O význame ľudového umenia porozprávala hosťom Kasjanovského domu popredná folkloristka regiónu Nelly Novoselova.
Večer 14. decembra bude pre Kasjanov dom výnimočný: Pochopil som to už pred stretnutím s kandidátkou filologických vied, docentkou Katedry svetovej literatúry a metód jej vyučovania na Krasnojarskej štátnej pedagogickej univerzite Nelly Aleksandrovna Novoselova. V.P. Astafiev, autor mnohých monografií a publikácií, vynikajúci študent verejného vzdelávania, čestný pracovník vyššieho odborného vzdelávania v Rusku.
Do dočasného útočiska nášho múzea a vzdelávacieho centra - mediálneho strediska oddelenia pre vzťahy cirkvi so spoločnosťou a médiami Krasnojarskej eparchie - sa ledva zmestili všetci, ktorí sa chceli stretnúť s hlavnou postavou večera v predvečer jej výročia.
Jednoznačne medzi nimi prevládali mladí ľudia.
- Ste študenti Nelly Alexandrovny?
- Nie, začne učiť budúci semester.
- Prečo ste sa tak zaujímali o stretnutie s ňou?
- Takto ju chvália starší študenti! Všetky! Hovorí sa, že je najlepším učiteľom.
Súhlaste s tým, že takáto jednomyseľnosť medzi študentmi je sama osebe orientačná. Nelly Novoselova je však nielen vynikajúcou učiteľkou, ale aj najväčšou odborníčkou na folklór na území Krasnojarska a nikto nedokázal lepšie vysvetliť uvedenú tému večera ako ona.
„Folklór sa stal mojím povolaním“
Nelly Alexandrovna sa však možno nestala folkloristkou,“ začína večer nečakaným biografickým detailom hostiteľ, hlavný kustód Kasjanovho domu, vedúci Diecézneho oddelenia pre vzťahy cirkvi so spoločnosťou a médiami Gennadij Malašin.
Nelly Novoselova skutočne začala študovať na Polytechnickom inštitúte na oddelení rádiovej elektroniky. Dostal som sa po tom, čo som prežil náročnú súťaž, ale...
„Počas štúdia som si uvedomil, že toto vôbec nie je moja cesta, že som tam vstúpil jednoducho zo záujmu. Dekan aj moji blízki sa ma pokúšali zastaviť, ale som rád, že sa mi podarilo ukázať pevnosť a odísť... Z môjho povolania sa stala filológia, konkrétne folklór.
Ťažko opísať všetky služby Nelly Alexandrovnej svojej alma mater: vychovala nielen celé generácie vďačných študentov, ale stala sa aj inšpirátorkou a hlavnou organizátorkou vzniku folklórneho pracoviska na svojej fakulte, expedícií za zberom vzoriek ľudové umenie v odľahlých oblastiach Krasnojarského územia.
Prvé takéto cesty sa uskutočnili, ako sa hovorí, náhodne, Nelly Alexandrovna teraz spomína: neexistovala jednoduchá metóda na prieskum miestnych obyvateľov, veľa sa muselo dosiahnuť empiricky.
- Veľkú úlohu zohrali naši žiaci: zodpovední, trpezliví, nekonečne priateľskí: cestovali do ďalekých krajín a klopali na dvere týchto uzavretých, zdanlivo prísnych babičiek odkiaľsi z Kežemského či Pirovského okresu.
Úspech sa dosiahol: neoceniteľné príklady dávnej kultúry s dlhou históriou sa zachovali pre potomkov, napriek všetkým umelým prekážkam, s ktorými sa folklórni nadšenci stretávali v 70. a 80. rokoch minulého storočia. Uložené včas: v týchto miestach je už dnes ťažké počuť tradičné piesne alebo „kúzla“ od tých, ktorí dnes žijú...
Hlbiny histórie – v radoch piesní
Je teda možné oživiť staré každodenné zvyky z minulosti? Popularizovať piesne, ktoré spievali generácie našich predkov? Zjednodušene povedané: dá sa folklór sprístupniť masovému publiku, a nie relatívne úzkemu okruhu fajnšmekrov a nadšencov?
Samotná hrdinka večera je veľmi skeptická:
- Folklór je živý organizmus, je úzko spätý s každodenným životom, s presvedčením ľudí, ich predstavami o svete okolo seba. Ako sa mení čas, mení sa aj obsah rituálnych prvkov a menia sa estetické predstavy.
V 19. a najmä v 20. storočí došlo k rozpadu masového vedomia, sťažuje sa Nelly Alexandrovna. A diela ľudovej kultúry, úzko súvisiace s tradičným kalendárom poľnohospodárskych prác, plné metafor a alegorického významu, sa zrazu ukázali ako nezrozumiteľné a potomkami nenárokované.
Znamená to však, že ruský folklór v 21. storočí je niečo úplne nezaujímavé a zbytočné, porovnateľné s mŕtvym jazykom zmiznutých ľudí na druhej strane zemegule?
Absolútne nie, je odborník presvedčený a vysvetľuje: najprv musíte pochopiť, že samotný pojem „ruský folklór“ je veľmi podmienený a kolektívny; Dokonca aj na území Krasnojarska možno zaznamenať vážne rozdiely v prácach na rovnakú tému, napríklad o rodinnom živote.
Klasická pesničková zápletka pre obyvateľov strednej Sibíri o tom, ako svokra obťažuje svoju nevestu, je medzi Sibírčanmi neznáma. prečo? Áno, pretože v našich končinách pri ich riedkom osídlení a dlhodobom prevahe mužského podielu na populácii sa prirodzene vyvinul rešpekt k ženám. Preto sa dievčatá v sibírskych rodinách tradične vydávali neskôr a bolo zvykom sledovať ich manželské šťastie pozornejšie ako v európskej časti Ruska...
Práve štúdium folklóru umožňuje priamy kontakt so životom a zvykmi v minulosti. Navyše v našej postindustriálnej dobe majú ľudia silnejšiu potrebu hľadať korene, vyjadrovať sa cez svojich predkov... Asi preto sa v uliciach miest objavujú reklamy na rovnaké svadby v tradičnom štýle? Oprávnene teda môžeme dúfať v prebudenie širokého záujmu o folklór.
