Kako obojiti drvene površine na moderan i lijep način. Dekorativno slikanje na drvetu za početnike

Publikacije u rubrici Tradicije

Zagonetke uzoraka ruskih slika

Jesu li Gzhel jela oduvijek bila plavo-bijela, koje se tradicionalno slikarstvo rodilo nakon Listopadske revolucije i zašto oslikani lijesovi svijetle? Razumijemo tajne narodnih zanata.

Zlatne zdjele. Khokhloma slika

Zlatne zdjele. Khokhloma slika

Zlatne zdjele. Khokhloma slika

Majstor je počeo raditi batinanjem dolara – kuhao je drveni blokovi(baklushi) od lipe, jasike ili breze. Od njih su izrađivali drvene žlice i kutlače, šalice i soljenke. Posuđe koje još nije bilo ukrašeno slikanjem nazivalo se platnom. Platno je nekoliko puta grundirano i sušeno, a zatim farbano u žute, crvene i crne tonove. Cvjetni ukrasi, cvijeće, bobice, grančice čipke bili su popularni motivi. šumske ptice na jelima Khokhloma, podsjetili su seljake na Žar pticu iz ruskih bajki, rekli su: "Žar ptica je proletjela kraj kuće i dotaknula zdjelu svojim krilom, a zdjela je postala zlatna".

Nakon crtanja uzorka, proizvodi su dva ili tri puta prekriveni uljem za sušenje, kositar ili aluminij u prahu utrljani su u površinu i sušeni u pećnici. Nakon stvrdnjavanja toplinom, poprimile su medenu nijansu i stvarno su zasjale poput zlata.

Početkom 18. stoljeća posuđe se počelo donositi na Makarijev sajam, gdje su se okupljali prodavači i kupci iz cijele Rusije. Khokhloma proizvodi bili su poznati u cijeloj zemlji. Od 19. stoljeća, kada su gosti iz cijele Europe i Azije počeli dolaziti na sajam u Nižnjem Novgorodu, oslikana jela pojavila su se u mnogim dijelovima svijeta. Ruski trgovci prodavali su proizvode u Indiji i Turskoj.

Snježna pozadina i plavi uzorci. gzhel

Snježna pozadina i plavi uzorci. Gzhel. Foto: rusnardom.ru

Snježna pozadina i plavi uzorci. Gzhel. Fotografija: gzhel-spb.ru

Snježna pozadina i plavi uzorci. Gzhel. Foto: Sergej Lavrentijev / Photobank Lori

Gželska glina poznata je još od vremena Ivana Kalite - od 14. stoljeća. Domaći su ga obrtnici koristili za izradu "posuda za ljekarničke potrebe", posuđa i dječjih igračaka. NA početkom XIX stoljeća pojavile su se tvornice u Gzhel volosti, gdje se izrađivao porculan. Prvo poduzeće ovdje je 1810. osnovao trgovac Pavel Kuličkov. U početku je slikanje na porculanskom posuđu bilo obojeno, ali sredinom 19. stoljeća u Rusiju je došla moda na bijele i plave nizozemske pločice i kineski porculan istih nijansi. Uskoro su plavi uzorci na snježnoj pozadini postali obilježje Gzhel slikarstva.

Kako bi se provjerila kvaliteta porculana, prije bojanja proizvod je umočen u fuksin - crvenu anilinsku boju. Porculan je obojen glatkom bojom ružičasta boja, a na njemu je bila primjetna svaka pukotina. Majstori oslikani kobaltnom bojom - prije pečenja izgleda crno. Uz pomoć posebnih tehnika, radeći samo kistom i bojom, umjetnici su stvorili više od 20 nijansi plave.

Gzhel parcele su bujne ruže (ovdje su ih zvali "agaški"), zimski krajolici, scene iz narodnih priča. Djeca se sanjkaju, Emelya hvata štuku u jezercu, seljani slave Maslenicu... Nakon što su nacrtali sliku, posuđe je preliveno glazurom i pečeno. Ružičasti proizvodi s crnim uzorcima dobili su svoj tradicionalni izgled.

