Impresión de la pintura de Gorodets. Artesanía popular: pintura de Gorodets

En la margen izquierda del Volga, un poco más arriba Nizhny Novgorod, hay un gran pueblo de Gorodets, fundado en el siglo XII. Los lugares a lo largo de las orillas del Volga fueron beneficiosos para el desarrollo del comercio, cerca de Makarievskaya, la feria más grande de Rusia. Por lo tanto, varios oficios comenzaron a desarrollarse rápidamente entre la población: en Gorodets mismo había herreros, pan de jengibre y tintoreros. Había especialmente muchos carpinteros y talladores de madera: el bosque dio material barato. Los campesinos de todas las aldeas circundantes alrededor de Gorodets también se dedicaban a la pesca: uno tallaba cucharas, otros afilaban cuencos y tazas, y otros fabricaban herramientas y herramientas para tejer para hilar y tejer. El lino nació bien en las tierras de Trans-Volga, las mujeres hilaban hilos y tejían lienzos para la venta, por lo que los talladores y pintores tenían suficiente trabajo.

En un corto período de tiempo, los artistas dominaron el arte de la pintura. Aunque las imágenes conservan un carácter plano, en lugar del claroscuro, las sombras de transición y las animaciones comienzan a jugar un papel cada vez más importante. La precisión y flexibilidad de la línea, la sutileza del trazo, la confianza y la ligereza del trazo a veces rayan en el virtuosismo. Productos talla pequeña o uso utilitario (salero, cofre para juguetes de niños), por regla general, se pintan patrón floral, en el que se cortaron a trazos la flor de la rosa, las hojas, las ramas, el plumaje de las aves. EN paneles decorativos la trama se desarrolla en dos o tres niveles, o en varias escenas, o en una sola imagen decorativa. Las personas están representadas con trajes que conservan las características de la ropa del siglo pasado. Si la acción tiene lugar dentro del edificio, entonces el interior de las instalaciones se asemeja a una especie de arquitectura antigua con extrañas columnas, arcos y el espacio libre está lleno de adornos florales. Todo crea la impresión de la ociosidad, la elegancia de los contrastes de colores y de la fantasía.

Hoy en día, la artesanía popular tradicional "pintura de Gorodets" se desarrolla en el centro histórico de su origen y existencia, como el arte de decorar superficies planas. La pintura que no requiere tratamiento térmico permite a los artesanos utilizar una amplia variedad de formas, colores y matices. La riqueza de su paleta es ilimitada, y durante 60 años los maestros de la fábrica de pintura Gorodets han preservado y desarrollado las tradiciones de este arte popular.

Gorodets pintando sobre madera, una artesanía tradicional que se desarrolló en el siglo XIX en los pueblos a lo largo del río Uzol en las cercanías de Gorodets. Región de Nizhni Nóvgorod. El surgimiento de la pintura se origina en la producción de fondos de hilado de Gorodets, con incrustaciones de roble de pantano y decorados con tallas de contorno. A diferencia de las ruecas de uso generalizado, talladas en un único monolito de madera, las ruecas de Gorodets constaban de dos partes: una parte inferior y un peine. El fondo era una tabla ancha, que se estrechaba hacia una cabeza con un "casco" piramidal, en cuyo orificio se insertaba una pata de peine. Cuando no se trabajaba en la rueca, se sacaba el peine de la pezuña y se colgaba la base en la pared, convirtiéndose en una especie de panel decorativo.

A mediados del siglo pasado, los artesanos comenzaron a animar los fondos con incrustaciones, primero solo tiñendo el fondo, luego tallando y luego introduciendo coloridos dibujos de trama. El fondo similar más antiguo, que ha sobrevivido hasta el día de hoy, fue hecho por el maestro Lazar Melnikov en 1859. Gradualmente, la pintura, tecnológicamente más simple, finalmente reemplazó a la incrustación de mano de obra intensiva.

Los artesanos de Gorodets trasladaron a la pintura no solo las tramas utilizadas anteriormente en la incrustación, sino también una interpretación generalizada de las imágenes, impulsada por las técnicas de tallado. La pintura utilizada brillante colores ricos rojo, amarillo, verde, negro, mezclado con líquido pegamento de madera. Con el tiempo, la gama se ha ampliado; Además de los tradicionales fondos de hilado, comenzaron a fabricar y pintar cajas-mochesniks, juguetes de madera, muebles, incluso partes de la casa contraventanas, puertas, portones. En 1880, unas 70 personas de siete pueblos vecinos participaban en la pesca. En lista los maestros más antiguos, quienes se convirtieron en los iniciadores de la pintura de Gorodets, se conservaron los nombres de los hermanos Melnikov y G. Polyakov, luego se les unieron pintores que conservaron los secretos de la artesanía a principios del siglo XX I.A. Mazin, F. S. Krasnoyarov, T. Belyaev, I. A. Cofres.

Poco a poco, se desarrollaron técnicas originales de la pintura de Gorodets que, en su naturaleza multietapa, se acercan a la pintura profesional. Inicialmente, se pinta el fondo, que también es una imprimación. Sobre un fondo de color, el maestro hace una "pintura de fondo", aplicando las manchas de color principales con un pincel grande, después de lo cual modela la forma con pinceles más delgados. Termina la pintura con color blanco y negro, que une el dibujo en un todo. La trama terminada suele estar encerrada en un marco o trazo gráfico. En la pintura de Gorodets hay muchos motivos ornamentales simples: rosas, capullos, hierbas.

Con el desarrollo del oficio, los temas de la pintura, tomados aparentemente de grabados populares, se enriquecieron significativamente. Además de los caballos tradicionales, fiestas de té, festividades, escenas de la vida de la ciudad, personajes cuentos populares, escenas de batalla inspiradas en la guerra ruso-turca.

