GDJE POČINJE DIZAJN INTERIJERA
Osnove kompozicije
Interijer stana, bez obzira na želju osobe koja u njemu živi, odražava njegovu unutarnju bit.
Stoga je vrlo važno formulirati svoje težnje, preferencije i ukuse. Tek nakon što ste to shvatili, možete početi mijenjati interijer svog stana.
Dizajn je umjetnost u kojoj bi vaši osjećaji i misli trebali biti skladno utjelovljeni. Samo u ovom slučaju moguće je stvoriti interijer koji najbolje odgovara karakteru i temperamentu osobe.
Da biste organizirali prostor, definirali glavne zone, postavili akcente, potrebno je imati ideju o kompoziciji (od latinskog sastava - "kompozicija, kompozicija, veza, veza"). Kompozicija je organizacijski element, zahvaljujući kojem pojedini elementi postaju jedinstvena cjelina.
Kao i svaki sustav, sastav ima svoje zakone, bez kojih je nemoguće stvoriti skladan interijer.
Jedno od temeljnih pravila je dodjela glavnog i sekundarnog, zonskog prostora. Najčešće možete pronaći centričnu kompoziciju stana. Na primjer, u primitivnom društvu središte u kojem je bio koncentriran život obitelji bilo je kameno ognjište u špilji. Ovo pravilo je i danas aktualno. Stoga je toliko važno odrediti njihov sastavni centar tijekom izgradnje ili preuređenja kuće ili stana. Obično to postaje dnevni boravak ili blagovaonica.
Što će biti kompozicijsko središte blagovaonice ili dnevnog boravka, odlučujete sami u skladu sa svojim životnim stilom. Mnogo ovisi o rasporedu stana, kao io funkcionalnom zadatku s kojim se dizajner suočava. Sve to zajedno utječe na shemu boja, ukras, dekor, rasvjetu.
Nakon što ste završili zoniranje prostora, možete početi postavljati glavne i dodatne kompozicijske naglaske.
Optimalan izbor kombinacija boja može ujediniti zasebne zone ili ih, naprotiv, suprotstaviti jedna drugoj, au kombinaciji sa sustavom rasvjete može proširiti ili suziti prostor, stvoriti željeni emocionalni učinak. U ovom slučaju potrebno je uzeti u obzir neke psihološke aspekte percepcije. Na primjer, jednostavni oblici lakše su razumjeti; simetrični elementi izgledaju kao cjelina, isto vrijedi i za blisko raspoređene objekte; kontrast pojačava percepciju itd.
Stvaranje kompozicijskog centra uključuje objedinjavanje pojedinih elemenata namještaja, opreme i detalja dekorativne umjetnosti, što se provodi na temelju zakona simetrije i asimetrije.
Simetrija je povezana s jednom ili više osi, u odnosu na koje se izvodi konstrukcija. Kao kompozicijska tehnika daje osjećaj reda, mira, opuštenosti, službenosti.
Ali u nekim funkcionalnim područjima, korištenje simetrije može se smatrati potrebnom, na primjer, u dječjoj sobi dizajniranoj za dvoje djece ili u spavaćoj sobi roditelja. Osjećaj simetrije pojačan je simetrijom rasporeda noćnih ormarića, stolnih svjetiljki, pa čak i ogledala obješenog na zid nasuprot prozoru.
Asimetrija je, za razliku od simetrije, povezana s takvim konceptima koji u unutrašnjost donose slobodu i posebnu dinamiku.
Uvođenje neke asimetrije u simetričnu shemu čini interijer bogatijim, bogatijim i zanimljivijim.
Asimetričnoj konstrukciji pribjegava se ako je potrebno prostor dodijeliti u skladu s funkcionalnom potrebom.
U kompoziciji su obje tehnike podjednako primjenjive i uključuju korištenje sljedećih kompozicijskih sredstava:
1) ponoviti;
3) kontrast.
Ponavljanje je usko povezano sa simetrijom, u kojoj su isti objekti s obje strane osi.
Kada se ponavlja, boja, tekstura, materijal, veličina ostaju nepromijenjeni, ali ako postoje mala odstupanja u jednoj od prikazanih komponenti, tada nastaje nijansa, dok oštra promjena stvara kontrast.
Kada se promijeni veličina, oblik se može sačuvati.
Razlika u veličinama sličnih figura temelji se na geometrijskoj ili aritmetičkoj progresiji.
Razlika između prve i posljednje figure u geometrijskoj progresiji vrlo je uočljiva, stoga možemo govoriti o kontrastu odnosa. S aritmetičkom progresijom razlika u veličini figura može biti mekša, što znači da govorimo o nijansama. U unutrašnjosti nastambe preferiraju se najnovije promjene.
Primarni položaj s kojeg se utvrđuju proporcije prostorije je ulaz u nju. Odavde možete vidjeti je li prostor usmjeren u dubinu prostorije ili je preko glavne osi vida.
Istodobno, proporcije stambenog prostora mogu se ispraviti vizualnim iluzijama.
Navikli smo tražiti informacije na World Wide Webu. Međutim, morate priznati da su tiskane publikacije ipak ugodnije za čitanje. Neopisiv taktilni osjećaj, zvuk listanja stranica, miris svježeg tiska - s ovim se ne može usporediti niti jedna knjiga u elektronskoj verziji. A osim toga, tiskano izdanje može se čitati bilo gdje i posvuda.
No, da bi informacije u knjigama bile iscrpne, one (knjige) moraju biti sadržajno kvalitetne. Inače, njihova kupnja je novac na cedilu.
Stoga ćemo u ovom članku razmotriti najbolje knjige o dizajnu interijera. I krenimo s osnovama.
Trebale bi postojati ovakve knjige o dizajnu interijera za početnike. I jesu. Profesija dizajnera opisana je onakva kakva jest, bez uljepšavanja.
U knjizi su opisane sve nijanse od traženja kupaca do prezentacije završenog projekta. Plus su slučajevi iz prakse autorice i njezinih kolega. Opisani su mitovi dizajnerske specijalnosti.
Ali, začudo, želja da se to postane ne nestaje. Ova knjiga, zajedno s našim člankom o tome kako postati dizajner interijera, odgovorit će na sva vaša pitanja.
2. Marketing za dizajnere interijera: 57 načina za privlačenje kupaca - N. Mitina
Možda nije moguće odmah provesti sve preporuke navedene u njemu, ali se isplati.
Za one koji žele ne samo steći zvanje dizajnera, već i brzo izgraditi klijentelu. Praktični savjeti, njihov detaljan opis omogućit će prevođenje plana u stvarnost.
3. Priručnik za dizajnera interijera - Jenny Gibbs
Pravi tiskani vodič za dizajnere. Kako pronaći klijenta, napraviti projekt za njega, predstaviti ga - to često zanima dizajnere početnike. Knjiga će odgovoriti na sva ova pitanja.
Ovu knjigu nazivamo uvodom u struku, budući da u njoj nema konkretnih dizajnerskih projekata. Ovaj će materijal učiniti da fantazija funkcionira.
Knjiga predlaže crtanje skica na pločama za crtanje. Ali sve se ideje mogu prenijeti u jedan od programa za uređenje interijera.
4. Dizajn prostorija. Stilovi interijera na primjerima - V. Makarova
U praksi su stilski čisti interijeri rijetki, ali je češći eklekticizam. Razumjeti stilove, njihove karakteristične značajke, pravila za dizajn raznih površina, odabir tekstila i drugih predmeta...
Takve knjige o dizajnu interijera bit će korisne svima - početnicima, asovima, učiteljima. Ovo je s popisa literature koju dizajner mora imati.
5. Dizajn malog stana. Pravila za povećanje prostora - V. Akhremko
Svaki dizajner će vam reći da je lakše raditi s prostranim kućama, unatoč njihovoj čvrstoj površini. Međutim, često se morate nositi s malim stanovima.
Kako ne podleći poteškoćama, razgraničiti prostor, učiniti sobu udobnom za sve koji u njoj žive. To je ono što Varvara Akhremko dijeli na stranicama publikacije.
Nakon što je savladao ovu knjigu o dizajnu interijera, čak će i početnik stručnjak moći steći popularnost i značajno napredovati u svojoj profesiji.
6. Stilovi interijera u dizajnu tipičnih stanova - V. Akhremko
Ova knjiga je također prilagođena našoj stvarnosti. Raspravlja o osnovama dizajna tipičnih stanova, shemama boja, pravilima zoniranja. Postoje gotovi projekti za inspiraciju, opisano je 9 smjerova interijera.
7. Recepti za sretan interijer - A. Muravina
Knjiga je izvanredna po tome što ju je napisao praktičan dizajner sa 17 godina iskustva, osoba koja je uvrštena u TOP-10 najotmjenijih dekoratera u Rusiji.
Savjeti Anne Muravine, njezina razmišljanja, primjeri, ideje zanimat će iskusne i početnike dizajnere interijera. Posebnost publikacije je format A4 (slažete se, neobično je za knjigu).
No, glavna stvar je da će knjiga biti korisna onima koji razvijaju dizajn javnih prostora. Recite mi, ima li mnogo takvih publikacija?
8. Boja. Enciklopedija - A. Starmer
Svaki izgled, popravak, ukrasni predmeti će se izgubiti i prestati imati smisla ako je shema boja pogrešno odabrana u sobi. Ali još važnija je kombinacija boja i nijansi.
Preko 200 shema boja, paleta nijansi, više slika nego teksta - ovo je vrhunac knjige. Mislite da vam to ne treba kao dizajneru? Vi ste u krivu. Nezaobilazan je u izgradnji hipermarketa u odabiru materijala i u komunikaciji s klijentom.
Prednosti i nedostaci različitih kompozicija boja bit će jasno predstavljeni.
9. Boja u unutrašnjosti tipičnih stanova - V. Akhremko
Čak će i profesionalci s iskustvom pronaći nešto korisno u njemu. Kombinacije nijansi razmatraju se na primjeru pojedinačnih interijera. Takva vizualizacija pomoći će dizajnerima da pronađu zajednički jezik s klijentima koji nemaju prostorno razmišljanje.
10. Konstrukcija i projektiranje - P. Neufert, L. Neff
Ova će knjiga biti korisnija ne samo za početnike dizajnera interijera, već i za one koji već prakticiraju. Može se preuzeti u elektroničkom obliku na brojnim torrent resursima. U pdf ili fb2 formatu. Ali mora biti u tisku.
