Analiza e poemës së Pushkinit "Poeti dhe turma. Analizë e poezisë "Poeti dhe turma" nga Pushkin Analizë e veprës Poeti dhe turma

"Poeti dhe turma" analiza e veprës - tema, ideja, zhanri, komploti, kompozimi, personazhet, çështjet dhe çështje të tjera diskutohen në këtë artikull.

Historia e krijimit

Poema "Poeti dhe turma" u shkrua në 1828. Fillimisht u quajt "Mob" dhe u riemërua nga Pushkin për botimin e dytë në 1836.

Fundi i viteve 20 ishte një periudhë e vështirë për poetin. Ai është i dëshpëruar nga pasojat e kryengritjes së dhjetorit, shqetësohet për sulmet e censurës dhe është i paqëndrueshëm në jetën e tij personale.

Drejtim letrar, gjini

Poema “Poeti dhe turma” është shkruar në formë dialogu, ndaj disa studiues e quajnë edhe një poezi të dramatizuar. Vepra ka shenja të një lloji dramatik, në to fokusohet vetë Pushkin, duke dhënë një epigraf në latinisht, që përkthehet: "Larg, i pa iniciuar". Skena e bisedës së poetit me turmën është huazuar nga Euripidi. Në tekst ka shumë shenja se biseda po zhvillohet në epokën antike: një statujë e Apollon Belvedere, një lirë, një altar, një flijim, priftërinj. Poema i përket lirikave filozofike dhe të kujton një mosmarrëveshje mes filozofëve të lashtë.

Ndryshe nga tragjedia e lashtë, poezia nuk ka një kor që do t'i shpjegojë publikut se kush është fajtori dhe pse dënohet. Poezia i përket drejtimit realist. Ashtu si në një vepër dramatike, konflikti midis llojeve të ndryshme të vetëdijes është i rëndësishëm në të: sublime poetike dhe pragmatike. Ky konflikt në vetvete është romantik. Asnjëra palë nuk është dakord me tjetrën (ndryshe nga poezia "Poeti dhe librashitësi"). Në këtë konsiston realizmi: konflikti është i pazgjidhshëm, gjë që mund të shpjegohet psikologjikisht. Vazhdimi i dialogut është i pamundur.

Tema, ideja kryesore dhe përbërja

Tema e poemës është roli i krijuesit në histori, ndikimi i tij tek njerëzit e zakonshëm.

Ideja kryesore është papajtueshmëria e dy pozicioneve: atyre që kërkojnë përfitime në art dhe atyre që janë "të lindur për frymëzim".

Poema fillon me arsyetimin e heroit lirik. Poeti këndon dhe njerëzit që nuk kuptojnë asgjë pyesin njëri-tjetrin se për çfarë qëllimi po e bën këtë, çfarë dëshiron të thotë.

Në vërejtjen e parë, poeti akuzon turmën se nuk e vlerëson artin (statujën), megjithëse është hyjnor (statuja është personifikimi i Zotit), por vlerëson vetëm atë që është e dobishme dhe ushqen trupin, dhe jo shpirtin. tenxhere me sobë).

Në vërejtjen e tij, turma kërkon në mënyrë agresive që poeti të sjellë dobi duke i dhënë mësime një populli të ngarkuar me vese të ndryshme. Poeti, i cili beson se secili ka rrugën e tij, nuk dëshiron të humbasë përpjekjet për të ndryshuar njerëzit me këmbë në tokë.

Metër dhe rimë

Poema është shkruar me tetrametër jambik. Rimat femërore dhe mashkullore ndërrohen. Modeli i rimës në poezi është kompleks. Kryqi, çifti dhe unaza alternohen rastësisht. Përgjigja e turmës rimon në çifte, me përjashtim të katër rreshtave të fundit të prodhimit me rima të kryqëzuara.

Shtigjet dhe imazhet

Pjesa hyrëse përmban epitete pozitive në lidhje me poetin (lyre frymëzuar, dora të shpërndara). Populli karakterizohet nga epitete në dukje negative, por në fakt objektive ( i ftohtë, arrogant, budalla, i pa iniciuar, i pakuptimtë). Populli është i pamend, budalla dhe i pa iniciuar në kuptimin e “moskuptimit”, pra është i ftohtë, pra indiferent ndaj asaj që po ndodh dhe arrogant (i shkëputur).

