nespravodlivo útočí na remeselníkov. To všetko vypovedá o tom, ako vlastne vyzerá život skutočného tvorcu. To nie je sláva a vyznamenanie, bohatstvo a uznanie, nie! Toto je chudoba, tvrdá práca, intenzívne a ťažké pochopenie zložitosti remeselnej práce. Toto všetko musí muž vydržať bez reptania. V opačnom prípade sa jeho dar nerozvinie a nestane sa skutočným talentom. Taká je cena talentu!

9. A. Akhmatova "Requiem"

   A. Achmatovová vo svojom diele „Requiem“ opisuje časy tvrdých represií, kedy boli ľudia posielaní do exilu bez súdu a vyšetrovania, bez toho, aby niečo povedali svojim príbuzným. Matky a manželky museli celé mesiace stáť v nekonečných radoch a čakať aspoň na nejaké správy od svojich synov a manželov. Touto básňou poetka napadla stalinský režim, pre ktorý sa jej ďalšie diela stali zakázanými. Achmatova musela znášať ponižovanie a utrpenie pre svoje postavenie v umení, ktoré bolo pre úrady nežiaduce.

10. V. Korolenko "Slepý hudobník"

    • Peter sa narodil slepý, ale mal dobrý sluch a hmat. Od detstva sa chlapec zaujímal o hru stajníka Joachima na flaute, sám začal ovládať flautu a potom klavír. Hudba mu pomáhala vnímať a „vidieť“ svet. Peter musel prekonať mnohé skúšky, aby sa prijal takého, aký je. Talentovanému hudobníkovi sa však podarilo dosiahnuť uznanie ostatných a nájsť osobné šťastie.

11. A. Tvardovský "Vasily Terkin"

    • Jednoduchý chlapík Vasilij Terkin vystupuje pred čitateľa ako odvážny vojak a zároveň veľký optimista. Jeho nadšenie neraz zdvihne morálku jeho kolegov. Jedného dňa, uprostred zimy, ho vyzdvihne okoloidúce nákladné auto plné vojakov. Na akordeóne im hrá veselo vyzerajúci chlapík, čím sa borci zahrejú a začnú tancovať. Hudba tak pomohla ľuďom odvrátiť pozornosť od ťažkých myšlienok o dianí a na chvíľu zabudnúť na vojnu.