Barem radi rječnika koji će klijentu pomoći prevesti zagonetne koncepte na razumljiviji jezik. A takvih riječi i izraza u knjizi ima preko 300! A također i osnove i savjete za uređenje raznih interijera: kuhinje, kupaonice, hodnici, dnevne sobe, potkrovlja i tako specifične prostorije kao što su ostave, ormari, vinski podrumi.
11. Jozsef Koso Design Book Series
Teško je reći koja je od knjiga Jozsefa Kosa najbolja. Svatko bira ono što ga trenutno zanima. Njegove knjige za samostalno proučavanje dizajna interijera uključuju dizajn seoske kuće, gradskog stana, te izbor stila, materijala, položaja stepenica, pravila za odabir izvora rasvjete i još mnogo toga.
Izdanja usko usmjerena. Ali zato su zanimljivi – pažnja je usmjerena na konkretnu temu.
12. Životna sredina za invalide - H. J. Kalmet
Neobična, ali zato vrlo vrijedna knjiga. Pravi, profesionalni dizajner trebao bi razmišljati o svim sitnicama dok radi. O oštrim kutovima u dječjoj sobi, utičnicama u kupaonicama, ergonomiji u kuhinji itd. Ali koliko je teško stvoriti interijer za osobe s invaliditetom.
Knjiga ne opisuje samo poteškoće koje osobe s invaliditetom svakodnevno svladavaju na ulici i u javnim zgradama. Veliki naglasak stavljen je na prilagodbu stanova i kuća za takve osobe.
U pisanju publikacije sudjelovale su i same osobe s invaliditetom, pa se preporuke sadržane u njoj temelje na praktičnom iskustvu.
13. Uređenje interijera. 6000 godina povijesti - John Pyle
Dizajner mora poznavati povijest interijera. Svaki stil, čak i moderan, ima otiske nečega što je ikada postojalo. Ovo jedinstveno izdanje pozvano je da pronikne u svu svestranost dizajna interijera.
Knjiga je obilazak svih 6 tisućljeća povijesti, od špiljskih nastambi do modernih interijera.
Tekst je popraćen ilustracijama od kojih je polovica u boji. Pisanje ove knjige veliki je pothvat. Unatoč velikoj količini informacija, lako se percipira, tekst je napisan razumljivim stilom. Pročitajte, nećete požaliti.
14. Uređenje interijera - F. Chin, K. Bingelli
Knjiga o dizajnu interijera o svemu. Više od 300 stranica pruža opsežne informacije o vrstama i upotrebi raznih završnih materijala, uređenju i uređenju interijera, principima osvjetljenja, odabiru i postavljanju namještaja i još mnogo toga.
Ovo je pravi vodič za dizajn, zajedno s rječnikom dizajna. Stoga je knjiga dvostruko zanimljiva.
Knjiga je tiskana na ofset papiru. A ako sada ima preko 0,7 kg, koliko bi onda bio težak da je objavljen na kvalitetnijem papiru. Neka vas boja stranica ne zavara – siva je. Unatoč takvoj vanjskoj nepredstavljivosti, publikacija zaslužuje počasno mjesto u knjižnici profesionalnog dizajnera.
15. Tkanine u uređenju interijera. Enciklopedija - Adrienne Chinn
Unutarnje uređenje nemoguće je zamisliti bez tekstila. Bilo da se radi o dekama, tepisima ili zavjesama na prozorima. Čak ni interijer visoke tehnologije nije potpun bez tekstila. Ali kako odabrati tkanine tako da odgovaraju odabranom stilu i istovremeno čine sobu ugodnom?
Tajne korištenja tkanine u interijeru otkriva autor ove knjige. Navedeni su principi bojanja i kombinacije tekstura materijala s drugim površinama u prostoriji. Naravno, ne mogu se sve tkanine odmah kupiti u trgovinama.
Ali ova enciklopedija može biti polazište za dizajnere interijera. A kako protumačiti primljene informacije, osobna je stvar svakoga.
16. Stilovi namještaja - G. Gatsura
Jedna od najboljih publikacija o stilovima namještaja od 17. do 20. stoljeća.
Naučit ćete razlikovati remek-djelo od lažnog, lako možete "uklopiti" jedan ili drugi komad namještaja u različite interijere. Opisi su popraćeni slikama i dijagramima.
Ne daje se samo pregled stilova namještaja, već se sastavljaju i tablice za usporedbu karakteristika određenog trenda u umjetnosti namještaja. Podaci su dopunjeni imenima poznatih prezimena "namještaj", izrađivača ormara, nazivima tvrtki za namještaj.
17. Ulično skiciranje. Kako koristiti skiciranje slobodnom rukom u profesionalnom dizajnu - Richards J.
Znamo koristiti programe za uređenje interijera ili online resurse, globalnu pretragu na internetu. Ali nisu uvijek dostupni. Desi se da dizajner sretne klijenta tek tako, nasred ulice, u kafiću, na autobusnoj stanici. Potrebno je zainteresirati potencijalnog kupca. I to ne toliko verbalno koliko vizualno.
Takva brza skica ideje na komadu papira naziva se skiciranje. Kasnije postaje projekt uređenja interijera. Naučite umjetnost uličnog skiciranja uz ovu knjigu. Tada ćete uvijek biti potpuno opremljeni.
Uostalom, nitko ne zna na kojem mjestu i u koje vrijeme možete naići na isplativ nalog.
18. Zlatna pravila dizajna. Stil Kelly Hoppen
Knjiga će biti korisna i za kućne i za profesionalne dizajnere. Poznata europska dizajnerica Kelly Hoppen tjera vas da svježe pogledate umjetnost transformacije interijera.
I jasno pokazuje kako uz pomoć tekstura, rasvjete, svjetla i ukrasnih predmeta možete radikalno promijeniti atmosferu u sobi.
19. Ekološki dom. Stilovi inspirirani prirodom - J. Wilson
Život u skladu s prirodom, recikliranje materijala, očuvanje resursa - to je već postalo moderno. Na internetu ima puno informacija o ovoj temi, ali su sve razbacane.
Knjiga sadrži materijale iz raznih izvora, savjete ekologa, znanstvenika i vlasnika održivog stanovanja – korištenje energetskih resursa, izbor prirodnih materijala i njihova upotreba, položaj kuće itd.
Takva knjiga bi također trebala biti u knjižnici profesionalnog dizajnera kako bi bila spremna održati razgovor s naručiteljem takvog projekta.
20. Elementi dizajna - N. Riley
U fascinantnom, laganom obliku, knjiga govori o predmetima za uređenje interijera, kao remek-djelima umjetnosti, koja su se razvijala tijekom 5 stoljeća.
Svaki stil ima svoje poglavlje. I svi su poredani kronološkim redom od renesanse do svemirskog doba. Važno je napomenuti da se karakteristične značajke određenog stila mogu prepoznati odmah - u predgovoru. Tu je i pojmovnik koji olakšava pretraživanje.
Knjiga je šarena i isplati se kupiti. Zanimljivo je da je objavljen gotovo odmah nakon objave “Elementi stila. Enciklopedija arhitektonskih detalja, koja govori o eksterijeru zgrada.
Ovo nije potpuni popis literature koja zaslužuje vašu pozornost. Stoga u zaključku donosimo popis još 20 zanimljivih i korisnih knjiga.
Možda ste sami sastavili svoju listu? Već imate omiljene knjige, omiljene autore? Recite nam o njima u komentarima.
Nije potrebno plaćati skupe tečajeve grafičkog dizajna ili provoditi dragocjene godine studirajući u obrazovnim institucijama. Srećom, zahvaljujući internetu imamo priliku uštedjeti svoje vrijeme i novac i sve naučiti sami, potrebna je samo želja.
U ovom članku sastavili smo korisne savjete i resurse koji će vam pomoći da napredujete u umjetnosti grafičkog dizajna. Mnogi od dolje navedenih materijala su na engleskom, ali mi to ne vidimo kao problem, jer je pravi razlog za zabrinutost nepoznavanje engleskog jezika u suvremenom svijetu.
1. Uzmite si vremena
Ne biste trebali napraviti najčešću pogrešku svih početnika – žuriti. Morat ćete provesti vrijeme učeći temeljito Photoshop i Illustrator, učeći tehnike slikanja i općenito učeći osnove.
Prvo naučite crtati ako još nemate tu vještinu.
1. Da biste to učinili, apsolutno nije potrebno sjediti u istoj publici s istim početnicima i pokušati nacrtati drugu kocku ili vazu. Zapravo, ne morate biti super umjetnik. Dovoljno je poznavati osnove crtanja i znati skicirati.
2. U tome će vam pomoći poznata i nevjerojatno korisna knjiga “Možeš crtati za 30 dana”. Dovoljno je vježbati barem trideset minuta dnevno tijekom mjesec dana i moći ćete svladati više nego osrednje vještine crtanja.
Naučite osnove grafičkog dizajna
2. U tome će vam pomoći knjiga “Picture This”, nastala prema bajci o Crvenkapici, koja uči osnovama grafičkog dizajna i crtanja.
3. Proučite fontove, boje. Ako imate priliku i želju pohađati tečajeve, dobro je, inače imate cijeli internet u svojim rukama, koji vrvi besplatnim lekcijama i videima na tu temu.
4. Vježbajte ove lekcije svakodnevno, one će vam pomoći u vašem učenju.
Također morate poznavati barem osnove UX-a.
Bez znanja o UX-u ne možete biti punopravni grafički dizajner, jer vaš proizvod prije svega mora biti user-friendly. Da biste to učinili, trebali biste pročitati barem ove dvije knjige:
1. “Dizajn svakodnevnih stvari”
2. "Ne tjeraj me da mislim"
Morate znati pisati
1. Dobar dizajner mora briljirati u komunikaciji i promišljati svaki trenutak svog dizajna, uključujući i tekst. Napišite na način da vaš tekst ne bude suhoparan i neprivlačan. Ovdje opet morate poznavati korisničko iskustvo.
2. Vrijedi pročitati knjigu “Made To Stick”, pomoći će vam da naučite pisati privlačne tekstove.
3. Također označite web stranicu Glas i ton. Ovdje ima mnogo primjera izvrsnih tekstova, trebat će vam za daljnji rad.
2. Uhvatite se ukoštac s Photoshopom i Illustratorom
Sada kada su teorija i osnove naučene, vrijeme je da počnemo vježbati. Vrijedi početi s Illustratorom, a zatim prijeći na Photoshop.