La pesquería de Gorodetsky duró unos cincuenta años. Su apogeo cae en la década de 1890, cuando la producción de Donets alcanzó los 4 mil por año, pero a principios del siglo XX, la pesca entró en declive. Después de la Primera Guerra Mundial, la producción de pinturas cesó por completo, e incluso los pintores más famosos se vieron obligados a buscar otras formas de ganar dinero.

El renacimiento de la pintura de Gorodets está asociado con el nombre del artista I.I. Oveshkov, quien llegó a la región de Gorki en 1935 desde Zagorsk (Sergiev Posad). Gracias a sus esfuerzos, se abrió un taller público en el pueblo de Koskovo, que reunió a pintores antiguos. Oveshkov se hizo cargo no solo de la gestión del taller, sino también de la organización educación profesional artistas Con su participación directa se inició la ampliación de la gama de productos pintados -cajas, armarios altos para vajilla, tronas, biombos-. En 1937, los maestros de Gorodets participaron en la exposición " Arte popular”, celebrada en la Galería Tretyakov de Moscú, donde se demostraron productos modernos junto a los Donets del siglo XIX.

En 1951, se inauguró el artel de carpintería y muebles Stakhanovets en el pueblo de Kurtsevo, dirigido por el pintor heredero A.E. Konovalov. Artel se dedicó a la fabricación de muebles con motivos de pintura tradicional de armarios, mesitas de noche, taburetes, mesas; la gama está en constante expansión. En 1960, el artel se transformó en la fábrica de pintura Gorodets.

Actualmente, la fábrica produce balancines pintados, muebles para niños, paneles decorativos, platos, utensilios para tornear. Aunque el propósito funcional de los productos Gorodets ha cambiado, en sus pinturas se han conservado motivos e imágenes tradicionales, caballos de patas largas, jinetes, pájaros mágicos, copas de flores. Entre los temas pictóricos más comunes se encuentran las festividades, las fiestas de té, el famoso caballo Gorodets con jinete y las fiestas populares.

Una de las creaciones y virtudes del siglo XIX es, que es una artística que surgió en el área de la ciudad de Gorodets, provincia de Nizhny Novgorod.

De la historia de la pintura de Gorodets.

Gorodetskaya tiene su origen en ruedas giratorias talladas, que en Gorodets tenían su propia peculiaridad: el fondo y el peine. Para decorar los donets, los artesanos locales utilizaron una técnica de incrustación peculiar: las figuras se cortaron de otra raza y se insertaron en huecos, por ejemplo, oscuros. roble de pantano destacaba en relieve sobre la clara superficie del fondo. Entonces, con la ayuda de solo dos tonos de madera y herramientas simples, los artesanos de Gorodets convirtieron la superficie junta regular en la imagen real. Un poco más tarde, comenzaron a usar tintes: los colores amarillo brillante, azul, verde y rojo hicieron que el fondo fuera aún más colorido y elegante.

La creciente necesidad de aumentar la producción de fondos de hilatura llevó a los artesanos a la idea de que la técnica diseño decorativo necesita ser simplificado. Por lo tanto, a partir de la segunda mitad del siglo XIX, la técnica de incrustación compleja y laboriosa fue reemplazada por el tallado ordinario con tinte, y a fines del siglo XIX, la forma pintoresca de decoración comenzó a prevalecer en los donets de Gorodets.

tradiciones antiguas los artesanos de gorodets buscan preservar y enriquecer maestros modernos trabajando en la fábrica "pintura Gorodets" (Gorodets), entre los que hay ganadores del Premio Repin.

Características de la pintura de Gorodets.

pintura gorodets , que adornaba el fondo de ruecas, cofres, trineos, arcos y muchos otros artículos domésticos, se distinguía, en primer lugar, por su contenido. La impresión principal en los murales está dada por escenas de género: muy libres, de naturaleza condicional, decorativas en su forma y, a veces, rayanas en la caricatura. Las tramas para la pintura de Gorodets se toman de la vida: esta es la vida de los comerciantes y el campesinado. Una proporción significativa está ocupada por motivos florales, pintados de forma amplia y decorativa. También es interesante que en Gorodets a menudo hay combinaciones de motivos realistas de género e imágenes decorativas idealizadas de animales y pájaros.

En los murales de Gorodets, puedes encontrar leopardos y leones exóticos, caballos calientes y fuertes o gallos en una pose orgullosa y guerrera. A menudo, estas son imágenes emparejadas una frente a la otra. A menudo, en el campo de los murales, los maestros "esparcen" flores (rosas, margaritas, kupavki) con ramos y guirnaldas alegres. Y donde la trama lo permite, los artistas utilizan voluntariamente el motivo de una magnífica cortina, que se recoge con un cordón con borlas.

Colores utilizados: rojo intenso, verde vivo, azul sin fondo y negro, que enfatizan aún más los motivos decorativos de la pintura de Gorodets. se realiza a pincel, a golpe libre, sin dibujo preliminar. Las técnicas son muy diversas: desde los trazos gruesos hasta los trazos más finos y los trazos virtuosos.

Cómo se realiza la pintura de Gorodets

En la mayoría de los casos, el temple se usa para realizar la pintura de Gorodets, preparada a base de pigmentos naturales en polvo seco y / o sus análogos artificiales. Puede usar gouache, en el que se agrega pegamento PVA. al trabajar con pinturas gouache debe saber que después del secado adquieren un tinte blanquecino, por lo que cada capa debe estar completamente seca antes de aplicar otra capa de pintura. Todos los colores primarios deben tener dos tonos: uno está saturado y el otro está diluido. Cuando se trabaja con pinturas, es necesario asegurarse de que los pinceles no se sequen, porque si no se lavan a tiempo, deberán desecharse.

