Los dibujos en las paredes y el techo son apropiados no solo en la habitación de los niños, sino también en el pasillo, el pasillo y la cocina. ¿Cómo crear obras maestras en la pared con tus propias manos y qué se necesita para esto? Veámoslo más adelante en el artículo.
Solución estilística para decorar habitaciones con la ayuda de patrones y dibujos.
Una simple pintura de las paredes de una habitación es minimalismo. Al elegir un color sólido en la habitación, crea una sensación de incompletitud. Sin embargo, incluso el diseño más aburrido se puede decorar con elegantes soluciones interiores. Esto requerirá un poco de imaginación, varias opciones de color y el deseo de crear una obra maestra.
Opción para decorar las paredes de las habitaciones con tus propias manos: dibujos.
La idea de transformar las paredes de la habitación surge no solo entre las familias con niños pequeños. Como muestra la práctica, diseñar con dibujos puede complacer tanto a los invitados como a los propios propietarios. Lo principal es una decisión constructiva y correcta al elegir una dirección específica al realizar el trabajo de forma independiente.
Preparación de superficies para pintar.
La decoración de paredes con pinturas o elementos de color individuales se realiza sobre una superficie plana. no funcionará sin una superficie previamente enmasillada, exactamente como las paredes con restos de pintura vieja o papel tapiz parcialmente eliminado. De lo contrario, los dibujos simplemente se quedarán atrás de las paredes, formando una base de burbujas.
El trabajo mínimo que hay que hacer en la pared antes de pintar es:
- limpiar la superficie de los restos de pintura, papel tapiz, golpes;
- nivelación con paneles de yeso y masilla;
- lechada;
- cebador.
Después del trabajo realizado, se procede a las manipulaciones posteriores sobre el diseño de las paredes con pinturas.
La imprimación acrílica crea una protección superficial invisible, penetra de 5 a 10 cm de profundidad y proporciona una adhesión de alta calidad de los materiales sobre la imprimación. Dependiendo de los requisitos para el trabajo final, se elige una base acrílica profunda o de refuerzo.
Pinturas acrílicas
Los trabajos de pintura mural son la mejor opción debido a la resistencia del material a la luz solar directa. Vale la pena señalar las siguientes ventajas:
- la capacidad de darle al patrón un tono profundo mate o un brillo solemne brillante;
- la composición no emite compuestos tóxicos nocivos al aire incluso a una temperatura de + 50-60 grados;
- la pintura es resistente a la decoloración;
- los patrones se pueden lavar con agua;
- el acrílico protege las paredes del daño, formando una película delgada, contrarresta la absorción de humedad.
Una opción interesante para decorar paredes es un dibujo con pinturas acrílicas fluorescentes o luminiscentes. Tales composiciones brillan en la oscuridad, se usan tanto para la habitación de los niños como para decorar las paredes del pasillo, el pasillo.
¿Es posible pintar una pared pintada con una emulsión a base de agua?
Los apartamentos modernos con una renovación anterior en la mayoría de los casos están pintados con pintura a base de agua y, por lo tanto, cuando no es posible realizar una revisión importante, surge la cuestión de la conveniencia de usar un patrón en una pintura a base de agua.
La pintura se puede utilizar en paredes previamente pintadas con emulsión coloreada o blanca. El único requisito es una superficie plana sin ampollas ni golpes. Además, no puede usar diseños decorativos en el fondo de pantalla. Con el tiempo, la pintura se hinchará, despegará o deformará la base del papel, el vinilo.
Lo que necesitas para pintar paredes con pinturas: una lista de herramientas
La lista depende del método utilizado para aplicar los patrones o patrón. Si planea dibujar usando plantillas, necesitará:
- pantallas en blanco (de un solo uso o reutilizables);
- rodillo;
- cinta adhesiva;
- los pinceles son delgados;
- teñir;
- barniz o base de fijación;
- 2-3 contenedores de diferentes tamaños;
- un cubo de agua;
- cartón duro;
- tijeras y cuchillo de papelería;
- toallas limpias o una esponja.
Para trabajos sin uso de esténciles, se requerirá el mismo juego, con excepción del primer párrafo. Además, puede usar patrones de superposición volumétrica que le dan integridad y realismo a la imagen.
¿Qué colores están pintados en el apartamento?
La pintura se aplica dentro y fuera del local. Sin embargo, si se toma la decisión de usar la tecnología dentro de la habitación, vale la pena considerar con más detalle las opciones de las pinturas más prácticas para el trabajo.
sin olor
La pintura de paredes en interiores es una solución creativa que le permite decorar la habitación con nuevas emociones, aportar individualidad, agregar diversión y belleza. Sin embargo, para complacer no solo el resultado del trabajo, sino también la vida operativa de la imagen, es necesario elegir composiciones colorantes inodoras y compuestos químicos nocivos.
En total, se utilizan varias opciones para colorear composiciones para aplicar un patrón o patrón en una habitación:
- Acrílico con alto grado de adherencia y resistencia a la luz solar. Se utilizan para dibujar una imagen en una guardería, baño, pasillo y otros locales donde se necesita una composición creativa. Las pinturas acrílicas se dividen en orgánicas y sintéticas. Tales pinturas difieren en una paleta de colores. Orgánico: con tonos claros sin tonos brillantes. Sintético: en resina artificial, que se utiliza para crear patrones en colores brillantes. Ambas composiciones no dañan el cuerpo, son inodoras y con un tiempo de secado no mayor a 10 minutos.
- Se utilizan pinturas fluorescentes o luminiscentes para decorar parte del dibujo para que el detalle deseado brille por la noche. Por ejemplo, la imagen en la pared se ve original y extraordinaria en forma de un puente iluminado sobre un río o las luces de una ciudad nocturna. En la habitación de los niños se utilizan dibujos con hadas y mariposas, que parecen cobrar vida después del atardecer.
- Profesional en tubos son utilizados por expertos para pintar en las paredes. Además de la experiencia y el gusto estético, para realizar este tipo de trabajos se debe tener cierto nivel de profesionalismo. Los dibujos aplicados a la pared con pinturas al óleo artísticas son realistas y las imágenes parecen cobrar vida bajo las manos del maestro.
Las pinturas artísticas más populares para pintar paredes son Maimeri, Raphael o Ladoga.
Elementos de pintura y pinturas con pinturas acrílicas.
El patrón, realizado con pinturas acrílicas, forma una película delgada que no permite la penetración de la humedad y también ayuda a proteger la superficie tratada. Después de 10 minutos de secado, la base acrílica forma una superficie brillante o mate (según el tipo de composición), proporcionando resistencia al agua, la temperatura y la humedad. Las manchas que aparecen en la imagen se lavan con agua tibia, sin compuestos de limpieza.
Si la tarea es decorar la pared con tonos naturales naturales o colores pastel (por ejemplo, para dormitorios), se recomienda utilizar pinturas acrílicas de base orgánica. Para patrones y patrones contrastantes, es mejor usar compuestos sintéticos a base de pigmentos artificiales.
La elección de la dirección estilística.
El dibujo aplicado a la pared establece el tono de todo el espacio y, por lo tanto, es importante elegir la dirección estilística correcta que ayudará a complementar y embellecer la habitación en la solución interior deseada.
Para una sala de estar o una terraza, son adecuados los murales en forma de ventana abierta, las composiciones naturales que utilizan tonos pastel discretos.
Para la sala, se eligen composiciones separadas que contrastan con la paleta de colores principal en la pared de la habitación. Las flores y los patrones geométricos son populares.
Para dormitorios y habitaciones infantiles se utilizan dibujos con tonalidades tranquilas y elementos de pintura luminiscente, que acumulan luz durante el día, irradiándola por la noche.
Pintura: instrucciones paso a paso para crear un dibujo.
Hay muchas técnicas para trabajar en las paredes. Entre las opciones más populares está la decoración de las paredes con pinturas acrílicas.
Clase magistral de pintura en las paredes con pinturas acrílicas.
- Aplique el tono principal sobre la superficie preparada, sobre la cual se aplicará el dibujo o patrón.
- Rodea con cinta de carrocero las partes laterales que no necesitas pisar, así como el zócalo de arriba (al dibujar el cuadro al techo), y siempre en el zócalo de abajo para evitar contaminaciones en esta parte de la pared.
- En la superficie de trabajo de la pared, dibuje formas geométricas u otro patrón con cinta adhesiva. Si se usa pintura al óleo, haga un dibujo aproximado.