Pushkin tregon menjëherë ndryshimin midis qëndrimit të heroit lirik dhe njerëzve përmes foljes, e cila përcjell lojën e poetit, në stilin e lartë dhe të ulët: i tundur (heroi lirik) - i strumuar (rrëmujë).

Në vërejtjen e parë, turma e admiron poetin, duke e krahasuar me një magjistar, këngën e tij me erën. Epitete të kundërta të lirë dhe shterpë(kënga) - një përfundim negativ i njerëzve për përfitimet e veprimtarive të poetit.

Fjalimi i poetit është më kaotik dhe emocional. Ai përmban epitete fyese ( i pakuptimtë, i paturpshëm), metafora ( krimbi i dheut, kthehuni në gur në shthurje, skllevër të çmendur), krahasime ( je i neveritshem per shpirtin tim si arkivole). Poeti thekson tiparet e marrëzisë dhe ligësisë në popull.

Në vërejtjen e dytë, turma përdor epitete për të renditur të metat e tyre ( frikacak, i pabesë, i paturpshëm, i keq, mosmirënjohës). Asnjë herë turma nuk e shan poetin. Ajo i jep veprës së tij vlerësimin më të lartë: këndon me zë, mahnit veshin, çon drejt qëllimit, emocionon dhe mundon zemrat, e zgjedhura e parajsës, e dërguara hyjnore, e do fqinjin e saj, jep mësime. Ky është një vlerësim objektiv që përkon me mendimin e heroit lirik. Përgjigja e poetit është gjithashtu objektive: lira e tij nuk mund të korrigjojë veset njerëzore. Poeti e mbyll vërejtjen e tij me një metaforë-përfundim për rolin e tij në tokë. Këto janë fjalë jo vetëm të poetit, por edhe të heroit lirik dhe të autorit.

Alexander Sergeevich Pushkin shkroi "Poeti dhe turma" në 1828. Kjo poezi ngjalli opinione shumë të diskutueshme në shoqëri; komentet nuk u ndalën as pas vdekjes së autorit. Në veprën e tij, Pushkin i drejtohet mjaft ashpër mjedisit të tij, duke i quajtur ata turmë. Shumica e kritikëve letrarë pajtohen që Alexander Sergeevich nuk nënkuptonte njerëz të zakonshëm, por fisnikë, të goditur në varfërinë e tyre shpirtërore dhe mungesën e ndonjë kuptimi të krijimtarisë së vërtetë.

Pushkin shkroi poezinë "Poeti dhe turma" menjëherë pasi autoritetet u përpoqën ta drejtonin penën e tij në drejtimin e duhur. Shumë bashkëkohës që e njihnin mirë shkrimtarin argumentuan se kjo vepër ishte një përgjigje ndaj kërkesave të moralizmit didaktik, domethënë Alexander Sergeevich kompozoi atë që kërkohej prej tij, por këto nuk ishin mendimet dhe ndjenjat e tij. Dëshirat e autoriteteve ndryshonin ndjeshëm nga idealet e vetë poetit. Deri më tani, askush nuk e ka kuptuar se kë e quajti Pushkin turmë.

Duke ditur gjendjen shpirtërore të poetit dhe qëndrimin e tij ndaj fisnikërisë, shumë supozuan se fraza "turma laike" tregon burokratët më të lartë. Nga ana tjetër, një varësi ndaj "tenxhere sobë" vështirë se mund t'i atribuohet njerëzve të pasur. Ekziston një supozim se Pushkin përshkroi Decembrists në poezinë e tij. "Poeti dhe turma" është një shprehje e zhgënjimit të plotë për ngjarjet që ndodhën më 14 dhjetor 1825. Poema përmend se turma është e qetësuar me kamxhik dhe ishte për Decembrists që u përgatitën birucat dhe trekëmbëshat.

Nëse e shikoni më gjerësisht vargun "Poeti dhe turma", bëhet e qartë se Alexander Sergeevich me turmë nënkuptonte njerëz që nuk mendojnë asgjë për artin e madh. Në fillim të shekullit të 19-të, njerëzit krijues u trajtuan me një farë përbuzjeje, atyre nuk iu caktua një rol domethënës në shoqëri. Poetët argëtuan njerëzit, por poezitë e tyre nuk kishin rëndësi shoqërore. “Kënga e poetit” është e bukur, e lirë, por në të njëjtën kohë shterpë si era. Njerëzit nuk e kuptuan vlerën e poezisë, ata përpiqen të gjejnë fitim, një kokërr racionale në çdo gjë dhe të mos kënaqen me veprat e artit.

