Gothic: Orta əsrlərdən bu günə qədər. İnteryerdə qotik üslub: antik və müasir estetikanın cəsarətli harmoniyası Müasir qotik interyer

XIII əsrdə əvvəlcə memarlıqda, sonra isə interyerdə Gothic adlanan bir üslub meydana çıxdı. İlk dəfə böyük Rafael onu belə adlandırdı və aşağılayıcı mənada. O, Müqəddəs Pyotr üslubunu Roma estetik modelləri ilə müqayisə etdi və tikintinin necə getdiyi barədə Papaya verdiyi hesabatda onu əsl gözəllikdən məhrum, barbar mənada qotik adlandırdı.

İnteryerin Gothic üslubunda bir növ mistisizm var - çox rəngli, nəhəng pəncərələrdə, lanset tonozlarında gözə çarpan vitrajlar. Üslubun əsas fərqləndirici xüsusiyyəti şaquli elementlərdir, onların çoxu var, sanki bütün məkan tələsir, bunun sayəsində sərtlik və əzəmət əldə edilir. Gothic üslubunda interyeri fərqləndirən digər vacib elementlər arasında:

çox böyük pəncərələr;
işıq bolluğu;
mürəkkəb tonoz formaları.

Gothic aristokratik zərifliyi incəlik və əzəmətlə birləşdirir. Orta əsrlərdən bəri üslub bir çox dəyişikliklərə məruz qaldı, 19-20-ci əsrlərdə yeni həyat aldı, lakin indi də onun xüsusiyyətlərini bahalı restoranların, otellərin və bəzi bağ evlərinin daxili dizaynında izləmək olar. Stil, özünəməxsusluğu ilə unikal olan interyer yaratmağa imkan verəcək, lakin kiçik ölçülü "Xruşşov" və panel hündürmərtəbəli binalar üçün çətin ki, uyğun gəlir - Gothic məkan, hündürlük və bol işıq tələb edir.

Bir ölkə malikanəsində, mənzillərdə dönmək imkanı var, ancaq burada da Gothic interyerini orijinal şəklində təkrarlamamalısınız - bu, mistik şəkildə tutqun bir otaq ola bilər. İnteryerin lüksünü vurğulamaq üçün əsas xüsusiyyətləri seçərək gothic üslubuna üstünlük verin.

İnteryer dizaynında qotik üslub

Qotik otağın interyeri

Qotik üslubda qeyri-adi mənzil dizaynı

Müasir gotik interyer

Əvvəla, interyerdəki Gothic üslubu boşluq və çoxlu işıqdır. Buna görə üslub üçün yüksək tavanlı geniş otaqları seçmək daha yaxşıdır. Əvvəlcə Gothic üslubunda bir kottecin dizaynını düşünmüsünüzsə - pəncərələrə diqqət yetirin - onlar hündür olmalıdır, üstündə lanset nöqtələri olan bir arch ilə bitməlidir. Pəncərələrin forması uzunsov, şaqulidir.

Daxili dizayn üçün yalnız təbii materiallar nəzərdə tutulur, bunlardan üçünə üstünlük verilməlidir:

təbii daş;
ağac;
Metal.

Plastik, süni materiallar - bu Gothic üçün deyil. Onları indiyə buraxın və mərmər, bahalı ağaclar burada uyğun olacaq - oymalarla bəzədilmiş mebel üçün. O, zərli ilə bəzədilə bilər, çünki Gothic interyerində əsas şey qəşəng və lüksdür. Materialların düzgün seçimi və bütün dekorativ elementlərin paylanması orta əsr qalaları üslubunda oturma otağı və kral otaqları üslubunda yataq otağı yaradacaqdır.

Mənzilin interyerində qotika üslubu

Qotik mənzil dizaynı

Otağı bəzəmək üçün materiallar

Material seçərkən təbiilik əsas tələbdir. Gothic interyerindəki divarlar əsas şey deyil, onlar adətən düzdür, ancaq onları bəzəyə bilərsiniz:

taxta panellər;
mozaika;
qobelenlər.

Bu, vitray pəncərələrin hazırlanması planlaşdırılmadığı halda, tağlar, nişlər yaratmaq imkanı yoxdur, əks halda yer darmadağın olacaq və əsas üslub tələbi - hava, məkan təmin edilməyəcəkdir. Axı, Gothic-i xarakterizə edən şaquli xüsusiyyətlər təsadüfən ortaya çıxmadı - bu, yuxarıya, cənnət genişliyinə doğru bir arzudur.

Döşəmə - taxta və ya daş etmək daha yaxşıdır. Gothic üslubunda tavan taxta şüaları ilə rəngləmə və ya bəzəyi əhatə edir.

Pəncərələr, stilizə edilmiş məkan yaratarkən təşkiledici mərkəz olan interyerin xüsusi detalıdır. Tarixi Qotik bina, sektorlara bölünmüş tağla yuxarıda bitən hündür dar pəncərələrlə xarakterizə olunur. Qotik üslubun interyerini xarakterizə edən başqa bir pəncərə növü "Qotik qızılgül" adlanan pəncərədir - fiqurlu ulduz, çiçək açan bir çiçək şəklində bərabər hissələrə bağlama ilə bölünən yuvarlaq bir pəncərə.

Müasir bir versiyada belə bir pəncərə bir ölkə kottecinin fasadının bəzəyinə çevrilə bilər. Ancaq çox vaxt onlar vitray pəncərələrlə bəzədilmiş perimetr ətrafında böyük pəncərələrlə məhdudlaşırlar. Fasada qeyri-adi bir görünüş verəcək və interyeri bəzəyəcəklər. Gothic üslubunun daxili hissəsinin tarixi anlayışında, onlar evin perimetri boyunca getməli, otaqlara çoxlu işıq daxil edərək qeyri-adi bir təsir yaratmalıdırlar.

İnteryer dizaynında qotik üslub

Qotik otağın interyeri

Qotik üslubda qeyri-adi mənzil dizaynı

Gothic üslubunda rəng palitrası

İnteryerdə Gothic üçün rəng vacibdir. Tarixi stilizasiyaya yaxın bir otaq yaratmaq üçün əsas ton kimi açıq çalarlar seçilir: ağ, bej, südlü. Tipik Gothic rəng sxemindən istifadə edən bir otaqda tutqun görünməməyə imkan verəcəklər:

albalı;
yaqut;
bənövşəyi;
Boz;
sürməyi;
mavi-qara tonlar.

Yüngül fon olmadan otaq tutqun, tutqun görünür. Çox rəngli vitrajlar xüsusilə parlaq şəkildə oynayır, burada müxtəlif rənglərdən istifadə edilə bilər: qırmızı, qəhvəyi, sarı, mavi.

Vitraj pəncərələrində, eləcə də mebel, dekor əşyaları, taxta və ya daş oyma elementləri, qızıl və gümüş sapları bəzəmək üçün icazə verilir.

Mənzilin interyerində qotika üslubu

Qotik mənzil dizaynı

Qotika üslubunda mebel

Gothic interyerində hər şey yüksəlməyə meyllidirsə, o zaman mebel - daha da çox. Yüksək olmalıdır:

iki yarpaqlı hündür şkaflar;
yüksək ayaqlarda yeməklər üçün servantlar;
yüksək başlıqları olan kütləvi çarpayılar;
hündür arxaları olan yumşaq stullar.

Masa massivdir, siyirməsi qabağa çıxır.Möhkəm, dəbdəbəli mebel tünd ağacdan hazırlanır, onu oymalarla bəzəmək olar, saxta fitinqlərlə tamamlanır. Qonaq otağında, mətbəxdə şkaf qapıları vitray əlavələrlə bəzədilə bilər. Tez-tez kabinetlər "Gothic qızılgül" ilə bəzədilib, bununla da interyerin stilizasiyasını vurğulayır. Şkafların, çarpayıların, masaların qaranlıq oyma elementləri qızıl və gümüş boya ilə örtülə bilər.

Vacibdir! Gothic üslubunda olan hər hansı bir mebelin öz sirləri olmalıdır - gizli çekmeceler, tabutlar, sandıqlar.

İnteryer dizaynında qotik üslub

Qotik otağın interyeri

Qotik üslubda qeyri-adi mənzil dizaynı

Qonaq otağında hündür arxaları və qoltuqları olan kral taxtını xatırladan kreslolar, oyma ayaqları olan dəyirmi masalar uyğun gəlir. Onların mərmər tezgahlarını, böyük bir çərçivə ilə haşiyələnmiş güzgüləri tamamlayın. Qonaq otağının məcburi elementi taxta çərçivədə metal ızgara olan şöminedir. İdeal olaraq, Gothic ornamentləri, Kelt simvolları ilə bəzədilibsə. Şömine, məsələn, təbii daş, mərmər ilə tamamlana bilər.

Yataq otağında oyma sütunlu geniş çarpayı və hündür başlıqlı bir çardaq və ya dəmir çarpayı olmalıdır. Burada güzgü, stol, hündür qarderob da yerləşdirmək olar. Stilizasiya saxta elementləri olan taxta sandıq, hörmə sallanan kreslo ilə tamamlanacaq.

Vacibdir! Stilin bütün elementlərini ona uyğunlaşdırmağa çalışaraq, interyeri həddindən artıq doldurmayın. Bir neçəsini seçin - əks halda, dəbdəbəli bir evin əvəzinə, ümidsizlik gətirən tutqun bir ev əldə edə bilərsiniz.

Mənzilin interyerində qotika üslubu

Qotik mənzil dizaynı

Müasir Gothic Daxili Dekorasiya

İnteryeri Gothic üslubuna xas olan detallarla doyurmamaq üçün çoxsaylı bəzəklərlə məşğul olmamalısınız. Məkanı balanslaşdırın.

Pəncərələr vitray pəncərələrlə bəzədilibsə, pərdələrə ehtiyac yoxdur. Bununla belə, daxili qapıları, mebel fasadlarını vitray pəncərələrlə bəzəmək, sonra pəncərələri saxta və ya kütləvi taxta kornişlərdə sıx ağır pərdələrlə bəzəmək mümkündür.
Düz divarlar kafel və ya qobelenlərlə tamamlana bilər - gothic rəsmlər qəbul edilmir. Qobelenlər ən yaxşı şəkildə orta əsr mövzularında - cəngavərlərdə, qalalarda tapılır.
Yumşaq mebelin üzlənməsi - bahalı parçalar: brokar, məxmər. Tünd rəng sxemini seçmək daha yaxşıdır - tünd qırmızı, tünd mavi, jakarlı naxışlı və ya hamar bir quruluşla.
"Gothic qızılgül" özlüyündə artıq üslub vasitəsidir və şkafların fasadlarında yerləşməsi, kamin dekorasiya elementidir.

İnteryer dizaynında qotik üslub

Qotik otağın interyeri

Qotik üslubda qeyri-adi mənzil dizaynı

Gothic qonaq otağında iddialı və mürəkkəb əşyalar uyğun olacaq - hər şey sahiblərinin yüksək statusunu vurğulamalıdır: daş heykəllər, ağacdan və ya fil sümüyündən oyulmuş fiqurlar, metal heykəlciklər, saxta mebel, kütləvi şamdanlar.

Gothic interyerləri işığa çox diqqət yetirir - alçaq asılqanlar üzərində, işlənmiş dəmir şamdanlarla bəzədilmiş kütləvi polad çilçıraq stilizasiyanı tamamlayır. O, hündür geniş oturma otağının mərkəzində asılmışdır və asma lampalar, divar çarxları ilə tamamlana bilər.

Mənzilin interyerində qotika üslubu

Qotik mənzil dizaynı

İnteryer üçün Gothic üslubunun seçilməsinin əsas vəzifəsi zəngin bir orta əsr qalasının atmosferini yaratmaqdır. Müasir bir ev şəraitində tam üslub uyğunluğuna nail olmaq çətin olduğunu nəzərə alsaq, yalnız Gothic üslubuna xas olan bəzi elementləri seçmək daha yaxşıdır. Məkanı çox yükləmədən lüks effekti yaradacaqlar.