Técnica para realizar la pintura de Gorodets. mucho más fácil que, especialmente cuando se compara la preparación de una base de madera. La pintura de Gorodets se realiza directamente sobre pie de madera o la base está imprimada con colores rojo, amarillo, negro. En primer lugar, en la superficie seleccionada, las líneas finas con un lápiz delinean la composición del patrón futuro. Además, la tarea principal aquí es delinear el tamaño y la ubicación de los elementos más básicos: los nodos de la composición, por ejemplo, flores y animales. Sin embargo, no siempre se usa un lápiz: los artesanos experimentados aplican inmediatamente el dibujo con pinturas, creyendo que esta tecnología en particular es correcta. En cuanto a los detalles medianos y pequeños, juegan un papel complementario y tienen poco efecto en toda la composición en su conjunto.

Los nodos de la composición, por regla general, se hacen con un pincel ancho y una pintura más clara. Se aplican trazos más oscuros del mismo tono sobre puntos claros, por ejemplo, se crea un trazo azul para un elemento azul. Toda la pintura de Gorodets consta de elementos tales como corchetes, gotas, círculos de pintura base, espirales, arcos, trazos y puntos. Además, los trazos y puntos se aplican con un pincel fino en la etapa final de la pintura; se denominan "animación" y le dan al trabajo un aspecto acabado. Después del secado, el dibujo se puede cubrir con un barniz de aceite incoloro o barniz nitro. Para aplicar el barniz de aceite, utilice una brocha, un hisopo o un rociador de pintura, y para la laca nitro use solo un rociador de pintura, ya que en este caso la superficie será más uniforme y lisa. El barniz debe aplicarse en 2-3 capas, y cada capa requiere un secado completo. Por lo tanto, se forma una película de alta calidad que puede proteger la pintura de Gorodets de los efectos mecánicos y daño químico.

Pintura moderna de Gorodets en diseño de interiores.

La antigua nave Gorodets se encontró en productos modernos- Souvenirs, muebles, juguetes para niños, amas de casa y mucho más. Hoy los maestros comenzaron a usar pintura de aceite, que diversificó significativamente paleta de color Pintura de Gorodets, pero los motivos, las tramas y las imágenes se mantuvieron tradicionales. Los productos pintados no solo tienen una función decorativa, sino que también se utilizan para el fin previsto: la sal se almacena en saleros, el pan se almacena en paneras, tablas de cortar– productos cortados, etc.

Los muebles con Gorodets pueden dar un rico sabor especial incluso a la habitación más modesta. Sin embargo, debe tenerse en cuenta aquí que la pintura de Gorodets ya es brillante y colorida en sí misma, por lo que la habitación donde planea colocarla no debe sobrecargarse. colores ricos. Por ejemplo, los muebles con pintura de Gorodets se ven muy bien, rodeados de un ambiente tranquilo. interior liso- en este caso, ella muestra plenamente su elegancia y belleza. Por la misma razón, no se recomienda colocar un gran número de artículos decorados con pintura de Gorodets.

Una de las direcciones populares es la implementación. pintura gorodets en columnas, muros, paneles de pared, bordes, frisos, etc. Los patrones y motivos de la pintura de Gorodets, como se señaló, se ven muy bien en las habitaciones de los niños y en la cocina, dando a la atmósfera calidez, comodidad y un estado de ánimo alegre.

Los colores brillantes y alegres de la pintura de Gorodets nunca pueden confundirse con ningún otro.

pintura gorodets- una de las artesanías decorativas tradicionales de Rusia, o más bien, la región del Volga.

Historia

El lugar de nacimiento de la pintura de Gorodets es la región del Volga: pueblos y aldeas de la región de Nizhny Novgorod. Al principio, allí se pintaban ruecas. Ahora algunas personas no saben lo que es. vamos a contar Una rueca es un dispositivo en el que viejos tiempos hilos hilados. La rueca manual constaba de una parte vertical (peine), donde se amarra la estopa, y una parte horizontal, la parte inferior, donde se asienta la hilandera.

Así se veía la rueca manual

Al principio, las ruecas estaban decoradas con tallas, porque siempre es más agradable trabajar en ellas. hermoso instrumento. Luego comenzaron a teñir el hilo, e incluso más tarde se abolió el hilo y la rueca simplemente se pintó.

Y tales ruedas giratorias pintadas se vendieron en la feria de Nizhny Novgorod. Por lo tanto, la pintura primero se llamó Nizhny Novgorod.

Pero, ¿por qué entonces la pintura se llama "Gorodets"?

Este nombre apareció alrededor de la década de 1930, porque. Poco a poco, fue Gorodets el que se convirtió en el principal mercado para la venta de utensilios pintados de los pueblos de los alrededores. Además, Gorodets ha sido famoso durante mucho tiempo por el tallado en madera, donde vivían la mayoría de los artesanos que trabajaban con madera. El bosque en estos lugares siempre estuvo a la mano. Un hacha y un cincel eran suficientes para hacer hermosas cosas talladas.

Incluso en aquellos días en que Peter I creó la flota rusa, cada barco estaba necesariamente decorado talla de madera. Era importante no solo declarar el poder militar de Rusia, sino también los talentos artísticos de sus habitantes.

Pero cuando la construcción de barcos se acercó a las costas de los mares, los artesanos tuvieron que buscar una nueva aplicación para su talento. Comenzaron a tallar cucharas, tazones y tazas, para fabricar herramientas, incluidos fondos para ruedas giratorias. La parte inferior de la rueca es un asiento, durante el trabajo no es visible, pero cuando después del trabajo la rueca la colgó en la pared, se convirtió en un adorno. Por eso se pintó con tanto cuidado esta parte de la rueca.

Rueda giratoria en el museo

La rueca ahora se puede ver en el museo. Y allí también puede rastrear el camino de los cambios y la complicación de las joyas: el tallado simple fue reemplazado por incrustaciones y luego pintura.