Mentor pre generácie
Táto myšlienka bola vyjadrená v jednom z videí zaznamenaných personálom Kasyanovského domu špeciálne pre tento večer o rozhovore Nelly Alexandrovny so študentmi.
Mimochodom, téma vzťahu učiteľa a jeho žiakov sa ťahala ako bodkovaná čiara celým večerom. Bohaté pedagogické skúsenosti umožnili Nelly Novoselovej urobiť zaujímavé pozorovanie:
- V každom detaile sa dá vystopovať duša ľudí. Napríklad Rusi sú veľmi kreatívni a vynaliezaví. Skúste nechať našich študentov prepísať text: nikto ho neprepíše slovo za slovom! Každý niečo zmení, niečo opraví.
Ešte zaujímavejšia bola nasledujúca poznámka hrdinky večera:
- Za tie roky si všimnete, že vám ako učiteľovi nie sú vďačnejší úspešní študenti, ale práve tí, ktorí mnohokrát prešli testami a skúškami.
A nie je prekvapujúce, že práve súčasní študenti Nelly Alexandrovny dostali tú česť, aj keď „na diaľku“, z obrazovky zablahoželať svojmu mentorovi k nadchádzajúcemu výročiu. Zaznamenali všetko: hĺbku erudície, zručnosť predkladať materiál a vysoké ľudské vlastnosti a duchovné bohatstvo váženého učiteľa a filológa-folkloristu.
Štafetu od študentov prevzal folklórny súbor Prvosienka, ktorý na podujatí nechýbal. Jeho členovia a účastníci zablahoželali Nelly Alexandrovne tým najvhodnejším spôsobom večera: slávnostným okrúhlym tancom a dokonca aj spevom v štýle Angara, tak drahému hrdinovi dňa.
Vyvrcholením vyznamenania Nellie Alexandrovnej bolo odovzdanie biskupského certifikátu od metropolitu Panteleimona z Krasnojarska a Achinska - za jeho veľký osobný prínos k rozvoju a popularizácii duchovnej kultúry v Krasnojarskom regióne.
Čestnú cenu učiteľke odovzdal bývalý študent Gennadij Malašin, ktorý jej odovzdal aj výtlačok autorskej monografie „Krasnojarská (Jenisejská) eparchia Ruskej pravoslávnej cirkvi: 1861–2011“, pričom zdôraznil, že bez absolvovaných hodín od učiteľa kedysi, táto kniha by nebola napísaná.
Hodina a pol živej komunikácie s inteligentným, vysoko vzdelaným človekom, ktorý je obetavo zamilovaný do svojej práce, je nevyčerpateľným zdrojom potravy pre myseľ na mnoho nasledujúcich dní, mesiacov a možno aj rokov. Ako kandidát filologických vied, docent, dekan filologickej fakulty Krasnojarskej štátnej pedagogickej univerzity pomenovanej po A. V.P. Astafieva Tatyana Sadyrina: „Nelly Alexandrovna je úžasný človek. Keď s ňou komunikujete aj dlhé roky, vždy sa dozviete niečo nové o veciach, ktoré sa zdajú byť už dávno známe.“
Projekt sa realizuje s využitím dotácií z rozpočtu Krasnojarského územia s podporou Agentúry pre politiku mládeže a implementáciou programov sociálneho rozvoja na Krasnojarskom území.
Literatúra je umenie slova. Existuje však aj iný druh slovesného umenia – ústne ľudové umenie (ústna slovesnosť, ústna slovesnosť), prípadne folklór. Folklór má špecifické črty, ktoré beletria nemá. Prvá kapitola je venovaná ich úvahám.
1. Folklór a folkloristika
Medzinárodný termín „folklór“ sa objavil v Anglicku v polovici 19. storočia. Pochádza z angličtiny. ľudová náuka („ľudové poznanie“, „ľudová múdrosť“) a označuje ľudovú duchovnú kultúru v rôznych stupňoch jej typov.
Folklór je predmetom štúdia rôznych vied. Ľudovú hudbu študujú muzikológovia, ľudové tance choreografia, rituály a iné veľkolepé formy ľudového umenia divadelní odborníci, ľudové dekoratívne a úžitkové umenie historici umenia. K folklóru sa obracajú jazykovedci, historici, psychológovia, sociológovia a ďalší vedci. Každá veda vidí vo folklóre to, čo ju zaujíma. Zvlášť významná je úloha etnológie (z gréckeho ethnos: „ľudia“ + logos: „slovo, učenie“), vedy, ktorá venuje veľkú pozornosť životu ľudí.
Pre filológov je folklór dôležitý ako umenie slova. Filologická folkloristika študuje súhrn ústnych umeleckých diel rôznych žánrov vytvorených mnohými generáciami ľudí.
Ľudová slovesná tvorivosť zostala v pamäti ľudí, v procese komunikácie diela prechádzali z jedného do druhého a nezapisovali sa. Z tohto dôvodu sa folkloristi musia venovať takzvanej „práci v teréne“ – chodiť na folklórne výpravy, aby identifikovali účinkujúcich a zapísali z nich folklór. Zaznamenané texty ústnej ľudovej tvorby (ale aj fotografie, magnetofónové nahrávky, denníkové zápisky zberateľov a pod.) sú uložené vo folklóre.
lore archívy. Archívne materiály je možné publikovať napríklad vo forme folklórnych zborníkov.
Keď sa folklorista venuje teoretickému štúdiu folklóru, využíva publikované aj archívne nahrávky ľudovej tvorby.
2. Špecifiká folklóru
Folklór má svoje umelecké zákonitosti. Ústna forma tvorby, šírenia a existencie diel je hlavnou črtou, ktorá dáva vznik špecifickosti folklóru a spôsobuje jeho odlišnosť od literatúry.
2.1. Tradičnosť
Folklór je masová tvorivosť. Literárne diela majú autora, folklórne diela sú anonymné, ich autorom je ľud. V literatúre sú spisovatelia a čitatelia, vo folklóre účinkujúci a poslucháči.