Video: İnteryerdə qotik üslub

Memarlıqdakı qotika üslubu bizə gözəl nümunələr verdi, insanların bu günə qədər gözəlliyinə heyran qalırlar. Notr-Dam Katedrali, Roma və Milan Katedralləri, Saint-Denis Abbey və mənəvi heyranlıq və ləzzət verən yüzlərlə digər gözəl binalar. İnteryerdəki qotika üslubu bu bədii ənənələrin layiqli davamına çevrilmişdir. Onun dizaynları müasir dizaynerləri çoxdankı sələflərindən az olmayaraq ruhlandırır. Müasir bir insanın evini bəzəmək üçün Gothic üslubunun prinsiplərini tətbiq etmək mümkündürmü? Yalnız mümkün deyil, hətta zəruridir, çünki qotik moda yenidən təcil qazanır.

Maarifçi Romalılar qotları imperiya ərazisinə şimaldan və şimal-qərbdən basqın edən barbar tayfaları adlandırırdılar. Orta əsrlərdə "qotika, qotika" termini barbarlığın və hətta cəhalətin sinonimini təmsil edən olduqca istehzalı bir şəkildə təhqiramiz idi. Bu, təhrif edilmiş latına verilən addır. İntibah sənətçiləri, ölçüləri və nisbətləri, quruluşları ilə qəti şəkildə əzəmətli, hətta qorxulu ifadə etmək üçün "Qotik" terminini təqdim etdilər. Ad tez bir zamanda tutuldu və Romanesk üslubunun çiçəklənmə dövrünün apogeyini ifadə etmək üçün istifadə olunmağa başladı, bundan sonra onun sürətli tənəzzülü izlədi.

Qotik binalar çox uzun müddət, sözün əsl mənasında, əsrlər boyu tikilmişdir. Belə ki, məşhur Notr-Dam de Paris iki əsrdən çox tikilib. Dövrümüzdə məlum olan qotikanın əksər monumental memarlıq formalarının taleyi belədir.

Gothic strukturların bir xüsusiyyəti tikinti innovasiyası idi. Fan tonozu divarlardan yükü qismən azad etməyə kömək etdi. Buna görə də, onlar daha yüksək tikilə bilər, pəncərə açılışlarının sayını və ölçüsünü artırır, ən mürəkkəb şəkildə bəzəyir və bəzəyir. Yeri gəlmişkən, bu texnologiya bu gün çox məşhur olan çərçivə tikinti sisteminin əsasını qoydu.
Qotik quruluşlar, səmaya çatmaq üçün ümidsiz cəhddə son cəhddə donmuş kimi xüsusi bir ifadəyə sahib idi. Yuxarı doğru yönəldilmiş stullar, iti, narahatedici bəzəkləri, hündür tavanları, perspektivini itirmiş, işığı şıltaqcasına sındıran vitraj pəncərələri, bütün bunlar ya əbədi gözəlliyi, ya da səmanın sirrini bilmək cəhdində mistik gərginlik mühiti yaradır. , ya da yerin sirri. Bir sözlə, qotika üslubu insanların ruhunda ən gizli simlərə toxunur.

Belə bir yüksəliş sadəcə olaraq yüksək intensivlikdə mövcud ola bilməz, buna görə də orta əsr Qotika memarlıq düşüncəsinin parlaq parıltısından dərhal sonra uzun illər laqeyd münasibət yarandı.
Əsrlər sonra, romantizmə maraq bir üslub olaraq Gothic'in yeni bir populyarlıq dalğasına səbəb oldu. 18-19-cu əsrlər yeni dövrün başlanğıcı oldu. Burada Gothic yüksək memarlıq sferalarından daha kameralı bir mühitə keçdi. İndi qotika üslubunda kafedrallar deyil, içərisi uyğun şəkildə bəzədilmiş mülklər və saraylar tikilirdi.

O vaxtdan bəri Gothic üslubu yaşayış sahəsinə möhkəm daxil oldu və burada olduqca uğurla mövcud olmağa davam edir.

Gothic üslubunda bəzədilmiş binalar dərhal tanınır. Bu dizaynın qaydaları və əsas markerləri dəsti olduqca ifadəlidir.

Qotikanın ümumi təəssüratını "böyüklük" sözü ilə xarakterizə etmək olar. Bu hiss üslubda xüsusi memarlıq elementlərindən istifadə etməklə əldə edilir. Uzadılmış pəncərə açılışları, yuxarıya doğru uzanan və ya yuvarlaq, parlaq vitraj pəncərələrlə bəzədilib. Tavanlar tağlı bir görünüşə və ya ən azı birinin illüziyasına sahib olacaqdır.
Divarlar artıq yalnız struktur elementi deyil və öz bədii yükünü daşıyır. Sahibinin istəyi ilə bu, oyma, rəsm, bas-relyeflər və ya "balıq sümükləri" adlanan xüsusi struktur elementlər ola bilər. Naxışlı qabırğalar divardan çıxır və tavanın altında birləşərək hündür və lansetli günbəz əmələ gətirir. Əlbəttə ki, adi bir şəhər mənzilində belə bir görüntünü həyata keçirmək olduqca çətindir, buna görə də, bəlkə də, oxucularımızın əksəriyyəti tərəfindən həyata keçirilə bilən elementlərlə məhdudlaşmağa dəyər.

Mürəkkəb memarlıq formalarından yayınaq və dekorativ xüsusiyyətlərə müraciət edək, bunun həyata keçirilməsi üçün evin strukturunu yenidən düzəltmək lazım deyil.
Gothic interyeri üçün döşəmələr taxtadan və ya daşdan hazırlana bilər, həmçinin keramik plitələr üçün çoxsaylı variantlarla tamamlana bilər ki, bu da mürəkkəb daş mozaikaların düzülməsi və ya formada dizaynın seçilməsi ilə təxəyyülünüzü nümayiş etdirmək üçün əla fürsət verir. qədim məbədin köhnəlmiş daşlarından.
Gothic interyerindəki pəncərələr sadəcə otağın təsvirinə yazılmalıdır. Bunun üçün böyüdülmüş açılışlar, vitray pəncərə və ya mozaika, ən azı şüşənin bir hissəsində və lanset bağlayıcı istifadə olunur. Çərçivələr və altlıqlar erkən qotikada yayılmış qurğuşun çərçivəsi təəssüratı yaratmaq üçün qurğuşun boz və ya anodlaşdırılmış alüminium rənginə boyanmış ola bilər.

Qapının üstündə bir gül pəncərəsi edə bilərsiniz və ya heç olmasa vitraj əlavələri ilə onun təqlidini təşkil edə bilərsiniz. Bu, yaradılmış interyerin imicini qotika üslubuna yaxınlaşdıracaq.
Rəng sxemi, məşhur inancın əksinə, parlaq olmalıdır. Doymuş rənglərə ehtiyac var, bu barədə bir fikir Gothic üslubunun hər hansı bir vitrajına baxaraq əldə edilə bilər. Azure, karmin qırmızı, limon, sürmə, yaşıl, al qırmızı, bənövşəyi, qalın ultramarin - bütün bunlar dəbdəbəli gothic interyer üçün əla seçimdir. Baxmayaraq ki, vəzifə otağa sirr və mistik yüksəliş toxunuşu verməkdirsə, Gothic üslubu üçün xarakterikdirsə, qalın, ağır tonları seçməyə dəyər. Şərab, kral mavisi, iynəyarpaqlı yaşıl, qırmızı ləzzətli olacaq. Lilac və bənövşəyi, qara və qızıl şəkili adekvat şəkildə tamamlamağa kömək edəcək.

Memarlıq sevgisi qotikanı tərk etmir. Bu, orta əsrlərə aid qala və məbədlərdə tapılan detallarla bəzədilmiş mebellərin hündür arxa hissəsində əks olunur. Dülgərlik bəzəklərinə gəldikdə, onlar kifayət qədər incə, zərif və mürəkkəbdir.
Qotik interyer üçün tipik mebel parçaları düz hündür arxaları olan stullar, sərt kreslolar, hündür şkaflar və bufetlərdir. Bütün mebellər qotikanın daha yüksəklərə qalxmaq istəyinə cavab verir, bütün daxili əşyaların ayaqları hündürdür və arxalar yuxarıdan əlavə edilmiş əlavə bəzəklər, finials və oyma elementlər səbəbindən tez-tez böyüdülür.
Gothic interyerlərində, güclü uclarla dəstəklənən bir çekmece və ifadəli masa üstü ilə xüsusi iş masaları meydana çıxdı.
Yataq otağına gəlincə, onun üçün əsas mövzu, əlbəttə ki, çarpayı idi. O, hündür oyulmuş arxaları, geniş döşəyi, atlaz qızıldan toxunmuş çarpayıları olan çox təsir edici bir mənzərə olmaqla yanaşı, həm də çardaq və ya xüsusi sərt quruluşla bəzədilmişdir, üzərində parçalar da bağlanmışdır.

Gothic mebellərinin digər vacib elementi sinə idi. Əgər düz qapağı olsaydı, o zaman stol, oturacaq, dayaq kimi istifadə olunurdu. Belə sandıqlar bir-birinin üstünə yığılmışdı və müasir modul saxlama sistemi kimi bir şey ortaya çıxdı. Dəyirmi, maili qapaqlı sandıqlar seyf, qarderob və şkaf kimi xidmət edirdi.
İnteryerdə həm əvvəllər, həm də indi Gothic üslubu yaratmaq üçün əsasən təbii materiallardan istifadə olunur. Parça, onların arasında məxmər və atlaz, dəri, ağac, daş, daş və şüşə mozaika, keramika, mayolika xüsusi yer tutur. Eyni zamanda, heykəl tercihen rənglənir, şüşə isə rənglidir.

Ornamentlər və dekorativ örtüklər, çarpayılar və kreslolar üçün saxta başlıqlar metaldan hazırlanmışdır. Beləliklə, yaradılmış interyerə saxta dizaynın bir neçə elementi əlavə etsəniz, onlar otağın imicini ahəngdar şəkildə tamamlayacaqlar.
Rəsmlər nadir hallarda Gothic üslubunda interyer üçün bəzək kimi istifadə olunur. Ancaq ən yaxşı işlənmiş sənətkarlıq məhsulları ən uyğun olacaq. Erkən Gothic yalnız sənətkarların sənətkarlığının çiçəkləndiyi dövrdə formalaşmışdır. Buna görə də, ən incə mozaika, oymalar, parça naxışları, gips üzərində rəsm və sənətkarlıq gildiyalarının təmin edə biləcəyi digər məhsullar qotik interyerlərin daxili məkanlarını bəzəmək üçün çox məşhur idi.

Gothic üslubunun başa düşülən, mürəkkəb məntiqə baxmayaraq, bir çoxları onu müasir bir qonaq otağına necə uyğunlaşdıra biləcəyinizə şübhə edirlər. Dekorasiyada onun imkanlarını nümayiş etdirmək üçün biz xüsusi olaraq müasir qotika üslubunun müxtəlif variantlarından ibarət fotoşəkillər seçmişik.

Burada müasir qotik üslubda bəzədilmiş çox orijinal bir iş var.
Otağın hündürlüyü yuvarlaq zirvələri olan dəyişdirilmiş pəncərə açılışları ilə vurğulanır. Kontrastlı tavan zolaqları orta əsr qalası ilə assosiasiyalar yaradır. Bu təəssürat həmçinin açıq bir kərpic inlay ilə divar tərəfindən dəstəklənmək üçün nəzərdə tutulmuşdur.
Qara mebel, çox sayda təbii materialın olması lüks bir daxili görünüş təmin edir.
Konusları və üzlü topları olan mürəkkəb formalı kristal kulonlar orijinal görünür. Belə qeyri-adi vurğu dərhal otağın stilistik mənsubiyyətini intuitiv olaraq müəyyən etməyə imkan verir.