Illustrator se koristi za stvaranje ikona i postoji mnoštvo tutorijala i knjiga koje će vam pomoći da naučite kako koristiti Illustrator, evo nekoliko za vas:
1. “Adobe Illustrator učionica u knjizi” je vrlo dosadna, ali korisna knjiga. A ako možete svladati barem polovicu ovog vodiča, tada ćete se već moći prilično samouvjereno kretati programom.
2. Na ovom kanalu možete pronaći četiri prilično detaljna video tutoriala koji mogu zamijeniti spomenutu dosadnu knjigu.
3. "Vector Basic Training" - knjiga uz koju ćete naučiti kako izraditi slike pomoću krivulja. Inače, na linku se osim knjige nalaze i videi i vježbe.
Photoshop se smatra složenijim od Illustratora, ali internet je pun tutorijala o ovom programu:
1. Tuts+ - ovdje ćete pronaći mnogo lekcija (uključujući i Illustrator, usput rečeno) koje će vam pomoći da naučite alate i steknete vještine crtanja.
2. Ovaj kanal sadrži prilično velik broj lekcija iz Photoshopa, a one će vam svakako dobro doći.
3. Photoshop Tutoriali je prilično koristan resurs koji osim lekcija ima razne dodatke, kistove, gradijente i još mnogo toga.
4. Proučavajte ove materijale barem sat vremena dnevno i brzo ćete postići prilično visoku razinu znanja Photoshopa.
3. Odlučite se za svoju specijalnost
Kao i svako područje djelatnosti, grafički dizajn dijeli se na nekoliko uskih specijalnosti: mobilne aplikacije, logotipi, web dizajn. Odlučite što vam se najviše sviđa i uložite svu svoju energiju u studiranje željene specijalizacije.
Dizajn logotipa:
1. "Logotip i korporativni identitet" - u ovoj knjizi ćete čitati o tome kako napraviti stvarno cool i lijep logo.
2. Logo Design Love - stranica od autora gore navedene knjige. Također posvećen logotipima, pa se na njemu isplati družiti. Ovdje su prikupljeni inspirativni primjeri i zanimljive informacije o izradi logotipa.
3. Ako se ne želite zaustaviti samo na izradi logotipa, onda će vam knjiga Designing Brand Identity pomoći naučiti kako izgraditi cjelokupnu strukturu brenda – od web stranice do osobnih posjetnica.
Dizajn mobilne aplikacije:
1. Ovdje ćete pronaći prekrasan vodič za stvaranje sučelja mobilne aplikacije. Uz to možete barem površno shvatiti s čime se morate nositi.
2. “Tapworthy” je velika i mala knjiga Josha Clarka, u kojoj govori o tome kako stvoriti atraktivan izgled, i što je najvažnije, prikladnu aplikaciju.
3. Prođite kroz aplikacije na svom pametnom telefonu i pokušajte shvatiti koja je dobro napravljena, koja nije baš dobra, a koja potpuno loša. I obratite pozornost na sitnice koje, po vašem mišljenju, nisu promišljene do kraja, smislite način da ispravite postojeće greške.
Web dizajn:
1. Ovdje će vam opet dobro doći spomenuta knjiga “Ne tjeraj me da razmišljam”, svakako je pročitajte, pogotovo jer smo za vas pronašli prijevod na ruski.
2. Na ovom resursu pronaći ćete 20 besplatnih knjiga o web dizajnu, a preporučujemo vam da pročitate barem nekoliko njih.
3. Kao i kod dizajna mobilnih aplikacija, skupite web-mjesta koja vam se sviđaju i pogledajte što je i kako napravljeno. Zapišite glavne prednosti ovih stranica i pokušajte živjeti u skladu sa svojim idealima u budućem radu.
Za one koji žele postati grafički dizajner, često se postavlja pitanje je li potrebno poznavati HTML i CSS. Recimo da vas poznavanje osnova razvoja ni na koji način neće ometati, čak će vam dati prednost. Ali sve, naravno, ovisi o konkretnom radu ili projektu.
Čak i ako ne namjeravate postati web developer, vrijedi znati osnove HTML-a i CSS-a, pogotovo jer postoji ogroman broj besplatnih lekcija koje možete pronaći u našim člancima:
1. Korisni resursi za programere
2. 9 najkorisnijih web-mjesta za učenje programiranja
I također ovi resursi:
1. Jedan od najboljih besplatnih Tuts+
2. I jedna od najbolje plaćenih, ali jeftina (25 USD mjesečno) - Treehouse. Pogodan je za početnike koji traže razumljiva i jednostavna objašnjenja.
4. Vodite računa o svom portfelju
Danas diploma uopće nije bitna, ali portfelj puno znači. Niti morate raditi na stvarnim projektima da biste imali svoj posao. Samo napravite nešto svoje, na primjer, napravite skice sučelja aplikacija, web stranica, nacrtajte logotipe za one lokalne tvrtke koje ih ili nemaju, ili logotip koji postoji nije dobar. Usput, u potonjem slučaju, ponekad je vrijedno kontaktirati istu tvrtku sa svojim radom, a sasvim je moguće da će vaš logo biti kupljen od vas, čak i za male novce.
Također napravite neke super stvari na 99 dizajna i odradite vježbe iz knjige Kreativna radionica. Što je najvažnije, borite se protiv svoje želje da sav svoj rad strpate u portfelj, birajte samo najbolje. Neka vaš portfelj bude mali, ali vrijedan truda. I nemojte se bojati „ukrasti“ rad, posuditi ideje, jer ste početnik specijalist i morate iz nečega učiti. Naravno, ne govorimo o tome da tuđe radove proglašavate svojim. Samo uzmite ideje i modificirajte ih.
5. Zaposlite se
Ovdje svatko već ima svoj put - ili ide raditi u ured, ili biti freelancer. Recimo odmah da je puno lakše započeti s uredskim radom, jer, najvjerojatnije, nećete biti jedini specijalist u državi i moći će vas uzeti pod okrilje da završite nastavu. Ali ulazak u ured je teže nego pronaći slobodni projekt, ovdje će vaša sposobnost razumijevanja i dovršetka zadatka već biti važna.
Gore smo govorili o poznavanju osnova razvoja, a ovdje će vam biti od koristi više nego ikad jer su u IT području grafički dizajneri vrlo traženi i imaju najveću zaradu.
Kako pronaći posao? Izradite svoju web stranicu sa svojim portfeljem kao fokusom. Prijavite se na LinkedIn i pokušajte se povezati s tvrtkom kojoj se želite pridružiti ili ljudima koji tamo rade. Pokušajte uspostaviti veze, jer su one ključ za dobro mjesto za rad.
Ono što je najvažnije, nemojte prestati učiti ako ste već dobili posao. Unaprijeđujte svoje znanje i vještine cijelo vrijeme, i nećete imati vremena gledati unatrag, kako postati pravi profesionalac.
Dečki, uložili smo dušu u stranicu. Hvala na tome
za otkrivanje ove ljepote. Hvala na inspiraciji i naježim se.
Pridružite nam se na Facebook i U kontaktu s
Dizajn interijera je složena, ali fascinantna stvar. Jer ovo je prava avantura s elementima drame - razumjeti sve zamršenosti organizacije životnog prostora. I ne sramiti se rezultata pred susjedima.
web stranica kreirao je za vas kratki vodič kroz popularne stilove interijera. Sada definitivno nećete pobrkati Provansu s secesijom.
Art Deco (Art Deco)
U takvoj prostoriji ne znate gdje biste se smjestili - sve svjetluca, svjetluca, svjetluca i vrišti. S lijeve strane, mlohavo, umotana u brokat, tužan je kip Venere, s desne strane Indijanac Ganesha se smije, a čak je i tajanstvena afrička maska našla mjesto ovdje. Jer art deco je mješavina svega i svačega. Glavna stvar je da je skupo i bogato. Susjedi su ljubomorni.
Visoka tehnologija
Ako je sve okolo, čak i kvake na vratima, ugrađene, površine su sve kromirane i općenito se osjećate kao da ste u svemirskom brodu, a Spock će se pojaviti iza ugla sa svojim prepoznatljivim pokretom, onda ovo je u stilu visoke tehnologije. Zna biti jako sladak, a morate ga voljeti – nešto nam govori da je on budućnost.
Klasični stil
Klasik je klasik i u Africi. Ovdje je sve vrlo svečano i luksuzno. Tapete s kovrčama, stupovima, namještajem na koji je strašno sjesti (što ako nešto), slikama na zidovima - baš kao na kraljevskom prijemu. Umjesto kralja, naravno, ti. A evo što je zgodno: u takvom interijeru nitko neće primijetiti da je kralj gol.
Moderna
Ako imate čudan osjećaj da ste, s jedne strane, bili unutar slike Salvadora Dalija, a s druge strane da ste bili na ispovijedi u katoličkoj katedrali, s vama je sve u redu - niste prešli preko vina. večeras. Jednostavno je moderan – stil kojim dominiraju linije u obliku slova S i vitraji. Tako ugodno.
Pop art
Andy Warhol, Monroe i svakakve limene limenke na zidovima, stolice i stolovi od plastike, a jarke boje blješte u očima – ne, niste na izložbi suvremene umjetnosti. Ovo je vaš prijatelj koji je odlučio renovirati svoj stan u stilu pop arta. Pa o ukusima nema spora.
Ekostil
S istim uspjehom možete živjeti u šumi u šatoru, ali dizajneri su smislili eko-stil. Bambus, glina, drvo, voda – sve je kako treba, ekološki i zdravo. I ima tople vode sa grijanjem. Šteta što ne možete imati roštilj.
Oblikovati- koncept je opsežan, a ta okolnost stvara poteškoće kada se pokušava dati nedvosmislenu definiciju, stoga riječ "dizajn" obično znači metodu dizajna. Jednom riječju, dizajn je vrsta ljudske aktivnosti usmjerene na zadovoljenje potreba i zahtjeva putem razmjene. Da bi se pojasnila ova definicija, razmatraju se sljedeći pojmovi: potreba, potrebe, zahtjevi, roba, razmjena, transakcija i tržište. Dakle, početna ideja na kojoj se temelji dizajn je ideja korisnosti, ljepote i nužnosti ljudskih potreba, odnosno, jednostavno govoreći, dizajn je ljepota i korisnost. A možete reći i da je dizajn zabavan.
