Anni di vita: dal 26/09/1892 al 31/08/1941
Poetessa russa, scrittrice di prosa, traduttrice, uno dei più grandi poeti modernisti dell'età dell'argento.
Marina Ivanovna è nata il 26 settembre 1892. Sua madre, Maria Alexandrovna Main, ha avuto una grande influenza sull'educazione e sull'educazione di Marina Cvetaeva e di sua sorella. La magnifica pianista ha riversato tutta la sua anima musicale nei bambini. Tutte le poesie della Cvetaeva sono molto musicali, e non è senza motivo che le parole di molte di esse sono messe in musica. Tuttavia, Marina non era attratta dalla musica; in seguito avrebbe descritto la sua infanzia nella prosa “Madre e musica”. A causa della malattia della madre, Marina ha trascorso molto tempo all'estero e ha imparato il tedesco e il francese. Nel 1909 seguì i corsi di letteratura francese alla Sorbona. Marina è cresciuta ribelle; nella sua giovinezza era una fan di Napoleone, la cui stanza era piena dei suoi ritratti, così come degli eroi del dodicesimo anno. Più tardi andrà in giro con pantaloni da uomo e con un sigaro in mano, dicendo: “Tutto cade come pelle, e sotto la pelle c'è carne viva o fuoco. Sono Psiche. Non mi adatto a nessuna forma, nemmeno alla più semplice delle mie poesie.
Marina sposa presto Sergei Efron.
Lo sviluppo della creatività di Marina è stato influenzato dai simbolisti che nella sua giovinezza costituivano la sua cerchia sociale, in particolare dai Bryusov. Marina rimane fedele alla sua natura romantica per qualche tempo, ma la rivoluzione cambia la vita di Marina. Ritrovandosi senza soldi e senza casa, madre di due figli, Marina sperimenta tutte le difficoltà della vita mortale. La rivoluzione non solo ha tolto, ma ha anche dato: l'ha fatta tornare sobria. "I bolscevichi mi hanno dato un buon russo", scrive più tardi. “La rivoluzione mi ha insegnato qualcosa sulla Russia”. Ciò ha determinato l’ulteriore sviluppo del talento e della creatività della Cvetaeva, la profondità filosofica, l’accuratezza psicologica e l’espressività dello stile delle sue opere. Durante il periodo dell'emigrazione, la sua prosa ebbe più successo dei suoi testi: "La madre e la musica", "Il mio Pushkin", "L'emigrazione mi rende uno scrittore di prosa...", "La casa del vecchio Pimen", "Il racconto di Sonechka " e altri.
Nel 1922 Marina partì per raggiungere il marito a Praga. La vastità di miglia e anni che lo separavano dalla Russia divenne un fardello opprimente, un dramma del destino di Cvetaev.
Marina ha avuto difficoltà a sopravvivere alla presa della Cecoslovacchia da parte di Hitler, dove trovò rifugio dopo la partenza della Russia, e poi alla morte della Repubblica spagnola, esprimendo il suo dolore in “Poesie alla Repubblica ceca”.
Dopo la fuga forzata dalla Francia del marito della Cvetaeva, pentito del suo passato di “guardia bianca”, l’ambiente degli emigranti chiuse le porte a Marina. Nel 1939 Marina decide di tornare in Russia. Sua figlia e suo marito vengono arrestati. Non ci sono alloggi. Non sono rimasti soldi. Marina non ha più forze. I tentativi di pubblicare il libro non hanno avuto successo. Dopo aver scritto la poesia "To My Poems" nel 1913, Marina predisse il futuro delle sue poesie:
"Le mie poesie sulla giovinezza e sulla morte
Versi non letti!
Sparsi nella polvere attorno ai negozi
(Dove nessuno li ha presi e nessuno li prende),
Le mie poesie sono come vini preziosi,
Arriverà il tuo turno."
“Non scriverò più poesie. Questa è finita: Marina scriverà più tardi. “Nessuno vede, nessuno sa che è un anno che cerco l’amo con gli occhi… è un anno che cerco la morte”.
Nel 1941 Hitler attacca la Russia. Questo porta Marina alla disperazione. Ritrovandosi sola con il figlio quindicenne tra le braccia, Marina sperimenta nuovamente la fame e il freddo. È stata conservata una lettera di Marina che le chiedeva di essere assunta come lavapiatti dal Consiglio del Fondo letterario.
Il gancio che Marina stava cercando da molto tempo fu trovato il 31 agosto 1941 nella remota e remota Yelabuga. Sul certificato di morte, l’occupazione del defunto era indicata come “evacuata”. La tomba di Marina è perduta e sconosciuta. Tuttavia, nel 1960, la sorella di Marina installò una croce e una lapide, affermando che le affermazioni sulla perdita della tomba erano solo speculazioni.
Il marito di Sergei Efron fu ucciso il 16 ottobre 1941 e suo figlio Georgiy fu ucciso in guerra nel 1944. Marina aveva anche una figlia minore, Irina, nata nel 1917. Morì tre anni dopo, in un orfanotrofio, dove Marina la rinunciò per non morire di fame, cosa che l'orfanotrofio colpì prima di quanto pensasse. Sopravvisse solo la figlia Arianna, che dopo aver attraversato prigioni, campi ed esilio, dedicò il resto della sua vita a raccogliere e pubblicare il patrimonio letterario della poetessa.
Nel 1914 Marina Cvetaeva incontrò la poetessa Sofia Parnok. Nel 1916 la loro relazione finì. Marina ha dedicato a Parnok il ciclo di poesie “Girlfriend”. Fino ad ora, la loro relazione dà origine a numerose insinuazioni.
- Nel 1990, il Patriarca Alessio II eseguì il servizio funebre per Marina Cvetaeva su richiesta di un gruppo di credenti, tra cui la sorella della Cvetaeva, nonostante il divieto di servizi funebri per i suicidi nella chiesa.
- Nel 1992, la poesia di Marina Cvetaeva “To My Poems” è stata scritta sul muro di uno degli edifici nel centro di Leida (Paesi Bassi) nell'ambito del progetto “Wall poems”. Ci sono 7 musei di Marina Cvetaeva in Russia, tra cui Mosca, dove è nata e vissuta, e il Complesso commemorativo di Yelabuga, dove è morta.
Premi dello scrittore
Bibliografia
1910 - “Album serale”
1912 - "Lanterna Magica"
1913 - “Poesie giovanili”, 1913-1915.
1922 - “Poesie a Blok”
1922 - “La fine di Casanova”
1921 - “Versti”
1921 – “L’accampamento dei cigni”
1922 - “Separazione”
1923 - “Artigianato”
1923 - “Psiche. Romanza"
1924 - “Ben fatto”
1928 - “Dopo la Russia”
collezione 1940
1918 -
1918 -
"
1918 -
1918-1919 -
“Le poesie crescono come stelle e come rose,
Come la bellezza, non necessaria in famiglia.
E per corone e apoteosi -
Una risposta: "Dove lo trovo?"
Dormiamo - e ora, attraverso le lastre di pietra,
Ospite celeste con quattro petali.
O mondo, comprendi! Cantante - in un sogno - aperto
La legge della stella e la formula del fiore."
Marina Cvetaeva .