Svjetleći broševi i kutije za nakit. Fedoskino lak minijatura

Svjetleći broševi i kutije za nakit. Fedoskino lak minijatura

Svjetleći broševi i kutije za nakit. Fedoskino lak minijatura

“Kad smo organizirali artel, imali smo samo jednu zbirku Puškinovih djela za sedam ljudi... To uvelike objašnjava činjenicu da smo većinu svojih minijatura napisali na Puškinove priče.”

Aleksandar Kotukhin, minijaturist

Godine 1932. paleški umjetnici susreli su se s Maximom Gorkijem, koji je Paleški lak nazvao minijaturnim "jedno od čuda koje je stvorila Oktobarska revolucija". Ivan Golikov je na njegov zahtjev crtao minijature za delux izdanje

Obojit ćemo kuhinjsku ploču. Nacrtajmo ružu.

Mi ćemo trebati:

Ovo je kuhinjska ploča koju sam kupio:

Mala je, 20x15 cm, napravljena od nekog gustog, nesmolnog drveta. Dobro brušeno, pa ne predtretman ne zahtijeva.

Prijavite se crtanje olovkom. Pokušajte ne pritiskati jako pri crtanju, jer. loše se briše. Ne brinite, olovka će se vidjeti kroz boju. Ako niste sigurni u svoje sposobnosti, možete prevesti sliku koja vam se sviđa, mislim da je bolje pritiskom na konture.

Počinjemo bojati. Nakon farbanja kist odmah dobro operemo, jer ako se boja na kistu osuši, samo bacite kist.Svaki sloj se nanosi nakon što se prethodni potpuno osuši. Možete ga osušiti sušilom za kosu, ali, u principu, boje se vrlo brzo suše. Prvo nanosimo opću pozadinu gustom četkom, razrijedimo boju vodom na paleti. (ispod na fotografiji listovi su sjajni, jer se boja nije osušila)

(Boju razrijedimo vodom samo da nanesemo opću pozadinu slike, a zatim crtamo gustom bojom, samo malo navlažimo vrh kista kako se boja ne bi širila). Zatim tankim kistom crtamo tamnije dijelove cvijeta. Linije vode u smjeru vena latica, od baze.

Što je bliže bazi, to su tamnije nijanse. Zaključno, nanesite na zavoje latica bijela boja. Tako će cvijet izgledati voluminoznije.

Na listovima najprije nacrtajte vene - od stabljike, iz središnje vene, zatim - zube na rubovima, pokušavajući nacrtati tankom četkom od ruba, zaokružujući do vena. Na kraju - nanesite žutu boju gdje (po vašem mišljenju) pada sunčev odsjaj).

Ako je potrebno, tankim kistom dodatno iscrtajte konture latica tamnijom nijansom.

Sada nacrtajmo ornament markerom. Ako nema markera, možete ga nanijeti tankim kistom.

Ako imate uređaj za spaljivanje, možete ga izgorjeti. Htio sam to učiniti, ali nisam našao plamenik (sakrio sam ga negdje na sigurno). Općenito, više mi se sviđa sprženi ornament, ali ... sada dodajmo malo volumena ornamentu bijelom bojom. Obojimo perimetar ploče.

Da biste sigurnije pričvrstili sliku, pokrijte sve u 2-3 sloja akrilni lak ili akrilno ljepilo, što je, po meni, ista stvar, samo u različitim koncentracijama.

Akrilni lak nije otrovan (imajte na umu, nisam to rekao).

Čovječanstvo je slikano stoljećima razne površine- kamenje, drvo, koža i drugi materijali na kojima leže boje. Istodobno, kao boja - glina, korišten je širok izbor materijala različite boje, smola drveća, čađa. Jedan od najpopularnijih materijala za slikanje je drvo - mnogi predmeti za kućanstvo izvorno su bili izrađeni od drveta, namještaja, a i same kuće su također bile drvene, a želja za ljepotom oduvijek je bila svojstvena čovječanstvu, pa su okolne predmete ukrašavali svime to je bilo pri ruci. Slikanje na drvu uz pomoć visokokvalitetnih akrilnih boja postaje posebno popularno, jer vam omogućuje da uronite u svijet dalekih predaka i pobjegnete od stresa i mahnitog ritma suvremenog svijeta.