Dizajn interijera- umjetnost posebne vrste. Po stilu uređenja interijera moguće je odrediti ne samo ukus, zanimanje, status, imidž, hobije stanara, već i karakter, mentalitet, nacionalnost, kao i broj ljudi koji žive u naselju. kuća. Kao što se lice svake osobe razlikuje od drugih, iako sličnih lica, tako i tipičan interijer ima svoje lice. Stvoriti vlastito lice interijera, njegov stil, boju, duh - to je glavni zadatak dizajnera.
Interijer, kao i „arhitekturu, percipiramo otvorenih očiju, okrećući glavu i seleći s jednog mjesta na drugo. Arhitektura nije fenomen koji se odmah percipira; nastaje od niza slika koje se sukcesivno nalažu jedna na drugu u vremenu i prostoru, poput glazbe... Ljudske oči se nalaze na prosječnoj visini od 1,6 metara od tla. Ovo je alat koji imamo za opažanje arhitekture. Ljudsko je vidno polje vrlo ograničeno; u još većoj mjeri ograničena je sviješću koja prateći vizualni aparat opaža, procjenjuje i mjeri samo ono za što ima dovoljno vremena. Ovako je eksperimentalni dizajner i inovativni arhitekt Le Corbusier opisao percepciju arhitekture.
Definiranje ciljeva i zadataka u dizajnu. Potrebe ljudi su praktički neograničene, ali su resursi za njihovo zadovoljenje ograničeni, pa će čovjek birati ona dobra koja će mu pružiti najveće zadovoljstvo u okviru njegovih financijskih mogućnosti.
Ljudima dosade stvari koje ovih dana nisu u modi i traže raznolikost radi raznolikosti. Potrebno je odrediti svoje kreativne i financijske mogućnosti (dizajn i marketing su komplementarni pojmovi), postaviti sebi pravi cilj.
Prvi korak. Pojašnjenje potreba.
Drugi korak. Pojašnjenje mogućnosti.
Treći korak. Odlučivanje što je potrebno.
Četvrti korak. Odabir cilja.
Korak peti. Specifikacija namjene.
Šesti korak. Postavljanje vremenskih ograničenja.
Korak sedam. Kontroliranje vaših postignuća.
Cilj mora biti mjerljiv, budući da svaki novčanik ima ograničenja; cilj bi trebao biti ostvariv (glupo je koristiti skupe napredne prostorne tehnologije u interijeru doma), cilj orijentiran na rezultat, vremenski ograničen, jer dugotrajni popravci, rekonstrukcije ili preuređenja stan pretvaraju u skladište građevinskog materijala, a dizajn će više ne donose radost. Nakon određivanja i ispravno odabranog cilja, želim odmah početi provoditi plan. Gdje početi? Naravno, iz izgleda.
Planiranje stanovanja. P unutarnji raspored (od francuskog interieur - unutarnji prostor zgrade ili prostorije u zgradi: predvorje, soba, hodnik). Raspored stana je raspored prostorija prema njihovoj namjeni. Raspored pojedinih prostorija - "zoniranje" snimke po funkciji. Raspored je prvi korak u uređenju stana u cjelini ili pojedinih prostorija.
Postoji mnogo opcija. Namještaj možete rasporediti kako želite, i živjeti kako želite, a ovu vrstu rasporeda zvati kako god želite. U arhitektonskom dizajnu postoje određene vrste rasporeda: besplatni, univerzalni, izvanredni, studio apartman.
Između rasporeda kuće, obiteljskih odnosa, duševni mir je znak jednakosti. To treba imati na umu prije nego što nastavite s planiranjem ili rekonstrukcijom stana.
Instinktivno, osoba žudi za samoćom u prostoru gdje nema puta za autsajdere. Kuća svakako mora imati barem malu prostoriju u kojoj se možete opustiti uz knjigu, pletenje ili... samo uz san nasamo sa sobom, pod uvjetom da se ne čuju zvukovi civilizacije.
Istina, postoji psihologija muškaraca, postoji psihologija žena, a organizmi se ponašaju drugačije kada se štite od vanjskih podražaja.
Za žene se svijet oko njih čini kompliciranim i punim opasnosti. ženski instinkt suptilnije percipira okolinu u cjelini. Ženski tip se smatra manje zaštićenim.
Muškarci se, naprotiv, usredotočuju na pojedinačne fragmente bića, odbacujući, po njihovom mišljenju, suvišno. To je tip ljudi koji su sposobni čitati, pisati, baviti se svojim poslom, ne obraćajući pažnju na zvuk glazbe, plač djeteta, tutnjavu gomile.
Važno je u fazi planiranja stana odrediti svoj tip, vrstu ukućana, neovisno o tome tko projektira stan - kompetentan dizajner ili vlasnik amater. U konačnici, u kući ne živi dizajner, već vlasnik.
Upravo u ovoj fazi postavlja se priroda budućeg interijera - sukob ili mir. Potrebno je uzeti u obzir sve čimbenike: broj odraslih, djece, dob, navike. Znakovi dobrog rasporeda su: prisutnost ulaznog hodnika (hodnika); kuhinja-blagovaona; spremišta; dovoljno osvjetljenja prostorija, posebno dječjih; osobne sobe; odvojene ili više kupaonice.
Prilikom planiranja važno je uzeti u obzir mjesto "skupih" predmeta, poput omiljene stolice koja ispada iz općeg stila, zastarjelog, ali iznimno potrebnog šivaćeg stroja koji se ne uklapa u interijer. Sitnice mogu biti vrlo važne i dodatno doprinijeti suživotu stanovnika ili stvoriti nepoželjne situacije.
Vrste rasporeda
Slobodan raspored. Ova vrsta "rezanja" pojavljuje se ili u slučaju projektiranja prostorije "od nule", na papiru, ili uz mogućnost većeg restrukturiranja, s mogućnošću "pomicanja" zidova, produbljivanja podova, promjene visine strop. Idealno za let mašte. Glavni adut slobodnog planiranja je to što omogućuje najučinkovitije korištenje korisne površine prostora - za promjenu (povećanje ili smanjenje) prostora.
Univerzalni izgled. Odvažnije rješenje je univerzalni interijer s mobilnim pregradama umjesto zidova, s "zamagljenim" granicama koje uvjetno odvajaju ulazni hodnik od dnevnog boravka i spavaće sobe, te dnevni boravak od kuhinje. U ovom slučaju, međutim, potrebno je imati dobar sustav klimatizacije, modernu kuhinjsku napu i odgovarajući konvertibilni namještaj.
Izvanredna odluka. Studio apartman je najneobičnija opcija stanovanja. Uglavnom, ovdje se sve može. Jedina mana ove opcije je što nema privatnosti u studiju, pa studio najvjerojatnije nije obiteljski.
Studio apartman, kao i druge mogućnosti rasporeda apartmana, ima glavno središte (ponekad dva ili više), oko kojeg je organiziran interijer. Polazna točka oko koje "pleše" cijeli prostor može biti bilo koji objekt koji zaslužuje posebnu pozornost. To može biti potporni ili ukrasni stup, stol neobičnog oblika, element divljih životinja (na primjer, panj), ogroman akvarij (ne nužno s ribama), terarij ili čak vodovodni predmeti. Prema složenosti popravka dijeli se na tekući, kozmetički, kapitalni.
Preuređenje.Čišćenje površina stropova, zidova. Gitovanje, brušenje stropova, zidova. Sanacija podova, zamjena vodovoda, oblaganje. Promjene ožičenja. Brušenje i lakiranje parketa. Podovi od linoleuma, farbanje lajsni. Bojenje radijatora i cijevi za grijanje. Slikanje stropova. Tapetiranje zidova. Farbanje prozora, vrata, zamjena razbijenog stakla.
Kapitalni popravci. Preuređenje, ugradnja lukova, niša, spuštenih stropova, podija. Čišćenje površina stropova, zidova od starih premaza. Priprema površine za zidove i stropove. Zamjena radijatora grijanja, vodovoda, vrata, prozora. Ugradnja novog dovoda hladne i tople vode. Postavljanje nove elektro instalacije, TV i TLF vodova, sigurnosni alarm. Uređaj za podno grijanje. Okrenut prema kupaonici, kuhinjske pločice, ploče. Postavljanje novih podnih obloga (parket, pločice i sl.). Završna obrada lođe, balkona. Isporuka građevinskog materijala. Odvoz smeća, utovar i istovar.
Kreativna obnova. Kreativni popravak-projekt-projekt, preuređenje i koordinacija, rješavanje problema s REU, DEZ, HOA, susjedima, okružnom policijom itd., odvoz smeća. Nažalost, što je popravak ozbiljniji, to zahtijeva više ovlaštenja i dokumenata. Glavni kontakt bit će sa Službom za korisnike. Prema Zakonu o stambenom zbrinjavanju Ruske Federacije nije dopuštena obnova stambenih prostora koja pogoršava rad i život svih stanovnika kuće.
Elementi interijera. Interijer i namještaj. Interijer i namještaj oduvijek su išli ruku pod ruku. Svako doba ima svoj stil. To se očituje u manirima, glazbi, književnosti, arhitekturi. Kao što nema interijera bez namještaja, nema namještaja bez interijera. "Elegantan" namještaj bio je luksuzni predmet aristokracije i uglavnom se proizvodio u ograničenim izdanjima. Tek od 19. stoljeća srednja klasa dobiva masovnu cirkulaciju namještaja. Jasno je da proizvodnja "robe široke potrošnje" nije bila ekskluzivna, a od tada je stil u proizvodnji namještaja postao "narodni". No, bez obzira na stil namještaja, prije svega, ima utilitarni oblik: za pohranu, sjedenje, ležanje. Strukturno, namještaj se razlikuje kao stacionarni (neodvojiv), ormarić (sklopivi), transformabilni (sklopivi).
Ugrađeni namještaj. Ne uvijek stan ima "dodatna" brojila. Ovaj se problem može riješiti uz pomoć ugradbenog namještaja - ormara, pregradnih ormara, polukata. Važna točka u dizajnu ugradbenog namještaja su antropološki parametri, t.j. ispravno određivanje dimenzija ormara, uzimajući u obzir anatomske značajke osobe. Razumno je ugraditi ugrađeni namještaj (na primjer, ormar), čak i ako vam soba omogućuje smještaj ormarića bez ugrožavanja snimke. Prvo, moderan je, drugo, prikladan je, i treće, ne morate tražiti mjesto na koje možete objesiti ogledalo, što je tako potrebno u spavaćoj sobi. "Meuble" (francuski) - namještaj, znači pokretna imovina. Posebnost ove vrste namještaja je njegova dvostruka namjena. Ormar-pregrada služi i za spremanje stvari i za podjelu prostorije u zone različitih funkcija.