Marina Ivanovna Cvetaeva (1892-1941) - poetessa russa, scrittrice di prosa, traduttrice, una delle più grandi poetesse russe del XX secolo. Nato il 26 settembre (8 ottobre, nuovo stile) 1892 a Mosca. Suo padre, Ivan Vladimirovich, è professore all'Università di Mosca, famoso filologo e critico d'arte; in seguito divenne direttore del Museo Rumyantsev e fondatore del Museo di Belle Arti. La madre, Maria Main (originaria di una famiglia russo-polacca-tedesca), era una pianista, allieva di Anton Rubinstein.
Marina ha iniziato a scrivere poesie - non solo in russo, ma anche in francese e tedesco - all'età di sei anni. Sua madre ha avuto un'enorme influenza sulla formazione del carattere di Marina. Sognava di vedere sua figlia diventare una musicista. Dopo la morte della madre per tisi nel 1906, Marina e sua sorella Anastasia furono lasciate alle cure del padre.
Gli anni dell'infanzia della Cvetaeva furono trascorsi a Mosca e Tarusa. A causa della malattia della madre, Marina ha vissuto a lungo in Italia, Svizzera e Germania. Ha ricevuto la sua istruzione primaria a Mosca, presso la palestra femminile privata M. T. Bryukhonenko; lo ha continuato nelle pensioni di Losanna (Svizzera) e Friburgo (Germania). All'età di sedici anni fece un viaggio a Parigi per frequentare un breve corso di lezioni sulla letteratura francese antica alla Sorbona.
Nel 1910, Marina pubblicò la sua prima raccolta di poesie, "Evening Album", con i propri soldi. Il suo lavoro ha attirato l'attenzione di famosi poeti: Valery Bryusov, Maximilian Voloshin e Nikolai Gumilyov. Nello stesso anno, la Cvetaeva scrisse il suo primo articolo critico, "La magia nelle poesie di Bryusov". L'“Evening Album” fu seguito due anni dopo da una seconda raccolta, “The Magic Lantern”.
L’inizio dell’attività creativa della Cvetaeva è associato alla cerchia dei simbolisti di Mosca. Dopo aver incontrato Bryusov e il poeta Ellis, la Cvetaeva ha partecipato alle attività dei circoli e degli studi presso la casa editrice Musaget.
I primi lavori della Cvetaeva furono significativamente influenzati da Nikolai Nekrasov, Valery Bryusov e Maximilian Voloshin (la poetessa soggiornò a casa di Voloshin a Koktebel nel 1911, 1913, 1915 e 1917).
Nel 1911 la Cvetaeva incontrò Sergei Efron; nel gennaio 1912 lo sposò. Nello stesso anno, Marina e Sergei ebbero una figlia, Ariadna (Alya).
Nel 1913 fu pubblicata la terza raccolta, "From Two Books".
Nell'estate del 1916, la Cvetaeva arrivò nella città di Alexandrov, dove sua sorella Anastasia Cvetaeva viveva con il marito di diritto comune Mavrikiy Mints e il figlio Andrei. Ad Alexandrov, la Cvetaeva scrisse una serie di poesie ("Ad Akhmatova", "Poesie su Mosca" e altre poesie), e gli studiosi di letteratura in seguito chiamarono il suo soggiorno in città "L'estate di Alexandrov di Marina Cvetaeva".
Nel 1917, la Cvetaeva diede alla luce una figlia, Irina, che morì di fame in un orfanotrofio all'età di 3 anni.
Gli anni della guerra civile si rivelarono molto difficili per la Cvetaeva. Sergei Efron ha prestato servizio nell'Armata Bianca. Marina viveva a Mosca, in Borisoglebsky Lane. Durante questi anni apparve il ciclo di poesie “Swan Camp”, intriso di simpatia per il movimento bianco.
Nel 1918-1919 la Cvetaeva scrisse opere romantiche; Sono state create le poesie "Egorushka", "The Tsar Maiden", "On a Red Horse".
Nell'aprile 1920 la Cvetaeva incontrò il principe Sergei Volkonsky.
Nel maggio 1922 la Cvetaeva e la figlia Ariadna furono autorizzate a recarsi all'estero per raggiungere il marito che, sopravvissuto alla sconfitta di Denikin come ufficiale bianco, era ora studente all'Università di Praga. Dapprima la Cvetaeva e la figlia vissero brevemente a Berlino, poi per tre anni alla periferia di Praga. Nella Repubblica Ceca sono stati scritti il famoso “Poema della montagna” e il “Poema della fine”, dedicati a Konstantin Rodzevich. Nel 1925, dopo la nascita del figlio George, la famiglia si trasferì a Parigi.
A Parigi, la Cvetaeva fu fortemente influenzata dall’atmosfera che si era creata intorno a lei grazie alle attività del marito. Efron fu accusato di essere stato reclutato dall'NKVD e di aver partecipato a una cospirazione contro Lev Sedov, il figlio di Trotsky.
Nel maggio 1926, su istigazione di Boris Pasternak, la Cvetaeva iniziò una corrispondenza con il poeta austriaco Rainer Maria Rilke, che allora viveva in Svizzera. Questa corrispondenza si concluse alla fine di quell'anno con la morte di Rilke. Durante tutto il periodo trascorso in esilio, la corrispondenza della Cvetaeva con Boris Pasternak non si interruppe.
La maggior parte di ciò che la Cvetaeva creò in esilio rimase inedita. Nel 1928, l'ultima raccolta della poetessa, "Dopo la Russia", fu pubblicata a Parigi, che comprendeva poesie del periodo 1922-1925. Più tardi la Cvetaeva scrive così al riguardo: "Il mio fallimento nell'emigrazione è che non sono un'emigrante, che sono nello spirito, cioè nell'aria e nella portata - di lì, di là, di lì..."
Nel 1930 fu scritto il ciclo poetico “A Mayakovsky” (sulla morte di Vladimir Mayakovsky), il cui suicidio sconvolse la Cvetaeva.
A differenza delle sue poesie, che non ricevettero riconoscimento tra gli emigranti, la sua prosa ebbe successo e occupò il posto principale nella sua opera negli anni '30 ("L'emigrazione mi rende uno scrittore di prosa..."). In questo momento, "My Pushkin" (1937), "Mother and Music" (1935), "House at Old Pimen" (1934), "The Tale of Sonechka" (1938) e memorie su Maximilian Voloshin ("Living about Living") furono pubblicati , 1933), Mikhail Kuzmin ("Unearthly Evening", 1936), Andrei Bel ("Captive Spirit", 1934), ecc.
Dagli anni '30 la Cvetaeva e la sua famiglia vivevano quasi in povertà.
Il 15 marzo 1937 Ariadna partì per Mosca, la prima della sua famiglia ad avere l'opportunità di tornare in patria. Il 10 ottobre dello stesso anno, Efron fuggì dalla Francia, coinvolto in un omicidio politico su commissione (per tornare in URSS divenne agente dell'NKVD all'estero).
Nel 1939 la Cvetaeva ritornò in URSS al seguito del marito e della figlia. All'arrivo, visse nella dacia dell'NKVD a Bolshevo (ora Museo-Appartamento di M. I. Cvetaeva a Bolshevo). Il 27 agosto fu arrestata la figlia Arianna e il 10 ottobre Efron. Nell'agosto 1941 Sergei Yakovlevich fu fucilato; Arianna fu riabilitata nel 1955 dopo quindici anni di repressione.
Durante questo periodo, la Cvetaeva praticamente non scriveva poesie, faceva traduzioni.