Nga ana tjetër, Pushkin ndihet si një profet i mençur. “Poeti dhe turma” është një përpjekje për të izoluar veten nga publiku, për të treguar mospërfillje ndaj parimeve dhe vlerave të tyre. Alexander Sergeevich mori pjesë direkt në të, por pas dështimit të komplotit sekret, ai u zhgënjye me gjithçka dhe rimendoi fatin e tij. Ai nuk ka lidhje me mendjemëdhenjtë, të cilët nuk e kuptojnë, por vetëm tallen dhe tallen me të.

Pushkin nuk është në gjendje të arrijë zemrat e njerëzve dhe t'i ndryshojë ato. "Poeti dhe turma" është një shprehje neverie sepse për shkak të tyre shpirtërorja po vdes. Autori sheh sesi po degradon brezi, po vdes çdo gjë e bukur. Të varfërit shqetësohen vetëm për ushqimin, të pasurit janë të zhytur në shthurje, as njëri dhe as tjetri nuk kujdesen për kreativitetin. Poetit i është caktuar roli i një shakaxhiu, dhe kjo nuk i përshtatet Pushkinit. Prandaj, ai me vetëdije heq dorë nga bota në të cilën jeton, por nuk heq dorë nga dhurata e tij, sepse shpreson të zgjojë ndjenja të ndritshme dhe fisnike te njerëzit.

Pyetjes Analizë e poezisë Poeti dhe turma e bërë nga autori Oleg Borisov përgjigja më e mirë është Në poezitë "Poetit", "Poeti dhe turma" Pushkin shpall idenë.
liria dhe pavarësia e poetit nga "turma", "rrëmujë", domethënë nga këta
me fjalët "turma laike", njerëz thellësisht indiferentë ndaj poezisë së vërtetë.
Turma nuk sheh asnjë përfitim në veprën e poetit, sepse nuk sjell asnjë
të mira materiale:
Si era, kënga e tij është e lirë,
Por si era ajo është shterpë:
Çfarë përfitimi ka për ne?
Ky qëndrim i turmës së “pa iniciuar” e acaron poetin dhe ai
i hedh turmës me përbuzje:
Heshtni o njerëz të pakuptimtë,
Puntor ditës, skllav i nevojës, i halleve!
Nuk e duroj dot murmuritjen tuaj të paturpshme,
Ti je krimb i dheut, jo bir i qiellit...
……………………………………
Largohu - kujt i intereson
Për poetin paqësor para jush!
Mos ngurroni të ktheheni në gur në shthurje,
Zëri i lyres nuk do të të ringjallë!
Poezia është për elitën:
Ne kemi lindur për të frymëzuar
Për tinguj të ëmbël dhe lutje.
Kështu e formulon Pushkin qëllimin në emër të të cilit poeti vjen në botë. "Tingujt
ëmbël" dhe "lutje", bukuria dhe Zoti - këto janë udhëzimet që e udhëheqin atë
përmes jetës.
Poema e Pushkinit është një nga gjurmët më domethënëse të polemikave letrare të fundit të viteve 20 dhe fillimit të viteve 30. Shekulli XIX, polemika për mënyrat e zhvillimit të letërsisë ruse. Shumë kërkuan ta vinin në shërbim - disa të shtetit, disa të interesave të tjera; Ideja se poezia duhet të lartësojë ndjenjat dhe të edukojë njerëzit ishte mjaft e përhapur.
Pushkin i përgjigjet kësaj fare qartë: një poet që vihet në dispozicion të shoqërisë dhe nuk mbron lirinë e tij është si një prift që bën punë të pista në vend që t'i shërbejë një parimi më të lartë. Në këtë qortim të irrituar, "rrëmbyesit" - ata që duan ta detyrojnë poetin t'i shërbejë vetes - paraqiten mjaft të neveritshëm, jo ​​vetëm në sytë e poetit - "skllevër të çmendur", "marrëzi dhe keqdashje", por edhe në sytë e tyre. vet:
“Ne jemi frikacakë, jemi tradhtarë,
I paturpshëm, i keq, mosmirënjohës;
Ne jemi eunukë me zemër të ftohtë,
Shpifës, skllevër, budallenj”.
Pushkin e ekzagjeron këndvështrimin e shprehur nga dashamirët e "poezisë edukative": nëse njerëzit e rritur kërkojnë një udhëheqës moral në personin e një poeti, atëherë ata ndoshta e konsiderojnë veten "shpifës, skllevër, budallenj". Por Pushkin e ekspozon deri në fund hipokrizinë e këtij pozicioni: në vend që ta pranojnë poezinë si një përparim në më të lartat dhe të përpiqen të bëjnë më mirë vetë, njerëzit nga turma vetëm bien dakord... "Dëgjo", argëtohu në kurriz të tjetrit. Rreshti "Dhe ne do t'ju dëgjojmë" pasqyron cinizmin dhe pashpirtësinë e turmës shumë më plotësisht sesa tiradat akuzuese të Poetit.
Kur e perceptojmë këtë poezi, ia vlen të kujtojmë se kjo është një vërejtje në një mosmarrëveshje, jo një shprehje e plotë e kredos poetike të Pushkinit, por vetëm një pasqyrim i caktuar i saj në një situatë polemike. E megjithatë, pa një përpjekje për liri, nuk mund të ketë krijimtari të mirëfilltë dhe poezi të mirëfilltë - dhe kjo është pikërisht arsyeja pse pyetjet e parashtruara në këtë poezi të Pushkinit kanë mbetur të rëndësishme për letërsinë ruse gjatë dyqind viteve të fundit.