En 1879, el pintor de íconos Ogurechnikov fue invitado al pueblo de Kurtsevo desde Gorodets; se suponía que debía renovar la pintura de la iglesia local. Fue él quien ayudó a los artesanos locales a dominar las técnicas pictóricas de la pintura de iconos: les enseñó cómo aplicar capas de pintura, "animar" con blanco, todo lo que le da a la pintura plenitud y expresividad. Así fue como se desarrolló la pintura de Gorodets de donets, peines, husos, hasta que aparecieron las fábricas para la producción de manufactura. Y ahora todos estos dispositivos ya no son necesarios.

N. N. Noskov. Icono Madre de Dios"Color eterno" (2005)

Un taller de pintura de iconos todavía funciona en la fábrica de pintura de Gorodets. Este ícono fue creado usando el adorno Gorodets.

Maestros pintura artistica encontraron aplicaciones para su creatividad: pintaron iconos, pintaron utensilios. Pero la industria declinó gradualmente. A principios del siglo XX. dejó de existir.

¿Que tal ahora?

Desde la década de 1930, la pintura de Gorodets comenzó a recuperarse gradualmente. Se inauguró el taller de pintores. Un artel se formó en la década de 1950. En 1960 se inauguró la fábrica de Pintura Gorodets, que funciona hasta el día de hoy. Cinco artistas (Bespalova L.F., Kubatkina L.A., Kasatova F.N., Rukina T.M., Sokolova A.V.) son galardonados con el Premio Repin. En el taller de arte de Gorodets, artesanos experimentados enseñan a los estudiantes.

Cómo se crea la pintura de Gorodets

La pintura de Gorodets es pintura sobre madera. Los maestros de Gorodets pintan sus obras con pinturas al óleo. Para pintar, se utiliza una gran cantidad de pinceles (ardilla, kolinsky, pelo liso y suave para pintar de base y otros) diferentes tamaños- por diferentes tipos trabajo, y el trabajo en un producto Gorodets complejo puede durar varios días. Los cepillos para el trabajo se colocan en soportes especiales de madera.

El artista sostiene el pincel estrictamente verticalmente, apoyando su dedo meñique sobre la superficie del producto.

La pintura de Gorodets tiene lo suyo. trucos especiales imágenes de flores, guirnaldas, ramos, macetas, animales y pájaros, figuras humanas, etc. El artista de Gorodets suele pintar sin un dibujo preliminar, su trazo siempre es preciso.

La pintura se realiza en dos etapas: "pintura de fondo" y "renacimiento". Flores - en tres etapas.

Primero, se aplica un fondo al producto (también es una imprimación al mismo tiempo). Luego se le aplican grandes manchas de color: "pintura de base". Para "pintar de base" se utilizan pinceles planos anchos - flautas. La flauta se sumerge en pintura y todas las figuras del producto que se está pintando se pintan a la vez (generalmente en 5-6 colores). Por ejemplo, todos los caballos se pintan completamente con pintura negra, excepto el arnés, que se tiñe con cinabrio. Los cuerpos de los pájaros están pintados con pintura negra, kraplak (pintura roja oscura) - colas de pájaros, azul y rosa - pintura base de flores, verde - alas de pájaros y hojas.

Realizar la pintura de base es una técnica simple, está disponible para cualquier persona, incluso sin experiencia. Lo principal en este proceso es untar las pinturas en una capa delgada y uniforme para que no haya espacios ni entradas de pintura en ninguna parte. Para esto, se utilizan cepillos anchos.

Después de eso, los trazos necesarios se aplican con un pincel más delgado.

La segunda etapa es el "renacimiento". Esta es una técnica en la que un dibujo se combina en una sola composición utilizando pintura en blanco y negro.

Los pinceles artísticos se utilizan para animaciones. Las "animaciones" son realizadas por el maestro. Esta técnica transforma inmediatamente la pintura: pájaros, caballos y flores cobran vida. Hay un canon en este proceso: se hacen ciertas “animaciones” sobre caballos, sobre flores, etc., y este canon no puede ser violado.

Hay varios tipos de trazos blancos en "animaciones": arcos, gotitas, trazos y puntos. Toda la belleza del trabajo de Gorodets depende de la "animación".

"Animaciones"

Productos con pintura Gorodets

Los productos pintados de Gorodets no son solo decoración, sino que se utilizan para el fin previsto. Pero siguen siendo una decoración, porque las tablas de cortar, los saleros y las paneras decorarán cualquier cocina. Los muebles con pintura Gorodets decorarán cualquier habitación. Solo aquí necesita saber la medida; dichos muebles no deben ser intrusivos.

LF Bespalov. Ataúd "De paseo" (1995)

Esquema ornamental de Gorodets

En el arte de la pintura de Gorodets gran importancia tiene un trazo: un marco con un adorno en el que, por así decirlo, se inserta la trama de la pintura. El adorno de Gorodetsky es una combinación de corredores, cuerdas, filas de soportes, etc. Adoptado en Gorodets y trazo negro, donde una línea recta se alterna con un patrón ondulado ligero. Al realizar una recepción, el maestro alterna secuencialmente una línea delgada y una línea con presión.

La pintura de Gorodets es especial y única. Caballos negros, pájaros con colas extravagantes, lujosas guirnaldas de flores: todo esto es pintura de Gorodets.

La pintura de Gorodets se origina en el siglo XIX. En ese momento, se convirtió en una artesanía popular rusa, que surgió en la provincia de Nizhny Novgorod, cerca de la ciudad de Gorodets.

Un poco de historia

El comienzo de la pintura de Gorodets se puede ver en las ruedas giratorias talladas. Eran especiales en Gorodets gracias a los fondos (un tablón sobre el que se asienta la ruleta) y el peine de la rueca. El fondo fue decorado por artesanos locales utilizando una técnica especial de incrustaciones. Se insertaron figuras talladas en madera de otra especie (por ejemplo, roble de pantano) en los huecos.

