Dmitri Evtifeev bloqu. Art çılpaq. İşıqlandırmadan çılpaq səhnələşdirməyə qədər məsləhətlər

NataşaÇılpaq çəkəcəm?" "Əlbəttə istəyirəm! Nə sualdır!” Mən əvvəllər əsl fotostudiyada olmamışam, yox, təbii ki, pasport və bir neçə dəfə viza üçün şəkil çəkdirmişəm, amma metrodakı o kabinələrə fotostudiya deyirəm. Lume Studio-da gördüm, dilimi çevirə bilmirəm.

Studiyaya bir az tez gəldim və necə olduğunu tapdım Dima Şatrov Amerikadan bir müştəri üçün bir şüşə tekila lentə aldı. Sujet çəkilişi çox çətin və sönük bir proses oldu. Görünür - bir şüşə, amma onu çəkmək o qədər də asan deyildi ...

Axtung! İçəridə olduğundan daha çox döş Mövzular hər ay üçün.

Çəkilişdən əvvəl Dima kameranı birbaşa kompüterə qoşdu və nəticəni izləmək üçün kamera ekranı əvəzinə ondan istifadə etdi:

Mən kameranı böyük bir ştativə quraşdırdım və Nataşa ilə şüşəyə necə yaxınlaşmağı müzakirə etməyə başladım. Problem ondadır ki, bu şüşənin çoxlu əks etdirici təyyarələri və kənarları var və reklam fotoşəkilində heç bir parıltı olmamalıdır. İkinci problem isə arxa divardakı yazılardır. Şüşəni işıqlandırmaq lazım idi ki, işıq arxa divara düşməsin və parlamasın:

Çəkilişdən əvvəl Dima şüşəni parlaq etmək üçün cilaladı:

Və şüşəni düzgün şəkildə işıqlandırmağa çalışaraq işıqla skripka etməyə başladılar. alınmadı. Mövzu cədvəlini əvəz etmək qərarına gəldik:

Sonra onu şüşə rəflə əvəz etdilər:

10.

Arxa yazı hələ də şəffaf idi. Arxa tərəfə kağızdan kəsilmiş divar qoydular, əvvəllər onu narıncı rəngə boyadılar. Şüşənin yalnız kənarlarını işıqlandırmaq üçün arxadan qara bayraq asılıb:

11.

Sonda reflektoru tutmaq üçün artıq şumlandım:

12.

Ümumiyyətlə, sizə deyə bilərəm ki, mövzu fotoqrafiyası heç də asan iş deyildi və əsas problemlər fotoqrafiyanın özü ilə deyil, işıqlandırmanın düzgün seçilməsi ilə bağlıdır. Nəticədə, daha bir neçə manipulyasiya edərək, Dima şüşəni məğlub edə bildi. Təəssüf ki, indiyə qədər müştəri bu şəkli dərc etməyə icazə verməyib. Təsdiq edən kimi sizə göstərəcəyəm.

13.

Biz şüşə ilə döyüşərkən çılpaq modelimiz gəldi - sevimli qız Olya. O, ilk növbədə alt paltarını soyundu ki, bədəni dincəlsin, üzərində qısa tuman və büstqalter izləri görünməsin və Nataşa bir-iki zərbə vuran paltardəyişmə otağına getdi:

İrəliyə baxaraq deyəcəm ki, çəkilişlər 5 saat davam etdi və Olya üçün səmimi qəlbdən üzüldüm. O, çox uzun müddət yad adamların qarşısında sakit uzanmalı və ya çılpaq oturmalı idi. Daha sonra o, mənə dedi ki, o, "hərəkətsizliyin işgəncəsinə" dözmək üçün özünü bizim şüşəmiz kimi təsəvvür edir:

16.

Şüşə ilə olduğu kimi, düzgün işığı təyin etmək çox vaxt apardı:

Bir anda Nataşa Olqaya su tökmək qərarına gəldi və onu mənə əmanət etdi!

19.

28.

Sabah uçurtma sörfü festivalı üçün Anapaya uçuram. Özümlə 500 aparıram. İzləmədə qalın!

P.S. Əgər sizə portfolio hazırlamaq, uşaqların şəklini çəkmək və ya sevimli suvenir oyuncağınız lazımdırsa, o zaman Lume Studio-ya + 7 925 740 0634 nömrəsinə zəng etməkdən çəkinməyin Keyfiyyətə zəmanət verilir.

P.P.S. Bu yazı mənim tərəfimdən xoşməramlı bir jestdir və Lume Studio nümayəndələrinə bir qəpik də başa gəlmədi.

YENİLƏNİB: Proses əvəzinə modeli müzakirə etmək istəyinin qarşısını almaq üçün şərhləri söndürürəm

Məktəbdə fizikanın öyrənilməsi bir neçə il davam edir. Eyni zamanda, tələbələr eyni hərflərin tamamilə fərqli kəmiyyətləri ifadə etməsi problemi ilə üzləşirlər. Çox vaxt bu fakt Latın hərflərinə aiddir. O zaman problemləri necə həll etmək olar?

Belə bir təkrardan qorxmaq lazım deyil. Elm adamları eyni hərflərin bir düsturda üst-üstə düşməməsi üçün onları təyinata daxil etməyə çalışdılar. Çox vaxt tələbələr latın n ilə rastlaşırlar. Kiçik və ya böyük hərf ola bilər. Ona görə də məntiqi olaraq sual yaranır ki, n-nin fizikada, yəni şagirdin qarşılaşdığı müəyyən düsturda nə olmasıdır.

Fizikada böyük N hərfi nəyi ifadə edir?

Ən çox məktəb kursunda mexanikanın öyrənilməsində baş verir. Axı, orada dərhal ruhi dəyərlərdə ola bilər - dəstəyin normal reaksiyasının gücü və gücü. Təbii ki, bu anlayışlar kəsişmir, çünki onlar mexanikanın müxtəlif bölmələrində istifadə olunur və müxtəlif vahidlərlə ölçülür. Ona görə də həmişə n-nin fizikada dəqiq nə olduğunu müəyyən etmək lazımdır.

Güc sistemin enerjisinin dəyişmə sürətidir. Bu skalyar dəyərdir, yəni sadəcə bir rəqəmdir. Onun ölçü vahidi vattdır (W).

Dəstəyin normal reaksiyasının qüvvəsi dayaq və ya asma tərəfdən bədənə təsir edən qüvvədir. Rəqəmsal qiymətə əlavə olaraq bir istiqamətə malikdir, yəni vektor kəmiyyətidir. Üstəlik, həmişə xarici hərəkətin həyata keçirildiyi səthə perpendikulyardır. Bu N-nin vahidi Nyutondur (N).

Artıq göstərilən kəmiyyətlərə əlavə olaraq, fizikada N nədir? Ola bilər:

Avogadro sabiti;

optik cihazın böyüdülməsi;

maddə konsentrasiyası;

Debye nömrəsi;

ümumi radiasiya gücü.

Fizikada kiçik hərf n nəyi ifadə edə bilər?

Bunun arxasında gizlənə biləcək adların siyahısı kifayət qədər genişdir. Fizikada n təyinatı belə anlayışlar üçün istifadə olunur:

qırılma əmsalı və o, mütləq və ya nisbi ola bilər;

neytron - kütləsi protondan bir qədər böyük olan neytral elementar hissəcik;

fırlanma tezliyi (yunan "nu" hərfini əvəz etmək üçün istifadə olunur, çünki bu, latınca "ve" ilə çox oxşardır) - hertz (Hz) ilə ölçülən vaxt vahidi başına inqilabların təkrarlarının sayı.

Artıq göstərilən dəyərlərdən başqa n fizikada nə deməkdir? Məlum olub ki, o, əsas kvant sayını (kvant fizikası), konsentrasiyanı və Loşmidt sabitini (molekulyar fizika) gizlədir. Yeri gəlmişkən, bir maddənin konsentrasiyasını hesablayarkən, dəyəri bilmək lazımdır ki, bu da Latın dilində "en" ilə yazılır. Bu aşağıda müzakirə olunacaq.

Hansı fiziki kəmiyyət n və N ilə işarələnə bilər?

Onun adı latın numerus sözündən gəlir, tərcümədə "nömrə", "kəmiyyət" kimi səslənir. Buna görə də n-nin fizikada nə demək olduğu sualının cavabı kifayət qədər sadədir. Bu, hər hansı bir obyektin, cisimlərin, hissəciklərin sayıdır - müəyyən bir tapşırıqda müzakirə olunan hər şey.

Üstəlik, “kəmiyyət” ölçü vahidi olmayan bir neçə fiziki kəmiyyətdən biridir. Bu sadəcə nömrədir, adı yoxdur. Məsələn, əgər problem təxminən 10 hissəcikdirsə, onda n cəmi 10-a bərabər olacaq. Amma “en” kiçik hərfinin artıq götürüldüyü ortaya çıxarsa, o zaman böyük hərfdən istifadə etməlisiniz.

Böyük N hərfindən istifadə edən düsturlar

Bunlardan birincisi işin zamana nisbətinə bərabər olan gücü müəyyənləşdirir:

Molekulyar fizikada maddənin kimyəvi miqdarı kimi bir şey var. Yunan "nu" hərfi ilə işarələnir. Bunu hesablamaq üçün hissəciklərin sayını Avogadro nömrəsinə bölmək lazımdır:

Yeri gəlmişkən, sonuncu dəyər də belə məşhur N hərfi ilə işarələnir. Yalnız onun həmişə alt işarəsi var - A.

Elektrik yükünü təyin etmək üçün sizə düstur lazımdır:

Fizikada N ilə başqa bir düstur - salınım tezliyi. Bunu hesablamaq üçün onların sayını vaxta bölmək lazımdır:

"en" hərfi dövriyyə dövrü üçün düsturda görünür:

Kiçik hərfdən istifadə edən düsturlar n

Məktəb fizikası kursunda bu məktub ən çox maddənin sınma əmsalı ilə əlaqələndirilir. Buna görə də onun tətbiqi ilə düsturları bilmək vacibdir.

Beləliklə, mütləq qırılma əmsalı üçün düstur aşağıdakı kimi yazılır:

Burada c işığın vakuumdakı sürəti, v sındıran mühitdəki sürətidir.

Nisbi sındırma indeksi üçün formula bir qədər mürəkkəbdir:

n 21 \u003d v 1: v 2 \u003d n 2: n 1,

burada n 1 və n 2 birinci və ikinci mühitin mütləq sındırma göstəriciləri, v 1 və v 2 bu maddələrdə işıq dalğasının sürətləridir.

Fizikada n-i necə tapmaq olar? Düstur bizə bu işdə kömək edəcək, burada şüanın düşmə və qırılma bucaqlarını, yəni n 21 \u003d sin α: sin γ bilmək lazımdır.

Əgər n qırılma göstəricisidirsə, fizikada nəyə bərabərdir?

Tipik olaraq, cədvəllər müxtəlif maddələrin mütləq refraktiv göstəriciləri üçün dəyərlər verir. Unutmayın ki, bu dəyər yalnız mühitin xüsusiyyətlərindən deyil, həm də dalğa uzunluğundan asılıdır. Optik diapazon üçün sındırma indeksinin cədvəl qiymətləri verilmişdir.

Beləliklə, n-nin fizikada nə olduğu aydın oldu. Hər hansı bir sualın qarşısını almaq üçün bəzi nümunələri nəzərdən keçirməyə dəyər.

Power Challenge

№1. Şumlama zamanı traktor plovu bərabər şəkildə çəkir. Bunu edərkən o, 10 kN qüvvə tətbiq edir. 10 dəqiqəlik bu hərəkətlə o, 1,2 km məsafə qət edir. Onun inkişaf etdirdiyi gücü müəyyən etmək tələb olunur.