Bu yeməkxana ən adi otaq idi. Lakin parket taxtasının zəngin rəngi, naxışlı tekstil divar kağızı, parlaq qırmızı xalça və pəncərənin qavrayışını dəyişdirən sərt lambrequin otağa kifayət qədər fərqli Qotik ləzzət verdi.
Görünüşü cilalanmış qara ağacdan hazırlanmış masa və metaldan düzəldilməyə bənzəyən nəfis stullar dəsti uğurla tamamlayır.
Dekorativ elementlər - uzun şüaları olan günəş şəklində bir güzgü, masanın mərkəzində metal dekorlar - interyeri ahəngdar şəkildə tamamlayır.
Ancaq Yunan amforaları şəklində abajurlar üçün stendləri olan ağ stolüstü lampalar burada açıq şəkildə artıqdır. Burada fantastik qarqoylların və ya gəzən rahiblərin fiqurları daha uyğun olardı. Abajurların ağ, tutqun səthi bu interyerdə çox yumşaq görünür. Daş, dəmir və ya laklı ağacın quruluşu daha uyğun olardı.

Bu qonaq otağı Viktoriya ilə kəsişdiyi üçün gec qotika üslubunu yenidən yaradır. Yaranan obraz erkən qotika nümunələri ilə müqayisədə böyük zəriflik və təmkinlə seçilir.
İncə işlənmənin saxta elementləri diqqəti cəlb edir. Onlar ənənəvi qızılgül pəncərəsini əvəz etmək üçün nəzərdə tutulmuş görünən mebel ayaqları, divar bəzəkləri şəklində tapılır. Bəli və dekorativ gizmosda çoxlu saxta hissələr var.
Dekorativ ekranın məharətlə oyması əvvəlcədən müəyyən edilmiş zəriflik və şıltaq formalar xəttini davam etdirir. Yuxarı yuvarlaqlaşdırılmış yuxarı seqmentlər lanset pəncərələrin və tavan tonozlarının olmamasını bacarıqla və maneəsiz şəkildə tamamlayır.
Xalçanın naxışları və mebel parçalarının ornamentləri Viktoriya Qotik qonaq otağının təsvirində son nöqtəni qoyur. Təzə çiçəklər interyeri uğurla canlandırır və onu daha rahat və rahat edir.

Adi bir vanna otağını füsunkar qotika sığınacağına çevirən insan təxəyyülünün qarşısıalınmazlığının başqa bir nümunəsi.
Divarların zəngin şokolad kölgəsi rahat, hətta intim əhval-ruhiyyə yaradır. Tutqun səth incə relyef texnikasında hazırlanmış güzgülərin parlaq çərçivələri ilə uğurla vurğulanır.
Kifayət qədər müasir vanna otağı, bəlkə də diqqəti ifadəli detallardan yayındırmayan vurğulanmış minimalist konturlarına görə interyerə yaxşı uyğun gəlir.
Ancaq qara açıq işlənmiş sivri ləçək şəklində arxası olan kiçik bir stul çox zərif görünür. O, parlaq teksturaya malik miniatür qara lampa ilə şıltaqlıqla işlənmiş masa ilə tamamlanır. Görünür, bura köhnə üslubda və bu vaxt hamamda islanan sevilən bir insana ucadan oxumaq üçün nəzərdə tutulub.

Yataq otağı üçün Gothic üslubunun çox ifadəli stilizasiyası. Ənənəvi mərkəzi ornamental fiqurlu hündür oyma başlığı olan dəbdəbəli çarpayı, tavanın analoqu - divardakı pərdələr ilə tamamlanır.
Mahogany döşəmələr, qara və qırmızı mebel, fraqmentli divar dekorasiyası - onlardan biri qırmızı, qızıl naxışlı və pəncərənin yaxınlığındakı açılışlar taxta panellərlə tamamlanır - ifadəli və narahatedici bir görüntü yaradır.
Budaqlarında parlaq tikanlı toplar olan qeyri-adi bir lampa ilə vurğulanır. Bu otaqda hər şey heyran qalır - geniş gümüş çərçivədə güzgü və qara ipək kətan və qızılı fonda kömür-məxməri naxışlı dekorativ yastıqlar. Hətta otaqdakı bəzi pozğunluqlar yalnız Gothic üçün xarakterik olan bəzi gərginliyi vurğulayaraq qavrayışa kömək edir.

İnteryerdəki qotik üslub çox qeyri-adi, ifadəli və tutumlu şəkillər verir. Əsl romantiklər və ya mistiklər, səyyahlar və səyyahlar, bir sözlə, macəra ruhu hələ ölməmiş insanlar bu dizaynın bir növünü sınamalıdırlar. Belə bir daxili təcrübənin nəticəsi təəccübləndirəcək və sevindirəcəkdir

Qotika üslubu Romanesk üslubunu əvəz etdi və 12-ci əsrdən etibarən Qərbi Avropada əsas memarlıq üslubuna çevrildi. Dəbdəbəli Gothic qalalarının və malikanələrinin interyerləri hələ də ziyarətçilərinin təxəyyülünü heyran edir.

Qotika üslubunun ən görkəmli nümayəndələridir orta əsrlərə aid məbədlər və dini tikililər. Bununla belə, onlar o dövrün bir çox mülki binalarının interyerlərindən heç də geri qalmırlar.

O günlərdə dini binalar dəb olduğu yerdən mümkün qədər hündür tikməyə çalışırdılar tağlı tavanlar. Belə tavanlar sabit dəstək tələb etdiyindən, Gothic strukturları var çoxlu sayda tağlar. Lanset tağının kəskinliyi və hündürlüyü dəstəkləyici strukturların fərqli itələmə qüvvəsini tələb edir. Beləliklə, qövs nə qədər yüksək və kəskin olarsa, daşıyıcı divarları bir o qədər az partlayır.

Tağlar və sütunlar arasındakı boşluqlar tamamilə dolduruldu tez-tez vitrajlarla bəzədilmiş pəncərələr. Belə pəncərələr, vitraj pəncərələrinə baxmayaraq, Gothic məbədində və ya sarayında çoxlu işıq mənbəyi idi.

Qotika üslubunun əsas xüsusiyyətləri

Gothic binalar geniş daxili məkan, əzəmətli kaminlər, çoxsaylı qüllələr ilə xarakterizə olunur. Gothic üslubunun əsas fərqləndirici xüsusiyyətlərinə aşağıdakılar daxildir: yuxarıya doğru meyl, xarici yüngüllük və ifadəlilik. Ümumiyyətlə, Gothic üslubunda otaq olduqca geniş, bəzədilmişdir vitrajlı pəncərələr, Var interyerdə kəsişən detallar, qeyri-bərabər, yivli tavan, çoxlu tağlar, balkonlar.

Gothic üslubunun parlaq detallarından saxta əşyaları və detalları, daş oymalarını, portalları, şüa formalı sütunları, krujeva naxışlarını, tonozları və uçan dayaqları qeyd etmək lazımdır. İnteryerdəki qotika qeyri-adi gözəlliyin, sirrin, əzəmətin təcəssümü kimi təsvir edilə bilər.

Qotik interyerdə rənglər

Gothic üslubuna üstünlük verilən orta əsrlərdə formalaşdığından tünd rənglər, sonra müasir Gothic interyerləri rəngin xüsusilə parlaqlığı ilə fərqlənmir. Ən məşhur qotik rənglər tünd yaşıl, qərənfil çəhrayı, qara, tünd qırmızı, yaqut, bənövşəyi, bej, oxra və bənövşəyidir.

Bir qayda olaraq, hər hansı bir Gothic interyerində otağın lüksünü vurğulamaq üçün nəzərdə tutulmuş gümüş və qızıl rəngləri tapa bilərsiniz. Otağın rəng sxeminə ahəngdar şəkildə uyğunlaşan freskaların və vitrajların yaratdığı xüsusi atmosferi qeyd etməmək mümkün deyil.

Gothic üslubunda interyer yaratmaq üçün materiallar

Gothic daxili t istifadə edir yalnız təbii bitirmə materialları. Əsasən mərmər, daş daşı, əhəngdaşı, kirəmitli mozaika, mayolika daşı, müxtəlif növ ağac, dəmir və tuncdur. Bir sözlə, bunlar orta əsrlərdə mövcud olan bütün materiallardır.

Divarlar stilizə edilmiş taxta panellər, müxtəlif divar rəsmləri, qobelenlər, panellər ilə bəzədilə bilər. Adətən bütün süjetlər dini mövzular üzərində qurulur.

Döşəməni bitirmək üçün lövhələr və daş istifadə olunur, üzərinə xalçalar qoyulur.

Daha əvvəl qeyd edildiyi kimi, Gothic interyerindəki tavan sütunlarla dəstəklənən tonoz formasına malikdir. Müasir Gothic interyerləri də istifadə edir şüa və rafter tavanları. Dizayn müxtəlif rəsmlər, stükko qəlibləri və pillələrin formalaşmasına imkan verir.

Qotik interyerdə mebel

Qotika üslubu 4-9 panelli hündür ikiqapılı qarderoblar, hündür dayaqlı stullar, hündür servantlar, hündür dayaqlı çarpayılar ilə xarakterizə olunur. Ümumiyyətlə, interyerdə kilsə və qəsrlərin orta əsrlərdəki bəzək əşyalarını xatırladan xüsusiyyətlər olmalıdır. Erkən Gothic tərəfdarlarına qaranlıq çalarlarda kütləvi mebellərə diqqət yetirmək tövsiyə olunur.

Qeyd etmək lazımdır ki, hər hansı bir otaqda Gothic üslubunda ənənəvi mebel var Qutu Oturacaq, stol və ya çarpayı kimi də istifadə edilə bilər. Köhnə günlərdə sandıqlar tez-tez bir-birinin üstünə qoyulur, beləliklə, şkafın görünüşü yaradılır.

Mərhum Gothic üslubunda interyer mövcudluğu ilə xarakterizə olunur şömine, kitab şkafları və vitray pəncərələri olan bufetlər. Son Gothic dövrü vitrajın xüsusi populyarlıq qazanmağa başladığı başlanğıc nöqtəsi hesab olunur. Ən məşhur motivdir qotik qızılgülərzində istifadə edilmişdir. Qotik üslubda hazırlanmış masa, uzaqdan çıxan masa üstü, həmçinin dərin çekmece ilə xarakterizə olunur.

Gothic üslubunda bir çarpayıda mütləq bir çardaq və böyük bir taxta çərçivə olmalıdır. Yataq otağında soyunma masası rolunu oynayan güzgüləri olan böyük bir sandıq da ola bilər.

Ümumiyyətlə, Gothic üslubunda mebel kütləvilik, naxışlı çoxlu panellər, qapılardakı işlənmiş menteşələr, eləcə də bəzək kimi metal zolaqlar ilə xarakterizə olunur.

Qotik interyerdə işıqlandırma, tekstil və aksesuarlar

Erkən Gothic üslubunda interyer qurğuşunla haşiyələnmiş pəncərələrlə xarakterizə olunur. Bu vəziyyətdə pərdələr ümumiyyətlə istifadə edilməmişdir. Orta əsrlər pəncərənin bütün uzunluğu üçün geniş pərdələr, eləcə də toxunmuş pərdələr ilə xarakterizə olunur. Son Gothic dövründə populyarlaşdı lanset naxışları şəklində ornamentli kütləvi məxmər parçalardan hazırlanmış pərdələr. Kornişlərin istehsalı üçün ağacdan və ya dəmirdən istifadə olunur.

Yataq otaqlarında ən çox yayılmış toxuculuq məhsullarıdır kanopies və çarpayılar, tez-tez əl istehsalı xalçalar.

İşıqlandırmaya gəldikdə, Gothic interyerləri xarakterizə olunur kütləvi çilçıraqlar, halqadan, metal zəncirlərdən və şamlar üçün qabdan ibarətdir. Bəzi hallarda istifadə etdilər taxta çilçıraqlar. Son qotika dövründə çilçıraqlar yarpaq, çiçək və digər əşyalar şəklində müxtəlif detallarla bəzədilməyə başladı. Müasir döşəmə lampalarının orta əsr prototipləri tez-tez istifadə olunurdu - dayanan metal lampalar. Gündüzlər divarlardakı və tavandakı pəncərələrdən otağa işıq daxil olurdu.