Dichos elementos diferían en relieve en la superficie, y solo dos tonos de madera en manos de los artesanos de Gorodets crearon verdaderas obras de arte basadas en un tablero ordinario.
Más tarde, los artesanos comenzaron a usar tintes (colores azul, verde, rojo y amarillo brillantes), lo que hizo que el fondo fuera aún más colorido.

La creciente necesidad de la producción de cabos de hilatura llevó a los artesanos a reconsiderar la técnica de decoración, haciéndola más simple. En la segunda mitad del siglo XIX, la incrustación como técnica compleja y lenta fue reemplazada por la talla ordinaria con pintura, y ya a fines del siglo, los elementos pintorescos se convirtieron en la decoración predominante del Donets.

Rasgos característicos de la pintura de Gorodets.

Decorando fondos para ruedas giratorias, muebles, cofres, trineos, arcos y muchos otros artículos para el hogar, la pintura de Gorodets siempre ha sido rica en contenido y escenas de género.
Podían ser condicionales, de carácter libre y, a veces, parecían una caricatura en su efecto decorativo.

Los temas para pintar eran situaciones de la vida, por lo general la vida campesina y comerciante. Una parte importante del arte estaba ocupada por motivos florales pintados de forma amplia y decorativa. A menudo hay motivos realistas e idealizados de imágenes de pájaros y animales.
Aquí se pueden ver leones y leopardos, majestuosos caballos y gallos en pose orgullosa y guerrera. A menudo, las imágenes se hicieron en parejas, una frente a la otra.

Los artesanos de Gorodets salpican generosamente el campo de las pinturas con flores (margaritas, cupavkas, rosas), sus ramos enteros y guirnaldas. Y en ocasiones, en su caso, se utiliza el motivo de un magnífico telón con cordón.
La pintura utiliza contrastes colores brillantes: verde (brillante), rojo (intenso), azul (profundo) y aún más enfatizando la decoratividad de los motivos negros.

La imagen se aplica sin un dibujo preliminar. Para ello, se utiliza un pincel, que interactúa con la superficie del trabajo futuro con un golpe libre. Al mismo tiempo, el maestro puede utilizar todo tipo de técnicas: desde los trazos amplios hasta los trazos más finos.

Tecnología de pintura

Al crear la pintura de Gorodets, es popular usar témpera, una pintura creada a base de polvo seco de materiales naturales o sus sustitutos artificiales.
A menudo, también se usa gouache con la adición de PVA, sin embargo, es importante tener en cuenta que cuando se trabaja con este tipo de pintura, después del secado, los tonos adquieren un tinte ligeramente blanquecino. Por lo tanto, antes de aplicar nueva capa pintura, es necesario dejar secar la anterior.

Todos los colores principales utilizados en la pintura deben tener tonos saturados y diluidos. Durante el trabajo, es importante asegurarse de que los cepillos no se sequen, porque si no se lavan a tiempo, solo se pueden tirar.

La tecnología de pintura de Gorodets es en gran parte más fácil de crear Khokhloma, especialmente en términos de preparación de la base. La pintura de Gorodets se realiza directamente sobre una base de madera que, si se desea, se puede recubrir de rojo, negro o color amarillo.

La composición del patrón futuro se puede delinear con líneas finas de lápiz. la tarea principal- delinear las dimensiones de los elementos principales de la composición, o nodos, por ejemplo, animales y flores. Sin embargo, los artesanos experimentados se saltan esta etapa y aplican inmediatamente el dibujo con pintura. En su opinión, la tecnología de pintura debería ser precisamente eso.
Los detalles medianos y pequeños juegan un papel auxiliar en la imagen y no afectan significativamente la composición en su conjunto.

Los nudos compuestos generalmente se hacen con pintura más clara usando un pincel ancho. Los trazos de un tono oscuro se aplican a puntos claros, por ejemplo, creando un trazo.
La pintura de Gorodets se caracteriza por pintar de fondo círculos, espirales, gotas, arcos, corchetes, trazos y puntos. Los dos últimos tipos de trazos se aplican al final del trabajo con un pincel fino. Le dan al dibujo un aspecto acabado y hacen que cobre vida.

Cuando el dibujo se seca, se cubre con un barniz incoloro. Se utiliza aceite o barniz nitro.
El barniz de aceite se aplica con un hisopo o pistola, y solo se aplica barniz nitro, lo que garantizará la suavidad y uniformidad de la superficie. El barniz debe aplicarse en dos o tres capas, cada una de las cuales debe estar completamente seca.
Una película de alta calidad, que se forma después de dicho recubrimiento, protege la pintura del daño químico y mecánico.

Gorodets pintando hoy

La artesanía de los artesanos de Gorodets es diversa en artículos para el hogar modernos: recuerdos, muebles, amas de casa, platos, juguetes para niños y otros artículos para el hogar.
Hoy en día, los maestros también usan pintura al óleo, lo que ha ampliado la paleta de colores de la pintura. Los motivos, imágenes y tramas se mantuvieron sin cambios.

Los productos pintados no son solo un elemento de decoración, sino que a menudo son objetos que no solo son hermosos, sino que también tienen una carga funcional y se usan activamente. Por ejemplo, al cortar alimentos en una tabla de cortar decorada o al almacenar pan en una caja de pan pintada.

Los muebles con tal pintura harán colorida incluso una habitación muy modesta. Sin embargo, debe tenerse en cuenta que la habitación no debe sobrecargarse adicionalmente con colores saturados, ya que la pintura en el estilo de Gorodets es brillante en sí misma. Se verá muy apropiado rodeado de un interior monótono y tranquilo, refrescando la casa con su elegancia.
No se recomienda colocar una gran cantidad de elementos diferentes decorados con una pintura de este tipo.