- Delinea las formas con pintura, usando un rodillo para un patrón de plantilla o un pincel para elementos individuales.
- Después de que la pintura se haya endurecido (después de 10 minutos), retire la cinta adhesiva en un ángulo de 30-40 grados.
- Si es necesario, aplique un fijador o barniz.
Ayuda para un principiante: plantillas y espacios en blanco.
Es más fácil usar plantillas preparadas con patrones y dibujos. Todo lo que necesita es pintura, una plantilla, cinta adhesiva y tiempo. Incluso una persona sin talento artístico puede hacer frente a la tarea.
Aplique la base uniformemente, creando una superficie de trabajo. Cubre los lados con cinta adhesiva. Fija la plantilla en las cuatro esquinas o pégala en la pared si es autoadhesiva. Si la superficie del trabajo es grande, use un rodillo con pelo grueso pero corto, si hay elementos individuales, un cepillo.
Después de aplicar el patrón, espere a que la pintura se seque y retire primero la cinta y luego la plantilla. Es importante esperar hasta que esté completamente seco, de lo contrario la pintura fluirá o se rayará alrededor de los bordes.
Para principiantes, es mejor usar plantillas autoadhesivas. Entonces el dibujo se aplica fácilmente, sin manchas ni rayas.
El dibujo en la pared es una obra de arte que llama la atención. Para crear una atmósfera positiva en la habitación, debe adoptar un enfoque responsable en la elección de los tonos, dando preferencia a las opciones de diseño estilísticamente correctas. Consejos de profesionales para ayudar a crear una obra maestra en la pared:
- Cuando pinte sobre un patrón en una plantilla con un rodillo, aplique el tinte después de que la primera capa se haya secado;
- Para dibujos de textura volumétrica, use 5-6 capas de pintura en el lugar correcto: en el centro de la flor, a los lados de la composición para dar un efecto 3D;
- Cuando use aerosoles con pintura, cubra una gran superficie con cinta adhesiva, ya que el rociador manchará las paredes a una distancia de 20 a 40 cm del dibujo.
El uso de dibujos no es una nueva dirección. Sin embargo, desde la llegada de los papeles pintados fotográficos y los papeles pintados para paredes, esta opción de diseño se ha olvidado durante algún tiempo. Hoy, la tendencia ha vuelto, y el diseño de la habitación con dibujos exclusivos le permite expresar sus ambiciones creativas, mostrar una mirada individual a las cosas cotidianas.
vídeo útil
Las casas con un diseño típico carecen de individualidad, pero todos quieren que, incluso después de una pequeña reparación en el apartamento, no sea como los demás. Todos los materiales de acabado de la construcción de supermercados dan aproximadamente el mismo resultado una vez que se completa la reparación. Los diseñadores han desarrollado muchos métodos interesantes para hacer la decoración de paredes con sus propias manos para dar singularidad a cualquier habitación. Cada habitación sugiere su propio tema para pintar superficies verticales o decoración de paredes volumétricas. Los secretos fueron compartidos por expertos de las principales oficinas de diseño de la capital.
Crear un patrón decorativo en la pared es un proceso muy emocionante.
Los árboles y pájaros en la pared le darán a la habitación un estilo especial.
Los dibujos blancos en una pared brillante complementarán perfectamente el interior.
¿Qué es importante saber sobre los métodos de pintura mural?
Una persona que no sabe dibujar como un verdadero artista es capaz de mucho, aunque no lo sospeche. Suficiente para sostener en tus manos:
- cepillos de diferentes anchos;
- lata de pintura;
- rodillo con boquilla;
- marcador;
- lápiz marcador.
Cada dispositivo deja su propia marca reconocible. A partir de estos trazos, líneas y bloques de colores rellenos, puede obtener cualquier imagen en una superficie vertical con sus propias manos.
El patrón deseado se puede transferir a la pared de cualquier manera. Por ejemplo, en la escuela, muchos se familiarizaron con el método de ampliar imágenes por cuadrados. En un dibujo pequeño, se marca una cuadrícula de 2-5 cm, y luego se dibuja cada cuadrado en una marca de pared grande. De esta manera se conservan las proporciones del retrato reconocible.
En esta técnica, incluso los adolescentes tienen acceso a dibujos decorativos de bricolaje en las paredes. Puedes trasladar a la pared el nombre de una marca, el logo de una famosa banda de rock o tu ídolo.
La forma más fácil es redibujar imágenes en blanco y negro de retratos de John Lennon o Viktor Tsoi, que durante mucho tiempo han sido familiares para todos, con sus propias manos, sin involucrar a un artista. Las niñas dibujan a Marilyn Monroe y Coco Chanel frente a la Torre Eiffel. Es más fácil dibujar un dibujo figurativo convencional de una dama con sombrero en su dormitorio. Es un poco más difícil transferir su perfil de silueta en cuadrados de una buena foto y completar las áreas necesarias con pintura. Habiendo practicado con borradores en una pieza de madera contrachapada, hacen dibujos limpios en las paredes del interior, como en la foto.
Tal patrón creará la sensación de un viento caminando por la habitación.
El dibujo de estilo japonés será de interés.
Hay diferentes ideas y formas de hacer patrones decorativos, pero no todas están al alcance de los principiantes. Puede ganar práctica en la pared antes de repararla. Si funciona, déjelo como un panel decorativo, no se verá como una obra maestra, siempre puede pintarlo o cubrirlo con papel tapiz. Adecuado para cualquier pintura interior, por ejemplo, a base de acrílico.
La excepción es la decoración volumétrica, deberá eliminarse por completo de la pared para su reparación. Por lo tanto, se realiza sobre una superficie preparada, por ejemplo, después de la próxima actualización del papel tapiz para pintar. De esta manera, se realiza la decoración estacional de las paredes del vivero. Una colección de verano de mariposas revoloteando hechas de papel doblado por la mitad reemplazará una ramita de primavera en flor, y luego aparecerán hojas de otoño o pájaros voladores, luego copos de nieve.
Se puede hacer una plantilla para dibujar en la pared con una caja de cartón.
Un árbol con pájaros se verá armonioso en el corredor.
Tal paisaje refrescará el dormitorio incluso en condiciones de calor extremo.
Pero la forma más fácil es hacer dibujos abstractos o formas geométricas que se cruzan con tus propias manos, que forman una composición integral. Las pinturas murales en el interior se hacen mejor en una paleta de un solo color, pero si después de la reparación "no se ve", un bloque de color en una pared vacía puede arreglar todo o desviar la atención de algunos defectos.
Para decorar las paredes con sus propias manos utilizando una nueva técnica para usted, debe ver una clase magistral sobre pintura mural.
Las ramas de uvas en la pared se verán armoniosamente en el interior.
Un gran patrón decorativo en el dormitorio te ayudará a conciliar el sueño rápidamente.
¿Qué tema elegir para la decoración de la pared?
Mirando los interiores del sitio en diferentes estilos, muchos prestan atención a los dibujos decorativos en las paredes, hechos por verdaderos artistas. De hecho, muchas obras maestras en forma de frescos, imágenes panorámicas en los largos pasillos de casas privadas o paneles de pared en el baño están hechos por profesionales.
Invite a un especialista: esta opción tampoco está excluida. Pero uno de los amigos y conocidos puede hacer marcas en la pared preparada para transferir los contornos de una pintura famosa o un boceto que les guste. Entonces su tarea será mínima: resolver los bloques de colores, tal como un niño domina "colorear".
No debe asumir frescos complejos, donde se espera la técnica de transiciones de sombras o cortinas de dibujo. Use una imagen de pared simple. Hay conocidas ilusiones ópticas o dibujos en 3D que, si se repiten exactamente en las paredes de un apartamento, se verán igual de impresionantes. Por ejemplo, una escalera, como si condujera a una calle cubierta de nieve con faroles a lo largo del callejón, o un descenso pintado a los barrios de la metrópolis. ¿Pero nunca sabes ideas interesantes y accesibles para la implementación?
La madera negra sobre un fondo de pared de cocina blanca se ve moderna
Las líneas rectas con colores vivos inspirarán
Pintar en la pared es un proceso muy emocionante.
Para los residentes urbanos que carecen de vegetación viva, los motivos florales y vegetales son populares:
- una representación esquemática de una gran flor en la pared;
- un pequeño arreglo floral en la pared o en una esquina;
- guirnalda floreciente;
- ramo o naturaleza muerta con flores;
- una representación esquemática de una flor marchita que pierde pétalos;
- una imagen completa con un jardín florido o un porche con paisajismo.