Ústne diela vznikali podľa už známych predlôh, dokonca zahŕňali aj priame výpožičky. Štýl reči používal konštantné epitetá, symboly, prirovnania a iné tradičné poetické prostriedky. Diela so zápletkou sa vyznačovali súborom typických naratívnych prvkov a ich obvyklou kompozičnou kombináciou. V obrazoch folklórnych postáv prevládalo aj typické nad individuálnym. Tradícia si vyžadovala ideové zameranie diel: učili dobru a obsahovali pravidlá ľudského správania v živote.
Všeobecná vec vo folklóre je hlavná vec. Rozprávkári (interpreti rozprávok), speváci (interpreti piesní), rozprávkári (interpreti eposov), voplenitsy (interpreti nárekov) sa snažili predovšetkým sprostredkovať poslucháčom to, čo bolo v súlade s tradíciou. Opakovateľnosť ústneho textu umožňovala jeho zmeny, a to umožnilo individuálnemu talentovanému jedincovi prejaviť sa. Uskutočnil sa viacnásobný tvorivý akt, spolutvorba, ktorej účastníkom mohol byť ktorýkoľvek zástupca ľudu.
Rozvoj folklóru uľahčili najtalentovanejší ľudia obdarení umeleckou pamäťou a tvorivými darmi. Okolie ich dobre poznalo a oceňovalo (spomeňte si na príbeh I. S. Turgeneva „The Singers“).
Spoločným fondom bola ústna umelecká tradícia. Každý si mohol vybrať sám, čo potreboval.
V lete 1902 M. Gorkij pozoroval v Arzamas, ako dve ženy – slúžka a kuchárka – zložili pieseň (príbeh „Ako skladali pieseň“).
"Bolo to v tichej ulici Arzamas, pred večerom, na lavičke pri bráne domu, v ktorom som býval. Mesto driemalo v horúcom tichu júnového všedného dňa. Ja, sediaci pri okne s knihou v moje ruky počúvali, ako moja kuchárka, štíhla, škrtila Ustinya, potichu sa rozprávala so slúžkou<...>Zrazu Ustinya hovorí inteligentne, ale vecne: "Dobre, Mangutka, daj mi radu..." - "Čo je to?" - "Poďme dohromady pieseň..." A Ustinya si hlučne povzdychne a začne rýchlo spievať:
"Ó, áno, za bieleho dňa, na jasnom slnku,
Za jasnej noci, počas mesiaca...“
Slúžka váhavo cítiac melódiu nesmelo spieva tichým hlasom:
"Bojím sa, mladé dievča..."
A Ustinya s istotou a veľmi, dojemne dotiahne melódiu do konca:
"Srdce ma vždy bolí..."
Krivokoneva Alisa
Montessori centrum „Vy sami s fúzmi“, Nižný Novgorod
Montessori je učiteľka.
Ruský folklór pre deti
Ruský folklór pre deti - čo to je?
Ruský folklór je osobitným odvetvím kultúry ľudu, ktorý odráža ideály a život ruského ľudu, prenášané z generácie na generáciu. Ruský folklór je bohatým zdrojom najrozličnejšieho vzdelávacieho materiálu, ktorý sa vyznačuje farebnosťou a originalitou spolu s dostupnosťou, ktorá zaisťuje nehynúci záujem detí a ľahkú zapamätateľnosť.
Ruský folklór pre deti - nádych tradície
Teraz čoraz viac ľudí prichádza na to, že šťastie a úspech nie sú za siedmimi morami. Slová Vlasť a Vlasť už neznejú ako prázdne slová. Opäť sa nám vracia pocit spolupatričnosti a hrdosti z toho, že patríme k zjednotenému ruskému ľudu. V tomto ohľade obnovujeme a začíname pristupovať k dedičstvu ruskej kultúry, starodávnym zvykom a festivalom, umeleckým remeslám a úžitkovému umeniu. Štúdium ruského folklóru s deťmi vám umožňuje vštepiť lásku k svojej rodnej kultúre od detstva, ako aj sprostredkovať neodmysliteľné myšlienky o večných hodnotách: dobro a spravodlivosť, krása a lojalita, odvaha a tvrdá práca, ktoré sa odrážajú v ústnom ľudovom umení. Príslovia a príslovia v sebe nesú múdrosť ruského ľudu nahromadenú po stáročia, ktorú deti ľahko a s potešením absorbujú vďaka jasu a obraznosti ruského folklóru, ako aj radosti, ktorú v sebe nesie.
Ruský folklór pre deti je výnimočnou hodnotou pre rozvoj dieťaťa
Prínosy ruských folklórnych tried pre rozvoj detí je ťažké úplne posúdiť. Skúsme vymenovať len niektoré z nich:
Triedy ruského folklóru rozvíjajú umelecký vkus u detí
Rozvíja záujem o okolitý svet a základy existencie (zmena ročných období, záhady sveta zvierat, vzory a prírodné javy atď.)
Umožňuje vám oceniť bohatstvo ruského jazyka a kultúry a tiež podporuje rozvoj reči vďaka rôznym rýmom, výrokom, piesňam a jazykolamom
Hádanky a hlavolamy položia základ pre kreatívne myslenie
Hry vonku podporujú harmonický fyzický rozvoj.
Ruský folklór pre deti je dotyk ku koreňom, ktorý dáva radosť!
Ruský folklór v materskej škole poskytuje nielen predstavu o ruskej kultúre, ale dáva aj more pozitívnych emócií! Pozývame našich študentov, aby zažili históriu a tradície svojej rodnej krajiny počas zábavných hier a stretnutí pod vedením nádherného učiteľa, ktorý obnovuje atmosféru a výzdobu ruských dedín a berie deti na vzrušujúcu cestu cez obrovské rozlohy ruského folklóru! Zábavné hry, ktoré boli predtým známe každému dedinskému chlapcovi, stretnutia pri čaji a bagetách pri samovare, hádanky a básne, hranie na drevených lyžičkách a iných ľudových umeleckých nástrojoch - to všetko a oveľa viac dodá vášmu dieťaťu lásku k jeho rodnej kultúre a spolupatričnosti. k svojmu pôvodu!
