Blogu i Dmitry Evtifeev. Art nudo. Këshilla nga ndriçimi në skenën nudo

Natasha A do të qëlloj nudo?" "Sigurisht që dua! Çfarë pyetje!" Nuk kisha qenë kurrë më parë në një studio fotografike të vërtetë, jo, sigurisht, bëra foto për pasaportë dhe nja dy herë për vizë, por ato kabinat në metro i quaj studio fotografike, pas asaj që unë pa ne Studio Lume, nuk e kthej dot gjuhen.

Mbërrita në studio pak herët dhe gjeta se si Dima Shatrov filmoi një shishe tequila për një klient nga Amerika. Xhirimi i subjektit doli të ishte një proces shumë i vështirë dhe i zymtë. Do të dukej - një shishe, por nuk ishte aq e lehtë për ta fotografuar atë ...

Achtung! Më shumë gji brenda se Temat në muaj.

Para se të xhironte, Dima e lidhi kamerën direkt me kompjuterin, të cilin e përdori në vend të ekranit të kamerës për të gjurmuar rezultatin:

E fiksova kamerën në një trekëmbësh masiv dhe fillova të diskutoja me Natashën se si t'i afrohesha më mirë shishes. Problemi është se kjo shishe ka shumë plane dhe skaje reflektuese, dhe nuk duhet të ketë shkëlqim verbues në foton reklamuese. Problemi i dytë janë mbishkrimet në murin e pasmë. Ishte e nevojshme të ndriçohej shishja në mënyrë që drita të mos bjerë në murin e pasmë dhe të mos shkëlqejë përmes:

Para se të qëllonte, Dima e lustroi shishen në një shkëlqim:

Dhe ata filluan të merren me dritën, duke u përpjekur të ndriçojnë shishen në mënyrën e duhur. Nuk funksionoi. Ne vendosëm të zëvendësojmë tabelën e lëndës:

Pastaj e zëvendësuan me një raft xhami:

10.

Shkronja e pasme ishte ende e tejdukshme. Ata vendosën një mur të prerë nga letra në anën e pasme, pasi e kishin lyer më parë në ngjyrë portokalli. Një flamur i zi ishte varur në pjesën e pasme për të ndriçuar vetëm skajet e shishes:

11.

Në fund, unë tashmë isha lëruar për të mbajtur reflektorin:

12.

Në përgjithësi, mund t'ju them se fotografia e subjektit doli të ishte aspak një detyrë e lehtë dhe problemet kryesore nuk lidhen me vetë fotografinë, por me zgjedhjen e saktë të ndriçimit. Si rezultat, pasi kishte bërë disa manipulime të tjera, Dima arriti të mposht shishen. Fatkeqësisht, deri më tani klienti nuk ka lejuar publikimin e kësaj fotoje. Sapo të miratojë, do t'jua tregoj.

13.

Ndërsa po luftonim me një shishe, erdhi modelja jonë nudo - një vajzë e bukur Olya. Para së gjithash, ajo hoqi të brendshmet në mënyrë që trupi i saj të pushonte dhe në të nuk dukeshin gjurmë brekë dhe sytjena, dhe shkoi në dhomën e zhveshjes, ku Natasha bëri disa goditje:

Duke parë përpara, do të them që të shtënat zgjatën 5 orë, dhe më erdhi sinqerisht keq për Olya. Ajo duhej të qëndronte e qetë ose të ulej lakuriq para të huajve për një kohë shumë të gjatë. Ajo më tha më vonë se e imagjinonte veten si shishja jonë për të duruar "torturën e palëvizshmërisë":

16.

Ashtu si me shishen, iu desh shumë kohë për të vendosur dritën e duhur:

Në një moment, Natasha vendosi të spërkat Olgën me ujë dhe ma besoi mua!

19.

28.

Nesër do të fluturoj për në Anapa për festivalin e kitesurfing. Unë marr 500 me vete. Stay Tuned!

P.S. Nëse keni nevojë të bëni një portofol, të fotografoni fëmijë ose lodrën tuaj të preferuar suvenir, atëherë mos hezitoni të telefononi Lume Studio në + 7 925 740 0634 Cilësi e garantuar.

P.P.S. Ky postim është një gjest vullneti i mirë nga ana ime dhe nuk u kushtoi asnjë qindarkë përfaqësuesve të Lume Studio.

PËRDITËSIM: Për të shmangur tundimin për të diskutuar modelin në vend të procesit, i çaktivizoj komentet

Studimi i fizikës në shkollë zgjat disa vjet. Në të njëjtën kohë, studentët përballen me problemin që të njëjtat shkronja tregojnë sasi krejtësisht të ndryshme. Më shpesh ky fakt ka të bëjë me shkronjat latine. Atëherë si të zgjidhen problemet?

Nuk ka nevojë të kesh frikë nga një përsëritje e tillë. Shkencëtarët u përpoqën t'i futnin ato në përcaktimin në mënyrë që të njëjtat shkronja të mos takoheshin në një formulë. Më shpesh, studentët ndeshen me latinishten n. Mund të jetë me shkronja të vogla ose të mëdha. Prandaj, logjikisht lind pyetja se çfarë është n në fizikë, pra në një formulë të caktuar që ka hasur studenti.

Çfarë do të thotë shkronja e madhe N në fizikë?

Më shpesh në kursin shkollor, kjo ndodh në studimin e mekanikës. Në fund të fundit, aty mund të jetë menjëherë në vlerat shpirtërore - fuqia dhe forca e reagimit normal të mbështetjes. Natyrisht, këto koncepte nuk kryqëzohen, sepse ato përdoren në seksione të ndryshme të mekanikës dhe maten në njësi të ndryshme. Prandaj, është gjithmonë e nevojshme të përcaktohet saktësisht se çfarë është n në fizikë.

Fuqia është shpejtësia e ndryshimit të energjisë së një sistemi. Është një vlerë skalare, domethënë vetëm një numër. Njësia e saj matëse është vat (W).

Forca e reaksionit normal të suportit është forca që vepron në trup nga ana e suportit ose pezullimit. Përveç një vlere numerike, ajo ka një drejtim, domethënë është një sasi vektoriale. Për më tepër, është gjithmonë pingul me sipërfaqen në të cilën kryhet veprimi i jashtëm. Njësia e këtij N është njutoni (N).

Çfarë është N në fizikë, përveç sasive të treguara tashmë? Mund te jete:

konstanta Avogadro;

zmadhimi i pajisjes optike;

përqendrimi i substancës;

Numri Debye;

fuqia totale e rrezatimit.

Çfarë mund të përfaqësojë një n e vogël në fizikë?

Lista e emrave që mund të fshihen pas saj është mjaft e gjerë. Emërtimi n në fizikë përdoret për koncepte të tilla:

indeksi i thyerjes, dhe mund të jetë absolut ose relativ;

neutron - një grimcë elementare neutrale me masë pak më të madhe se ajo e një protoni;

frekuenca e rrotullimit (përdoret për të zëvendësuar shkronjën greke "nu", pasi është shumë e ngjashme me latinishten "ve") - numri i përsëritjeve të rrotullimeve për njësi të kohës, i matur në herc (Hz).

Çfarë do të thotë n në fizikë, përveç vlerave të treguara tashmë? Rezulton se fsheh numrin kuantik bazë (fizikë kuantike), përqendrimin dhe konstantën e Loschmidt (fizikë molekulare). Nga rruga, kur llogaritni përqendrimin e një substance, duhet të dini vlerën, e cila shkruhet gjithashtu në latinishten "en". Do të diskutohet më poshtë.

Çfarë sasie fizike mund të shënohet me n dhe N?

Emri i saj vjen nga fjala latine numerus, në përkthim tingëllon si "numër", "sasi". Prandaj, përgjigja në pyetjen se çfarë do të thotë n në fizikë është mjaft e thjeshtë. Ky është numri i çdo objekti, trupi, grimce - gjithçka që diskutohet në një detyrë të veçantë.

Për më tepër, "sasia" është një nga sasitë e pakta fizike që nuk kanë një njësi matëse. Është vetëm një numër, pa emër. Për shembull, nëse problemi është rreth 10 grimca, atëherë n do të jetë e barabartë me vetëm 10. Por nëse rezulton se "en" e vogël është marrë tashmë, atëherë duhet të përdorni një shkronjë të madhe.

Formulat që përdorin shkronja të mëdha N

E para prej tyre përcakton fuqinë, e cila është e barabartë me raportin e punës me kohën:

Në fizikën molekulare, ekziston një gjë e tillë si sasia kimike e një substance. Shënohet me shkronjën greke "nu". Për ta llogaritur atë, duhet të ndani numrin e grimcave me numrin Avogadro:

Nga rruga, vlera e fundit shënohet gjithashtu me një shkronjë kaq popullore N. Vetëm ajo gjithmonë ka një nënshkrim - A.

Për të përcaktuar ngarkesën elektrike, ju nevojitet formula:

Një tjetër formulë me N në fizikë - frekuenca e lëkundjeve. Për ta llogaritur atë, duhet të ndani numrin e tyre me kohën:

Shkronja "en" shfaqet në formulën për periudhën e qarkullimit:

Formulat që përdorin shkronja të vogla n

Në një kurs të fizikës shkollore, kjo shkronjë shoqërohet më shpesh me indeksin e thyerjes së materies. Prandaj, është e rëndësishme të njihni formulat me zbatimin e tij.

Pra, për indeksin absolut të thyerjes, formula shkruhet si më poshtë:

Këtu c është shpejtësia e dritës në vakum, v është shpejtësia e saj në një mjedis përthyes.

Formula për indeksin relativ të thyerjes është disi më e ndërlikuar:

n 21 \u003d v 1: v 2 \u003d n 2: n 1,

ku n 1 dhe n 2 janë indekset absolute të thyerjes së mjedisit të parë dhe të dytë, v 1 dhe v 2 janë shpejtësitë e valës së dritës në këto substanca.

Si të gjeni n në fizikë? Për këtë do të na ndihmojë formula, në të cilën duhet të dimë këndet e incidencës dhe thyerjes së rrezes, domethënë n 21 \u003d sin α: sin γ.

Me çfarë është n e barabartë në fizikë nëse është indeksi i thyerjes?

Në mënyrë tipike, tabelat japin vlera për indekset absolute të thyerjes së substancave të ndryshme. Mos harroni se kjo vlerë varet jo vetëm nga vetitë e mediumit, por edhe nga gjatësia e valës. Vlerat tabelare të indeksit të thyerjes janë dhënë për diapazonin optik.

Pra, u bë e qartë se çfarë është n në fizikë. Për të shmangur çdo pyetje, ia vlen të merren parasysh disa shembuj.

Sfida e pushtetit

№1. Gjatë plugimit, traktori e tërheq parmendën në mënyrë të barabartë. Duke vepruar kështu, ai zbaton një forcë prej 10 kN. Me këtë lëvizje për 10 minuta kapërcen 1.2 km. Kërkohet të përcaktohet fuqia e zhvilluar prej tij.