La madera es el segundo motivo más popular para los dibujos interiores de bricolaje. Se realiza de forma esquemática o bastante realista. De esta manera, decoran el pasillo con retratos de antepasados: el "árbol genealógico".
En la habitación de los niños, esta decoración crea una atmósfera de cuento de hadas y sueños de niños.
El dormitorio de estilo japonés está decorado tradicionalmente con un ramito de flores de cerezo. A menudo se le agrega una decoración de pared voluminosa de bricolaje en forma de flores de papel rosa utilizando la técnica del origami. Algo similar puede decorar una habitación en cualquier estilo moderno, si ese patrón está en armonía con el interior.
Las imágenes de retrato son las terceras más populares. En la habitación del niño dibujan a Spider-Man, Batman u otro superhéroe.
La habitación de la niña está decorada con princesas con vestidos largos, Rapunzel con una guadaña colgando de la torre, Fiona y Shrek, y otros personajes populares.
Este patrón complementará la cocina.
El patrón texturizado con iluminación hará que la habitación sea más sofisticada.
Los fanáticos adolescentes y los rockeros dibujan retratos de sus ídolos en las paredes de su espacio personal.
Los retratos abstractos, los collages de tus propias fotos, complementados con un gran cuadro en la pared en el centro de la instalación también son muy populares.
Las imágenes que enfatizan el estilo del interior mantienen el último escalón de la calificación de los temas populares de los dibujos de bricolaje en el interior.
En una espaciosa logia acristalada que se le da a un adolescente como espacio personal, la imagen de una bicicleta, el concepto de un automóvil deportivo o un automóvil de Fórmula 1 son apropiados. Incluso si el dibujo en toda la pared es bastante esquemático, impresiona por su dinámica y alcance.
Para una adolescente involucrada en la música, puedes dibujar cables con pájaros en el dormitorio, más como una cuerda musical. Para un atleta, un pedestal olímpico u otra cosa es adecuado para motivar el trabajo duro. Un joven naturalista apreciará un diente de león volador. Un retrato de un perro amado puede darle un toque nostálgico a la decoración del pasillo, si el favorito de todos se ha "ido al arcoíris".
Cada estilo tiene su propia letra reconocible, que a menudo se complementa con pinturas murales, pinturas en el techo, vidrieras o arcos abovedados para zonificar el espacio. Imágenes estilísticas características:
El dibujo de la luna es perfecto para el dormitorio.
El aspecto de tela rasgada le dará elegancia a la pared.
Dibujar yeso decorativo irá bien con el diseño de la sala de estar.
|
estilo de alta tecnología |
Medios técnicos y juguetes mecánicos |
|
|
Clásico y neoclásico |
bodegones, retratos |
|
|
Estilo histórico |
Paneles de pared, frescos y pinturas con escenas pastoriles, fragmentos pintorescos, paisajes |
|
|
gótico o neogótico |
Imagen de templos y castillos puntiagudos, largos pasajes de mazmorras con antorchas, vidrieras con una rosa |
|
|
Moderno y posmodernismo |
"Latigazo cervical", elegantes curvas del cuerpo femenino, adornos florales ornamentados, lagartos |
|
|
Provenza, chalet y campo |
Campos de lavanda, paisajes característicos del paisaje europeo, imágenes de gatos y gallos. |
|
|
minimalismo japonés |
Jeroglíficos orientales, tallos de bambú, ramas de flores de cerezo, geisha con traje nacional |
|
|
Estilos modernos, loft |
Barrios de megaciudades, ilusiones ópticas, retratos de siluetas, instrumentos musicales, técnica |
Antes de comenzar las reparaciones, vale la pena considerar todos los detalles, incluido el estilo del interior, para que el dibujo hecho a mano complemente el concepto de diseño.
Dibujar en el arco decorará perfectamente la decoración de la habitación.
Las conchas marinas en el interior seguramente llamarán la atención de los invitados.
Maneras de realizar las imágenes más simples.
El arte de la pared se utiliza para diferentes propósitos:
- expandir visualmente la habitación;
- ocultar los defectos de la pared o el "arte" de los niños en la pared;
- enfatizar la elección del estilo;
- dar más individualidad al espacio personal;
- corregir las deficiencias de una reparación inexpresiva;
- realizar inclinaciones creativas y encontrar una aplicación para su talento;
- decorar cada habitación de forma especial;
- ubique el espacio, enfatizando su funcionalidad con el tema de la imagen.
Para empezar, eligen un boceto que tenga un estilo adecuado, que refleje orgánicamente la funcionalidad de la habitación. Por ejemplo, para una decoración de baño sin una referencia estilística, son adecuados peces y conchas, un velero sobre las olas, delfines, un jardín de coral.
Un patrón de yeso decorativo se verá voluminoso si la luz se dirige correctamente hacia él.
Otro tipo de dibujos decorativos en la pared.
El estilo japonés en el pasillo traerá variedad.
Luego, prepare la superficie: la base no debe mojarse ni desmoronarse debajo de las capas de pintura. Retire el papel tapiz viejo, la pintura descascarada y la masilla desmoronada. La superficie está revocada a plomo y nivelada para que la pared quede perfectamente plana. Debe pintarse en el color que será el fondo principal.
La forma más fácil de hacer una decoración independiente son las plantillas. Este es un plato hecho de cartón, madera contrachapada o plástico con una imagen recortada. Es fácil hacerlo usted mismo: transfiera el dibujo del contorno y córtelo a lo largo de las líneas. Utilizan el contorno exterior e interior, por lo que es mejor cortar el orificio con mucho cuidado.
La misma plantilla o stencil (hoja de arce, por ejemplo) se puede utilizar en la pintura mural de diferentes formas:
- adhiéralo a la pared y rocíe un poco de pintura alrededor de los bordes, obteniendo un medio sin pintar y contornos "brumosos";
- rodee los contornos con un color de contraste o, aplicando en diferentes lugares, delinee con diferentes colores característicos del otoño;
- haga una imagen completamente realista de una hoja con pintura en aerosol de tonos similares y luego dibuje rayas;
- aplique 2-3 plantillas con un desplazamiento desde un punto común, utilizando diferentes técnicas: pulverización, contorneado y coloreado.
La pintura de pantalla no es la única forma de pintar para aquellos que no se consideran artistas. Los dibujos con trazos anchos y estrechos también son bastante simples. Por ejemplo, en el dormitorio, puede representar esquemáticamente el contorno de un cisne batiendo sus alas y hacer plumas voladoras usando la técnica del remolino.
Tal patrón irá bien con el interior.
Las flores regalarán una sonrisa en cualquier momento.
Para hacer esto, necesita cepillos planos de diferentes anchos. El método para aplicar la imagen es muy simple: el pincel se dibuja a lo largo de la pared, presiona ligeramente, hace un pequeño giro y se separa de la superficie. El borde será estrecho o difuso, dependiendo del ancho del pincel y la dirección de los trazos.
Decoración, donde se combinan pintura mural y elementos volumétricos. Puede recortar con su hijo toda una colección de mariposas de cartón grueso de colores, que se doblan por la mitad y se pegan a la pared en el medio para que revoloteen sobre las flores pintadas en la pared o una ramita en flor.
Otra forma es dibujar un árbol en el pasillo, puede ser bastante condicional. A partir de una solución de yeso o yeso grueso, forme voluminosas ramas, troncos, hojas, frutos o incluso personajes bíblicos: la serpiente tentadora, las siluetas de Adán y Eva en la distancia. Cuando la decoración volumétrica se seca, toda la pared se pinta del mismo color con un rodillo suave.
Ideas aún más interesantes para decorar paredes con dibujos se encuentran en nuestra galería de fotos.
Video: pintura mural artística - patrón decorativo en la pared
50 ejemplos de fotos de patrones decorativos en la pared:
A muchos, al menos una vez, se les ocurrió la idea de cambiar radicalmente su hogar. Haga un interior inusual, agregue notas de exclusividad. Transforme la vivienda de tal manera que esté completamente seguro de que ninguno de sus amigos y conocidos tiene un diseño así. ¿Qué se puede presentar como un estilo individual? Papel tapiz, paneles, cualquier composición de pintura: todo esto ha sido familiar para todos durante mucho tiempo y, de hecho, ya se ha vuelto aburrido. Refrescar el ambiente te ayudará...... ¡un dibujo en la pared!