Vahidləri SI-ə çevirin. Siz güclə başlaya bilərsiniz, 10 N 10.000 N-ə bərabərdir. Sonra məsafə: 1.2 × 1000 = 1200 m. Qalan vaxt 10 × 60 = 600 s-dir.

Formulların seçimi. Yuxarıda qeyd edildiyi kimi, N = A: t. Amma işdə işin dəyəri yoxdur. Bunu hesablamaq üçün başqa bir düstur faydalıdır: A \u003d F × S. Güc üçün düsturun son forması belə görünür: N \u003d (F × S): t.

Qərar.Əvvəlcə işi, sonra gücü hesablayırıq. Sonra birinci hərəkətdə 10.000 × 1.200 = 12.000.000 J alırsınız. İkinci hərəkət 12.000.000: 600 = 20.000 W verir.

Cavab verin. Traktorun gücü 20.000 vattdır.

Kırılma əmsalı üçün tapşırıqlar

№2. Şüşənin mütləq sınma əmsalı 1,5-dir. Şüşədə işığın yayılma sürəti vakuumdakından daha azdır. Neçə dəfə müəyyən etmək tələb olunur.

Məlumatları SI-yə çevirməyə ehtiyac yoxdur.

Düsturları seçərkən bununla dayanmaq lazımdır: n \u003d c: v.

Qərar. Bu düsturdan v = c: n olduğunu görmək olar. Bu o deməkdir ki, şüşədəki işığın sürəti işığın vakuumdakı sürətinin sınma indeksinə bölünməsinə bərabərdir. Yəni yarıbayarı azalıb.

Cavab verin.Şüşədə işığın yayılma sürəti vakuumdakından 1,5 dəfə azdır.

№3. İki şəffaf media var. Onlardan birincisində işığın sürəti 225.000 km/s, ikincisində isə 25.000 km/s azdır. Bir işıq şüası birinci mühitdən ikinciyə keçir. Düşmə bucağı α 30º-dir. Kırılma bucağının qiymətini hesablayın.

Mən SI-yə çevirməliyəm? Sürətlər sistemdən kənar vahidlərdə verilir. Ancaq düsturlara əvəz edərkən, onlar azalacaq. Buna görə də sürətləri m/s-ə çevirmək lazım deyil.

Problemi həll etmək üçün lazım olan düsturların seçimi.İşığın sınması qanunundan istifadə etməlisiniz: n 21 \u003d sin α: sin γ. Həm də: n = c: v.

Qərar. Birinci düsturda n 21 nəzərdən keçirilən maddələrin iki sındırma göstəricisinin, yəni n 2 və n 1 nisbətidir. Təklif olunan mühitlər üçün göstərilən ikinci düsturu yazsaq, aşağıdakıları alırıq: n 1 = c: v 1 və n 2 = c: v 2. Son iki ifadənin nisbətini etsəniz, n 21 \u003d v 1: v 2 olduğu ortaya çıxır. Onu refraksiya qanununun düsturu ilə əvəz edərək, qırılma bucağının sinusu üçün aşağıdakı ifadəni əldə edə bilərik: sin γ \u003d sin α × (v 2: v 1).

Göstərilən sürətlərin qiymətlərini və 30º sinusunu (0,5-ə bərabər) düstura əvəz edirik, belə çıxır ki, qırılma bucağının sinusu 0,44-dür. Bradis cədvəlinə görə, γ bucağının 26º olduğu ortaya çıxır.

Cavab verin. Kırılma bucağının qiyməti 26º-dir.

Dövriyyə dövrü üçün tapşırıqlar

№4. Külək dəyirmanının bıçaqları 5 saniyə müddətində fırlanır. Bu bıçaqların 1 saat ərzində dövrələrinin sayını hesablayın.

SI vahidlərinə çevirmək üçün vaxt yalnız 1 saatdır. 3600 saniyəyə bərabər olacaq.

Formulların seçilməsi. Fırlanma müddəti və inqilabların sayı T \u003d t: N düsturu ilə əlaqələndirilir.

Qərar. Bu düsturdan dövrlərin sayı zamanın dövrə nisbəti ilə müəyyən edilir. Beləliklə, N = 3600: 5 = 720.

Cavab verin. Dəyirman bıçaqlarının dövrə sayı 720-dir.

№5. Təyyarə pervanesi 25 Hz tezliyi ilə fırlanır. 3000 inqilabı tamamlamaq üçün vida nə qədər vaxt aparır?

Bütün məlumatlar SI ilə verilir, buna görə heç bir şeyin tərcümə edilməsinə ehtiyac yoxdur.

Tələb olunan Formula: tezlik ν = N: t. Ondan yalnız naməlum vaxt üçün düstur çıxarmaq lazımdır. O, böləndir, ona görə də N-i ν-ə bölməklə tapılmalıdır.

Qərar. 3000-i 25-ə bölmək 120 rəqəmi ilə nəticələnir. O, saniyələrlə ölçüləcək.

Cavab verin. Təyyarə pervanesi 120 saniyədə 3000 dövrə vurur.

Xülasə

Tələbə fizika problemində n və ya N olan düsturla qarşılaşdıqda, o, lazımdır iki şeylə məşğul olmaq. Birincisi, bərabərliyin fizikanın hansı bölməsindən verildiyidir. Bu, dərslikdəki başlıqdan, məlumat kitabçasından və ya müəllimin sözlərindən aydın ola bilər. Sonra çoxtərəfli "en" arxasında nəyin gizləndiyinə qərar verməlisiniz. Üstəlik, ölçü vahidlərinin adı, əlbəttə ki, dəyəri verilərsə, buna kömək edir. Başqa bir seçimə də icazə verilir: formulada qalan hərflərə diqqətlə baxın. Ola bilsin ki, tanış olacaqlar və həll olunan məsələ ilə bağlı ipucu verəcəklər.

Bəzi stereotiplərin əksinə olaraq, sovet sənəti heç vaxt Qərb ölkələrinin əksəriyyətinin fonunda xüsusilə puritan olmamışdır. Bir qız öz jurnalında 1918-1969-cu illər dövrünə aid sovet çılpaqlığının tipik rəngkarlıq və qrafika nümunələrini toplamaqda çox da tənbəl deyildi.Təxminən belə seçimləri sovet fotoqrafiyası, kinosu, heykəltəraşlığı, monumental incəsənəti üzrə etmək olar.

Orijinaldan götürülüb catrina_burana sovet təsviri sənətində çılpaq təbiətdə. III hissə. 1950-1969

1950-60-cı illərdə sosialist realizmi sovet incəsənətinin əsas cərəyanı olaraq qalırdı. Və 30-40-cı illərdə olduğu kimi, çılpaqlığın təsviri də öz qanunlarına uyğun olmalı idi. Belə bir təbiətin parlaya biləcəyi vəziyyətlər toplusu məhdud idi: çay və ya dəniz sahili, hamam, duş, hamam və əlbəttə ki, bir rəssamın emalatxanası. Ancaq hələ 40-cı illərdə çılpaq mövzusunda müəyyən müxtəlif mövzular görünməyə başladı, 50-ci illərin və xüsusən 1960-cı illərin rəngkarlıq və qrafikasında daha çox nəzərə çarpdı. Burada, məsələn, mövzu “səhər”dir. Göründüyü kimi, sovet qızının və ya qadınının səhər yuxudan oyanaraq, üstsüz və hətta anasının doğulduğu şeydə özünü yaxşı göstərə biləcəyinə inanılırdı.

1950. N. Sergeeva. Sabahınız xeyir

1950. A Zavyalov. Pərdələrin fonunda modellər

1950. Arakçeevdə. Oturmuş qadın.

1950. Vl Lebedev. çılpaq model

1950-ci illər Dmitrievskidə. Çılpaq

1953. Vsevolod Solodov. Model

İndi - su prosedurları! Çimərlik, sauna, üzgüçülər, hamamçılar.
1950. N Eremenko. Qumun üstündə

1950-ci illər B Şoloxov. Hamam

1950-ci illər T Eremina. Üzgüçülər
Qəribə bir şəkil, daha doğrusu, adı. Yaxşı, sağda, şübhəsiz ki, üzgüçü. Kimin ortada olduğuna dair şübhələr var: hələ də mənə elə gəlir ki, bu üzgüçüdür. Yaxşı, solda qayışlarda və çılpaq dibi ilə - yaxşı, mütləq üzgüçü deyil ...

Budur, Alexander Deineka, cəsarətli modelləri ilə, onlar olmasaydı, biz harada olardıq!
1951. A. Deineka. "Çummaq" rəsminin eskizi

1952. A. Deineka. çimənlər

1951. A. Deineka. Model

1952. A. Deineka. Model

1953. Deyneka. uzanan model

1953. Deyneka. Topla yatmaq
Son ikisi, xüsusən də topsuz - o qədər də təsir edici relyef deyil. Kiçik adam isə heç bir şey deyil, yalnız bir az qısa ayaqlıdır.
1955. Deyneka. Çılpaq baxıcı
Rəssam Andrey Qonçarov tərəfindən bir neçə rəsm.
1952. Andrey Qonçarov. Yasəmən fonda çılpaq

1952. Andrey Qonçarov. Oturmuş çılpaq

1954. A. Qonçarov. Lalələrlə çılpaq uzanmış

1955. A. Qonçarov Qırmızıya uzanmış çılpaq

1956. A. Qonçarov Zolaqlı çılpaq

1958. A. Qonçarov. çılpaq model
İndi isə artıq müxtəlif süjetlər var. Pimenovun süjeti çimmək ilə bağlı olsa da, o qədər də standart deyil, Qlazunovun süjeti isə erotizmlə doludur.
1955. Yuri Pimenov. Qış günü

1956. İlya Qlazunov. Səhər
1957-58-ci illərdən daha bir neçə studiya modeli. Birinci və üçüncü - Deinekanın paxıllığına!
1957. A. Olxoviç. Çılpaq

1957. Allahın Mikayıl. Çılpaq

1958. A. Samoxvalov. Çılpaq

1958. R. Podobedov. oturan model
Burada A.Suxorukih çılpaq səhnələrə daha da rəngarənglik gətirir. Həm “Günorta günəşi”, həm də “Səhər” romantizmlə doludur...
1958. A. Suxorukix. günorta günəşi

1960. A. Suxorukix. Səhər
Çimmək səhnəsi də o qədər də tipik deyil. Kompozisiyanın mərkəzində - qadın və ya qız - çarşafın arxasında görünmür - nədənsə, elə bu vərəq əlini uzadan qızın qarşısını alır, görünür, paltar üçün. Necə ki, geyinəndə səni bloklayacağam. Ancaq burada sirr var: kimdən? Sahildən hər şeyi görmək olar, sənətçi ona casusluq etdi! Gölün kənarından isə - açıq-aydın heç kim yoxdur və başqaları çox utancaq deyil, sağdakı biri tam laqeyd oturur ... Sirli bir şəkil.
1958. Çernışev. Göldə çimmək
Yenə səhər. Bəli, bəli, belə bir şəkli "yalançı model" adlandırmaq mümkün deyil, ağrılı şəkildə mənasız bir pozadadır və buna görə də - xanım oyandı, yaxşı, uzandı - nə olub?
1959. L. Astafiyev. Səhər

Başqa bir dəniz mövzusu. Deinekin formaları heç də modaya girmir ...
Rəssam Qriqori Qordon tərəfindən iki rəsm. Oxuyan qız da o illərdə məşhur süjetdir. Yaxşı, məsələn, isti olsa, bu formada oxuya bilərsiniz.
1960. Q. Qordon. kitab olan qız