1. (37 slov) Gogoľov príbeh „Portrét“ ukazuje aj vplyv skutočného umenia na človeka. Hrdina míňa svoje posledné peniaze na obraz, ktorý zasiahne jeho predstavivosť. Portrét starčeka nepustí nového majiteľa z rúk ani vonku. Taká je sila kultúry nad ľudským vedomím.
2. (43 slov) V Gogoľovom príbehu "Nevsky prospekt" je Piskarev ovplyvnený svojím povolaním - maliarstvom. Preto je celý život pre neho namaľovaný farbami, ktoré obyčajným ľuďom nepoznajú: vo verejnej žene napríklad vidí múzu a manželku, neváha jej pomôcť. Takto pravé umenie zušľachťuje jednotlivca.
3. (41 slov) Skutočné umenie robí človeka vždy vznešenejším a vznešenejším. V Ostrovského hre Les má herec, ktorý pozná Schillera naspamäť, aj v literatúre zakotvený pojem česť. Všetky svoje peniaze dáva ako veno neznámemu dievčaťu Aksyusha a nič za to nepožaduje.
4. (46 slov) V Dostojevského románe Chudobní ľudia skutočné umenie pomáha Varyi nestratiť svoju cnosť napriek všetkým životným útrapám. Študent ju naučil čítať Gogola a Puškina a dievča sa stalo silnejším charakterom a silnejším duchom. Zároveň sa v nej rozvinula láskavosť, citlivosť a zvláštna vnútorná krása.
5. (50 slov) Skutočné umenie je vždy venované ľuďom, je „vytvorené“ z veľkého srdca. V príbehu "The Freak" hrdina iba maľuje kočík, ale robí to nielen krásne, ale aj s láskou. Nerozumeli jeho gestu, no nám, čitateľom, táto situácia pripomenula osud všetkých prenasledovaných tvorcov, ktorí svoje dobro zhmotnili do umeleckých diel.
6. (38 slov) Puškinova báseň „Prorok“ jasne vyjadruje povolanie skutočného umenia – spaľovať srdcia ľudí. Básnik to robí slovesom, umelec štetcom, hudobník nástrojom atď. To znamená, že ich diela nás vždy nadchnú a ohromia, nútia nás zamýšľať sa nad večnými otázkami.
7. (39 slov) Lermontovova báseň „Prorok“ nastoľuje tému neuznania tvorcov. Autor píše, ako ľudia začali opovrhovať jeho „čistým učením“. Je zrejmé, že skutočné umenie nie je tak nevyhnutne vyhlasované, práve naopak, niekedy predbehne svoju dobu a medzi konzervatívnymi ľuďmi sa stáva nepochopeným.
8. (49 slov) Lermontovovi bola blízka téma skutočného umenia. Jeho báseň „Keď je Rafael inšpirovaný“ opisuje proces tvorby umenia, keď v sochárovi horí „nebeský oheň“ a básnik počúva „očarujúce zvuky lýry“. To znamená, že kultúra ani nepochádza od ľudí, ale z niečoho posvätného a tajomného, ​​čo sa vymyká nášmu chápaniu.
9. (30 slov) V Čechovovom príbehu „Študent“ rozpráva hrdina obyčajným ženám biblický príbeh. Skutočné umenie aj vo forme prerozprávania vyvoláva v ľuďoch rozporuplné pocity a úprimné pocity: Vasilisa plače a Lukerya je v rozpakoch.
10. (58 slov) V Majakovského básni „Na druhú stranu“ je ústrednou témou umenie. Autor hovorí, že slúži ľuďom, inšpiruje ich k zmene, že básnici sa im „hádžu pod nohy“, idú do prvej línie za ľuďmi. A aj keď „sviatok bude za bolesťou boja“, ľudia budú potrebovať aj umenie, ktoré ich rozveselí a urobí šťastnými. Preto je pre nás nevyhnutný a veľmi dôležitý.

Príklady zo života

1. (40 slov) Vplyv skutočného umenia som si uvedomil, keď som sa dostal k hre na gitare. Začal som pozorne počúvať hudbu, hľadal som akordy, riffy a zaujímavé triky. Keď som sa započúval do hry metrov, dostal som skutočné potešenie, porovnateľné len s eufóriou na koncerte.
2. (46 slov) Moja sestra sa stala mojou sprievodkyňou svetom umenia. Ukázala mi staré rytiny a fresky vo veľkých a krásnych knihách a raz ma dokonca vzala so sebou do múzea. Tam som zažil takého povznášajúceho ducha, takú horlivú zvedavosť na život, že už nikdy nebudem ako predtým.
3. (50 slov) Skutočné umenie ma k sebe ťahalo už od detstva. Túžba po ňom ma priviedla na policu, kde som našla knihu „Richard Levie srdce“. Pamätám si, že to preletelo jedným dychom, čítal som aj v noci a vo vzácnych hodinách spánku som si predstavoval turnaje a plesy. Kultúra teda obohacuje ľudský život.
4. (38 slov) Pamätám si, ako umenie inšpirovalo moju babičku. Nevynechala ani jedno divadelné predstavenie a vždy sa vracala v takom radostnom vzrušení, že cvrlikala do celého domu a ja som nepocítil jej vek: zdala sa mi mladá a rozkvitnutá.
5. (45 slov) Skutočné umenie sa najzreteľnejšie prejavuje na javisku. Keď som prvýkrát išiel do divadla, s potešením a nadšením som sledoval Woe from Wit. Snažil som sa zapamätať si každé slovo, každé gesto, akoby sa predo mnou odohrával zázrak a ja, kronikár, musím jeho nádheru odovzdať potomkom.
6. (45 slov) O umenie som sa príliš nezaujímal, kým som neobjavil hudobné festivaly. Tam je zvuk iný a atmosféra jedným slovom nie ako na bežných štúdiových nahrávkach. Bola som paralyzovaná takou živou, úprimnou, silnou hudbou a prinútila ma uvedomiť si seba, milovať a cítiť svoju podstatu.
7. (56 slov) Umenie robí ľudí kultúrnejšími. Moja matka pracovala v múzeu a bola veľmi zdvorilá žena. Naozaj milovala a rozumela svojim exponátom, na ktoré sa pozerala, a tento povznesený pocit ju robil lepšou. Ani raz na mňa nezakričala, ale jej tiché, vážne slovo bolo pre mňa ako hrom, pretože som sa nebál, ale rešpektoval som ju.
8. (48 slov) Umenie hralo v mojom živote rozhodujúcu úlohu. Mal som temné obdobie v živote, nič som nechcel, keď ma zrazu upútali staré olejomaľby mojej prababičky. Rozpadli sa v poriadku, rozhodol som sa, že ich skúsim oživiť. Potom som našiel povolanie - maľba. Svojím talentom som nadviazal na rodinnú tradíciu.
9. (34 slov) Skutočné umenie robí človeka lepším. Môj brat bol napríklad utiahnutý, bolo ťažké vychádzať s ľuďmi, no akonáhle sa v ňom prejavila vášeň pre maľovanie, stal sa z neho veľmi zaujímavý konverzátor a siahala po ňom aj samotná spoločnosť.
10. (41 slov) Umenie je zdrojom kultúry. Všimol som si, že ľudia, ktorí sa zaujímajú o umenie, sú oveľa slušnejší a taktnejší ako tí, ktorí si ho nevšímajú. Ja sa napríklad väčšinou kamarátim s chalanmi z hudobnej alebo umeleckej školy, keďže sú všestranní a príjemne sa s nimi rozpráva.
zaujímavé? Uložte si to na stenu!