¿Quién no dibujaba en las paredes de niño? Todos sin excepción. Entonces, ¿tal vez vale la pena recordar esta época dorada? Simplemente haga todo correctamente y, lo que es más importante, bellamente.
¿Cuál será la herramienta principal?
Los cepillos ordinarios se pueden utilizar como herramienta. Se debe prestar atención al hecho de que deben ser diferentes. Es necesario abastecerse de al menos tres tipos de cepillos con diferentes grosores de pelo. Si le preocupa que, en lugar de transformar las paredes, se estropeen debido a la falta de talento en el campo del dibujo, puede usar una plantilla. En este caso, se requiere un rodillo de espuma o una esponja para aplicar la pintura. Para algunos artesanos, las latas de pintura serán suficientes. El graffiti sigue siendo una forma de pintar original, de moda y por qué no llevarlo de la calle al apartamento. Esto sin duda le dará brillo y personalidad.
Elegir colores
Al elegir pinturas, existen ciertas reglas que más bien pueden atribuirse a recomendaciones:
- Cualquier color es elegido. El gouache ordinario o el acrílico servirán. Puedes usar pinturas al temple.
- Lo mejor es que la composición de la pintura tenga resistencia a la humedad. Entonces los dibujos adquirirán la calidad de durabilidad.
- La densidad de los colores debe ser de calidad media. Si se hacen demasiado líquidos, se saldrán de la pared. Demasiada densidad dificultará el movimiento del cepillo.
- No se recomienda que los principiantes comiencen a "crear" eligiendo una gran cantidad de tonos para los dibujos. En particular, el número inicial de colores no debe exceder los tres tonos. Esto facilitará enormemente la tarea de decorar el fondo de la imagen. El uso adecuado de los colores seleccionados agregará elegancia al patrón.
- A menudo, el "artista" es suficiente un color. Y negro. A pesar de su oscuridad, esta pintura es muy popular porque crea hermosas pinturas abstractas.
Cómo hacer dibujos en la pared del apartamento.
El dibujo se dibuja siempre de forma limpia y suave. Por lo tanto, al decidir cómo hacer dibujos en la pared de un apartamento, primero piensan en el estado de los cimientos.
El período preparatorio se divide en varias etapas:
- todas las irregularidades deben ser eliminadas. En algunas áreas, enyese las depresiones, en algún lugar derribe las afluencias con un martillo;
- cebar y poner masilla en la superficie;
- hacer lijado;
- aplicar una capa superior de pintura. La composición debe ser duradera e impermeable.
La preparación llevará tiempo y esfuerzo, pero al final se creará una superficie plana con la que será agradable trabajar.
Si las paredes son demasiado irregulares, se recomienda revestirlas con láminas de cartón yeso. El revestimiento está hecho sobre un marco de metal. Las principales guías y bastidores de perfil vertical se fijan con tornillos autorroscantes en el piso y el techo. El paso de los bastidores es de 0,6 m Para fortalecer la rigidez del marco, use el perfil transversal de la tabla instalada dentro de los bastidores a una distancia de 1 metro entre sí en altura. Las hojas GKL se pueden fijar tanto en una capa como en dos. dependiendo de la calidad del material. Las juntas se nivelan con masilla en hoz. Se realiza una imprimación y una masilla de toda la superficie. La capa no debe ser gruesa. Basta con que la pintura posterior de la superficie de la pared simplemente no cree espacios.
Encontrar un lugar para trabajar
En cuanto a la elección de un lugar para la manifestación del talento de uno, esta elección puede recaer en cualquier habitación. Esto se puede hacer en la cocina o decorar la pared del pasillo. Y, por supuesto, en primer lugar, dicho trabajo se lleva a cabo en la sala de estar. Al mismo tiempo, los padres jóvenes suelen utilizar este tipo. Menos común, pero bastante común, este tipo de diseño de interiores en el dormitorio. Si recordamos un tipo de diseño como, entonces el dibujo sin duda se mostrará en la sala.
Técnicas para dibujar un cuadro en las paredes.
Además de la posibilidad de usar la pared como lienzo de arte, hay una gran selección de opciones para marcar la imagen en la pared. Cada uno de ellos es interesante a su manera. En general, representan una variedad de técnicas para crear dibujos en las paredes con sus propias manos. Se conocen los siguientes métodos:
1. Dibujo a lápiz. La recepción se considera difícil y se presta solo a personas con las habilidades adecuadas. El boceto debe ser perfecto, sin distorsiones. Es necesario observar las proporciones de los elementos presentes en la imagen y reflejar correctamente la dirección de las líneas. Además de la herramienta principal, un lápiz, debe usar un borrador y un paño suave para eliminar los restos del lápiz óptico.
2. Dibujar con pinturas. No debería haber aficionados aquí. Especialmente si los planes son crear algo hermoso y sorprendente. Más a menudo, los artistas experimentados asumen ese trabajo. Primero, definen el tono base. Puede constar de varios colores, que se aplicarán a los contornos de los detalles centrales y más grandes de la imagen. Luego elige el elemento central de la composición. Todos los demás elementos de la imagen estarán de alguna manera interconectados con ella. Cualquier imagen tridimensional se elige como base. Puede ser un árbol con una copa extendida o un barco navegando sobre las olas.
3. Uso de plantillas. Este método puede llamarse el más simple. Es elegido principalmente por aquellos a quienes les gusta la simetría y la claridad de la imagen. Aquí el patrón se forma como un adorno. Lo principal es colocarlo en la pared de tal manera que se cree una composición hermosa en general. Para hacer esto, debe seleccionar con precisión los puntos para aplicar pintura, aplicar, si es necesario, las líneas a lo largo de las cuales pasará el adorno.
Se puede comprar una plantilla confeccionada en el mercado o en la tienda. A veces toman varios tipos a la vez. Esto crea la versatilidad de la imagen. Para formar una apariencia individual, las plantillas se preparan de forma independiente. La tecnología de fabricación es simple. Se selecciona una imagen o patrones y se envían a la impresora. Luego pegado sobre cartón. Con un cuchillo de pintura afilado, se cortan los elementos sobrantes. Todo es bastante fácil y accesible para todos. El stencil es sin duda uno de los inventos más exitosos. No solo ayudará a aquellos que no tienen habilidades de dibujo, sino que principalmente creará una composición clara. La pintura se aplica con rodillo con capa de espuma o esponja. Asegúrate de que no gotee. Para hacer esto, primero, extienda el rodillo sobre la rejilla.
4. Transferir el patrón por cuadrados. Algo más difícil que usar un stencil, aunque en cierto sentido también se rastrea aquí el hecho de trabajar con una muestra preparada previamente. Se crea un dibujo en una hoja de papel o, utilizando una imagen ya hecha, se divide en cuadrados. Este es el material de origen. A continuación, la imagen se transfiere a la pared. Como una hoja, está dibujada en cuadrados, pero ya en una escala ampliada y aceptada individualmente. Con cuidado, con calma, siguiendo la fuente, se dibujan líneas en grandes celdas de pared que, al conectarse entre sí, forman la imagen representada en la hoja. Hasta cierto punto, este método puede llamarse una especie de dibujo a lápiz debido a la similitud de algunos detalles tecnológicos.
5. Hacer un dibujo usando una sombra. Esta técnica tiene poca práctica. No muchos tienen prisa por usarlo en una creatividad como la pintura mural de bricolaje. A pesar de que este método es bastante fácil. Lo principal es establecer la iluminación adecuada. Luego, la sombra del objeto se proyecta en la pared a una escala ampliada. Solo queda marcar los contornos de la sombra con un lápiz. Como espacio en blanco para una imagen de pared, puede usar un patrón recortado de cartón o algún detalle hermoso (rama, silueta, perfil humano, etc.). La escala se selecciona acercándose o alejándose de la pared.
Crear una sombra funcionará con un proyector o una lámpara potente. A continuación, actúan con el lápiz y la goma de borrar habituales.
