Tam je odpoveď na všetky otázky jednoduchá: outfit je mimo poradia. No napriek tomu svet nestojí, armáda už dávno nie je taká! Táto téma ma opäť napadla. A čo je najparadoxnejšie, nečakaným spôsobom. Ráno otvorím Facebook a vidím tam:
Ty si múdry, všetkému rozumieš, však?
Ukazuje sa, že mesto Moskva priznalo svoju bezmocnosť a neschopnosť vyrovnať sa s tým, čo sa v iných regiónoch riešilo normálne a bez kriku, a rozhodli sa staromódnym spôsobom, ako v dušiach niektorých vodcov, v tridsiatych rokoch. . Budujte, zaväzujte a nútiť každého. Vďaka streľbe za odmietnutie lekárskej prehliadky ju neukladajú, inak to bude ich osud;)
Z materiálu ma prekvapilo, keď som sa dozvedel, že „Moskva sa rozhodla vybrať si vlastnú cestu!“
Viete, celý tento príbeh mi divoko pripomenul obrázok spred 15 rokov, keď pred mojimi očami, pehavého šprta, moji rodičia upálili za záškoláctvo, napriek tomu, že si domov priniesol samé A.
Pokiaľ ste pochopili, tento chlap nepoznal ani seba, ani nikoho zo svojich priateľov ako extrémnych, ale svojich rodičov! Myslím, že nemá cenu vysvetľovať, čo bolo dôvodom. Každý má nablízku človeka, ktorý používa formulku: "Najlepšia obrana je útok." Zhruba to sa tu stalo. V dôsledku toho Moskva vymenovala obyčajných ľudí za extrémistov. No, zatiaľ sa o to aktívne snaží.
Pre tých, ktorí sú úprimne príliš leniví, aby sledovali odkaz a zistili, čo je čo, poviem vám: Ministerstvo zdravotníctva podpálilo Moskvu pridaním lekárskych vyšetrení! Len sa niekto v Moskve zrazu rozhodol prideliť drahé procedúry ľuďom, ktorí nedostali služby! Prečo? A pre štatistiku!
Viete, je pekné pochváliť sa na nejakom sympóziu krásnou štatistikou, že mesto má o 10 percent viac ľudí ako jeho susedia. To znamená, že systém funguje lepšie. Čo ak systém nefunguje lepšie? Správny! Pripíšme si to ;) Práve o tejto aktivite Moskovčanov prekvapili zamestnanci správnych úradov, o čom napísali na ministerstvo zdravotníctva, ktoré následne iniciovalo kontrolu. Tu je ďalší odkaz pre vás.
Samotné lekárske vyšetrenie je mimoriadne užitočné a dôležité, kompletne som ho absolvoval len nedávno. Niet divu, že je to tak bežné v mnohých krajinách. Určite to zvyšuje šance priemerného ruského občana dožiť sa 80 rokov asi o polovicu! A až 90-95 strojnásobil. Nemusíte byť štatistik alebo čítať múdre knihy, aby ste sa porozprávali s babičkami na dvore a zistili, že mnohé z nich veľmi trpia chronickými chorobami. Choroby, ktoré by sa dali vyliečiť v počiatočných štádiách, ale nie 20 rokov po nástupe choroby.
Vynára sa teda otázka: prečo sa moskovské úrady namiesto represívneho systému zdravotnej starostlivosti nevzdelávajú a nekonajú podľa rady toho istého ministerstva zdravotníctva? Veľmi rýchlo to bude dávať zmysel, uvidíte! Ale nútiť osobu, aby sa podrobila lekárskej prehliadke kvôli politike, nie je možné a nebude to fungovať. Tí, čo sa roky neliečili a nepôjdu tam kvôli doplneniu. Nafukovanie vlastných čísel na úkor štátnych zamestnancov, dôchodcov a detí je jednoducho nízke!
A vy sami, kedy ste naposledy absolvovali kompletné vyšetrenie alebo aspoň bežné lekárske vyšetrenie?
Prihláste sa na odber, aby vám neušla ďalšia recenzia.
"Z dvoch mužov v tme je knihovník a ja som len novinár," povedal na stretnutí Konstantin Milchin. Ruský vydavateľ a publicista, programový riaditeľ Medzinárodného festivalu otvorenej knihy v Moskve, člen odbornej rady Medzinárodného veľtrhu intelektuálnej literatúry „Non/fiction“, jeden zo spoluzakladateľov moskovského kníhkupectva „Phalanster“ Boris Kupriyanov a zástupca slávnej dynastie knižných vydavateľov, redaktor kultúrneho oddelenia časopisu „Ruský reportér“ » Konstantin Milchin prišiel do Irkutska v rámci sociálneho projektu „Biblio Space“. Stretnutia v rámci Roku literatúry zorganizovala Volnoye Delo Foundation Olega Deripasku, spoločnosť En+ s podporou skupiny spoločností EuroSibEnergo a Irkutskenergo OJSC, ako aj redakčná rada sociálneho projektu „Knižnica dobrého svetla“.
Vydavateľstvo Vostsibkniga v rámci tohto projektu organizuje stretnutia s odborníkmi z oblasti knižného vydavateľstva a knižničnej vedy. Boris Kupriyanov a Konstantin Milchin strávili niekoľko dní v Irkutsku, kde hovorili so študentmi a učiteľmi ISU v knižnici humanitárneho centra pomenovanej po rodine Polevovcov a „Molchanovka“. „Toto je jedna z najlepších knižníc v krajine, verte mi, videl som ich veľa,“ povedal Boris Kupriyanov po prehliadke Molchanovky. S poľutovaním poznamenal, že ani jednej knižnici z regiónu Irkutsk sa nepodarilo vyhrať súťaž „Biblio Space“ Nadácie Volnoe Delo Olega Deripasku. "To nás vážne rozrušilo, pretože sa nám zdá, že v Irkutsku je potenciál," povedal Kupriyanov.
„Čítanie stále nie je elitárska záležitosť“
Človek, ktorý málo číta, nemá žiadne zvláštne príznaky, nejde o chorobu. V skutočnosti mesiac alebo rok bez knihy pravdepodobne neovplyvní príjem a deti nebudú milovať rodičov, ktorí nečítajú o nič menej. A vaši známi radšej upozornia na vaše zaprášené čižmy, než by sa mali čudovať, že ste nečítali najnovšieho víťaza Booker. Prečo je to potom skutočne potrebné?
– Prečo potrebujete knihu?
Boris Kupriyanov: Existuje veľa krásnych slov o tom, čo je čítanie. Poviem vám to najdôležitejšie. Prečo by mal človek čítať? Pomalé čítanie, interakcia s knihou, práca na knihe je jediný spôsob, ako naučiť analytické myslenie a kritické myslenie. Toto je jediný spôsob, ako naučiť analýzu života. Žiadna iná neexistuje. Môžete žiť úplne bez analýzy, s čistou reflexiou, ako infusoria: je napichnutá, odrazí sa späť. V moderných médiách už neexistujú žiadne analýzy. Existuje len flash-event, reakcia naň, ktorá je tiež udalosťou. Spadol boeing - akcia, hop-hop-hop, po troch týždňoch už nie je akcia, teraz máme zemetrasenie... Ak chce byť človek plnohodnotným účastníkom života, rozvíjať sa a intelektuálne sa zdokonaľovať. musí mať určité analytické a kritické schopnosti. Nie je lepší spôsob ako čítať. Môžete dlho sedieť pred riekou a analyzovať, ako ryba pláva. Čítanie je však rýchlejšie, jednoduchšie a na vyššej úrovni. A tak - vitajte, je tu TV, je rap... Otázka je, kde chce ten človek v budúcnosti skončiť.
– Je pravda, že tradícia premysleného čítania začína v rodine?
- Určite. Rozprávky čítam deťom a stále čítam. Mám veľkú zostavu detí, najstarší má 23 rokov, najmladší 2,5 roka a v strede je syn. Ale existuje taká štandardná krivka čítania. Ak rodina aktívne pracuje s čítaním, tak deti čítajú veľmi vážne až do veku 9-10 rokov. Potom, ako sa hovorí, sa „zbláznia“ a prestanú čítať úplne. To platí na celom svete. Ak existuje nejaký potenciál, začínajú čítať samostatne od 13-14 rokov. Som k synovi veľmi krutá, nútim ho čítať hodinu denne, beriem mu všetky pomôcky, vlastne ho zamykám v izbe. Čoskoro ma odvezú do Astakhova. No zatiaľ číta silou. Ale v skutočnosti musíte vštepiť zručnosť, objasniť, prečo je to potrebné, a v ďalšej fáze človek začne čítať sám. Samozrejme, veľmi dôležitá je rodinná situácia. Nemôžeme však vždy zaručiť, že veci, ktoré sme položili v detstve, sa nám na 100 % vrátia. Veľa závisí od samotného človeka. Najdôležitejšie je, že po mnoho generácií sa tieto veci neukladali v rodinách. Čítanie však stále nie je elitárska, ale univerzálna záležitosť.
Konstantin Milchin: Existuje jedna americká štúdia: odborníci sa snažili pochopiť, prečo si rodiny s nízkymi príjmami zvyčajne zachovávajú svoj chudobný status generáciu po generácii. A v bohatých rodinách si úspech aj bohatstvo často ponechajú dedičia na niekoľko generácií. V 70. rokoch zhrešili na genetike, potom zistili, že s genetikou nič nesúvisí. Ukázalo sa, že v rodinách, kde je možnosť neustále sa učiť a čítať s deťmi už od raného detstva, má dieťa väčšiu šancu ďalej dôstojne žiť. Vidíte, čo sa deje: nikdy som nemal možnosť čítať alebo nečítať. Celý život žijem vo svete kníh. Len si myslím, že malý človek, dieťa, potrebuje nájsť knihu, ktorá by sa mu páčila. Musíte tomu venovať čas. Zdá sa mi, že ak človek nečíta, znamená to, že sa v detstve neobťažoval nájsť mu knihu, s ktorou by mohol začať. Základom vžívania sa do knihy je hľadanie práve tej knihy, ktorá bola vytvorená špeciálne pre tohto čitateľa.
Boris Kupriyanov: Je tu ešte jeden aspekt. Moja stará mama je staromódna, veľmi tradičná, pracovala ako knihovníčka. A verila, že ako dieťa vo veku 10-11 rokov som mal čítať Dickensa. Vtedy som ho nenávidela. Začal som ho otvárať až teraz a chápem, akú hodnotu som stratil, pretože v službe často navštevujem Londýn a prechádzam sa po týchto uliciach, ktoré sú jednoducho presýtené duchom Dickensa. To je na jednej strane, no na druhej strane som pred niekoľkými rokmi hľadal spôsob, ako povedať dieťaťu o vojne. Pred rokom a pol čítal Chlapca v pásikavom pyžame. Toto mi dalo veľa práce s vysvetľovaním, čo je vojna. Chcem tým povedať, že čítanie niekedy výrazne zjednodušuje život rodičov.
Konstantin Milchin: Moja matka mi v noci čítala „Majster a Margarita“, „Mŕtve duše“ vrátane druhého zväzku „Moskva-Petushki“, „Pickwick Club Papers“. Odvtedy som takto vyrastal (smiech).