Konvertoni njësitë në SI. Mund të filloni me forcë, 10 N është e barabartë me 10,000 N. Pastaj distanca: 1.2 × 1000 = 1200 m Koha e mbetur është 10 × 60 = 600 s.

Zgjedhja e formulave. Siç u përmend më lart, N = A: t. Por në detyrë nuk ka vlerë për punën. Për ta llogaritur atë, një formulë tjetër është e dobishme: A \u003d F × S. Forma përfundimtare e formulës për fuqinë duket si kjo: N \u003d (F × S): t.

Vendimi. Ne llogarisim fillimisht punën, dhe më pas fuqinë. Pastaj në veprimin e parë ju merrni 10,000 × 1,200 = 12,000,000 J. Veprimi i dytë jep 12,000,000: 600 = 20,000 W.

Përgjigju. Fuqia e traktorit është 20,000 vat.

Detyrat për indeksin e thyerjes

№2. Indeksi absolut i thyerjes së xhamit është 1.5. Shpejtësia e përhapjes së dritës në xhami është më e vogël se në vakum. Kërkohet të përcaktohet sa herë.

Nuk ka nevojë të konvertoni të dhënat në SI.

Kur zgjidhni formula, duhet të ndaleni në këtë: n \u003d c: v.

Vendimi. Nga kjo formulë shihet se v = c: n. Kjo do të thotë që shpejtësia e dritës në qelq është e barabartë me shpejtësinë e dritës në vakum, pjesëtuar me indeksin e thyerjes. Kjo është, ajo është ulur përgjysmë.

Përgjigju. Shpejtësia e përhapjes së dritës në xhami është 1.5 herë më e vogël se në vakum.

№3. Janë dy media transparente. Shpejtësia e dritës në të parën prej tyre është 225,000 km / s, në të dytën - 25,000 km / s më pak. Një rreze drite shkon nga mediumi i parë në të dytin. Këndi i rënies α është 30º. Llogaritni vlerën e këndit të thyerjes.

A duhet të konvertohem në SI? Shpejtësitë jepen në njësi jashtë sistemit. Megjithatë, kur zëvendësohen në formula, ato do të reduktohen. Prandaj, nuk është e nevojshme të konvertohen shpejtësitë në m/s.

Zgjedhja e formulave të nevojshme për të zgjidhur problemin. Do t'ju duhet të përdorni ligjin e thyerjes së dritës: n 21 \u003d sin α: sin γ. Dhe gjithashtu: n = c: v.

Vendimi. Në formulën e parë, n 21 është raporti i dy indekseve refraktive të substancave në shqyrtim, domethënë n 2 dhe n 1. Nëse shkruajmë formulën e dytë të treguar për mjediset e propozuara, atëherë marrim sa vijon: n 1 = c: v 1 dhe n 2 = c: v 2. Nëse bëni raportin e dy shprehjeve të fundit, rezulton se n 21 \u003d v 1: v 2. Duke e zëvendësuar atë në formulën për ligjin e thyerjes, mund të nxjerrim shprehjen e mëposhtme për sinusin e këndit të thyerjes: sin γ \u003d sin α × (v 2: v 1).

Ne zëvendësojmë vlerat e shpejtësive të treguara dhe sinusit prej 30º (e barabartë me 0.5) në formulë, rezulton se sinusi i këndit të thyerjes është 0.44. Sipas tabelës Bradis, rezulton se këndi γ është 26º.

Përgjigju. Vlera e këndit të thyerjes është 26º.

Detyrat për periudhën e qarkullimit

№4. Tehet e një mulli me erë rrotullohen me një periudhë prej 5 sekondash. Llogaritni numrin e rrotullimeve të këtyre teheve në 1 orë.

Për t'u kthyer në njësi SI, koha është vetëm 1 orë. Do të jetë e barabartë me 3600 sekonda.

Përzgjedhja e formulave. Periudha e rrotullimit dhe numri i rrotullimeve lidhen me formulën T \u003d t: N.

Vendimi. Nga kjo formulë, numri i rrotullimeve përcaktohet nga raporti i kohës në periudhë. Kështu, N = 3600: 5 = 720.

Përgjigju. Numri i rrotullimeve të tehut të mullirit është 720.

№5. Helika e avionit rrotullohet me një frekuencë prej 25 Hz. Sa kohë i duhet vidës për të përfunduar 3000 rrotullime?

Të gjitha të dhënat jepen me SI, kështu që asgjë nuk duhet të përkthehet.

Formula e kërkuar: frekuenca ν = N: t. Prej tij është e nevojshme vetëm të nxirret një formulë për kohën e panjohur. Ai është pjesëtues, kështu që supozohet të gjendet duke pjesëtuar N me ν.

Vendimi. Duke pjesëtuar 3000 me 25 rezulton numri 120. Ai do të matet në sekonda.

Përgjigju. Një helikë aeroplani bën 3000 rrotullime në 120 s.

Duke përmbledhur

Kur një student ndeshet me një formulë që përmban n ose N në një problem fizik, ai duhet merreni me dy gjera. E para është se nga cili seksion i fizikës jepet barazia. Kjo mund të jetë e qartë nga titulli i një libri shkollor, libri referues ose fjalët e mësuesit. Atëherë duhet të vendosni se çfarë fshihet pas "en"-it të shumëanshëm. Për më tepër, emri i njësive matëse ndihmon në këtë, nëse, natyrisht, jepet vlera e tij. Lejohet gjithashtu një opsion tjetër: shikoni me kujdes pjesën tjetër të shkronjave në formulë. Ndoshta ata do të jenë të njohur dhe do të japin një aluzion në çështjen që po zgjidhet.

Ndryshe nga disa stereotipa, arti sovjetik nuk ka qenë kurrë veçanërisht puritan, edhe në sfondin e shumicës së vendeve perëndimore. Një vajzë nuk ishte shumë dembel për të mbledhur në revistën e saj mostra tipike të nudos sovjetike në pikturë dhe grafikë të periudhës 1918-1969. Përafërsisht zgjedhje të tilla mund të bëhen në fotografinë sovjetike, kinemanë, skulpturën, artin monumental.

Origjinali i marrë nga catrina_burana në natyrën nudo në artet e bukura sovjetike. Pjesa III. 1950-1969

Në vitet 1950 dhe 60, realizmi socialist mbeti tendenca kryesore në artin sovjetik. Dhe, ashtu si në vitet '30 dhe '40, përshkrimi i lakuriqësisë duhej të përputhej me kanunet e tij. Grupi i situatave ku një natyrë e tillë mund të shkëlqente ishte e kufizuar: një breg lumi ose deti, një banjë, një dush, një banjë dhe, natyrisht, një punëtori artistësh. Por në vitet '40, në temën nudo filluan të shfaqen një larmi e caktuar subjektesh, madje më e dukshme në pikturën dhe grafikën e viteve '50 dhe veçanërisht të viteve '60. Këtu, për shembull, tema është "mëngjes". Me sa duket, besohej se një vajzë ose grua sovjetike mund të bënte mirë, duke u zgjuar në mëngjes, për t'u dukur topless, apo edhe për atë që lindi nëna e saj.

1950. N. Sergeeva. Miremengjes

1950. A Zavyalov. Modele në sfondin e draperies

1950. Në Arakçeev. Grua e ulur.

1950. Vl Lebedev. model nudo

1950 në Dmitrievsky. Nudo

1953. Vsevolod Solodov. Model

Dhe tani - procedurat e ujit! Plazhi, sauna, notarët, banjat.
1950. N Eremenko. Në rërë

1950 B Sholokhov. Banjë

1950 T Eremina. Notarët
Një foto e çuditshme, ose më mirë, emri i saj. Epo, në të djathtë, me siguri, notar. Ka dyshime se kush është në mes: akoma më duket se ky është një notar. Epo, dhe në të majtë me tanga dhe me një fund të zhveshur - mirë, definitivisht jo një notar ...

Dhe ja ku është Alexander Deineka, me modelet e tij të guximshme, ku do të ishim pa to!
1951. A. Deineka. Skicë për pikturën "Bather"

1952. A. Deineka. të larëve

1951. A. Deineka. Model

1952. A. Deineka. Model

1953. Deineka. model i shtrirë

1953. Deineka. Shtrirë me një top
Dy të fundit, veçanërisht ai pa top - lehtësim jo aq mbresëlënës. Dhe njeriu i vogël nuk është asgjë, vetëm pak këmbëshkurtër.
1955. Deineka. Kujdestare nudo
Disa piktura nga artisti Andrei Goncharov.
1952. Andrey Goncharov. Nudo në një sfond jargavan

1952. Andrey Goncharov. Nudo ulur

1954. A. Goncharov. Të shtrirë nudo me tulipanë

1955. A. Goncharov Nudo shtrirë në të kuqe

1956. A. Goncharov Nudo në një shirita

1958. A. Goncharov. model nudo
Dhe tani, tashmë ka një shumëllojshmëri komplotesh. Komploti i Pimenov, edhe pse i lidhur me larjen, nuk është mjaft standard, ndërsa komploti i Glazunov është plot erotizëm.
1955. Yuri Pimenov. Ditë dimri

1956. Ilya Glazunov. Mëngjes
Disa modele të tjera studio nga 1957-58. E para dhe e treta - për zilinë e Deinekës!
1957. A. Olkhovich. Nudo

1957. Michael of God. Nudo

1958. A. Samokhvalov. Nudo

1958. R. Podobedov. model i ulur
Këtu A. Sukhorukih sjell edhe më shumë larmi në skenat nudo. Si "Dielli i mesditës" dhe "Mëngjesi" janë të mbushura me romancë...
1958. A. Sukhorukikh. dielli i mesditës

1960. A. Sukhorukikh. Mëngjes
Skena e larjes gjithashtu nuk është mjaft tipike. Në qendër të përbërjes - një grua apo një vajzë - nuk është e dukshme pas çarçafit - për disa arsye, pikërisht kjo fletë bllokon vajzën, e cila po shtrin dorën e saj, me sa duket për rroba. Do të të bllokoj derisa të vishesh. Por këtu qëndron misteri: nga kush? Nga bregu shihet gjithçka, artisti e ka spiunuar! Dhe nga ana e liqenit - padyshim nuk ka njeri, dhe të tjerët nuk janë shumë të trembur, ai në të djathtë është ulur në një neglizhe të plotë ... Një foto misterioze.
1958. Chernyshev. Duke u larë në liqen
Mëngjes përsëri. Epo, po, është e pamundur ta quash një foto të tillë një "model gënjeshtar", është me dhimbje në një pozë joserioze, dhe kështu - mirë, zonja u zgjua, mirë, e shtrirë - çfarë nuk shkon?
1959. L. Astafiev. Mëngjes

Një tjetër temë detare. Nuk po vijnë në modë aspak format Deinekin ...
Dy vizatime nga artisti Grigory Gordon. Vajza që lexon është gjithashtu një komplot popullor në ato vite. Epo, mund të lexoni në këtë formë, për shembull, nëse është nxehtë.
1960. G. Gordon. vajzë me një libër