1959. Q. Qordon. oturan qız
Daha üç su mövzulu rəsm.
1960. Vladimir Stozharov. Hamam. Yuyucu qadın

1960-cı illər Fedor Samusev. Hamamdan sonra
Bir neçə studiya çılpaqları. Urusevski və Reznikovanın modelləri artıq kifayət qədər incədirlər ...
1960. Gennadi Troşkin. Çılpaq

1960. R. Podobedov. gənc model

1960. S.P. Urusevski. çılpaq model

1961. Evgeniya Reznikova. Model Liza
V. Xoluyevin rəsmlərinin qəhrəmanları asanlıqla tanınır. Onlarda bir kukla var. Mövzular dəsti standartdır: studiyada çılpaq, dəniz, səhər.
1960-cı illər V. Xoluyev. Uzanmış çılpaq

1960-cı illər V. Xoluyev. Çılpaq

1960-cı illər V. Xoluyev. dənizdən doğulub

1960-cı illər V. Xoluyev. Səhər

1962. V. Xoluyev. Çılpaq
A.Suxorukixin “Bahar səhəri” iki tipik süjeti - səhər və çimmək süjetini özündə birləşdirsə də, burada qəhrəmanın çılpaqlığı ikinci dərəcəlidir; bu "çılpaq" "çılpaq" xatirinə deyil, kifayət qədər janrlı bir şəkildir.
1962. A. Suxorukix. bahar səhəri
Sonra baxırıq: həm studiyalar, həm çimərliklər, həm də kitablı başqa bir qız ... 60-cı illər azadlıqların əks-sədası, bir çox qadağaların aradan qaldırılması və daha da irəlilədikcə, həm süjetlərdə, həm də tamaşada daha çox azadlıq hiss olunur. Bundan əlavə, təsirli formaların demək olar ki, tapılmadığını görmək asandır.
1962. Vladimir Lapovok. Bir atelyedə

1962. M. Samsonov. Çılpaq

1963. S. Solovyov. çılpaq qız

1964. A. Samoxvalov. Çimərlikdə

1964. V. Skryabin. Çılpaq

1965. A. Suxorukih. kitab olan qız

1966. A. Suxorukih. Rəssamın emalatxanasında

1965. N. Ovçinnikov. Axşam melodiya

1966. Antonov. Titovo kəndində hamam. bacılar

1966. Teterin. Çılpaq

1967. Kaparuşkin. sibir

1967. A. Suxanov. Bir atelyedə
Yaxşı, bu olduqca mənasız bir hekayədir. Düz BDSM. Oğlan baxarkən tutuldu...
1967. A. Tarasenko. Cəza
Üzgüçülük yox, sadəcə istirahət etmək. Papaqlı qız dağlarda gəzirdi, yorğun idi. soyundu və bir çınqılın üstünə oturdu ...
1967. V. Chaus. İstirahət

1968. Vladimir Lapovok. yatmaq

1968. May Miturich. Çılpaq
Və bu şəkil - ümumiyyətlə, astanasında. Ya məktəblilər, ya da tələbələr banka gəldilər, burada körpülərin olmasına görə, nəinki getdilər, tamamilə soyundular, molbertlə boyalar çıxardılar - və yaxşı, bir-birlərini çəkdilər!
1969. M. Tolokonnikova. Eskizlər üzərində

1969. Y. Rakşa. avqust

1969. Y. Rakşa. Xəyal
Mənə elə gəlir ki, ən pis vaxt deyil, eyni 1960-cı illər idi ...

Aleksey Nikolaev
Consumer Magazine, Foto və Video Kameralar N3 2000

Giriş

Qeyd edim ki, material “həvəskar” nöqteyi-nəzərdən yazılıb. Bu o deməkdir ki, çəkilişlərə yanaşma ilk növbədə müsbət emosiyalar əldə etməkdir və satılmalı olan kommersiya baxımından əlverişli kadr istehsal etmək deyil. Yəni özümüzə pul qazanmağı yox, gözəlliyi ələ keçirməyi vəzifə qoymuşuq. Biz həmçinin insanların toy fotoşəkilləri, reklamlar və s. kimi peşəkar fotoqrafiya nümunələrini nəzərdən keçirməyəcəyik.

Çılpaq nədir və hərəkət edir

Ensiklopedik lüğətə nəzər salaq.

ACT - (almanca Akt), təsviri sənətdə çılpaq insan obrazı; çılpaq kimi.

NU - (fransızca nu - çılpaq, soyunmuş), çılpaq qadın bədəninin təsviri; çılpaq bədən timsalında gözəllik, yer üzündəki həssas varlığın dəyəri haqqında fikirləri ortaya qoyan təsviri sənət janrı.

Göründüyü kimi, söhbət fiziologiyadan yox, sənətdən və gözəllikdən gedir. Bir çox həvəskar fotoqraflar çılpaqlığı məhz ilkin cinsi xüsusiyyətlərin ələ keçirilməsindən çəkməyə başlayır. Əlbəttə ki, nəyi və necə çəkmək istədiyinizi özünüz müəyyənləşdirirsiniz, ancaq fotoşəkillərinizin təkcə sizin üçün deyil, gözəl və maraqlı olmasını istəyirsinizsə, özünüzdə inkişaf etdirməli olduğunuz şey bədii zövqdür. Buna bir çox yollarla, məsələn, tanınmış ustaların işini öyrənməklə nail olmaq olar.

Bu baxımdan mən janrın klassikləri ilə, məsələn, Qunars Binde, Janis Qleizds və əlbəttə ki, əsərlərində gözəllik və harmoniya ətri saçan Rimantas Dikhavicuusun əsərləri ilə tanış olmağı çox tövsiyə edirəm. Başqa bir klassikin - Helmut Nyutonun əsərləri ruh baxımından tamamilə fərqlidir, onun özünəməxsus erotik-ironik üslubu aydın şəkildə müəyyən edilə bilər.

Çəkiliş növləri haqqında.

Çılpaqlığı necə "çəkməli olduğunuzu" təsvir etmək çətindir, çünki bu, çox fərdi bir prosesdir. Hər bir insan fərqli görür və hiss edir, buna görə də insanların fotoşəkillərini çəkmək üçün müxtəlif yanaşmalar var. Fotoqrafların bəziləri modelin seksuallığını, digərləri şəxsiyyətini üzə çıxarmağa, bəziləri isə hansısa keçici halı çəkməyə və s. Bu janrların hər biri, əlbəttə ki, çəkilişlərə fərqli yanaşma tələb edir, çox güman ki, hətta müxtəlif modellərin iştirakı və s.

İnsanları güllələyənləri şərti olaraq səhnələşdirilmiş və reportajlara bölmək olar. Səhnəli çəkilişdə əvvəlcədən süjet, işıq, geyim, bəlkə də makiyaj fikirləşirsən, qəsdən və yavaş-yavaş çəkirsən. Reportaj, əksinə, çəkiliş zamanı əhəmiyyətli miqdarda kortəbiiliyi ehtiva edir. Bu halda, siz yalnız hərəkətin şahidi olmalısınız və burada əsas odur ki, ən gözəl, maraqlı və ya maraqlı olacaq o çox unikal anı çəkməyə hazır olun. Bu halda xəbər vermək hamamda və ya nudist çimərliyində atəş açmaq demək deyil. Sadəcə olaraq, modelə pozalar seçməkdə daha çox sərbəstlik verilir və s. - yəni yaradıcılıq prosesində bir növ şəriklik.

Modellər haqqında

Model nə olmalıdır? Bəlkə də elə olmalıdır ki, müəllifi ruhlandırsın. Əks halda, razılaşdığımız kimi, pul qazanmaq məqsədimizi güdmürüksə, niyə ümumiyyətlə şəklini çəkək?

Əlbəttə ki, məşhur "90-60-90" stereotipi var, lakin qeyd etmək lazımdır ki, hətta bir çox "supermodellər" üçün rəqəm həmişə bu parametrlərə uyğun gəlmir. Əsas odur ki, modelin rəqəmi mütənasib və harmonik olsun. Bəzən qeyri-kamil şəkildə bükülmüş bir model çəkiliş zamanı "hər şeyin ən yaxşısını verə" və nəticənin sehrli olduğu belə daxili vəziyyətləri göstərə bilir.

Modelin yaxşı dəriyə sahib olması çox vacibdir. Şəkillərdə orta dərəcədə qaralmış dəri çox vaxt çox sərfəli görünür. Digər tərəfdən, aşılanmış bədəndə çimərlik paltarından çıxan "ağ ləkələr" həmişə estetik baxımdan xoş görünmür. Kiçik dəri qüsurlarını tonal kremlə "təmir etməyə" cəhd etmək və ya çəkiliş zamanı yumşaldıcı filtrlərdən istifadə etmək olar.

Şübhəsiz ki, sizinlə model arasında etibar olmalıdır, əks halda hər şey mənasını itirir. Çəkiliş zamanı modelin özünü mümkün qədər inamlı və sakit hiss etməsi üçün bütün şəraitin yaradılması vacibdir. Məsələn, o, heç kimin qəfil otağa girməyəcəyinə əmin olmalıdır və s. Təbii ki, çəkiliş zamanı əlavə adamlar olmamalıdır. Modelin özünü daha inamlı hiss etməsi üçün studiyada çəkiliş zamanı modelin özünü birbaşa görə biləcəyi kifayət qədər ölçülü güzgünün olması faydalıdır.

Başlamaq üçün ən yaxşı mövzu müəllifin həyat yoldaşı və ya sevgilisi ola bilər. Yaxın və ya əziz insanları çəkməyin çətinliyi, onların planlarının uğurla həyata keçirilməsinə mane ola biləcək müəllifə (və əksinə) münasibətdə müəyyən stereotiplərin olmasıdır. Beləliklə, bu stereotipləri aradan qaldırmaq lazımdır.

Əgər bu model üçün bu cür ilk çəkilişdirsə, o zaman portretlə başlamaq, tədricən daha çılpaq pozalara keçmək müdrikdir.

"Dikhaviçyus üslubunda" çəkiliş edən fotoqrafların çoxu çəkiliş üçün əsasən qeyri-peşəkar modellərdən istifadə edir, çünki burada ilk növbədə ən uzun ayaq və ya arı bel deyil, səmimiyyət və saflıq tələb olunur. Modelinizi sevin və onu bütləşdirin, onda sadəcə pis kadrlar əldə edə bilməzsiniz.

Bir model təbiətdə çox gözəl görünsə də, başqa bir "şəhər" modeli sadəcə olaraq belə bir mühitdə özünü rahat hiss edə bilməyəcək və buna görə də çəkilişlər ən yaxşı halda qeyri-təbii olacaq. İdeal olaraq, hər bir açıq havada çəkiliş üçün "sizin" modelinizi axtarmaq lazımdır.

Modelin çəkiliş zamanı şəxsiyyətini göstərməsi üçün ona bu fürsəti verin! Bunun üçün sərt çərçivənin modelini qoymaq və ona əmr vermək lazım deyil. Sadəcə baxın və müşahidə edin. Həyatda bir çox insan çox məhduddur və bəzən modelin müəllif üçün istədiyiniz vəziyyətə "yanmasını" təmin etmək üçün çox səy sərf etməlisiniz. Təbiətdə qızları çəkdirən tanışlarımdan biri atmosferi hiss etmək və lazımi əhval-ruhiyyə əldə etmək üçün onlara təbiətdə tək gəzməyə vaxt verir. Hər halda, şəkildə müəllifin baxışını və əhval-ruhiyyəsini, müəllifin hazırda heyran olduqlarını ən dəqiq şəkildə çatdırmaq çox arzuolunandır.