Literatúra je umenie slova. Existuje však aj iný druh slovesného umenia – ústne ľudové umenie (ústna slovesnosť, ústna slovesnosť), prípadne folklór. Folklór má špecifické črty, ktoré beletria nemá. Prvá kapitola je venovaná ich úvahám.
1. FOLKLÓR A FOLKLORISTIKA
Medzinárodný termín „folklór“ sa objavil v Anglicku v polovici 19. storočia. Pochádza z angličtiny. ľudová náuka („ľudové poznanie“, „ľudová múdrosť“) a označuje ľudovú duchovnú kultúru v rôznych stupňoch jej typov.
Folklór je predmetom štúdia rôznych vied. Ľudovú hudbu študujú muzikológovia, ľudové tance choreografi, rituály a iné veľkolepé formy ľudového umenia divadelní odborníci a ľudové umenie a remeslá historici umenia. K folklóru sa obracajú jazykovedci, historici, psychológovia, sociológovia a ďalší vedci. Každá veda vidí vo folklóre to, čo ju zaujíma. Zvlášť významná je úloha etnológie (z gréckeho ethnos: „ľud“ + logos: „slovo, učenie“) – veda, ktorá venuje veľkú pozornosť životu ľudí 1 .
Pre filológov je folklór dôležitý ako umenie slova. Filologická folkloristika študuje súhrn ústnych umeleckých diel rôznych žánrov vytvorených mnohými generáciami ľudí.
Ľudová slovesná tvorivosť zostala v pamäti ľudí, v procese komunikácie diela prechádzali z jedného do druhého a nezapisovali sa. Z tohto dôvodu sa folkloristi musia venovať takzvanej „práci v teréne“ – chodiť na folklórne výpravy, aby identifikovali účinkujúcich a zapísali z nich folklór. Zaznamenané texty ústnej ľudovej tvorby (ale aj fotografie, magnetofónové nahrávky, denníkové zápisky zberateľov a pod.) sú uložené vo folklóre.
1 Predtým sa táto veda nazývala etnografia. Oba pojmy (etnológia a etnografia) sa používajú zameniteľne.
lore archívy. Archívne materiály je možné publikovať napríklad vo forme folklórnych zborníkov.
Keď sa folklorista venuje teoretickému štúdiu folklóru, využíva publikované aj archívne nahrávky ľudovej tvorby.
2. ŠPECIFIKÁCIA FOLKLÓRU
Folklór má svoje umelecké zákonitosti. Ústna forma tvorby, šírenia a existencie diel je hlavnou črtou, ktorá dáva vznik špecifickosti folklóru a spôsobuje jeho odlišnosť od literatúry.
2L. Tradičnosť
Folklór je masová tvorivosť. Literárne diela majú autora, folklórne diela sú anonymné, ich autorom je ľud. V literatúre sú spisovatelia a čitatelia, vo folklóre účinkujúci a poslucháči.
Ústne diela vznikali podľa už známych predlôh, dokonca zahŕňali aj priame výpožičky. Štýl reči používal konštantné epitetá, symboly, prirovnania a iné tradičné poetické prostriedky. Diela so zápletkou sa vyznačovali súborom typických naratívnych prvkov a ich obvyklou kompozičnou kombináciou. V obrazoch folklórnych postáv prevládalo aj typické nad individuálnym. Tradícia si vyžadovala ideové zameranie diel: učili dobru a obsahovali pravidlá ľudského správania v živote.
Všeobecná vec vo folklóre je hlavná vec. Rozprávkári(herci rozprávok), speváci(interpreti piesní), rozprávači príbehov(interpreti eposov), krikľúni(interpreti lamentácií) sa snažili v prvom rade sprostredkovať poslucháčom to, čo bolo v súlade s tradíciou. Opakovateľnosť ústneho textu umožňovala jeho zmeny, a to umožnilo individuálnemu talentovanému jedincovi prejaviť sa. Uskutočnil sa mnohonásobný tvorivý akt, spolutvorba, v ktorej mohol byť ktorýkoľvek zástupca ľudu
účastník.
Rozvoj folklóru uľahčili najtalentovanejší ľudia, obdarení umeleckou pamäťou a tvorivými darmi. Okolie ich dobre poznalo a oceňovalo (spomeňte si na príbeh I. S. Turgeneva „The Singers“).
Spoločným fondom bola ústna umelecká tradícia. Každý si mohol vybrať sám, čo potreboval.
V lete 1902 M. Gorkij pozoroval v Arzamas, ako dve ženy – slúžka a kuchárka – zložili pieseň (príbeh „Ako skladali pieseň“).
"Bolo to v tichej ulici Arzamas, pred večerom, na lavičke pri bráne domu, v ktorom som býval. Mesto driemalo v horúcom tichu júnového každodenného života. Ja, sediaci pri okne s knihou v mojich rukách som počúval, ako moja kuchárka, štíhla, napichovala Ustinya, potichu sa rozprávala so slúžkou<...>Zrazu Ustinya hovorí inteligentne, ale vecne: "Dobre, Mashutka, daj mi radu..." - "Čo je to?" - "Poďme dohromady pieseň..." A Ustinya si hlučne povzdychne a začne rýchlo spievať:
"Ó, áno, za bieleho dňa, na jasnom slnku,
Za jasnej noci, počas mesiaca...“
Slúžka váhavo cítiac melódiu nesmelo spieva tichým hlasom:
"Bojím sa, mladé dievča..."
A Ustinya s istotou a veľmi dojemne dotiahne melódiu do konca:
"Srdce ma vždy bolí..."