Qotik interyerin dizaynı silahlar, heraldik atributlar və cəngavər dövrünü xatırladan müxtəlif detallar ilə xarakterizə olunur. Sirr atmosferi yaratmaq üçün kimeralar, əjdahalar, cadugərlər və digər mistik nümayəndələr şəklində fiqurlardan və təsvirlərdən istifadə edə bilərsiniz. İki və ya daha çox mərtəbəli otaqlarda istifadə olunur spiral dəmir pilləkənlər. Sirr atmosferi yaradın kütləvi çərçivələrdə güzgülər, metaldan hazırlanmış qədəhlər və şamdanlar, kaminlər, fil sümüyü dekorativ elementlər.

Ümumiyyətlə, Gothic interyeri çox yer tələb edir, buna görə də şəxsi evlərdə dizayn etmək məsləhətdir.

Orta əsrlər Avropa incəsənətinin inkişafının kulminasiya nöqtəsi Romanesk üslubunun möhtəşəm dəbdəbəsini əvəz edən təmkinli mistik qotikadır. Parlaq mozaikalı vitrajlar, yuxarıya baxan qüllələrin iynələri, zərli parıltı, ifadə, işığın, şüşə və daşın ahəngdar birləşməsinin simfoniyası - onu interyerdə obrazlı şəkildə xarakterizə edə bilərsiniz. Termin günəşli İtaliyada İntibah dövründə ortaya çıxdı. Romalılar orta əsrlər barbar mədəniyyətinin primitivizmini unudulmuş bir şəkildə adlandırdılar. Əvvəlcə bu söz ədəbiyyatda, müəllif müəyyən dərəcədə istehza ilə mətndə təhrif olunmuş latın dilini təyin etmək istəyəndə istifadə olunurdu. Sonralar bu termin müəyyən bir arxitekturaya aid edilməyə başladı, bir sözlə onu qorxunc əzəmətli adlandırmaq olar.

Müasir yaşayış evlərində Gothic üslubunu təkrarlamaq o qədər də asan deyil, lakin onun bəzi elementləri ölkə evləri üçün layihələr yaratarkən olduqca tez-tez istifadə olunur.

Qotik binaların tikintisi və onların dekorasiyası zamanı bahalı təbii materiallardan istifadə olunur:

Qaya;
mərmər;
palıd, şam, ladin, qoz, sidr və ardıc ağacları.

Gothic evinin dekorasiyası həmişə varlığı nəzərdə tutur, buna görə də bəzədilib:

kirəmitli mozaika;
çox rəngli vitrajlar;
fiqurlu boyalı və ya qızıl örtüklü stükko;
əsl dəri ilə örtülmüş sandıqlar;
bürünc və metal fitinqlərin bolluğu.

Rəng həlli

Doymuş rənglər Gothic üslubunun ayrılmaz hissəsidir. Gothic otağının rəng sxemi adətən konsentrasiya edilmiş qırmızı, qəhvəyi, sarı və mavi tonlara əsaslanır. Stilistik vurğular qızıl və gümüşdən hazırlanmışdır. İnteryerə ziddiyyətli elementlər daxil etmək üçün bənövşəyi, yaqut, yaşıl və ya mavi-qara rənglər əladır.

Əsas atributlar saxta spiral pilləkənlər, saxta barmaqlıqlı kamin və rəngarəng bədii vitray pəncərələrdir. Daxili işıqlandırma ilə çox rəngli bədii vitrajlar divarların möhtəşəm bəzəyinə çevrilə bilər. Vitraj pəncərələrində qotik qızılgül, zanbaq, şamrok, üzüm yarpaqları və ya xaç ağacının təsvirləri və ya parça, ağac və ya daş səthlərə tətbiqi Qotikanın xarakterik xüsusiyyətləridir.

Sübh çağında dəzgah rəssamlığı və kitab miniatürləri fəal şəkildə inkişaf edirdi. Buna görə də, burada tipik sənətkarlıq əşyaları bunlardır:

Ağac üzərində oyma;
daş oyma;
keramika;
şüşə məhsulları;
aparat;
miniatür fil sümüyü heykəllər.

Mebel

Otaqda cəngavər qalalarının və əzəmətli orta əsr kilsələrinin memarlıq fraqmentlərini təqlid edən hündür servantlar və panelli qoşa yarpaqlı qarderoblar, hündür arxaları olan saray çarpayıları və stullar olmalıdır.

Gothic interyerində ayrıca bir yer, zəruri hallarda masalar, çarpayılar və skamyalar kimi xidmət edə bilən sandıqlara verilir. Bu şəkildə bədahətən bir qarderob əldə etmək üçün ortaya çıxan quruluşu lanset tonozlarla bəzəyərək sandıqları bir-birinin üstünə qoymaq adətdir.

Gothic masasında kifayət qədər dərin bir çekmece və əsası iki dayaq olan əhəmiyyətli dərəcədə çıxıntılı bir masa üstü olmalıdır. Qatlanan masanın altında bir çox kiçik çekmece və bölmələr maraqlı gözlərdən gizlənməlidir.

Massive Gothic mebel, bir qayda olaraq, tünd ağacdan hazırlanır, incə oymalar və müxtəlif saxta elementlərlə bəzədilib.

Gothic otağında tavan kifayət qədər yüksək olmalıdır, çünki Gothic, ilk növbədə, göyə baxan memarlıqdır. Tavandakı dizayn tələb olunarsa, oyma şüa tavanlarının təqlidi edilir.

Divarlar, bir qayda olaraq, taxta panellər və ya dekorativ daşla tamamlanır, parlaq Gothic rəsmləri, çox rəngli kirəmitli mozaika və köhnə qobelenlərlə bəzədilib.

Əlbəttə ki, divarları yalnız kiçik bir çərçivə olan nəhəng hündür pəncərələrin, çoxrəngli vitrajların, təbii işığın oynanması və otağın girişinin üstündəki böyük vitrajlı qızılgül pəncərənin olması unikal bir görünüş yaradır. Gothic üslubunun "siması". Lancet tağları şəklində hazırlanmış vitrajlar qotika üslubunun ən tanınan xüsusiyyəti hesab olunur. Qapılar palıd və panelli olmalıdır.

Şəkil

Gördüyünüz kimi, məşhur inancın əksinə olaraq, Gothic zülmət və şiddətin sinonimi deyil, əksinə, parlaq və işıqlı, mənəviləşmiş, irrasional, mənəvi yüksəkliklərə can atan ola bilər. Qotika üslubu adi bir mənzili sirli bir qalaya çevirir, burada mətbəx kimyagər sehrbazın laboratoriyasına, yemək otağı möhtəşəm ziyafət salonuna, adi yataq otağı dəbdəbəli yataq otağına çevrilir.

Əgər uşaqlıqdan bəri gözəl bir qəsrdə yaşamaq arzusundasınızsa, təxəyyülünüzü işə salın və cəsarətlə dizayn təcrübələrinə başlayın.

Video

Qotik üslubun yaranma tarixi haqqında videomaterialla tanış olmağı təklif edirik.

Romanesk sənəti və qurulmuş üslubu qotika sənəti əvəz etdi ( Qotika; italdan. gotico - Gothic, german tayfasının adından sonra hazırdır). Müddət Qotika Barbarlığın sinonimi kimi ilk dəfə olaraq İntibah dövrü insanları tərəfindən antik dövrün ənənələrinə və üslub xüsusiyyətlərinə əməl etməyən və buna görə də müasirləri maraqlandırmayan orta əsrlər incəsənətini (Roma sənətindən fərqli olaraq) xarakterizə etmək üçün istifadə edilmişdir.

Artan ucalıq və hisslərə maraq bu sənəti Romaneskdən fərqləndirir. Arasında romanesk və qotikaüslubda xronoloji sərhəd çəkmək çətindir.

12-ci əsrə təsadüf edən Romanesk üslubunun çiçəklənməsi eyni zamanda digər xarakterik estetik ideallar və formaların əlavə edilməsi prinsipləri ilə başqa bir üslubun yaranmasına təkan verdi. İncəsənət tarixində erkən, yetkin (yüksək) və gec (sözdə alovlu) Gothic-i ayırmaq adətdir. Yüksək Gothic öz zirvəsinə XIII əsrdə, gec - XIV-XV əsrlərdə çatdı. Xristian kilsəsinin üstünlük təşkil etdiyi ölkələrdə inkişaf edən qotika sənəti əsasən məqsəd və mövzu baxımından dini olaraq qaldı. O, simvolik-alleqorik təfəkkür tipi və bədii dilin şərtiliyi ilə səciyyələnir. Romanesk üslubundan qotika incəsənət sistemində və ənənəvi bina tiplərində memarlığın üstünlüyünü miras aldı. Qotika sənətində xüsusi yer memarlıq, heykəltəraşlıq və rəssamlıq sintezinin ən yüksək nümunəsi olan kafedral tərəfindən tutulmuşdur.

Memarlıqda qotika üslubu

Strasburqdakı Katedral. XII-XV əsrlərin sonu. Fransa - Strasburq Katedrali Kölndəki Katedral. Tikinti 1248-ci ildə başlamış, 1842-1880-ci illərdə tamamlanmışdır. Almaniya - Köln Katedrali Reimsdəki Katedral, qərb fasad. Tikinti 1211-ci ildə başlamış, 15-ci əsrdə tamamlanmışdır. Notre Dame Katedrali, qərb fasad. 1163-ser. 14-cü əsr Fransa - Notr Dam Katedrali Salisbury Katedrali, lanset tağları. İngiltərə - Solsberi Katedrali Exeter Katedrali. 1112-1400 İngiltərə - Müqəddəs Katedral Kilsəsi. Exeterdə Peter Xanımımızın Linkoln Katedrali. 1185-1311 İngiltərə - Linkoln Müqəddəs Məryəmin Katedral Kilsəsi Chartres Katedrali, şimal portalı. Tikinti 1194-cü ildə başladı, 1260-cı ildə təqdis olundu Fransa - Chartres Katedrali ... 1150-ci ildə tamamlanan qərb (kral) portalı. Heykəllər Romaneskdən Qotikaya görünən keçiddir.

Katedralin yuxarıya doğru yönəldilmiş nəhəng genişliyi, heykəltəraşlığın memarlıq artikulyasiyasının ritmlərinə tabe olması, dekorativ ornamentlərin daş üzərində oyma, vitrajların rənglənməsi möminlərə güclü emosional təsir göstərmişdir.

Şəhər memarlıq ansambllarına kult və dünyəvi tikililər, istehkamlar, körpülər və s. Meydandan ayrılan küçələr boyu və sahillər boyu iki və üç mərtəbəli, çox vaxt hündür qapıları olan evlər tikilirdi.

Şəhərlər səyahət qüllələri olan güclü divarlarla əhatə olunmuşdu. Qalalar tədricən qalaların, sarayların və mədəni binaların mürəkkəb komplekslərinə çevrildi.

Adətən bütün şəhərin mədəniyyət mərkəzi olan şəhərin mərkəzində kafedral tikilirdi. Orada ilahi xidmətlər keçirilir, teoloji mübahisələr təşkil edilir, sirlər açılır, şəhər əhalisinin görüşləri keçirilirdi. Həmin dövrdə tikinti təkcə kilsə tərəfindən deyil, həm də sənətkarların peşəkar emalatxanaları vasitəsilə icma tərəfindən həyata keçirilirdi.

Ən əhəmiyyətli binalar və hər şeydən əvvəl kafedrallar şəhər əhalisinin vəsaiti hesabına tikilmişdir. Çox vaxt bir məbədin yaradılması üzərində çoxlu nəsillər işləyirdi. Möhtəşəm Gothic kafedralları Romanesk üslubunda olan monastır kilsələrindən kəskin şəkildə fərqlənirdi. Onlar hündür, zəngin bəzədilmiş və çox genişdir.