Bəzən o ölü öyrənilmiş pozalar göstərirsə və siz onu fərdi olaraq göstərmək istəsəniz, peşəkar modelləri çəkmək olduqca çətin ola bilər. Belə hallarda modellə “söhbət” etməlisiniz ki, o, ona öyrədildiklərini ağlından çıxarmağa çalışsın və bu, çəkilişinizə mane ola bilər.

İnsanları çəkərkən həmişə müxtəlif insan xüsusiyyətlərini (xarakter, mentalitet, zövq və s.) nəzərə almaq lazımdır. Onu da deyim ki, fotoqraf üçün insanlarla ünsiyyət qurmaq bacarığı, çəkiliş qabiliyyətindən heç də az əhəmiyyət kəsb etmir. Yumor və səbir planınıza nail olmağa imkan verən əsas keyfiyyətlərdir.

Yaradıcılığın hüquqi “aspektləri”

Biz hamımız bir dövlətdə yaşayırıq və buna görə də avtomatik olaraq onun ərazisində tətbiq olunan qanunlara tabe oluruq. Çılpaq və ya insanları çəkən bir fotoqraf olaraq aşağıdakıları yadda saxlamağınız yaxşı olar.

Təsvirə sahib olmaq hüququ vətəndaşların mülki qanunla qorunan şəxsi qeyri-əmlak hüququdur (Rusiya Federasiyasının Mülki Məcəlləsinin 2, 150-ci maddəsi). Vətəndaşların şəkillərinin onların razılığı olmadan çoxaldılması və yayılması (o cümlədən dərc edilməsi) bu hüququn pozulması deməkdir.

Bu problemi həll etməyin ən etibarlı yolu ŞƏXSİN ŞƏKİLİNİN ÇOXALMASI VƏ PAYLAŞMASI HÜQUQU üçün yazılı icazənin verilməsidir. Çəkiliş üçün bir foto modelə mükafat ödənilməsi faktı görüntünün yayılması hüququnu təsdiqləmir, ancaq onun iş vaxtı üçün ödəniş demək ola bilər. Əksinə, təsviri yaymaq hüququ pulsuz verilə bilər.

14 yaşına çatmamış vətəndaşlar fəaliyyət qabiliyyəti olmayan, 14 yaşından 18 yaşınadək - məhdud fəaliyyət qabiliyyəti olan vətəndaşlar hesab olunur. Beləliklə, onları (və xüsusilə çılpaqlığını) təsvir etmək hüququ onların qanuni nümayəndələrindən (valideynlər, qəyyumlar, qəyyumlar) əldə edilməlidir. Əks təqdirdə, iş cinayət təqibi sahəsinə keçə bilər (Rusiya Federasiyası Cinayət Məcəlləsinin bir sıra maddələri, məsələn, cinsi xarakterli zorakılıq hərəkətləri, o cümlədən (2-ci hissə) törədilməsinə görə məsuliyyət nəzərdə tutan 132-ci maddə). bilərəkdən yetkinlik yaşına çatmayan (azyaşlı) şəxsə qarşı.

İnsanları necə fotoşəkil çəkmək olar

Bir neçə sırf texniki "qadcet" var ki, insanları, xüsusən də çılpaqlığı çəkərkən yadda saxlamaq lazımdır:

və ya tam hündürlükdə çəkiliş zamanı modeldən yüksək çəkiliş nöqtəsindən istifadə etmək arzuolunmazdır (xüsusi effektlər tələb olunmursa), çünki bu, ayaqları qısaldır və şəkildəki bədənin nisbətlərini pozar.

Modelin ayaqları kifayət qədər uzun deyilsə və ya onun çəkilişdə daha da uzun görünməsini istəyirsinizsə, aşağı çəkiliş nöqtələrindən istifadə edin. Geniş bucaqlı çəkilişləri aşağı baxış nöqtəsi ilə birləşdirərək maraqlı kadrlara da nail ola bilərsiniz.

tez-tez insanları çəkərkən, 50 və ya 85 mm arasında dəyişən optiklərdən istifadə edirlər və 50 mm linzalar, əgər istifadə olunursa, ümumiyyətlə tam böyümə zamanı çəkiliş zamanı olur. Nəzərə almaq lazımdır ki, qısa fokuslu linzalar çəkilən obyektin xətti ölçülərini daha çox təhrif edir. Buna görə də, əgər modelin hansısa hissəsi çəkiliş zamanı obyektivə bir qədər yaxındırsa (məsələn, portret çəkilişində burun və ya əlin bir hissəsi), onda bu hissə əslində olduğundan daha böyük görünəcək, bu da adətən izləyicini çaşdırır və çox estetik görünmür.. Buna görə də portret klassik olaraq 50 və 85-135 mm fokus məsafələrində çəkilir. Baxmayaraq ki, hər şeyə yaradıcılıqla yanaşmaq lazımdır, çünki. sənətdə sərt “mümkün” və “mümkün olmayan” ola bilməz. Sənət bunun üçündür.

modelin sinəsinin həcmini vurğulamaq istəyirsinizsə, onu arxası üstə qoymamalısınız. Modeldən müxtəlif pozalar almağı xahiş edin və özünüz də bir çox maraqlı fikirlər tapa biləcəksiniz. Çəkiliş zamanı dəridə heç bir qıvrım olmadığından əmin olun (ən çox - mədədə və ya bədən həddindən artıq çevrildikdə bel ətrafında). Dəridən keçən qabırğalar olduqca çirkin görünür, buna görə də, məsələn, sinə şəklini əyri ilə vurğulamaq istəyirsinizsə, onu aşmamalısınız.

bəzən əlinizə gələn və çəkilişin aparıldığı yer üçün xarakterik olan hər şeyi çəkərkən çox uğurla istifadə edə bilərsiniz. Bu, yaxınlıqda böyüyən papatyalar, evin zirzəmisindəki zibil, əlinə gələn şvabra və s. ola bilər. Çəkiliş zamanı lazımlı ola biləcək müxtəlif növ əşyaların bəzi ehtiyatlarının olması da yaxşıdır. Məsələn, şəffaf maddə parçaları, müxtəlif bəzək əşyaları, süni çiçəklər və s. Şəkildə tez-tez modelin ətraf mühitlə əlaqəsini göstərmək məqsədəuyğundur, bu, şəkilə canlılıq və dinamizm verir. İnsanları istənilən uyğun qarışıqlığın ortasında çəkməyi sevən Helmut Nyutonun kadrları burada çox açıqdır (məsələn, onun Pina Bauş və ya Qreys Cons və Dolf kadrları).

lazım gələrsə, çəkilişdən əvvəl modeldən saatları və zərgərlik əşyalarını çıxarmağı unutmayın.

fona baxın, üfüq xətti başı bədəndən kəsməsin, heç bir ağac "başdan" böyüməsin və s. Siz həmçinin fonun parlaqlığını və rəngini qiymətləndirməlisiniz ki, şəkil texniki cəhətdən savadlı olsun! Modelin və fonun parlaqlığında yayılmasını qiymətləndirmək üçün model və fon üçün işığın parlaqlığını ayrıca ölçmək faydalı ola bilər.

Sahənin dərinliyindən istifadə edərək yaradıcı olun. Modeli fondan ayırmaq istəyirsinizsə, fokus uzunluğu 100 mm və ya daha çox olan telefoto linzalardan istifadə edin. Bədənin müəyyən hissələrinə fokuslanaraq və yüksək diyaframlı optika ilə açıq diyaframda çəkərək maraqlı kadrlar əldə edə bilərsiniz.

çox tez-tez şəkillər elə kəsilir ki, insanlar "harasa baxsınlar", yəni. baxış istiqamətində adətən boş yer qalır.

profildə, tam üzdə, arxada və dörddə üçdə portret çəkməkdən istifadə edin. Həm də tez-tez göz səviyyəsindən xeyli yuxarıda maraqlı bir atəş nöqtəsi tapmaq mümkündür.

Təsvir edilən şəxsin başını çevirmək çox şey deməkdir. Üz ən yaxşı göründüyü zaman belə çəkiliş nöqtələrindən istifadə etmək məsləhətdir.

Gözlərdəki əkslər portret fotoqrafiyasında çox vacib elementdir. Birdən çox işıq mənbəyi gözlərdə əks olunduqda, çox vaxt qeyri-təbii görünür. Əksinə, tək flaşın əks olunması portreti canlandırır, gözlərə parıltı əlavə edir. Bəzən bu məqsədlə zəif bir flaş istifadə olunur, bu, praktik olaraq işıq modelinə təsir göstərmir, lakin gözlərdə parıltı verir.

Çox vaxt portretlərdə dayaz sahə dərinliyinə nail olmaq üçün nisbətən kiçik diafraqmalardan istifadə edilir. Bu zaman kəskinlik təsvir olunan şəxsin gözlərinə yönəldilməlidir. Bu yanaşma ilə, əgər varsa, kiçik dəri qüsurlarını gizlətmək asandır.

çox adamın profildə çox gözəl burnu yoxdur, çəkiliş zamanı buna diqqət yetirin. Ümumiyyətlə, çəkilişdən əvvəl modeli diqqətlə öyrənməli və hansı tərəfdən daha yaxşı göründüyünə qərar verməlisiniz. Çəkilişdən sonra lazımsız məyusluqların olmaması üçün modeldən çatışmazlıqlarınız barədə sizə məlumat verməsini xahiş edə bilərsiniz (baxmayaraq ki, zaman keçdikcə "kritik yerləri" özünüz görməyi öyrənəcəksiniz).

kölgələrə diqqət yetirin! Göz yuvaları "düşməməlidir". Burun və çənədən gələn kölgələr çox sərt olmamalıdır. Çox vaxt rəngli fotoqrafiyada belə işıqlandırma istifadə olunur ki, üzdəki kontrast bir addımı keçməsin.

Kölgələri vurğulamaq və kontrastı azaltmaq üçün doldurucu flaş və ya reflektordan istifadə edin.

çəkiliş üçün günün və/və ya havanın düzgün vaxtını seçin.

alt paltarının izləri adətən bədəndə qalır, buna görə də çılpaqlıq çəkərkən model çəkilişdən 20-40 dəqiqə əvvəl soyunmalıdır. Onu rahat hiss etmək üçün ona bir növ pencək və ya boş papaq verə bilərsiniz.

çəkiliş zamanı əhval-ruhiyyə və çəkiliş janrına uyğun musiqidən istifadə etmək faydalıdır

mümkünsə, fotoqraflar və rəssamların artıq əldə etdiklərini öyrənin. Onların əsərlərini köçürməyə çalışmaq lazım deyil, baxmayaraq ki, köçürmək özlüyündə çox çətin işdir.

İlk dəfə çılpaq çəkiliş edirsinizsə və dizləriniz titrəyirsə, narahat olmayın, bu normaldır. Görünür, modelə xəbərdarlıq etməyin mənası var ki, bu, sizin bu cür ilk çəkilişinizdir.

Çöldə çəkiliş üçün özünüzlə nə götürməli? Bir qayda olaraq, minimum dəstdə flaşlı kamera (və ya flaş əvəzinə reflektor), yaxşı obyektiv (adətən telefoto obyektiv) və kifayət qədər film olmalıdır. Bəzən bir ştativ tutmaq faydalıdır. Modeli müvəqqəti olaraq soyuqdan örtmək üçün isti bir şeyə ehtiyacınız ola bilər, paltar isə boş və asanlıqla tökülməlidir. Açıq havada çəkiliş zamanı uçan qansoran həşəratlara qarşı vasitə götürmək məsləhətdir. Bu vəziyyətdə, silindrlərdə sprey məhsulları istifadə etmək daha yaxşıdır. Özünüzlə bir az yemək və plastik su şüşəsi gətirmək yaxşı fikirdir. Modelinizin məqbul miqdarda makiyaj almasına icazə verin.

və ən əsası - istədiyiniz şəkildə şəkillər çəkin. Axı, bunun üçün hər şey, əslində, başladı ...