Istodobno, nije potrebno biti profesionalni majstor u ovoj ili onoj vrsti slikanja - u trgovinama u u velikom broju predstaviti potrebni materijali i alate koji će vam pomoći da svladate bilo koju tehniku ​​u dovoljnoj mjeri kratko vrijeme. Ako ovo nije dovoljno, onda razne obrazovne ustanove Rado ćemo vam ponuditi pohađanje tečajeva za početnike u vrijeme koje vam odgovara.

Učimo slikanje na drvu akrilnim bojama s opisom rada

Slikanje drva najprikladnije je za umjetnike početnike koji rade s akrilne boje- svijetle su, lako se nanose i vodootporne, dok praktički ne mirišu i jednostavne su za korištenje.

Postoje razne vrste slikarstva koje su nastale u drugačije vrijeme i u razna mjesta naše zemlje, ali svi potječu iz antičkih vremena, kada su ljudi živjeli u skladu s prirodom i svijetom oko sebe.

Jedna od ovih vrsta slikanja je Khokhloma slika, u kojoj su glavni elementi trava, cvijeće, bobice, odnosno slike odražavaju cjelokupno biljni svijet, okružuju osobu. Ova vrsta slike dobila je ime po imenu sela Khokhloma, u blizini kojeg je nastala.

Još jedna popularna tehnika narodnog slikarstva nastala je u malom gradu na Volgi zvanom Gorodets i zvala se slikarstvo Gorodets. Prepoznatljiva značajka Ova vrsta slikanja je da su životinje uvijek prikazane u profilu, a ljudi u punom licu. Glavna tema ove vrste slikarstva je svakidašnjica obični ljudi- šetnje gradskim ulicama, sajamske fešte, vjenčanja a pritom su slike uvijek zasićene svijetle boje, koji ih uokviruju u obliku vijenaca, vijenaca ili jednostavno buketa razbacanih po uzorku.

Osim ove dvije vrste bojanja drva postoji još jedna dekorativna tehnika, koji nije ništa manje popularan - Mezen slikarstvo. Nju obilježja je korištenje samo dvije boje na crtežima - crvene i crne, kao i prilično simbolične slike raznih elemenata (glavni motivi su solarni diskovi, rombovi i križevi koji imaju određena značenja)

Pogledajmo pobliže slikanje drva na primjeru majstorske klase za ukrašavanje. drvena ploča. Koristit ćemo akrilne boje, kao najprikladnije za rad u fazi upoznavanja s ovom vrstom narodna umjetnost. Ploča je, u ovom slučaju, i najprikladniji predmet s kojeg možete početi svladavati tehniku ​​slikanja.

Majstorska klasa slikanja drvene ploče vlastitim rukama

Akrilne boje su vrlo jednostavne za rad, dobro prianjaju na drvenu podlogu i nakon sušenja stvaraju vodonepropusni film pa se obojeni proizvod ne može lakirati.

Potrebni materijali i alati:

  • Drvena daska za rezanje;
  • akrilna boja;
  • četke;
  • Karbon papir (kako bi se crtež prenio na ploču).
Faze slikanja drvene ploče.

Prvo morate pripremiti površinu koju ćete obojiti. Da biste to učinili, prekrijte ploču ravnomjernim slojem bijele boje - to je potrebno kako biste izravnali površinu i zasitili pore drva, tako da će se daljnji slojevi boje ravnomjernije slagati.

Dok se ploča suši, možete nacrtati skicu budućeg crteža na papiru. Naravno, ako vam vaše umjetničke vještine omogućuju crtanje izravno na ploči, onda možete bez preliminarnih crteža.

Počinjemo bojati. Za izradu svijetle ploče koristit ćemo boje različite boje i nijanse.

Tankim kistom i crnom bojom crtamo sredinu cvjetova, a bijelom bojom tankim crtama bojimo bobice, cvjetne latice i listove.

Svijetla i šarena daska za rezanje je spremna. Nakon sušenja, može se lakirati za bolje fiksiranje boja, ali ako će proizvod obavljati samo dekorativnu funkciju, možete učiniti bez lakiranja.

Slikanje drva izvrstan je način za stvaranje jedinstvenih proizvoda s akrilnim bojama vlastitim rukama, koji se mogu koristiti u svakodnevnom životu, ukrasiti interijer ili prezentirati bliska osoba. Tehnologija ove vrste kreativnosti toliko je jednostavna da je čak i dijete može svladati uz malu pomoć odraslih.