Štokholmský syndróm knihovníka
Debata o modernej knižnici je fascinujúca... a nudná. Na jednej strane sú tu davy kreatívcov, ktorí sú pripravení vyzdobiť knižnicu ako kanceláriu Google a prinútiť všetkých, aby sa korčuľovali na kolieskových korčuliach, čítajúc úlohy „Koloboka“. Na druhej strane sú prim knihovničky, kňažky tohto „svätého“ miesta, vedľa ktorých sa chcete postaviť o niečo nižšie, stíšiť hlas o pol tónu a ísť von... do pirátskych knižníc na internete. Knižnica snov je niekde uprostred. A zatiaľ ju nikde nenájde. Viaceré tézy na túto tému od Borisa Kupriyanova nám umožňujú pozrieť sa na problém hlbšie.
V knižnici by sa mal človek zoznámiť s čítaním ako s intelektuálnou analytickou praxou, hovorí Boris Kupriyanov. "Hovoríme o pomalom čítaní," povedal. – Nielen o oddychovom čítaní, ale o čítaní, ktoré je intelektuálnou prácou. Voľnočasová zložka síce zostáva v knižničnom poriadku, základných zákonoch a nikto ju, samozrejme, nezrušil.“
„Teraz je čoraz ťažšie povedať ľuďom o knihách, je čoraz ťažšie vysvetliť, prečo sú potrebné,“ hovorí. – Žiaľ, v Rusku je táto situácia ešte výraznejšia ako v blízkom a dokonca ani v blízkom zahraničí. Je jasné, že v Číne, kde sa ročne postaví viac knižníc ako vo zvyšku sveta, nikoho ani nenapadne položiť si otázku, či je potrebná knižnica, či má zmysel čítať na papieri a podobne. Žiaľ, v Rusku sa stretávame so zvláštnym názorom. Raz sme sa rozprávali s Alexandrom Ivanovičom Vislym, riaditeľom Leninovej knižnice. Vyslovil tézu, že sa treba neustále hádať s ľuďmi, ktorí hovoria, že všetko je na internete, ktorí prídu domov a čítajú knihy v elektronickej podobe. Vyslovil som názor, že keď prídu domov, práve títo ľudia s najväčšou pravdepodobnosťou vôbec nečítajú. Faktom je, že dichotómia „elektronický papier“ je vo svete už dlho zažitá, na túto tému sa nikto zvlášť neháda. Hovoríme o nácviku čítania, o jeho druhoch. Najdôležitejšie je, aby človek čítal, ale to, na čom číta – na hlinených tabletkách, na iPade alebo na papieri – nie je až také dôležité.
Podľa Borisa Kupriyanova je knižnica navrhnutá tak, aby neuchovávala katalógy, ale „tú skvelú prax, ktorá sprevádza ľudstvo už sedemtisíc rokov“ – čítanie. A práve toto je ťažké. "V Moskve sa uskutočnil veľmi zaujímavý experiment: jedna z najznámejších lovcov hláv v krajine, Alena Vladimirskaya, uskutočnila prieskum medzi knihovníkmi a zistila, čo sa stane s ľuďmi, ktorí skončia v knižnici," uviedol vydavateľ. – Výsledok bol jednoducho hrozný, snažili sme sa to nikde netlačiť ani nezverejniť. Mladý muž, keď sa dostane do knižnice, tam najčastejšie prichádza s poslaním, s cieľom zmeniť svet – priblížiť kultúru ľuďom. S dobrými, často veľmi romantickými úmyslami. O rok neskôr po tom nezostala ani stopa. Odchádza 70 % ľudí, ktorí prišli do knižníc často z lepšej práce robiť kultúrne projekty pre ľudí. Zo zvyšných 30 % si päť percent vyberie kariérny príbeh a tiež zabudne na svoje poslanie. Zvyšných 25 % vymieňa svoje poslanie za tradicionalizmus a stáva sa ešte konzervatívnejším ako tí, ktorí tam vždy pracovali. Toto je vlastne „Štokholmský syndróm“. Podľa Kupriyanova je načase, aby knižnice vnímali čitateľa ako partnera. Knižnica by sa mala stať miestom, kde sa vykonáva skúmanie a kvalitatívna analýza literatúry, keďže kritika je v krajine ťažká.
"Najdôležitejšie kritérium pre profesionálnu spôsobilosť knihovníka... (teraz niečo poviem a všetci ma budete nenávidieť, ale ja bežím rýchlo, ak niečo)," povedal Kupriyanov. – Najdôležitejším kritériom nie je schopnosť robiť kvalitné bibliografické zbierky, ale všeobecná kultúra, láska ku knihám a znalosť literatúry. Ak človek pozná knihovníctvo naspamäť, ale nemá rád knihy a čítačky, je pre toto povolanie nevhodný. Toto je zásadne dôležité. Budete dôverovať pilotovi, ktorý neznáša lietanie? Knižnica musí doslova a do písmena divoko. Vystúpte zo svojich múrov, ponúknite nové praktiky, nové vzťahy. Prepáčte, porušujem všetky predpisy – knižnica nie je voľnočasová inštitúcia. Toto je miesto osvietenia. Ak na ceste osvety natrafíte na divadlo, hudbu, balet, kino či spoločenskú komunitu, nič vám nebráni v práci s nimi. Ak sa stretávate s rovnakými vecami, ale neslúži to myšlienke osvietenia, možno by sa tým mali zaoberať iné kultúrne inštitúcie.
Ako si vytvoriť vlastnú mapu
Dnes sme v literárnom oceáne, kde sa každý pohybuje podľa svojej šikovnosti a vedomostí. Literárna kritika ako žáner je na ústupe a silná sovietska motivácia „čítať zakázané“ ako fakt zmizla. Dá sa prečítať všetko a to je hlavný problém. Čo si vybrať? Otázka je ťažká. Hlavné body hľadania načrtol Konstantin Milchin. Samozrejme, oslovil predovšetkým knihovníkov, ktorých vyzval, aby sa stali odborníkmi na trhu nových kníh pre čitateľov. Niečo nám však hovorí, že každý si bude musieť zodpovedať za svoju vlastnú „literárnu kartu“.
„V 90. rokoch, napodiv, tlač poskytovala pomerne objektívny obraz o vydaní nových kníh,“ povedal Milchin. – Teraz sú v médiách nejaké recenzie na knihy, ale „pravidlá chlapskej slušnosti“ si to vyžadujú. Spolu so skutočne čitateľnými žánrami by sme mali zahrnúť aj „o knihách“. Recenzie sú čoraz kratšie, a to tak pri veľkých recenziách v hrubých časopisoch neakademickej literárnej kritiky, ako aj recenziách v denníkoch a týždenníkoch. V deväťdesiatych rokoch písal Andrej Semjonovič Nemzer recenzie aspoň na polovicu strany novín v novinách Segodnya. Dnes je v hrubých časopisoch pár strán a v periodikách, ak je niečo o knihách, tak maximálne na tri tisícky znakov. To znamená, že hrubé časopisy čoskoro prejdú na formát tweetu a periodiká na formát emotikonov. Toto bude veľmi informatívna recenzia, najmä preto, že emotikonov je čoraz viac.
Kde môžem získať informácie o nových vydaniach kníh? Konstantin Milchin navrhol zobraziť niekoľko úrovní naraz. Úplne prvou úrovňou sú samotné vydavateľstvá a spisovatelia. Každý má webové stránky a blogy. „Je tu americký spisovateľ Christopher Moore, ktorý na Facebooku zverejnil obálku svojho najnovšieho románu preloženého do ruštiny,“ povedal Milchin. – A bolo veľmi vtipné čítať, ako jeho americkí priatelia a fanúšikovia komentujú túto obálku slovami: “Kharašo, droga!” Je tu šialená diskusia. Niekto povedal, že v ruštine „Mur“ je „mier“, namietali proti nemu: „MUR“ je „moskovské policajné oddelenie“, nie - ruské mačky hovoria „mur“. Ak dáte čitateľom knihu od Christophera Moora, povedzte tento príbeh, všetci sa budú viac baviť.“ Milchin odporúča prezerať si webové stránky a blogy veľkých aj malých vydavateľstiev, aby ste držali krok s vydaním nových kníh. Ak je to možné, tak aj zahraničné. Je jasné, že skupina AST, ktorá v najlepších rokoch vydávala 800 titulov mesačne, vrátane kníh o šití palčiakov, rébusoch a sudoku, vydá na propagáciu obmedzený počet kníh. A aj pri prezeraní zásielok a webových stránok čitateľ riskuje, že neuvidí knihy, ktoré nie sú označené čarovným slovíčkom „propagácia“, ale boli odoslané zo skladu do predajne. Ale stále je užitočné byť informovaný. Je užitočné pozrieť sa raz za dva týždne, raz za mesiac na webové stránky najväčších moskovských kníhkupectiev, ako sú „Moskva“, „Biblio-Globus“, „Moskovský dom kníh“, ako aj internetové obchody.
„Môžete si vytvoriť zoznam najdôležitejších autorov, pozrieť sa do ich účtov, zahrnúť ich do zoznamu svojich priateľov na sociálnych sieťach,“ hovorí Milchin. – Ak tento autor nie je autorom ruských ženských detektívok alebo Stephena Kinga, jeho knihy nevychádzajú raz za mesiac, ale približne raz za rok. Ale autori uverejňujú svoje rozhovory, čo je tiež zaujímavé. Niekto, ako Zakhar Prilepin, píše recenzie svojich kolegov a priateľov. Je veľmi zaujímavé vytvoriť si vlastnú literárnu mapu svojho vzťahu so spisovateľom.
Milchin neodporúča ignorovať hodnotenia predaja napríklad na Amazone. Okrem toho stojí za to pozrieť sa na zoznamy predaja amerického, nemeckého a francúzskeho Amazonu. "Je to neuveriteľne zaujímavé," zdieľa svoje skúsenosti Milchin. – Pamätám si, že raz som na žiadosť „Veľkého mesta“ zostavil hodnotenie 30 krajín sveta – čo kde čítali. Najviac ma zarazil venezuelský knižný trh; prekladal som pomocou Google Translate zo španielčiny, ktorá mi bola neznáma. V texte sa doslovne uvádzalo, aké zvláštne je, že najpredávanejšou knihou tohto týždňa vo Venezuele nebolo „Sto rokov samoty“. Kniha vyšla pred 30 rokmi, no stále je každodenným bestsellerom. Ale v tom nešťastnom týždni bola vedúca kniha o tanci!“ Svedomitý čitateľ sa oboznamuje s recenziami kníh v časopisoch, novinách, v rozhlase a televízii, na internete, hoci väčšina z nich nie je príliš povzbudivá. „Existuje aj dosť zvláštne hnutie literárnych blogerov, z pohľadu profesionálneho kritika sú to štrajkovatelia,“ smeje sa Milchin. "Skutočnosť, že my máme povolanie, oni, vidíte, majú hobby."
Konstantin Milchin: „Nikdy som nemal možnosť čítať alebo nečítať.
Celý život žijem vo svete kníh.“
Milchin, zamestnanec ruského reportéra, nám poradil, aby sme boli obzvlášť opatrní, pokiaľ ide o knižné ocenenia. „Prvá vec, ktorú musíte pochopiť o oceňovaní kníh, je, že musíte sledovať nie tak víťazov, ako skôr užšie zoznamy, niekedy dlhé zoznamy. „Víťaz Bookerovej ceny je, samozrejme, dôležitý. Zaujímavejší je ale užší výber,“ domnieva sa odborník.