1959. G. Gordon. vajzë e ulur
Tre piktura të tjera me temë uji.
1960. Vladimir Stozharov. Banjë. Gruaja larëse

vitet 1960 Fedor Samusev. Pas banjës
Disa nudo në studio. Modelet e Urusevsky dhe Reznikova janë tashmë mjaft të holla ...
1960. Genadi Troshkin. Nudo

1960. R. Podobedov. modele e re

1960. S.P. Urusevsky. model nudo

1961. Evgenia Reznikova. Modelja Lisa
Heronjtë e pikturave të V. Kholuyev janë lehtësisht të dallueshëm. Ka diçka kukull në to. Kompleti i subjekteve është standard: lakuriq në studio, det, mëngjes.
vitet 1960 V. Kholuev. Nudo i shtrirë

vitet 1960 V. Kholuev. Nudo

vitet 1960 V. Kholuev. i lindur nga deti

vitet 1960 V. Kholuev. Mëngjes

1962. V. Kholuev. Nudo
"Mëngjesi i pranverës" nga A. Sukhorukikh, megjithëse ndërthur dy komplote tipike - mëngjes dhe larje, por këtu lakuriqësia e heroinës është dytësore; kjo "nudo" nuk është për hir të "nudo", por një tablo mjaft zhanri.
1962. A. Sukhorukikh. mëngjes pranvere
Pastaj shikojmë: dhe studiot, dhe plazhet, dhe një vajzë tjetër me një libër ... Vitet 60-të patën një jehonë lirish, heqje të shumë ndalimeve dhe sa më tej, aq më shumë liri ndihet si në komplote ashtu edhe në performancë. Përveç kësaj, është e lehtë të shihet se forma mbresëlënëse pothuajse nuk gjenden kurrë.
1962. Vladimir Lapovok. Në një punishte

1962. M. Samsonov. Nudo

1963. S. Solovyov. vajzë lakuriq

1964. A. Samokhvalov. Në plazh

1964. V. Scriabin. Nudo

1965. A. Sukhorukih. vajzë me një libër

1966. A. Sukhorukih. Në studion e artistit

1965. N. Ovchinnikov. Melodi e mbrëmjes

1966. Antonov. Banjo në fshatin Titovë. motrat

1966. Teterin. Nudo

1967. Kaparushkin. siberiane

1967. A. Sukhanov. Në një punishte
Epo, kjo është një histori mjaft joserioze. Drejtë BDSM. Djali u kap duke përgjuar...
1967. A. Tarasenko. Ndëshkimi
Jo not, ki parasysh, por thjesht relaksim. Një vajzë me kapele po ecte në mal, ishte e lodhur. u zhvesh dhe u ul në një guralec ...
1967. V. Chaus. Pushoni

1968. Vladimir Lapovok. duke fjetur

1968. May Miturich. Nudo
Dhe kjo foto - në përgjithësi, në prag. Ose nxënës të shkollës ose studentë ashtu si ata erdhën në bankë, ku, duke gjykuar nga prania e urave, jo vetëm që shkojnë, ata u zhveshën plotësisht, nxorën bojëra me këmbalec - dhe, mirë, vizatojnë njëri-tjetrin!
1969. M. Tolokonnikova. Në skica

1969. Y. Raksha. gusht

1969. Y. Raksha. Ëndërr
Jo koha më e keqe, më duket mua, ishin të njëjtat vitet 1960 ...

Alexey Nikolaev
Revista Konsumatore, Kamera Foto & Video N3 2000

Prezantimi

Vërej se materiali është shkruar nga një këndvështrim "amator". Kjo do të thotë se qasja ndaj xhirimit është të marrësh emocionet pozitive në radhë të parë, dhe jo të prodhosh një pamje komerciale të qëndrueshme që duhet të shitet. Kjo do të thotë, ne i vendosëm vetes detyrën për të kapur bukurinë, dhe jo për të fituar para. Ne gjithashtu nuk do të konsiderojmë shembuj të tillë të fotografisë profesionale të njerëzve si fotografia e dasmave, reklamat, etj.

Çfarë është nudo dhe akt

Le të shohim fjalorin enciklopedik.

ACT - (gjermanisht Akt), në artet figurative, imazhi i një figure njerëzore të zhveshur; njësoj si nudo.

NU - (frëngjisht nu - lakuriq, i zhveshur), imazh i një trupi të zhveshur femre; një zhanër i artit të bukur që zbulon në imazhin e një trupi të zhveshur idetë për bukurinë, vlerën e qenies sensuale tokësore.

Siç mund ta shohim, ne po flasim për artin dhe bukurinë, dhe jo për fiziologjinë. Shumë fotografë amatorë fillojnë të fotografojnë lakuriqësinë pikërisht nga kapja e karakteristikave kryesore seksuale. Sigurisht, ju vetë përcaktoni se çfarë dhe si dëshironi të xhironi, por shija artistike është ajo që duhet të kultivoni në veten tuaj nëse dëshironi që fotot tuaja të jenë të bukura dhe interesante jo vetëm për ju. Kjo mund të arrihet në shumë mënyra, si për shembull duke studiuar punën e mjeshtrave të njohur.

Në këtë drejtim, unë rekomandoj shumë të njiheni me klasikët e zhanrit, për shembull, veprat e Gunars Binde, Janis Gleizds dhe, natyrisht, Rimantas Dikhavičius, veprat e të cilit rrezatojnë aromën e bukurisë dhe harmonisë. Krejt ndryshe në frymë janë veprat e një tjetër klasiku - Helmut Njutonit, stili unik erotik-ironik i të cilit mund të përkufizohet në mënyrë të pagabueshme.

Rreth llojeve të të shtënave.

Është e vështirë të përshkruash se si “duhet” të shkrepësh nudo, pasi është një proces shumë individual. Secili person sheh dhe ndjen ndryshe, kështu që ka një shumëllojshmëri qasjesh për të fotografuar njerëzit. Disa fotografë përpiqen të kapin seksualitetin e modeles, të tjerë - për të zbuluar personalitetin, të tjerët - për të kapur një gjendje kalimtare, e kështu me radhë. Secila prej këtyre zhanreve, natyrisht, kërkon një qasje të ndryshme në xhirime, me shumë mundësi edhe pjesëmarrjen e modeleve të ndryshme, etj.

Njerëzit që gjuanin mund të ndahen me kusht në skenë dhe reportazh. Në xhirimet në skenë, ju krijoni një komplot, dritë, rroba, ndoshta grim paraprakisht dhe qëlloni me qëllim dhe ngadalë. Reportazhi, përkundrazi, përfshin një sasi të konsiderueshme spontaniteti gjatë xhirimit. Në këtë rast, ju duhet të jeni vetëm një dëshmitar i veprimit, dhe gjëja kryesore këtu është të jeni gati për të kapur atë moment shumë unik që do të rezultojë të jetë më i bukuri, interesant apo kurioz. Raportimi në këtë rast nuk do të thotë të shtënat në një banjë apo në një plazh nudist. Vetëm se modeles i jepet shumë më tepër liri në zgjedhjen e pozave etj. - pra një lloj bashkëfajësie në procesin krijues.

Rreth modeleve

Cili duhet të jetë modeli? Ndoshta duhet të jetë e tillë që të frymëzojë autorin. Përndryshe, pse ta fotografojmë fare, nëse, siç ramë dakord, nuk e ndjekim qëllimin tonë për të fituar para?

Sigurisht, ekziston një stereotip i njohur "90-60-90", por vlen të përmendet se edhe për shumë "supermodele" shifra nuk korrespondon gjithmonë me këto parametra. Gjëja kryesore është që figura e modelit të jetë proporcionale dhe harmonike. Ndonjëherë një model i palosur në dukje i papërsosur është në gjendje të "të japë më të mirën" gjatë xhirimit, të tregojë gjendje të tilla të brendshme që rezultati të jetë magjepsës.

Është shumë e rëndësishme që modelja të ketë lëkurë të mirë. Lëkura e nxirë mesatarisht shpesh duket shumë e dobishme në foto. Nga ana tjetër, “njollat e bardha” nga rrobat e banjës në një trup të nxirë nuk duken gjithmonë estetikisht të këndshme. Defektet e vogla të lëkurës mund të provohen të "riparohen" me fondatinë ose të përdoren filtra zbutës gjatë shkrepjes.

Padyshim që mes jush dhe modeles duhet të ketë besim, përndryshe çdo gjë humb kuptimin. Gjatë xhirimeve është e rëndësishme të krijohen të gjitha kushtet që modelja të ndihet sa më e sigurt dhe e qetë. Për shembull, ajo duhet të jetë e sigurt se askush nuk do të hyjë papritmas në dhomë, etj. Natyrisht, njerëz shtesë nuk duhet të jenë të pranishëm gjatë xhirimit. Për ta bërë modelen të ndihet më e sigurt, është e dobishme në studio të ketë një pasqyrë me përmasa të mjaftueshme, në të cilën modelja mund ta shohë veten drejtpërdrejt gjatë xhirimeve.

Lënda më e mirë për të filluar me siguri do të ishte gruaja ose e dashura e autorit. Vështirësia për të xhiruar njerëz të afërt ose të dashur qëndron në faktin se ata kanë stereotipe të caktuara në lidhje me autorin (dhe anasjelltas) që mund të ndërhyjnë në zbatimin me sukses të planeve të tyre. Pra, këto stereotipa do të duhet të kapërcehen.

Nëse ky është xhirimi i parë i këtij lloji për modelen, atëherë është e mençur të filloni me një portret, duke kaluar gradualisht në më shumë poza nudo.

Shumë nga fotografët që fotografojnë në "stilin Dikhavičius" përdorin kryesisht modele joprofesionale për të shkrepur, pasi këtu kërkohet, para së gjithash, nuk janë këmbët më të gjata ose beli i grerëzës, por sinqeriteti dhe pastërtia. Duaje modelen tënde dhe bëje idhull, atëherë thjesht nuk mund të marrësh pamje të këqija.

Ndërsa një model mund të duket shumë i mirë në natyrë, një model tjetër "urban" thjesht nuk do të jetë në gjendje të ndihet rehat në një mjedis të tillë dhe për këtë arsye shkrepjet do të jenë të panatyrshme në rastin më të mirë. Idealisht, për çdo xhirim në natyrë duhet të kërkoni modelin "tuaj".

Në mënyrë që modelja të tregojë personalitetin e saj gjatë xhirimeve, jepini asaj këtë mundësi! Për ta bërë këtë, nuk keni nevojë të vendosni një model të një kornize të ngurtë dhe ta komandoni atë. Vetëm shikoni dhe vëzhgoni. Shumë njerëz në jetë janë shumë të kufizuar, dhe ndonjëherë ju duhet të shpenzoni shumë përpjekje për të siguruar që modeli të "ndizet" në gjendjen e dëshiruar për autorin. Një nga të njohurat e mia, që gjuan vajzat në natyrë, u jep kohë të shëtisin vetëm në natyrë për të ndjerë atmosferën dhe për të marrë humorin e duhur. Në çdo rast, është shumë e dëshirueshme që në foto të përçohet më saktë vizioni dhe disponimi i autorit, atë që autori admiron për momentin.