6. Dibujo volumétrico en la pared. Esta técnica de decoración de superficies de paredes y reproducción de dibujos en relieve es original y muy interesante. También hay trabajo con una plantilla, pero en este caso debe ser muy denso, tener cierto grosor. Madera contrachapada adecuada o una pieza de aislamiento enrollado. Las etapas de trabajo son las siguientes:
- se recorta un dibujo;
- la plantilla se aplica a la pared y se fija con cinta adhesiva;
- prepare una mezcla especial de yeso a base de yeso con buena adherencia;
- los recortes en la plantilla se llenan con la mezcla terminada. Los restos de la mezcla se limpian cuidadosamente con una espátula;
- después de 10-15 minutos, después de que el yeso se haya endurecido, se retira la forma y queda un relieve húmedo en blanco de un patrón tridimensional;
- pila y una pequeña cantidad de solución inducida, el elemento se lleva al estado requerido. Se eliminan pequeños flujos de entrada, se nivelan los huecos;
- con un cepillo mojado en agua, se alisan los bordes afilados;
- luego realice la imprimación de toda la pared y espere hasta que se seque;
- la superficie resultante se cubre con pintura. Este proceso se suele realizar hasta en tres ocasiones;
- después de que la pintura se haya secado, el color más oscuro inducido se cubre con elementos en relieve. Para que todo se vea hermoso, debe decidir de antemano el contraste de color. Los colores pueden diferir dramáticamente entre sí, pero al mismo tiempo se ven muy armoniosos.
A todo lo anterior, podemos agregar que esta técnica se utiliza mejor en habitaciones con poco tráfico y no muy abarrotadas de muebles. Es completamente inadecuado en el corredor, donde el aumento del flujo de tráfico y el patrón pueden deformarse.
Pintura de pared de bricolaje
Solo unos pocos dominan la técnica de la pintura artística real. En base a esto, cuando se resuelve un problema similar dentro de una casa o departamento privado, se invita a un profesional. Todo lo hará con maestría, como un experto en su campo. Es cierto que el precio de tal pedido siempre es alto. Por otro lado, todos están interesados en participar en tal creatividad. Para ello, puedes aprender algunas técnicas que permiten a los artistas reproducir objetos para que parezcan "vivos". Debe saber que un cepillo común en manos de un profesional puede hacer maravillas. Por ejemplo, reproducir un diente de león real y no convertirlo en una bola amarilla ordinaria.
Si tienes obsesión por hacer arte pintando en la pared, lo mejor es que estudies este tipo de dibujo. Familiarícese con la combinación de pinturas, dibujando líneas de diferente visibilidad, aprenda a seleccionar pinceles.
Dibujar en la pared con tus propias manos decorará tu hogar y le dará personalidad. Para no perderse en un mundo poblado por 7.500 millones de personas, esto es simplemente necesario. En este contexto, sería posible no mencionar el aspecto financiero, pero es necesario: 100 000 rublos. para una pintura mural hecha a medida más o menos decente, sigue siendo barata.
Se pueden hacer dibujos bastante expresivos en la pared del apartamento de una manera y técnica diferentes de complejidad variable, ver fig. Este artículo en última instancia proviene de la vieja anécdota: “¿Sabes tocar el violín? “No sé, nunca lo he intentado…” Bueno, intentemos pintar una pared sin experiencia en pintura.
retiro 1
En la Italia del Renacimiento, un filántropo rico (por lo general Lorenzo Medici se incluye en esta historia) escuchó acerca de un joven artista talentoso llamado Domenico Ghirlandaio y envió a uno de su séquito para invitarlo a la corte. El parásito, queriendo llenar su propio valor, exigió un trabajo de prueba de Ghirlandaio. Se encogió de hombros, puso un lienzo sobre el caballete y dibujó un círculo a mano con más precisión y uniformidad de lo que era posible con el compás de entonces. En respuesta a una mirada de sorpresa, dijo: "Tu maestro entiende la pintura, lo entenderá".
El enviado volvió al señor supremo, mostró la "prueba". Lorenzo se rió: “¡Envíale 100 florines y mi pedido de ir a la corte en un momento conveniente para él! ¡Y tú, tonto, no entendiste cómo se burlaron de ti! ¡Fuera de mis ojos, no necesito gente estúpida e ignorante!”
El significado de esta historia es este: para poner mano y ojo en la pintura profesional con un pincel, las habilidades naturales no son suficientes, se necesita un largo estudio y experiencia práctica. Ghirlandaio es uno de los titanes del Renacimiento, Michelangelo Buonarroti estudió con él (hay otro gran Michelangelo: Caravaggio). Y primero intentaremos decorar la pared sin manos aburridas y ojos entrenados. Quizás, en el proceso de trabajo, esto vendrá, entonces será posible adoptar alta tecnología. En cualquier caso, qué y cómo expresará el dibujo depende de la mente, no del cuerpo.
Técnicas Disponibles
En la foto se muestra cómo necesita pintar una pared sin experiencia y capacitación profesional, cómo puede intentarlo y cómo es mejor que no lo haga con kondachka. Sin embargo, la decisión final es sin duda suya: Ghirlandaio fue notado por uno de los pintores que entró en la joyería de su padre: el pequeño Domenico era un apasionado del dibujo desde la primera infancia.
Nota: Ghirlandaio es un apodo heredado de su padre, quien inventó las guirnaldas para la cabeza que se han vuelto muy populares. El nombre completo de su hijo artista es Domenico di Tommaso Bigordi. Fundó una dinastía artística, por lo que hay varios Ghirlandaio en las enciclopedias.
Por lo que es necesaria
En pos. 1 higo. de la foto: el tipo más simple de pintura mural, estarcido. En pos. 2, la misma plantilla se usa dos veces: primero para rellenar un fondo descolorido y luego para una imagen semántica rica. Los contornos de troncos y ramas en pos. 3 se marcan con lápiz o cinta adhesiva y se rellenan con pintura con un pincel, es decir recién manchado. Para ramas y hojas delgadas, en este caso, se necesitan al menos 9 tipos de plantillas; esto está cerca del límite de su número para un dibujo. Poner la mano es suficiente para un pequeño congénito, poner trazos en los troncos. Los defectos menores (por ejemplo, una rama que se extiende desde una rama es más gruesa que ella, marcada en amarillo) en esta técnica son apenas perceptibles y perdonables.
También puedes probar
Para la fig. en pos. No puedes arreglártelas con 4 plantillas, hay alrededor de 2 docenas solo de contornos grandes. Se transfieren a la pared (ver más abajo) y se pintan a mano con un pincel. Es imposible tratar de delimitar los contornos con cinta adhesiva: sin transiciones de color estrechas en los bordes de los contornos, el dibujo quedará inanimado. Para crear un dibujo como el de la pos. 5, además de transferir y pintar sobre los contornos, también debe dominar la técnica de sombreado (ver también a continuación). Para el dibujo en pos. 6 también necesita un juego de manos al menos en el volumen de una escuela de arte o acc. habilidades innatas y habilidades prácticas previamente adquiridas.
Contorno - más tarde
Una persona con habilidades artísticas, pero hasta ahora sin experiencia, puede crear una imagen impresionante en la pared de una habitación en el llamado. técnica de contorneado, cuando se aplican contornos claros a manchas de color, ver fig. a la derecha. La pared primero se "pinta" como si un diablo creativo la colocara debajo de la rodilla de su pierna izquierda, y cuando la pintura se seca, miran más de cerca, lo que está dibujado allí, y lo rodean. Pero esta técnica es bastante arriesgada para los principiantes: el fracaso creativo significa reparaciones costosas.
Así que al principio es mejor no
Figura en pos. 7 - aerografía. Esta técnica es bastante accesible para los aficionados, pero aquí tendremos que limitarnos a mencionarla: la pintura con aerógrafo no es técnicamente igual a otras, y requiere un equipo especial bastante costoso: un compresor, mangueras y una pistola con boquillas intercambiables. No vale la pena tratar de usar latas de aerosol para graffiti en lugar de un aerógrafo: tienen muy poca presión para poder mostrar transiciones de color sutiles y suaves en áreas grandes.
En pos. 8- fresco, el asunto es muy complicado. No todos los artistas profesionales poseen la técnica de la pintura al fresco. Plantillas para paneles en pos. 9 necesitamos costosos de marca, cortados por un láser en un entorno de producción. Y eso no es todo: el muro debe ser cuidadosamente preparado por un maestro altamente calificado. En primer lugar, en realidad no hay un relleno de un solo color, sino el degradado de color más fino. En segundo lugar, debe resaltarse con pintura de textura fina para que el fondo no brille con ninguna luz.
Que mas no se necesita
La habitación de los niños es el lugar para la realización de las fantasías, pero la psicofisiología de la visión de los niños impone restricciones adicionales sobre la naturaleza de la pintura mural en la habitación de los niños. Primero, los puntos claros y brillantes de colores saturados son inaceptables aquí. La psique de un niño que vive en una habitación como la de la izquierda en la figura, si aún no está distorsionada, llegará a eso, a menos que los padres adivinen reemplazar la imagen.