Skončila a hneď veselo, trochu chvastúnsky prehovorila: "Tak sa to začalo, pesnička! Ja, moja milá, ťa naučím skladať pesničky ako niť niť... No..." Po odmlke. , akoby počúvala žalostné stonanie žiab, lenivé zvonenie, opäť sa obratne hrala so slovami a zvukmi:
"Ach, snehové búrky sú v zime silné,
Žiadne veselé potoky na jar...“
Slúžka, ktorá sa k nej priblížila, teraz odvážnejšie, tenkým, chvejúcim sa hlasom pokračuje:
„Nehlásia sa z rodnej strany
Potešujúca správa pre moje srdce...“
„To je ono!" povedala Ustinya a udrela si ruku na koleno. „A keď som bola mladšia, vedela som písať ešte lepšie pesničky! Niekedy ma moji priatelia otravovali: „Ustyusha, nauč ma pieseň!" Vybuchnem do piesne!.. No, čo sa stane ďalej?" "Neviem," povedala slúžka, otvorila oči a usmiala sa.<...>
„Skřivan spieva nad poliami,
Na poliach kvitli nevädze,“
Ustinya zamyslene spieva, skladajúc si ruky na hrudi, hľadiac na oblohu a slúžka hladko a smelo ozvena:
"Rád by som sa pozrel na svoje rodné polia!"
A Ustinya, zručne udržiavajúc vysoký, kolísavý hlas, šíri oduševnené slová ako zamat:
"Rád by som sa vybral na prechádzku lesom s mojím drahým priateľom!"
Po dospievaní dlho mlčia..., potom žena potichu, zamyslene povie: „Zložili tú pieseň zle? Koniec koncov, je to naozaj dobré“ 1 .
1 Gorkij M. Zbierka cit.: V 30 zväzkoch - T. 11. - M., 1951. - S. 290-293.
Nie všetko novovytvorené sa zachovalo v orálnej histórii. Opakovane sa opakujúce rozprávky, piesne, eposy, príslovia a iné diela sa odovzdávali „z úst do úst, z generácie na generáciu“. Na tejto ceste stratili to, čo nieslo pečať individuality, no zároveň identifikovali a prehĺbili to, čo mohlo uspokojiť každého. To nové sa rodilo len na tradičnom základe a muselo tradíciu nielen kopírovať, ale ju dopĺňať.
Folklór sa vyskytoval vo svojich regionálnych modifikáciách: folklór stredného Ruska, ruského severu, folklór Sibíri, donský folklór atď. Miestne špecifiká však mali vždy podriadené postavenie vo vzťahu k všeobecným ruským vlastnostiam folklóru.
Vo folklóre neustále prebiehal tvorivý proces, ktorý podporoval a rozvíjal umeleckú tradíciu.
S príchodom písanej literatúry sa s ňou začal ovplyvňovať folklór. Postupne sa čoraz viac zvyšoval vplyv literatúry na folklór.
Ústna tvorivosť ľudí stelesňuje jeho psychológiu (mentalitu, rozpoloženie duše). Ruský folklór úzko súvisí s folklórom slovanských národov.
Národné je súčasťou univerzálneho. Medzi národmi vznikali folklórne kontakty. Ruský folklór interagoval s folklórom susedných národov - regiónu Volga, Sibíri, Strednej Ázie, pobaltských štátov, Kaukazu atď.
2.2. Synkretizmus
Umelecký princíp vo folklóre hneď nezvíťazil. V starovekej spoločnosti toto slovo splynulo s vierou a každodennými potrebami ľudí a jeho poetickým významom, ak existoval,
nebola realizovaná.
Zvyškové formy tohto stavu sa zachovali v rituáloch, sprisahaniach a iných žánroch neskorého folklóru. Napríklad okrúhla tanečná hra je komplex viacerých umeleckých zložiek: slová, hudba, mimika, gesto, tanec. Všetky môžu existovať len spolu, ako prvky celku - okrúhleho tanca. Táto vlastnosť sa zvyčajne označuje slovom „synkretizmus“ (z gréckeho synkretismos - „spojenie“).
Postupom času sa synkretizmus historicky vytratil. Rôzne druhy umenia prekonali stav primitívnej nedeliteľnosti a vynikli samostatne. Ich neskoršie zlúčeniny – syntéza – sa začali objavovať vo folklóre.
Ústna forma asimilácie a odovzdávania diel ich otvárala zmenám. Neexistovali dve úplne identické predstavenia toho istého diela, a to ani vtedy, keď bol iba jeden interpret. Ústne diela mali pohyblivý, variantný charakter.
Variant (z lat. variantis - „meniaci sa“) - každé jedno predstavenie folklórneho diela, ako aj jeho ustálený text.
Keďže folklórne dielo existovalo vo forme viacerých predstavení, existovalo v celku svojich variantov. Každá verzia bola iná ako ostatné, rozprávaná alebo spievaná v rôznom čase, na rôznych miestach, v rôznych prostrediach, rôznymi interpretmi alebo tou istou osobou (opakovane).
Ústna ľudová tradícia sa snažila zachovať a ochrániť pred zabudnutím to najcennejšie. Tradícia udržala zmeny v texte v rámci svojich hraníc. Pre varianty folklórneho diela je dôležité, čo je spoločné a opakované, druhoradé je, čím sa navzájom líšia.
Obráťme sa na varianty hádanky o oblohe a hviezdach. Boli zaznamenané v rôznych provinciách - Moskva, Archangelsk, Nižný Novgorod, Novgorod, Pskov, Vologda, Samara atď. (pozri v Čítačke).
Umeleckým základom hádanky je metafora: niečo rozpadol sa a on nemôže zbierať. Metafora je flexibilná. Z možností sa dozvieme, čo presne by sa mohlo rozpadnúť. Ako sa ukázalo, rozpadlo sa hrášok (bodky), korálky, koberec, loď, katedrála. Zvyčajne sa uvádza, kde sa to stalo: po stovke ciest; pri našich bránach; na rohoži; vo všetkých mestách, vo všetkých predmestiach; na machoch, na moriach; na dvanástich stranách. V jednej z možností sa objaví naratívna preambula vysvetľujúca okolnosti toho, čo sa stalo:
Išlo dievča z Petrohradu a nieslo džbán s korálkami; Rozhádzala to<...>
Konečne tí, pre ktorých mrvenie nezbierať: ku kráľovi. Kráľovnej, červenej panne, bielej rybe(symbol dievčaťa-nevesty), úradníci (duma úradníci), kňazi, striebrotepci, kniežatá, bystrí muži, gramotní ľudia, my blázni. Spomenúť sererenikov naznačuje skryté porovnanie: peniaze a mince rozhádzané. Biela ryba hovorí o interakcii so svadobnou poéziou. V jednej z možností je paradoxne zdôraznená nemožnosť zberu rozsypaného – pomocou výroku:
Jeden Boh sa zhromaždí
Dá to do krabičiek.