Ndonjëherë mund të jetë mjaft e vështirë të xhirosh modele profesioniste nëse ajo tregon poza të mësuara të vdekura dhe ti dëshiron ta tregosh atë si individ. Në raste të tilla, duhet të bëni një “bisedë” me modelen në mënyrë që ajo të përpiqet të nxjerrë jashtë mendjes atë që i është mësuar dhe që mund të jetë pengesë për të shtënat tuaja.

Kur qëlloni njerëz, gjithmonë duhet të keni parasysh karakteristika të ndryshme njerëzore (karakter, mentalitet, shije, etj.). Duhet të them që aftësia për të bashkëvepruar me njerëzit për një fotograf nuk është më pak e rëndësishme sesa aftësia për të shkrepur. Humori dhe durimi janë cilësitë kryesore që ju lejojnë të arrini planin tuaj.

"Aspekte" ligjore të krijimtarisë

Ne të gjithë jetojmë në një shtet dhe për këtë arsye biem automatikisht nën ligjet që zbatohen në territorin e tij. Si një fotograf që shkrep nudo ose njerëz, është mirë të mbani parasysh sa vijon.

E drejta për të pasur imazh është një e drejtë personale jo-pasurore e qytetarëve, e mbrojtur nga ligji civil (neni 2, 150 i Kodit Civil të Federatës Ruse). Riprodhimi dhe shpërndarja (përfshirë publikimin) e imazheve të qytetarëve pa pëlqimin e tyre do të jetë shkelje e kësaj të drejte.

Mënyra më e besueshme për të zgjidhur këtë problem është lëshimi i një leje me shkrim për të DREJTËN E RIPRODHIMIT DHE SHPËRNDARJES SË IMAZHIT TË PERSONIT. Fakti i pagesës së shpërblimit për një fotomodele për shkrepje nuk konfirmon të drejtën për të shpërndarë imazhin, por mund të nënkuptojë vetëm pagesën për kohën e saj të punës. Në të kundërt, e drejta për të shpërndarë një imazh mund të jepet pa pagesë.

Qytetarët nën moshën 14 vjeç konsiderohen të paaftë, nga 14 deri në 18 vjeç - me kapacitet të kufizuar. Kështu, e drejta për t'i përshkruar ato (dhe veçanërisht lakuriqësia e tyre) duhet të merret nga përfaqësuesit e tyre ligjorë (prindërit, kujdestarët, kujdestarët). Përndryshe, çështja mund të hyjë në sferën e procedimit penal (një numër nenesh të Kodit Penal të Federatës Ruse, për shembull, neni 132, i cili parashikon përgjegjësi për akte të dhunshme të natyrës seksuale, duke përfshirë (pjesën 2) të kryera kundër një personi të mitur (të mitur) me vetëdije.

Si të fotografoni njerëzit

Ka disa "gadgets" thjesht teknike që është mirë të mbani në mend kur gjuani njerëz dhe, në veçanti, lakuriqësinë:

kur xhironi në lartësi të plotë ose më shumë, është e padëshirueshme të përdorni një pikë qitjeje më të lartë se modeli (përveç nëse kërkohen efekte speciale), pasi kjo do të shkurtojë këmbët dhe do të shtrembërojë përmasat e trupit në figurë.

Nëse këmbët e modeles nuk janë mjaftueshëm të gjata, ose nëse dëshironi që ajo të shfaqet edhe më gjatë në foto, përdorni pikat e poshtme të xhirimit. Ju gjithashtu mund të arrini shkrepje interesante duke kombinuar shkrepjen me kënd të gjerë me një këndvështrim të ulët.

shpesh kur gjuajnë njerëz, ata përdorin optikë që variojnë nga 50 ose 85 mm, dhe lentet 50 mm, nëse përdoren, zakonisht janë kur xhirojnë në rritje të plotë. Duhet pasur parasysh që lentet me gjatësi fokale të shkurtra shtrembërojnë më shumë dimensionet lineare të objektit që fotografohet. Prandaj, nëse një pjesë e modelit është pak më afër thjerrëzës gjatë shkrepjes (për shembull, hunda ose një pjesë e dorës në fotografimin e portretit), atëherë kjo pjesë do të duket më e madhe se sa është në të vërtetë, gjë që zakonisht e huton shikuesin dhe nuk duket shumë estetikisht e këndshme. . Kjo është arsyeja pse portreti është shkrepur në mënyrë klasike në gjatësi fokale prej 50 dhe 85-135 mm. Edhe pse gjithçka duhet trajtuar në mënyrë krijuese, sepse. në art nuk mund të ketë të ngurtë "të mundshme" dhe "të pamundura". Për këtë është arti.

nëse dëshironi të theksoni volumin e gjoksit të modeles, nuk duhet ta shtrini atë në shpinë. Kërkojini modeles të marrë poza të ndryshme dhe ju vetë do të jeni në gjendje të gjeni shumë këndvështrime interesante. Gjatë gjuajtjes, sigurohuni që të mos ketë palosje në lëkurë (më shpesh - në stomak ose rreth belit kur trupi është i tepërt). Brinjët që shfaqen përmes lëkurës duken mjaft të shëmtuara, ndaj nëse dëshironi, le të themi, të theksoni formën e gjoksit me kurbë, atëherë nuk duhet ta teproni.

ndonjëherë mund të përdorni me shumë sukses kur shkrepni gjithçka që ju vjen në dorë dhe është tipike për vendin ku po kryhen xhirimet. Mund të jenë margaritë që rriten aty pranë, mbeturina në bodrumin e shtëpisë, një leckë që i ka ardhur në dorë etj. Është gjithashtu mirë që të keni një magazinë të llojeve të ndryshme të artikujve që mund të jenë të dobishëm gjatë xhirimit. Për shembull, copa lëndësh transparente, lloje të ndryshme dekorimesh, lule artificiale, etj. Në foto shpesh është e përshtatshme të tregohet raporti i modeles dhe ambientit të saj, kjo i jep figurës gjallëri dhe dinamizëm. Pamjet e Helmut Njutonit, të cilit i pëlqente të fotografonte njerëzit në mes të çdo rrëmuje të përshtatshme, janë shumë zbuluese këtu (për shembull, fotot e tij të Pina Bausch ose Grace Jones und Dolph).

mos harroni të hiqni orët dhe bizhuteritë nga modeli përpara se të shkrepni, nëse është e nevojshme.

shiko sfondin, linja e horizontit le të mos e prejë kokën nga trupi, asnjë pemë nuk duhet të rritet "nga koka" etj. Ju gjithashtu duhet të vlerësoni shkëlqimin dhe ngjyrën e sfondit në mënyrë që fotografia të jetë teknikisht e arsimuar! Për të vlerësuar përhapjen në shkëlqimin e modelit dhe sfondit, mund të jetë e dobishme të matet ndriçimi i dritës për modelin dhe sfondin veç e veç.

Bëhuni kreativ me përdorimin tuaj të thellësisë së fushës. Nëse dëshironi të ndani modelin nga sfondi, përdorni lente telefoto me një gjatësi fokale prej 100 mm ose më shumë. Mund të merrni poza interesante duke u fokusuar në pjesë të caktuara të trupit dhe duke shkrepur në një hapje të hapur me optikë me hapje të lartë.

shumë shpesh fotot janë prerë në atë mënyrë që njerëzit "kanë diku të shikojnë", d.m.th. në drejtim të shikimit, zakonisht lihet një hapësirë boshe.

përdorni shkrepjen e një portreti në profil, fytyrë të plotë, prapa dhe në tre të katërtat. Gjithashtu shpesh është e mundur të gjesh një pikë interesante të gjuajtjes shumë mbi nivelin e syve.

Të kthesh kokën e personit që portretizohet do të thotë shumë. Këshillohet që të përdoren pika të tilla qitëse kur fytyra duket më e mira.

Reflektimet në sy janë një element shumë i rëndësishëm në fotografinë e portretit. Shpesh duket e panatyrshme kur burime të shumta drite reflektohen në sy. Anasjelltas, reflektimi i një blici të vetëm gjallëron portretin, duke shtuar shkëlqim në sy. Ndonjëherë për këtë qëllim përdoret një blic i dobët, i cili praktikisht nuk ndikon në modelin e dritës, por jep një shkëlqim verbues në sy.

Shpesh portretet përdorin hapje relativisht të vogla për të arritur një thellësi të cekët të fushës. Në këtë rast, mprehtësia duhet të drejtohet në sytë e personit që portretizohet. Me këtë qasje, është e lehtë të fshehësh defekte të vogla të lëkurës, nëse ka.

shumë njerëz nuk kanë një hundë shumë të bukur në profil, kini parasysh këtë kur gjuani. Në përgjithësi, duhet të studioni me kujdes modelin përpara se të shkrepni dhe të vendosni se nga cila anë duket më mirë. Mund t'i kërkoni modeles t'ju tregojë për të metat tuaja në mënyrë që pas xhirimeve të mos ketë zhgënjime të panevojshme (edhe pse me kalimin e kohës do të mësoni t'i shihni vetë "vendet kritike").

kujdes nga hijet! Grypat e syrit nuk duhet të "bien". Hijet nga hunda dhe mjekra nuk duhet të jenë shumë të ashpra. Shpesh në fotografinë me ngjyra, një ndriçim i tillë përdoret në mënyrë që kontrasti në fytyrë të mos kalojë një hap.

Përdorni një blic mbushës ose reflektor për të theksuar hijet dhe për të ulur kontrastin.

zgjidhni kohën e duhur të ditës dhe/ose motin për xhirime.

Gjurmët e të brendshmeve zakonisht mbeten në trup, prandaj, gjatë shkrepjes së lakuriqësisë, modelja duhet të zhvishet 20-40 minuta para xhirimit. Për ta bërë atë të ndihet rehat, mund t'i jepni një lloj xhakete ose pelerine të lirë.

kur xhironi, është e dobishme të përdorni muzikë të përshtatshme për disponimin dhe zhanrin e të shtënave

nëse është e mundur, studioni atë që tashmë është arritur nga fotografët dhe piktorët. Nuk është e nevojshme të përpiqeni të kopjoni veprat e tyre, megjithëse kopjimi është në vetvete një detyrë shumë e vështirë.

Nëse xhironi nudo për herë të parë dhe ju dridhen gjunjët, mos u shqetësoni, kjo është normale. Me sa duket, ka kuptim të paralajmëroni modelen se ky është xhirimi juaj i parë i këtij lloji.

Çfarë të merrni me vete për një xhirim në natyrë? Si rregull i përgjithshëm, kompleti minimal duhet të përfshijë një aparat fotografik me blic (ose një reflektor në vend të një blic), një lente të mirë (zakonisht një lente telefoto) dhe film të mjaftueshëm. Ndonjëherë është e dobishme të kapësh një trekëmbësh. Mund t'ju duhet diçka e ngrohtë për të mbuluar përkohësisht modelin nga i ftohti, ndërsa veshja duhet të jetë e lirshme dhe e lehtë për t'u derdhur. Kur xhironi jashtë, këshillohet të merrni një mjet kundër insekteve fluturuese që thithin gjak. Në këtë rast, është më mirë të përdorni produkte llak në cilindra. Është mirë të sillni me vete pak ushqim dhe një shishe plastike me ujë. Lëreni modelin tuaj të kapë një sasi të arsyeshme grimi.

dhe më e rëndësishmja - bëni fotografi ashtu siç dëshironi. Në fund të fundit, për hir të kësaj, gjithçka, në fakt, filloi ...