Katedrallərin dinamizmi və mənzərəliliyi şəhər mənzərəsinin xarakterini müəyyənləşdirməyə başladı. Katedralin ardınca şəhər evləri də yuxarı qalxdı. Katedralin bütün tərkibi, bütün əsas elementlərinin aşağıdan yuxarıya doğru artan ritmikası ilə ruhun cənnətə dini, idealist istəyi ilə yaradılmışdır. Gothic Katedral, bütün elementlərinin vahid üslub sisteminə tabe olmağa başladığı bazilika tipli bir bina inkişaf etdirdi. Qotik kilsə ilə Romanesk kilsəsi arasındakı əsas fərq, əsas rolu kafedralın daxili və xarici görünüşünü təyin edən daş və lanset tağlarından hazırlanmış çarpaz qabırğalı lanset tonozların oynadığı sabit çərçivə sistemidir.

Çarpaz tağların kəsişməsində əmələ gələn çərçivə tağları, yetkin qotik dilində qabırğalar (fransız dilindən - qabırğa, qat) mərkəzi və yan keçidlərin dayaqlarını birləşdirdi, burada hər düzbucaqlı aralıq üçün əsas nefdə iki kvadrat yan aralı naves var idi.

Memarlıq formaları xristianlığın mənəviyyat, yüksəliş, yuxarıya, cənnətə can atma fikrini ifadə etməyə başladı. Gothic üslubunun bir xüsusiyyəti formanın dematerializasiyasıdır. Materialın dizaynı və xüsusiyyətləri artıq vizual görüntünü müəyyən etmir. Məbədə girən bir adam, hündürlükdə üzən kimi bir dəstə nazik sütunların yuxarı qalxdığını gördü. Əslində, bu nəhəng stullar nazik sütunlar dəstəsində gizlənmiş xüsusi sütunlara sıxılırdı. Əsas nefin tağlarının yanal itkisi bərk daş krujevadan ibarət divarlarla deyil, uçan dayaqlar vasitəsilə binaların çərçivəsini həyata keçirən və dayaqlayan və buna görə də içəridəki adama görünməyən kütləvi sütunlar-dirəklər vasitəsilə söndürülür. kafedral. Burada vizual görüntü real quruluşun işi ilə üst-üstə düşmürdü. Dizayn sıxılma üçün işləyirdisə, vizual görüntü yüksəliş ideyasını, ruhun cənnətə can atmasını ifadə etdi.

O dövrün memarlıq və tikinti sənətinin ən yüksək təzahürü olan Qotika kafedralının kompleks çərçivə konstruksiyası Romanesk binalarının kütləviliyini aradan qaldırmağa, divarları və tağları yüngülləşdirməyə, bütün elementlərin birliyini və qarşılıqlı əlaqəsini təmin etməyə imkan verdi. onun obyekt-məkan mühitinin.

Qotika XII əsrin ortalarında Fransanın şimal hissəsində (Ile-de-France) yaranmış, XIII əsrin birinci yarısında öz zirvəsinə çatmışdır. və 1920-ci illərin ortalarına qədər davam etdi. 16-cı əsr Daş Gothic kafedralları Fransada klassik formasını aldı. Bir qayda olaraq, bunlar radial kapellalarla (şapellərin tacı) bitişik olan eninə nefli transseptli və xorun yarımdairəvi dolama yolu (deambulator-torium) olan 3-5 nefli bazilikalardır. Qurbangahın yuxarı və doğru hərəkət təəssüratını yuxarı qalereyanın (triforium) arkadalarının ritmi ilə sürətləndirən incə sütunların sıraları və uclu uclu tağların yüksəlməsi yaradır. Katedralin daxili məkanının mənzərəliliyi, ilk növbədə, əsas və yarı qaranlıq yan neflərin və rəngli vitrajların işıqlandırılmasının kontrastına görə müəyyən edilir.

Katedrallərin fasadları lanset tağları və naxışlı vimperq, fial, crabb və s. Portalların sütunlarının qarşısında və yuxarı tağvari qalereyada konsollardakı heykəllər, portalların sütunlarının, plintuslarının və timpanlarının başlıqlarındakı relyeflər, sanki, müxtəlif epizodları əks etdirən bir növ çox süjetli mənzərə yaradır. Müqəddəs Yazılar, alleqorik obrazlar, real personajlar və s.

Şəhərlərin əsas meydanlarında adətən bəzədilmiş bələdiyyə binaları tikilməyə başlayır. Qalalar saraylara çevrilir (məsələn, Avignondakı papa sarayı, 1334-1352). XV əsrdə. bir növ zəngin şəhər evi-imarət, sözdə meydana çıxdı. mehmanxana (məsələn, Burjda Jak Kerr mehmanxanası, 1453, Parisdə Kluni mehmanxanası, 14-cü əsrin sonu və s.).

Bu zaman hətta Romaneskdə də təsvir edilən sənət sintezinin zənginləşməsi və mürəkkəbləşməsi müşahidə olunur ki, bu da orta əsrlərin real və axirət ideyasını əks etdirir. Təsviri sənətin əsas növü qotika üslubunda yeni plastik şərh alan heykəltəraşlıq idi. Statik Romanesk heykəli dinamik qotik heykəllə əvəz olundu, burada təsvir olunan fiqurlar sanki bir-birinə və tamaşaçıya çevrilir.

Yetkin Gothic, xətlərin şaquliliyinin daha da artması, yuxarıya doğru dinamik bir istək ilə qeyd olunur. Reims Katedrali - Fransız krallarının tacqoyma yeri - memarlıq və heykəltəraşlığın gözəl sintezi olan qotikanın ən ayrılmaz əsərlərindən biridir.

Qotika sənətində, o cümlədən heykəltəraşlıqda mühüm yer süjeti tutmağa başlayır. Dünyəvi süjetlərin rolu artır, lakin Son Qiyamət qotikada ən çox yayılmış süjet olaraq qaldı. İkonoqrafik süjetlər tədricən genişlənməyə başlayır. İnsana, onun mənəvi və dünya həyatına maraq müqəddəslərin həyatından səhnələrin təsvirində öz ifadəsini tapmışdır. Müqəddəslər haqqında əfsanələrin təsvirinin bariz nümunəsi XIII əsrin son rübünə aiddir. tympanum Notre Dame Katedralinin portalında Müqəddəs Stefanın tarixi.

Həqiqi motivlərin daxil edilməsi bir çox kiçik relyeflər üçün də xarakterikdir. Romanesk kilsələrində olduğu kimi, qotika kilsələrində də canavarlar və fantastik canlıların təsvirləri - sözdə kimeralar - böyük yer tutur.

Gothic memarlığının ilk əsərinin 1137-1144-cü illərdə Saint-Denis abbey kilsəsinin yenidən qurulması prosesində meydana gəldiyinə inanılır. Erkən Gothic də Lani, Chartres və Paris kafedrallarını əhatə edir. Erkən qotikanın ən böyük nailiyyəti - 1163-cü ildə əsası qoyulmuş Notr Dam Katedrali (Notre Dame de Paris) XIV əsrin ortalarına qədər tamamlandı. XII əsrdə əsası qoyulmuş Chartres kilsəsi. və 1260-cı ildə təqdis edilmiş, Avropanın ən gözəllərindən biri olaraq qalır.

Reimsdəki (1211-XV əsr) - Fransanın ən böyük kafedralı (uzunluğu 150 m, qüllənin hündürlüyü 80 m) və Amyendəki (1220-1269) möhtəşəm kilsələr memarlıq kompozisiyasının mükəmməlliyi ilə seçilir, heykəltəraşlıq və təsviri dekorasiyanın zənginliyi. , burada kafedralın uzunluğu 145 m və əsas nefin hündürlüyü 42,5 m, habelə kral kimi tikilmiş Parisdəki Sainte-Şapelle kilsəsi (1243-1248) çoxsaylı vitray pəncərələri olan saray kapellası. Təxminən XIII-XIV əsrlərin ortalarından. əzəmətli Gothic kafedralları digər Avropa ölkələrində tikilmişdir: İtaliyada (Venesiya, Siena, Milanda), Almaniyada (Marburqda, Naumburqda, Ulmda, Kölndə), İngiltərədə (Londonda, Solsberidə), İspaniyada (Barselonada, Burqosda, Lona, Toledo ), Avstriya (Vyana), Flandriya (Brüssel), Çexiya (Praqa) və başqaları, burada Gothic özünəməxsus yerli şərh aldı. Səlib yürüşləri nəticəsində Rodos, Kipr və Suriya memarları qotik tikinti prinsipləri ilə tanış oldular.

Qotika dövründə əsl heykəltəraşlıq şah əsərləri yaradılmışdır: Chartresdəki kafedralın şimal portalının relyefləri və heykəlləri, Amiensdəki kafedralın qərb fasadında Məsihin xeyir-duasının dərin insan obrazı, Məryəm Elizabethin ziyarəti qrupunun şəkilləri Reimsdəki kafedralın qərb portalında. Bu əsərlər bütün Qərbi Avropa heykəltəraşlığının inkişafına böyük təsir göstərmişdir.

Almaniyada (Bamberq, Maqdeburq, Naumburqda) kafedral heykəltəraşlığı ifadəsi, canlı konkretliyi və obrazların monumentallığı ilə seçilir. Məbədlər relyeflər, heykəllər, vitrajlar, çiçək naxışları, fantastik heyvanların təsvirləri ilə bəzədilmişdir. Məbədlərin dekorasiyasında dini motivlərlə yanaşı, artıq çoxlu dünyəvi motivlər də var idi.

Gothic rəsmdə vitraj interyerin rəng dizaynının əsas elementi oldu. Sainte-Chapelle ibadətgahının vitrajları və Chartresdəki kilsəsi xüsusilə seçilir. Kanonik səhnələrlə yanaşı, dünyəvi səhnələri və portretləri özündə birləşdirən fresk rəsmləri saray və qalaların divarlarını bəzəyirdi (Avinyondakı papa sarayının divar rəsmləri). Qotik miniatürdə təbiətin etibarlı surətdə bərpası istəyi gücləndi, illüstrasiyalı əlyazmaların çeşidi genişləndi, mövzuları zənginləşdi. Hollandiya və İtalyan sənətinin təsiri altında dəzgah rəsmləri və portretləri meydana çıxdı.

Fransız Gothic üslubu, kafedrallarla yanaşı, rahat və eyni zamanda təntənəli binaların, padşahların saraylarının və ən yüksək zadəganların, zərif şəkildə bəzədilmiş şəhər fərdi evlərinin yaradılmasında özünü göstərdi. Məsələn, Ambuaz qalalarında (1492-1498), Qaillonda (1501-1510), Ruanda ədliyyə sarayında (1499-XVI əsrin ortaları) və s.

Gec (alovlu) qotikada, xüsusən də Fransada interyerlərdə heykəltəraşlıq qurbangahları geniş yayıldı, taxta boyalı və zərli heykəltəraşlıq və taxta lövhələrdə tempera rəsmini birləşdirdi. Fransız Gothic sənətinin ən yaxşı nümunələrinə kiçik fil sümüyü heykəlləri, gümüş reliquarlar, Limoges emaye, qobelenlər və oyma mebel daxildir. Son Gothic memarlıq bölgülərini gizlədən bol dekorasiya, əyri xətlərin görünüşü, pəncərə açılışlarının şıltaq, alov kimi naxışı ilə xarakterizə olunur (Rouendəki Saint-Maclou kilsəsi, 1434-1470, tikintinin başa çatması 1434-1470-ci illər, 1580-ci illər). Miniatürlərdə məkanı və həcmini çatdırmaq istəyi olub. Tikilən dünyəvi binaların (şəhər qapıları, bələdiyyə binaları, mağaza və anbar binaları və s.) sayı artır.