Sin embargo, los colores pastel suaves y cálidos en la habitación del bebé también deben usarse con prudencia. También es imposible moler y dibujar contornos geométricamente correctos, como en el centro de la figura: el pensamiento analítico del niño aún no se ha desarrollado, tal pintura cansará su vista y su mente.
Y absolutamente inaceptable en una guardería es una pintura mural de naturaleza psicodélica, incluso si se oculta un retrato de un cachorro amado, a la derecha en la fig. Los psiquiatras y psicólogos infantiles evitan usar las pruebas de Rorschach y Luscher, su efecto en una psique frágil puede ser destructivo, y aquí los padres siempre guardan algo similar frente a su desafortunado hijo.
¿Qué dibujar?
Por lo general, las pinturas se seleccionan de acuerdo con la trama y el estilo del dibujo, pero es mejor que un principiante haga lo contrario. Los aficionados pintan las paredes principalmente con pinturas acrílicas de dispersión de agua: son fáciles de diluir, se mezclan sin restricciones, pueden mostrar medios tonos bastante suaves y, si es necesario, las pinturas acrílicas se lavan de la pared sin dejar marcas; también necesitan una imprimación acrílica. Pero otras opciones son posibles; p.ej. al óleo se puede escribir un dibujo en relieve, al gouache y al temple se puede obtener un sombreado particularmente fino. Acerca de las pinturas para pintar paredes, vea la reseña del video a continuación:
Video: sobre pinturas para pintar paredes.
¿Qué dibujar?
De ninguna manera está prohibido elegir la imagen original en la pared de acuerdo con el principio "me gusta - no me gusta". Al final, de eso se trata el arte profesional. En este caso, debe fotografiar la pared a pintar y, en cualquier programa de gráficos por computadora, intente adjuntar originales seleccionados o su propia creación. Por lo general, usan Photoshop para esto; en él, puede editar inmediatamente el original.
Si creó la fuente en el software vectorial CorelDraw, entonces será más conveniente usar Corel PhotoPaint incluido, no es inferior a Photoshop en términos de capacidades de procesamiento de imágenes y lo supera en el conjunto básico de filtros efectivos. Para finalizar una imagen vectorial, sus elementos se agrupan en CorelDraw y se convierten en una trama (opción convertir a mapa de bits). Luego se selecciona el mapa de bits y se selecciona la opción de editar el mapa de bits (edit bitmap). PhotoPaint se iniciará automáticamente y, después de procesar, la imagen de trama permanecerá en su lugar en la composición vectorial.
Cómo componer y corregir un dibujo
Para los principiantes, la siguiente situación es más probable que probable: la imagen todavía no cuadra. O el seleccionado parece pedir una pared, pero algo no cuadra en ella. Para comprender qué está mal aquí, dónde y cómo debe corregirse para que resulte de esta manera, es necesario familiarizarse con los inicios de la poética de la pintura y las reglas básicas de composición de imágenes que siguen. de ellos.
retiro 2
La poética es la ciencia de los medios expresivos de varios tipos de arte. Aristóteles sentó las bases de la poética y le dio su mismo nombre. Está la poética de la poesía, la poética del ballet, la poética de la escultura, la poética de la fotografía, etc. La poética es algo así como la gramática de un idioma, pero los idiomas del arte son más parecidos al inglés que al ruso: sin gramática, cualquier idioma es inexpresivo, pero no hay cánones más rígidos en el arte que en el inglés, reglas sin excepciones.
proporción áurea
La base de la composición correcta de la imagen es la proporción áurea. Fue descubierto por los antiguos griegos. No se les ocurrió, en la naturaleza la proporción áurea se encuentra todo el tiempo. Las proporciones de nuestro cuerpo, hasta sus más y más pequeños detalles, son un extenso juego de secciones áureas; muchas plantas crecen según la proporción áurea, ver fig. Las imágenes creadas con la proporción áurea son las más expresivas y fáciles de percibir.
Composición
Hay muchas formas de usar la proporción áurea en las artes visuales. Para crear una hermosa imagen semántica en el interior, es mejor que los principiantes utilicen el esquema clásico de su diseño: una sección de pared con proporciones de aprox. 3:4 se divide condicionalmente por 2 líneas horizontales y 2 verticales de modo que se obtienen 9 rectángulos de aproximadamente la proporción áurea. Definitivamente no funcionará, porque la proporción de la sección áurea Φ es un número irracional, pero esto no da miedo, los ojos y la imaginación de la audiencia se corregirán.
Cualquier espectador automáticamente, mientras mueve las piernas mientras camina, “pone su ojo” primero en el área de percepción de 1er grado, luego mira el resto de las intersecciones de la cuadrícula invisible, siguiéndola en sentido antihorario, y, finalmente , mira las diagonales. En este caso, el punto central estará en su campo de visión casi todo el tiempo, pero no es deseable parpadear en él: aquí, para una percepción completa, detalles grandes o de fondo (suaves, borrosos) o brillantes que llamen la atención. se necesitan, por ejemplo. la ropa de Cristo en la Crucifixión de Goya, o el molino de agua en el ejemplo de malla a continuación. Probablemente usted mismo vea: en esta imagen, el cocodrilo no es ni para el pueblo ni para la ciudad.
Los elementos dinámicos se colocan en diagonal; dependiendo de la dirección de su movimiento visible, su significado es diferente (indicado en la figura) Independientemente de la ubicación en la composición, el dominante de los actos oscuros: en la parte superior, la oscuridad suprime, en los lados y debajo atrae el ojo. Este es el legado de nuestros antepasados: puede haber peligro en la oscuridad. La oscuridad, ubicada en la diagonal, actúa como móvil, pero es imposible colocar la oscuridad en la parte superior izquierda de la diagonal de la entrada: la entrada será indeseable y la sorpresa será desagradable, incluso amenazante. Como puede ver, incluso una composición tan deliberadamente fea, utilizando la sección áurea, puede expresar algo.
retiro 3
Presta atención a la curva de la figura de Venus de Milo. Los antiguos maestros conocían su negocio y entendieron que era imposible prescindir de una llamada a los instintos básicos de los patrones y clientes. Pero, no importa cómo coloques esta estatua en cualquier lugar para que se vea, el "lugar más interesante" de Venus deja ligeramente la zona de percepción primaria hacia arriba y hacia la derecha, es decir, en la diagonal de la lucha. Di, no muevas demasiado los labios, Afrodita todavía no es una especie de puta. Aunque probablemente el escultor era una prostituta en especie. Hasta finales del siglo XVII. no había modelos profesionales, y representantes de la profesión más antigua posaban para los artistas. Lea al menos "Ascanio" del padre Dumas, cómo Benvenuto Cellini tuvo que recorrer casi todos los burdeles de París para encontrar un modelo para su Venus. Que es famoso, quizás, nada menos que Milo.
más simple
Por supuesto, no siempre es necesario crear una composición compleja a la vez de acuerdo con todas las reglas. Por ejemplo, puedes prescindir de las diagonales. Si los ojos se colocan en las zonas 2 y 3 (son casi equivalentes en profundidad de percepción), se obtendrá una imagen completamente viva, vea la fig. A la derecha. Los ojos en sí mismos pueden ser ligeramente diferentes, por lo que solo se verá mejor.
regla del clima
La proporción áurea no siempre funciona. Por ejemplo, un caso muy común: estamos de pie mirando al norte, como la personificación del invierno y el frío. A la izquierda tendremos entonces el oeste, a la derecha el este. El viento del oeste en la estación fría trae mal tiempo, y el viento del este trae deshielo o escarcha vigorizante. En primavera, el primer calor real viene, por regla general, también del este o sureste. En consecuencia, una imagen en la pared "bajo el viento" creará un ambiente de otoño o primavera, vea la fig.
preparándose para dibujar
Nadie quiere arruinar una pared con una mala experiencia, por lo que es mejor que los principiantes practiquen primero en algo como un cuaderno de bocetos para pintar una pared. Exactamente, en una pieza de madera contrachapada. Se cubre con yeso inicial (no es necesario acumular la capa hasta el espesor del edificio) y luego terminar. A continuación, tratamos de dibujar, perfeccionar la técnica. No funcionó: quitamos el revestimiento con una espátula y, nuevamente, hasta que haya confianza de que no será peor en la pared.