Hoy en día, la pintura de Gorodets en paredes, columnas, bordes, paneles de pared, frisos y otros elementos interiores grandes es popular. Tal solución se verá genial tanto en la guardería como en la cocina, haciendo que el ambiente sea alegre y que afecte positivamente el estado de ánimo.

pintura gorodets

(Gorodets)

El nombre "Gorodets" sonó solo en la década de 1930 después de la aparición de los trabajos de uno de los investigadores más famosos de la cultura popular V.M. Vasilenko. En períodos anteriores, estamos hablando de "pintura de Nizhny Novgorod" o "tintoreros de Kurtsevo". El nuevo nombre se mantuvo porque Gorodets era el principal mercado de utensilios pintados con Uzol y también tenía talleres de pintura en madera. Pero lo más importante es que desde mediados del siglo XIX, el contenido mismo de la pintura se ha relacionado con Gorodets, su forma de vida, narvas e imágenes. La famosa pintura de Uzol ha crecido sobre la base de toda la cultura artística de Gorodets y sus alrededores, cuya historia tiene más de ocho siglos.

aparición pintura gorodets asociado con la producción de donets de hilado de madera en los pueblos ubicados cerca de Gorodets. La producción de donets contribuyó al surgimiento del original estilo pictórico local.

La parte inferior de la rueda giratoria. Pintura de Gorodets.

La ciudad de Gorodets se encuentra en la margen izquierda del río Volga, no lejos de Nizhny Novgorod. Cerca de Novgorod fue la feria Makarievskaya más grande de Rusia, luego Nizhny Novgorod, donde llegaron a comerciar de toda Rusia y de otros países, lo que contribuyó al desarrollo de la artesanía. Había hombres de pan de jengibre, tintoreros, herreros, carpinteros y talladores de madera en Gorodets. Productos vendidos en la ciudad o en la feria. Las ruedas giratorias de Nizhny Novgorod se diseñaron de tal manera que la decoración principal estaba en la parte inferior (un tablero sobre el que se asienta la rueda giratoria), ya que el peine del que se hizo girar la estopa no estaba destinado a composiciones de trama, a diferencia de la hoja de la rueda. Ruedas giratorias de Severodvinsk.

La rueca consiste en un peine, un fondo y un huso.

Más tarde, comenzaron a pintar no solo ruedas giratorias, sino también todo tipo de artículos de la vida campesina: canastas, saleros, juguetes de madera, cajas para guardar hilo y muchos otros productos. Los colores de la pintura de Gorodets siempre han sido brillantes, jugosos, todos los productos estaban necesariamente decorados con exuberantes ramos de flores que se asemejaban a rosas y margaritas. En el proceso de desarrollo de la artesanía (a fines del siglo XIX, los residentes de una docena de pueblos participaron en ella), el patrón mural también se complementó con nuevos temas. Había personajes de cuentos populares, escenas de la vida de la ciudad, todo tipo de "fiestas de té" y festividades.

Pintura de Gorodets. reuniones

Pintura de Gorodets. Panel "Juego de pueblos".

Pintura de Gorodets. caballería roja

Pintura de Gorodets. "Daria compró productos de Macarius"

Nunca confundirás con nada los alegres colores de la pintura de Gorodets, sus caballos negros de pata de gancho y cuello de cisne, sus pájaros con extravagantes colas en forma de ala de mariposa. Los caballos siempre se representan de perfil y las personas, solo de cara completa. Y todo esto, rodeado de lujosas guirnaldas de flores.

La pintura de Gorodets es simbólica. Caballo es un símbolo de riqueza, pájaro- un símbolo de felicidad, y flores- salud y prosperidad en los negocios. Los temas de la pintura antigua de Gorodets eran jinetes, señoritas con crinolinas, bodas, fiestas, fiestas de té y otras escenas solemnes de la vida de la gente del pueblo. Pero del hecho de que todo esto fue representado por artistas campesinos, se creó un estilo de pintura extremadamente peculiar, en el que la pomposidad y la pretensión de los elementos urbanos se mezclan ingenuamente con la sencillez y la sinceridad características de la gente común.

Antiguamente, los productos de Gorodets eran decorados por artesanos utilizando una técnica especial de incrustaciones. Se insertaron figuras talladas en madera de otra especie (por ejemplo, roble de pantano) en los huecos. Dichos elementos diferían en relieve en la superficie, y solo dos tonos de madera en manos de los artesanos de Gorodets crearon verdaderas obras de arte basadas en un tablero ordinario. Más tarde, los artesanos comenzaron a usar tintes (colores brillantes azul, verde, rojo y amarillo), lo que hizo que el producto fuera aún más colorido.

En la segunda mitad del siglo XIX, la incrustación como técnica compleja y lenta fue reemplazada por la talla ordinaria con pintura, y ya a fines del siglo, los elementos pintorescos se convirtieron en la decoración predominante de la pintura de Gorodets.

Técnica para realizar la pintura de Gorodets.

La tecnología de pintura de Gorodets es en muchos sentidos más simple que la de Khokhloma, especialmente en términos de preparación de la base. La pintura de Gorodets se realiza directamente sobre una base de madera que, si se desea, se puede cubrir con pintura de fondo roja, negra o amarilla. Todos los colores principales utilizados en la pintura deben tener tonos saturados y diluidos. Sobre el superficie de trabajo líneas finas con un lápiz delinean la composición del patrón futuro. La tarea principal es delinear el tamaño y la posición de los elementos principales, o nodos, por ejemplo, animales y flores. artesanos experimentados omita esta etapa, dibujando inmediatamente con pinturas. Los nodos tienden a dibujar más tono claro pinturas (pintura). Se aplican trazos finos de un tono oscuro (sombra) a puntos claros, que representan detalles: pétalos de flores, pliegues de ropa, detalles interiores, etc. En el mismo escenario, se representan hojas y capullos entre elementos grandes. La etapa final de la pintura es la aplicación de pintura negra (líquida) y blanca (revivir) con trazos y puntos. Estas acciones se realizan con el pincel más fino y le dan al trabajo un aspecto acabado. Después de que la pintura se haya secado, el producto se cubre con un barniz incoloro.