Personalisht, kur xhiroj njerëz, më pëlqejnë më shumë lentet 85 ose 90 mm. Një lente me një gjatësi të tillë fokale ju lejon të shkrepni si një portret gjysmë gjatësi ashtu edhe një portret me gjatësi të plotë, pa pasur nevojë të shkoni shumë prapa. Lentja 85 mm ju lejon të ndani modelin nga sfondi, dhe në të njëjtën kohë të tregoni mjedisin në të cilin ndodhet modeli (veçanërisht i mirë kur shkrepni jashtë). Optika me një gjatësi fokale prej 100 mm ose më shumë e bën imazhin shumë të sheshtë për shijen time. Duhet mbajtur mend se çdo lente rreth skajit shtrembëron imazhin. Ky efekt është zakonisht pothuajse i padukshëm kur përdorni lente telefoto dhe është më i theksuar kur përdorni optikë me kënd të gjerë. Prandaj, kur qëlloni njerëz me optikë me një gjatësi fokale më të shkurtër se 70 mm. përpiquni të mos vendosni asgjë në skajin e kornizës që mund të prishet nga ky lloj shtrembërimi.

Shpesh, kur xhironi jashtë, përdoret film me një ndjeshmëri prej 400 njësi. Është mjaft e vështirë të imagjinohet se si është e mundur të shkrepësh, të themi, në një pyll edhe në verë gjatë orëve të ditës me zmadhime amatore me një hapje relative prej 5.6. Është mirë të keni optikë me një gjatësi fokale fikse në arsenalin tuaj, veçanërisht pasi një optikë e tillë (përveç raportit të lartë të hapjes) zakonisht funksionon më mirë kundër dritës, ka karakteristika më të mira optike (dhe shpesh modelin e tyre), etj. Plus, përdorimi i lenteve kryesore do t'ju japë një ndjesi shumë më të mirë për fotografinë dhe më shumë mendim (sepse në vend që të rrotulloni pa mendje unazën e zmadhimit, do të shkelmoni këmbët tuaja dhe do të kërkoni për pikën më të mirë të favorshme).

Është shumë mirë të kesh optikë të shpejtë për të shkrepur, pasi shpesh drita e bukur natyrale është mjaft e dobët dhe përdorimi i blicit shkatërron gjithçka, pasi blici jep dritë të sheshtë të panatyrshme. Ndonjëherë një lente standarde e shpejtë dhe një film 400 (ose më i lartë) janë shpëtimi i një fotografi që nuk dëshiron të prishë bukurinë e dritës natyrore me një blic.

B/W apo ngjyra?

Shumë fotografë nudo përdorin materiale fotografike bardh e zi. Ka disa arsye për këtë. Së pari, fotografia bardh e zi është tradicionale dhe nudo apo portreti bardh e zi ka një traditë të gjatë. Së dyti, kur përdor materiale bardh e zi, fotografi merr më shumë shkallë lirie (pasi ka një numër të madh teknikash krijuese në fotografinë bardh e zi, të cilat në thelb janë të parealizueshme në fotografinë me ngjyra), që do të thotë më shumë hapësirë për kreativitet. Së treti, kur filmohen akte, ngjyra zakonisht është e tepërt dhe është një faktor shpërqendrues që e bën të vështirë përqendrimin në thelbin e veprës. Edhe pse sigurisht zgjedhja e "b/w ose color" mbetet gjithmonë në dorë të fotografit.

Ndodh që në ditët e sotme është shumë më e lehtë për një fotograf amator të prodhojë një fotografi me ngjyra sesa një foto bardh e zi. Megjithatë, për mendimin tim, një përqindje mjaft e vogël e fotografëve që shkrepin për ngjyra e përdorin mirë ngjyrën në kompozimin e tyre. Mendoj se në këtë drejtim do të jetë e dobishme që lexuesi të njihet me punën e fotografit Uwe Ommer, për shembull, me albumin e tij “Zonja të zeza” të botuar nga Taschen, i cili, sipas autorit, nuk është thjesht një vepër. të artit, por edhe një shembull i shkëlqyer i përdorimit të ngjyrave në fotografi në përgjithësi dhe kur shkrepni nudo në veçanti.

materiale fotografike

Në këtë seksion do të përpiqem të karakterizoj disa nga materialet fotografike dhe kombinimet e tyre që mund të përdoren në xhirime, bazuar në përvojën time. Për më tepër, nëse gjithçka është pak a shumë e qartë me materialet me ngjyra, atëherë në fotografinë bardh e zi ka jashtëzakonisht shumë kombinime filmash / zhvilluesish që mund të japin rezultate të ndryshme.

Filmat bardh e zi.

Ndoshta asnjë film tjetër bardh e zi nuk ka krijuar aq shumë polemika sa Kodak T-MAX. Nga adhurimi dhe admirimi i pakushtëzuar, te deklaratat se filmi ultra-modern hi-tech që përmban pak argjend, në parim, nuk mund të japë asgjë të mirë. E vërteta ndoshta qëndron diku në mes. Filmat Kodak T-MAX janë me të vërtetë shumë specifikë dhe kërkojnë ekspozim dhe përpunim të saktë.

Shumë fotografë që punojnë me këtë material nuk e përdorin T-MAX në ndjeshmërinë e tij nominale. Për të marrë rezultate të shkëlqyera, ai zakonisht ekspozohet (deri në një ndalesë) dhe zhvillohet më i butë (d.m.th., zvogëlohet koha e zhvillimit, të dhënat e sakta jepen në Kodak F-32). Dokumentacioni teknik i Kodak tregon nevojën për një qasje të tillë kur printohet në një zmadhues kondensator (më shumë për fotografinë bardh e zi është shkruar në Konsumatori Nr. 10, 1998).

(Me sa duket, vlen të shpjegohet se ekzistojnë dy lloje thelbësisht të ndryshme zmadhuesish që mund të përdoren për të printuar fotografi bardh e zi. Lloji i parë janë zmadhuesit e kondensatorit, në të cilin drita nga një llambë kalon përmes një sistemi lente - një kondensator Lloji i dytë i zmadhuesit është zmadhuesi difuz i burimit të dritës (zakonisht të gjithë zmadhuesit e printimit me ngjyra janë të këtij lloji.) Për fotografinë bardh e zi, ndryshimi midis këtyre zmadhuesve është se zmadhuesit e kondensatorit në përgjithësi kërkojnë kontrast më të ulët negative, ndërsa zmadhuesit e difuzionit në përgjithësi kërkojnë kontrast më të lartë. ).

Zhvillues të ndryshëm e zhvillojnë T-MAX ndryshe, ashtu si çdo film tjetër bardh e zi. Më duket se zhvilluesi më i gjithanshëm për T-MAX është D-76 (ose ekuivalenti i tij nga ILFORD ID-11). Në të njëjtën kohë, rezultate të mira merren kur përdorni D-76 në një hollim 1: 1 (një herë, d.m.th. pas përdorimit, tretësira derdhet). Ky kombinim jep mprehtësi të lartë dhe gradim të kënaqshëm tonal.

Zhvilluesi T-MAX është mjaft i mirë, dhe ndoshta edhe më i mirë se të tjerët, është në gjendje të përdorë avantazhet e filmit T-MAX. Kur përdorni një kombinim të T-MAX me zhvilluesin T-MAX, kokrriza është praktikisht e padukshme për syrin me një zmadhim deri në 30x40 nga filmi 35 mm, por ky kombinim nuk siguron mprehtësi të lartë. Sigurisht, kjo nuk është gjithmonë e keqe, dhe vetëm kur shkrepni portrete dhe nudo, mund të jetë një cilësi e dëshirueshme.

Disa fotografë përdorin me sukses zhvilluesit FX-1 dhe FX-2, të cilët japin mprehtësi të lartë të skajeve dhe gradim të mirë në pjesët e ndritshme të figurës. Përbërja e FX-1 është e thjeshtë dhe mund të përgatitet në mënyrë të pavarur.

Kombinimi i T-MAX + Rodinal në një hollim 1:50 jep shkallëzime shumë të këndshme tonesh, ndërsa mprehtësia që rezulton nuk është maksimale, megjithatë, më duket, me xhirimi i portretit “tamam”.

Zhvilluesi i T-MAX dhe Kodak XTOL punojnë mirë së bashku, kokrriza është shumë e mirë, por mprehtësia nuk është maksimale. Struktura e kokrrës është paksa e pazakontë (të themi, krahasuar me atë që jep klasikja D-76), kokrra nuk është e theksuar dhe pak e "sapunuar".

Filmat T-MAX kërkojnë kushte të sakta ekspozimi dhe përpunimi, dhe devijimet e vogla nga këto mund të shkaktojnë përkeqësim të ndjeshëm të cilësisë së negativëve.

Analogu më i afërt i filmave të familjes Kodak T-Max janë filmat ILFORD Delta Professional. Duhet të theksohet se këto filma nuk janë aq kapriçioz në përpunim dhe zakonisht imazhi i marrë prej tyre është më plastik. Kokrrazia e filmave Delta mund të jetë pak më e madhe se ajo e T-Max, por gjithsesi dukshëm më e vogël se ajo e materialeve klasike (jo-T-Grain). Disa fotografë zbulojnë se filmi Delta nuk riprodhon në mënyrë adekuate tonin e lehtë të lëkurës së njeriut.

Filmat Fuji Neopan Professional janë të përshtatshëm për fotografinë nudo për shkak të shkallëzimeve të pasura të tonit. Ato zakonisht tregohen në D-76 ose modifikimet e tij.

Këta filma karakterizohen nga fakti se janë bërë duke përdorur teknologji konvencionale, jo "T-Grain" ose të ngjashme (më shumë për teknologjinë T-Grain është shkruar në Konsumatori #10, 1998) dhe përmbajnë më shumë argjend. Duhet të theksohet se filmat e listuar të Kodak janë më "të lashtët", dhe për këtë arsye diapazoni i përputhshmërisë me ligjin e reciprocitetit (ligji i reciprocitetit mund të gjendet në Konsumatori #11, 1999) është më i vogël se ai i filmave të tjerë.

Filmat e listuar mund të zhvillohen me çdo gjë, shpesh përdoret D-76 ose ID-11. Në Perëndim, zhvilluesi PMK është i popullarizuar, i cili, ndër të tjera, jep gradime shumë të mira në zonat e ndritshme të imazhit (gjë që është e rëndësishme kur shkrepni nudo). Filmat Agfa janë zhvilluar në mënyrë optimale në Rodinal.