Qotika üslubunda mebel

Erkən Gothic interyerləri hələ də olduqca təvazökardır və onların elementləri hələ də Romanesk izlərini daşıyır. Bu dəfə xalça ilə örtülmüş taxta və ya kirəmitli döşəmələr ilə xarakterizə olunur. Divarlar parlaq divar rəsmləri və ya xalçalarla bəzədilmiş taxta panellərlə örtülmüşdür. Pəncərələr şüşəlidir, amma hələ pərdə yoxdur. Otaqların bəzədilməsi üçün rəsmlərdən nadir hallarda istifadə olunur, bunun əvəzinə divar rəsmləri və ağac kəsmələri hazırlanır, tavanlar, bir qayda olaraq, taxtadan hazırlanır, xaricə açıq rafters ilə, lakin yaxşı bəzədilmişdir. Hamar lövhələrlə örtülmüş və ya tez-tez lamellərlə kəsilmiş və dekorativ rəsm ilə bəzədilmiş hörülmüş tavanlar da var. Fransa və İngiltərə kimi ölkələrdə interyerin mərkəzi çox zəngin şəkildə bəzədilmiş şömine idi. XV əsrin ortalarından Almaniyada. kirəmitli sobalar interyerdə mühüm rol oynamağa başlayır. Bütün mebellər çox mütənasibdir, çox yığılır, yöndəmsizdir və adətən divarlar boyunca düzülür. Əvvəlcə erkən qotikanın demək olar ki, hər bir mebel parçası (və təkcə) kilsə mənşəlidir. Sonralar, mebel texnologiyasının inkişafı ilə, müqəddəsliklər, kliroslar və s. üçün əla kilsə mebelləri yaradılmışdır ki, bu da şəhər yaşayış yerlərində mebelin sonrakı inkişafına böyük təsir göstərmişdir. Buna taxta çərçivə-panel toxuculuq texnikasının mebel obyektlərinin dizaynına və hissələri birləşdirən demək olar ki, bütün digər dülgərlik üsullarının tətbiqi, həmçinin qədim zamanlardan bəri unudulmuş iki əlli mişarın ixtirası kömək etdi. Mişar yalnız 14-cü əsrin əvvəllərində yenidən ixtira edilmişdir. Almaniyada və o vaxtdan yonulmuş qalın, kobud baltalı lövhələr əvəzinə nazik və hətta mişarlanmış lövhələr almaq mümkün oldu. Artıq XV əsrin əvvəllərində. lövhələrin qutu şəklində toxunması üçün bizə məlum olan bütün üsullar hazırlanmışdır.

Tədricən, orta əsr aristokratiyasının evləri getdikcə daha çox bəzədilməyə başladı, bu, xüsusilə yaxşı bəzədilmiş mebellərlə təchiz olunmuş qəbul salonlarının və qonaq otaqlarının interyerlərində nəzərə çarpır. Varlı vətəndaşların yaşayış evləri zadəganlardan nümunə götürür, lakin bəzək və əşyaların müəyyən təmkinini və sadəliyini saxlayır. Bütün bəzək daş binaların, xüsusən də məbəd binalarının memarlıq dekorasiyasına uyğundur. Yalnız 15-ci əsrdə, alovlu Gothic dövründə, Gothic memarlığının heykəltəraşlıq dekorasiyası ilə xüsusilə fəal şəkildə doymağa başladığı dövrdə, Gothic ornamenti tikinti prinsipləri ilə əlaqəli konstruktiv texnikanın meydana çıxdığı əvvəllər qurulmuş sabit mebel formalarını zəngin şəkildə bəzəməyə başladı. Qotik memarlıq. Pəncərə bağlamalarının, portalların, pərçimləri olan sivri qüllələrin (qüllələrin), sütunların, lanset tonozların, taxçaların və s.-nin götürülmüş memarlıq formalarına əlavə olaraq, mebel də çərçivə və panellər boyunca oyma ornamentlərlə bəzədilib ki, bunlarda dörd əsas növ ola bilər. seçilmək. Bunlar açıq işlənmiş həndəsi ornament, nəbati (yarpaqlı) ornament, lent toxunma ornamenti və ornament deyilən naxışlardır. kətan kıvrımları və ya salfetlər. Bundan əlavə, son qotika üslubunda oyma ilə yanaşı, mebel rəsmlər, zərgərlik və fitinqlərin, qıfılların, menteşələrin, avarların zəngin bəzədilmiş metal hissələri, habelə insan sifətlərinin və fiqurlarının heykəltəraşlıq təsvirləri ilə bəzədilmişdir.

Gothic açıq iş həndəsi ornament sadə həndəsi fiqurlara əsaslanır: dairə, üçbucaq, kvadrat, xətkeş və kompas ilə asanlıqla çəkilir. Açıq işlənmiş ornament sözdə təmsil edir. masverk (alman dilindən maßwerk - sözün həqiqi mənasında tətbiq olunan ölçülərə görə işləmək) bir dairənin hissələrinin və düz xətlərin mürəkkəb kəsişməsi şəklində, qotik strukturların qabırğalarını xatırladan lanset tağları və bir-birinə toxunan mürəkkəb bir naxışla nəticələnir.

Məşhur Gothic şamrok, rozet, quadrifole, kafedralın mərkəzi pəncərəsinin təsviri - böyük bir qızılgül oxşar şəkildə tikilmişdir. Mərhum Gothic maswerka ornamenti bütün Avropada və İngiltərədə çox yayılmışdı. Bir qayda olaraq, sandıqların divarları, şkafların qapıları, stulların arxaları belə ornamentlə bəzədilmişdir. Masverk dərin oyma üsullarından istifadə edilməklə yerinə yetirilir, fon ornamentə nisbətən dərinləşdikdə, bunun sayəsində ornamentin elementləri incə profillənir, konturları hamarlanır və yuvarlaqlaşdırılır. Bu, bir qədər relyef oymağına bənzəyir, baxmayaraq ki, burada relyef onun səthindən yuxarı qalxmadan tamamilə lövhənin (panelin) müstəvisində kəsilir. Çiçək ornamenti stilizə edilmiş iti yarpaqlar və qıvrımlar şəklində hazırlanır, tədricən naturalistik formalar alır.

XV əsrin sonlarından. panellərdə, düz bir ornament xüsusilə iki tərəfli bayt qıvrımlarına qoyulmuş naxışlı kənarları olan perqament və ya kətan parçası şəklində geniş yayılmışdır. Ornament yastı relyefdə işlənmişdir. Bu növ ornamentə Fransa, Almaniya və İngiltərədə çoxlu sayda mebel əşyalarında rast gəlinir. Xüsusilə Köln və Gentdə hazırlanmış qarderob və sandıqlarda geniş istifadə olunurdu.

Avropanın şimalında və qərbində (Fransada, Hollandiyada, Almaniyanın şimal-qərbində və İngiltərədə) qotik mebel əsasən palıd ağacından, cənubda və şərqdə (Tirol, İsveçrə, Avstriya, Macarıstanda) şam və ladin ağaclarından istifadə olunurdu. həmçinin larch və ardıc.

Əşyaların saxlanması, habelə zadəganların və adi şəhər əhalisinin evlərində oturmaq və uzanmaq üçün əsas mebel növü sinədir ki, onun formalarından kreslo-sandıq, postavetlər (paltar) kimi yeni növ mebel obyektləri yaranır. , kredenza və servant zamanla formalaşmışdır. Ölçülərinə görə, Gothic sandıqlar İtalyan İntibah dövrünün kasson sandıqlarından daha geniş və hündürdür. Bir qayda olaraq, sandıqlarda qapağın bağlandığı yerüstü dəmir menteşələr var. Bu menteşələr, eləcə də açıq işli ornamentli iri başüstü dəmir qıfıllar sinə bəzək elementləridir.

15-ci əsrdən sandıqların yan divarları masverk ornamenti, nəbati ornament, qotik pəncərələrin daş bağlamaları və bina bəzəyinin digər memarlıq elementləri şəklində zəngin oymalarla örtülmüşdür. Ön divar da zəngin bəzədilmiş, sandıq sahibinin gerbi və naxışlı, yaxşı yonmuş qıfıl üçün xüsusi yer ayrılmışdır. Bəzən memarlıq motivləri ilə yanaşı, dini və dünyəvi mövzularda bütöv heykəltəraşlıq səhnələri də ifa olunur. Rəssam və zərgər də sandığın son işlənməsində iştirak edir.

Orta əsr evlərində, sahibinin statusundan asılı olmayaraq, soyuq və hətta nəm idi, buna görə də mebel döşəmə səviyyəsindən yuxarı qaldırılmalı idi. Buna görə də, bəzi sandıqlar nəinki kütləvi və yüksək profilli plintlərə malik idi, həm də çərçivənin yan dayaqlarının və ya altındakı fiqurlu kəsikli düz yan divarların davamı olan ayaqları ilə hazırlanmışdır. Almaniyanın cənubunda qravüra və çiçəklərlə rənglənmiş şam sandıqları geniş yayıldı. Bu dekorasiya boyalı fonda oyma ornamentlə tamamlandı. Açıq iş nümunəsi, şübhəsiz ki, dərin oymalardan qaynaqlanır, lakin onun yaradılması prosesi daha az zəhmətlidir. İncə mişar lövhələrin meydana gəlməsi ilə fonu təşkil edən əsas boyalı lövhənin üzərinə qoyulmuş ornamentlər vasitəsilə istifadə olunmağa başlandı. Daha az əmək sərfi ilə eyni dekor təəssüratı iki təyyarədə yaradılmışdır. Bu texnika çox geniş yayılmış və təkcə alman dilində deyil, həm də İsveçrə xalq sənətində uzun müddət qalmışdır.

Qotik tipli qablar üçün səciyyəvi olan, sandıqlara əlavə olaraq, təchizat (libaslar) idi. Belə bir qarderobun prototipi dörd hündür ayağın üzərinə qoyulmuş, aşağıdan üfüqi bir çərçivə ilə bağlanmış, yuxarı hissəsi taxta ilə tikilmiş bir sinədir. Bunun sayəsində döşəmənin yaxınlığında olan alt rəf əldə edildi. Sonradan, şkafın üç tərəfdən (arxadan və iki tərəfdən) ayaqları da lövhələrlə sıx şəkildə tikilməyə başladı - bir növ niş əldə edildi. Təchizatçının yuxarı hissəsində menteşəli və ya qatlanan qapılarla bağlanan rəflər var idi.

Bu cür təchizatlar, bir qayda olaraq, qabların və içkilərin saxlanması üçün nəzərdə tutulmuşdur. Yuxarı kupedə ən qiymətli metal, o cümlədən gümüş və şüşə qablar, zirzəmidə yerləşən aşağı rəfdə isə cilalanmış mis qablar qoyulmuşdur. Postavatlar kilsə istifadəsindən götürülmüşdü, burada sırf qurbangah mebeli idi və yalnız bundan sonra dünya həyatına nüfuz etdi. Belə qablar orada kredenza adlanırdı, bəzən üfüqi yuxarı səthi olan hündür bir sinə şəklinə sahib idilər. Və yalnız zaman keçdikcə belə bir sinə qaldırıldı və yüksək ayaqlara qoyuldu. Ən erkən fransız tədarüklərində yuxarı hissələr düzbucaqlı bir qutu şəklində hazırlanmışdır, taxta divarları ən sadə qutu örgüsü ilə bağlanmışdır. Qutunun arxa və iki yan divarları yerə davam etdi və sərtlik və möhkəmlik üçün başqa bir təyyarə ilə altda birləşdirildi, bunun sayəsində çatdırılma dəsti döşəmədən yüksəkdə dayandı. Möhkəm qalın lövhələrdən hazırlanmış iki, bəzən üç ön qapı açıq işlənmiş dəmir menteşələrə bərkidilirdi. Qapıların özləri də dərin oyma texnikası ilə hazırlanmış ornamentlərlə bəzədilmişdir. Hələ də tüstülənən kaminlərin kül və hisindən qorunmaq üçün tədarükün üstündə taxta örtük hazırlanmışdır. Yeməklər çardaq altında və aşağı müstəvidə yerləşdirildi.