Video na temu članka

Zaključno, predlažemo da pogledate nekoliko videa o bojanju raznih proizvoda akrilnim bojama kako biste dali jedinstvenost i originalnost stvarima, kao i interijeru vašeg doma.

Sve fotografije iz članka

Slikanje drva je prilično stara, ali još uvijek prilično relevantna tehnika izrade ukrasnih predmeta, koja se također koristi u unutarnjim radovima. Za svladavanje ove tehnike nisu potrebne posebne vještine (međutim, što bolje crtate, to će biti bolji rezultat), tako da će naš članak biti koristan ne samo iskusni obrtnici ali i za početnike.

Radni materijali

Izbor boje

Naravno, ako ćemo crtati, onda će izbor umjetničkih materijala biti jedno od prvih mjesta. Danas se najviše koriste i profesionalci i amateri različite boje na drvu za slikanje, a kako biste mogli napraviti izbor, sastavili smo malu tablicu:

Boja Osobitosti
Akril Umjetničke akrilne boje na bazi vode i na bazi vode i alkohola nedvojbeno su najbolji izbor za mnoge poslove uređenja, a bojanje drva nije iznimka.

Umjetnički akril:

  • Lako se nanosi na pripremljenu površinu.
  • Ima značajnu moć skrivanja (tekstura materijala se ne vidi ispod njega).
  • Suši se prilično brzo.
  • Ne blijedi kada se osuši i praktički ne gubi boju tijekom vremena.

Jedini značajan nedostatak akrilnih boja je taj visoka cijena: skladbe proizvođača "s imenom" koštaju dosta. A ako uzmete u obzir da vam je ponekad potrebna cijela paleta za crtanje, onda ukupan iznos izaći, blago rečeno, dojmljivo.

Tempera Koristi se nešto rjeđe od akrila, jer se teže nanosi. Istodobno, tempera se koristi kada je potrebno prenijeti prirodne, nježnije boje.

Tempera je također neprozirna i dobro se suši bez savijanja ili pucanja.

Gvaš Gvaš boje za ukrašavanje drvenih površina koriste se nešto rjeđe, jer gvaš nije postojan i stoga zahtijeva dodatna zaštita(lakiranje, glaziranje).

Ovaj nedostatak možete djelomično nadoknaditi zgušnjavanjem gvaša. Da biste to učinili, od 15 do 30% (volumenski) PVA ljepila dodaje se u spremnik za boju.

Akvarel Akvarelne boje vrlo se rijetko koriste kao samostalni pigment, jer njihova struktura ne dopušta nanošenje jasnih kontura. Zbog visok sadržaj vode, mrlja u boji se širi dok se pigment kreće duž vlakana.

Istodobno, akvarelna slika na drvu koristi se kao pomoćna tehnika, na primjer, za nijansiranje područja tijekom rezbarenja ili spaljivanja.

Naravno, ovdje smo opisali samo najopsežnije skupine. ukrasne kompozicije koji se koriste u dizajnu. Danas postoje deseci velikih marki na tržištu, a palete sadrže stotine i tisuće razne nijanse, tako da nije teško pronaći pravu boju.

Komponente i alati

Različite vrste bojanja drva uključuju korištenje različitih metoda i tehnika, međutim, skup alata i dodatni materijali umjetnik će i dalje biti otprilike isti. U nastavku donosimo indikativni popis koji se može smatrati "minimalnim programom". Počnite s ovim popisom, a s vremenom ćete, uključivši se u posao, shvatiti što točno trebate dodati.

Dakle, za pripremu drvenih površina za slikanje koriste se sljedeće:

  • Kože različitih veličina zrna za brušenje drva.
  • Gitovi za brtvljenje nedostataka i razmaka između pojedinih dijelova.

Bilješka!
može se kupiti na gotove, ali možete ga napraviti sami miješanjem PVA ljepila, malog piljevina i Uljana bojaželjenu nijansu.
Poželjno je da kit bude barem toliko taman kao i glavni dio, jer ćete u tom slučaju morati potrošiti vrijeme i trud na maskiranje tamne mrlje.

  • Mrlje od vode, alkohola ili ulja.
  • Boje u cilindrima za brzo nanošenje temeljnog premaza.
  • Temeljni premazi za drvo (posebni umjetnički ili univerzalni, na bazi Vodena otopina PVA ljepilo).