– Aký je mechanizmus literárnej ceny? - zdôvodňuje. – Ako venovať pozornosť literárnemu dielu? Ľudia reagujú na tri veci: sex, peniaze a smrť. Zabiť spisovateľa zakaždým, keď mu vyjde kniha, je neľudské, a čo je najdôležitejšie, ide o jednorazovú záležitosť. Ale je jasné, že keď spisovateľ zomrie, všetky jeho neúspešné knihy sa stanú úspešnými a kliatby voči nemu sú vymazané. Nefunguje to ani so sexom, pretože spisovateľ v Rusku je asexuálny starší muž. Existuje len veľmi málo pekných mužov ako Prilepin, hoci sa objavujú. Zostávajú peniaze. Tento akt jednorazového prevodu peňazí niekomu, kto vie prečo, okamžite upúta pozornosť, pretože vyvstáva otázka: „Prečo nie mne? Preto bude Nobelova cena vždy skvelá, suma so šiestimi nulami, a keď vo švédskych korunách, tak so siedmimi nulami! No, prečo nie ja? A každý rok, keď sa udeľuje Nobelova cena, každý hovorí: „No, nebolo to udelené za literárne zásluhy, ale za niečo iné... Je to preto, že je prenasledovaný, alebo preto, že je to vlastne žena, nie on. On je ona! Prvou literárnou cenou, o ktorej sa zachovali písomné dôkazy, je zrejme nikdy neuskutočnený, no opísaný súboj medzi Homérom a Hésiodom. Vystupovali pred starogréckymi pastiermi a boli takí krásni, že pastieri, najchytrejší ľudia na svete, nevedeli pochopiť, kto je lepší. Ale nakoniec vyhral Hesiodos, pretože chválil pokojnú prácu a Homér - vojnu. Ešte pred 2800 rokmi sa ceny neudeľovali za literárne zásluhy, ale za boj za mier!
Podľa Konstantina Milchina je Nobelova cena neobjektívna, ale toto je jej objektivita. „Neudeľuje sa za konkrétne dielo konkrétneho autora, využíva slávu ľudí, ktorí rozdávajú milióny, upriamuje našu pozornosť na trend, trend, literárnu stratégiu, na krajinu,“ hovorí. – Pred tromi rokmi bola napríklad udelená cena čínskemu spisovateľovi Mo Yanovi. Je to úžasný spisovateľ, ale keď dostane cenu, venujú pozornosť celej čínskej literatúre, o ktorej vieme málo. Alice Monroe, ktorá cenu získala rok predtým, píše len o ženách z Ontária. Počas svojho života bola verná téme, žánru a miestu. Pozri sa na toto! Možno keď celý život píšeš o svojom meste, regióne vo svojom žánri, dajú ti milión. Toto je pre Rusko veľmi dôležitý príbeh. Ruská literárna mapa je podobná vrstevnicovej mape – je celá biela a je na nej len pár škvŕn. Všetci píšu o Moskve, Petrohradčania píšu o Petrohrade, je tu Alexej Ivanov, ktorý píše o Perme, je tu Vasja Avčenko, ktorý píše o Vladivostoku. Irkutsk na literárnej mape veľa nie je, ale chcel by som viac. "Každý sa tu ponáhľa písať o Moskve alebo o nejakej fiktívnej provincii."
„Keď používate ocenenia ako zdroj informácií o nových produktoch, musíte si zapamätať vlastnosti každého z ocenení,“ poznamenal Milchin. Veľká päťka národných ocenení – Booker, Veľká kniha, Petrohradský národný bestseller, Nos od Prochorovovej nadácie a skôr konzervatívna cena Yasnaya Polyana, ktorú udeľuje múzeum v Yasnaya Polyana – sú veľmi odlišné. A každý má svoje úlohy. „Čo Rusku, zdá sa mi, chýba, sú ocenenia za priemysel a žánre,“ povedal Milchin. – Existuje detská cena, existujú veľmi vysoko špecializované ceny za sci-fi, ale nemáme cenu za detektíva, cenu za humornú literatúru... Faktom je, že špeciálna cena môže vytvárať literatúru. Keď sa objavila cena osvietencov Nadácie dynastie, ešte sme nemali literatúru faktu. Počas 5-6 rokov existencie ceny sa spolu s cenou objavil aj samotný žáner ruskej literatúry faktu. A toto stojí za to rozvíjať."
V našom vchode žije žena, ktorá vyzerá ako ezoterika. Niektorí ľudia za ňou chodia. No, recepcia je hlasné slovo - neznalým prerozpráva pár ezoterických brožúr)))
Netvrdím, že ezoterika veľa vysvetľuje tým, ktorí chcú poznať vysvetlenie mystických udalostí v ich osobnom živote – ezoterika je zbierka vysvetlení a nie veda – ako referenčná kancelária alebo Wikipedia pre neznalých.
Ale v skutočnosti, prečo si vysvetľovať, a dokonca aj od cudzej ženy za peniaze, že neviete, ako žiť každý okamih svojho života a osudu? neži potom. Život tu podľa mňa musíš len ŽIŤ a nevysvetľovať si ho na každom kroku.
Je to ako vo vtipe - králikovi nemusíte vysvetľovať, ako sa dýcha, inak prestane dýchať)) stačí dýchať bez toho, aby ste premýšľali o tom, ako sa dýchanie deje
Recenzie
Denné publikum portálu Proza.ru je asi 100 tisíc návštevníkov, ktorí si podľa počítadla návštevnosti, ktoré sa nachádza napravo od tohto textu, celkovo prezerajú viac ako pol milióna stránok. Každý stĺpec obsahuje dve čísla: počet zobrazení a počet návštevníkov.
Na vytvorenie znalostnej ekonomiky nestačí vybudovať demokratické inštitúcie, spravodlivé súdy a voľnú súťaž, hovorí profesor HSE Michail Moshiashvili. V rozhovore pre „Teórie a prax“ hovoril o tom, ako rozvoj spoločnosti závisí od geografie, prečo sa priemyselná éra vyčerpala a ako to Rusku umožní preskočiť z feudalizmu do postkapitalizmu.
Michail Moshiashvili
Pracoval vo viacerých bankách, hneď po privatizácii viedol treasury spoločnosti YUKOS, bol vrcholovým manažérom v Ilim Pulp, Deutsche Bank Russia a Rosavia, ako aj výkonným riaditeľom inovačného centra Skolkovo. V súčasnosti sa venuje poradenstvu a výučbe kurzu „Vytváranie bodov rastu v post-nájomnej ekonomike: Priemyselné, sociálne a personálne stratégie“ na Vysokej škole ekonomickej.
Prečo ste sa začali venovať teoretickým otázkam ekonómie? Začal si s praxou, však?
Mám manažérske vzdelanie. Všetko, čo som kedy urobil, súvisí s prechodom zo stavu A do stavu B. Cieľom kurzu je identifikovať podporné body rastu v situácii, keď príjmy z prírodných a geografických zdrojov prestanú existovať alebo prestanú obsahovať prémiové nájomné komponent. Aplikovanej časti predchádza rozsiahly akademický úvod, ktorého cieľom je ukázať ekonomicko-antropologický vývoj: ako sa v ekonomike objavuje typ človeka, ktorý je schopný vytvárať hodnotu znalostnej ekonomiky.
Ktoré krajiny úspešne prešli od surovín k vedomostiam?
žiadne.
Ale neprekáža vám to v nádeji?
Áno, musíme sa ponoriť hlbšie do úrovne diskusií v duchu „vytvárať inštitúcie, dobré súdy, voľnú súťaž“. Keď sa pozorne pozriete na mapu, zistíte, že sa nedarí žiadnej ekonomike, ktorá by nemala morské pobrežie porovnateľné s rozsahom svojho územia.
Ale čo polovica Európy, aspoň Rakúsko?
Morské pobrežia alebo celoročne splavné rieky. Dve tretiny svetového HDP sa generujú do 100 míľ od pobrežnej zóny a ak k tomu pripočítate celoročné splavné povodia riek, je to asi 90 % HDP.
Je všetko v poriadku tam, kde je voda?
Áno. A keď to ľudia zredukujú na inštitucionálne účinky, zamieňajú si príčinu s následkom. Dobré inštitúcie, kde bol historicky najlepší spôsob, ako elita zarobiť peniaze, voľný obchod: obchodníci sa plavili po moriach alebo riekach, bolo toľko zdrojov príjmov, že vytváranie dobrých inštitúcií bolo veľmi výnosné. Na rozdiel od tvrdení inštitucionálnych ekonómov tieto dobré inštitúcie nevznikli pred 100 rokmi. Boli už v: kolegiálnom princípe rozhodovania, princípe zastupovania (aj keď triedneho) a spravodlivých súdoch. Nie náhodou sa tam objavil zákon, na ktorý sa teraz odvolávame. Okruh krajín, ktoré považujeme za úspešné, sa zásadne nezmenil. Až na to, že nedávno sa k nim pridala juhovýchodná Ázia. A to nie je výnimkou – celú úspešnú Áziu obmývajú moria.
Je to zlé tam, kde sú stepi, púšte, hory, nerovný terén a veľmi ďaleko od mora. Alebo ako v Latinskej Amerike: všade naokolo sú moria, ale terén vo vnútri pretínajú hory a rieky sú v hustých tropických húštinách, to znamená, že sú nerentabilné. Tam, kde je čulý obchod s vodou, sa vytvára vysoká hustota obyvateľstva a hlboký domáci trh. A tam, kde je veľa ľudí, majú motiváciu vytvárať hodnoty rôznymi spôsobmi. Je dôležité, aby tam nebolo len veľa hodnoty, ale aby existovalo veľa druhov jeho generovania. V Saudskej Arábii je veľa nákladov, ale existuje len jeden typ, a to primitívny, takže je tam vysoká energetická toxicita prostredia.
Čo to znamená?
Hodnota sa nevytvára, ale je privlastnená právom silného. Ak je vaša ekonomika primitívna, nemusíte sa spoliehať na dobré inštitúcie, pretože hlavný zdroj je najjednoduchšie získať silou: človek je lokalizovaný, je skvelý, ale sám. V jazyku historického vývoja sa tomu hovorí feudálny systém. Jeho hlavnou črtou je chýbajúci rozdiel medzi subjektivitou jednotlivca a právnickej osoby. Keď hovoria, že Putin je Rusko, ide o správnu a úprimnú formuláciu otázky. V Saudskej Arábii úprimne hovoria, že neexistuje žiadny štát a jeho záujmy oddelené od kráľovskej rodiny. Aj vo Francúzsku kedysi neexistovalo občianstvo, existovalo občianstvo kráľa, majetok kráľa, jeho vzťahy s vazalmi. Ten, kto má moc, je nositeľom dvojakej subjektivity – jednotlivec Ľudovít XIV a právnická osoba „štát“. „Štát som ja“ nie je literárne preháňanie, ale vedecký fakt. Podnikateľ taktiež nemá subjektivitu právnickej alebo fyzickej osoby. Nemôže povedať, že dlhy nie sú u neho, ale u jeho firmy. Ak nebude môcť splatiť svoje dlhy, pôjde do otroctva. Feudálny systém nemá princíp obmedzeného ručenia – to je už znak industriálnej spoločnosti. Feudálna spoločnosť je triedna a vo vzťahu k nižším triedam máte neobmedzené práva a vo vzťahu k vyšším triedam neobmedzené povinnosti.
Moc je kľúčovým faktorom ekonomického rozvoja a antropológie vo všeobecnosti. Osoba, ktorej vzorec úspechu je „byť silnejší“ a ten, ktorý má vzorec „byť múdrejší“, sú opačné archetypy. Prvým sú stepní nomádi, druhým mestský archetyp. Pre morského nomáda, stredného typu, je vzorec úspechu „byť bohatší“.