Şəxsən mən insanları çəkərkən ən çox 85 və ya 90 mm obyektivləri bəyənirəm. Belə bir fokus uzunluğuna malik obyektiv çox geriyə getmədən həm yarım uzunluqlu portret, həm də tam uzunluqlu portret çəkməyə imkan verir. 85 mm-lik obyektiv modeli fondan ayırmağa və eyni zamanda modelin yerləşdiyi mühiti göstərməyə imkan verir (xüsusilə açıq havada çəkiliş zamanı yaxşıdır). Fokus uzunluğu 100 mm və ya daha çox olan optika şəkli mənim zövqüm üçün çox düz edir. Xatırlamaq lazımdır ki, kənarın ətrafındakı hər hansı bir lens təsviri təhrif edir. Bu təsir adətən telefoto linzalardan istifadə edərkən demək olar ki, hiss olunmur və geniş bucaqlı optikalardan istifadə edərkən daha çox özünü göstərir. Buna görə də, fokus uzunluğu 70 mm-dən qısa olan optika ilə insanları çəkərkən. Çərçivənin ən kənarında bu cür təhriflə xarab ola biləcək heç bir şey qoymamağa çalışın.

Çox vaxt açıq havada çəkiliş zamanı 400 vahid həssaslıq filmi istifadə olunur. Nisbi diyaframı 5,6 olan həvəskar zoomlarla, məsələn, yayda belə, bir meşədə gündüz saatlarında necə çəkməyin mümkün olduğunu təsəvvür etmək olduqca çətindir. Arsenalınızda sabit fokus uzunluğuna malik optiklərin olması yaxşıdır, xüsusən belə optiklər (yüksək diyafram nisbətinə əlavə olaraq) adətən işığa qarşı daha yaxşı işləyir, daha yaxşı optik xüsusiyyətlərə malikdir (və çox vaxt öz nümunəsi) və s. Üstəlik, əsas linzalardan istifadə sizə çəkiliş üçün daha yaxşı hiss və daha çox düşünmə imkanı verəcək (çünki böyütmə halqasını ağılsızcasına bükmək əvəzinə, siz ayaqlarınızı təpikləyib ən yaxşı baxış nöqtəsini axtaracaqsınız).

Çəkiliş üçün sürətli optikaya sahib olmaq çox yaxşıdır, çünki çox vaxt gözəl təbii işıq kifayət qədər zəifdir və flaşdan istifadə hər şeyi məhv edir, çünki flaş düz qeyri-təbii işıq verir. Bəzən sürətli standart obyektiv və 400 film (və ya daha yüksək) təbii işığın gözəlliyini flaşla korlamaq istəməyən bir fotoqrafın xilasıdır.

S/B və ya rəng?

Bir çox çılpaq fotoqraflar qara və ağ foto materiallarından istifadə edirlər. Bunun bir neçə səbəbi var. Birincisi, qara-ağ fotoqrafiya ənənəvidir və qara və ağda çılpaq və ya portret uzun bir ənənəyə malikdir. İkincisi, qara və ağ materiallardan istifadə edərkən fotoqraf daha çox azadlıq dərəcəsi əldə edir (çünki qara-ağ fotoqrafiyada rəngli fotoqrafiyada əsasən həyata keçirilə bilməyən çoxlu sayda yaradıcı texnika var), bu da yaradıcılıq üçün daha çox yer deməkdir. Üçüncüsü, film çəkilişləri zamanı rəng adətən lazımsız olur və diqqəti işin mahiyyətinə yönəltməyi çətinləşdirən diqqəti yayındıran amildir. Əlbəttə ki, "b / w və ya rəng" seçimi həmişə fotoqrafda qalır.

Elə olur ki, bu gün həvəskar fotoqraf üçün rəngli fotoşəkil çəkmək ağ-qara fotodan daha asandır. Bununla belə, mənim fikrimcə, rəng üçün çəkiliş edən fotoqrafların kifayət qədər kiçik bir hissəsi öz kompozisiyasında rəngdən yaxşı istifadə edir. Düşünürəm ki, bu baxımdan oxucu üçün fotoqraf Uve Ommerin işi ilə, məsələn, müəllifin fikrincə, sadəcə bir əsər olmayan Taschen tərəfindən nəşr olunan “Qara xanımlar” albomu ilə tanış olmaq faydalı olar. sənətin, həm də ümumiyyətlə fotoqrafiyada rəngdən istifadənin gözəl bir nümunəsidir. və xüsusilə də çılpaq şəkillər çəkərkən.

foto materiallar

Bu bölmədə öz təcrübəmə əsaslanaraq çəkilişdə istifadə oluna bilən bəzi fotomaterialları və onların birləşmələrini xarakterizə etməyə çalışacağam. Üstəlik, hər şey rəngli materiallarla daha çox və ya daha az aydındırsa, o zaman qara və ağ fotoqrafiyada fərqli nəticələr verə bilən çox sayda film / tərtibatçı birləşmələri var.

Qara və ağ filmlər.

Bəlkə də heç bir ağ-qara film Kodak T-MAX qədər mübahisə yaratmamışdır. Qeyri-şərtsiz ibadət və heyranlıqdan tutmuş, tərkibində az gümüş olan ultra-müasir yüksək texnologiyalı filmin prinsipcə yaxşı heç nə verə bilməyəcəyi ifadələrinə qədər. Həqiqət, yəqin ki, ortada bir yerdədir. Kodak T-MAX filmləri həqiqətən çox spesifikdir və dəqiq ekspozisiya və emal tələb edir.

Bu materialla işləyən bir çox fotoqraflar T-MAX-dan nominal həssaslıqda istifadə etmirlər. Mükəmməl nəticələr əldə etmək üçün o, adətən həddindən artıq ifşa olunur (bir dayanacağa qədər) və daha yumşaq inkişaf etdirilir (yəni, azaldılmış inkişaf müddəti, dəqiq məlumatlar Kodak F-32-də verilir). Kodak-ın texniki sənədləri kondensator böyüdücüdə çap edərkən belə bir yanaşmanın zəruriliyini göstərir (qara və ağ fotoşəkillər haqqında daha çox Consumer No 10, 1998-ci ildə yazılmışdır).

(Göründüyü kimi, ağ-qara fotoşəkilləri çap etmək üçün istifadə edilə bilən iki əsas fərqli böyüdücü növü olduğunu izah etməyə dəyər. Birinci növ kondensator böyüdücülərdir, burada lampadan gələn işıq obyektiv sistemindən - kondensatordan keçir. , bundan sonra mənfiyə keçir.İkinci növ böyüdücü diffuz işıq mənbəyi böyüdücüdür (adətən bütün rəngli çap böyüdücüləri bu tipdir.) Qara və ağ fotoqrafiya üçün bu böyüdücülər arasındakı fərq ondan ibarətdir ki, kondensator böyüdücü ümumiyyətlə daha aşağı kontrast tələb edir. neqativlər, diffuziya genişləndiriciləri isə ümumiyyətlə daha yüksək kontrast tələb edir. ).

Müxtəlif tərtibatçılar T-MAX-ı hər hansı digər ağ-qara film kimi fərqli şəkildə inkişaf etdirirlər. Mənə elə gəlir ki, T-MAX üçün ən çox yönlü tərtibatçı D-76-dır (və ya onun ILFORD ID-11-dən ekvivalenti). Eyni zamanda, D-76-nı 1: 1 seyreltmədə istifadə edərkən yaxşı nəticələr əldə edilir (birdəfəlik, yəni istifadədən sonra məhlul tökülür). Bu birləşmə yüksək kəskinlik və qənaətbəxş tonal gradation verir.

T-MAX tərtibatçısı olduqca yaxşıdır və bəlkə də digərlərindən daha yaxşıdır, T-MAX filminin üstünlüklərindən istifadə edə bilir. T-MAX-ın T-MAX developer ilə kombinasiyasından istifadə edərkən taxıl 35 mm-lik filmdən 30x40-a qədər böyüdüldükdə göz üçün praktiki olaraq görünməzdir, lakin bu birləşmə yüksək kəskinliyi təmin etmir. Əlbəttə ki, bu, həmişə pis deyil və yalnız portret və çılpaq şəkillər çəkərkən, arzu olunan keyfiyyət ola bilər.

Bəzi fotoqraflar FX-1 və FX-2 tərtibatçılarından uğurla istifadə edirlər ki, bu da şəklin parlaq hissələrində yüksək kənar kəskinlik və yaxşı gradasiya verir. FX-1-in tərkibi sadədir və müstəqil olaraq hazırlana bilər.

T-MAX + Rodinal-ın 1:50 seyreltmə ilə birləşməsi çox xoş ton dərəcələri verir, nəticədə kəskinlik maksimum deyil, lakin mənə elə gəlir ki, portret çəkilişi "düzgün".

T-MAX və Kodak XTOL developer birlikdə yaxşı işləyir, taxıl çox incədir, lakin kəskinlik maksimum deyil. Taxılın quruluşu bir az qeyri-adidir (məsələn, klassik D-76-nın verdiyi ilə müqayisədə), taxıl tələffüz edilmir və bir az "sabunlu"dur.

T-MAX filmləri dəqiq ifşa və emal şərtlərini tələb edir və bunlardan kiçik kənarlaşmalar neqativlərin keyfiyyətinin əhəmiyyətli dərəcədə pisləşməsinə səbəb ola bilər.

Kodak T-Max ailəsinin filmlərinin ən yaxın analoqu ILFORD Delta Professional filmləridir. Qeyd etmək lazımdır ki, bu filmlər emalda o qədər də şıltaq deyil və adətən onlardan alınan görüntü daha plastik olur. Delta filmlərinin dənəvərliyi T-Max-dan bir qədər böyük ola bilər, lakin yenə də klassik (T-Grain olmayan) materiallardan nəzərəçarpacaq dərəcədə azdır. Bəzi fotoqraflar Delta filminin insan dərisinin açıq tonunu lazımi dərəcədə əks etdirmədiyini görürlər.

Fuji Neopan Professional filmləri zəngin tonal gradasiyalarına görə çılpaq fotoqrafiya üçün yaxşı uyğun gəlir. Onlar adətən D-76 və ya onun modifikasiyalarında göstərilir.

Bu filmlər “T-Grain” və ya analoji texnologiya ilə deyil (T-Grain texnologiyası haqqında daha çox Consumer №10, 1998-ci ildə yazılmışdır) və daha çox gümüşdən istifadə etməklə səciyyələnir. Qeyd etmək lazımdır ki, sadalanan Kodak filmləri ən "qədim" filmlərdir və buna görə də qarşılıqlılıq qanununa uyğunluq diapazonu (qarşılıqlılıq qanununu Consumer №11, 1999-da tapa bilərsiniz) digər filmlərdən daha azdır.

Sadalanan filmlər hər hansı bir şeylə hazırlana bilər, D-76 və ya ID-11 tez-tez istifadə olunur. Qərbdə PMK tərtibatçısı populyardır, bu, digər şeylər arasında, təsvirin parlaq yerlərində çox yaxşı dərəcələr verir (bu, çılpaqları çəkərkən vacibdir). Agfa filmləri Rodinalda optimal şəkildə hazırlanmışdır.