Boh sa podobá šetrnému sedliakovi s malá krabička, netolerovať straty a poruchy. Keďže iba Boh môže zhromaždiť to, čo bolo rozptýlené, to znamená, že nikto iný to nemôže. V inej verzii sú nástroje tzv (metla, lopata),čo v tejto situácii nepomôže. Takže v hádanke oblohy a hviezd sú stabilné a premenlivé prvky. Stabilný funkciu(rozptyl) a jeho dôsledkom(nemožnosť zbierať). Všetky ostatné prvky sú variabilné. Niektoré z premenných prvkov sú povinné (čo bolo rozptýlené; miesto, kde to bolo rozptýlené; tí, ktorí nemôžu pozbierať rozptýlené). Spolu s tým sporadicky vznikali voliteľné premenné prvky (za akých okolností sa niečo rozpadlo, čím sa to nedalo zozbierať).
Napriek sile a sile tradície by variácia mohla zájsť ešte dosť ďaleko a vyjadriť nejakú novú tvorivú tendenciu. Potom sa zrodila nová verzia folklórneho diela.
Verzia (z latinského versare - „upraviť“) je skupina možností, ktoré poskytujú kvalitatívne odlišnú interpretáciu diela.
Napríklad medzi variantmi hádanky, ktoré sme zvažovali, je toto: Na modrom zamate bol napísaný list A tento list nevedeli prečítať ani kňazi, ani úradníci. Nie múdri chlapci. Toto je už nová verzia, pretože stabilný prvok hádanky ( rozpadol sa- nemôžem zbierať) získal iný vzhľad ( napísané- nečítať).
Ako vidíte, rozdiely medzi verziami sú hlbšie a výraznejšie ako rozdiely medzi variantmi. Možnosti sú zoskupené do verzií podľa stupňa podobnosti a rozsahu rozdielov.
Variabilita je spôsob existencie folklórnej tradície. Predstavu o ústnom diele je možné vytvoriť len pri zohľadnení čo najväčšieho počtu jeho variantov. Treba ich posudzovať nie izolovane, ale vo vzájomnom porovnaní.
V ústnej tradícii neexistujú a nemôžu byť „správne“ alebo „nesprávne“ možnosti - je vo svojej podstate flexibilná. Objavujú sa varianty vysokej i nízkej umeleckej kvality, rozšírené, zhustené atď. Všetky sú dôležité pre pochopenie dejín folklóru a procesov jeho vývoja.
Pri nahrávaní folklórneho diela, ak ide o vedecké účely, treba dodržiavať určité požiadavky. Zberateľ je povinný presne reprodukovať text interpreta a záznam, ktorý urobil, musí mať takzvaný „pas“ (označenie, kto, kde, kedy a od koho túto verziu nahral). Iba v tomto prípade si verzia diela nájde svoje miesto v priestore a čase a bude užitočná pre štúdium folklóru.
2.4. Improvizácia
Variabilita folklóru sa dala prakticky dosiahnuť improvizáciou.
Improvizácia (z lat. 1PtrgoU180 - „nepredvídané, náhle“) je tvorba textu folklórneho diela alebo jeho jednotlivých častí v procese predstavenia.
Medzi aktmi vystúpenia bolo folklórne dielo uložené v pamäti. Počas hlasovania sa zdalo, že text sa zakaždým rodí odznova. Interpret improvizoval. Opieral sa o znalosť poetického jazyka ľudovej slovesnosti, vyberal hotové výtvarné zložky, vytváral ich kombinácie. Bez improvizácie by nebolo možné používať rečové „prázdne miesta“ a používať orálno-poetické techniky.
Improvizácia neodporovala tradícii, práve naopak, existovala práve preto, že existovali isté pravidlá, umelecký kánon.
Ústne dielo podliehalo zákonom svojho žánru. Žáner umožňoval tú či onú pohyblivosť textu a stanovoval hranice fluktuácie.
V rôznych žánroch sa improvizácia prejavovala s väčšou či menšou silou. Sú žánre zamerané na improvizáciu (lamentácie, uspávanky), aj také, ktorých texty boli jednorazové (férové výkriky obchodníkov). Naproti tomu sú žánre určené na presné zapamätanie, teda akoby nepripúšťali improvizáciu (napríklad konšpirácie).
Improvizácia niesla tvorivý impulz a generovala novosť. Vyjadrovala dynamiku folklórneho procesu.
3. FOLKLÓR AKO UMELECKÝ SYSTÉM
Folklór je jednotný umelecký systém so štýlovými kánonmi, bohatý na prejav figuratívneho univerzalizmu.
Folklór je tiež systém systémov. Podobne ako literatúra sa delí na básnické žánre: epika, lyrika, dráma. Rody sa delia na druhy (pieseň, rozprávka, nerozprávková próza a pod.), druhy sa delia na žánre. Niektoré žánre majú kombináciu charakteristík rôznych typov (lyricko-epické piesne). Ak je klasifikácia založená na spôsobe, akým existujú diela, potom sa folklór rozdelí na rituálny a nerituálny. Podľa objemu sa rozlišujú malé žánre.
Žáner je základnou jednotkou štúdia folklóru. Podľa definície V.P. Anikina je každý žáner typickým štrukturálnym modelom, ktorý má schopnosť implementovať určitý životný postoj. V ústnej ľudovej poetickej tradícii sú žánre prepojené a vzájomne sa ovplyvňujú.
Mnoho žánrov je univerzálnych (napríklad: príslovia, hádanky, rozprávky, povesti, epické piesne). Ako dokonalé formy umeleckého skúmania reality žili stáročia vo folklóre rôznych národov.
Folklór sa vyvíjal v závislosti od zmien každodenného života, spoločenského života ľudí a ich vedomia. Mnohé prvky folklóru sa menili, spracovávali, pretvárali. Postupne došlo k nahradeniu zastaraného systému žánrov novým umeleckým systémom.