„Ak je vaša ekonomika primitívna, nemusíte sa spoliehať na dobré inštitúcie, pretože hlavný zdroj sa dá najľahšie získať silou. V jazyku historického vývoja sa tomu hovorí feudálny systém.“
Vysvetlite podrobnejšie, ako tieto archetypy vznikajú a ako sa vzájomne ovplyvňujú.
Najúspešnejšie civilizácie sú spojením námorných a mestských archetypov. Určite ste sa už stretli s ľuďmi, ktorí sa málo zaujímajú o to, čo má ich sused, no chcú sa ponoriť do vlastnej profesie a vedia o nej všetko na svete. Ak im poviete, že sused dosiahol skvelé výsledky, ani nezareaguje. Jeho hlavným ukazovateľom je, či on sám urobil maximum. Súťaží sám so sebou, jeho hlavným motivátorom nie sú peniaze, ale zvedavosť. Sú to inžinieri a vedci. Môže to byť mechanik, ktorý vie všetko o svojom podnikaní, ako keby to bolo umenie. Toto je mestský archetyp.
Námorný archetyp je konkurencieschopný a podnikateľský. Podnikanie začalo námorným obchodom. Obchodník si sám vyberá prístav, do ktorého sa zastavuje. Preto mali prístavy vždy dobré inštitúcie. Pamätáte si na Shakespearovho Kupca benátskeho? Tam je to dovedené až do grotesknosti. Súd vážne zvažuje, či obchodníkovi odrezať kus mäsa z hrude, pretože v kúpno-predajnej zmluve napísal, že tento kus mäsa dal do zálohu na zmenky. A súd je pripravený vystrihnúť kúsok. Všetci plačú, ale v Benátkach vládne zákon a ak jeden z obchodníkov zrazu zistí, že v Benátkach vládne zmluva, tak súd príde o zdroj príjmov. A až keď príde dievča prezlečené za právnika a nájde právne argumenty na nesplnenie požiadaviek tejto dohody, všetci si vydýchnu.
Keď existujú morské aj mestské archetypy, tak kým jeden zarába, druhý študuje, učí a vymýšľa. Takto sa rodia civilizácie fenomenálneho rozsahu. Všetky bývalé renesančné republiky majú svoju vlastnú identitu. Taliani sú stále Florenťania, Benátčania, Rimania. Spojenie námorného archetypu s mestským je také silné, že rodí sebestačnú civilizáciu. Preto stále nechápeme, kto sú obyvatelia Odesy. Ide o jav, ktorý nemožno klasifikovať.
Hans Holbein mladší, „Portrét obchodníka Georga Guisseho“, fragment. 1532
Renesančné mestá sú spojením námorného archetypu a mestského. Renesancia prebiehala v mestských republikách. Neexistuje nič také ako rozšírený renesančný štát. Bod na mape je zdrojom modernosti a rozšírený priestor tiahne k archaickému. Prvotným štátom renesancie je polis, univerzitné mesto. sa neobjavil so Stevom Jobsom. Práve v renesancii sa koncept človeka ako potravinového konkurenta zrútil a človek sa objavil ako zdroj hodnoty. Predtým sa na človeka hľadelo ako na nádobu hriechu. V renesancii vznikla myšlienka (nie svetská, striktne v lone náboženstva), že človek je vrchol stvorenia a všetko ostatné bolo stvorené pre neho a on je zodpovedný za všetko, čo je pre neho stvorené. Všimnite si, že civilizácie sú len také úspešné, nakoľko priamo prijali renesanciu. Ruská inteligencia archetypálne dedí renesanciu, pretože typ existencie vedomostí v predindustriálnej ére je abstraktné poznanie, určené pre osvietenstvo. Nie je určený na priemyselný rozvoj – poznatky sa uplatňujú až v priemyselnej výrobe. Tam sa inžinier stretne s robotníkom.
Nemyslíš inžiniersku inteligenciu, ale nejakú aristokratickejšiu a staršiu?
Inžinierska inteligencia je nestabilný pojem. Jednou z mojich hlavných zásad je, že priemyselná výroba sa deje len tam, kde existuje námorný archetyp. Pretože ďaleko od mora nemôže existovať konkurencieschopná masová výroba.
Prvým dôvodom je nízka hustota obyvateľstva: stepný nomád sa sťahuje za potravou a všetky stepné civilizácie sa túlajú po gigantických územiach. Nastúpil som na univerzitu, keď bola geografia ešte hlavným predmetom ekonómov. Začiatkom 90. rokov boli štandardy narýchlo revidované a zrušené, pretože geografia nie je ústredným predmetom ani v štátoch, ani v Európe. Len sa nezamýšľali nad tým, prečo je geografia pre nás taká dôležitá. Amerika má relatívne nízku hustotu obyvateľstva, ale systém splavných riek v štátoch je dlhší ako všetky ostatné splavné rieky na svete dokopy. Môžu si dovoliť nízku hustotu obyvateľstva. Jednou z najväčších mylných predstáv ekonómov je, že hĺbka ruského trhu sa rovná veľkosti populácie. Trh je priestor, v rámci ktorého zostáva dodávka tovaru zisková. Ak niečo vyrábate v Stuttgarte, váš trhový limit je vo Francúzsku a Švajčiarsku. Hustota obyvateľstva je vysoká a logistická medzera je malá. V Rusku je fragmentácia trhu veľmi hlboká. Má zmysel hovoriť o trhu stredného Ruska ako o najhustejšom - je to približne 32 miliónov ľudí. Je tu aj päť trhovísk s kapacitou do 10 miliónov ľudí, dokonca 7 miliónov Ide o centrum v okolí Petrohradu, centrum v regióne Severné Povolží, centrum v regióne Južné Volga. 50 – 60 % obyvateľstva žije v regiónoch s trhovou kapacitou státisícov ľudí. Tieto osady sú tak vzdialené od ostatných, že ak tam niečo vyrobíte, nie je možné to kamkoľvek dodať. V Európe nemôže mať mesto s 5 tisíc obyvateľmi trhovú kapacitu menšiu ako desiatky miliónov ľudí. Ak v Rusku žije v meste 100 tisíc ľudí, je to s vysokou pravdepodobnosťou jeho maximálna trhová kapacita. Toto je vlastne existencia v samozásobiteľskej ekonomike. Preto máme problém s cenou aj kvalitou. Výrobu väčšinu ruskej histórie tvorila nulová cena práce – nevoľníctvo, Gulag. Príjmová časť je tiež generovaná umelo – vládnymi zákazkami. Nezdrojová výroba v Rusku sa vždy obmedzovala na obranný priemysel, oceliarsky priemysel a infraštruktúrne projekty. To je všetko, čo sa nedá nahradiť dovozom. Bola tu Transsibírska magistrála, teraz sú tam mosty, štadióny, Soči. Model Petrovej industrializácie sa zhoduje so Stalinovým v troch faktoroch: nevoľnícka práca, západné technológie a vládne príkazy.
Európa má tri dcéry: severoamerickú, latinskoamerickú a v širšom zmysle slova ruskú civilizáciu. Zároveň sú v nej jedinými skutočnými stepnými nomádmi Horda Russia, Muscovy. Neakceptujem adekvátnosť národných politických hraníc ako legitímne jednotky vedeckej analýzy. Domnievam sa, že sever Ruska má stále znaky námorného archetypu a je podobný renesančným republikám, siahajúcim až do novgorodských čias. A Ural, Sibír a Ďaleký východ so svojou starovereckou dedičnosťou sú spoločenstvá európskeho typu. Napriek vzdialenej geografickej polohe je tam horizontálna solidarita jednotlivcov silnejšia ako ich lojalita k vertikále. A to, čo sme zvyknutí nazývať Rusko v užšom zmysle slova, je len horda Muscovy, ktorá má s juhom veľmi bizarné vzťahy. Stred a juh sú základom autoritatívno-totalitných praktík. Juh bol Chazarský kaganát, boli to Kumáni, Pečenehovia a potom Horda. A najprv si Horda podmanila Muscovyho a potom naopak. Symbióza stredu a juhu dáva veľmi vysokú hustotu obyvateľstva, ale keďže odtiaľ pochádza silová toxicita, potláča všetky ostatné princípy v Rusku. To však neznamená, že neexistujú.
Podľa odhadov mnohých ruských etnografov 19. storočia tvorili staroverci tretinu populácie Ruska. Skúste odpočítať národnostné menšiny – a dostanete Rusov, vrátane Malých Rusov, Bielorusov a kozákov. Odčítajte tretinu a prideľte päť percent pre obyvateľov Severu. A uvidíte, že archaické a moderné v Rusku existujú v približne rovnakých pomeroch. A doteraz každý prieskum verejnej mienky ukazuje, že asi tretina populácie sa hlási k silným liberálnym názorom. Samozrejme, je tu skutočnosť, že nie každý je pripravený to priznať, ale každá hĺbková štúdia poskytuje približne rovnaký výsledok. Odpovede na otázky o súkromnom vlastníctve a právnom štáte sú znakom liberálnych názorov tretiny populácie. V tomto smere sú orientačné prvé voľby do Štátnej dumy v 90. rokoch. Ak zrátate hlasy pre Ruskú voľbu, Jabloko, Travkinovu demokratickú stranu, Šachrajovu stranu (toto sú plus mínus všetky demokratické strany), celkovo dostanete 40 %. Samozrejme, bolo tam iné informačné pole. Ale s relatívne slobodnou voľbou získate toto rozloženie.
„Rozdiel medzi požiadavkami mestského archetypu a sociálnou realitou kočovníkov vedie k fenoménu kancelárskeho planktónu, ktorý formalizuje feudálne vzťahy, ako keby boli kapitalistické“
Stále prevažuje nad archaickým?
Nemôžete skočiť rovno na koniec príbehu. Na tejto úrovni vidíte 30 – 40 % modernistickej komunity, prinajmenšom s dopytom po modernosti. V Rusku a Latinskej Amerike sa nomád spojil s mestským archetypom, je tu inteligencia a všetko okolo nej. A nomád reprodukuje feudálne sociálne vzťahy.
Kapitalistický systém prichádza vtedy, keď existuje masová priemyselná výroba, ktorú z definície nemôžeme mať. Neexistuje žiadna sila, ktorá by mohla v Rusku nastoliť kapitalizmus. A mestský archetyp chce žiť v Európe a všetky inštitúcie musia byť európske. Feudálne vzťahy by mali vyzerať ako vzťahy medzi nezávislými ekonomickými subjektmi, právo by malo byť ako v Európe a zároveň podstata právnych vzťahov by mala byť presne taká ako v Saudskej Arábii. Bez súhlasu kráľovskej rodiny nemôžete začať podnikať. Iba tam vám to povedia otvorene, ale tu nie. Priepasť medzi požiadavkami mestského archetypu a sociálnou realitou nomáda vedie k fenoménu kancelárskeho planktónu. Rámcuje feudálne vzťahy, ako keby boli kapitalistické. existuje ako inštitucionálna kultúra, nie ako realita, pretože inteligencia by ju chcela vidieť. Ale naše predstavy sa nerovnajú realite, takže doublethink je normou u nás aj v Latinskej Amerike. Preto trieda audítorov, právnikov, nezávislých riaditeľov z najlepších domov v Londýne, pretože chceme, aby sa s nami zaobchádzalo ako s najlepšími domami v Londýne.
Ako môžeme vysvetliť úpadok Stredozemného mora z geografického hľadiska?
Stredozemné more je príliš dobré miesto, každý tam chce ísť. Z máp dobytia všetkých impérií za posledných 2 000 rokov je zrejmé, že hlavným cieľom je uzavrieť Stredozemné more do ich majetku. To bol prípad Rímskej ríše a štyri islamské kalifáty bojovali za jedného. A tí, ktorí nie sú pri Stredozemnom mori, sa tam snažili zavrieť vchody. To je dôvod, prečo je Gibraltár britským územím.