"Poeti dhe turma" Alexander Pushkin

Procul este, profani.

Poet i lirës së frymëzuar
Ai tundi dorën e tij të pamend.
Ai këndoi - por i ftohtë dhe arrogant
Ka njerëz të pa iniciuar përreth
E dëgjova pa kuptim.

Dhe turma budalla interpretoi:
“Pse këndon kaq fort?
Më kot godet veshin,
Në çfarë qëllimi po na çon ai?
Për çfarë po kërcen ai? çfarë na mëson?
Pse zemrat shqetësohen, mundohen,
Si një magjistar i pabindur?
Si era, kënga e tij është e lirë,
Por si era dhe shterpë:
Çfarë dobie na bën?”

Heshtni o njerëz të pakuptimtë,
Puntor ditës, skllav i nevojës, i halleve!
Nuk e duroj dot murmuritjen tuaj të paturpshme,
Ti je një krimb i tokës, jo një bir i qiellit;
Ju do të përfitoni nga gjithçka - ia vlen pesha
Idhull ju e vlerësoni Belvedere.
Ju nuk shihni ndonjë përfitim apo përfitim në të.
Por ky mermer është Zoti!.. pra çfarë?
Tenxherja e sobës është më e vlefshme për ju:
Ju gatuani ushqimin tuaj në të.

Jo, nëse je i zgjedhuri i qiellit,
Dhurata jote, lajmëtar hyjnor,
Për përfitimin tonë, përdorni:
Korrigjoni zemrat e vëllezërve tuaj.
Ne jemi frikacakë, jemi tradhtarë,
I paturpshëm, i keq, mosmirënjohës;
Ne jemi eunukë me zemër të ftohtë,
Shpifës, skllevër, budallenj;
Veset folen në një klub brenda nesh.
Ju mundeni, duke dashur fqinjin tuaj,
Na jep mësime të guximshme,
Dhe ne do t'ju dëgjojmë.

Largohu - kujt i intereson
Për poetin paqësor para jush!
Mos ngurroni të ktheheni në gur në shthurje,
Zëri i lyres nuk do të të ringjallë!
Jeni të neveritshëm për shpirtin tim si arkivolet.
Për budallallëkun dhe keqdashjen tuaj
A keni pasur deri tani
Goditje, biruca, sëpata; -
Mjaft me ju, skllevër të çmendur!
Në qytetet tuaja nga rrugët e zhurmshme
Fshij mbeturinat - punë e dobishme! -
Por, duke harruar shërbimin tim,
Altar dhe sakrificë
Të marrin fshesën priftërinjtë?
Jo për shqetësimet e përditshme,
Jo për fitim, jo ​​për beteja,
Ne kemi lindur për të frymëzuar
Për tinguj të ëmbël dhe lutje.