Klizni ormari imaju široku primjenu zahvaljujući kliznim vratima. Klizna vrata pomažu u uštedi puno korisnog prostora. Klizni ormari se koriste kao namještaj za hodnik, spavaću sobu, dječju sobu, kuhinju, ured, ured. Klizni ormar može biti ugradbeni i odvojeni. Samostojeći ormar ima sve elemente ormarića (postolje, pod, strop, bočne stijenke, stražnji zid) i razlikuje se od njega po prisutnosti vrata odjeljka. Ugradbeni ormar kao svoje elemente koristi zidove, pod, strop prostorije. Mogućnosti dizajna za ugradbene ormare
Prilikom oblikovanja interijera, klizni ormar može se kombinirati s drugim elementima ormarića (otvoreni dijelovi, stolovi, police za knjige itd.). Unutarnje punjenje ormara izrađuje se po želji kupca od lameliranih iverala, polica od metalnog saća ili iz njihove kombinacije. Ako u stanu ima slobodnog prostora (mračne sobe itd.), Moguće je organizirati garderobu za odlaganje stvari. Moguća su tri različita rješenja za organiziranje sustava za pohranu stvari: sustav za pohranu s okvirom od iverice; sustav za pohranu s okvirom od metalnih elemenata saća; sustav skladištenja s mješovitim okvirom (iverica + ispuna saća). Prilikom organiziranja garderobe unutar velike sobe, moguće je odvojiti garderobu od glavne sobe kliznim vratima odjeljka.
Stropovi. Nekada davno u "stara vremena", prije stotinjak godina, arhitekti i kupci željeli su vidjeti iznimno visoke stropove, po mogućnosti "nedostupne". Istodobno, cilj kojem se težilo bio je drugačiji: od osjećaja beznačajnosti osobe do prostranstva misli, "da se nebeski svod ne zgnječi".
sofe. Gotovo nijedan interijer nije potpun bez sofe - ovog jedinstvenog komada namještaja. Njegova jedinstvenost leži u njegovoj svestranosti. Sofa, ili sofa, poznata je već tri stoljeća i srodnica je običnoj klupi. Veličanstveni procvat interijera palače 17. stoljeća dao je snažan poticaj pojavi mekih fotelja i sofa. Vuna je korištena kao punilo. U početku su bile popularne klupe presvučene tkaninom ili kožom s podesivim nagibom uzglavlja, koje se nazivaju ležaljkom. Kauč je orijentalni analog kauča, samo što nije bilo uobičajeno ležati na njemu, samo su sjedili na sofi, baš kao na kanapeu - francuskom kauču. Unatoč ograničenoj uporabi sofe, ova vrsta sofe bila je "kompletna" s mekim jastucima punjenim konjskom dlakom, kasnije zamijenjenim oprugama.
Kako je stoljeće prolazilo, pojavili su se transformabilni dizajni koji omogućuju širu upotrebu raznih vrsta sofa u opremanju, au modernom interijeru sjedeće garniture igraju važnu ulogu, diktirajući ili nadopunjujući ne samo kućni stil dnevnog boravka, spavaće sobe ili kuhinje. , ali i ublažiti oštar stil poslovnih ureda. Izbor moderne obitelji sofa je opsežan - od tradicionalnih teških stacionarnih do laganih elegantnih, utjelovljujući sva dostignuća moderne industrije namještaja i sofisticiranost dizajna. Mekoća sjedenja, ležanja rješava se uz pomoć opružnog bloka, pjenaste gume, poliuretanske pjene, sintetičkih čipsa za zimnicu. Presvlake, kao i cijela konstrukcija, odlikuje se napretkom tehnologije, ali već na području tekstila i kemije, a premaz poput teflona zanemaruje ne samo tekućine, već čak i tople napitke: neprijatelji cijelog namještaja su kava i čaj . Tekućina jednostavno nema vremena ostaviti tragove, ispušta se. Do danas je ova vrsta presvlake najskuplja, a uz pažljivo rukovanje namještajem i pićem nije najpotrebnija. Nije važan samo okus pića, već i stil općenito, čemu može pomoći odabirom prave sofe.
Tapiserije. Tapiserije imaju posebnu ulogu u uređenju interijera. Riječ tapiserija (francuski gobelin) označava ukrasnu tkaninu visoke umjetničke vrijednosti, izrađenu ručno, nazvanu prema bojarima Gobelinsa (Gobelins), proizvodi su poznati od 1662. godine, od osnutka istoimene manufakture.
Moderna tapiserija - prirodno pamučno žakardno tkanje s tkanim uzorcima, proizvedeno na industrijski način. Dekorativne tapiserije su proizvodi određene veličine s gotovim sastavom. U uređenju modernog interijera tapiserija se shvaća kao tekstilni proizvod različite namjene, može se koristiti kao samostalan proizvod (ukrasne ploče, zidne slike, stolnjaci, jastuci), te kao dio drugog predmeta (paravani, draperije). ) s dodatnom dekoracijom (zavjese).
Ovisno o ideji, funkcionalnom opterećenju, tapiserije se mogu nadopuniti ukrasnim rubovima, petljama, ušicama i obrubljenim resama.
Zavjese. U modernom ruskom, koncept zavjesa uključuje čitav niz prozorskih tekstila, plastike i aluminija. Prije svega, to su zavjese (Gardine - njemački), jer. oni su prevedeni i znače "zavjesa za prozor", kao i s francuskog - zavjesa, zavjesa: veo, veo, zavjesa, zavjesa. To također uključuje zavjese, rolete, kratke zavjese, zavjese, til, koji služe ne samo za ukrašavanje prozora, već i obavljaju zaštitnu funkciju.
Zavjese. Ova vrsta zavjesa obavlja prilično dekorativnu funkciju, ali postoji niz posebnih zavjesa koje mogu igrati ulogu labavih zavjesa za zaštitu od sunca - zavjese s podstavom. Kombinirane zavjese štite od sunca i svjetlosti istovremeno i vlasnika stana i stvarnu tkaninu od koje su izrađene od blijeđenja. Bilo koje zavjese, kao i mnogi drugi predmeti interijera, mogu vizualno promijeniti prostor stana. Oblik prozora igra ulogu (široko ili usko, izduljeno vodoravno ili okomito).
zavjese. Sljedeća vrsta ukrasa prozora su zavjese - tekstilne zavjese koje kombiniraju dekorativne i praktične funkcije. U klasičnim interijerima tradicionalno su se koristile zavjese od gustih tkanina kao što su baršun, gusta svila s podstavom, ili naglašavajući shemu boja glavnog platna, ili u kontrastu s njim. Glavna, prednja strana, može biti obična, s uzorkom, aplikacija. Da bi se dala potpunost, naširoko se koristi dodatni ukrasni element - rese ili četke. Među svim vrstama ukrasa prozora, zavjese su možda jedinstvene po svojoj toleranciji na eksperimentiranje. Često moderne zavjese kombiniraju tkanine različitih tekstura i sličnih boja, osim toga, naglasak se može prenijeti s tkanine na drveni ili krivotvoreni vijenac. U dizajnu zavjesa koriste se prekrivanja jedne prozirne tkanine na drugu, neravnomjerna montaža i progib.
Rimske zavjese. Raznolikost različitih opcija za zavjese dovela je do nacionalnog dizajna tekstila za uređenje prozora, poput rimskih zavjesa ili francuskih. Tradicionalne rimske zavjese razlikuju se od svojih kolega po svojoj univerzalnoj jedinstvenosti u specifičnom smještaju unutar okvira prozora ili ispod stropa. Za razliku od zavjesa, one vam samo omogućuju da se skromno pokupite u uredne nabore. Izgledaju spektakularno tamo gdje je upotreba zavjesa nepoželjna ili nemoguća, na primjer, u ostakljenoj lođi.
Francuske zavjese. Francuska zavjesa ima niz tradicionalnijih primjena, sastavni je element klasičnog stila. Međutim, ne postoje kanoni za vrstu tekstilnih zavjesa ove vrste, može biti lagani, prozirni til, ali je moguće koristiti i gustu tkaninu. Obično zavjesa u francuskom stilu služi samo kao ukras prozora, istovremeno je element koji privlači pozornost na sebe. Zanimljivo je da francuske zavjese mogu stvoriti atmosferu respektabilnosti i čvrstoće u poslovnom uredu ili romantično raspoloženje u sobi za opuštanje. Sve ovisi o boji, zadatku, okusu i vijencu koji se koristi za sve vrste dekoracije prozora.
Vijenci. Prilikom zavlačenja prozora posebna se pozornost posvećuje vijencima, jer oni igraju važnu ulogu; Asortiman vijenaca je širok i razlikuje se po materijalu, težini, dekoru, ali se cijeli raspon može podijeliti u dvije vrste - skrivene i otvorene. Suvremeni napredak u području elektronike omogućio je proizvodnju vijenaca opremljenih elektromehanizmima na daljinsko upravljanje, što vam omogućuje stvaranje željene slike visoko postavljenog ili nagnutog prozora. Klasični vijenci izrađuju se od okruglog ili ovalnog drveta, ili od baguette koji završava vrhom.
Stilovi interijera. Kao što osoba ima dvije moždane hemisfere - lijevu i desnu, planet Zemlja ima dvije svoje - istočnu i zapadnu, tako su smjerovi u stilovima interijera, uglavnom, dva - istočni i zapadni, koji su, zauzvrat, podijeljena na konkretnije. Orijentalni: stari Egipat, Bizant, muslimanski, kineski, japanski. Zapadni: antika, romanička arhitektura. Gotika (XII-XV stoljeće), renesansa (renesansa), barok, klasicizam, romantizam, secesija (moderna), neomoderna, art-deco, modernizam, minimalizam, tehno-umjetnost.
Što je stil? Kao što u stvarnom životu svaki narod ima dva jezika - fleksibilan razgovorni i ispravan književni, tako i u arhitekturi postoje definicije i karakteristike stilova koji su zapravo usko isprepleteni. Možemo s povjerenjem reći da "idealan" stil ne postoji i ne može biti, jer. stil se, kao i sve u stvarnom životu, neprestano mijenja.