Ruský folklór má svoju históriu. Jeho korene siahajú do starovekého slovanského obdobia a potom do čias zjednotenej staroruskej národnosti. Feudálna éra viedla k rozkvetu klasického folklóru. Neskôr sa objavil mestský folklór, folklór priemyselných robotníkov a pod.
Raný folklór, klasický folklór, neskorý tradičný folklór sú umelecké systémy, ktoré sa historicky navzájom nahradili.
4. KREATÍVNA METÓDA FOLKLÓRU
Metóda je spôsob, ako vytvoriť vzťah medzi realitou a jej odrazom v umení.
Tvorivý spôsob folklóru sa rozvíjal postupne, jeho formovanie prebiehalo v súlade s kontinuitou ústnej tradície. Básnická skúsenosť ľudí sa hromadila zo storočia na storočie.
Folklór je umenie veľkých zovšeobecnení, ktoré má veľmi vysokú úroveň typizácie. Spája priamu reflexiu života s podmienenou. Folklór sa vyznačuje asociatívnosťou, myslením na základe analógie a symbolizmom.
V. P. Anikin navrhol nazvať kreatívnu metódu folklóru „sublimáciou“! Vedec napísal: „Latinské slovo
sublemare- „vyvyšovať“ sa tu používa metaforicky. V špeciálnej odbornej reči to znamená priamy prechod tuhého telesa pri zahriatí do plynného skupenstva. Zvyčajný prechod na plyn je sprevádzaný prechodným kvapalným stavom. Sublimácia umožňuje, aby sa tuhá látka zmenila na plyn bez toho, aby bola kvapalinou. Podobne ľudové umenie v procese uvedomovania si faktov obchádza štádium hodnovernosti a posúva sa do roviny takého širokého zovšeobecnenia, že vierohodnosť sa preň stáva zaťažkávajúcim momentom.<...>Nie je tam žiadny povinné odrazy života v podobe samotného života, dohovor je povolený“ 1.
Sublimačná metóda je teda zvláštnym umeleckým pohľadom na svet, z čoho vzniká zvláštny spôsob typizácie životných javov. Kreatívna myšlienka ľudí odrezala všetko nepotrebné. Cesta vzostupu od životných faktov k ich zovšeobecneniu bola krátka, bez medzičlánkov. Básnické zovšeobecnenia nadobudli vo folklóre univerzálne vlastnosti.
Obnovením skutočného života ho ľudový umelec premenil v duchu svojho ideálu.
LITERATÚRA K TÉME
Veselovský A. N. Historická poetika / Ed., intro. čl. a poznámka. V. M. Žirmunskij. - L., 1940.
Chicherov V. Otázky teórie a dejín ľudového umenia. - M., 1959.
Zásady textového štúdia folklóru. - M.; L., 1966.
Bogatyrev P.G. Otázky teórie ľudového umenia. - M., 1971.
Propp V. Ya. Folklór a realita: Vybrané diela. články. - M., 1976.
Chistov K.V.Ľudové tradície a folklór: Eseje o teórii. - L., 1986.
Potebnya A. A. Teoretická poetika. - M., 1990.
Východoslovanský folklór: Slovník vedeckej a ľudovej terminológie / Redakčný výbor: K. P. Kabashnikov (hlavný redaktor) a ďalší - Minsk, 1993.
Gusev V. E. Ruská ľudová umelecká kultúra (teoretické eseje). - Petrohrad, 1993.
Putilov B. N. Folklór a ľudová kultúra. - Petrohrad, 1994.
Anikin V.P. Tetýza folklóru: Kurz prednášok. - M., 1996.
1 Anikin V.P. Teória folklóru. - M., 1996. - S. 172.
Folklór je typ reflexie ľudového povedomia. A to ho odlišuje od iných foriem lingvistického umenia, vrátane literatúry, v ktorej sa prejavuje osamelá osobnosť autora. môže odrážať aj čisto osobné vnímanie prostredia, pričom folklór spája kolektívne, sociálne videnie. Moderná literárna kritika sa čoraz viac obracia k fenoménu masovej literatúry a zvláštnostiam jej fungovania v Rusku. Autori 21. storočia v poslednom období prejavujú tendenciu k aktívnej interpretácii extrakcie tradičnej kultúry. Rast popularity masovej literatúry zabezpečujú spisovatelia, ktorí využívajú schopnosť čitateľa reprodukovať na podvedomej úrovni obrazy a zápletky, ktoré už sú mu známe, prezentované v práci. Veľmi často je týmto „základom“ folklór.
Folklórne motívy
Folklórne motívy využívajú skôr či neskôr všetci spisovatelia masovej i elitnej literatúry, rozdiel je v ich funkcii na danej úrovni. V masovej literatúre je folklór predovšetkým „faktorom formovania národnej literatúry“, teda garantom súladu textu so všeobecne uznávanými normami literatúry, ktoré je čitateľ pripravený konzumovať. Za takýchto okolností sa literárni vedci snažia určiť: čo je folklór v literatúre, ako folklórne motívy interagujú s dielami masovej literatúry a aké sú znaky ich vplyvu na autorský text, ako aj premeny, ktoré folklórny text zažíva ako zaraďuje sa do roviny moderného literárneho diela a mení jeho tradičné významy. Výskumníci stanovujú hranice začlenenia folklórneho textu do literárneho textu a sledujú premeny univerzálnych folklórnych archetypov. Jednou z hlavných úloh bude zistiť, čo je folklór v literatúre, preskúmať ich vzájomné ovplyvňovanie a súvislosti v dielach masovej literatúry.
Tradičný folklór
Autori populárnej literatúry si pri písaní diela kladú hlavnú úlohu, aby čitateľa zaujali. K tomu sa v prvom rade usilujú o majstrovské zobrazenie intríg. Žofia Mitosek vo svojom článku „Koniec mimésis“ píše, že „budovanie napätia je hrou tradície a inovácie“. A ak pod pojmom tradícia rozumieme „prenos tradičných foriem činnosti a komunikácie z generácie na generáciu, ako aj sprievodných zvykov, pravidiel, myšlienok a hodnôt“, potom je pre čitateľa folklór dôstojným reprezentantom tradície. v literatúre. V modernej spoločnosti je potrebné vštepovať mladej generácii potrebu študovať tradičný folklór.