Moda fotoqrafları (yəni moda fotoqrafları) üçün öz sinfində ən böyük taxıl olan Kodak Tri-X Pro Pan 320 (eyni adlı filmlə qarışdırılmamalı, lakin həssaslığı 400 vahid) unikal filmi var. və ən zəngin tonal gradasiyalarla. Helmut Nyuton məhz bu filmdə çəkir və eyni zamanda hesab edir ki, yalnız bu film insan bədəninin plastikliyini düzgün çatdırır. Əlavə etmək lazımdır ki, belə bir film yalnız genişdir (tip 120) və Rusiyada hələ mövcud deyil.

Demək lazımdır ki, müasir ağ-qara filmlərin böyük əksəriyyəti həddindən artıq həssaslığa malikdir. Əlbəttə ki, filmin "nominal dəyəri ilə" çəkilişi sizə çox qənaətbəxş nəticə verəcək, lakin siz hələ də yaxşı təfərrüatlı dərin kölgələr istəyirsinizsə, film adətən həddindən artıq ifşa olunur və bir qədər zəif inkişaf etdirilir. Yeri gəlmişkən, belə bir texnikanın istifadəsi adətən normal kontrastın neqativlərini yaradır (kondensator böyüdücü üzərində çap üçün), istehsalçının tövsiyəsindən istifadə edərkən əksər hallarda kontrast neqativləri əldə ediləcəkdir.

Qərbdə maraqlı və qeyri-adi tonal reproduksiyaya malik olan çılpaqların çəkilişi üçün infraqırmızı materiallardan geniş istifadə olunur. Ancaq təəssüf ki, ölkəmizdə infraqırmızı materiallar hələ də satılmır və emal edilmir.

Rəngli filmlər.

Rəngli filmlərdən hər şeyi istifadə edə bilərsiniz

, nə olursa olsun, əsas odur ki, material yüksək keyfiyyətlidir. Şəxsən mən Fuji materiallarını ən çox bəyənirəm, mənfi filmlər Superia Reala 100, NPS 160 və NPH 400-dür.

Superia Reala parlaq canlı rənglər verən dünyaya "nikbin" baxışa malikdir, lakin həddindən artıq kontrast olmadan, çox vaxt həvəskar filmlərə xasdır. Bu film olduqca incə taxıl və yüksək kəskinliyə malikdir, bu da böyük çapların çıxarılmasını asanlaşdırır.

Fuji NPS 160 filmi ilk növbədə portret filmidir (baxmayaraq ki, o, fotoqrafiyanın digər sahələrində uğurla istifadə oluna bilər). Azaldılmış kontrast və yumşaq orta tonlarla o, xüsusilə qadınların romantik portretləri üçün çox uyğundur. Bu filmlə çəkilmiş portretlər mənim zövqümə görə əla görünür.

Fuji NPH 400 həm də kifayət qədər yumşaq bir filmdir, çox incə dənəyə malikdir (öz sinfində olan film üçün) və aşağı işıq şəraitində çəkiliş aparıldığı hər yerdə tövsiyə oluna bilər. Qeyd etmək lazımdır ki, NPH filmi az ifşaya xüsusilə həssasdır.

Əlbəttə ki, filmin (və tərtibatçının) seçimi çox vacib görünür, lakin bu hələ də ən vacib şey deyil və buna görə də əsas səylər buna yönəlməməlidir. Onun emalının incəliklərini dərk etmək və onu "hiss etməyə" başlamaq üçün bir materialla işləməyi öyrənin.

Bəzi standart işıqlandırma sxemləri

İşıqlandırma ən vacib məqamlardan biridir, çünki fotoqrafiya yüngül rəsmdir. Zəif qurulmuş işıqlandırma, ən dəbdəbəli model iştirak etsə belə, bütün çəkilişi tamamilə poza bilər. Və əksinə, yaxşı işıq əmri ilə, ən gözəl olmayan bir model belə, ən yaxşı xüsusiyyətlərinə diqqət yetirərək və qüsurları gizlədərək çox gözəl çəkilə bilər. Məsələn, modelin sinəsinin forması yandan və ya hətta yuxarıdan daha sərt işıqlandırmadan istifadə etməklə vurğulana bilər.

Ağ-qara və rəngli film üzərində çəkiliş zamanı istifadə olunan işıqlandırma növləri müxtəlifdir. B/W fotoqrafiya tez-tez kifayət qədər ziddiyyətli işıqdan, bəzən hətta bir birbaşa işıq mənbəyindən istifadə edir. Ümumiyyətlə, təzadlar oyunu ağ-qara fotoqrafiyada tez-tez istifadə olunur. Rəngli materiallar üzərində çəkiliş zamanı isə əksinə, daha yumşaq və bərabər işıqdan istifadə edilir, üz və bədəndəki kontrast bir addımı keçmir.

Əvvəlcə açıq havada çəkilişlərə baxaq. Bir qayda olaraq, nadir hallarda kimsə birbaşa parlaq günəş altında insanları vurmağa cəsarət edir, çünki bu vəziyyətdə bədəndə (xüsusilə də üzdə) qeyri-estetik görünən çox dərin kölgələr görünür. Buna görə də, belə kölgələrin görünməməsi üçün tədbirlər görülməlidir.

Kölgələri "aydınlatmağın" bir yolu dolgu flaşından istifadə etməkdir. Doldurma flaşı təbii işıq və fənər işığını eyni anda və balanslı şəkildə istifadə edən bir texnikadır. Bu vəziyyətdə, flaş adətən ekspozisiyaya əsas töhfə vermir, ancaq üzdəki kontrastı azaldır və kölgələri "doldurur". Doldurma flaşından istifadə etmək müəyyən bacarıq tələb edir, çünki flaş çıxışı yaxşı tənzimlənməlidir. Flaş çıxışı aşağı tərəfə düzgün qurulmayıbsa, flaş istənilən effekti verməyəcək. Çox güclü impuls ön planı həddindən artıq ifşa edəcək və fon qaranlığa düşəcək. Həmişə olduğu kimi, flaş sayğacdan istifadə etmək və/və ya flaş çıxışını əl ilə hesablamaq sizə ən yaxşı nəticələri verəcəkdir.

Tipik olaraq, flaş çıxışı təbii işıqdan təxminən bir və ya iki dayanacaq az olaraq təyin edilir. Məsələn, səhnə 16 apertura ilə ölçülürsə, o zaman flaş çıxışı tez-tez diyaframı 8 - 11 verəcək şəkildə seçilir. Fləşiniz bütün çekim sürətləri ilə "sinxronizasiya edə bilərsə" pis deyil, lakin yadda saxlamaq lazımdır ki, yüksək sürətli sinxronizasiya rejimində flaş çıxışı çox aşağı düşür.

Fill-flash ehtiyatla istifadə edilməlidir, çünki mümkün parıltı (dəridə, paltarda, likralı taytlarda və s.) şəkli korlaya bilər.

Günəşdə çəkməyin başqa bir yolu reflektorlardan istifadə etməkdir. Xüsusi bir parçanın uzandığı elastik bir halqa olan yüngül disklər də adlanan xüsusi reflektorlar var. Belə bir dizayn olduqca yığcam şəkildə qatlana bilər və lazım olduqda, demək olar ki, dərhal açılır. Uzanmış parça adətən iki istiqamətdə fərqlənir, məsələn, təmiz ağ və gümüş, ya da ağ və isti sarı. Bu tip reflektorlar çox praktikdir, lakin belə bir reflektoru saxlamaq üçün bir köməkçi və ya xüsusi bir ştativ tələb olunur, bu həmişə rahat deyil. Digər tərəfdən, işıq diski (flaşdan fərqli olaraq) proqnozlaşdırıla bilən işıq mənbəyidir, yəni. artıq çəkiliş zamanı fotoda nə olacağını dəqiq bilirsiniz. Kino və peşəkar fotoqrafiyada çox tez-tez flaş və ya reflektor istifadə olunur və demək olar ki, 100% hallarda kontrastlı işıqlandırmada (ən parlaq nümunə dəniz sahilində çəkilişdir).

Çox vacib bir məqam günün vaxtının seçimidir. Günəş üfüqdən yüksək olmayanda və ondan gələn işıq o qədər də kəskin olmayanda çəkiliş üçün səhər və ya axşam istifadə etmək yaxşıdır. Axşam günəşindən gələn işıq göz üçün çox xoş bir isti rəngə malikdir.

Gün ərzində kölgədə (məsələn, ağaclarda) uğurla çəkə bilərsiniz, lakin işıq kifayət qədər kiçikdir və tez-tez 400 film istifadə etməlisiniz.

Ot kifayət qədər nəzərə çarpan reflekslər verə bilər (onların intensivliyi günəşin hündürlüyü kimi bir çox amillərdən asılıdır); belə əkslər adətən yaşıl rəngdədir və rəngli filmdə çəkiliş zamanı şəkli bir az korlaya bilər.

Əgər qapalı yerlərdə çəkiliş haqqında danışırıqsa, o zaman müxtəlif işıqlandırma variantları da var. Ən sadəsi flaşdan istifadə etməkdir. Qeyd edim ki, mən hələ könüllü olaraq flaşdan istifadə etməyi sevən fotoqraflarla məşğul olmamışam. Fakt budur ki, flaş kifayət qədər məhdud bir işıq mənbəyidir (işığın həm kəmiyyəti, həm də keyfiyyəti baxımından) və ən xoşagəlməz olanı gözlənilməzdir. Bunlar. səhv bir iş görmüsünüzsə, bu barədə yalnız film inkişaf etdikdən sonra (nəyisə düzəltmək üçün çox gec olduqda) öyrənə bilərsiniz.

Çox "düz" işıqlandırma və xoşagəlməz sərt kölgələr verdiyi üçün bədii fotoqrafiyada birbaşa baş-başa flaş nadir hallarda istifadə olunur. Bəzən kölgəsiz işığı əldə etmək üçün lensə bir üzük flaşı taxılır, lakin bu seçim olduqca spesifikdir və universal bir seçim kimi tövsiyə edilə bilməz.

Flaşla portretlər çəkərkən o, tez-tez flaş üzərində quraşdırılmış xüsusi diffuzorlardan (məsələn, Lumiquest-dən) istifadə edir. Onlar çox fərqli ola bilər, ağ üzlüklərdən tutmuş mini-softboxlara və ya içərisində flaş yerləşdirilən xüsusi şişmə toplara qədər. Bununla belə, bu cür diffuzorlar sərt işıq verir və yalnız qısa məsafələrdə effektiv işləyir. Bundan əlavə, diffuzorlar flaşdan çoxlu güc "yeyir" (diffuzorun növündən asılı olaraq üç addıma qədər).

Flaş heç vaxt güclü ola bilməz, buna görə də mümkünsə istənilən istiqamətə fırlana bilən başlığı olan ən güclü flaşı istifadə edin. Bu, tavandan və ya divarlardan əks olunan işığı istifadə etməyə imkan verəcəkdir.

Tavandan əks olunan fənərdən istifadə edərkən kontrast o qədər də yüksək olmayacaq və şəkil daha xoş olacaq. Ancaq unutmayın ki, belə işıqlandırmadan istifadə edərkən fotoşəkilin alt hissəsi çox qaranlıq ola bilər. Flaş işığının sıçradığı tavan və ya divar ağ olmalıdır (ən azı rəngli filmdə çəkiliş zamanı), əks halda şəklin rəng balansı idealdan uzaq olacaq.

Bəzən pəncərədən gələn işıq istifadə olunur (baxmayaraq ki, ümumiyyətlə kifayət qədər azdır). Bu, çox xoş və hətta işıqlandırma növüdür və ən əsası təbiidir, çünki buna ən çox öyrəşmiş gözdür.