Analiza e poemës së Pushkinit "Poeti dhe turma"

Pushkin pyeste vazhdimisht se cili është roli i poetit në shoqëri. Ai e kuptoi se linjat e rimuara mund të ndryshojnë plotësisht botën dhe t'i bëjnë njerëzit të mendojnë ndryshe. Një shembull i kësaj ishte kryengritja Decembrist, frymëzimi letrar i së cilës ishte Pushkin. Sidoqoftë, dështimi i komplotit sekret jo vetëm që u bë zhgënjimi më i madh në jetë për poetin, por edhe e detyroi atë të rimendonte qëllimin e tij. Në vitin 1828, Pushkin shkroi poezinë "Poeti dhe turma", në të cilën ai tërhoqi një vijë shumë të qartë midis njerëzve krijues dhe "grabëve", të cilët në pjesën më të madhe e trajtojnë poezinë me përbuzje dhe nuk përpiqen të thellohen në kuptimin e tyre. . Poeti në veprën e autorit paraqitet si një qenie më e lartë që nuk ka lidhje me njerëzit “të ftohtë dhe arrogantë” që nuk e kuptojnë pse duhet fare poezia.

Në të vërtetë, në gjysmën e parë të shekullit të 19-të, krijimtaria letrare nuk kishte ndonjë rëndësi shoqërore; detyrat e saj u reduktuan në argëtimin e njerëzve. Dhe pikërisht kështu e trajtuan poezinë të gjitha shtresat e shoqërisë ruse, pa përjashtim. Për ta, “kënga e poetit” ishte e lirë dhe, në të njëjtën kohë, shterpë, “si era”, d.m.th. nuk kishte asnjë vlerë. Ndërkohë, vetë poeti besonte se kjo ishte shumë larg rastit. Njerëzit thjesht nuk janë ende gati të njohin të drejtën e shkrimtarëve për të qenë profetë dhe për të formësuar botëkuptimin publik. Prandaj, duke iu përgjigjur pyetjes se çfarë përmban poezia moderne në poezinë e tij për bashkatdhetarët e tij, Pushkin vëren: "Ne kemi lindur për frymëzim, për tinguj dhe lutje të ëmbël". Deshifrimi i kësaj fraze është mjaft i thjeshtë - poeti është i bindur se problemi kryesor i shoqërisë është përditshmëria dhe pashpirtësia e saj. Njerëzit janë aq të zhytur në çështjet dhe shqetësimet e kësaj bote saqë ata madje përpiqen të gjejnë një lloj kokrriza racionale në poezi. Në të njëjtën mënyrë, ata nuk mund të shijojnë veprat e tjera të artit, sepse "tenxherja e sobës është më e vlefshme për ju, ju gatuani ushqimin në të".

Pushkin e pranon hapur se "ne jemi frikacakë, jemi tinëzarë, të paturpshëm, të këqij, mosmirënjohës", duke vënë në dukje se shumica dërrmuese e njerëzve i kanë këto cilësi. Ata janë aq larg jetës shpirtërore, sa poeti thjesht nuk pranon t'i arrijë zemrat e tyre, duke deklaruar: "Mjaft me ju, skllevër të çmendur!" Në të njëjtën kohë, autori e konsideron skllavërinë jo varësinë fizike, por më tepër shpirtërore nga pasuria materiale, në sfondin e së cilës njerëzit thjesht humbasin aftësinë për të parë bukurinë dhe degradojnë brez pas brezi, duke privuar veten nga e ardhmja. Kjo prirje është karakteristike jo vetëm për shtresat e ulëta të shoqërisë, të cilët detyrohen të shqetësohen për bukën e përditshme për të mbijetuar, por edhe për fisnikërinë, të cilët janë zhytur në vese dhe argëtim, pasi kanë pushuar së dalluari midis asaj që është vërtet e vlefshme. dhe çfarë është e përkohshme dhe e përkohshme. . Duke iu drejtuar popullit të tij, poeti vëren: “Ti je krimb i dheut, jo bir i qiellit; Ju do të përfitonit nga gjithçka me peshë.”

ku autori nuk e sheh mundësinë e ndryshimit të ndërgjegjes publike, ndaj pohon: “Zëri i lyrës nuk do të të ringjallë!”.. Ai është i zhgënjyer që poeti në shoqëri është ende në rolin e një shakaxhiu dhe askush nuk është i interesuar se çfarë ndjenjash dhe mendimesh vendos në veprat e tij. Kështu, Pushkin me vetëdije heq dorë nga bota në të cilën jeton, pasi e kupton se ai është i destinuar të dëgjohet vetëm nga pak. Sidoqoftë, ai nuk heq dorë nga krijimtaria dhe vazhdon të shkruajë poezi "jo për emocione të përditshme, jo për interesa personale, jo për beteja", por për ta bërë botën pak më të bukur dhe për të zgjuar ndjenja fisnike, të pastra dhe të ndritshme në shpirtrat e të paktën disa njerëzve.