Gələcəkdə, çərçivə və panel konstruksiyasının inkişafı ilə təchizatçılar daha mürəkkəb altıbucaqlı bir forma yaratmağa başlayırlar ki, burada ustaların nisbətləri yüngülləşdirmək, şaquli formanı inkişaf etdirmək istəyi, o cümlədən yuxarı kəsilmiş dekorativ dekorativ elementlər vasitəsilə. çubuqlar və ya qüllələr şəklində olan elementlər aydın görünür. Sonrakı və zəngin şəkildə bəzədilmiş postavetlərdə onun yan divarları yuxarı hissədə lanset tağları ilə birləşdirilmiş nazik burulmuş sütunlara söykənir. Təchizatçının ön üç tərəfi-divarları eyni tağlara malikdir, lakin havada asılmış çəkilərlə bitən dayaqları yoxdur. Divarların kənarlarının kəsişməsində əmələ gələn qabırğalar oyulmuş uclu qotik qüllələr və ya fiallarla bəzədilmişdir. Təchizatçının divarları panelləri olan bir neçə çərçivədən ibarətdir. Çərçivələr yanlardan və yuxarıdan möhkəm profillənmişdir ki, bu da dini oymalar olan panellərin dərin yerləşdiyi nişlər təəssüratını yaradır. Digər hallarda, panellər ya Gothic çiçək ornamenti, ya da masverk və ya kətan bükmə naxışı ilə doldurulur ki, bu da 16-cı əsrdə mebel əşyalarında Renessans ornamentləri ilə birlikdə çox fəal şəkildə istifadə olunur.

XV əsrdə. iki və ya dörd qapılı böyük və çox həcmli şkaflar (növbəli şkaflar şəklində) görünür, panelləri, bir qayda olaraq, kətan qıvrımlarının bir nümunəsi ilə bəzədilmişdir.

Oturacaq mebelləri getdikcə daha müxtəlif oldu, lakin hələ də divarlardan ayrılmaq istəmirdi, baxmayaraq ki, belə mebellərin bəziləri artıq otaqda sərbəst yerləşdirilməyə başlayır. Uzun müddət divarlara yapışdırılmış skamyalar və sandıqlar oturmaq və yatmaq üçün ən çox yayılmış mebel olaraq qaldı.

Tabure və stulların oturacaqları kvadrat, dəyirmi, düzbucaqlı, çoxşaxəli baxımından müxtəlif formalar alır.

Gothic kreslonun xarakterik bir çeşidi, boş dirsəkləri olan çox yüksək boş arxanın bağlandığı sinədir. Oturacaq adətən qaldırıcı kimi düzülürdü, arxa tərəfi isə nəbati ornamentlərlə və ya masverklə bəzədilib, açıq işli qotik təpə, fiallar, fransız zanbaqları və s. ilə bitirilirdi. bir qayda olaraq, kətan qıvrımları ilə işlənmişdir. Kreslolar adətən çarpayının yanında yerləşdirilirdi və buna görə də onları çarpayı stulları adlandırırdılar. Onlar həm də ev şkafı kimi xidmət edirdilər. Oturacaq taxta idi, sərt idi, alt qutu oturarkən ayaqlara müdaxilə etdi, çünki. onları geri çəkmək mümkün deyildi və oyulmuş şaquli arxa oturmuş insanın rahatlığına kömək etmirdi. Bu stullar Fransada çox yayılmışdı və onun şimalındakı ölkələrdə az istifadə olunurdu.

Kreslolardan əlavə, ən çox yayılmış oturma mebeli taburelər, skamyalar və stullar idi.

Kasıb evlərdə oturacaqların yeganə növü, ehtimal ki, üç və ya dörd silindrik və ya düzbucaqlı ayaqları olan dəyirmi və ya üçbucaqlı lövhədən ibarət olan taburelər idi. Daha mürəkkəb formalı taburelər də bəzən qotik lanset tağları ilə bəzədilmiş yan dayaqlar üzərində duran düzbucaqlı oturacaqla hazırlanmışdır. Skamyalar tez-tez bir neçə nəfər üçün düzbucaqlı oturacağı olan uzanmış taburelər şəklində hazırlanır və ya üst örtüyü oturmaq üçün uyğunlaşdırılmış adi sandıqlara bənzəyirdi. Belə skamyalar yüksək arxaya malik idi və bir qayda olaraq, divara qarşı qoyulurdu. İçəridə sərbəst şəkildə yerləşdirilən və ya kamin tərəfindən quraşdırılan geri çevrilən arxa dayaqlı (xətt ilə) skamyalar da var idi. Kifayət qədər primitiv bir silindrik kreslo növü də məlumdur, bu, bir neçə əlavə arxa hissələrin bağlandığı adi bir barel əsasında hazırlanmışdır. Digər növ stullardan da istifadə olunurdu, məsələn, fırlanan stul (sözdə lüteran), Romanesk dövrünün oturma yerlərini xatırladan üç və ya dörd ayaqlı torna işində stullar (kreslolar). Oturacaq mebelinin qalan hissəsi daha mükəmməl və insan üçün daha yaxşı uyğunlaşdırılmışdı. Bunlar köhnə X formalı taburelər, stullar və curul stulları əsasında hazırlanmış stullar və stullar idi. Bu çarpaz oturacaqlar qədim Misir və antik dövrlərə aid ən qədim nəsillərə malikdir.

Bu cür mebel, stul və ya kreslo sahibinin sahib olduğu gücdən danışırdı, bu, əlavə olaraq dayandıqları xüsusi bir hündürlüklə, bəzi hallarda isə bir çardaqla vurğulanırdı.

Ən qədim məlum olan X formalı nəcislər qatlana bilərdi. Dəstəkləyici hissələr çarpaz çubuqlarla bərkidilmiş, üst hissəsi oturacağı təşkil edən parlaq bəzəkli qayışlarla bir-birinə çəkilmişdir. Digər hallarda stul düzəltmək üçün arxa dayaq oturacaqdan hündür düzəldilib arxa dayağa çevrildi. Belə bir kreslonun əlavə rahatlığı keçə döşəyi, yastıq və altlıq köməyi ilə əldə edildi.

Son qotikada, xüsusən də İtaliya və İspaniyada ortaya çıxan X formalı stullar və kreslolar yalnız qatlanan formanı təqlid edir və əslində, sözdə Renessans mebelini təmsil edir. yan hissələri oturacaqdan yuxarı qalxan və bəzən arxaya bağlanan bir növ qoltuqaltı olan curule stulları. Belə stullar düz oymalarla zəngin şəkildə bəzədilmiş, rənglənmiş və zərlənmişdir.

Gothic dövründən çox az sayda çarpayı, əsasən sulu pərdələrin köhnəlməsi səbəbindən sağ qalmışdır. Çarpayılar sahibinin sosial vəziyyətini ifadə etməkdə mühüm rol oynamışdır ki, bunu ən azı o dövrün salamat qalmış çoxsaylı rəsmlərindən görmək olar. Bu dövrdə zadəganların evlərindəki dövlət çarpayıları ən bahalı və prestijli mebellərdən biri hesab olunurdu və çox vaxt yatmaqdan daha çox nümayiş üçün nəzərdə tutulurdu.

Sandıqlar kimi, Qərbi Avropa ölkələrində çarpayılar qaralamalardan və soyuq nəm döşəmələrdən qorunmaq üçün qaldırılmalı idi. Qotika dövründəki çarpayılar, əgər divara tikilməsəydilər, oyma və rəsmlərlə bəzədilmiş yarım çardaqlı, tam çardaqlı və ya böyük, şkaf kimi taxta çardaq qutusu olurdu. Səyahət zamanı ayrılıb sandıqlara yığıla bilən isti pərdələr var idi.

Qotik masaların dizaynı Romanesk dövrünün cədvəllərinə bənzəyir, lakin onların nomenklaturası artıb. Ən xarakterik masa növü, iki taxta düzbucaqlı yan panellər-dəstəklər üzərində güclü çıxıntılı üstü ilə yemək düzbucaqlı masadır. Bu qalxanlar qotika ornamenti ilə yastı həkk olunmuşdu və orta hissədə özünəməxsus formaya malik tək və ya ikiqat qotik məbəd pəncərəsi formasında açılmış deşiklər, o cümlədən bağlamanın qəfəsləri var idi. Bəzən alt çərçivə qutularında dərin çekmecelər hazırlanırdı. Döşəmə yaxınlığında dibdəki yan qalxanlar xüsusi bir bar və ya proleg taxtası ilə birlikdə çəkildi.

Bu tip masa əsasında, sonradan kütləvi şəkildə qaldırılmış masa üstü ilə bir masanın erkən forması meydana gəldi, onun altında çərçivə qutusunda çoxlu bölmələr və kiçik çekmeceler var idi, aşağıda isə maraqsız gözlərdən gizlənmiş bir qab var idi. Məsələn, Cənubi Almaniya və İsveçrə üçün xarakterik olan bu cür masa növləri 16-cı əsrə qədər tacirlər və pul dəyişdirənlər tərəfindən istifadə olunurdu.

Ənənəvi lent toxunuşu və ya palıd ağacında bitki qotikası oymaları bu masaların zirvələrini doldurur. Əlavə dekorativ effekt bu geniş, düz mumlu oyma və bir qədər batmış düz fonun kontrastından əldə edilir. Yan dəstək qalxanları üfüqi bir çubuqla bağlanır, onun xarici ucları adətən takozlarla bağlanır. Proleglərlə birləşdirilmiş dörd əyilmiş ayaq üzərində dayanan masalar da var. Belə ayaqlarda, bir qayda olaraq, düz bir ip var idi. Son qotikada sürüşmə masaları da məlum idi. Dördbucaqlı və dairəvi zirvələri olan masalar bir mərkəzi dayağın üzərində dayanaraq görünməyə başladı. Masa üstü şponla örtülməyə başlayır. Hələ ibtidai inklyasiya cəhdləri məlumdur.

Romaneskdən götürülmüş masalar keçilərə və ya bir-birinə qatlanan iki içi boş düzbucaqlı çərçivəyə quraşdırılmış sadə taxta qalxan şəklində mövcud olmağa davam etdi.

Mebeldə qotika üslubuəhəmiyyətli yerli fərqlərlə xarakterizə olunur. Fransız mebeli çoxlu sayda sandıq növləri, çekmeceli kreslolar və yüksək arxalıqlar, stullar, skamyalar, təchizat, şkaflar və s. ilə xarakterizə olunan nisbətlərin, bəzəklərin və hissələrin mütənasibliyinin ən böyük zərifliyi ilə seçilirdi. Şimali Fransada mebel Hollandiya mebelindən güclü şəkildə təsirlənmiş və çox ağır bir forma sahib idi, lakin yenə də gözəl bəzədilmişdir. Bu təsir Hollandiyaya gələn çoxlu ağac oymaçılarının işi ilə bağlı idi. Digər ölkələrdə mebel çeşidi daha zəif idi və məhsulların formaları bir qədər vahid idi. Buna baxmayaraq, İspaniyada mebel sənətinin inkişafı Fransız Gothic cərəyanına uyğun getdi, lakin mebel əşyalarının dekorasiyası, eləcə də memarlıq ərəb-mağribi üslubundan - həndəsi motivlərin bir növ qarışığından güclü təsirləndi. eləcə də gec, alovlu, qotika üslubunda açıq işləmə ornamentlərinin artıq mürəkkəb xətləri ilə dırmaşan bitkilərin motivləri. İspan mebeli son dərəcə mürəkkəb və zəngin planar səthlərlə xarakterizə olunur. Təəssüf ki, kilsə kürsüləri və xor stullarından başqa, orta əsrlərə aid başqa heç bir İspan oturma mebeli bilmirik. Orta əsrlərdə İspaniyada ağac oyma sənəti inkişaf etdi, lakin digər bəzək növlərindən də istifadə edildi. Məsələn, sandıqlar rəngli və ya naxışlı dəri ilə örtülmüş, zəngin metaldan (dəmir və tunc) fitinqlər, stalaktit motivləri, dönmə barmaqlıqlardan istifadə edilmişdir.