"Stil ili styling"- ovo je generalizirana slika sredstava umjetničkog izražavanja, zbog jedinstva kreativnih tehnika. Možete govoriti o stilu čitavih razdoblja, na primjer, renesansi. Možete govoriti o osobnom stilu, na primjer, stilu dizajna određenog interijera, ujedinjenog jedinstvom umjetničkih i figurativnih načela, a sve ove rasprave bit će o stilu. Dakle, uz općeprihvaćene povijesne stilove, pojedinačni stilovi postoje paralelno, i doista, nema jasnih granica između stilova, kao ni razdoblja koja su ih rodila, dakle, kada kažu da postoje samo dva stila - "Klasično" i "Moderno" - ovo je ili uskogrudno znanje, ili promidžbeni trik.
Stil je jezik arhitekture, dizajna, kompozicije i, kao i svaki drugi živi jezik, usvaja jezike, pojedine riječi iz drugih smjerova. Otuda ispreplitanje stilova, njihov odnos. Međutim, pretjerano posuđivanje u najboljem slučaju stvara eklektičnu mješavinu stilova.
Dizajn interijera
Oblikovanje stila. Novi smjer u arhitekturi nastaje u trenutku kada se jedan stil već "razradio", a drugi se još nije pojavio. Jasno je da ovaj trenutak nije trenutačan, a život i arhitektura ne miruju. U ovom prijelaznom vremenu , dolazi “najljepši čas” eklekticizma - posuđivanje pojedinih elemenata prethodnih stilova. Od ovog arhitektonskog vinaigreta ne dobiva se uvijek loš okus, češće se rađa višestilski, ali "ukusan" rad.
Osobni interijer moguće je riješiti u mješovitom stilu, ali eklekticizam (mješavina stilova) uvelike se razlikuje od kiča (loš ukus, anti-art), a granica između njih ide istom granicom okusa. Dakle, bolje je poznavati i razumjeti osnove arhitektonskih trendova, odnosno stilova, prije nego što se odlučite za stvaranje novog ili preuređenje starog interijera.
Drevni Egipt. Stil, koji je postojao 4000 godina, temeljio je svoju srž na obožavanju vječnosti. Tijekom svog postojanja gotovo se nije promijenio. Naširoko se koristio biljni tip stilizacije. U sakralnim objektima arhitekta korištene su 3 vrste stupova - lotosovi (kapitel u obliku cvijeta ili lotosovog pupoljka), papirusni (kapitel u obliku snopa papirusa) i gatory (kapitel s slika glave božice (autorica je žena s psećom glavom).S vremenom je stil postao demokratičniji, pogrebne scene zamijenjene su prikazom sentimentalnih životnih prizora Od otkrića Egipta od strane Europljana, kultura drevne civilizacije toliko je uzbudio maštu da se, nakon što je preradio njezina osnovna načela, pojavio imperijalni stil nazvan Empire.
Stilovi interijera
Antika. Antika se obično shvaća kao umjetnost starog Rima i Grčke. Ovaj stil je standard harmonije i ljepote. Umjetnost ovog stila razvijala se paralelno s umjetnošću i kanonima starog Egipta, ali se, unatoč povezanosti između naroda Grčke i Egipta, razvijala samostalno.
Nakon toga, isti skladni kasniji trendovi kao što su renesansa, klasicizam, neoklasicizam bili su odbačeni od antike kao i od kanona. Za razliku od Egipćana, Grci i Rimljani imali su životno potvrđujući pogled na život. Sva arhitektura i unutarnje uređenje stanova bili su realistični kanoni i proporcije. U tome je ulogu igrala takva točna znanost kao što je geometrija, zahvaljujući kojoj su se u arhitekturi i umjetnosti pojavili "idealni" oblici i proporcije. U spoju egzaktnih znanosti i umjetnosti nastao je sustav dekoracije u arhitekturi: konstrukcije od stupova i greda - narudžbe i stupovi, koji se i danas koriste. Štoviše, ulogu oslonaca imali su ne samo cilindrični stupovi, "posuđeni" iz prirode (debla), već i, kao himna čovjeku, stupovi u obliku figura bogova - karijatida.
Barokni. Michelangelo se smatra i posljednjim rođenim i tvorcem baroknog stila, jer je upravo on shvatio element koji oblikuje stil - plastičnost zida. Već se smatra da je kruna njegova stvaranja - katedrala sv. Petra u Rimu - u baroknom stilu.
Rokoko. Moderan trend u uređenju plemićkih palača od kraja 19. stoljeća Raskoš dnevnih soba, prepunih skupih zbirki umjetničkih djela Druga polovica 19. stoljeća na ruskoj verziji formiranja rokokoa, odnosno usluga arhitekata u dizajnu interijera. Sam vlasnik sa sobom po svom ukusu.Zagušenost dekorom, brojem metara i, kao rezultat toga, izoliranost prostora - tipično za stilsku krizu ovog vremena.
Klasicizam. Ime govori za sebe. U srcu stila je prikupljeno od tipova prethodnih stilova. Pokušavajući stvoriti savršen stil
Bizant. Ovaj tip karakteriziraju snažni zidovi, prorezani malim prozorima i lukovima. Unutarnji prostor bogato je ukrašen šarenim tepisima.
Gotika (XII-XV st.). Gotički stil karakteriziraju izdužene proporcije, prostrane, pretjerano izdužene sobe, u kojima bi se osoba osjećala kao zanemarivo stvorenje.
Francuska u 12. stoljeću. Za razliku od bezvrijednosti mesa, "kamena čipka" zgrada tankih zidova cvjetala je u bujnoj boji. Gotika - vrijeme rođenja obojenih vitraža u obliku lancetastih lukova Ovaj konstruktivni sustav omogućio je postizanje neviđene visine svodova zahvaljujući velikim prozorima i izvrsnom osvjetljenju.
Renesansa (renesansa). Najveći majstor ovog doba bio je Michelangelo Buonarotti, koji je bio više kipar nego arhitekt. S ove točke gledišta, stvorio je arhitekturu kao svojevrsnu pobjedničku podlogu za svoje skulpture. Osobito udvostručuje stupove i pilastre, mijenja im ritam
bizantskom stilu stoljećima, ali zauvijek. Ideja se s vremena na vrijeme iznova rađala i ponovno postajala aktualna. Do sada se princip smatra univerzalnim: "ne znaš kako, napravi" klasicizam ". Korištenje elemenata antičke arhitekture u dizajnu prostorija i fasada, razvoj takozvane organizacije dekora "reda".
Romantizam. Prirodni oblici dekoracije. Divlji kamen, kovanje, gotički elementi. Romantična večera. Smatra se karakterističnim za pjesničke prirode.
Neomoderna. Korištenje plastičnih oblika Art-Nouveau za arhitektonsko oblikovanje prostora na suvremenoj tehnološkoj osnovi. Gotovo potpuni nedostatak ukrasa.
Art Deco. Pariz je više puta postavio stil i modu. Između prvog i drugog svjetskog rata. Lakoća i elegancija dekora, pokušavajući uočiti brzinu i pritisak nadolazećeg doba strojeva, dovela je do stila dekorativne umjetnosti pod nazivom "Art-Deco".
Modernizam. Proizvod kubizma i njemačke škole dizajna Bauhaus. Potraga za racionalnom estetikom koja otkriva tehnološku i utilitarnu bit stvari.
Minimalizam. Zanemarivanje dekora radi pronalaženja idealnih proporcija i odnosa boja u osnovnim oblicima.
Tehno-art. Izbor nosivih konstrukcija i komunikacija. opet Pariz. Kraj XX stoljeća. Centar J. Pompidou.
Art Nouveau (art nouveau). Stil koji se razvio u arhitekturi, umjetnosti i dizajnu Europe krajem 19. stoljeća u suprotnosti s neogotikom. Karakteriziraju ga vijugavi, glatki obrisi s jasnom tendencijom asimetrije. Dekor namještaja sadrži prirodne i biljne motive. Ukras u stilu secesije karakterizira slika ženskih figura s tekućim potocima kose. U Rusiji je ovaj stil ušao u povijest pod imenom Modern. Simbol ovog stila su elementi vegetacije, posebno su cijenjeni irisi i orhideje. Obilježena "izvrsnom poezijom linija".
Eklekticizam (eklektika). Korištenje mješovitih stilova ili kombinacija predmeta različitog porijekla, stilova i vremena. Eklekticizam postaje stil u interijeru ako je dizajniran prema principu kombiniranja ne više od dva ili tri stilska tipa, ujedinjena bojom, teksturom i arhitektonskim dizajnom. Ovaj smjer stila, odnosno odsutnost kao takva, obično cvjeta u vrijeme kada se jedan stil već "razradio", a drugi se još nije pojavio. Možemo reći da je današnje vrijeme, kraj XX.-početak XXI stoljeća, vrijeme eklekticizma. Moderno je sve što vam se sviđa ili što funkcionalno stoji.
Art deco (art deco). Art Deco, 20-30-e, - nastavak smjera Art Nouveau. Istodobno je bio pod utjecajem kubizma, američke narodne umjetnosti i dizajna u to vrijeme brzo razvijajuće industrije strojeva i zrakoplova. Ovaj stil karakteriziraju zaobljeni kutovi, stroge okomite linije i oblici koji se povlače. Od svih stilova namještaja razlikuje se korištenjem ukrasnih elemenata u obliku cik-cak, krugova, trokuta, sunca.
Industrijski stil (industrijski). Blisko pristaje minimalizmu. Industrijski stil - s otvorenim sterilnim prostorima, kao iz znanstvenofantastičnog filma. Metalni predmeti koji nalikuju fantastičnim uređajima i opremi. Industrijski stil u dizajnu interijera karakterizira prisutnost neskrivenih komunikacija (cijevi, ventili, žice), oblici građenja su vidljivi u unutrašnjosti. Često koristite metalne stolove, ploče od lijevanog željeza na podu. Mnogima se stil čini "neljudskim", divljim, nestambenim, ali ponekad se koristi ne samo u uredskom prostoru, već iu stambenim područjima. Ovaj stil je svojevrsna igra u industriji.
Visoka tehnologija. Nastao u Britaniji 70-ih godina XX. stoljeća (eng. Higttech - visoka tehnologija). Stil i teorija dizajna temeljena na primjeni najnovijih dostignuća tehnologije. Posebnost je prisutnost izbočenih strukturnih elemenata i inženjerske opreme. Kromirane cijevi, metalne površine, polirani spojni nadvoji, vijci - sve što svjedoči o refleksiji i modernim konceptima svemirskih letjelica. Svi atributi su traženi u unutrašnjosti "visokih tehnologija". Moda za "Hi-tech" pojavljuje se u valovima, s pojavom novih konstrukcijskih i završnih materijala, ili zbog potražnje za određenim tehnologijama. Tako je, na primjer, plastika, popularna 60-ih godina prošlog stoljeća, ponovno tražena u industriji namještaja, dekor; pojavili su se hibridni materijali koji kombiniraju plastiku i pamučna vlakna - svojevrsno "high-tech" platno.