Təbii ki, qapalı məkanda çəkiliş üçün ən maraqlı variant studiyada çəkilişdir. Baxmayaraq ki, təbii ki, az sayda həvəskar belə bir lüksü ödəyə bilər.

Müasir studiyalar, bir qayda olaraq, impulslu işıqla təchiz edilmişdir. Bu o deməkdir ki, işıq mənbələri kimi xüsusi güclü flaşlar istifadə olunur və işığı simulyasiya etmək üçün halogen (bəzən adi) "pilot" lampalar istifadə olunur (bütün bunlar bir blokda aparılır). Tipik olaraq, modelləşdirmə lampasının gücü flaşın gücünə mütənasib edilir və pilot işıqlandırma fotoqrafı bir və ya bir neçə mənbə tərəfindən verilən işıq nümunəsini əvvəlcədən qiymətləndirə bilər. Mənbələr həm sinxron kabel vasitəsilə, həm də yüngül "tələ" (işıq sinxronizatoru) istifadə etməklə işə salına bilər. Bunlar. Mənbələr, məsələn, kameradakı flaş vasitəsilə verilən işığın nəbzini izləyir və onunla eyni vaxtda atəş açır. Bu işıqlandırıcıların bəzi növləri də infraqırmızı tetikleme qabiliyyətinə malikdir.

Əlbəttə ki, həvəskar fotoqrafiya üçün daha ucuz variantlardan istifadə edilə bilər. Məsələn, bunlar halogen lampalardır (məsələn, "Foton" növü). Qara və ağ plyonkalı halogen lampalardan istifadə edərkən heç bir problem yoxdur, rəngli çəkiliş zamanı isə xüsusi konversiya filtrlərindən və ya filmin adında “T” indeksi olan xüsusi “axşam” filmindən istifadə olunur.

Siz həmçinin çoxlu koordinasiyalı flaşlardan istifadə edə bilərsiniz. Məsələn, FIL tipli yerli flaşların bəzi modellərində quraşdırılmış işıq sinxronizatorları var. Qeyd etmək lazımdır ki, FIL tipli flaşlar nəbz gücünün sabitliyi və etibarlılığı (s.

Siz hər hansı digər flaşlardan istifadə edə və ayrıca satılan sinxronizatorlardan istifadə edərək onları sinxronlaşdıra bilərsiniz. Adi bir kartuşa vidalanan və sinxronizatorlarla təchiz edilmiş flaşlar var.

Ümumiyyətlə, bir neçə yanıb-sönmənin, hətta bir flashmetrdən istifadə edərək verəcəyi işıq nümunəsini təsəvvür etmək çox çətindir.

Adətən, bir studiyada insanları çəkərkən aşağıdakı işıqlandırma sxemindən istifadə olunur - bir mənbə (“çəkmə”) çətir, softbox, parça vasitəsilə və ya birbaşa obyektə işıq saçır, ikinci mənbə (diffuz olmalıdır, məsələn, ağ çətir və ya softbox) kölgələri "doldurur". Harada. tez-tez əsas işıq obyektin üstündə və ondan uzaqda yerləşdirilir və doldurma işığı sərt kölgələri hamarlayaraq kameradan işıq saçır. Həmçinin, yalnız bir işıq mənbəyi istifadə olunur və ya bir reflektor / reflektorlu bir mənbə və s. Məqalənin əhatə dairəsindən kənarda olan sonsuz sayda işıqlandırma sxemləri var, əgər bununla maraqlanırsınızsa, müvafiq ədəbiyyata müraciət edin.

Aşağı düymə və Yüksək düymə

Low Key və High Key rus dilinə “aşağı açar” və “yüksək açar” kimi tərcümə olunur. "Yüksək düymə ilə" çəkiliş bütün şəkil parlaq tonda çəkildikdə çəkiliş deməkdir, adətən hər şey aşağı kontrastlı və yumşaqdır, dərin kölgələr ümumiyyətlə yoxdur. Aşağı düymə, əksinə, təsvirdə qaranlıq bir tonun üstünlük təşkil etdiyini nəzərdə tutur.

Yüksək əsas çəkilişlər üçün adətən bir neçə işıq mənbələrindən istifadə olunur, onlardan bəziləri fona yönəldilir və şəkildə onu saf ağ və ya demək olar ki, təmiz ağ edir və modelin özü də hər tərəfdən, çox vaxt yumşaq yayılmış işıqla işıqlandırılır. Model, əlbəttə ki, tünd və xüsusilə qara rəngli paltar geyinməməlidir. Daha aydın bir effekt əldə etmək üçün, şəkli daha da parlaqlaşdırmaq üçün bəzi şüurlu həddindən artıq ifşa (adətən təxminən bir dayanacaq) edilir.

Zəif çəkilişlərdə qara və ya tünd fon, tünd paltar və uyğun işıqlandırma sxemləri istifadə olunur. Mən qəsdən az ifşadan istifadə ilə bağlı tövsiyələrlə rastlaşdım, lakin bu çox mübahisəlidir, çünki ümumi az ifşa sadəcə kölgələrin uğursuz olmasına və təsvirin kontrastının azalmasına səbəb olacaq. Aşağı açar, ilk növbədə, düzgün qurulmuş və ölçülmüş bir işıqdır. Göründüyü kimi, ölçmə əksər hallarda kompozisiyanın ən işıqlı hissəsinə görə aparılmalıdır.

Fotoqrafiya avadanlığı haqqında

Təbii ki, demək olar ki, istənilən kamera ilə insanları çəkə bilərsiniz. Əlbəttə ki, orta format nəticədə daha yüksək görüntü keyfiyyəti verir və ən başlıcası, insan bədəninin yüngül ton naxışının plastikliyini daha yaxşı çatdırmağa imkan verir. Digər tərəfdən, dar film texnologiyası sürətinə görə çox rahatdır və bəzən bu vəziyyətə görə orta formatlı avadanlıqla müqayisədə tamamilə rəqabətdən kənarda qalır. Biznesə düzgün yanaşma ilə - 35 mm-lik kamera bir çox hallarda yaxşı keyfiyyət təmin edir.

İşıqdan və ondan istifadə etmək qabiliyyətindən sonra optikanın keyfiyyəti çox vacibdir. Hansının daha yaxşı olduğunu mübahisə etmək tamamilə gülüncdür - Canon və ya Nikon, ya da deyək ki, Mamiya və ya Pentax. Optika elə olmalıdır ki, gözəl görünsün. Yumşaldıcı, vinyetləmə (yəni çərçivənin kənarlarının qaralması), spektral və digər filtrlərdən istifadə edə bilərsiniz. Həmçinin, çox maraqlı kadrlar monokl və ya xüsusi yumşaq fokuslu linzalarla verilir. Təsviri yumşaltmağın ən asan yolu haqqında unutmayın - lensin üzərinə qara neylon corabdan bir parça çəkin.

Şəkildə "qeyri-adi bir şey" əldə etməyin yollarından biri onu slayd filmə çəkmək və C-41 prosesindən istifadə edərək inkişaf etdirməkdir. Bu prosedur "çarpaz emal" adlanır. Çarpaz emal zamanı "qeyri-standart" rənglər və kontrast əldə edilir. Beləliklə, hər cür təcrübələri sevirsinizsə, bu texnikanı sınaya bilərsiniz. Əsas odur ki, xüsusi effektlərlə həddi aşmayın, çox olanda yorucu olurlar.

Texnika şəkil çəkmək üçün yalnız sizin iş alətinizdir, ondan çox (və az deyil). İnsanların fotosunu çəkməkdə əsas məqam vəziyyəti çatdırmaq, insanın gözəlliyini, onun daxili dünyasını göstərməkdir. Qalan hər şey ikinci dərəcəlidir.

Fotoqrafiyanın bu çətin sahəsində hamınıza uğurlar arzulayıram!

Aleksey Nikolaev

Səhifədə ən maraqlı peşəkar fotoqrafların işi ilə tanış ola bilərsiniz

(Çin öküz şahzadəsi) - Çin mifologiyasında tanrı inəklərin himayədarıdır. Onun şəkilləri tövlədə asılıb.

Nyuqandat - Lüğət Dahl

olon. iyləmək arch.-kim tərəfindən. kareliyadan mızıldanmaq, yumşaq və ya ləng danışmaq; | böhtan, böhtan. Nyuqanda cild. nyuqandun m.mumlya; gooey, gooey.

Nygorsvoll -

(Nygaardsvold) Yohan (1879-1952) - 1935-45-ci illərdə Norveçin baş naziri (1940-45-ci illərdə Londonda sürgündə), Norveç İşçi Partiyasının lideri.

Nyudurgunlar - Lüğət Dahl

m. pl. (çəkmək? yoxsa monqoldan?) Zabaikalsk. qol açılışları.

Nui-wa - Böyük ensiklopedik lüğət

Çin mifologiyasında insanları gildən yaradan ilan bədənli dişi tanrı. Fu-sinin arvadı. Tez-tez Fu Xi bir-birinə qarışmış ilan quyruğu ilə təsvir edilmişdir.

Nyuk - Lüğət Dahl

mart. maral dərisindən hazırlanmış samoyed vəbasının üst örtüyü, kənarında yun.

Nyukzha - Böyük ensiklopedik lüğət

Transbaikaliyadakı çay, Olekmanın sağ qolu. 583 km, hövzə sahəsi 32,1 min km2. Orta su sərfi təqribən. 310 m3/s.

Nux - Böyük ensiklopedik lüğət

Bax Nikta.

Nyukta - Böyük ensiklopedik lüğət

Bax Nikta.

Tibb bacıları - Lüğət Dahl

yaxşı. PL. bryly, bryle, dodaqlar: sallanan, damlayan dodaqlar; tüpürcək dodaqlardan aşağı axır. asılmaq, ağzıaçıq, ləng, tənbəl oturmaq; tibb bacılarını eyni şəkildə ləğv edin; | alovlanmaq, ağlamaq və ya uşaq kimi nəriltiləmək. asmaq, düşünmək, darıxmaq, kədərlənmək, burnunuzu asmaq. ci, uğultu, parıldamaq, fəryad edən tibb bacıları; sızlamaq, sızlamaq. Nurya cild. hnyunya sib., ağlayan, uğultu, sızlayan uşaq; | ləng süst, axmaq rotozey. Nyunka tamb. Spaqanium bitkisi, böyürtkən, kardovnik. | İrmik otu, su buğda otu, toxumu dadlı dənli bitkilər verən Festica fluitans, bitki mənşəli manna.

Nyunka Vladas Yuozoviç - Fəlsəfi lüğət

(1907-1983) - bayquş. alim, Litva SSR Elmlər Akademiyasının akademiki. Müasirin tənqidi ilə bağlı bir sıra kitabların, broşürlərin və məqalələrin müəllifidir. klerikalizm, katolikliyin ideologiyası və siyasəti. Əsas əsərləri: “Milli Azadlıq Hərəkatı və Din” (1972); "Müasir Vatikan" (1980).

tibb bacısı - Ozhegovun izahlı lüğəti

Thor crybaby ilə eynidir

Nyura - Lüğət Dahl

yaxşı. olon. korellərlə. sualtı dayaz. Nyuriki m. mi. tağ. yay dəri ayaqqabıları, pistonlar.