Ako govorimo o samom procesu ukrašavanja, tada tehnologija slikanja na drvu uključuje korištenje sljedećih alata:

  • Umjetnički kistovi različite veličine (od #0 do #10). Od materijala najbolji su kolinsky kistovi, ali su dosta skupi. Upravo iz tog razloga početnicima se savjetuje da svladaju tehniku ​​slikanja s "vjevericama" kistovima ili proizvodima od čekinje, a tek onda prijeđu na skupe proizvode.

Bilješka!
Ako se nikada niste bavili slikanjem ili crtanjem općenito, onda se možete okušati sa sintetičkim kistovima.
Njihova kvaliteta nije tako vruća, ali trošak je prilično proračunat.

  • Kistovi za boju- širi, često ravni oblik. Mogu biti prirodni i sintetički, ovisno o tome kakav se sastav planira koristiti za lakiranje drva.
  • Valjci - za obradu velikih površina.
  • Profesionalci koriste airbrush za brzo nanošenje slike i stvaranje glatkih gradijenta boja. Prilikom korištenja zračnog kistiranja često se koriste šablone za slikanje na drvu akrilnim bojama, izrađene od kartona ili tanke plastike.

Pomoćne stavke uključuju:

  • Paleta je drvena ili plastična ploča za miješanje boja.
  • Samoljepljiva traka - za crtanje ravnih linija i za zaštitu područja.
  • Krpe - za brisanje ruku, četkica, kao i za brzo uklanjanje kapljica boje s raznih površina.
  • Staklenke s vodom - za pranje četkica i razrjeđivanje boje.

Bilješka!
Kada radite s umjetničkim akrilom na bazi alkohola, stručnjaci preporučuju korištenje mješavine votke i vode (1:1) umjesto vode.
Korištenje takve smjese omogućuje ravnomjerno nanošenje akrilnih boja, bez pruga i protoka.

tehnika slikanja

Priprema površine

Sad kad imamo sve što nam treba, možemo se baciti na posao. Slijedi uputa koja opisuje metodologiju izvođenja osnovnih operacija bojanja drvenog proizvoda.

Savjet!
Umjetnik početnik trebao bi vježbati na prazninama koje se lako mogu pronaći u specijaliziranim trgovinama.
Ako ste svladali osnove, onda možete nastaviti s ukrašavanjem namještaja, izradom ukrasne ploče itd.

Kako bi boja ležala ravno i čvrsto se držala, drvo se mora pripremiti za bojanje.

Radi se ovako:

  • Ako je predmet izrađen od nekoliko dijelova, onda se sve praznine između njih moraju pažljivo zalijepiti. Nakon završetka kita ostavite proizvod dok se materijal ne osuši i ne postane dovoljno tvrd za brušenje.
  • Uzimamo brusni papir i obrađujemo površine koje treba obojiti kako bismo uklonili sve nepravilnosti. Istodobno, važno je postupno smanjivati ​​veličinu abrazivnog zrna: tako ćemo dobiti jednoličnu svilenkastu teksturu.

  • Prilikom obrade pazite da brusni papir ne napravi neravnine. Da biste to učinili, svi pokreti se izvode isključivo duž vlakana.
  • Nakon završetka brušenja, obrišite prašinu s površine. Da biste to učinili, samo obrišite stablo vlažnom krpom i ostavite da se osuši.

Nakon sušenja idite na temeljni premaz.

Ovdje to možete učiniti na dva načina:

  • Prvo, stablo se može impregnirati bojom za drvo.
  • Drugo, možete nanijeti temeljni sloj. Možemo koristiti PVA ljepilo razrijeđeno vodom, boju u aerosol bočici (najbolje mat) ili akril/tempera boju koju nanosimo širokim kistom ili valjkom.

Bilješka!
Budući da akrilne boje za slikanje na drvetu imaju dobru pokrivnu moć, mogu se koristiti i na tamnom tlu.
No tempera ili akvarel imaju prilično prozirnu teksturu, jer će tamna baza prosjati, pa je bolje uzeti svijetli temelj.

Crtanje kontura

Čak i ako dobro vladate tehnikom slikanja, ipak morate raditi prema prethodno primijenjenoj skici.