Rastezljivi akrilni stropovi također su element "Higttecha".
Neoklasicizam (neoklasicizam). Neoklasicizam 20. stoljeća seže unatrag do neoklasicizma 17.-18. stoljeća sa svojom privlačnošću starogrčkim i rimskim stilovima. Moderna uporaba klasičnih motiva uključuje i stroge antičke i veličanstvenije i hirovite oblike svojstvene carstvu i rokokou. Neoklasični dekor karakteriziraju slike akantovog lišća, školjki i arhitektonskih fragmenata.
Postmodernizam (postmodernizam). Razvija se krajem 20. stoljeća u arhitekturi i umjetnosti u suprotnosti s modernističkim radikalizmom. Postmodernisti, na primjer, koriste fuziju različitih stilova prošlosti. Klasicizam i barok, često s ironičnim učinkom. Specifičnost stila je hiperbola kao alat za stvaranje živopisne kazališne slike okoliša.
Kič (kič). Spoj nekih postmodernih pokreta, poput Memphisa, koji iskorištavaju potencijal lošeg ukusa i čari sentimentalnih obrta masovnog tržišta. Ovo je igra anti-dizajna koja se pojavila kao protestni trend u modi interijera za one koji su svoju okolinu spremni ne shvaćati previše ozbiljno.
Tradicionalno (Tradicionalno). Uobičajeno je klasificirati respektabilne interijere koji utjelovljuju građanski poredak života kao tradicionalne. Ovo je čvrsti, čvrsti namještaj u stilu prošlih razdoblja, interijer koji se sastoji od predmeta koji uvijek imaju povijesnu pripadnost.
Egzotično. Interijeri, namješteni i uređeni, stilizirani su autentičnim predmetima etnokultura u njihovim najčešćim manifestacijama s odjekom dalekog i nepoznatog života. Jasno je da je za svaku zemlju, kulturu pojam "egzotika" neovisan. Kako se kaže: "Ono što je dobro za Rusa, za Nijemca je smrt."
Antički stil (Buha). Koncept antikvarnog stila vrlo je zamagljen u smislu vremena. Ono što je danas moderno i nema povijesnu vrijednost, za 40 godina spada u pojam "antikviteta". U novije vrijeme slonovi su bili u modi, a njihova lokacija na televizorima i radijima ovalnog oblika bila je neizostavan atribut sovjetskih obitelji. Danas su ovi porculanski amajlije rijetkost i savršeno se uklapaju u koncept antičkog stila.
Moderan stil. Svaka inovacija u industriji, tehnologiji stvara svoj vlastiti stil i modu. Moda utječe na materijal, materijal utječe na modu. Dakle, u primitivnom komunalnom sustavu prirodni kamen je bio "u modi". U isto vrijeme gradilo se drvo. Derivat drveta je papirus. Koristio se ne samo za komunikaciju na daljinu, već i za ukras. Kasnije, s otkrićem metala, u svakodnevnom životu "postao je popularan" isprva takav materijal kao što je bakar, a zatim bronca. Civilizacija je izumila staklo, a njegova plastična i fizička svojstva aktivno se koriste u dizajnu doma.
Prošlo je nekoliko stoljeća, pojavila se masovna proizvodnja, industrijska kemija, a kao rezultat "trijumfa čovjeka nad prirodom", sintetički materijali su traženi u gradnji i dekoraciji. Doba plastike još uvijek savršeno koegzistira u interijeru, kako u javnom tako i privatnom.
Kina
“...Vašu halju kineskog kroja krasi zlatni zmaj...”, napisao je F. Heavenly, stručnjak za orijentalne epove i bard, točno prepoznavši bit kineske filozofije. Kinesko uređenje doma po stilu se vrlo razlikuje od ostalih naroda na istoku. Odmjeren način života i filozofski stav prema svemu što se dogodilo odigrali su ulogu u tome. "Vi živite u vremenu i prostoru, a mi živimo samo u svemiru", kaže kineska mudrost.
Kineski stan. U kineskom interijeru nema oštrih kutova, glomaznog namještaja, a ono što postoji nije baš raznoliko. Kao materijal za izradu namještaja i raznih drugih predmeta, naširoko se koristi izdržljiv, ali elastičan bambus. Namještaj je ukrašen složenom tehnikom višeslojnog lakiranja. Za ukrašavanje su korištene rezbarije na crnom laku. Svi znaju i oduvijek je bio vrlo cijenjen kineski porculan sa slikama koje prikazuju svakodnevne scene, prirodu, nevjerojatne zmajeve, prave životinje. Za razliku od asketske jednostavnosti Japana, Kinezi potpunije koriste unutarnji prostor, tvoreći niše i lukove za ukrasne predmete i igračke. Za razliku od prednjeg namještaja, ormarići su bili jednostavni kućanski predmeti. Bogat životni ambijent upotpunjuju izvrsno ukrašeni lakirani stolovi s trajnim rezbarijama, na koje su postavljeni ukrasi i vaze.
Tipično kineski nacionalni tip namještaja su lakirane tabure izvornog dizajna, umetnute jedna u drugu ili naslagane jedna na drugu i zasebno se koriste kao cvjetni stolovi, stolovi za posluživanje, stolovi za čaj. Tehnika lakiranja korištena je u izradi kišobrana i raznih paravana s bogatim uzorcima, čiju su ljepotu pridonosile živopisno izvezene svilene tkanine. Papirne tapete prvi put su se pojavile u Kini, a u Europu su donesene tijekom rokoko razdoblja. U namještaju se široko koristi poznata i Europljanima tehnika intarzije - urezani ukras od najtanje šperploče raznih nijansi na površini stolova i ormarića. No, za razliku od europske, koja ima jednu razinu s glavnom ravninom, kineska strši iznad površine.
Namještaj u kućama plemenitih Kineza razlikovao se od namještaja pučana. Glavni predmeti interijera među namještajem bili su ležaljka, stolice i stolovi. Svi predmeti izrađeni su od bambusa i uglavnom su bili pravokutnog oblika. Još jedna prepoznatljiva karakteristika, koja do danas živi, možda, samo u Kini, je potpuni nedostatak zavjesa na prozorima, a u kućama nema lustera, iako struja, naravno, osvjetljava kuće, ali uz pomoć običnih rasvjetne lampe.
Glavna ideja uređenja kineske nastambe je ispreplitanje stvarnog s mitologijom, gdje je glavni lik zmaj, najmoćniji od svih životinja. "Glavna" boja u kineskom životu je "imenovana" crvena - boja vatrenog zmaja, boja energije.
Japan
Japanski tip dizajna doma, iako podliježe određenim zakonima, još uvijek odražava individualni duh njihova vlastitog svijeta. Štoviše, i prva i druga značajka su još uvijek žive. Karakteristična značajka japanskog okusa je sklonost jednostavnosti i asimetriji. Čini se da unutrašnjost diše. Ako se u kineskom stilu zasloni naširoko koriste kao pregrade, onda se u Japanu, uz zaslone, koriste prostirke. Štoviše, ne samo za "zoniranje" prostora, već i kao zidne ukrase, kao i za podove, na kojima otočani provode dugo razdoblje svog života - razgovaraju, jedu, obavljaju kućanske poslove, spavaju.
Glavni zadatak vlasnika kuće je potpuna izolacija od vanjskog svijeta, što je olakšano jasnom funkcionalnošću prostorija. Namještaj kao takav ne postoji. Niše u zidovima (slično ugradbenim ormarima) koriste se kao ormarići i police, gdje se ne nalazi samo ormar, već i posteljina i unutarnji ukrasi, poput vaza. Ormari i škrinje i dalje su prisutni u stanu u ograničenom broju, ali su, kao i svaka stvar Japanaca, umjetničko djelo. Tradicionalne lakirane minijature naširoko se koriste u predmetima namještaja i kovčezima, s izmjeničnim asimetričnim i ponavljajućim ornamentima, uglavnom biljnog svijeta.
muslimanski stil
Ovaj stil je svojevrsni konglomerat, buket stvoren na temelju prethodnih stilova: egipatskog, bizantskog, rimskog. Posebnost ovog smjera su zamršeni ukrasi. Religija islama je zabranila sliku produhovljene prirode, pa otuda i "šifrovanu" sliku života.
Ovaj dekor je rođen iz poznatog arapskog fonta s ovim beskrajnim kovrčama. Zbog toga su zidovi poprimili izgled raskošnih perzijskih tepiha, koji su također često korišteni za ukrašavanje arapskih kuća.
Ali namještaj u muslimanskom životu igrao je prilično beznačajnu ulogu. Arapi su radije sjedili na tepisima i jastucima, a za spavanje umjesto drvenih kreveta koristili su otomane prekrivene tepisima i svilenim tkaninama. Umjesto ormarića koristili su zidne niše s vratima; vrata su u većini slučajeva imala rešetku tipičnih arapskih isklesanih drvenih polica.
Stolovi su bili niski i mali, bogato izrezbareni, okruglih, četvero-, šestero- i osmerokutnog oblika; pultovi su se izrađivali od drveta s intarzijom ili kovanim bakrom (bakrena posuda). Osim toga, opremanje stanova uključivalo je škrinje, paravane i ostalo.
Namještaj ima arhitektonski utjecaj. Često su tu stupovi, arkade s potkovičastim lukovima, stalaktitni svodovi, a kao ukrasni završetak, klesani elementi, složene vrste rešetki. Za intarziju se često koristio sedef; ova tehnika je postala raširena u Italiji i Španjolskoj; intarzirani namještaj (kertozijanski mozaik u Veneciji) postao je predmet oponašanja.
Za presvlake namještaja (naslone stolica ili škrinje) korištena je i kordovanska koža s utiskivanjem i često (kao na uvezima knjiga) pozlatom. Često je proizvod bio obrađen preko kožne presvlake s ažurnim metalnim slojevima.
No, glasoviti muslimanski ornament imao je najveći utjecaj na europsku umjetnost. Njegova snaga, gracioznost, hrabrost svjedoče istovremeno i o fantaziji i o matematičkom načinu razmišljanja. Arapsko-maurski dekorativni stil je osebujan, nepoznat, samostalan svijet oblika; svojim snažnim utjecajem umjetnost srednjeg vijeka odvodi još dalje od klasičnog nasljeđa, obogaćujući srednji vijek, koji već nije patio od siromaštva fantazije, brojnim, do sada nepoznatim, fantastičnim ukrasnim elementima.