To vysvetľuje, prečo je kresťanská civilizácia vo všeobecnosti úspešná a islamská nie. Označovali čas na rovnakom mieste a islamská civilizácia bola oveľa progresívnejšia. Ale európska civilizácia mala kam ustúpiť od Stredozemného mora: sever je priaznivý, sú tu moria, hlbokomorské rieky, úrodné územia. Kam by sa mala islamská civilizácia stiahnuť? Alebo do Afriky, do púští a náhorných plošín, kde nie je čo jesť, alebo, čo je rozumnejšie, snažiť sa na východ, kde sú aspoň Tigris a Eufrat. Islamská civilizácia sa stala archaickou a vytvorila strašné ideologické formy. Ak by sa rovnaký proces stal kresťanskej civilizácii, požiare inkvizície by tam vzbĺkli a ISIS by bol kresťanský. Je to otázka životných podmienok. V rovnakých podmienkach ako kresťania islam nikomu nebráni v rozvoji. Indonézia a Malajzia sú viac ako Taiwan ako Afganistan, čo sú moslimské krajiny.
Prečo sa Čína tak nedávno stala úspešnou?
Zdalo by sa, že v Číne by mal existovať námorný archetyp, ale nie je tam všade, pretože západ Číny je typickým stepným nomádom: hĺbka pobrežia je úzka a krajina siaha hlboko do pevniny. K hlavnému hospodárskemu rastu dochádza pozdĺž pobrežia. Prečo sa to stalo po vojne? Historicky Japonsko ovládalo moria v Ázii vrátane východného pobrežia Číny. Japonsko vytvorilo silovú toxicitu a snažilo sa potlačiť každého. Pred druhou svetovou vojnou bolo Japonsko najbojovnejšou krajinou, pripadalo si ako ázijské Anglicko. A najprv to obmedzili Briti, potom Holanďania a potom Američania. Len čo sa japonský výkonový faktor preniesol pod americkú kontrolu, toxicita energie zmizla a región sa rozmrazil.
V prípade Číny sa pozerám aj na kognitívne vlastnosti. Všetky majú gigantické archetypálne dôsledky počas tisícok rokov. Ryža si vyžaduje jednoduchú monotónnu a masovú prácu mnohých miliónov, čo zabezpečuje vysokú pôrodnosť a obrovskú zaujatosť voči mužom: dievčatá boli vyradené. To predurčilo kognitívne charakteristiky archetypu: človek, ktorý tvrdo a primitívne pracuje, nemá prístup k vedomostiam. Dokáže vyrobiť masový produkt s maximálnou synchronicitou. Najúspešnejšie ázijské krajiny úplne prechádzajú na angličtinu: Singapur, kde je väčšina Číňanov, Hongkong, Taiwan, Kórea. Spoločnosť Samsung neumožňuje hovoriť kórejsky. Jazykový faktor prepína dedičnosť ryže. Ale v Japonsku je to so šírením vedomostí veľmi ťažké. Všetky ich technológie sú nekonečným zlepšovaním vlastností produktu. Prečo vytvárajú umelú inteligenciu? Nie je ťažké ho opísať, nevyžaduje neurobiologický výskum. Je veľmi ťažké napodobniť európsky ľudský mozog, pretože reprodukuje nové koncepty neuveriteľnou rýchlosťou. A hieroglyfický mozog sa dá ľahko opísať, dá sa... Japonské technológie sú na prvý pohľad dokonalé, no prakticky sa nikde nereplikujú.
Cisár Jiajing na člne. 1538 / Wikimedia Commons
Aký je dôvod úspechu SAE v islamskom svete? Je to vec pozície?
Tomu hovorím usadený stepný nomád. Množstvo jedla v porovnaní s jedlíkmi je veľmi veľké. Keď sa elita nasýti a uvedomí si, že jedla pre nich bude vždy dosť, začnú reinvestovať. V emirátoch rastú primitívne aktíva, stavebníctvo a finančný sektor. Nie sú to renesančné odvetvia: nevytvárajú osobitú hodnotu, ktorú možno speňažiť, nezlepšujú zručnosti človeka, nekomplikujú jeho kompetencie. Ak by mestský archetyp v prvom rade neexistoval, neobjaví sa. Emiráty sa teda pokúsili vytvoriť svoje vlastné „Skolkovo“ - Masdar. Všetci americkí profesori boli požiadaní, aby hlúpo vynásobili svoj plat sumou X a podpísali zmluvu na tri roky. A o tri roky neskôr takmer všetci odišli. Ekosystém je potrebný a ani ten najvýraznejší vedec si nemôže dovoliť byť na dlhý čas odrezaný od prostredia šírenia vedomostí. Hodnota dovozu ľudského kapitálu spočíva v spojení s miestnym kapitálom, a to nie je prípad Emirátov. Vedcov vnímajú ako tovar, ktorý sa dá kúpiť alebo predať.
Zároveň je nesprávne predpokladať, že existujú hlúpejšie alebo inteligentnejšie archetypy. Áno, nevyvinutý stepný nomád je veľmi primitívny tvor. Existuje pokojný archetyp - mestský, pretože vznikol v dobrých kŕmnych oblastiach. Zvyšné archetypy prechádzajú evolúciou a čím je evolúcia dlhšia, tým je silnejšia, efektívnejšia a plodnejšia. Ak stepný nomád dosiahol úroveň, kedy sa pre neho stávajú poznanie hlavnou hodnotou, stáva sa silnejším ako všetci ostatní, no je pre neho ťažšie prejsť týmto vývojom.
V štátoch dominuje námorný archetyp s trhom dobre prepojeným riekami. Najlepší spôsob, ako zarobiť peniaze, je podnikanie. Preto sú všetky klasické ekonomické teórie o Štátoch. Aj vo vzťahu ku kontinentálnej Európe fungujú v obmedzenej miere. Existujú rôzne znaky úspechu, iný typ ľudského rastu. Morský nomád je dobrý v predaji. Jeho kognitívnou vlastnosťou je, že neustále mení dojmy a slúži ako interkultúrny komunikátor, prostredníctvom ktorého dochádza ku kultúrnemu transferu. Aj v Silicon Valley bude šéfovať interdisciplinárnemu centru.
Stepný nomád je úplne iná entita. Vždy sleduje, lebo na novom mieste môže byť aj málo jedla. Má najsilnejšie kognitívne schopnosti, no nikdy nedokáže vyrobiť kvalitný produkt. Je to všestranne zručný robotník: musí vedieť donosiť dieťa a podkúvať koňa. Akákoľvek veľká high-tech korporácia vám povie, že ak potrebujete urobiť niečo unikátne, prelomové a v jednej kópii, tak by to malo byť zverené Rusovi, ak je to sériové, malo by to byť zverené komukoľvek okrem Rusa. Neexistuje silnejší archetyp pre znalostnú ekonomiku ako stepný nomád, ale ich inštitúcie sú veľmi zlé, pretože neexistoval kapitalizmus, neexistovala a nikdy nebude priemyselná výroba. S pomocou vedy a vzdelania potrebuje stepný nomád okamžite prejsť z feudalizmu do znalostnej ekonomiky.
Ako môžete to, čo učíte, prakticky aplikovať na svojich študentov?
Existujú postuláty ekonomickej teórie, ktoré znalostná ekonomika úplne ruší. Napríklad koncept „riziko-návratnosť“. Vo vedomostiach vytvára chyba dodatočnú hodnotu, ale v podnikaní je to naopak. Pre podnikateľa nie je o nič jednoduchšie prispieť k pokroku. V znalostnej ekonomike víťazí pohľad vedca, pretože priemyselný vek sa vyčerpal. Priemyselná éra sa vyznačuje vysokou kapitálovou náročnosťou, prekážkou je vytváranie výroby. Znalostná ekonomika nie je kapitálovo náročná. Gadget, ktorý dnes stojí 300 dolárov, dokáže viac ako gadgety, ktoré pred 15 rokmi stáli 10 000 dolárov. Preto prestali existovať spoločnosti, ktoré sa zdali večné: Nokia, Sony Ericsson, Motorola. V znalostnej ekonomike neexistuje žiadna záruka, že ďalší mozog nevymyslí niečo lepšie. Žiadnu značku nemožno považovať za samozrejmosť. Jednotlivec je dôležitejší ako právnická osoba: dôležitejšia je osoba, nie jej pracovisko. Preto víťazí prístup vedca k technologickej chybe: investícia do vedomostí nie je formou zárobku, ale formou vytvárania verejného blaha. V znalostnej ekonomike môže hodnota klesať a hodnota môže stúpať, čo znamená, že môžete získať väčšiu hodnotu za menej peňazí. Ekonomická teória industriálnej spoločnosti sa vznáša, pretože v nej plávajú základné kategórie.
Ako vytvoriť vzorec pre úspech konkrétnej krajiny? Nie inštitúcie vytvárajú rast, ale typ rastu vytvára inštitúcie. S rastom vedomostí rastie aj ich hodnota a faktor moci stráca na atraktivite. Jediný typ prelomových reforiem v Rusku je v oblasti vzdelávania, univerzitných technologických ekosystémov a úlohy miest. Pomer archaického a moderného v Rusku nie je o nič horší ako v štátoch, ako ukázali posledné voľby. a Clinton sú dvaja archaici a modernosť v osobe Sandersa rýchlo opustila rasu. Nie preto, že je v menšine, ale preto, že sa mu darí. A boj bol medzi finančným kapitálom (Clinton) a masovou výrobou, ktorým sa darí slabo. Ostávalo už len zistiť, kto to mal horšie.
„Keď existujú morské aj mestské archetypy, potom kým jeden zarába, druhý študuje, učí a vymýšľa. Takto sa rodia civilizácie fenomenálneho rozsahu.“
Rusko potrebuje nástroj na prechod k postindustriálnemu štátu. Inštitúcie vzniknú, keď sa väčšina hodnoty presunie do univerzitných ekosystémov. A objavujú sa v mestských štátoch. Univerzita by sa mala stať hlavným mestotvorným podnikom. Znalostná ekonomika vám umožňuje speňažiť intelektuálny produkt priamo, bez výroby a dodávky. V znalostnej ekonomike nezarába ten, kto produkt vyrába, ale ten, kto ho vymýšľa a vyvíja. Môžete si tiež objednať výrobu v Ázii, je to lacné. Ale z feudalizmu do postkapitalizmu môžete skočiť rovno, len ak máte mestský archetyp. To znamená, že na Blízkom východe je to nemožné (aspoň v dohľadnej budúcnosti) kvôli nedostatku podporného archetypu, ale v Rusku áno.
Navyše si každý môže definovať svoj archetyp a vybrať si svoju osobnú cestu k úspechu. Ak sa radi vŕtate v jednom objekte a zisťujete všetky jeho detaily, potom ste mestský archetyp, choďte hlbšie do profesie. Námorným nomádom ste, ak sa viete dobre predať, ak dokážete premeniť akýkoľvek vynález alebo predmet na produkt, ktorý bude dobre vyzerať, ak dokážete zostaviť tím, spoliehať sa na jeho kompetencie a nepotláčať ich. Robiť biznis. A máme tu drvivú väčšinu stepných nomádov. Keď vás zaujíma všetko a nič konkrétne, keď sa neviete sústrediť, keď vznikajú nápady na premenu niečoho globálneho a na druhý deň si neviete spomenúť, na čo ste prišli, niečo dosiahnete, len ak zmeníte množstvo činností. Stepný nomád musí vedieť porovnať niekoľko predmetov - potom rozumie všetkému o všetkom.