23 maj 2010

Vitin tjetër, 1828, Pushkin shkroi një tjetër të të njëjtit cikël - "dhe turma". Ai shkaktoi thashethemet më kontradiktore, të cilat vazhduan për shumë vite dhe dekada pas vdekjes së Pushkinit. Rreshtat individualë të kësaj vepre u përsëritën si simbol i besimit; ato u shkruan në pankartat e apologjetëve të "artit të pastër". Ndërkohë, në poezi nuk ka asgjë që në kuptimin e thellë të fjalës do të binte ndesh me idetë e "Profetit". Këtu merren parasysh vetëm problemet e reja që lidhen me thirrjen e lartë të poetit; a mundet dhe a duhet të sjellë dobi të drejtpërdrejtë për njeriun dhe njerëzimin? Dhe cila është saktësisht rëndësia dhe përfitimet e saj?

Të gjitha këto janë pyetje të vjetra dhe të përjetshme - pyetje filozofike. Më vonë, një nga përfaqësuesit më të mëdhenj të romantizmit filozofik rus, V.F. Odoevsky, do t'i shtrojë edhe një herë këto pyetje të vështira dhe do t'u përgjigjet atyre në këtë mënyrë: "i padobishëm" është çelësi i të gjitha veprimeve të jashtme të njerëzimit dhe "dekorimi i jetës". Për më tepër, ajo shërben si bazë e jetës, prova më e padyshimtë e së cilës është poezia. "Unë thjesht nuk mund të heq qafe poezinë", "në botën psikologjike, poezia është një nga ato elemente pa të cilat pema e jetës do të duhej të zhdukej..."

Idetë filozofike të V.F. Odoevsky janë në një farë mase të ngjashme me ato mendime dhe ide mbi të cilat bazohet poema e Pushkinit. Kur turma e Pushkinit fajëson poetin për padobishmërinë e këngëve të tij

  • “Si era, kënga e tij është e lirë,
  • Por si era dhe shterpë:
  • Çfarë dobie na bën?”

Pushkin, duke iu përgjigjur këtyre akuzave me gojën e poetit, nuk pohon aspak paqëllimësinë e poezisë në kuptimin e thellë të këtij koncepti. Ai pohon një kuptim të lartë të përfitimit që është i ndryshëm nga ai i turmës. Për të, poezia në padobishmërinë e saj të dukshme është më e larta, falas dhe shërbim ndaj njerëzve, shërbim ndaj shpirtit njerëzor. Shërbim që ndjek qëllime jo të menjëhershme, jo të përkohshme, por të larta dhe të përjetshme. Ky është kuptimi i vërtetë i katër vargjeve të fundit:

  • Jo për shqetësimet e përditshme,
  • Jo për fitim, jo ​​për beteja,
  • Ne kemi lindur për të frymëzuar
  • Për tinguj të ëmbël dhe lutje.

Cikli i poezive të Pushkinit për poetin kishte jo vetëm rëndësi të përgjithshme filozofike, por edhe moderne, shoqërore. G. V. Plekhanov foli për këtë mirë dhe bindshëm në kohën e tij. Koncepti i Pushkinit për poetin ishte në thelb politikisht opozitar. Objektivisht, ai ishte kundër një koncepti tjetër, të imponuar nga jashtë, zyrtar, që kërkonte që poeti t'i "shërbente shoqërisë" jo sipas motiveve të brendshme të lira, por sipas udhëzimeve strikte të pushtetit despotik. Në kushtet e epokës së dhjetorit, me pështjellimin e mendjeve, me sensin e tij akute tragjik të jetës dhe historisë, tema e një poeti të pavarur dhe krenar, që njeh vetëm oborrin e mendjes dhe të ndërgjegjes së tij si gjykatën më të lartë, duhet të kishte. tingëllonte veçanërisht ashpër dhe fort. Tingëlloi dhe u perceptua si një thirrje rebele, si një zë fitimtar i lirisë.