Qotika üslubunda Almaniya və Hollandiyanın mebel sənəti yüksək səviyyədə inkişaf etmiş və Fransa sənəti ilə çoxlu ümumi cəhətlərə malik idi. Bədii və konstruktiv şəkildə mebel gözəl şəkildə icra edilmişdir. Material bərk ağacdı. Mebel, bir qayda olaraq, nazik panelləri olan bir çərçivə quruluşuna sahib idi. Dekor kimi gözəl oyma bitki elementləri, sərbəst açıq iş və bükülmüş ornamentlərdən istifadə edilmişdir. Tipik mebel parçaları dörd, altı və ya hətta doqquz panelli hündür ikiqat yarpaqlı qarderoblar, həmçinin kanoplu pilləkənləri və hündür ayaqları olan servantlardır. Dülgərlik işləri çox diqqətlə, böyük dəqiqliklə aparılırdı. Oyma naxışları incəliyi və zərifliyi ilə seçilirdi. Şimali Almaniyada, Reyn çayında, zolaqlı künc birləşmələri ilə yüksək keyfiyyətli qotik mebel istifadə edilmişdir. Böyük şkaflar dizayn baxımından Flamand şkaflarına bənzəyir. Diqqətəlayiqdir ki, ayaqları olan hündür qarderob, bükülmüş ornamentlə bəzədilib, daha sonra panellərdə çiçək naxışları ilə bəzədilib. Belə şkaflar əksər hallarda dekorativ döymə ilə bəzədilmişdir. Tipik skamyalar da hazırlanmışdır. Cənubi Alman üslubu Alp ölkələrində (İsveçrə, Cənubi Bavariya, Tirol, Yuxarı Avstriya) geniş yayılmış olardı. Cənubi alman mebelləri əsasən yumşaq və yarı bərk ağacdan hazırlanmış, taxta quruluşa malik idi və yastı oymalarla bəzədilmişdir.

Belə mebel həm forma, həm də dekorasiya baxımından şimal mebelindən daha müxtəlif idi. Mebel düz oyma texnikasından istifadə edilməklə, buruq və lentlərlə nəbati motivlər üzərində açıq iş ornamentləri ilə bəzədilib, rəngli əsaslar üzərində işlənib, heyvan fiqurları və heraldik qalxanlarla zənginləşdirilib. İnteryerlər profilli taxtalarla taxta panelli idi.

Yaşayış yerlərini, o cümlədən mebelləri, bir qayda olaraq, qırmızı və yaşıl rənglərə boyanmış dayaz düz oyma ornamentlə (Flachschnitt) bəzəmək üçün belə bir texnologiya Tirol dülgərlik Gothic (Tiroler Zimmergotik) adlanırdı. Tirol qalalarında gözəl qotika mebelləri qorunub saxlanılmışdır. Bunlar müxtəlif növ stollar, zəngin oymalarla bəzədilmiş çardaq çarpayıları, sandıqlar, stullar, skamyalar, divara quraşdırılmış aksesuarların yuyulması üçün dar şkaflar və digər mebel əşyalarıdır. Burada venirləmə və primitiv inley işlərinin ilk cəhdlərini görürük.

Qotikanın cənub istiqaməti də gözəl mebellərin hazırlandığı Yuxarı Macarıstanı tutdu. Bizə ilk növbədə kilsə ləvazimatları gəlib çatmışdır: kliroslar üçün stullar, kitabxanalar, stollar və s. sadə formaları, yastı açıq oyma oymaları, rəsm və zərli.

Qotika üslubu İtalyan memarlığına və mebel sənətinə çox səthi təsir göstərmişdir ki, bu da yaşayış şəraiti və iqlim fərqləri ilə izah edilə bilər.

Qədim ənənələrin təsirinin hələ də son dərəcə güclü olduğu İtaliyada qotika üslubu barbar hesab olunurdu; artıq öz adında ruhən yad olan şimal ölkələrinin sənətinə hörmətsizlik ifadəsini tapmışdır. İtaliyadakı Gothic üslubu özünəməxsus ornamentləri gətirdi, lakin bütün kəskin Gothic bucaqları kəsildi. Cənubi Alman mebellərinin düz oymaları Şimali İtaliya şkaflarının ornamentinə təsir etdi. XV əsrdə. Venesiya və Veronada taxta sandıqlar rozetlər və qotik yarpaq ornamentləri ilə gözəl açıq oymalarla bəzədilmişdir. Mərkəzi İtaliyadan (Toskana və Siena, təqribən 1400) gələn sandıqlarda fiqurlu stükko var idi, boyalı və zərli (stükko) ilə örtülmüşdü.

İngiltərədəki qotika üslubu çox uzun müddət davam etdi. İngilis qotikasını üç dövrə bölmək adətdir: erkən qotika (1189-1307), dekorativ qotika (1307-1377) və gec, sözdə. şaquli, düzxətli Gothic (1377-1590). Bu, İtaliyada İntibah dövrünün artıq çiçəkləndiyi və İngiltərənin hələ də İngilislərin perpendikulyar üslub adlandırdıqları üçüncü dövrün qotikasından keçdiyi və şaquli düzxətli xətlərin üstünlük təşkil etdiyinə görə bu adı aldığı vaxtdır. struktur və dekorativ elementlər. O dövrdə binaların divarlarını çərçivə panel konstruksiyasının taxta panelləri ilə tikmək adət idi. Panellər oyma ornamentlərlə bəzədilib. Oymalardan binaların daxili taxta tavanlarını bəzəmək üçün də istifadə edilmişdir. İngilis qotikasının erkən dövründə mebel ağırdır, profilləri sadə və kobuddur. Əsas dekorativ element qatlanmış bəzəkdir. Sonralar mebelin artikulyasiyasında memarlığın təsiri hiss olunmağa başlayır.

İngilis mebeli, hətta gec Gothic, dizaynın sadəliyi və az miqdarda bəzək ilə xarakterizə olunur.

Əsas mebel universal obyekti sinə olmaqda davam edir. Bütün Qərbi Avropada olduğu kimi, sinə çərçivəsi də qalın çubuqlardan ibarətdir, onların arasına düz bəzək oymaları olan panellər qoyulur. Sinə çərçivəsi də möhkəmlik üçün dəmir zolaqlarla bağlanır və panellərin üstündə qıfıllar bağlanır. İngilis kabinetinin prototipi, Avropanın hər yerində olduğu kimi, bir-birinin üstünə qoyulmuş iki sandıqdır. Belə bir şkafın ön hissəsi çərçivə çubuqları ilə panellərin yerləşdirildiyi altı hüceyrə çərçivəsinə bölünür. Üstəlik, mərkəzi panellər daha geniş, yan panellər isə ensizdir. Dar yan panellər kətan qatlarla bəzədilib. Geniş panellərin çərçivələri kütləvi və yaxşı bəzədilmiş metal menteşələrə asılmış kabinet qapılarıdır.

Son Gothic İngilis mebeli, çərçivəsi qalın barlardan bağlanmış, kəsikdə düzbucaqlı olan kütləvi kreslolarla xarakterizə olunur, aralarında düz oymalarla bəzədilmiş nazik panelli lövhələr dilə daxil edilir. Arxa panelləri masverk ornamentli, qoltuqaltıların panelləri və stulun aşağı hissəsi isə bükülmüş ornamentlə işlənib.

Arxalıq və qoltuqaltıların yan dirəkləri əlavə olaraq şaquli sütunlar və qüllələrlə bəzədilib. Şkaflara əlavə olaraq, İngiltərədə aşağı və geniş tədarüklər geniş yayılmışdır - kupe taxtası. Bu zaman masalarda, bir qayda olaraq, düzbucaqlı bir üst və ayaqları yerinə yan panellərə bərkidilmiş kütləvi alt çərçivə var. Bu qalxanlar və alt çərçivələr primitiv şəkildə obrazlı şəkildə işlənmiş kənarlar və sadə nəbati naxışlı dayaz oymalarla bəzədilmişdir. Masaların yan dayaq qalxanları tez-tez çıxıntılarla bərkidilir, onların xarici uclarına takozlar qoyulur.

Çarpayılarda ayaqların bir növ davamı olan dörd dirəyə quraşdırılmış bir çardaq var. Aşağı hissədə ayaqları tetraedral kəsikli, çarpayı çərçivəsinin üstündə isə dirəklər çoxüzlü şəklində nəbati motivlərlə, müxtəlif formalı kəsişmələr və s. həkk olunub. Çarpayı başlığı hündür, onun beş panellər aşağı relyefli oymalarla bəzədilmişdir.

Ümumiyyətlə, İngilis Gothic mebeli sadə konstruksiyaya malik idi, onun elementləri heç vaxt maskalanmamış və dekorativ elementlərlə yanaşı istifadə edilmişdir. Bütün düyünlər və oynaqlar aydın görünür və başa düşüləndir. Bütün mebellər yalnız palıd ağacından hazırlanıb. XV əsrin sonu - XVI əsrin əvvəllərində. İngiltərədə qarışıq bir üslub formalaşır - Tudor üslubu adlanan Gothicdən İntibah dövrünə bir növ keçid. Qotik quruluşda klassik naxış görünməyə başlayır.

Açıq işlənmiş ornament və tağlı bəzəklərin xüsusi növü hələ də qotikaya aiddir, lakin erkən İntibah işğalı mebel hissələrinin, rozetlərin və digər motivlərin yeni profilində artıq nəzərə çarpır. Əksər hallarda bu, Hollandiyadan təsirlənən mebellərə, məsələn, şkaflara aiddir. Müxtəlif mebel obyektlərinin panellərində sahiblərin gerbləri görünməyə başlayır.

Yeni İtalyan İntibah sənətinin təsiri təxminən 1500-cü illərdə Mərkəzi Avropaya, ilk növbədə, İtaliya rəssamlarının kral sarayında işlədiyi Fransaya nüfuz etməyə başlayır. 15-ci əsrin sonu - 16-cı əsrin əvvəllərinin Fransız mebeli. yeni, tamamilə orijinal xarakter alır.

Qrotesk ornament şəklində bu dövrün dekorasiyası, məsələn, burada qotik dekorasiyalarla birləşdirilir. Yerüstü açıq işlənmiş dəmir menteşələr və qıfıllar hələ də istifadə olunur. Təchizat panellərinin bir hissəsi, məsələn, kətan kıvrımları, digəri isə qrotesk ilə bəzədilib. Ön dayaqlar çubuqlar şəklində hazırlanır, lakin taxta arxa divar dibinə batmağa davam edir. Postavetler altıbucaqlı olmağa davam edir, lakin onun ön divarı yan divarlardan daha genişdir. Bununla belə, Almaniyada, məsələn, tədarüklər adətən fransızlardan daha sadə düzbucaqlı gövdə forması və möhkəm arxa divarın olmaması ilə fərqlənirdi. Onların dekorasiyasında qrotesk ornamentdə insan sifətlərinin profil şəkilləri bəzən güclü şəkildə irəli çəkilmiş heykəllənmiş kişi və qadın başları ilə əvəz olunur. Mebel əşyalarının morfologiyasında konstruktiv və kompozisiya aydınlığı və müəyyənlik hiss olunmağa başladığı, bütün artikulyasiya və profillərin xüsusi vurğulanaraq zahiri formada təzahür etdiyi keçid dövrü idi.

Qotika üslubu- mebel üslublarının inkişafı tarixində mühüm mərhələ. Bir çox yeni mebel növləri yaradıldı və unudulmuş antik mebel texnikası yeni həyata dirildildi. Ornamentasiyada canlı orijinal ifadə forması ilə dülgərlik yüksəlişdə idi. Gothic interyerində mebel hələ də tamamilə mobil deyil: onun bir çox növləri hələ də divarlara doğru çəkilir və ya bina zərflərinə tikilir, formalarını, bölmələrinin xarakterini və dekorativ bitirmələrini borc götürmək baxımından memarlıqla sıx əlaqəyə malikdir. Artıq Gothic dövrünün sonlarında dülgərlik yüksək inkişaf etmişdi, bu da İntibah dövründə daha mürəkkəb vəzifələri yerinə yetirmək üçün əsas olmuşdur.

İstifadə olunmuş tədris materialları. üstünlükləri: Grashin A.A. Mebel üslubunun təkamülünün qısa kursu - Moskva: Architecture-S, 2007