Istodobno, sliku na drvenoj površini možete stvoriti na nekoliko načina:

  • Prvo, jednostavnom olovkom možemo nacrtati ornament ili sliku koja nam je potrebna. Da bismo olakšali rad na objektu, primjenjujemo mjernu mrežu, nakon čega crtamo po njoj, promatrajući proporcije.

  • Drugo, možete kopirati gotov crtež. Sliku ispisujemo na pisač, ispod nje stavljamo list karbonskog papira i obrisamo konture jednostavnom olovkom ili plastičnom šipkom.

Savjet!
Tragovi karbonskog papira s drveta lako se brišu, pa se slikanje mora obaviti pažljivo, pokušavajući ne izbrisati primijenjene linije.

  • Treće, geometrijski ornamenti se često ne kopiraju, već perforiraju. Da bismo to učinili, fiksiramo list s uzorkom na vrh ploče i tankom iglom stavljamo plitke ubode na stablo na ključnim točkama. Nakon toga uklonite papir, a oznake na stablu povežite linijama pomoću ravnala.
  • Konačno, možete koristiti gotove šablone za slikanje na drvetu. I iako se obično koriste izravno u fazi nanošenja boje, možete kopirati željeni uzorak pomoću predloška ili šablone, što će nam omogućiti navigaciju prilikom slikanja.

U nekim slučajevima, stvar nije ograničena na jednostavno konturiranje. Prikazane linije mogu se rezati rezačem, tvoreći reljefne udubine ili obraditi plamenikom. U ovom slučaju, ukras će se izvesti kombiniranom tehnikom.

Slikanje i lakiranje

Sada imamo sve spremno i možemo započeti sam proces slikanja.

U ovoj fazi rezultat izravno ovisi o vašoj vještini, pa ćemo u nastavku dati samo glavne savjete:

  • Prije početka rada pažljivo pomiješajte sve boje. Posebno je važno dobro protresti staklenke akrila i gvaša: od dugotrajnog skladištenja ovi sastavi se raslojavaju, a pigment se taloži na dno.
  • Zatim stavite malu količinu boje na paletu i razrijedite je vodom do željene konzistencije. Boje u staklenkama ponekad se mogu koristiti bez razrjeđivanja, ali u tom slučaju kist se mora obilno navlažiti. Ako se to ne učini, tada će pigment ležati neravnomjerno, a kada se osuši, ispucat će se i deformirati.

  • Slikanje se izvodi ravnomjernim potezima, ako je potrebno, nanošenjem boje u nekoliko slojeva. Prvo crtamo velike elemente i bojimo pozadinske površine, a zatim prelazimo na male detalje.

Savjet!
Za sliku iste vrste ponavljajućih dijelova slike - zvijezde, cvijeće, pahulje itd. - matrice se koriste za slikanje na drvetu.
Bolje je potrošiti pola sata na izrezivanje predloška u plastičnom listu, ali potom u nekoliko sekundi "utisnuti" detalje ornamenta koji savršeno odgovaraju oblikom i veličinom.

Nakon što je slikanje završeno, crtež treba zaštititi.

Da bismo to učinili, izvodimo lakiranje:

  • Prvi sloj se nanosi nitrolak (nitroceluloza transparentan sastav, NC označavanje). Nitro-lak položimo u tankom sloju izravno na boju i ostavimo da se suši sat vremena.

  • Kao drugi sloj možete koristiti umjetnički pentaftalni lak (PF), kao i alkidno-uretanske (AU) i alkidno-akrilne (AC) kompozicije. Oni će osigurati pouzdana zaštita crtanje i drvena podloga od vlage.
  • Treći sloj također se nanosi umjetničkim kompozicijama pomoću pentaftalnih ili uljnih lakova.

Nakon što je lakiranje završeno, proizvod se može koristiti bez straha od oštećenja uzorka.

Zaključak

Slikanje na drvu s akrilima i drugim kompozicijama može svladati svatko od nas. Naravno, da biste postigli izvrsne rezultate, morat ćete "povući" tehniku ​​crtanja, ali koristeći šablone i predloške, kao i usredotočujući se na savjete koje sadrži video u ovom članku, možete se prilično uspješno nositi s većinom zadataka, čak i bez da sam umjetnik.