Školské učivo: literatúra (5. ročník) - folklórne žánre
Piaty ročník je dôležitou fázou rozvoja jazykového vzdelávania školákov. Príťažlivosť k dielam s použitím folklórnych materiálov je spôsobená potrebou sebapotvrdenia, výraznou vnímavosťou žiakov piateho ročníka k ľudovému umeniu a korešpondenciou folklóru ako ústneho slova s aktívnou rečou dieťaťa v štádiu neustáleho rozvoja. . Hodina literatúry dáva študentovi takéto vzdelanie na strednej škole.
Žánre folklóru, ktoré by sa mali študovať na moderných školách:
Rituálna kreativita
- Kalendár-rituálna poézia.
- Ľudová dráma.
- Hrdinský epos.
- Duma.
Balady a lyrické piesne
- Balady.
- Rodinné a každodenné piesne.
- Spoločenské a každodenné piesne.
- Gunfighter a rebelské piesne.
- Ditties.
- Piesne literárneho pôvodu.
Rozprávková a nerozprávková historická próza
- Ľudové rozprávky.
- Legendy a tradície.
Ľudová paremiografia
- Príslovia a porekadlá.
- Hádanky.
- Populárne povery.
- Bájky.
Folklór je „genetický“ prvok svetonázoru
Umelecká akcia v zápletke literárnych diel je najčastejšie jednoduchá a zrozumiteľná, navrhnutá tak, aby zodpovedala každodennému vedomiu čitateľa. Folklór je „genetický“ prvok svetonázoru a spravidla sa do povedomia dostáva prvými pesničkami, rozprávkami a hádankami z detstva. Takže v škole hodina literatúry (5. ročník) dáva študentovi črty folklórnych diel. Folklór robí svet jasnejším a snaží sa vysvetliť nepoznané. Preto spolupôsobením funkcií folklóru a literatúry vzniká silný zdroj na ovplyvnenie vedomia recipienta, v ktorom je text schopný mytologizovať ľudské vedomie a dokonca spôsobiť premenu v racionálnej sfére ľudského myslenia. Odpoveď na otázku „čo je folklór v literatúre“ určuje celá oblasť integrálneho tvorivého chápania a používania. Vo folklórnych dielach sa nápady kreativity často odhaľujú na pokraji priesečníka s literatúrou. Možno to ovplyvňuje aj prvotný rituálny folklór. Literatúra (5. ročník) v moderných školách sa čoraz viac vracia k aktuálnej téme duchovného a kultúrneho obrodenia, k zásadnému základu existencie nášho ľudu, jedným z hlavných nositeľov informácií o ktorom je folklór.
Tradícia analýzy
V našej dobe sa už vytvorila určitá tradícia analyzovania toho, čo je folklór v literatúre, podľa ktorej sa porovnávanie kreativity so štandardmi považuje za nevhodné: napriek nálepke „masové“ romány majú svoj vlastný štýl, tvorivé spôsoby a väčšinou čo je dôležité, témy diel. „Zregenerovali“ z hĺbky duše večné témy, o ktoré čitateľský záujem driemal od začiatku novej éry. Obľúbenými témami antických autorov sú dedina a mesto, historické prepojenie generácií, mystické príbehy s ľúbostno-erotickým nádychom. Moderný štýl „priameho“ opisu udalostí je postavený na ustálených historických obrazoch, tradičná kultúra je prezentovaná v upravenej verzii. Hrdinovia diel sa vyznačujú šírkou chápania života a psychologických skúseností, opisy ich postáv zdôrazňujú reminiscencie na históriu a kultúru nášho ľudu, ktoré sa najčastejšie objavujú v autorových odbočkách a poznámkach.
Desakralizácia folklóru
Dôraz je kladený na vizualizáciu malieb, ktorá je realizovaná s využitím zvýšenej dynamiky v prezentácii udalostí a efektu podhodnotenia, ktorý podnecuje čitateľa k tvorivej „spolupráci“. V každom románe hrdina existuje vo svete, ktorý vytvoril sám autor, s vlastnou geografiou, históriou a mytológiou. No pri čítaní vníma recipient tento priestor už známy, teda preniká do atmosféry diela už od prvých strán. Tento efekt autori dosahujú zahrnutím rôznych folklórnych schém; to znamená, že hovoríme o „napodobňovaní mýtu nemytologickým vedomím“, podľa ktorého folklórne prvky vystupujú vo svojom tradičnom kontexte a nadobúdajú iný sémantický význam, no zároveň plnia funkciu identifikácie čitateľom antického významy, ktoré sú mu už známe. V textoch masovej literatúry teda dochádza k desakralizácii tradícií a folklóru.
Fenomén modifikácie minulosti a súčasnosti
Fenomén modifikácie minulosti a súčasnosti možno vystopovať aj v charaktere výstavby takmer všetkých diel. Texty sú plné prísloví a výrokov, čo umožňuje sprostredkovať stáročné skúsenosti ľudí v zhustenej, zhustenej forme. Hlavná vec v dielach je, že pôsobia ako prvky monológov a dialógov hrdinu - najčastejšie sa v nich postavy používajú ako nositelia múdrosti a morálky. Znaky a výroky slúžia aj ako náznak tragického osudu hrdinov tej doby. Majú hlboký význam, jedno znamenie môže povedať hrdinovi všetko.
Folklór je harmónia vnútorného sveta
Čiže istá mytologizácia a odkaz na folklór v dielach je prirodzenou a rovnako integrálnou súčasťou stvoreného sveta ako špecifickosť sedliactva, etnickej príchute a živého, reálneho vysielania. Masová literatúra je postavená na „základných modeloch“ vedomia čitateľa daného národa (ktoré sú založené na „počiatočných zámeroch“). V dielach sú takýmito „pôvodnými zámermi“ práve folklórne prvky. Pomocou folklórnych motívov nastáva blízkosť k prírode, harmónia vnútorného sveta a ostatné funkcie folklóru ustupujú do úzadia, dochádza k zjednodušovaniu posvätnosti.