Materiales: Pintura al temple. Puede usar gouache con la adición de pegamento PVA.

Se hacen dos tonos de cada color primario: uno está blanqueado, el otro está más saturado.

colores gorodets

Procedimiento de pintura:

PERO) La pintura se realiza directamente sobre una base de madera o la base se imprima con colores amarillo, rojo, negro.

B) En la tabla de cortar o la superficie de otro objeto elegido para pintar, la composición del patrón futuro se delinea con líneas finas a lápiz. Lo principal es delinear la ubicación y el tamaño de los puntos principales y más brillantes, por ejemplo, flores. Estos son los nodos de la composición. Detalles medianos - cogollos sin soplar - conectan detalles grandes entre sí; los pequeños (ramitas, hojas) complementan el tema y tienen poco efecto en la composición general.

EN) En los nodos de la composición, por regla general, se aplican manchas de forma redonda regular con un pincel ancho: la base de la flor.

GRAMO) En la parte superior de los puntos claros, se aplican trazos finos con un segundo esquema de color más oscuro del mismo tono, por ejemplo, azul sobre azul: un trazo. Trazo de contorno - dibujo, representa los contornos de los pétalos de las flores. En el mismo escenario, se representan folletos entre grandes elementos, cuya forma se obtiene con dos o tres pinceladas.

Toda la pintura consta de elementos: círculos: pinturas base, corchetes, gotas, puntos, arcos, espirales, trazos.

D) La etapa final de la pintura es la aplicación de trazos y puntos con pintura en blanco y negro. Esta técnica se llama "animación" y le da al trabajo un aspecto acabado. Se lleva a cabo con el pincel más fino.

MI) Después de que la temperatura se haya secado, el producto se puede recubrir con un barniz incoloro.

Motivos de la pintura de Gorodets

Los motivos más comunes son:

flores- rosas, cupavki con hojas simétricas;

Aves

"Árbol de la vida"- una historia tradicional que personifica la naturaleza. A ambos lados del "árbol", se pueden representar caballos o pájaros.

Jinetes, carruajes, damas, soldados, caballeros, perros son tradicionales para la trama de la pintura de Gorodets.

Tipos de composición de la pintura de Gorodets.

Existir tres tipos de composición en la pintura de Gorodets: pintura de flores, pintura de flores con la inclusión del motivo "caballo" y "pájaro" y pintura de trama.

pintura de flores

La pintura de flores se usa con mayor frecuencia, ya que es la más fácil de realizar. En menos variante difícil en el trabajo, se puede representar una flor con hojas divergentes. En una versión más compleja, por ejemplo, una tira de ornamento floral, y la tapa está decorada con flores inscritas en un círculo. En las tapas de las paneras, las flores suelen estar dispuestas en forma de rectángulo o rombo.

En la ornamentación floral se pueden distinguir los siguientes tipos de ornamentación más comunes:

"Ramo"- mostrado simétricamente. Por lo general, escrito en tablas de cortar o platos. Se pueden ver pequeños ramos de una o tres flores en objetos pequeños, como cajas, tazas, saleros.

"Guirnalda"- este es un tipo de "ramo" cuando uno o dos flor grande ubicadas en el centro, flores más pequeñas con hojas divergen de ellas hacia los lados. Pueden encajar en un círculo, una tira o colocarse en forma de media luna (en los protectores de pantalla de las esquinas). Este tipo de composición de adornos florales se usa con mayor frecuencia al pintar tablas de cortar, cajas de pan, ataúdes, platos y muebles para niños.

"Rombo"- una de las variantes de la "guirnalda", cuando una o más flores están escritas en el centro, formando el centro, y los brotes y las hojas, disminuyendo gradualmente hacia la parte superior del rombo, se ubican a lo largo de sus bordes imaginarios. Este arreglo floral se puede ver con mayor frecuencia en tablas de cortar rectangulares, cofres, bancos, puertas de gabinetes y cajas de pan.

"Raya de flores"- se ha conservado en la nave Gorodets de ruedas giratorias pintadas, donde separó los niveles superior e inferior. Según el producto en el que esté escrito, puede ser una composición de cintas repetitivas de flores del mismo tamaño, separadas por pares de hojas, o la misma composición en la que se alternan las siguientes: flores del mismo tamaño, pero de diferente diseño; flores del mismo tamaño, pero de diferente color; flores, diferentes en patrón, color y tamaño. Estas franjas ornamentales se suelen utilizar para pintar objetos voluminosos, como cajas redondas. Las composiciones narrativas rodean una estrecha franja. La franja más ancha es el nivel medio en la composición de tres niveles.

"Guirnalda"- se parece a una "tira de flores", pero solo se cierra a lo largo del borde del plato o la tapa de la caja.

Los arreglos florales suelen ser simétricos en la disposición de motivos y distribución de colores. A pesar de la existencia de esquemas rígidos para la construcción patrones florales, los artistas presentan innumerables opciones para esta pintura.