Država (Država). Ne toliko egzotičan, nego ekstravagantan je takozvani etnički stil, interijer napravljen prema kanonima određenog doba. Jedan od ovih narodnih stilova može se smatrati stilom "Country", popularnim i u Europi i u Americi, kako na južnim tako i na sjevernim geografskim širinama. Ovaj stil je sličan "klasici", tako da se organski uklapa u dizajn urbanih i ruralnih stanova, kuća, samo stambenih prostora.
Naziv stila dolazi od engleskog COUNTRY-rustic. "Country style" je toliko popularan da je cijela industrija koja radi za unutarnje tržište počela proizvoditi predmete u "hooked" stilu. "Država" je utjelovljenje objektivnog i emocionalnog svijeta u duhu pretprošlog 19. stoljeća. Country stil je toliko univerzalan i popularan da ima svoje obožavatelje u mnogim zemljama, na svim hemisferama. Međutim, iako je "Kountry" preveden kao ruralni, to nema nikakve veze s ruskim seoskim stilom.
Američka zemlja. Ovaj smjer stilskog rješenja interijera karakterizira namjerno grub namještaj, apsurdno široke daske koje pokrivaju podove, prekrivene domaćim amaterskim tepisima. Country - najviše što ni jedno ni drugo nije stil - "bakina škrinja": što je starije, bolje je, gotovo kao "buha", ali za razliku od starinskog, ima profinjenije zahtjeve.
američki jugozapadni stil (američki jugozapad). Preferira prirodne, prirodne boje - oker boju pijeska, boju prirodnog raslinja - zelenu, plavu, rajsku čistoću. Tu su i antikviteti - kamini, atributi indijske kulture.
Engleska zemlja (engleski country style). Prema britanskom dekorateru Johnu Fowleru, interijer u "engleskom country stilu" kombinira "izlizani" izgled. To su ručno nošeni tepisi na izlizanim drvenim podovima. Namještaj, naravno, od stogodišnjeg bora, prugastog, izblijedjelog uglačanog namještaja. Sofe i fotelje trebaju biti prekriveni starim šalovima, vunenim pelerinama.
francuski (francuska DRŽAVA). Ova vrsta stila se ponekad naziva "sunčanim" zbog svoje naklonosti prema svijetlim bojama prirodnog porijekla: svijetlo žuta, zelena, nebesko plava, prodorno crvena. Grubi namještaj bez ukrasa također je "blizak" prirodi.
Adirondac. Tako su u SAD-u nazvali strast prema grubim prirodnim materijalima koji se koriste u unutrašnjosti kuća. To je namještaj od grana, strugotina, dasaka, neobrađenog drva s izbočenim čvorovima, nezgrapnih stolica, stola s blanjanom, ali nebrušenom pločom stola.
Moderni ruralni stil. Ako su podovi i zidovi novi, posebno se trljaju "starinski", dajući im oronuli izgled. Za razliku od antičkog stila koji sadrži autentične predmete prije pola stoljeća ili stoljeća, Adirondac stil stvara predmete koji su jednostavno stari ili potpuno moderni, umjetno ostarjeli.
skandinavski stil. Među "country stilovima" takozvani "skandinavski stil" odlikuje se čistoćom i cjelovitošću linije, masivnim namještajem od punog drveta s obloženim vratima i šablonskim uzorcima na zidovima. Međutim, stil "dopušta" korištenje modernih materijala.
Koji stil interijera odabrati, koje materijale - tradicionalne, moderne ili mješovite koristiti tijekom rekonstrukcije ili popravka, koji princip harmonije uzeti kao osnovu - svaki vlasnik mora odlučiti samostalno, ali poznavajući načela dizajna i izvedbe dizajna, važno je ne zaboraviti na zakone sastava, mjeru okusa, jednostavnost korištenja, što će u konačnici dovesti do ekskluzivnog, nezaboravnog "lice stana", što je krajnji rezultat svakog unutarnjeg rješenja,
Rezimirajući, potrebno je definirati osnovna načela uređenja interijera:
1. Svaki interijer trebao bi imati glavno središte kompozicije.
2. Shema boja podliježe željenom stilu.
3. Ako je moguće, ne smije biti nasumičnih detalja.
4. Lijep je dizajn koji je funkcionalan.
Japanska poslovica još jednostavnije objašnjava principe ljepote i koristi: Učinite sve jednostavno - Ako ne možete jednostavno - učinite to lijepo ... Ako ne znate kako lijepo - učinite to bogato.
Bibliografija
1. Agoston. Boja u ljudskoj djelatnosti. M.2000.
2. Belogurov V.P., Chmyr V.D. Priručnik mladog slikara. M., 1988.
3. Borev Yu. Estetika. M, 1988.
4. Diribare. Boja u ljudskoj djelatnosti. M., 1998.
5. Za dom, za obitelj. Lenizdat. 1990.
6. Dobroklonsky M.V. Povijest umjetnosti stranih zemalja. M., 1961.
7. Obnova. M., 1998.
8. Zaitsev A. Znanost o boji. M., 1986.
9. Zinger B.I. Ugradbeni namještaj u vašem stanu. M., 1990.
10. Zinger B.I. Klizne pregrade, vrata i uređaji za zaštitu od sunca. M., 1976.
11. Kantor. Ljepota i korist. M., 1989.
12. Kotler F. Marketing. M., 1991.
13 Kusl F., Kramerius F. "Kućna radionica". M., "Inženjering", 1990.
14. Le Carbusier. Modular. M., 1976.
15. Lontkovskaya R.A. Vaš stan. Renoviranje uradi sam. Rostov na Donu, 1998.
16. Lusher M. Signali osobnosti. Igre uloga i njihovi motivi. Voronjež, 1993.
17. Mazova E. Tajne sobnih biljaka. - M, 2000.
18. Miloslavovič R. Kako opremiti stan, M., 1991.
19. Mikhailov S. Povijest dizajna. M., 2000.
20. Morozova E. Feng Shui. M., 2002.
21. Ponomarjova E.S. Boja i interijer. Minsk, 1984
22. Enciklopedija popularne umjetnosti M., 1986.
23. Protopopov V.V. Dizajn interijera. Teorija i praksa organizacije interijera doma. Ožujak, M., Rostov na Donu, 2004.
24. Stankova Ya., Pekhar I. Tisućugodišnji razvoj arhitekture. M., Stroyizdat, 1997.
25. Frieling G. Man. Boja. Prostor. M „1973.
26. Shepelev A.M. „Priručnik kućnog majstora“. M Stroyizdat 1991.
27. Shepelev A.M. „Dekorativni i umjetnički radovi od gipsa“. M., Viša škola, 1981.
Dizajn interijera
Vrijeme provedeno kod kuće svi cijene. Ovdje živimo - spavamo, odmaramo se, jedemo, provodimo vrijeme s obitelji itd. Dizajn interijera razne javne ustanove - trgovine, škole, upravne zgrade, uredi, kazališta, unaprijed određene njihovim funkcionalnim nadležnostima. Za razliku od njih, stambeni prostori moraju biti prilagođeni različitim vrstama ljudskih aktivnosti.
Stvaranje takvog višenamjenskog interijera glavni je zadatak dizajnera i dekoratera. Potrebno je uzeti u obzir mnogo stvari - od konstrukcijskih i arhitektonskih značajki strukture do individualnih karakteristika ljudi koji žive u kući. Do Dizajn interijera dali domu svu privlačnost slatkog doma, morate voditi računa o funkcionalnosti svake sobe, pažljivo razmotriti raspored, razumno označiti životni prostor i pružiti učinkovitu uslugu.
Potrebno je voditi brigu o potpunom skladu i udobnosti života. Na primjer, treba imati na umu da će se, ponekad, određena područja stana koristiti u druge svrhe. Ova se opcija mora unaprijed predvidjeti i osmisliti za njezinu implementaciju u dizajnu. Treba reći i o važnosti formiranja dizajn interijera s namještajem. Pogodnost korištenja sobe ovisi o pravilnom odabiru broja i dimenzija komada namještaja. Loše odabrane veličine najskupljeg i najfinijeg namještaja mogu se pokvariti Dizajn interijera bilo koju sobu.
Ponekad, kako bi se u potpunosti ostvarili zahtjevi za dizajn interijera, potrebno je preurediti postojeće prostorije. To se posebno odnosi na male stanove s malom površinom prostora. U pravilu se uklanjaju unutarnje pregrade, što vam omogućuje kombiniranje nekoliko soba u jednu. A sada samo o vještini dizajnera ovisi koliko će se zone za različite zabave kombinirati u jednoj prostoriji. Treba imati na umu da se ponovnom razvoju mora pristupiti, kako kažu, "glavom", jer nije dovoljno samo ukloniti sve zidove i izvršiti popravke. Samo s ispravnim zoniranjem prostorije, kombinirajući različite elemente dizajn interijera, možete postići praktičnost i udobnost korištenja.
Pravo Dizajn interijera omogućuje vam kontrolu percepcije prostora prostora, ispravljanje arhitektonskih nedostataka, naglašavajući povoljne točke. Na primjer, uz pomoć dizajnerskih rješenja moguće je pomaknuti naglasak s proporcija i dimenzija prostorije na završne elemente ili komade namještaja. Korištenje različitih tehnika dizajna dizajn interijera omogućuje, kako kažu, transformaciju kuće. U tijeku je ugradnja figuriranih stropova, korištenje raznih kombinacija boja, ugradnja ukrasnih stropnih greda, podija, kombinacija različitih vrsta podova. Vaš dom je više od samo životnog prostora, definiranog zidovima, podovima i stropovima. Ovo je mjesto gdje ide vaš život i, ako je tako, morate se pobrinuti da bude dinamičan, da se stalno mijenja i naglašava vaš individualni stil. Stoga, do dizajn interijera treba pristupiti vrlo pažljivo i odgovorno.
Pogled s balkona, terase ili prozora također igra važnu ulogu u oblikovanju dizajna. Treba ga razmotriti zajedno s unutarnjim detaljima interijera - namještajem, ukrasnim predmetima i ukrasnim elementima. Za sve one s maštom i kreativnim razmišljanjem, planiranjem dizajn interijera otvara neviđene horizonte za let misli. Srećom, zahvaljujući modernim građevinskim materijalima, danas se svaki vaš san može ostvariti.