Ako ten čas rýchlo letí... Pred štvrťstoročím natočila režisérka Karen Shakhnazarov jeden taký úžasný film – „Zimný večer v Gagre“, volá sa. Film mal smolu. Rovnaký vek ako perestrojka, zrýchlenie a glasnosť, najprv akoby zostal v ich hustom tieni, a potom – potom sa v krajine začali diať také veci, že na filmy sme už všetci nemali čas.
Zápletka filmu má niečo spoločné s námetom Chaplinovy Footlights. Stepník populárny v 50. rokoch, ktorý kedysi poznal úspech a dokonca aj slávu, v tichosti prežíva svoje dni na pozadí nových popových „hviezd“, na ktoré všetci zabudli a takmer dokonca pochovali v neprítomnosti – rovnako ako samotné umenie, pre ktoré dal cely zivot...
Hlavnú úlohu vo filme zohral skvelý Evgeny Evstigneev. Každý, kto videl „Winter Evening in Gagra“, si pravdepodobne pamätá tú dojemnú a trochu smutnú epizódu, kde Estigneev spomína na jednu zo slávnych a obľúbených piesní z 50. rokov. Budeme počúvať?...
“- Alexej Ivanovič, ale toto nie!.. Nie túto sprostosť... Načo nám to treba?... - O čom to hovoríš, skvelá pesnička! Sám si to hral... - No, nikdy nevieš, že som hral... Kedy to bolo... - A tiež sa mi tá pesnička páčila! Skvelá pieseň!..."
Ach, tieto naivné, „vulgárne“ a bezvýznamné piesne našich 50-tych rokov! Akí boli práve vtedy potrební, ako žiadaní! Krajina sa po strašných vojnových rokoch pomaly vracala k životu a ľudia sa chceli smiať, milovať, blázniť – inštinktívna reakcia na nedávne slzy, úmrtia a hrôzu. Bola to zaujímavá doba, druhá polovica 50. rokov, jedinečná! Neviditeľne, ale celkom citeľne do seba narazilo niečo radostné, niečo živé a ľudské – a niečo zlé, niečo umŕtvujúce, niečo neprirodzené.
Tam, na vrchole, bolo Stalinovo dedičstvo zúrivo rozdelené. Už nebolo možné žiť tak, ako sme žili predtým – asi to pocítil každý. Vypaľovanie „infekcie“ revolučnou horúcou žehličkou sa už stalo z mnohých dôvodov neslušné. A ako ho môžete vypáliť, ak vyliezol zo všetkých trhlín, ako zelená tráva cez trhliny v starom asfalte.
A ľudia, naši obyčajní sovietski ľudia - postupne zo seba striasli svoju otupenosť, cítili sa ako ľudia, nie ozubené kolieska, nadšene sa vrhali do radosti z jednoduchých ľudských pocitov. Neznesiteľne chceli veriť, že „človek je priateľ, súdruh a brat človeka“. Smiali sa a verili v to najlepšie...
Pódium sa potom zaplnilo kupletistami. Pre nezabudnuteľného Arkadyho Velurova z filmu Michaila Kozakova „Pokrovsky Gates“ - a tam sú zobrazené tie isté 50. roky! - boli to skutočne zlaté časy. „Satira nebojácne bojuje za humanizmus a za mier“, - Arkady Velurov bez akéhokoľvek strachu spieval svoje kuplety na slová básnika Soeva:
Arkady Velurov je, samozrejme, fiktívna postava. Povedzme však, že kuptisti Pavel Rudakov a Veniamin Nechaev, ktorých duet bol v tých rokoch veľmi populárny, skutočne existovali. V našej krajine boli dobre známi a ich nebojácna satira vždy zdvihla náladu a vyvolala smiech. Verš zvyčajne začínal Veniamin Nechaev a nekompromisnú a vtipnú pointu doň vložil Pavel Rudakov. Takto to bolo, počúvajme:
Áno, bol čas... "Sto miliónov ton TNT"- toto je slávna „Kuzkova matka“ alebo „Cár Bomba“, ktorej jedným z popredných tvorcov bol Andrei Dmitrievich Sacharov...
Medzi nami: Práve som počúval dvojveršia „s Palom Vasilichom spolu“ a pomyslel som si, že aj teraz si ich mnohí pamätáme a možno ich dokonca považujeme za klasiku žánru. V skutočnosti si vypočujte aspoň kúsok z moderného, veľmi nedávneho predstavenia:
Áno... Rudakov a Nechaev prišli na javisko z armádnych ochotníckych predstavení. Demobilizácia ich zastihla na Ďalekom východe a v prvých povojnových rokoch vystupovali ďaleko, ďaleko od miest hlavného mesta - predvádzali svoje satirické kuplety, zúčastňovali sa rôznych druhov scénok a ohlasovali vystúpenia iných umelcov. A v roku 1948 už začali vystupovať v Leningrade, kde sa začala celoúnijná sláva týchto populárnych kupletistov.
Keď som prvýkrát počul, že jednu z najpopulárnejších piesní 50-tych rokov – „Mishka“ – napísal (na slová novinára Georgyho Titova) veršovaný spevák Veniamin Nechaev a pieseň zahrala jeho partnerka v nebojácnom satirickom duete Pal Vasilich Rudakov... no, neveril som, veril som svojim ušiam. Faktom je, že Rudakov a Nechaev spievali vo svojich veršoch o čomkoľvek, ale tu lyrické piesne nikdy nebol v ich repertoári. Niečo tu nesedí, pomyslel som si...
Verí sa, že pieseň „Mishka“ bola napísaná v marci 1947: o pol storočia neskôr sa to stalo príležitosťou na oslavu jej výročia, pri ktorom „Zišli sa takmer všetci Miši, ktorí sú v krajine vôbec známi“. A časopis Ogonyok potom dokonca venoval tejto významnej udalosti špeciálnu poznámku, v ktorej sa uvádzalo najmä toto:
Začiatkom marca oslávila pieseň Miška, Miška, kde je tvoj úsmev? 50. výročie. V roku 1947 sa premiéra tejto piesne nepodarila. Ani kúzlo prvých účinkujúcich Veniamina Nechaeva a Pavla Rudakova ju nezachránilo pred prívlastkom „vulgárnosť“...
„Výročie piesne sa zhodovalo s narodeninami Michaila Gorbačova“, - Časopis Ogonyok ďalej poznamenáva melanchóliu (bol tam prítomný aj oslávenec - samozrejme ako "Misha, trochu slávny vo vlasti").
Vo výročnom slávnostnom prejave jazzman Kozlov [on je však Alexej, nie Misha - V.A.] slávnostne označil hrdinu dňa za „Hranice prehnanosti v Sovietskom zväze“.
Ale čo je toto... Vulgárnosť a ešte raz sprostosť, a kopček, a podpichovačka... Zaujatí naliehavo počúvame „limit redneck in the scoop“!... Pavel Rudakov, klasická nahrávka z roku 1956:
Obrázok vpravo je jednou z mnohých neoficiálnych pohľadníc, ktoré za tie roky zaplavili krajinu. Pane, ja sám si matne spomínam na podobnú pohľadnicu: veľmi dospelá teta, statný strýko, vraj tam boli aj holubice... a zdá sa, že tam bol aj rušeň s hviezdou. Nápis na tej pohľadnici sa mi navždy vryl do pamäti: "Môj drahý priateľ, nebuď za mnou smutný, vrátim sa k tebe!"... Dnes však hovoríme o pesničkách, však?...
No, pokrčíme ramenami a porozprávajme sa o „Mishke“ - pieseň je ako pieseň, nie je v nej nič hrozné. Ak „v Sovietskom zväze“ toto bola „hranica ušľachtilosti“, potom nie v Sovietskom zväze, teraz, to znamená, že každá prvá pieseň je všeobecný chaos...
Jediné, čo je trochu zarážajúce, je, že v ženskej úlohe sa tu objavuje Pal Vasilich Rudakov: "Urobil som si z teba nepríjemný vtip.", spieva bez mihnutia oka. Ak sa však trochu pohrabete na internete, ľahko zistíte: túto pieseň zahrali Rudakov a Nechaev v rámci nejakého popového vystúpenia – a potom je „ženská rola“ celkom pochopiteľná.
A tak... Mishka je ako Miška: chodí „nafúkaný“, pretože je strašne „pomstychtivý“, no napriek tomu je celkom „roztomilý“ a dokonca „milovaný“. Márnomyseľné a vrtošivé dievča svoj trápny vtip zjavne oľutuje a vyzýva dotykovú Mišku, aby sa vrátila, no zároveň mierne našpúli pery a dupne nohou: čo môžem robiť, keď si taký pomstychtivý...
Vo februári 2001 vdova Georgy (Jurij) Titov povedala novinárom z novín Trud nasledujúci príbeh o tom, ako jej manžel napísal text k slávnej piesni:
... Pri počúvaní tejto piesne každý veril, že Mishka je muž. Ale to nie je pravda. Mishka bola žena menom Mikaela, ktorú Titov počas ich intimity nazýval „Mishka“. Ak chcete hovoriť o tejto najobľúbenejšej piesni, musíte sa pozrieť do „predmanželskej“ biografie môjho drahého manžela. A bolo to takto...
Z hodiny na hodinu to nie je o nič jednoduchšie!.. "Cornet, si žena?!" Už sme sa zmierili s tým, že Pavel Rudakov - možno nasilu - vyslovil slová v mene istého hravého dievčaťa... veď je to umelec. Teraz sa však ukázalo, že aj to márnomyseľné dievča vyznalo lásku... ani nie mladíkovi Mishkovi, ale speváčke Mikaele?...
Z hodiny na hodinu to nie je jednoduchšie... So záujmom čítame ďalej:
... Keď sa vojna skončila, nevrátil sa hneď do Moskvy, ale zostal na Ďalekom východe, kde nejaký čas pôsobil v súbore. Tam napísal svoju slávnu pieseň. Venoval ho v čase ďalšej nezhody s Michaelou práve jej, speváčke súboru, ktorá bola jeho prvou účinkujúcou.
Pieseň rýchlo získala popularitu. A keď to počuli hostia z Moskvy - duet Bunchikov a Nechaev, slávny v tých rokoch, nahrali ho a potom, už v Moskve, začali hrať. A ideme...
Teraz sa všetko vyjasnilo. Prvý odsek spomienok je úplne vyvrátený: speváčka Mikaela je to isté hravé dievča. A Mishka ešte stále nie je žena, ale muž, ktorý si vzal za meno iba láskavú prezývku svojej drahej Michaely... Nuž, verzia je akceptovaná (podotýkame však, že spomínaný Vladimír Nechaev, ktorý spieval v r. duet s Vladimírom Bunchikovom vôbec nie je Veniamin Nechaev, s ktorým Pavel Rudakov vystupoval „Mishka“ a spieval satirické kuplety; ale je to tak, v zátvorkách) ...
Vo všeobecnosti nikto nikdy nevidel žiadny zločin v tom, že Pal Vasilich Rudakov spieval text v mene dievčaťa: neskrýval to. Skôr to dokonca dodalo piesni potrebný ironický odtieň: v podstate Rudakov a Nechaev a tu predvádzali satirické kuplety— o ženskej ľahkomyseľnosti. A ani teraz nie je text „Mishka“ nijako prispôsobený na základe pohlavia: nie je ťažké nájsť moderné nahrávky Margarity Suvorovej, Evgeny Dyatlova a mnohých ďalších interpretov - vždy s rovnakým textom.