Pintura floral con la inclusión del motivo "caballo" y "pájaro"

La composición floral con la inclusión del motivo "caballo" y "pájaro" también es muy común en la pintura de Gorodets. Se puede ver en platos y tablas de cortar, ataúdes y cajas de pan, muebles para niños e incluso cucharas. La inclusión de nuevos motivos también aumenta el número de opciones para varias composiciones. Al igual que en la pintura de flores, los motivos pueden ser simétricos en los productos que representan un caballo y un pájaro. Están ubicados a los lados. arbol en flor o dentro de una guirnalda de flores. A veces, entre el ornamento floral escrito simétricamente, hay dos pájaros, de patrón asimétrico, a veces de color diferente. En el caso de que los motivos "caballo" o "pájaro" se representen por separado en la composición, la simetría arreglo floral puede conservarse o puede romperse.

Al realizar este look en un conjunto de tablas de cortar, los artistas de Gorodets crean simetría dentro del propio conjunto. Entonces, si consta de tres tableros, entonces los dos extremos serán simétricos, aunque esta simetría es bastante arbitraria. En los tableros extremos, se pueden representar varios motivos de flores, o se usarán dos motivos al escribir pájaros: "gallo" y "gallina". Tal adorno se ve increíblemente hermoso e integral en platos decorativos, donde el centro está claramente definido. Además, los artesanos de Gorodets escriben tales patrones no solo sobre el fondo de la madera, sino también sobre fondos de colores. Se ven especialmente impresionantes en "forros" negros y rojos, aunque los artistas usan otros colores junto con ellos, por ejemplo, amarillo, ocre, dorado, naranja, etc.

Hay que tener en cuenta que la entrada esta especie adorno, el motivo zoomorfo aporta cierto matiz semántico. Entonces, la imagen del motivo "gallo" o "caballo" se interpreta como un mensajero del sol, un deseo de felicidad, buena suerte, éxito. La imagen emparejada de un "gallo" y una "gallina" simboliza bienestar familiar, deseando a la familia felicidad y muchos hijos.

pintura de cuentos

La pintura narrativa se realiza sobre elementos de gran tamaño: paneles, cofres y grandes ataúdes, tablas de cortar y platos. La pintura de la trama se suele hacer en dos o tres niveles (la trama principal se escribe en la parte superior con una fiesta, fecha, paseo, partida, etc., en la parte inferior las tramas ayudan a revelar este tema). parte media, separando las gradas, se presenta en forma de franja floral. También es posible otra opción: se representa la trama principal, ceñida con una franja de flores.

La pintura de la trama es una de las que más tiempo consume y sorprendentemente vistas hermosas composiciones de la pintura de Gorodets. Aquí fechas y festividades, reuniones y fiestas, viajes de vacaciones y despedidas, ilustraciones para varios cuentos de hadas y tramas de vida moderna y mucho, mucho más.

Los paneles decorativos suelen ser alargados horizontalmente forma rectangular. Puede constar de tres tableros separados. Conservan los métodos tradicionales de organización del espacio que fueron desarrollados por los artistas de Gorodets allá por finales del siglo XIX en. Estas son las columnas que se levantan a los lados, y las cortinas ricas y bellamente drapeadas a los lados y Reloj de pared colgando en el centro del interior representado, enormes ventanales y mesas redondas. Y la ropa de los personajes principales, señoritas y caballeros, no ha cambiado en absoluto. Solo los colores ahora se usan más brillantes. Los paneles horizontales, como los verticales, a menudo son divididos por artistas. El héroe o grupo de personajes principales de la composición de la trama, por regla general, se ubica en el centro de la pintura horizontal o en la parte superior de la vertical. Se destacan en color, tamaño, tono, ritmo.

Las imágenes de columnas y cortinas se pueden utilizar como motivo de separación. Así, los artistas representan varias habitaciones en paneles decorativos, y tema central relacionado en significado con las parcelas que se muestran en las paredes laterales. Hay murales donde el panel se divide en dos partes. Entonces aparecen dos centros semánticos, indisolublemente ligados entre sí, cada parte tiene su propio centro, y se construye según leyes generales.

Una lectura peculiar de los personajes de la composición argumental. La figura masculina sobre un caballo se interpreta como un novio, una chica solitaria parada cerca de un amigo abedul se lee como una novia. Escenas de fiestas, fiestas de té, bodas, fiestas se realizan en el contexto de una ventana con la inclusión obligatoria de una mesa. La mesa nunca está vacía, está llena de copas, un samovar o un jarrón con flores: este es un símbolo de riqueza y prosperidad. Las cortinas ricamente drapeadas y los relojes de pared transmiten la misma lectura semántica. Los rostros de las personas en la pintura de Gorodets siempre están vueltos hacia el espectador. Muy pocas veces hay imágenes desplegadas en tres cuartos.

Los artistas no se limitan a representar interiores. Aparecer en lienzos decorativos casas de pueblo con contraventanas y jambas talladas, con chimeneas, decorado con gallos tallados, aquí hay pozos con techos decorados con cabezas de caballos. Los paneles que representan escenas de la calle a veces se dividen en partes. En el centro, se dará la trama principal, a veces puede mostrar decoración de interiores casa rica Pero la mayoría de las veces, los maestros modernos de Gorodets no dividen las escenas de festividades, viajes y fechas en partes. En el panel se reproducen calles enteras con casas, vallas, iglesias, motivos vegetales en forma de árboles. Los animales a menudo se escriben debajo de los pies de los personajes principales: perros, gatos, gallos, gallinas. Con esta construcción de la trama, los personajes principales se representan en primer plano, más grandes que los secundarios, a menudo se resaltan en color. A pesar de la complejidad de las tramas, los artistas siempre incluyen flores en la pintura, incluso si se muestra un paisaje invernal.

La tradición de firmar obras o acompañarlas con refranes y refranes populares se remonta a las primeras piezas pintadas de Gorodets del último cuarto del siglo XIX. La sabiduría popular, expresada en palabras, ayuda a revelar la trama de la imagen, anima la imagen dibujada y enfatiza ese enorme significado, que el autor puso en su producto.