Preparando la pared
En muchas fuentes, se recomienda nivelar la pared para pintar con yeso seco (láminas de paneles de yeso) sobre pegamento de yeso. Es algo bueno, pero costoso y complicado. No es necesario alinear la pared para pintar de acuerdo con los códigos de construcción: si la pared está realmente mal, entonces se lija, los baches se tapan con masilla y se cubren con yeso de acabado, blanco o de color. De repente, la pared está húmeda, con moho, rayas: no puede pintarla, primero debe repararla.
Nota: si aún tiene la intención de nivelar la pared con paneles de yeso (por ejemplo, debajo de un panel con dientes de león, como en la figura al principio), asegúrese de tomar material de marca y lechada completa, de lo contrario, las costuras entre las placas serán visible.
Dibujamos
Plantilla
Hay 2 trucos esenciales en la pintura mural estarcida. La primera es que probablemente habrá que escalar las plantillas descargadas. Si hace esto en los formatos comprimidos originales .jpg, .png, entonces los artefactos de compresión pueden desenfocar o quitar los contornos en gran medida, y el contorno de la plantilla es todo para ello. Una ligera desviación del contorno puede literalmente matar el dibujo. Por lo tanto, las plantillas descargadas deben escalarse de esta manera:
- Pasamos la imagen original en Photoshop a través de la opción AutoLevels; si sabes lo que esto significa, es recomendable quitar manualmente el pico superior por Niveles.
- A continuación, convertimos a gris y luego a blanco y negro con un umbral del 50 %.
- Limpiamos la suciedad restante, la volvemos a transferir a gris.
- Aumente al tamaño deseado, puede agregar nitidez a la máscara (máscara de enfoque).
- Guardamos para imprimir en formatos .bmp o .tif sin comprimir; último recurso - .gif.
La segunda es que no es necesario rellenar la plantilla con un solo color. Por el contrario, moviéndose a lo largo de la plantilla, es conveniente cambiar la pintura. De esta manera, también se puede revivir una plantilla bastante monótona, ver fig.
Por ejemplo, a continuación ofrecemos dibujos bastante simples para una plantilla, que se pueden escalar con bastante fuerza en un formato de trama. La pluma y el pez dorado deberán rellenarse con sombreado; es hora de que pasemos a técnicas que lo requieran.
Untamos-tres
El sombreado de áreas llenas de pintura es posible de 3 maneras: lavado, borrado y frotado. Todos ellos se realizan desde el centro hacia los bordes, y siempre en varios pasos: en ningún caso se debe frotar todo a la vez. Frotó, se alejó, miró, volvió a frotar, otra vez del centro a los bordes, etc. Sombrea la pintura con un pincel, hisopo o dedo. Reglas generales para colorear bajo sombreado: cuanto más cálido sea el tono, más profundo debería ser. Si el esquema de color es monofónico, los tonos claros y descoloridos van debajo de la parte inferior. Sin embargo, estas reglas son muy relativas.
El lavado se realiza únicamente con un hisopo. La capa inferior de pintura debe estar completamente seca y la superior debe estar recién fraguada. Se retira parcialmente con los movimientos tangenciales más ligeros, sin presión. El color del área difuminada será la suma de colores de los colores de las capas.
Para sombrear por borrado, la capa superior de pintura se aplica a la capa inferior aún ligeramente húmeda y la yesca ya está presionada. Ahora el color del área difuminada será el color producto de los colores de las capas, porque. la pintura superior se frota en la parte inferior. El frotamiento crea pequeños fragmentos sombreados sobre grandes áreas, sobre pintura subyacente seca o no completamente seca.
Nota: la aerografía le permite obtener solo la suma de colores de las pinturas.
En la fig. abajo:
- Rellene el contorno con el color de fondo;
- Después de que se seque, aplicamos un verdoso sucio;
- La segunda capa se ha secado, lave el exceso;
- Rellenar con color más verde;
- Secado: borramos lo innecesario e inmediatamente aplicamos trazos de un verde aún más saturado;
- La tercera capa está seca, frota las verduras sobre ella.
En el rastro. arroz. se dan flores que se pueden hacer en la pared mediante una combinación de relleno de los contornos en una plantilla con sombreado. Para escalarlos, debe guardarlos inmediatamente en formato .gif (ya se ha realizado la preparación necesaria), pero es mejor transferir sus contornos a la pared a lo largo de la cuadrícula, ver más abajo.
Esquema en la pared
Transferir la imagen a la pared a lo largo de la cuadrícula y colorear los contornos ya es un tipo de pintura mural bastante profesional. En la actualidad, este negocio tan minucioso y responsable se puede simplificar significativamente con la ayuda de la tecnología moderna.
sin rejilla
Photoshop tiene una herramienta especial para seleccionar contornos. El dibujo de contorno resultante se amplía al tamaño deseado: Photoshop permite trabajar con imágenes de hasta 10.000x10.000 px, que, con una resolución de 72 dpi más que suficiente para una pared, da una imagen de 3,5x3,5 m , y con bastante suficiente 24 dpi - 10.5x10.5 m A continuación, la imagen de contorno se imprime en partes en una hoja A4 (casi todas las impresoras tienen esta opción), o en el mismo Photoshop dividen una imagen grande en partes e imprimen ellos por separado. Luego, las hojas de papel se pegan en un lienzo, se colocan en la pared y los contornos se dibujan con un lápiz duro; la última etapa, pero no susceptible de automatización, es la coloración.
proyector
Desafortunadamente, las imágenes con detalles finos y transiciones de colores suaves no se delinean claramente con Photoshop. En este caso, deberá usar un proyector de diapositivas: resalte la diapositiva con el patrón seleccionado en la pared y trace los contornos con las manos. Los tamaños estándar de las diapositivas son 18x24 o 24x36 mm, pero es poco probable que tome una foto: las cámaras de película y las diapositivas se están convirtiendo en rarezas ante nuestros ojos, y no todas las grandes ciudades pueden encontrar un laboratorio que imprima diapositivas a partir de archivos.
En este caso, una impresora doméstica común ayudará, pero debe imprimir en una película transparente; La película para impresoras se vende en tiendas de informática. Para transferir una imagen de una diapositiva de este tipo a la pared, la resolución del hardware de la impresora debe ser de al menos 1200 ppp, pero ahora casi todas las impresoras domésticas tienen más. Solo hay una advertencia: debe reducir la imagen en Photoshop no geométricamente (en tamaño), sino aumentando su resolución.
En la grilla Como en la grilla
Finalmente, puede aplicar un método de larga data para marcar paredes para pintar: la clásica transferencia de cuadrícula. Se divide una sección de la pared en aproximadamente 100 cuadrados iguales (para un formato 3:4 por 96, 8x12) y se imprime la imagen original a escala. Al prepararlo en una computadora, puede imponer inmediatamente la misma cuadrícula. A continuación, los contornos del dibujo se transfieren a la pared punto por punto (ver Fig.), Esta es la etapa que consume más tiempo.
Las intersecciones de las líneas de contorno con las líneas de la cuadrícula se marcan con puntos usando una brújula: en el original, toman el tamaño deseado y lo transfieren a la pared, "retrocediendo" con la solución de la brújula tantas veces como el divisor de escala es y luego se dibuja el contorno sobre los puntos, mientras se mantiene el original frente a sus ojos. Primero delinee contornos grandes; cada contorno inducido está marcado con un número que indica el color del relleno. De esta forma, incluso un aficionado puede crear una imagen muy detallada, véase la fig.
Nota: los contornos para un relleno de un solo color se pueden aplicar a la pared de manera bastante simple: la lámpara se envuelve con una plantilla y las sombras se encierran en un círculo, vea la fig. a la derecha.
Cómo quitar un lápiz
En todos los casos descritos anteriormente, las líneas de lápiz pueden ser un problema: el grafito se ve a través de casi todas las pinturas, excepto el aceite. Los artistas y dibujantes conocen la forma antigua de eliminar las líneas de lápiz sin estropear los conceptos básicos: gránulos de la miga de pan negro rancio, solo se necesita pan de centeno real, por ejemplo. Borodinski. El “borrador de pan” no se frota, sino que se enrolla o se azota como un tampón.
Poco convencional
Además de las descritas, hay muchas formas no tradicionales de crear pinturas en las paredes, y aparecen nuevas todo el tiempo. Aquí, por ejemplo, damos algunos, cuya técnica es bastante simple y más o menos bien establecida. La más sencilla es pintar con los dedos. Necesita un cojín de espuma empapado en pintura. Lo tocan con los dedos y lo untan con los dedos en la pared, ver fig. Las plumas, las escamas, los troncos toscos de los árboles, las llamas, las corolas de flores con muchos pétalos, etc., son buenos en este sentido.