Ekziston një film unik për fotografët e modës (d.m.th. fotografët e modës) Kodak Tri-X Pro Pan 320 (që nuk duhet ngatërruar me një film me të njëjtin emër, por një ndjeshmëri prej 400 njësive), i cili ka kokrrën më të madhe në klasën e tij, dhe me gradimet më të pasura të tonit. Pikërisht në këtë film xhiron Helmut Newton dhe në të njëjtën kohë beson se vetëm ky film përcjell siç duhet plasticitetin e trupit të njeriut. Duhet shtuar se një film i tillë është vetëm i gjerë (lloji 120) dhe nuk është ende i disponueshëm në Rusi.

Duhet thënë se pjesa dërrmuese e filmave modernë bardh e zi kanë një ndjeshmëri të mbivlerësuar. Sigurisht, xhirimi i filmit "në vlerë nominale" do t'ju japë një rezultat shumë të kënaqshëm, por nëse dëshironi ende hije të thella të detajuara mirë, filmi zakonisht është i mbiekspozuar dhe pak i pazhvilluar. Nga rruga, përdorimi i një teknike të tillë zakonisht prodhon negativë të kontrastit normal (për printimin në një zmadhues kondensator), ndërsa duke përdorur rekomandimin e prodhuesit, negativët e kontrastit do të merren në shumicën e situatave.

Në Perëndim, materialet infra të kuqe përdoren gjerësisht për filmimin e nudove, të cilat kanë një riprodhim tonal interesant dhe të pazakontë. Megjithatë, për fat të keq, në vendin tonë, materialet infra të kuqe ende nuk shiten dhe përpunohen.

Filma me ngjyra.

Nga filmat me ngjyra, mund të përdorni gjithçka

, çdo gjë, gjëja kryesore është që materiali të jetë me cilësi të lartë. Personalisht, më pëlqejnë më shumë materialet e Fuji, filmat negativë janë Superia Reala 100, NPS 160 dhe NPH 400.

Superia Reala ka një pamje "optimiste" të botës, duke dhënë ngjyra të ndezura të gjalla, megjithatë, pa kontrast të tepruar, shpesh të natyrshme në filmat amatore. Ky film ka kokrriza jashtëzakonisht të imta dhe mprehtësi të lartë, duke e bërë të lehtë prodhimin e printimeve të mëdha.

Filmi Fuji NPS 160 është kryesisht një film portret (megjithëse mund të përdoret me sukses në fusha të tjera të fotografisë). Me kontrast të reduktuar dhe tone të buta të mesme, është veçanërisht i përshtatshëm për portretet romantike të grave. Portretet e shkrepura me këtë film duken të shkëlqyera për shijen time.

Fuji NPH 400 është gjithashtu një film mjaft i butë, ka kokrriza shumë të imta (për një film të klasit të tij) dhe mund të rekomandohet kudo që xhirimet bëhen në kushte me dritë të ulët. Duhet të theksohet se filmi NPH është veçanërisht i ndjeshëm ndaj nënekspozimit.

Sigurisht, zgjedhja e filmit (dhe zhvilluesit) duket të jetë shumë e rëndësishme, por kjo nuk është ende gjëja më e rëndësishme, dhe për këtë arsye përpjekjet kryesore nuk duhet të përqendrohen në këtë. Mësoni të punoni me një material në mënyrë që të kuptoni ndërlikimet e përpunimit të tij dhe të filloni ta "ndjeni" atë.

Disa skema standarde të ndriçimit

Ndriçimi është një nga momentet më të rëndësishme, sepse fotografia është pikturë me dritë. Ndriçimi i vendosur keq mund të prishë plotësisht të gjithë xhirimet, edhe nëse modeli më luksoz ka marrë pjesë në të. Dhe anasjelltas, me një zotërim të mirë të dritës, edhe një model jo më i bukuri mund të shkrepet shumë bukur, duke u fokusuar në tiparet e tij më të mira dhe duke fshehur të metat. Për shembull, forma e gjoksit të një modeleje mund të theksohet duke përdorur ndriçim më të ashpër nga ana apo edhe nga lart.

Llojet e ndriçimit të përdorur gjatë xhirimit bardh e zi dhe xhirimit në film me ngjyra janë të ndryshme. Fotografia B/W shpesh përdor dritë mjaft të kundërta, ndonjëherë edhe nga një burim i vetëm drite direkte. Në përgjithësi, loja e kontrasteve përdoret shpesh në fotografinë bardh e zi. Gjatë shkrepjes në materiale me ngjyra, përkundrazi, përdoret dritë më e butë dhe më e barabartë dhe kontrasti në fytyrë dhe trup nuk kalon një hap.

Le të shohim fillimisht xhirimet në natyrë. Si rregull, rrallë dikush guxon të qëllojë njerëzit nën rrezet e diellit direkte, sepse në këtë rast në trup (sidomos në fytyrë) shfaqen hije shumë të thella, të cilat duken joestetike. Prandaj, duhet të merren masa për të shmangur shfaqjen e hijeve të tilla.

Një mënyrë për të "ndriçuar" hijet është të përdorni flashin e mbushjes. Blici i mbushjes është një teknikë që përdor dritën natyrale dhe dritën e blicit në të njëjtën kohë dhe në mënyrë të ekuilibruar. Në këtë rast, blici zakonisht nuk jep kontributin kryesor në ekspozim, por vetëm zvogëlon kontrastin në fytyrë dhe "mbush" hijet. Përdorimi i një blici mbushës kërkon disa aftësi, pasi prodhimi i blicit duhet të akordohet mirë. Nëse dalja e blicit është vendosur gabimisht në anën e poshtme, blici nuk do të japë efektin e dëshiruar. Një impuls shumë i fortë do të mbiekspozojë planin e parë dhe sfondi do të bjerë në errësirë. Si gjithmonë, përdorimi i një matësi blici dhe/ose llogaritja manuale e daljes së blicit do t'ju japë rezultatet më të mira.

Në mënyrë tipike, prodhimi i blicit vendoset në rreth një ose dy ndalesa më pak se drita natyrale. Për shembull, nëse skena matet për hapjen 16, atëherë dalja e blicit shpesh zgjidhet në mënyrë që të japë hapjen 8 - 11. Nuk është keq nëse blici juaj "mund" të sinkronizohet me të gjitha shpejtësitë e diafragmës, megjithatë, duhet të mbani mend se prodhimi i blicit në modalitetin e sinkronizimit me shpejtësi të lartë bie shumë.

Fill-flash duhet të përdoret me kujdes, pasi shkëlqimi i mundshëm (në lëkurë, rroba, geta stilastike, etj.) mund të prishë figurën.

Një mënyrë tjetër për të xhiruar në diell është përdorimi i reflektorëve. Ka reflektorë të veçantë, të quajtur edhe disqe të lehta, të cilët janë një buzë elastike mbi të cilën shtrihet një pëlhurë e veçantë. Një dizajn i tillë mund të paloset mjaft kompakt, dhe, nëse është e nevojshme, shpaloset pothuajse menjëherë. Pëlhura e shtrirë zakonisht është e ndryshme në dy drejtime, për shembull, e bardhë e pastër dhe argjendi, ose e verdhë e bardhë dhe e ngrohtë. Reflektorët e këtij lloji janë shumë praktik, megjithatë, për të mbajtur një reflektor të tillë, kërkohet një asistent ose një trekëmbësh i veçantë, i cili nuk është gjithmonë i përshtatshëm. Nga ana tjetër, një disk i lehtë (ndryshe nga një blic) është një burim i parashikueshëm drite, d.m.th. tashmë gjatë xhirimeve, ju e dini saktësisht se çfarë do të ndodhë në foto. Në kinema dhe fotografinë profesionale, një blic ose një reflektor përdoret shumë shpesh, dhe në pothuajse 100% të rasteve në ndriçim të kundërt (shembulli më i mrekullueshëm është të shtënat në breg të detit).

Një pikë shumë e rëndësishme është zgjedhja e kohës së ditës. Është mirë të përdorni mëngjesin ose mbrëmjen për të shtënat, kur dielli nuk është lart mbi horizont dhe drita prej tij nuk është aq e mprehtë. Drita nga dielli i mbrëmjes ka një nuancë shumë të këndshme të ngrohtë për syrin.

Gjatë ditës, ju mund të xhironi me sukses në hije (për shembull, pemë), por drita është mjaft e vogël dhe shpesh duhet të përdorni film 400.

Bari mund të japë reflekse mjaft të dukshme (intensiteti i tyre varet nga shumë faktorë, si lartësia e diellit); reflektime të tilla zakonisht janë me ngjyrë jeshile dhe mund të prishin pak figurën kur shkrepni në film me ngjyra.

Nëse flasim për të shtënat në ambiente të mbyllura, atëherë ka edhe opsione të ndryshme ndriçimi. Më e thjeshta është të përdorni një blic. Vërej se nuk më është dashur ende të merrem me fotografë që duan të përdorin vullnetarisht një blic. Fakti është se një blic është një burim mjaft i kufizuar drite (për sa i përket sasisë dhe cilësisë së dritës), dhe ajo që është më e pakëndshme - e paparashikueshme. ato. nëse keni bërë diçka të gabuar, mund ta mësoni për këtë vetëm pas zhvillimit të filmit (kur është tepër vonë për të korrigjuar diçka).

Blici direkt me kokë përdoret rrallë në fotografinë artistike, pasi jep ndriçim shumë "të sheshtë" dhe hije të ashpra të pakëndshme. Ndonjëherë, për të marrë të ashtuquajturën dritë pa hije, një blic unazor vishet në lente, por ky opsion është mjaft specifik dhe nuk mund të rekomandohet si universal.

Kur xhiron portrete me blic, ai shpesh përdor difuzorë specialë (për shembull, nga Lumiquest) të montuar në një blic. Ato mund të jenë shumë të ndryshme, duke filluar nga vizoret e bardha deri tek mini-kutitë apo topa të posaçëm të fryrë, brenda të cilëve vendoset një blic. Sidoqoftë, megjithatë, shpërndarës të tillë japin një dritë të ashpër dhe funksionojnë në mënyrë efektive vetëm në distanca të shkurtra. Për më tepër, difuzorët "hanë" shumë energji nga blici (deri në tre hapa, në varësi të llojit të difuzorit).

Një blic nuk mund të jetë kurrë i fuqishëm, kështu që nëse është e mundur, përdorni blicin më të fuqishëm të disponueshëm me një kokë që mund të rrotullohet në çdo drejtim. Kjo do të bëjë të mundur përdorimin e dritës së reflektuar nga tavani ose muret.

Kur përdorni dritën e blicit të reflektuar nga tavani, kontrasti nuk do të jetë aq i lartë dhe fotografia do të jetë më e këndshme. Sidoqoftë, mbani në mend se kur përdorni një ndriçim të tillë, fundi i fotografisë mund të jetë shumë i errët. Tavani ose muri nga i cili fryn drita e blicit duhet të jetë i bardhë (të paktën kur shkrepni në film me ngjyra), përndryshe ekuilibri i ngjyrave të figurës do të jetë larg idealit.