Nie, nie takto. Teraz uvidíme, že vy a ja sme naivní ľudia a nemáme žiadne skúsenosti. A Seva Novgorodtsev, ktorá, ako dobre vieme, „niekedy robí chyby, ale nikdy neklame“, nás o tom samozrejme presvedčí. Je pravda, že „Mishka“ sa pre neho stala nie tak príkladom „modrosti“ (to je samozrejmé), ale všeobecnej sovietskej „nevinnosti morálky“ tých rokov – povedzme, v Anglicku začiatkom 60. rokov taká „modrosť“ “ by bola nahnevane odmietnutá tamojšou skúsenou spoločnosťou. Počúvame fragment z rozhlasového programu „Rock Crops“ (január 1994). Posledný verš „Mishka“ prednesie Seva Novgorodtsev:
Fragment z rozhlasového programu BBC „Rock Crops“ (14.1.1994).
Zvuky „Medveď“ v podaní (a cappella) Seva Novgorodtsev
Nepochybne by Pavlovi Vasiličovi Rudakovovi, keby žil do roku 1994, veľmi lichotilo, že ho zahraničná hudobná autorita nazvala „slávnym popovým tenorom“ – už samotné slovo tenor naznačuje, že Pavel Rudakov bol spevák, no stále nebol spevákom. . Je však možné, že aj Seva Novgorodtsev si pomýlila Rudakova s Bunchikovom. Deje sa…
Tento notoricky známy „medveď“ sa zjavne zaryl hlboko do srdca verného poddaného anglickej kráľovnej. („Prisahal som na Bibliu, že budem verný kráľovnej a budem verný.“). O 15 rokov neskôr, keď odpovedal na otázky Konstantina Amelyushkina, predstaviteľa litovskej publikácie Delfi.lt, Seva Novgorodtsev si opäť spomenul na „Mishku“ a podelil sa s čitateľmi o nasledujúce myšlienky:
Pamätám si príbeh, ako po vojne, začiatkom 50. rokov, keď všetko riadili sovietski intelektuáli, ktorí výrečne hovorili o oslobodzujúcej úlohe Beethovenovej opery Fidelio a podobných veciach, sa jedného dňa v tomto sovietskom múre objavila medzera. Objavila sa pieseň „Mishka, Mishka, kde je tvoj úsmev“.
Inteligencia bola touto sprostosťou úplne zhrozená, no ľud ju s chuťou spieval. Konečne sa mu dostalo do rúk niečo, čo mu bolo vlastné, rodné a nevnucované zhora. A táto „miškinská“ kultúra sa rozbehla, pretože sa ukázalo, že ľudia latentne existovali, ale nemali právo voliť...
Naša trpiaca inteligencia sa v úplnej hrôze z vulgárnosti „Mišky“ ocitla v príjemnej spoločnosti oficiálnej sovietskej propagandy. „Schopní zabávači P. Rudakov a V. Nechaev, tvoriaci absolútne nekontrolovateľne, dospeli k vulgárnej piesni „Mishka“ a veršom veľmi zlého vkusu“, - táto fráza z časopisu Neva je z roku 1958.
A keďže, ako už vieme od Sevy Novgorodtseva, za všetko mali vtedy zodpovední intelektuáli, vulgárne piesne ako „Mishka“ sa v Moskve nenahrávali a nevydávali, skôr kvôli dohľadu našich hlavných intelektuálov. Hlavný tok záznamov s takou „vulgárnosťou“, ktorá je pre našich ľudí „vlastná“, pochádzala z Leningradu, kde cenzúra zo strany intelektuálov nebola taká prísna. Tieto platne boli vyrobené v poloremeselných podmienkach leningradským artelom postihnutých ľudí, ktorý mal v priebehu rokov rôzne mená a ktorý dnes bežne nazývame artel „plastovej hmoty“.
Vodcovia artelu, zhruba povedané, zarobili peniaze – a zároveň uspokojili obrovský dopyt sovietskeho ľudu po „vulgárnosti“. A Shulzhenko a Bunchikov s Nechaevom a Bernesom a Isabella Yuryeva a Gleb Romanov a Tarapunka so Shtepselom a dokonca aj Arkady Raikin a Leonid Utesov - všetci prešli skromným štúdiom artelu "Plastmass". Nahrali tu zabudnutí popoví interpreti ako Alexandra Kovalenko, Nikolai Nikitsky, Kapitolina Lazarenko, Tamara Kravtsova. Obľúbenými sa tu stali aj takí dnes už všeobecne známi interpreti, ako napríklad Edita Piekha.
Dopyt bol obrovský, obeh platní tiež obrovský: platne z matríc artelu „Plastmass“ boli vyrazené nielen v Leningrade, ale aj v Ľvove alebo napríklad v Kaunase - dopyt po nich však stále prevyšoval. schopnosti artela. A potom sa nahrávky populárnych piesní - už jednoducho v provizórnych podmienkach - skopírovali na takzvané „hrany“: na staré röntgeny a na chybný fotografický film. Výsledkom boli veľmi krátkodobé flexibilné platne, ktoré sa potom predávali, ako sa hovorí, podpultovo a za premrštené ceny. Nižšie vidíte fragment jednej z týchto domácich platní - len s piesňou „Mishka“ v podaní Pavla Rudakova, prepísanou z gramofónovej platne artel.
Áno, intelektuáli, ktorí medzi nami všetko riadili, veľmi prísne sledovali „nevinnosť morálky“. Teraz je ťažké uveriť, ale ani svetoznáme „Moskvaské noci“ si okamžite nenašli cestu k poslucháčom: text piesne obsahoval absurdity a filistinizmus takého druhu, že populárny Mark Bernes túto pieseň jednoducho odmietol spievať. Vasily Solovyov-Sedoy a Michail Matusovsky, autori „Moskovské večery“, začali túto pieseň úprimne považovať za svoje tvorivé zlyhanie.
Za tretieho autora piesne možno právom považovať vtedajšieho mladého umelca a speváka Vladimíra Troshina. Bol to on, kto dokázal predviesť „Moskvaské noci“ takým spôsobom, že sa pieseň okamžite stala hitom. Nie, hit je podhodnotenie. „Moskovské večery“ v podaní Troshina sa stali skutočným symbolom druhej polovice 50. rokov. Vtedy bolo ťažké nájsť medzi nami človeka, ktorý nikdy nepočul túto pieseň, ktorý nikdy nespieval spolu s Troshinom tichým hlasom:
Ani šuchot v záhrade nepočuť, Všetko je tu zamrznuté až do rána. Keby ste len vedeli, aké drahé sú mi moskovské večery. Rieka sa hýbe a nehýbe, Všetko z lunárneho striebra. Pieseň je počuť a nie počuť v týchto tichých večeroch...
Fotografia, ktorú vidíte, bola urobená v lete 1957. Zamilovaný pár na cimburí kremeľského múru... Prvýkrát po mnohých a mnohých rokoch bol Kremeľ otvorený: otvorený nielen sovietskym ľuďom, ale dokonca aj cudzincom. Potom, v lete 1957, sa v Moskve odohrala úplne nepredstaviteľná udalosť: Svetový festival mládeže a študentstva. Do Moskvy prišli desaťtisíce mladých ľudí z celého sveta a dvetisíc novinárov. Dva týždne v Moskve, ktorá si ešte pamätala časy Stalina, prebiehala absolútne nekontrolovaná a masívna komunikácia medzi sovietskymi ľuďmi a cudzincami. Piesne, tance, smiech, hádky a len rozhovory – vo dne iv noci, kdekoľvek treba a o čom. Stretli sme ich a spoznali sme ich a nespoznávali sme samých seba. A prekvapujúce je, že mnohí ľudia najrozmanitejšieho presvedčenia, vtedy oddaní komunisti a budúci disidenti, si teraz pamätajú, že v tej šialenej situácii po prvý raz pocítili skutočnú hrdosť na svoju obrovskú krajinu, na jej veľkú kultúru a na jej ľudí – otvorených. k dobrote, úprimný a veľkorysý...
Za tie roky sme neprodukovali toľko filmov a každý nový film sledovala celá krajina, akoby všetci spolu. Film „Karnevalová noc“ bol mimoriadne populárny: len v roku 1956 ho videlo päťdesiat miliónov divákov. Všade zneli jednoduché piesne z „Carnival Night“: “...Príliš päť?.. Na päť. Ale päť minút nie je veľa!...“)- aké zmysluplné sa zdali tieto slová. A „Päť minút“ a „Dobrá nálada“ a pieseň o zamilovanom chlapcovi - vo filme ich spievala neznáma študentka VGIK Lyudmila Gurchenko, ktorá sa okamžite stala „hviezdou“:
Ak niekoho opustil priateľ v nešťastí, A tento čin prenikol do tvojho srdca - Pamätaj, koľko je dobrých ľudí: Máme ich oveľa viac, spomeň si na nich! A úsmev, nepochybne, sa zrazu dotkne vašich očí. A dobrá nálada vás nikdy neopustí!...
Pieseň „Dobrá nálada“ z filmu „Karnevalová noc“.
Vo filme túto pieseň hrá veľmi mladá Lyudmila Gurchenko.
Každý sa okamžite zamiloval do Ludmily Gurčenko, jej „osa“ pás vzbudzoval závisť aj obdiv. A len málo ľudí venovalo pozornosť menu riaditeľa „Karnevalovej noci“ - nejakého Eldara Ryazanova. „Husárska balada“, „Pozor na auto“, „Irónia osudu“, „Kancelárska romantika“, „Garáž“, „Stanica pre dvoch“ a „Krutá romantika“ - nič z toho sa ešte nestalo. Toto všetko malo ešte len prísť...
Jedinečnú atmosféru tej úžasnej doby – konca 50. rokov – vytvorili nielen „Moskovské noci“, „Päť minút“ a „Dobrá nálada“, nielen oficiálna „Hymna demokratickej mládeže“ („Deti rôznych národov, žijeme sen o mieri...“) alebo napríklad vtedy najobľúbenejšia pieseň “Keby tak chlapci celej Zeme...”. Nielen „Dohodnite si čo najskôr rande“, „Nazývajú ma škaredou“, „Osamelý akordeón“ („Všetko opäť zamrzlo až do úsvitu...“) a mnoho ďalších nádherných ruských piesní - vôbec nie. Veď už pred festivalom zachvátil krajinu nebývalý prúd zahraničných melódií, ktoré sa – s ruskými textami a v podaní populárnych spevákov – veľmi rýchlo stali všeobecne známymi a obľúbenými.
Hoci tvoja krajina je ďaleko a ja neviem jazyk, ale ty si navštívil moju krajinu a nechal si mi túto pieseň. Počujem: Hej, mambo!...
Páči sa ti to. Žili ťažko, žili biedne: len si pomyslite – od skončenia hroznej vojny uplynulo len desať alebo dvanásť rokov. Plakali a smiali sa k slzám, milovali a robili drobné špinavosti, stratili priateľov a našli si nepriateľov, vychovávali deti, tvrdo pracovali – všetko je ako každé iné. Nesťažovali sa. Verili v seba, vo svoju krajinu. Verili v lepšiu budúcnosť. Verili – a to je možno tá najšťastnejšia a najpozoruhodnejšia vlastnosť konca 50. rokov.
Predstaviteľov „progresívneho ľudstva“ sme privítali s otvorenou náručou a otvoreným srdcom. Objavili francúzsku kinematografiu - Gerard Philippe, Rene Clair, Simone Signoret... Neodolali a ani sa nepokúsili odolať nadľudskému kúzlu Yvesa Montanda - filmového herca, šansoniéra, verejného činiteľa a ako všetci hovorili, skvelého priateľ našej krajiny.