Durante la guerra la Cvetaeva traduceva Federico Garcia Lorca. Il lavoro è stato interrotto. L'8 agosto la Cvetaeva e suo figlio partirono per l'evacuazione in barca; Il 18 arrivò insieme ad alcuni scrittori nella città di Elabuga sul Kama. A Chistopol, dove si trovavano la maggior parte degli scrittori evacuati, la Cvetaeva ha ricevuto il consenso alla registrazione e ha lasciato una dichiarazione: “Al consiglio del Fondo letterario. Ti chiedo di assumermi come lavapiatti nella mensa inaugurale del Fondo Letterario. 26 agosto 1941." Ma neanche a lei venne assegnato un simile incarico: il consiglio delle mogli degli scrittori riteneva che potesse rivelarsi una spia tedesca. Il 28 agosto è tornata a Elabuga con l'intenzione di trasferirsi a Chistopol.
Pasternak, accompagnandola all'evacuazione, le diede una corda per la valigia, senza sospettare quale terribile ruolo fosse destinata a svolgere questa corda. Incapace di sopportare l'umiliazione, il 31 agosto 1941, la Cvetaeva si impiccò con la stessa corda che le aveva dato Pasternak.
Marina Cvetaeva fu sepolta il 2 settembre 1941 nel cimitero di Pietro e Paolo a Elabuga. La posizione esatta della sua tomba è sconosciuta.
CVETAEVA, MARINA IVANOVNA(1892-1941), poeta russo.
Nato il 26 settembre (9 ottobre) a Mosca. I genitori della Cvetaeva erano Ivan Vladimirovich Cvetaev e Maria Aleksandrovna Cvetaeva (nata Main). Suo padre, filologo classico, professore, dirigeva il dipartimento di storia e teoria dell'arte all'Università di Mosca ed era il curatore del dipartimento di belle arti e antichità classiche presso i musei pubblici di Mosca e Rumyantsev. Nel 1912, su sua iniziativa, fu aperto a Mosca il Museo Alessandro III (ora Museo statale di belle arti A.S. Pushkin). La Cvetaeva apprezzava in suo padre la dedizione alle proprie aspirazioni e il lavoro ascetico che, come affermava, aveva ereditato da lui. Molto più tardi, negli anni '30, dedicò diversi saggi di memorie a suo padre ( Museo Alessandro III, Corona di alloro, Apertura del museo, Padre e il suo museo).
Maria Alexandrovna morì nel 1906, quando Marina era ancora una ragazzina. La figlia conservava un'entusiasta ammirazione per la memoria di sua madre. Marina Ivanovna dedicò a sua madre saggi e memorie scritti negli anni '30 ( La madre e la musica, Racconto della madre).
Nonostante il rapporto spiritualmente stretto con la madre, la Cvetaeva si sentiva sola e alienata a casa dei suoi genitori. Ha deliberatamente chiuso il suo mondo interiore sia a sua sorella Asya che al suo fratellastro e sorella, Andrei e Valeria. Anche con Maria Alexandrovna non c'era un'intesa completa. La giovane Marina viveva in un mondo di libri letti e sublimi immagini romantiche.
La famiglia ha trascorso la stagione invernale a Mosca, l'estate nella città di Tarusa, nella provincia di Kaluga. Anche gli Cvetaev viaggiarono all'estero. Nel 1903, la Cvetaeva studiò in un collegio francese a Losanna (Svizzera), nell'autunno del 1904 - nella primavera del 1905 studiò con la sorella in un collegio tedesco a Friburgo (Germania), nell'estate del 1909 andò da sola a Parigi, dove frequentò un corso di letteratura francese antica alla Sorbona.
Secondo i suoi ricordi, la Cvetaeva iniziò a scrivere poesie all'età di sei anni. Nel 1906-1907 scrisse una novella (o un racconto) Il quarto, nel 1906 tradusse in russo il dramma dello scrittore francese E. Rostand Aquilotto, dedicato al tragico destino del figlio di Napoleone (non è sopravvissuta né la storia né la traduzione del dramma). In letteratura, amava particolarmente le opere di A.S Pushkin e le opere dei romantici tedeschi, tradotte da V.A.
Le opere della Cvetaeva apparvero in stampa nel 1910, quando pubblicò a proprie spese il suo primo libro di poesie - Album della sera. Ignorando le regole accettate del comportamento letterario, la Cvetaeva dimostrò risolutamente la propria indipendenza e riluttanza a conformarsi al ruolo sociale di "scrittore". Vedeva la scrittura di poesie non come un'attività professionale, ma come una questione privata e un'espressione diretta di sé.
Poesia Album della sera si distinguevano per la loro qualità "casalinga", variavano motivi come il risveglio dell'anima di una giovane ragazza, la felicità di un rapporto di fiducia che collega l'eroina lirica e sua madre, le gioie delle impressioni dal mondo naturale, il primo amore, l'amicizia con i compagni delle scuole superiori. Capitolo Amore compose poesie indirizzate a V.O. Nylender, dal quale la Cvetaeva era allora affascinata. Le poesie combinavano temi e stati d'animo inerenti alla poesia per bambini con una tecnica poetica virtuosa.
Poetizzazione della vita quotidiana, nudità autobiografica, installazione sul principio del diario, caratteristica di Album della sera, ereditato dalle poesie che componevano il secondo libro della Cvetaeva, Lanterna magica (1912).
Album della seraè stato accolto molto bene dalla critica: la novità del tono e l'autenticità emotiva del libro sono state notate da V.Ya Bryusov, M.A. Voloshin, N.S Gumilyov, M.S. Lanterna magica fu percepito come un relativo fallimento, come una ripetizione delle caratteristiche originali del primo libro, privo di novità poetica. Anche la Cvetaeva stessa sentiva che cominciava a ripetersi. Nel 1913 pubblicò una nuova collezione - Da due libri. Durante la compilazione del suo terzo libro, ha selezionato molto rigorosamente i testi: tra duecentotrentanove poesie incluse Album della sera E Lanterna magica, solo quaranta furono ristampati. Tale esigenza ha testimoniato la crescita poetica dell'autore. Allo stesso tempo, la Cvetaeva evitava ancora i circoli letterari, sebbene incontrasse o stringesse amicizia con alcuni scrittori e poeti (uno dei suoi amici più cari era M.A. Voloshin, al quale la Cvetaeva in seguito dedicò un saggio di memorie Vivere del vivere, 1933). Non si riconosceva come scrittrice. La poesia rimase per lei una questione privata e un'alta passione, ma non una questione professionale.
Nell'inverno 1910-1911, M.A. Voloshin invitò Marina Cvetaeva e sua sorella Anastasia (Asya) a trascorrere l'estate del 1911 a Koktebel, dove viveva. A Koktebel, la Cvetaeva incontrò Sergei Yakovlevich Efron.
In Sergei Efron, la Cvetaeva vedeva l'ideale incarnato di nobiltà, cavalleria e, allo stesso tempo, indifferenza. L'amore per Efron era per la sua ammirazione, unione spirituale e cure quasi materne. Indosso con aria di sfida il suo anello / - Sì, nell'eternità - una moglie, non sulla carta. – / Il suo viso troppo stretto / Come una spada, La Cvetaeva scrisse di Efron, prendendo l'amore come giuramento: Di fronte a lui sono fedele alla cavalleria. La Cvetaeva percepì il suo incontro con lui come l'inizio di una nuova vita adulta e come la scoperta della felicità: Vera, prima felicità / Non dai libri! Nel gennaio 1912 ebbe luogo il matrimonio della Cvetaeva e Sergei Efron. Il 5 settembre (vecchio stile) è nata la loro figlia Arianna (Alya).