Ndonjëherë përdoret drita nga dritarja (edhe pse zakonisht ka shumë pak). Ky është një lloj ndriçimi shumë i këndshëm dhe i barabartë, dhe më e rëndësishmja natyral, pasi është syri që është më i mësuar me të.

Sigurisht, opsioni më interesant për të shtënat në ambiente të mbyllura është xhirimi në studio. Edhe pse, sigurisht, pak amatorë mund të përballojnë një luks të tillë.

Studiot moderne, si rregull, janë të pajisura me dritë pulsuese. Kjo do të thotë që ndezjet speciale të fuqishme përdoren si burime drite, dhe llambat halogjene (ndonjëherë të zakonshme) "pilot" përdoren për të simuluar dritën (e gjithë kjo bëhet në një bllok). Në mënyrë tipike, fuqia e llambës së modelimit bëhet në përpjesëtim me fuqinë e blicit dhe fotografi pilot i ndriçimit mund të paravlerësojë modelin e dritës të dhënë nga një ose më shumë burime. Burimet mund të aktivizohen si nëpërmjet një kabllo sinkronizimi ashtu edhe duke përdorur një "kurth" drite (sinkronizues të dritës). ato. Burimet gjurmojnë pulsin e dritës të dhënë, për shembull, nga blici në kamerë dhe ndezin njëkohësisht me të. Disa lloje të këtyre ndriçuesve kanë gjithashtu aftësi ndezëse infra të kuqe.

Sigurisht, opsione më pak të shtrenjta mund të përdoren për fotografinë amatore. Për shembull, këto janë llamba halogjene (të themi, lloji "Photon"). Kur përdorni llamba halogjene me film bardh e zi, nuk ka probleme, dhe kur xhironi me ngjyra, përdoren filtra specialë të konvertimit ose përdoret një film i veçantë "mbrëmje" me indeksin "T" në emrin e filmit.

Ju gjithashtu mund të përdorni ndezje të shumëfishta të koordinuara. Për shembull, disa modele të ndezjeve shtëpiake të llojit FIL kanë sinkronizues të integruar të dritës. Duhet të theksohet se ndezjet e tipit FIL kanë probleme të caktuara me qëndrueshmërinë e fuqisë së pulsit dhe besueshmërinë (etj.), kështu që ato shpesh i nënshtrohen modifikimeve serioze përpara se të vihen në përdorim.

Mund të përdorni çdo ndezje tjetër dhe t'i sinkronizoni ato duke përdorur sinkronizues të shitur veçmas. Ka ndezje që vidhosin në një fishek të rregullt dhe gjithashtu janë të pajisura me sinkronizues.

Në përgjithësi, është shumë e vështirë të imagjinohet modeli i dritës që do të japin disa ndezje, madje edhe duke përdorur një flashmetër.

Zakonisht, kur xhironi njerëz në një studio, përdoret skema e mëposhtme e ndriçimit - një burim ("vizatim") përmes një ombrellë, kuti të butë, pëlhurë ose shkëlqen drejtpërdrejt në objekt, dhe burimi i dytë (duhet të jetë i përhapur, për shembull një ombrellë e bardhë ose softbox) “mbush” hijet. ku. shpesh, drita kryesore vendoset sipër dhe larg subjektit, dhe drita e mbushjes shkëlqen nga kamera, duke zbutur hijet e ashpra. Gjithashtu, përdoret vetëm një burim drite, ose një burim me reflektor/reflektore, etj. Ka një numër të pafund skemash ndriçimi që janë përtej qëllimit të artikullit, nëse jeni të interesuar për këtë, referojuni literaturës përkatëse.

Tasti i ulët dhe çelësi i lartë

Low Key dhe High Key përkthehen në rusisht si "tasti i ulët" dhe "kyç i lartë". Regjistrimi "me tastin e lartë" nënkupton shkrepjen kur e gjithë fotografia është marrë me një ton të ndritshëm, zakonisht çdo gjë është me kontrast të ulët dhe e butë, nuk ka fare hije të thella. Një çelës i ulët, përkundrazi, nënkupton mbizotërimin e një toni të errët në imazh.

Për shkrepjet me çelës të lartë, zakonisht përdoren burime të shumta drite, disa prej të cilave drejtohen në sfond dhe e bëjnë atë të bardhë të pastër ose pothuajse të bardhë të pastër në foto, dhe vetë modeli ndriçohet gjithashtu nga të gjitha anët, shpesh me dritë të butë të shpërndarë. Modelja, natyrisht, nuk duhet të vishet me rroba të errëta dhe veçanërisht të zeza. Për të marrë një efekt më të theksuar, bëhet një mbiekspozim i vetëdijshëm (zakonisht rreth një ndalesë) për të ndriçuar më tej figurën.

Fotot me butësi të ulët përdorin një sfond të zi ose të errët, veshje të errëta dhe skema të përshtatshme ndriçimi. Kam hasur në rekomandime për përdorimin e nënekspozimit të qëllimshëm, por kjo është shumë e diskutueshme, pasi nënekspozimi i përgjithshëm thjesht do të bëjë që hijet të dështojnë dhe të zvogëlojë kontrastin e imazhit. Një çelës i ulët është, para së gjithash, një dritë e ndërtuar dhe e matur saktë. Me sa duket, matja në shumicën e rasteve duhet të bëhet sipas pjesës më të ndriçuar të përbërjes.

Rreth pajisjeve fotografike

Sigurisht, ju mund të shkrepni njerëz me pothuajse çdo aparat fotografik. Natyrisht, formati mesatar si rezultat jep një cilësi më të lartë imazhi dhe, më e rëndësishmja, ju lejon të përçoni më mirë plasticitetin e modelit të tonit të lehtë të trupit të njeriut. Nga ana tjetër, teknologjia e filmit të ngushtë është shumë e përshtatshme për shkak të shpejtësisë së saj, dhe ndonjëherë, për shkak të kësaj rrethane, rezulton të jetë plotësisht jashtë konkurrencës në krahasim me pajisjet e formatit të mesëm. Me qasjen e duhur ndaj biznesit - një aparat fotografik 35 mm ofron cilësi të mirë në shumë raste.

Pas dritës dhe aftësisë për ta përdorur atë, cilësia e optikës është shumë e rëndësishme. Është absolutisht qesharake të argumentosh se cili është më i mirë - Canon ose Nikon, ose, të themi, Mamiya ose Pentax. Optika duhet të jetë e tillë që të dalë bukur. Ju mund të përdorni zbutjen, vinetimin (d.m.th., errësimin e skajeve të kornizës), filtra spektralë dhe të tjerë. Gjithashtu, poza shumë interesante jepen nga një monokli, ose lente speciale me fokus të butë. Mos harroni për mënyrën më të lehtë për të zbutur imazhin - thjesht tërhiqni një copë çorape të zezë najloni mbi lente.

Një mënyrë për të marrë "diçka të pazakontë" në një foto është ta shkrepni atë në një film rrëshqitës dhe ta zhvilloni duke përdorur procesin C-41. Kjo procedurë quhet “cross-processing”. Gjatë përpunimit të kryqëzuar, fitohen ngjyra "jo standarde" dhe kontrast. Pra, nëse ju pëlqejnë të gjitha llojet e eksperimenteve, mund ta provoni këtë teknikë. Gjëja kryesore është të mos e teproni me efekte speciale, kur ka shumë prej tyre, ato janë të lodhshme.

Teknika është vetëm mjeti juaj i punës për të bërë një fotografi, jo më shumë (dhe as më pak) se kaq. Gjëja kryesore në fotografimin e njerëzve është të përcjellësh gjendjen, të tregosh bukurinë e një personi dhe botën e tij të brendshme. Çdo gjë tjetër është dytësore.

Ju uroj suksese në këtë fushë të vështirë të fotografisë!

Alexey Nikolaev

Në faqe mund të njiheni me punën e fotografëve profesionistë më interesantë

(Princi kinez i qeve) - në mitologjinë kineze, perëndia është shenjt mbrojtës i lopëve. Imazhet e tij u varën në oborr.

Nyugandat - Fjalor Dahl

olon. nuhas arch.-nga kush. nga Karelian mërmëris, flas me zë ose të ngadaltë; | shpifje, shpifje. Nyuganda vëll. nyugandun m.mumlya; i gëzueshëm, i shkretë.

Nygorsvoll -

(Nygaardsvold) Johan (1879-1952) - Kryeministër i Norvegjisë në 1935-45 (në mërgim në Londër në 1940-45), udhëheqës i Partisë së Punës Norvegjeze.

Nyudurguns - Fjalor Dahl

m. pl. (tërheq? apo nga mongolishtja?) Zabaikalsk. hapjet e mëngëve.

Nui-wa - Fjalori i madh enciklopedik

në mitologjinë kineze, një hyjni femër me trupin e një gjarpri, që krijoi njerëzit nga balta. gruaja e Fu-si. Shpesh përshkruhet me bishtin e gjarprit të ndërthurur Fu Xi.

Nyuk - Fjalor Dahl

marsh. mbulesa e sipërme e murtajës Samoyed, prej lëkure dreri, me leshin nga jashtë.

Nyukzha - Fjalori i madh enciklopedik

një lumë në Transbaikalia, një degë e djathtë e Olekma. 583 km, sipërfaqja e pellgut 32,1 mijë km2. Konsumi mesatar i ujit përafërsisht. 310 m3/s.

Nux - Fjalori i madh enciklopedik

Shih Nikta.

Nyukta - Fjalori i madh enciklopedik

Shih Nikta.

Infermieret - Fjalor Dahl

mirë. pl. brylly, bryle, buzët: buzët e varura, të kulluara; pështymë që rrjedh nëpër buzë. rri, rri gojëhapur, plogësht, përtace; shpërndajë infermieret njësoj; | ndizet, qaj ose ulërijë si një fëmijë. varni, mendoni, mërzituni, pikëlloni, varni hundën. th, ulërimë, verbim verbues, qaj infermiere të shpërbërë; ankoj, ankoj sib. Nurya vëll. hnyunya sib., klithma, ulërimë, fëmij i rënkuar; | plogësht slacker, budalla rotozey. Nyunka tamb. Bima e sparganit, manaferra, kardovnik. | Bar bollgur, bar gruri uji, Festica fluitans, fara e të cilit jep drithëra të shijshme, mana bimore.

Nyunka Vladas Yuozovich - Fjalor filozofik

(1907-1983) - buf. shkencëtar, akademik i Akademisë së Shkencave të SSR-së Lituaneze. Autor i një sërë librash, broshurash dhe artikujsh mbi kritikën e modernes. klerikalizmi, ideologjia dhe politika e katolicizmit. Kryesor vepra: “Lëvizja Nacionalçlirimtare dhe Feja” (1972); "Vatikani modern" (1980).

infermiere - Fjalori shpjegues i Ozhegov

Thor është njësoj si qarja

Nyura - Fjalor Dahl

mirë. olon. me bërthama. cekët nënujore. Nyuriki m. mi. hark. këpucë lëkure verore, pistona.