Nürnberq - Böyük ensiklopedik lüğət

(Nürnberq) - Almaniyada şəhər, Bavariya, çay üzərində. Pegnitz ikanale Main - Dunay. 497 min nəfər (1992). Elektrotexnika, dəzgah sənayesi, dəqiq mexanika, əlvan metallurgiya, ağac emalı, poliqrafiya, yüngül sənaye, yeyinti sənayesi; oyuncaqların, karandaşların istehsalı. Metropoliten. Alman Milli Muzeyi. Şəhər incəsənət kolleksiyası, sənətkarlıq muzeyləri, oyuncaqlar, alman rəssamı A. Dürerin ev-muzeyi (e-də anadan olub). Sser qeyd olunur. 11-ci c. Orta əsrlərdə (1219-cu ildən) azad imperiya şəhəri. Qala (11-ci əsrdə başlamış), son qotika kilsələri (13-15-ci əsrlər), ratuşa (14-17-ci əsrlər). 1945-46-cı illərdə əsas hərbi cinayətkarların məhkəməsi olub.

Nürnberq Vətəndaşlıq və İrq Qanunları - Tarixi lüğət

(Ghetto qanunları), 15 sentyabr 1935-ci ildə Reyxstaq tərəfindən Almaniyanın siyasi və ictimai həyatında hüquqlarını məhdudlaşdırmaq üçün Üçüncü Reyxdə yəhudilərin statusunu müəyyən edən iki qanun qəbul edildi. Bunlardan birincisi, Reyxdə vətəndaşlıqla bağlı, "Reyx vətəndaşları" və "dövlətə mənsubiyyət" arasında fərq qoydu. Reyxin vətəndaşları alman qanının damarlarında axdığını sənədləşdirməli idilər, çünki yalnız onlar Üçüncü Reyxdə bu hüquqlar mövcud olduğu dərəcədə siyasi hüquqlardan istifadə edə bilərdilər. “Alman qanının və alman namusunun qorunması” haqqında ikinci qanun yəhudilərlə almanlar arasında nikahları, həmçinin onlar arasında nikahdankənar cinsi əlaqəni qadağan edirdi. Hakimiyyətə gedərkən Hitler davamlı olaraq qəddar antisemit kampaniyasını qızışdırırdı (bax: Antisemitizm), heç bir üsula laqeyd yanaşmayaraq, almanların yəhudilərə qarşı nifrətini oyatmağa çalışırdı. Hitlerin tərəfdarları yəhudilərə hücum edir, onları döyür, aşağılayır, küçələri yumağa məcbur edir, yəhudilərin bizneslərini piket keçirir və ya bağlayır, yəhudiləri fırıldaqçı, mənfəətpərəst və satqın elan edirdilər. Nasistlərin yəhudilərə qarşı vəhşiliyi barədə xəbərlər xaricdə dərc edildikdən sonra bir çox ölkədə alman mallarına embarqo qoyuldu. Nəticədə Almaniyada yeni antisemitizm dalğası başladı: yəhudilərə məxsus mağazalar bağlandı, yəhudi həkimlər və hüquqşünaslar işlərindən qovuldular, yəhudi tələbələr universitetlərdən qovuldular. Tədricən həyatın bütün sahələrindən kənarlaşdırıldılar. “Yəhudi ancaq ivrit dilində danışa bilər” deyən Hitler, “Almanca yazanda yalan danışır”. Nürnberq qanunları sadist xırdalıqları ilə "tənzimləyən", lakin əslində Almaniyanın yəhudi əhalisinin həyatını çətinləşdirən müxtəlif icra sərəncamlarının əsasını qoydu.

Nürnberq Partiyası Konqresləri - Tarixi lüğət

NSDAP tərəfindən 1933-38-ci illərdə Reyxdə "milli birlik" nümayiş etdirmək üçün Nürnberqdə keçirilən illik təmtəraqlı təbliğat tədbirləri. Onlara müxtəlif adlar verildi: “Qələbə Konqresi” (1933), “Reyx Konqresi” (1934), “Azadlıq Konqresi” (1935), “Şərəf Konqresi” (1936), “Əmək Konqresi” (1937) ), "Böyük Almaniya Konqresi" (1938). 1939-cu il üçün planlaşdırılan və istehza ilə “Sülh Konqresi” adlandırılan konqres Almaniyanın Polşaya hücumu və İkinci Dünya Müharibəsinin başlaması səbəbindən baş tutmadı.

Nürnberq sınaqları - Hüquq lüğəti

20 noyabr 1945 - 1 oktyabr 1946-cı il tarixlərində Nürnberqdə böyük nasist müharibə cinayətkarlarının məhkəməsi keçirilib. 24 nasist lideri Beynəlxalq Hərbi Tribunalın qarşısına çıxdı. Müttəhimlər alman imperializminin dünya hökmranlığını bərqərar etmək məqsədi ilə təcavüzkar müharibəni planlaşdırmaq, hazırlamaq, başlamaq və ya aparmaqda, yəni sülhə qarşı cinayətlərdə ittiham olunurdular; işğal olunmuş ölkələrdə hərbi əsirlərin və dinc əhalinin öldürülməsi və işgəncələrə məruz qalması, mülki əhalinin Almaniyaya məcburi əmək üçün deportasiya edilməsi, girovların öldürülməsi, ictimai və şəxsi əmlakın talanması, şəhər və kəndlərin məqsədsiz şəkildə dağıdılması, xarabalığa çevrilməməsi hərbi zərurətlə, yəni müharibə cinayətləri ilə əsaslandırılır; siyasi, irqi və ya dini səbəblərə görə mülki əhaliyə qarşı törədilən qırğın, əsarət, sürgün və digər vəhşiliklərdə, yəni insanlığa qarşı cinayətlərdə.

Nürnberq sınaqları - Böyük ensiklopedik lüğət

1945-46-cı illərdə Nürnberqdə (Almaniya) əsas nasist cinayətkarları üzərində SSRİ, ABŞ, Böyük Britaniya və Fransa hökumətləri arasında razılaşmaya və Beynəlxalq Hərbi Tribunalın nizamnaməsinə uyğun olaraq keçirilən məhkəmə prosesi. Nasist Almaniyasının demək olar ki, bütün hakim elitası müttəhimlər kürsüsündə idi - nasist rejimi tərəfindən törədilən cinayətlərdə ittiham olunan aparıcı nasist siyasətçiləri, sənayeçiləri, hərbi liderləri, diplomatları, ideoloqları. Tribunal Hitler rejiminin təşkilatlarının - Nasist Partiyasının, SS, SA (fırtına qoşunları), Gestaponun və s. rəhbərliyinin cinayətkar tanınması məsələsinə baxmalı idi. İttiham aktı müttəhimlərin sülhə qarşı cinayətlər, müharibə cinayətləri və ya insanlığa qarşı cinayətlər törətməklə dünya hökmranlığına nail olmaq üçün tərtib etdikləri ümumi plan və ya sui-qəsd konsepsiyasına əsaslanırdı. Müdafiəçilər arasında Almaniyanın tanınmış vəkilləri də var idi. Təqsirləndirilənlərdən heç biri özünü təqsirli bilməyib. Nürnberq məhkəmələri zamanı Tribunalın 403 açıq iclası keçirilib. İttiham əsasən alman sənədlərinə əsaslanırdı. Təqsirləndirilən şəxslər və onların vəkilləri Tribunalın Nizamnaməsinin hüquqi uyğunsuzluğunu sübut etməyə çalışmış, törədilən cinayətlərə görə Hitleri, SS-i və Gestaponu günahlandırmış, Tribunalın yaradıcı ölkələrinə qarşı əks ittihamlar irəli sürmüşlər. Baş ittihamçıların yekun nitqləri ümumi prinsiplərə söykənirdi. 1946-cı il sentyabrın sonu - oktyabrın əvvəllərində tribunal beynəlxalq hüququn prinsiplərini, tərəflərin arqumentlərini təhlil edən, bütün dövlətin mövcud olduğu 12 ildən artıq müddətdə cinayət fəaliyyətinin mənzərəsini verən hökmü elan etdi. Tribunal Q.Görinq, İ.Ribbentrop, V.Keytel, E. Kaltenbrunner, A. Rosenberg, G. Frank, V. Frik, J. Streicher, F. Sauckel, A. Jodl, A. Seyss-Inquart və M. Bormann (qiyabi) - asılaraq ölümə; R.Hess, V.Funk və E.Raeder - ömürlük, V.Şirax və A.Speer - 20 ilə, K.Neurat - 15 ilədək, K. Doenitz - 10 ilədək həbs; Q.Fritşe, F.Papin və Q.Şaxta bəraət verilib. Tribunal SS, SD, Gestapo təşkilatlarını, Milli Sosialist Partiyasının (NDSAP) rəhbərliyini cinayətkar elan etdi, lakin SA-nı, Almaniya hökumətini, Baş Qərargahı və Wehrmacht yüksək komandanlığını belə tanımırdı. Tribunalın SSRİ-dən olan üzvü R. A. Rudenko “müxtəlif rəyində” üç müttəhimin bəraət hökmü ilə razılaşmadığını bildirdi, R. Hess. Almaniyaya Nəzarət Şurası məhkumların əfvlə bağlı vəsatətlərini rədd etdikdən sonra ölüm cəzasına məhkum edilmiş şəxslər 1946-cı il oktyabrın 16-na keçən gecə Nürnberq həbsxanasında asıldılar (H.Görinq intihar etdi). dünya tarixində misli görünməmiş faşistlərin və militaristlərin vəhşiliklərinə adekvat cavab idi və beynəlxalq hüququn inkişafında mühüm mərhələ oldu. Məhkəmə Hitlerizmin hərbi məğlubiyyətini mənəvi-hüquqi məğlubiyyətlə başa vurdu, faşizmin gələcəkdə dirçəlişinə sədd yaratdı. İlk dəfə olaraq təcavüzkar müharibələrin planlaşdırılmasına, hazırlanmasına və başlanmasına cavabdeh olan məmurlar cinayət məsuliyyətinə cəlb edilib. İlk dəfə olaraq qəbul edilib ki, dövlət başçısının, idarənin və ya ordunun vəzifəsi, habelə dövlət sifarişlərinin və ya cinayət əmrinin icrası cinayət məsuliyyətindən azad etmir. Beynəlxalq hüququn hamılıqla tanınmış normaları kimi BMT Baş Assambleyası tərəfindən dəstəklənən Nürnberq prinsipləri insanların əksəriyyətinin beyninə daxil oldu. Onlar cinayət əmrini yerinə yetirməkdən imtina etmək üçün əsas rolunu oynayır, bəşəriyyətə qarşı cinayət törədən dövlət rəhbərlərinin gələcək məsuliyyəti barədə xəbərdarlıq edirlər.

Nürnberq sınaqları - Böyük ensiklopedik lüğət

böyük nasist müharibə cinayətkarlarının məhkəməsi. Nürnberqdə 11/20/1945-10/1/1946 Beynəlxalq Hərbi Tribunalda keçirilmişdir. Nasist Almaniyasının ən yüksək hərbi və dövlət xadimləri, o cümlədən Q. Goering, V. Keytel, E. Kaltenbrunner, A. Jodl, A. Speer, J. Schacht, G. Krupp; 12 nəfərə ölüm, 7 nəfərə uzunmüddətli və ya ömürlük həbs cəzası verilib. Aşağıdakılar cinayətkar kimi tanınıb: Milli Sosialist Partiyasının rəhbərliyi və bu partiyanın təhlükəsizlik (SS) dəstələri, təhlükəsizlik xidməti (SD), dövlət məxfi polisi (Gestapo). alman faşizminin mahiyyətini, onun bütöv dövlətləri və xalqları məhv etmək planlarını, faşizmin bütün bəşəriyyət üçün təhlükəsini ifşa etdi. Nürnberq məhkəmələrində tarixdə ilk dəfə olaraq təcavüz insanlığa qarşı ən ağır cinayət kimi tanındı.