Nel corso degli anni 1913-1915 si verificò un graduale cambiamento nella poetica della Cvetaeva: al posto della vita infantile toccante e accogliente venne preso l'estetizzazione dei dettagli quotidiani (ad esempio, nel ciclo Fidanzata, 1914-1915, indirizzato alla poetessa S.Ya.Parnok), e un'immagine ideale e sublime dell'antichità (poesie Generali del dodicesimo anno, 1913, Nonna, 1914, ecc.). Nella sua poesia lirica del 1916 la Cvetaeva superò il pericolo di trasformarsi in una poetessa “estetica” e di confinarsi in una ristretta cerchia di temi e cliché stilistici. Da quel momento in poi, le sue poesie divennero più diversificate in termini metrici e ritmici (padroneggiava il dolnik e verso tonico, deviati dal principio dell'uguale accento tra i versi); il vocabolario poetico si sta espandendo per includere il vocabolario colloquiale, l'imitazione dello stile della poesia popolare e dei neologismi. Il diario e la natura confessionale della prima creatività sono sostituiti da testi di ruolo, in cui i “doppi” poetici diventano un mezzo per esprimere l'“io” dell'autore: Carmen (ciclo Don Juan, 1917), Manon Lescaut è l'eroina dell'omonimo romanzo francese del XVIII secolo. (poesia Cavaliere di Grieux! - Invano..., 1917). Nelle poesie del 1916, che riflettono la storia d'amore della Cvetaeva con O.E. Mandelstam (1915-inizio 1916), la Cvetaeva si associa a Marina Mnishek, la moglie polacca dell'impostore Grigory Otrepiev (Falso Dmitry I), e contemporaneamente a O.E Mandelstam vero Tsarevich Dimitri e con l'impostore Otrepyev. Mandelstam ha dedicato diverse poesie alla Cvetaeva: Su slitte rivestite di paglia..., Nelle voci discordanti del coro femminile..., Non credere al miracolo di domenica.... (Più tardi la Cvetaeva descrisse in un saggio la sua conoscenza e comunicazione con il poeta La storia di una dedica, 1931).
Temi terribili e tragici penetrano nel mondo poetico della Cvetaeva, e l'eroina lirica è dotata di tratti di santità, rispetto alla Madre di Dio, e tratti demoniaci e oscuri, ed è chiamata "stregone"). Nel 1915-1916 prese forma il simbolismo poetico individuale della Cvetaeva, la sua “mitologia personale”. È caratterizzato dall'io dell'eroina come colui che assorbe tutto in sé, dotato di una natura di “guscio” ( Chiamandoti, lodandoti, sono solo / La conchiglia dove l'oceano non ha ancora taciuto- poesia Nero, come un allievo, succhia... dal ciclo Insonnia, 1916); il distacco dell'eroina dalla propria carne, il “sonno” del corpo, l'identificazione simbolica dell'“io” con la vigna e la vite ( Non dal vento ventoso - fino all'autunno..., 1916); dotando l'eroina del dono del volo, identificando le sue mani con le ali. Queste caratteristiche poetiche saranno preservate nelle poesie della Cvetaeva dei tempi successivi.
La caratteristica indipendenza dimostrativa della Cvetaeva e il netto rifiuto delle idee e delle norme comportamentali generalmente accettate si manifestavano non solo nella comunicazione con le altre persone (a loro l'incontinenza della Cvetaeva spesso sembrava scortese e cattiva educazione), ma anche nelle valutazioni e nelle azioni legate alla politica. La Cvetaeva percepì la prima guerra mondiale (nella primavera del 1915, suo marito Sergei Efron, lasciando gli studi universitari, divenne fratello di misericordia su un treno ambulanza militare) come un'esplosione di odio contro la Germania, a lei cara fin da allora. infanzia. Lei rispose alla guerra con poesie nettamente dissonanti con i sentimenti patriottici e sciovinisti della fine del 1914: Sei consegnato al mondo per essere perseguitato, / E i tuoi nemici non contano, / Ebbene, come posso lasciarti? / Ebbene, come posso tradirti? (Germania, 1914). Accolse con favore la Rivoluzione di febbraio del 1917, così come suo marito, i cui genitori (morti prima della rivoluzione) erano rivoluzionari Narodnaya Volya. Percepiva la Rivoluzione d'Ottobre come il trionfo del dispotismo distruttivo. Sergei Efron si schierò con il governo provvisorio e prese parte alle battaglie di Mosca, difendendo il Cremlino dalle Guardie Rosse. La notizia della Rivoluzione d'Ottobre trovò la Cvetaeva in Crimea, in visita a Voloshin. Presto arrivò qui anche suo marito. Il 25 novembre 1917 lasciò la Crimea per Mosca per andare a prendere i suoi figli: Alya e la piccola Irina, nati nell'aprile di quest'anno. La Cvetaeva intendeva tornare con i suoi figli a Koktebel, a Voloshin, Sergei Efron decise di andare nel Don per continuare lì la lotta contro i bolscevichi. Non è stato possibile tornare in Crimea: circostanze insormontabili e i fronti della guerra civile separarono la Cvetaeva dal marito e da Voloshin. Non ha mai più rivisto i Voloshin. Sergei Efron combatté nelle file dell'Armata Bianca e la Cvetaeva, rimasta a Mosca, non ebbe sue notizie. Nella Mosca affamata e impoverita del 1917-1920, scrisse poesie che glorificavano l'impresa sacrificale dell'Armata Bianca: Guardia Bianca, il tuo percorso è alto: / Alla botte nera: petto e tempia; Tempeste-bufere di neve, turbini di vento ti hanno nutrito, / E rimarrai nel canto - cigni bianchi! Entro la fine del 1921 queste poesie furono riunite in una raccolta Campo dei cigni, preparato per la pubblicazione. (La raccolta non fu pubblicata mentre la Cvetaeva era ancora in vita; fu pubblicata per la prima volta in Occidente nel 1957). La Cvetaeva lesse pubblicamente e con coraggio queste poesie nella Mosca bolscevica. La glorificazione del movimento bianco da parte della Cvetaeva non aveva ragioni politiche, ma spirituali e morali. Era solidale non con i vincitori trionfanti: i bolscevichi, ma con i condannati vinti. Alla poesia Marzo postumo(1922), dedicato alla morte dell'Esercito Volontario, scelse lei l'epigrafe Il volontariato è la buona volontà di morire. Nel maggio-luglio 1921 scrisse un ciclo Separazione indirizzata al marito.
Lei e i bambini avevano difficoltà ad arrivare a fine mese e morivano di fame. All'inizio dell'inverno 1919-1920, la Cvetaeva mandò le sue figlie in un orfanotrofio a Kuntsevo. Ben presto venne a conoscenza delle gravi condizioni delle sue figlie e portò a casa la maggiore, Alya, alla quale era legata come un'amica e che amava freneticamente. La scelta della Cvetaeva è stata spiegata sia dall'incapacità di nutrirli entrambi, sia dal suo atteggiamento indifferente nei confronti di Irina. All'inizio di febbraio 1920 Irina morì. La sua morte si riflette nella poesia Due mani, facilmente abbassabili...(1920) e nel ciclo lirico Separazione (1921).
La Cvetaeva ha riunito i testi degli anni 1917-1920 in una raccolta Versti, pubblicato in due edizioni a Mosca (1921, 1922).
La Cvetaeva, come molti dei suoi contemporanei letterati, percepì l'imminente NEP in modo nettamente negativo, come un trionfo della "sazietà" borghese, del mercantilismo autocompiaciuto ed egoista.