• Hudba môže človeku pomôcť cítiť krásu, prežiť chvíle minulosti
• Sila umenia dokáže zmeniť život človeka
• Obrazy skutočne talentovaného umelca odrážajú nielen vzhľad, ale aj dušu človeka.
• V ťažkých situáciách hudba človeka inšpiruje, dodáva mu vitalitu.
• Hudba dokáže ľuďom sprostredkovať myšlienky, ktoré sa nedajú vyjadriť slovami.
• Bohužiaľ, umenie môže človeka priviesť k duchovnej degradácii.

Argumenty

L.N. Tolstého "Vojna a mier". Nikolaj Rostov, ktorý prišiel o obrovské množstvo peňazí pre svoju rodinu v kartách, je v skľúčenom, depresívnom stave. Nevie, čo má robiť, ako sa má so všetkým priznať rodičom. Už doma počuje krásny spev Natashy Rostovej. Emócie spôsobené hudbou a spevom sestry zaplavia dušu hrdinu. Nikolaj Rostov si uvedomuje, že v živote nie je nič dôležitejšie ako toto všetko. Sila umenia mu pomáha prekonať strach a všetko priznať otcovi.

L.N. Tolstoj "Albert". V diele sa dozvedáme príbeh chudobného huslistu s výnimočným talentom. Keď je mladý muž na plese, začne hrať. Svojou hudbou sa dotkne sŕdc ľudí natoľko, že im okamžite prestane pripadať chudobný a škaredý. Zdá sa, že poslucháči znovu prežívajú najlepšie chvíle svojho života, vracajú sa k tomu, čo je navždy stratené. Hudba ovplyvňuje Delesova tak silno, že mužovi začnú stekať slzy po lícach: vďaka hudbe sa prenesie do mladosti, pamätá si prvý bozk.

K.G. Paustovského "Starý kuchár". Slepý starý kuchár pred smrťou požiada svoju dcéru Máriu, aby išla von a zavolala kohokoľvek, kto by priznal umierajúceho. Mária robí toto: na ulici vidí cudzinca a sprostredkuje otcovu žiadosť. Starý kuchár sa mladíkovi prizná, že v živote spáchal jediný hriech: zo služieb grófky Thunovej ukradol zlatý tanier, aby pomohol svojej chorej manželke Marte. Túžba umierajúceho bola jednoduchá: vidieť svoju ženu opäť takú, aká bola v mladosti. Cudzinec začne hrať na čembale. Sila hudby má na starca taký silný vplyv, že momenty z minulosti vidí, akoby boli skutočné. Mladý muž, ktorý mu dal tieto chvíle, sa ukázal byť Wolfgang Amadeus Mozart, skvelý hudobník.