Según el segundo método, dibujan con el propio sello. Debe estar hecho de fieltro o fieltro: la espuma se hunde rápidamente de la pintura. El sello se pega sobre una base rígida y con él se estampa una pared; Cada color requiere un sello por separado. Si el sello es muy pequeño, aprox. 1 cm, saldrá el puntillismo de pared. Si los sellos son más grandes, simplemente pueden golpear la pared, dibujar pecíolos con hojas con un marcador, obtendrá un panel de frutas, vea la fig.
Por separado en esta serie está la técnica de los llamados. plantilla alta. De hecho, esta es una de las formas de decorar las paredes, pero también es posible que creen imágenes semánticas, ver fig. a la derecha.
Trabajan en una plantilla alta de la siguiente manera, ver fig. abajo:
- Se fija a la pared una plantilla hecha de material duro de 2-6 mm de espesor. Cuanta más experiencia tenga el maestro, más gruesa puede ser la plantilla. Para principiantes, es mejor probarse con una plantilla de 2-4 mm.
- La plantilla se frota con una solución de yeso de la consistencia de una crema agria espesa o plastilina bien triturada, pos. 1 en la fig.
- Cuando el yeso fragua, pero aún está húmedo, se retira con cuidado el esténcil, pos. 2.
- Pila (espátula de pétalos) engrase los espacios (pos. 3); también eliminan el exceso alrededor de los bordes y de la pared. El cepillo, el hisopo y los dedos nivelan y alisan los bordes del patrón; si es necesario, inducen relieve y textura.
- El yeso completamente seco se imprima con un pincel para pintar, pos. cuatro
- Pinte la pared con un color de fondo con una brocha plana o un rodillo de pelo largo, pos. 5.
- Después de que la pintura se seque, pinte sobre la parte superior del relieve con un pincel o, como en la pos. 6, marcador de pintura, aceite o acrílico. Solo recuerde que los marcadores de arte que no se han usado hasta el final se secan después de un tiempo y pierden su idoneidad.
Hacer que tu propia casa sea original es un deseo natural de cada persona. Los dibujos en las paredes son una de las soluciones más populares para decorar el interior de una casa o apartamento. Tal pintura se verá mucho más original que los fondos de pantalla aburridos y monótonos. Pero los servicios de un artista profesional son muy caros, pero todos pueden hacer dibujos en las paredes de un apartamento.
Preparación de paredes y materiales.
Antes de comenzar a pintar la pared, la superficie debe estar nivelada. Esto se hace con yeso seco. Para hacer esto, se colocan paneles de yeso en la superficie. Luego, la hoja se trata con una imprimación especial de pintura acrílica. Este material aumentará la resistencia de la superficie y facilitará el dibujo.
También puede pegar papel tapiz no tejido en la pared, diseñado para aplicar pintura. Lo principal es que la superficie de la pared esté seca y sin grasa. 
Para pinturas murales, se necesitan pinturas resistentes a la humedad de consistencia media. Los artistas principiantes son mejores para usar gouache, acrílico, témpera o pinturas al agua. Está permitido pintar con pintura en aerosol, que tradicionalmente se usa para hacer graffiti. Solo las personas sin experiencia no deben usarlo.
Los pinceles deben seleccionarse de acuerdo con el tipo de pintura. Para acuarela, se recomienda tomar un pincel suave y ancho. Para gouache y acrílico, debe elegir un ancho más rígido y medio. Tres pinceles son suficientes para el tiempo de trabajo de pintura. 
Si lo desea, el papel tapiz antiguo se puede pintar con marcadores permanentes. La calidad de dicho material no es peor que la de los materiales coloridos convencionales.
Técnica de aplicación
Dibujar en la pared es conveniente aplicarlo con un spray, especialmente si la imagen es grande. La ventaja de esta herramienta radica en la transición suave de los colores a uno u otro tono. El único inconveniente serio del atomizador es la vulnerabilidad de las cosas en la habitación. Antes de comenzar a trabajar, cubra los muebles y las paredes. Se debe usar una máscara respiratoria y gafas protectoras cuando se trabaja. 
El método de estarcido para pintar en las paredes es el más simple posible. Puede hacer una plantilla usted mismo usando un plotter. Primero debe encontrar e imprimir una imagen o patrón adecuado en una película plástica delgada. Luego, simplemente corte los elementos que se incluirán en la composición de la imagen.
En casos extremos, se puede comprar una plantilla ya hecha en una ferretería. Si no encuentra una plantilla adecuada, debe comunicarse con el estudio de impresión y pedirla de acuerdo con el boceto seleccionado. Después de aplicar la pintura, la plantilla debe enjuagarse cuidadosamente con agua para evitar mezclas de colores no deseadas. Lo mejor es pegar la plantilla a la pared con cinta adhesiva o pegamento. 
Puedes crear dibujos en la pared usando un proyector. Este método no menos original permitirá que incluso la imagen más compleja sea representada en yeso por una persona completamente inexperta, ya sea un paisaje o un retrato. Primero debe cargar la foto en el proyector, apuntarla a la pared al tamaño deseado, delinear los contornos de los elementos presentes y simplemente decorarlos.
Antes de hacer dibujos en las paredes, debe dibujar bocetos en una superficie ligeramente humedecida. Haga esto con un lápiz, pero es mejor usar papel carbón o papel de calco. 
Los artistas profesionales dividen el espacio de dibujo en celdas iguales para facilitar la transferencia de la imagen del dibujo en papel a la pared.
Hay un método de polvo para una orientación más conveniente. El acabado debe perforarse con una aguja en aquellos lugares que formarán los límites de las transiciones en la imagen. Los agujeros se rellenan con polvo de color o carbón.
Al final del trabajo, la imagen terminada debe fijarse con barniz. Se aplica con mucho cuidado, en pequeñas cantidades y en trazos cortos, para que la pintura no fluya ni corra. Después de este procedimiento, el barniz debe secarse rápidamente con un secador de pelo o un ventilador, de lo contrario, puede gotear. 
ideas para dibujar
Los dibujos de bricolaje en la pared del apartamento deben verse armoniosos, por lo que deben seleccionarse según la habitación en la que se realicen. Los diseñadores recomiendan dibujar motivos abstractos, formas geométricas o patrones elegantes en colores brillantes. La guardería debe estar decorada con motivos de dibujos animados y cuentos de hadas. Las imágenes de juguetes y animales serán apropiadas. Solo para niños, no debe hacer dibujos monocromáticos y contrastantes, esto puede dañar la psique del niño. En el dormitorio, es mejor elegir dibujos relajantes en colores fríos, principalmente motivos naturales, como el bosque y el mar. Y aún mejor para retratar a las estrellas. En la cocina, los cuadros se dibujan en colores cálidos pero llamativos. Los bodegones son los mejores. 
El motivo más popular que puede adaptarse a cualquier habitación es la vegetación (árboles, flores, hierbas). Gracias a tales imágenes, se crea una atmósfera de comodidad y seguridad en la casa.
Una solución artística muy original para un cuadro mural es la imagen de las atracciones mundiales. Puede dibujar un objeto o varios juntos. Un dibujo con varios puntos de referencia se realiza mejor en contorno y en blanco y negro. 
Se necesitará mucho tiempo, experiencia y espacio en la sala para crear dibujos de tramas. Una imagen tan grande se ve mejor en la guardería, porque para un niño puede representar un cuento de hadas interesante. Dada la complejidad del trabajo, es mejor dibujarlo con un proyector.
Los dibujos en 3D de bricolaje en las paredes de un apartamento son algo increíblemente complicado. Se necesita mucho tiempo, espacio y experiencia para crear una obra maestra de este tipo. Calles de la ciudad, artículos para el hogar, naturaleza: todo esto es una imagen tridimensional que puede convertirse en una decoración de pared. Se verá original si dibuja una ventana con vista al mar en un nicho. Para simular, solo necesita dibujar las persianas, el resto depende de la imaginación del artista. 
Literalmente puedes hacer dibujos en papel tapiz con tus propias manos. Esta es una gran oportunidad para trabajar con niños que lo percibirán como un juego. Pero primero necesitas practicar en papel whatman. Y el resultado es una obra maestra única en todos los aspectos. Como puede ver, los dibujos de bricolaje en las paredes no son tan difíciles como parece a primera vista.
galería de fotos