L'11 luglio 1921 ricevette una lettera da suo marito, che era evacuato con i resti dell'Esercito Volontario dalla Crimea a Costantinopoli. Presto si trasferì nella Repubblica Ceca, a Praga. Dopo diversi tentativi estenuanti, la Cvetaeva ottenne il permesso di lasciare la Russia sovietica e l'11 maggio 1922, insieme a sua figlia Alya, lasciò la sua terra natale.
Il 15 maggio 1922 Marina Ivanovna e Alya arrivarono a Berlino. La Cvetaeva vi rimase fino alla fine di luglio, dove strinse amicizia con lo scrittore simbolista Andrei Bely, che vi abitò temporaneamente. A Berlino pubblica una nuova raccolta di poesie - Mestiere(pubblicato nel 1923) – e una poesia Zar-fanciulla. Sergei Efron andò da sua moglie e sua figlia a Berlino, ma presto tornò nella Repubblica Ceca, a Praga, dove studiò all'Università Carolina e ricevette una borsa di studio assegnata dal Ministero degli Affari Esteri della Cecoslovacchia. La Cvetaeva e la figlia andarono a trovare il marito a Praga il 1° agosto 1922. Nella Repubblica ceca trascorse più di quattro anni. Non potevano permettersi di affittare un appartamento nella capitale ceca e la famiglia si stabilì inizialmente nel sobborgo di Praga, il villaggio di Horni Mokropsy. Successivamente riuscirono a trasferirsi a Praga, poi la Cvetaeva, sua figlia ed Efron lasciarono di nuovo la capitale e vissero nel villaggio di Vshenory vicino a Gorni Mokropsy. A Vshenory, il 1 febbraio 1925, nacque il suo figlio tanto atteso, di nome Georgy (nome di casa - Moore). La Cvetaeva lo adorava. Il desiderio di fare tutto il possibile per la felicità e il benessere di suo figlio fu percepito dal crescente Moore come alienato ed egoista; consapevolmente e inconsapevolmente, ha avuto un ruolo tragico nel destino di sua madre.
A Praga la Cvetaeva stabilì per la prima volta rapporti permanenti con circoli letterari, con case editrici ed editori di riviste. I suoi lavori sono stati pubblicati sulle pagine delle riviste "The Will of Russia" e "In Our Own Ways", la Cvetaeva ha svolto lavori editoriali per l'almanacco "Ark".
Gli ultimi anni trascorsi in patria e i primi anni di emigrazione furono segnati da nuove caratteristiche nella comprensione da parte della Cvetaeva del rapporto tra poesia e realtà; anche la poetica delle sue opere poetiche subì cambiamenti; Ora percepisce la realtà e la storia come estranee, ostili alla poesia. La gamma di generi della creatività della Cvetaeva si sta espandendo: scrive opere e poesie drammatiche. Nella poesia Zar Fanciulla(settembre 1920) La Cvetaeva reinterpreta la trama del racconto popolare sull'amore della fanciulla zar e dello zarevic in una storia simbolica sull'intuizione dell'eroina e dell'eroe in un altro mondo ("mari celesti"), sul tentativo di unire amore e creatività - di un tentativo che nell'esistenza terrena è destinato al fallimento. La Cvetaeva si è rivolta a un'altra fiaba popolare, raccontando nella sua poesia di un demone che si impossessò di una ragazza M?dolets(1922). Descrive la passione-ossessione dell'eroina Marusya con l'amore per il Ben fatto Ghoul; L'amore di Marusya è disastroso per i suoi cari, ma per lei apre la strada all'esistenza postuma, all'eternità. L'amore è interpretato dalla Cvetaeva come un sentimento non tanto terreno quanto trascendentale, duale (disastroso e salutare, peccaminoso e fuori giurisdizione).
Nel 1924 la Cvetaeva creò Poesia della montagna, completa Poesia della fine. La prima poesia riflette la storia d'amore della Cvetaeva con un emigrante russo, conoscente di suo marito K.B. Rodzevich, e la seconda riflette la loro rottura definitiva. La Cvetaeva percepiva l'amore per Rodzevich come una trasformazione dell'anima, come la sua salvezza. Rodzevich ha ricordato questo amore in questo modo: “Andavamo d'accordo nel carattere<…>- donarti completamente. C’era molta sincerità nel nostro rapporto, eravamo felici”. L'esattezza della Cvetaeva nei confronti del suo amante e la sua innata consapevolezza della breve durata della felicità assoluta e dell'inseparabilità degli amanti portarono a una separazione avvenuta su sua iniziativa.
IN Poesia della montagna La passione “senza legge” dell'eroe e dell'eroina è in contrasto con la noiosa esistenza degli abitanti di Praga che vivono in pianura. La montagna (il suo prototipo è la collina Petrin di Praga, accanto alla quale la Cvetaeva visse per qualche tempo) simboleggia l'amore nella sua grandezza iperbolica, l'altezza dello spirito, il dolore e il luogo dell'incontro promesso, la più alta rivelazione del spirito:
Se tremi, le montagne ti cadranno dalle spalle,
E l'anima è dolore.
Lasciatemi cantare il dolore:
Del mio dolore.
<..>
Oh, tutt'altro che semplice
Paradiso per le correnti d'aria!
La montagna ci ha buttato giù
Attratto: sdraiati!
Implicazioni bibliche Poesie della fine- crocifissione di Cristo; i simboli della separazione sono un ponte e un fiume (corrisponde al vero fiume Moldava), che separano l'eroina e l'eroe.
I motivi della separazione, della solitudine, delle incomprensioni sono costanti nei testi della Cvetaeva di questi anni: cicli Frazione(1923, successivamente suddiviso in poesie separate), Fedra (1923), Arianna(1923). Sete e impossibilità di incontro, l'unione dei poeti come unione d'amore, il cui frutto sarà bambino vivo: / Canzone– filo conduttore del ciclo Fili, indirizzato a B.L. I fili telegrafici che si estendono tra Praga e Mosca diventano il simbolo del legame tra coloro che sono separati:
Una serie di pile cantanti,
sostenendo l’Empireo,
Ti mando la mia parte
Ceneri degli ultimi.
Lungo il vicolo
Sospiri - telegrafa alla posta -
Telegrafo: lyu - yu - blu...
Il dialogo poetico e la corrispondenza con Pasternak, che la Cvetaeva non conosceva da vicino prima di lasciare la Russia, divennero per la Cvetaeva in esilio la comunicazione amichevole e l'amore di due poeti spiritualmente imparentati. Nelle tre poesie liriche di Pasternak indirizzate alla Cvetaeva non ci sono motivi d'amore, si tratta di appelli a un amico-poeta; La Cvetaeva servì da prototipo per Maria Ilyina dal romanzo in versi di Pasternak Spectorsky. La Cvetaeva, sperando come in un miracolo, aspettava un incontro personale con Pasternak; ma quando visitò Parigi con una delegazione di scrittori sovietici nel giugno 1935, il loro incontro si trasformò in una conversazione tra due persone spiritualmente e psicologicamente distanti l'una dall'altra.