K.G. Paustovského "Kôš s jedľovými šiškami". V lesoch Bergenu sa veľký skladateľ Edvard Grieg stretáva s Dagny Pedersen, dcérou miestneho lesníka. Komunikácia s dievčaťom podnieti skladateľa, aby napísal hudbu pre Dagny. Edvard Grieg, ktorý vie, že dieťa nedokáže oceniť krásu klasických diel, sľubuje, že Dagny dá darček o desať rokov, keď dovŕši osemnásť rokov. Skladateľ je verný svojmu slovu: o desať rokov neskôr Dagny Pedersen nečakane začuje skladbu venovanú jej. Hudba vyvoláva búrku emócií: vidí svoj les, počuje šum mora, pastiersky roh, píšťalku vtákov. Dagny plače od vďaky. Edvard Grieg pre ňu objavil krásu toho, čo by mal človek skutočne žiť.

N.V. Gogol "Portrét". Mladý umelec Chartkov úplnou náhodou za posledné peniaze získa tajomný portrét. Hlavnou črtou tohto portrétu sú neuveriteľne výrazné oči, ktoré pôsobia ako živé. Nezvyčajný obraz prenasleduje každého, kto ho vidí: každému sa zdá, že ho oči sledujú. Neskôr sa ukáže, že portrét namaľoval veľmi talentovaný umelec na želanie úžerníka, ktorého životný príbeh je pozoruhodný svojou tajomnosťou. Zo všetkých síl sa snažil sprostredkovať tieto oči, ale potom si uvedomil, že sú to oči samotného diabla.

O. Wilde „Portrét Doriana Graya“. Portrét mladého pekného Doriana Graya, ktorý namaľoval Basil Hallward, je najlepším dielom tohto umelca. Samotný mladý muž je potešený svojou krásou. Lord Henry Wotton mu hovorí, že to nie je navždy, pretože všetci ľudia starnú. Mladý muž si vo svojich citoch želá, aby namiesto neho zostarol práve tento portrét. Neskôr je jasné, že prianie sa splní: každý čin spáchaný Dorianom Grayom ​​sa odráža v jeho portréte a on sám zostáva rovnaký. Mladý muž začne páchať neľudské, nemorálne činy, a to sa ho nijako nedotkne. Dorian Gray sa vôbec nemení: po štyridsiatke vyzerá rovnako ako v mladosti. Vidíme, že veľkolepý obraz namiesto blahodarného vplyvu ničí osobnosť.

A.T. Tvardovský "Vasily Terkin". Hudba dokáže človeka zahriať na duši aj v ťažkých vojnových časoch. Vasilij Terkin, hrdina diela, hrá na ústnej harmonike zavraždeného veliteľa. Z hudby sa ľudia oteplia, idú do hudby ako oheň, začnú tancovať. To im umožňuje aspoň na chvíľu zabudnúť na útrapy, ťažkosti, nešťastia. Kamaráti zabitého veliteľa dajú harmoniku Terkinovi, aby naďalej bavil svoju pechotu.

V. Korolenko „Slepý hudobník“. Pre hrdinu diela, hudobníka Petrusa, sa hudba stala skutočným zmyslom života. Od narodenia slepý, bol veľmi citlivý na zvuky. Keď bol Petrus dieťa, priťahovala ho melódia fajky. Chlapec začal siahať po hudbe a neskôr sa stal klaviristom. Čoskoro sa stal slávnym, o jeho talente sa veľa hovorilo.

A.P. Čechov "Rothschildove husle". Ľudia sa snažili vyhnúť Jakovovi Matveevičovi, pochmúrnemu a hrubému človeku. Náhodne nájdená melódia sa však dotkla jeho duše: po prvýkrát sa Yakov Matveyevich hanbil za to, že urazil ľudí. Hrdina si nakoniec uvedomil, že bez zloby a nenávisti by bol svet okolo neho jednoducho krásny.