NA suvremena umjetnost Slikanje na drvu akrilnim bojama, gvaš, uljnim i anilinskim bojama ima široku primjenu. U povijesti je oslikavanje drva drevni narodni zanat. Stoljećima je stablo prevladavalo u svakodnevnom životu zbog svoje dostupnosti i lakoće obrade. Prije nego što su ljudi naučili obraditi metal, sav namještaj i kuhinjski pribor, škrinje, kovčezi, kotači za predenje bili su izrađeni od drveta, a da ne spominjemo vrata, kapije, drvene kapke. Uz stolariju i drvorezbarstvo, posebne tehnologije za obradu drveta i ukrasno slikanje proizvoda.

Vrste umjetničkog slikarstva

Sredinom 20. stoljeća vrste slikarstva u drvu iz ručne umjetnosti prerastu u umjetničke, a izučavaju se i u školama likovne umjetnosti. Različite vrste Tehnike karakterizira jedinstvena i prepoznatljiva ornamentika koja se povijesno razvijala u korak s vremenom i evolucijom boja i materijala.

Danas je dovoljno koristiti posebne boje za drvo i kupiti proizvode od drva, lakove i sredstva za jačanje za obrt. Puno moderni majstori ne samo da unose novost u rad, već i nastavljaju tradiciju slikanja drveni proizvodi.

Prve lekcije za početnike su naučiti principe crtanja svake vrste. Slikarstvo u drvetu Gorodets karakteriziraju cvjetni ornamenti jarkih boja, uglavnom na žutoj podlozi, ali danas se daje pozadina u ovoj vrsti slikarstva manje pažnje, budući da uzorak dobro izgleda na čistoj drvenoj teksturi.

Elementi za crtanje izrađeni su u nekoliko jednostavnim koracima, slikanje primarnim bojama, sjenčanje tamnijim tankim potezima i posvjetljivanje bijelom ili žutom bojom.

Također se koriste idealizirane slike ptica, životinja, posebice crnih konja, drveća. U davna vremena, slikanje Gorodetsa također je prikazivalo seljački i trgovački život tog vremena. Slike ispod pokazuju primjer.

Khokhloma slika koja postoji u masovna proizvodnja i do danas je postao zaštitni znak Rusije. Ovo nije samo slikanje, već cijela tehnologija za proizvodnju drvenih proizvoda, za čiju se preradu koristi sušivo ulje, glina, aluminijski prah i lak. Kao rezultat višestupanjskih radnji, proizvodi najprije dobivaju srebrnu boju, boje se uglavnom crnim i crvenim bojama, ponekad se izrađuju listovi. u zelenoj boji. Na kraju rada lakiraju se, a srebrna boja postaje pozlaćena. Ova tehnologija slikanja došla je od slikara ikona.


Elementi slikanja Khokhloma uglavnom su gusta vegetacija, veliki cvjetovi, kovrče, lišće, bobice rowan, jagode, tu su i ukrasne ptice, pijetlovi, labudovi, ali glavni simbol Khokhlome je vatrena ptica.

Također, ova vrsta slikanja podijeljena je u dvije vrste tehnologije - vrh i pozadina. Slikanje konja uključuje crtanje slike na pozadini, a pozadinu crtanje kontura i nanošenje crne ili crvene pozadine.

Mezensko slikarstvo prikazuje crno-crvene ornamente koji više podsjećaju na špiljske stijene.


Gzhel slikarstvo se također ne smije miješati s drugom umjetnošću, sa svojim plavim bujnim cvjetovima na bijeloj pozadini.


U modernoj umjetnosti slikanja drva majstori se koriste razne tehnike stvoriti stil dekora, suvenir setove posuđa. Kao poklon su predstavljeni ručno oslikani tanjuri, zdjele za slatkiše, zdjele za salatu, daske za rezanje.

Priprema stabla

Slikanje na drvu akrilnim bojama jednostavan je zadatak za iskusne umjetnike, jer je materijal skup, iako je prikladan za rad s drvetom.

Da biste počeli crtati na drvenoj površini, morate uzeti gotov proizvod, koji se prodaje kao praznine za dekor, očistiti ga najmanjim šmirgl papir i premazati površinu odgovarajućom bojom, nakon čega možete početi crtati.