Nei testi del periodo praghese la Cvetaeva affronta anche il tema del superamento del principio carnale, materiale, della fuga, della fuga dalla materia e dalle passioni nel mondo dello spirito, del distacco, dell'inesistenza, che le è diventato caro: Dopotutto, non ti preoccupare! Non mi lascerò trasportare! / Niente mani, dopotutto! Nessuna bocca che cada / Con le tue labbra! – Con l’immortalità, un morso di serpente / Finisce la passione di una donna! (Euridice a Orfeo, 1923); O forse la vittoria più bella / Sul tempo e sulla gravità è / Passare per non lasciare traccia, / Passare per non lasciare ombra // Sui muri... (Sgattaiolare..., 1923).
Nella seconda metà del 1925 la Cvetaeva prese la decisione definitiva di lasciare la Cecoslovacchia e trasferirsi in Francia. Il suo gesto si spiegava con la difficile situazione finanziaria della famiglia; credeva di poter organizzare meglio se stessa e i suoi cari a Parigi, che allora stava diventando il centro dell'emigrazione letteraria russa. 1 novembre 1925 La Cvetaeva e i suoi figli arrivarono nella capitale francese; Anche Sergei Efron si è trasferito lì entro Natale.
A Parigi, nel novembre 1925, completò la poesia (il titolo dell'autore è “satira lirica”). pifferaio basato sulla leggenda medievale di un uomo che salvò la città tedesca di Gammeln dai topi attirandoli fuori con il suono della sua meravigliosa pipa; quando gli avari abitanti di Hammel si rifiutarono di pagarlo, portò fuori i loro figli, suonando lo stesso flauto, e li portò sulla montagna, dove furono inghiottiti dalla terra che si apre. pifferaioè stato pubblicato sulla rivista praghese “Will of Russia”. Nell'interpretazione della Cvetaeva, l'acchiappatopi personifica il principio creativo e magicamente potente dei topi associati ai bolscevichi, che prima erano aggressivi e ostili alla borghesia, e poi si trasformarono nella stessa gente comune dei loro recenti nemici; Gli hameliani sono l'incarnazione dello spirito volgare e borghese, dell'autocompiacimento e della grettezza.
In Francia, la Cvetaeva creò molte altre poesie. Poesia Nuovi anni(1927) - un lungo epitaffio, una risposta alla morte del poeta tedesco R.-M. Rilke, con il quale lei e Pasternak corrispondevano. Poesia dell'Aria(1927), è una rivisitazione artistica del volo senza scalo attraverso l'Oceano Atlantico compiuto dall'aviatore americano C. Lindbergh. Il volo del pilota della Cvetaeva è sia un simbolo di volo creativo sia un'immagine allegorica e crittografata di una persona che muore. È stata scritta anche la tragedia Fedra(pubblicato nel 1928 sulla rivista parigina “Note Moderne”).
In Francia furono realizzati cicli dedicati alla poesia e ai poeti Majakovskij(1930, risposta alla morte di V.V. Mayakovsky), Poesie a Pushkin (1931), Lapide(1935, risposta alla tragica morte del poeta emigrante N.P. Gronsky), Poesie per un orfano(1936, indirizzato al poeta emigrante A.S. Steiger). Creatività come duro lavoro, come dovere e liberazione: il motivo del ciclo Tavolo(1933). L'antitesi della vana vita umana, dei segreti divini e dell'armonia del mondo naturale è espressa nelle poesie del ciclo Cespuglio(1934). Negli anni '30 la Cvetaeva si rivolgeva spesso alla prosa: opere autobiografiche, saggi su Pushkin e le sue opere ( Il mio Puskin, pubblicato nel n. 64 del 1937 della rivista parigina “Modern Notes”), Pushkin e Pugachev(pubblicato nel n. 2, 1937, della rivista Parigi-Shanghai “Russian Notes”).
Il trasferimento in Francia non ha reso la vita più facile alla Cvetaeva e alla sua famiglia. Sergei Efron, poco pratico e non adatto alle difficoltà della vita, guadagnava poco; Solo la stessa Cvetaeva poteva guadagnarsi da vivere attraverso il lavoro letterario. Tuttavia, sui principali periodici parigini (Sovremennye Zapiski e Latest News), la Cvetaeva veniva pubblicata poco, i suoi testi venivano spesso modificati; Per tutti i suoi anni parigini, è riuscita a pubblicare solo una raccolta di poesie: Dopo la Russia(1928). L’ambiente letterario dell’emigrante, concentrato prevalentemente sulla rinascita e sulla continuazione della tradizione classica, era estraneo all’espressione emotiva e all’iperbolismo della Cvetaeva, che veniva percepita come isteria. L'oscura e complessa poetica d'avanguardia delle poesie degli emigranti non ha incontrato comprensione. I principali critici e scrittori emigranti (Z.N. Gippius, G.V. Adamovich, G.V. Ivanov e altri) hanno valutato negativamente il suo lavoro. L'alto apprezzamento delle opere di Tsvetaev da parte del poeta e critico V.F. Khodasevich e del critico D.P. Svyatopolk-Mirsky, così come la simpatia della generazione più giovane di scrittori (N.N. Berberova, Dovid Knut, ecc.) non hanno cambiato la situazione generale. Il rifiuto della Cvetaeva fu aggravato dal suo carattere complesso e dalla reputazione del marito (Sergei Efron aveva chiesto un passaporto sovietico dal 1931, esprimeva simpatie filo-sovietiche e lavorava nell'Unione del ritorno a casa). Iniziò a collaborare con i servizi segreti sovietici. L'entusiasmo con cui la Cvetaeva salutò Majakovskij, arrivato a Parigi nell'ottobre del 1928, fu percepito dagli ambienti conservatori degli emigranti come una prova delle opinioni filo-sovietiche della stessa Cvetaeva (in effetti, la Cvetaeva, a differenza del marito e dei figli, non si faceva illusioni riguardo al regime in URSS ed era filo-sovietico non era configurato).
Nella seconda metà degli anni Trenta la Cvetaeva visse una profonda crisi creativa. Ha quasi smesso di scrivere poesie (una delle poche eccezioni è il ciclo Poesie alla Repubblica Ceca(1938-1939) - una protesta poetica contro la presa della Cecoslovacchia da parte di Hitler. Il rifiuto della vita e del tempo è il leitmotiv di numerose poesie scritte a metà degli anni Trenta: Solitudine: vattene, // Vita!(Solitudine: vai via..., 1934), La mia età è il mio veleno, la mia età è il mio danno, / La mia età è il mio nemico, la mia età è l'inferno (Non pensavo al poeta..., 1934). La Cvetaeva ebbe un grave conflitto con la figlia, che insistette, seguendo il padre, per partire per l'URSS; la figlia ha lasciato la casa di sua madre. Nel settembre 1937, Sergei Efron fu coinvolto nell'omicidio da parte di agenti sovietici di I. Reiss, anche lui ex agente dei servizi segreti sovietici, che tentò di abbandonare il gioco. (La Cvetaeva non era a conoscenza del ruolo del marito in questi eventi). Ben presto Efron fu costretto a nascondersi e fuggire in URSS. Seguendolo, la figlia Arianna ritornò in patria. La Cvetaeva rimase a Parigi da sola con il figlio, ma anche Moore voleva andare in URSS. Non c'erano soldi per la vita e l'educazione di suo figlio, l'Europa era minacciata dalla guerra e la Cvetaeva aveva paura per Moore, che era già quasi adulta. Temeva anche per la sorte del marito in URSS. Il suo dovere e desiderio era quello di unirsi al marito e alla figlia. Il 12 giugno 1939, su una nave dalla città francese di Le Havre, la Cvetaeva e Moore salparono per l'URSS e il 18 giugno tornarono in patria.