Nuremberg - Fjalori i madh enciklopedik

(Nurnberg) - një qytet në Gjermani, Bavari, në lumë. Pegnitz ikanale Main - Danub. 497 mijë banorë (1992). Inxhinieri elektrike, industria e veglave të makinerive, mekanika precize, metalurgjia me ngjyra, përpunimi i drurit, printimi, industria e lehtë, industria ushqimore; prodhimi i lodrave, lapsave. Mitropoliti. Muzeu Kombëtar Gjerman. Koleksioni i artit të qytetit, muzetë e zanateve, lodrat, Shtëpia-Muze e artistit gjerman A. Dürer (lindur në e). Përmendet Sser. shek. Në mesjetë (nga 1219) një qytet i lirë perandorak. Kalaja (filluar në shekullin e 11-të), kishat gotike të vonë (shek. 13-15), bashkia (shek. 14-17). Në vitet 1945-46 u zhvillua një gjyq i kriminelëve kryesorë të luftës.

Ligjet e Nurembergut për shtetësinë dhe racën - Fjalor historik

(Ligjet e Getos), miratuar nga Rajhstagu më 15 shtator 1935, dy ligje që përcaktuan statusin e hebrenjve në Rajhun e Tretë me qëllim kufizimin e të drejtave të tyre në jetën politike dhe shoqërore të Gjermanisë. E para prej tyre, në lidhje me shtetësinë në Rajh, prezantoi një dallim midis "qytetarëve të Rajhut" dhe "që i përkasin shtetit". Qytetarët e Rajhut duhej të dokumentonin se gjaku gjerman rrjedh në venat e tyre, sepse vetëm ata mund të gëzonin të drejta politike në masën që këto të drejta ekzistonin në Rajhun e Tretë. Ligji i dytë për “mbrojtjen e gjakut gjerman dhe nderit gjerman” ndalonte martesat midis hebrenjve dhe gjermanëve, si dhe marrëdhëniet seksuale jashtëmartesore mes tyre. Rrugës për në pushtet, Hitleri nxiti vazhdimisht një fushatë të egër antisemitike (shih Antisemitizmi), duke mos përbuzur asnjë metodë, ai u përpoq të nxiste urrejtjen e gjermanëve ndaj hebrenjve. Mbështetësit e Hitlerit sulmuan hebrenjtë, i rrahën, i poshtëruan, i detyruan të lanin rrugët, piketuan ose mbyllën bizneset hebreje, i shpallën hebrenjtë si mashtrues, përfitues dhe tradhtarë. Pasi raportet për brutalitetin nazist kundër hebrenjve u publikuan jashtë vendit, mallrat gjermane u embargouan në shumë vende. Si rezultat, një valë e re antisemitizmi shpërtheu në Gjermani: dyqanet në pronësi të hebrenjve u mbyllën, mjekët dhe avokatët hebrenj u pushuan nga puna dhe studentët hebrenj u përjashtuan nga universitetet. Gradualisht ata u përjashtuan nga të gjitha sferat e jetës. "Një çifut mund të flasë vetëm hebraisht," deklaroi Hitleri. "Kur shkruan në gjermanisht, ai gënjen." Ligjet e Nurembergut hodhën themelet për urdhra të ndryshëm ekzekutivë, të cilët me vogëlsi sadiste “rregullonin”, por në fakt ia vështirësonin jetën popullatës hebreje të Gjermanisë.

Kongreset e Partisë së Nurembergut - Fjalor historik

Ngjarjet vjetore të propagandës pompoze të mbajtura nga NSDAP në 1933-38 në Nuremberg për të demonstruar "unitetin kombëtar" në Rajh. Atyre iu dhanë emra të ndryshëm: "Kongresi i Fitores" (1933), "Kongresi i Rajhut" (1934), "Kongresi i Lirisë" (1935), "Kongresi i Nderit" (1936), "Kongresi i Punës" (1937). ), "Kongresi i Gjermanisë së Madhe" (1938). Kongresi i planifikuar për vitin 1939, i quajtur me ironi "Kongresi i Paqes", nuk u zhvillua për shkak të sulmit gjerman ndaj Polonisë dhe fillimit të Luftës së Dytë Botërore.

Gjyqet e Nurembergut - Fjalori ligjor

Gjyqi i kriminelëve të mëdhenj nazistë të luftës, i mbajtur më 20 nëntor 1945 - 1 tetor 1946 në Nuremberg. 24 liderë nazistë dolën përpara Gjykatës Ushtarake Ndërkombëtare. Të pandehurit u akuzuan për planifikimin, përgatitjen, fillimin ose kryerjen e një lufte agresive me qëllim vendosjen e dominimit botëror të imperializmit gjerman, d.m.th., për krime kundër paqes; në vrasjen dhe torturimin e të burgosurve të luftës dhe të civilëve në vendet e pushtuara, deportimin e popullatës civile në Gjermani për punë të detyruar, vrasjen e pengjeve, plaçkitjen e pronës publike dhe private, shkatërrimin pa qëllim të qyteteve dhe fshatrave, rrënim jo të justifikuara nga nevoja ushtarake, d.m.th., krimet e luftës; në shfarosje, skllavërim, internim dhe mizori të tjera të kryera ndaj popullatës civile për arsye politike, racore ose fetare, pra në krime kundër njerëzimit.

Gjyqet e Nurembergut - Fjalori i madh enciklopedik

gjyqi në Nuremberg (Gjermani) në 1945-46 mbi kriminelët kryesorë nazistë, i cili u krye në përputhje me një marrëveshje midis qeverive të BRSS, SHBA, Britanisë së Madhe dhe Francës dhe statutit të Gjykatës Ushtarake Ndërkombëtare. Pothuajse e gjithë elita qeverisëse e Gjermanisë naziste doli të ishte në bankën e të akuzuarve - politikanë kryesorë nazistë, industrialistë, udhëheqës ushtarakë, diplomatë, ideologë, të cilët u akuzuan për krime të kryera nga regjimi nazist. Tribunali duhej të shqyrtonte çështjen e njohjes së organizatave të regjimit hitlerian - udhëheqjes së Partisë Naziste, SS, SA (trupat e stuhisë), Gestapo, etj. - kriminale. Aktakuza bazohej në konceptin e një plani ose komploti të përbashkët të hartuar nga të pandehurit për të arritur dominimin e botës duke kryer krime kundër paqes, krime lufte ose krime kundër njerëzimit. Në mesin e mbrojtësve ishin avokatë të shquar gjermanë. Asnjë nga të pandehurit nuk e pranoi fajin. Gjatë gjykimeve të Nurembergut, u mbajtën 403 seanca të hapura të Tribunalit. Akuza bazohej kryesisht në dokumente gjermane. Të pandehurit dhe avokatët e tyre u përpoqën të provonin mospërputhjen ligjore të Kartës së Tribunalit, ata fajësuan Hitlerin, SS dhe Gestapon për krimet e kryera, ata bënë kundërakuza kundër vendeve themeluese të Tribunalit. Fjalimet përmbyllëse të kryeakuzuesve bazoheshin në parime të përgjithshme. Në fund të shtatorit - fillim të tetorit 1946, gjykata shpalli vendimin, i cili analizoi parimet e së drejtës ndërkombëtare, argumentet e palëve, jepte një pamje të veprimtarisë kriminale të të gjithë shtetit për më shumë se 12 vjet të ekzistencës së tij. Gjykata dënoi G. Goering, I. Ribbentrop, V. Keitel, E. Kaltenbrunner, A. Rosenberg, G. Frank, V. Frick, J. Streicher, F. Sauckel, A. Jodl, A. Seyss-Inquart dhe M. Bormann (në mungesë) - deri në vdekje me varje; R. Hess, W. Funk dhe E. Raeder - me burgim të përjetshëm, W. Schirach dhe A. Speer - deri në 20 vjet, K. Neurath - deri në 15 vjet, K. Doenitz - deri në 10 vjet burg; G. Fritsche, F. Papin dhe G. Schacht u shpallën të pafajshëm. Tribunali i shpalli organizatat SS, SD, Gestapo, udhëheqjen e Partisë Nacional Socialiste (NDSAP) si kriminale, por nuk i njohu SA, qeverinë gjermane, Shtabin e Përgjithshëm dhe komandën e lartë të Wehrmacht si të tilla. Një anëtar i gjykatës nga BRSS, R. A. Rudenko, deklaroi në "mendimin e tij kundërshtues" se ai nuk ishte dakord me lirimin e tre të pandehurve, foli në favor të dënimit me vdekje në lidhje me R. Hess. Pasi Këshilli i Kontrollit për Gjermaninë refuzoi kërkesat e të dënuarve për falje, të dënuarit me vdekje u varën në burgun e Nurembergut natën e 16 tetorit 1946 (H. Goering kreu vetëvrasje). ishte një përgjigje adekuate ndaj mizorive të fashistëve dhe militaristëve, të paprecedentë në historinë botërore dhe u bë një moment historik i rëndësishëm në zhvillimin e së drejtës ndërkombëtare. Gjykata e përfundoi humbjen ushtarake të Hitlerizmit me një disfatë morale dhe ligjore, krijoi një pengesë për ringjalljen e fashizmit në të ardhmen. Për herë të parë, zyrtarët përgjegjës për planifikimin, përgatitjen dhe fillimin e luftërave agresive u sollën para përgjegjësisë penale. Për herë të parë u pranua se pozicioni i kreut të shtetit, departamentit ose ushtrisë, si dhe ekzekutimi i urdhrave të qeverisë ose një urdhri penal, nuk përjashtojnë nga përgjegjësia penale. Parimet e Nurembergut, të mbështetura nga Asambleja e Përgjithshme e OKB-së si norma të njohura botërisht të së drejtës ndërkombëtare, hynë në mendjen e shumicës së njerëzve. Ato shërbejnë si bazë për refuzimin e kryerjes së një urdhri kriminal, ata paralajmërojnë përgjegjësinë e ardhshme të atyre udhëheqësve të shteteve që kryejnë krime kundër njerëzimit.

Gjyqet e Nurembergut - Fjalori i madh enciklopedik

gjykimi i kriminelëve të mëdhenj nazistë të luftës. Mbajtur në Nuremberg 20/11/1945-10/1/1946 në Tribunalin Ushtarak Ndërkombëtar. Ushtria dhe shtetarët më të lartë të Gjermanisë naziste u sollën para drejtësisë, duke përfshirë G. Goering, V. Keitel, E. Kaltenbrunner, A. Jodl, A. Speer, J. Schacht, G. Krupp; 12 persona janë dënuar me vdekje, 7 me afate të gjata ose me burgim të përjetshëm. Si kriminale u njohën: udhëheqja e Partisë Nacional Socialiste dhe detashmentet e sigurimit (SS) të kësaj partie, shërbimi i sigurisë (SD), policia sekrete shtetërore (Gestapo). ekspozoi thelbin e fashizmit gjerman, planet e tij për të shkatërruar shtete dhe popuj të tërë, rrezikun e fashizmit për të gjithë njerëzimin. Në gjyqet e Nurembergut, për herë të parë në histori, agresioni u njoh si krimi më i rëndë kundër njerëzimit.