Popularita Montany bola v našej krajine taká veľká, že sa odrazila aj v piesni Borisa Mokrousova „Keď vzdialený priateľ spieva“, oduševnene v podaní Marka Bernesa:
Na krátkej vlne sa ozve zamyslený hlas Montany a do okna sa mi pozerali konáre gaštanov, parížskych gaštanov. Keď vzdialený priateľ spieva, okolo je teplejšie a radostnejšie, a dlhé vzdialenosti sa skracujú, keď dobrý priateľ spieva!
Teraz ste si vypočuli nádherné volanie dvoch očarujúcich hlasov. Pieseň, ktorú tu Yves Montand spieva na úplnom začiatku, je napísaná na melódiu „Lonely Harmony“ od Borisa Mokrousova – tým sa však všetky podobnosti s „Lonely Harmony“ končia. Francúzsky text „Le joli mai“ vôbec nie je prekladom z ruštiny... avšak podobne ako text inej piesne „Ami Lointain“ nie je Montandovou odpoveďou jeho „vzdialeného priateľa“ Bernesa.
Nikto však nepočúval žiaden náš francúzsky text – stačilo, že znela naša melódia, a zdalo sa, že všetci spievajú o tom istom a že nás milujú tak, ako my seba. Nebolo možné získať lístky na koncerty „Ivan Montana“ a mnohí si stále pamätajú komickú pieseň tých rokov, ktorá sa spievala na melódiu „Distant Friend“:
V paláci Lužniki znie zamyslený hlas Montany. Otec aj mama chcú vidieť Montanu, ale jednoducho nemôžu. Keď Montand spieva v Moskve, študentské vrecko sa vyprázdni a náklady na jedlo sa znížia, keď Ivan Montand spieva!...
Treba povedať, že v tých rokoch, koncom 50. a začiatkom 60. rokov, nielen sovietski ľudia s úžasom, láskou a nádejou objavovali „zvyšok sveta“, ktorý bol predtým pevne uzavretý, ale oni, aj „ľudia dobrej vôle“ zažili úprimnú sympatiu k Sovietskemu zväzu a s nemenej prekvapením objavili „ruský zázrak“. Mnohým sa vtedy zdalo: je to tu, skutočná alternatíva k ubíjajúcemu nedostatku spirituality sveta konzumu! Zdalo sa...
Vypočujme si ďalšiu „cudziu“ skladbu z tých rokov. Alexandra Kovalenko (mimochodom, matka ľudovej umelkyne Ruska Aliny Pokrovskej) bola v polovici 50. rokov sólistkou orchestra Utesov. Nepovšimnutá odchodom do Leningradu nahrala značný počet platní v štúdiu Plastmass artel - asi päťdesiat. Jej vystúpenie z nahrávok zahŕňalo napríklad také hity tých rokov ako „Dohodnite si stretnutie čo najskôr“, „Päť minút“ a „Dobrá nálada“ (z filmu „Karnevalová noc“). Nakoniec bol Utesov unavený z takejto aktívnej vedľajšej činnosti sólistky svojho orchestra a v roku 1958 ju prepustil.
Johnny, ty ma nepoznáš, nedohováraš mi stretnutia, koľkokrát si ma stretol, ale nevšimol si si ma v dave, nebol si so mnou priateľský. Na celom svete som jediný, kto vie, ako veľmi ma potrebuješ, pretože ja potrebujem teba!...
Módnu pieseň „Johnny“ hrá Alexandra Kovalenko.
Gramofónová platňa 1542 leningradského artelu "Plastmass" (1956)
Neexistujú však prakticky žiadne artelové záznamy o Kapitoline Lazarenko, „našej Cape“, hoci jej meno bolo svojho času mimoriadne slávne. V roku 1953 Leonid Utesov, ktorý potom musel hľadať náhradu za svoju dcéru Edith (samozrejme, len ako sólistka), osobne pozval Capitolina do svojho orchestra. Oveľa neskôr v rozhovore Kapitolina Lazarenko pripomenula:
Pamätám si, že som vystupoval v Ústrednom dome umelcov a na koncerte bol prítomný Leonid Osipovič Utesov. Do zákulisia som prišiel naštvaný, lebo som zle spieval. A zrazu počujem chrapľavý hlas: "Kde je Kapochka Lazarenko?" - "Je tam a sedí za obrazovkou." A ja len plačem - som tak strašne rozrušený. Prišiel a láskyplne sa dotkol jeho ramena: „Baby, ako dobre si spieval. Poď pracovať pre mňa"...
Osud tohto speváka bol úžasný. Bola dobre známa a oceňovaná na úplnom vrchole - za Stalina aj za Chruščova. Podľa vlastných slov pod Chruščovom „cestovala po celom svete“. Ako žiadna iná naša popová speváčka bola známa aj v zámorí – jej úspešné vystúpenia v New Yorku pokračovali viac ako mesiac.
Poďme si teraz vypočuť jej predstavenie jedného z hitov 50. rokov – pieseň Eddieho Rosnera „Maybe“. Táto pieseň má dokonca svoju legendu. Hovorí sa, že v roku 1956, keď Kapitolina Lazarenko koncertovala v Poľsku, sa Poliakom zapáčila táto energická pieseň natoľko, že na jej počesť pomenovali svoj parfum „Być może“, ktorý sa stal populárnym aj u nás (a zdá sa, že v Poľsku , tento parfém je stále žiadaný).
Možno je škaredý - možno! Možno príliš ticho - možno. Hovoria, že majú zlé spôsoby – možno, možno... Sú lepší páni – možno. Ale toto sa mi páči a nevidím na tom nič zlé - miloval som to! Zamiloval som sa a nepotrebujem ďalšie!...
„Možno“ (v podaní Oľgy Kravčenkovej) je matrix 1572 artelu „Plastmass“, „Medveď“ od Rudakova a Nechaeva (buď lyrická pieseň alebo satirické dvojveršia) je matrix 1571, „Satirické drobnosti“ od Rudakova a Nechaeva je matrix 1570 , „O rukovätiach“ od Rudakova a Nechaeva - matrica 1569, „Všetko sa deje“ od Rudakova a Nechaeva - matrica 1568:
Mama je v práci a požiadala otca, aby sa vybral s jej synom na prechádzku. Buď to bolo zabraté, bradavky a nohavičky, Skontroloval asi päťkrát. A nakoniec - dobre! — Náš otec sa prechádza po záhrade s kočíkom. A syn nespí, kričí vzlykajúc, pretože jeho otec ho zabudol doma!
No samá sprostosť, ešte raz sprostosť, kopček a ryšavka...
"Inteligencia bola úplne zdesená touto vulgárnosťou, ale ľudia ju spievali s nadšením... A táto "miškinská" kultúra nabrala na obrátkach, pretože sa ukázalo, že ľud latentne existoval, ale nemal právo na žiadny hlas." ..
A táto vulgárna kultúra išla, išla, a išla!... Naši úbohí ľudia sa konečne chopili niečoho vlastného, prvotného, drahého, vulgárneho!... Jedno slovo - „Miškinská“ kultúra!...
Miška, Miška, kde máš vkladnú knižku, plná červonetov a rubľov? Najsmiešnejšia chyba, Mishka, je, že odchádzaš s ňou!
Mimochodom, o piesni „Bear“. Pri pohľade na vyššie uvedený zoznam a porovnaní čísel ste si pravdepodobne mysleli, že „Mishka“ na tej artelovej nahrávke bola spárovaná s piesňou „Maybe“?... Ak áno, tak ste sa mýlili. Na druhej strane platne v podaní toho istého "slávni pop tenoristi" Rudakov a Nechaev, ich pieseň znela takto:
Niekto si objednal pol litra a vyčerpal ho pri pulte, Potom neistou chôdzou kráčal domov... Ak sa niekto priblížil k domu a oprel si čelo o kľučku – To znamená, že siahol, Ako sa hovorí, na kľučku!. .
Možno stačilo otočiť ten záznam a zistiť, čo má na zadnej strane— a potom by mnohé sťažnosti na „Mišku“ zmizli samé?... Rudakov a Nechaev spievali aj o tom, že niekedy je užitočné pozrieť sa na veci „z druhej strany“. Koľko rokov prešlo, ale stále si pamätám túto charakteristickú Rudakovovu vyrovnanosť:
"...Ukázalo sa, že je to dáma - na druhej strane!". Eh!... Nechal som sa uniesť...
... Pred niekoľkými mesiacmi prišiel na poštu časopisu Solar Wind list od našej čitateľky Alexandry, ktorá žije vo vzdialenom meste Trans-Bajkal:
Ak hovoríte o piesňach našej doby, možno vás budú zaujímať moje myšlienky o piesňach, s ktorými sme žili. Pri hľadaní online „A Few Blue Lines“ som počúval toľko bolestne známych skladieb, z ktorých každá je krokom na životnej ceste. A prišiel som na to, že naša generácia 50-tych rokov je pesničkovo najšťastnejšia. Narodili sme sa vojnovým piesňam, keď za krátkych májových nocí šľahal oheň v stiesnených kachliach a to isté teplé svetlo žiarilo nielen v oknách, ale aj v srdciach ľudí. Po vyskúšaní modrej šatky sme nemotorne dupali do náhodného valčíka a chlapci sediaci na stoličkách (ako Huck) s inšpiráciou spievali, akí sú to odvážni chlapi...
Vyrastali sme na úžasných lyrických piesňach 50. rokov. Všetci sme vtedy bývali v susedstve, prechádzali sme sa po mestskej záhrade, kde hrala dychovka, sedeli sme na verande počas tých tichých večerov a zohrievaní orenburským páperovým šálom snívali o tom, ako na Marse kvitnú jablone, ktoré sme zasadili. a vyhlásili našu lásku... Kube. A všetkých nás viedla moja školská cesta počas nádherných školských rokov, kde bol môj prvý nezabudnuteľný učiteľ - so sivými zámkami nad zošitmi...
Školu sme absolvovali tak, že sme si napísali pár modrých riadkov na rozlúčku a pevne verili, že more nás volá do hmlistej diaľky a že niekde v tomto svete na nás v neprešliapanej tajge čakajú dievčatá z geologického prieskumu. A Marchuk nám hral na gitare tak lákavo, a kto z nás si nepredstavoval samých seba ako skalolezcov na akordy Vizbora a Vysockého!... V tichých uliciach Rigy sme kráčali pozdĺž spiacich domov, posvätne veriac, že musíme čakať vojak a tá láska na svete sú silnejšie ako všetky odlúčenia...
No, musíte súhlasiť: nie sme šťastná generácia?...
Alexandra dlho a neúspešne pátrala po starej pesničke svojej mladosti: a jej text je na svete už desiatky rokov, od plesu! - bola starostlivo uložená na kúsku zošitového papiera a poznala jej autorov - Modesta Tabačnikova a Michaila Tanicha, ale nikdy nikde nenašla nahrávku tejto piesne...
...spieval som ti túto bájku, Každý to pochopil tak, ako to sám urobil. Tak prečo ti znova vysvetľovať, čo je láska.
Pozrite sa na tieto tváre, na tieto oči. Obsahujú únavu a možno aj ostražitosť. Ale je v nich láska, je v nich viera, je v nich nádej. Sú stále nažive a všetko je ešte pred nimi. Toto sme my…
"Tak prečo ti znova vysvetľovať, čo je láska"...
Valentin Antonov, marec-apríl 2011
Sovietsky zväz v 50. rokoch: obrázky