Nella loro terra natale, Cvetaev e la sua famiglia vissero dapprima nella dacia statale dell'NKVD a Bolshevo, vicino a Mosca, fornita a S. Efron. Tuttavia, presto sia Efron che Arianna furono arrestati (S. Efron fu successivamente fucilato). Da quel momento in poi fu costantemente visitata da pensieri suicidi. Successivamente la Cvetaeva fu costretta a vagare. Per sei mesi, prima di ricevere un alloggio temporaneo (per un periodo di due anni) a Mosca, si stabilì con suo figlio nella casa degli scrittori nel villaggio di Golitsyn vicino a Mosca. Gli incontri con A. Akhmatova e B. Pasternak non furono all’altezza delle aspettative della Cvetaeva. I funzionari dell'Unione degli scrittori le voltarono le spalle in quanto moglie e madre di "nemici del popolo". La raccolta di poesie da lei preparata nel 1940 non fu pubblicata. C'era una catastrofica mancanza di denaro (la Cvetaeva guadagnava i suoi piccoli fondi tramite trasferimenti). È stata costretta ad accettare l'aiuto di pochi amici.
Poco dopo l'inizio della Grande Guerra Patriottica, l'8 agosto 1941, la Cvetaeva e suo figlio furono evacuati da Mosca e finirono nella piccola città di Elabuga. Non c'era lavoro a Elabuga. La Cvetaeva chiese alla direzione dell'Unione degli scrittori, evacuata nella vicina città di Chistopol, il permesso di stabilirsi a Chistopol e un posto come lavapiatti nella mensa degli scrittori. Fu dato il permesso, ma nella mensa non c'era posto perché non era ancora stata aperta. Dopo essere tornata a Elabuga, la Cvetaeva litigò con suo figlio, che, a quanto pare, la rimproverò per la loro difficile situazione. Il giorno successivo, 31 agosto 1941, la Cvetaeva si impiccò. Il luogo esatto della sua sepoltura è sconosciuto.
Pubblicazioni di M. Cvetaeva: Inedito. Famiglia: storia in lettere/Comp. e commentare. E.B.Korkina. M., 1999; Inedito. Quaderni riassuntivi/ Preparati testo e note E.B. Korkina e I.D. M., 1997; Poesie e poesie/Ed. E.B.Korkina. L., 1990 (Libro del poeta, serie Big)
Andrey Ranchin
Letteratura:
Farino J. Mitologismo e teologismo della Cvetaeva. Vienna, 1985 (Wiener Slawistischer Almanach. Sonderband 18)
Elnitskaya S. Il mondo poetico della Cvetaeva: il conflitto tra l'eroe lirico e la realtà. Vienna, 1990 (Wiener Slawistischer Almanach. Sonderband 30)
Losskaya V. Marina Cvetaeva nella vita: ricordi inediti dei contemporanei. M., 1992
Gasparov M.L. Marina Cvetaeva: dalla poetica della vita quotidiana alla poetica delle parole // Gasparov M.L. Articoli in primo piano. M., 1995 (Nuova revisione letteraria. Biblioteca scientifica. Numero 2.)
Kudrova I . Morte di Marina Cvetaeva. M., 1995
Kudrova I. Dopo la Russia. Marina Cvetaeva: Anni di terre straniere. M., 1997
Sahakyants A . Marina Cvetaeva: Vita e creatività. M., 1997
Brodsky sulla Cvetaeva: intervista, saggio. M., 1998
Belkina M. Incrocio di destini. Ed. 3°, revisionato e aggiuntivi M., 1999
Kling O.A .
Il mondo poetico di M.I. M., 2001
Marina Cvetaeva nelle memorie dei contemporanei: La nascita di un poeta. M., 2002
Marina Cvetaeva nelle memorie dei contemporanei: Anni di emigrazione. M., 2002
Marina Cvetaeva nelle memorie dei contemporanei: Ritorno in patria. Comp., prep. testo, introduzione. articolo, nota L. Mnukhin, L. Turchinsky. M., 2002
Schweitzer V. Marina Cvetaeva. M., 2002 (Serie “La vita di persone straordinarie”)
Shevelenko I. Il percorso letterario della Cvetaeva: ideologia – poetica – identità dell’autore nel contesto dell’epoca. M., 2002 (Nuova rivista letteraria. Biblioteca scientifica. Numero 38).
Marina Cvetaeva è nata a Mosca il 26 settembre (8 ottobre) 1892. Suo padre era un professore universitario, sua madre una pianista. Vale la pena notare brevemente che la biografia della Cvetaeva è stata arricchita con le sue prime poesie all'età di sei anni.
Ha ricevuto la sua prima educazione a Mosca in una palestra femminile privata, poi ha studiato in collegi in Svizzera, Germania e Francia.
Dopo la morte della madre, Marina, suo fratello e le due sorelle furono allevati dal padre, che cercò di dare ai figli una buona educazione.
L'inizio di un viaggio creativo
La prima raccolta di poesie della Cvetaeva fu pubblicata nel 1910 ("Album serale"). Anche allora, personaggi famosi - Valery Bryusov, Maximilian Voloshin e Nikolai Gumilyov - hanno attirato l'attenzione sul lavoro della Cvetaeva. Il loro lavoro e le opere di Nikolai Nekrasov hanno influenzato in modo significativo i primi lavori della poetessa.
Nel 1912 pubblicò la sua seconda raccolta di poesie, La Lanterna Magica. Queste due raccolte della Cvetaeva includevano anche poesie per bambini: "Allora", "In classe", "Sabato". Nel 1913 fu pubblicata la terza raccolta della poetessa, intitolata "Da due libri".
Durante la guerra civile (1917-1922), per la Cvetaeva la poesia era un mezzo per esprimere simpatia. Oltre alla poesia, scrive opere teatrali.
Vita privata
Nel 1912 sposò Sergei Efron dal quale ebbe una figlia, Arianna.
Nel 1914 la Cvetaeva incontrò la poetessa Sofia Parnok. La loro storia d'amore durò fino al 1916. La Cvetaeva le dedicò un ciclo di poesie intitolato "Fidanzata". Poi Marina è tornata da suo marito.
La seconda figlia di Marina, Irina, morì all'età di tre anni. Nel 1925 nacque il loro figlio Georgy.
Vita in esilio
Nel 1922 la Cvetaeva si trasferì a Berlino, poi nella Repubblica Ceca e a Parigi. La creatività della Cvetaeva di quegli anni comprende le opere "Poesia della montagna", "Poesia della fine", "Poesia dell'aria". Le poesie della Cvetaeva del periodo 1922-1925 furono pubblicate nella raccolta “Dopo la Russia” (1928). Tuttavia, le poesie non hanno portato la sua popolarità all'estero. Fu durante il periodo dell'emigrazione che la prosa ricevette un grande riconoscimento nella biografia di Marina Cvetaeva.
La Cvetaeva scrive una serie di opere dedicate a personaggi famosi e significativi:
- nel 1930 fu scritto il ciclo poetico “A Mayakovsky”, in onore del famoso Vladimir Mayakovsky, il cui suicidio sconvolse la poetessa;
- nel 1933 - “Living about Living”, ricordi di Maximilian Voloshin
- nel 1934 - "Spirito prigioniero" in memoria di Andrei Bely
- nel 1936 - "Una serata ultraterrena" su Mikhail Kuzmin
- nel 1937 - "Il mio Pushkin", dedicato ad Alexander Sergeevich Pushkin
Ritorno in patria e morte
Dopo aver vissuto in povertà gli anni Trenta, nel 1939 la Cvetaeva ritornò in URSS. Sua figlia e suo marito vengono arrestati. Sergei fu fucilato nel 1941 e sua figlia fu riabilitata 15 anni dopo.
Durante questo periodo della sua vita, la Cvetaeva non scrisse quasi poesie, ma fece solo traduzioni.
Il 31 agosto 1941 la Cvetaeva si suicidò. La grande poetessa fu sepolta nella città di Elabuga nel cimitero di Pietro e Paolo.
Il Museo Cvetaeva si trova in via Sretenka a Mosca, anche a Bolshevo, Aleksandrov, regione di Vladimir, Feodosia, Bashkortostan. Il monumento alla poetessa fu eretto sulle rive del fiume Oka nella città di Tarusa, così come a Odessa.
Tabella cronologica
Altre opzioni biografiche
- Marina Cvetaeva iniziò a scrivere le sue prime poesie da bambina. E lo ha fatto non solo in russo, ma anche in francese e tedesco. Conosceva molto bene le lingue, perché la sua famiglia viveva spesso all'estero.
- Ha incontrato suo marito per caso mentre si rilassava in riva al mare. Marina ha sempre creduto che si sarebbe innamorata della persona che le aveva regalato la pietra che le piaceva. Il suo futuro marito, senza saperlo, regalò alla Cvetaeva una corniola che aveva trovato sulla spiaggia il primo giorno del loro incontro.
- Durante la seconda guerra mondiale, la Cvetaeva e suo figlio furono evacuati a Elabuga (Tatarstan). Mentre aiutava Marina a preparare la valigia, il suo amico Boris Pasternak scherzò sulla corda che aveva preso per legare la valigia (che era resistente, anche se ti impiccavi). Fu su questa corda sfortunata che la poetessa si impiccò.
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(1892 1941)
Poetessa russa. La figlia di uno scienziato, specialista nel campo della storia antica, dell'epigrafia e dell'arte, Ivan Vladimirovich Tsvetaev. Massimalismo romantico, motivi di solitudine, tragica rovina dell'amore, rifiuto della vita quotidiana (raccolte "Versta", 1921, "Craft", 1923, "After Russia", 1928; poesia satirica "The Pied Piper", 1925, "Poem della Montagna", "Poesia della Fine", entrambi del 1926). Tragedie ("Fedra", 1928). Espressività intonazione-ritmica, metafora paradossale. Saggio in prosa ("Il mio Pushkin", 1937; ricordi di A. Bely, V. Ya. Bryusov, M. A. Voloshin, B. L. Pasternak, ecc.). Nel 1922 39 in esilio. Si è suicidata.
Biografia
Nato il 26 settembre (8 ottobre, n.s.) a Mosca da una famiglia molto colta. Il padre, Ivan Vladimirovich, professore all'Università di Mosca, famoso filologo e critico d'arte, divenne in seguito il direttore del Museo Rumyantsev e il fondatore del Museo delle Belle Arti (ora Museo statale delle belle arti intitolato ad A. S. Pushkin). La madre proveniva da una famiglia russo-polacca-tedesca ed era una pianista di talento. Morì nel 1906, lasciando due figlie alle cure di suo padre.
Gli anni dell'infanzia della Cvetaeva furono trascorsi a Mosca e nella sua dacia a Tarusa. Dopo aver iniziato la sua formazione a Mosca, la continuò in pensioni a Losanna e Friburgo. All'età di sedici anni fece un viaggio indipendente a Parigi per seguire un breve corso di storia della letteratura francese antica alla Sorbona.
Iniziò a scrivere poesie all'età di sei anni (non solo in russo, ma anche in francese e tedesco), a pubblicarle a sedici anni e due anni dopo, di nascosto dalla famiglia, pubblicò la raccolta "Evening Album", che fu notata e apprezzata. approvato da critici esigenti come Bryusov, Gumilev e Voloshin. Dal primo incontro con Voloshin e da una conversazione sulla poesia, è iniziata la loro amicizia, nonostante la significativa differenza di età. Ha visitato Voloshin molte volte a Koktebel. Le raccolte delle sue poesie si susseguivano, attirando invariabilmente l'attenzione con la loro originalità e originalità creativa. Non ha aderito a nessuno dei movimenti letterari.
Nel 1912, la Cvetaeva sposò Sergei Efron, che divenne non solo suo marito, ma anche il suo amico più caro.
Gli anni della prima guerra mondiale, della rivoluzione e della guerra civile furono un periodo di rapida crescita creativa per la Cvetaeva. Ha vissuto a Mosca, ha scritto molto, ma non ha quasi mai pubblicato. Non accettò la Rivoluzione d’Ottobre, vedendo in essa una rivolta di “forze sataniche”. Nel mondo letterario la Cvetaeva si distingueva ancora.
Nel maggio 1922, lei e sua figlia Arianna furono autorizzate ad andare all'estero per raggiungere il marito, il quale, sopravvissuto alla sconfitta di Denikin come ufficiale bianco, ora divenne studente all'Università di Praga. Dapprima la Cvetaeva e sua figlia vissero per un breve periodo a Berlino, poi per tre anni alla periferia di Praga e nel novembre 1925, dopo la nascita del figlio, la famiglia si trasferì a Parigi. La vita era da emigrante, difficile, povera. Vivere nelle capitali era al di là delle nostre possibilità; dovevamo stabilirci nelle periferie o nei villaggi vicini.
L'energia creativa della Cvetaeva, qualunque cosa accada, non si indebolì: nel 1923 a Berlino, la casa editrice Helikon pubblicò il libro "The Craft", che fu molto apprezzato dalla critica. Nel 1924, durante il periodo praghese, furono pubblicate le poesie “Poesia della montagna”, “Poesia della fine”. Nel 1926 terminò la poesia "Il pifferaio magico", che aveva iniziato nella Repubblica Ceca, e lavorò alle poesie "Dal mare", "La poesia della scala", "La poesia dell'aria" e altre. La maggior parte di ciò che ha creato è rimasto inedito: se all'inizio l'emigrazione russa ha accettato la Cvetaeva come una di loro, ben presto la sua indipendenza, la sua intransigente, la sua ossessione per la poesia definiscono la sua completa solitudine. Non ha preso parte ad alcun movimento poetico o politico. Non ha «nessuno con cui leggere, nessuno a cui chiedere, nessuno con cui gioire», «sola tutta la vita, senza libri, senza lettori, senza amici...». L'ultima raccolta della sua vita fu pubblicata a Parigi nel 1928 “Dopo la Russia”, che comprendeva poesie scritte nel 1922-1925.
Negli anni '30, la linea che la separava dall'emigrazione bianca sembrava chiara alla Cvetaeva: “Il mio fallimento nell'emigrazione è che non sono un'emigrante, che sono nello spirito, cioè nello spirito. per via aerea e per volo di là, di là, di là...” Nel 1939 riacquistò la cittadinanza sovietica e, seguendo il marito e la figlia, ritornò in patria. Sognava di tornare in Russia come “ospite gradita e gradita”. Ma questo non è avvenuto: marito e figlia sono stati arrestati, la sorella Anastasia era nel campo. La Cvetaeva viveva ancora da sola a Mosca, riuscendo in qualche modo a cavarsela con le traduzioni. Lo scoppio della guerra e l'evacuazione portarono lei e suo figlio a Elabuga. Esausto, disoccupato e solitario, il poeta si suicidò il 31 agosto 1941.
