Herreros antiguos. La historia de la evolución de la herrería. Forja de metal en Rusia

La herrería ha sido conocida por la gente desde la antigüedad. La forja es uno de los métodos más antiguos de procesamiento de metales. La técnica de forjar en frío el hierro y el cobre nativos era conocida por los pueblos antiguos. Entonces, los herreros de Mesopotamia, Egipto e Irán en el cuarto milenio antes de Cristo golpeaban el hierro esponja frío con mazos para eliminar las impurezas. Y entre los indios americanos, la forja en frío se utilizó hasta el siglo XVI.

La técnica de forja ha mejorado constantemente. Para darle al metal la forma deseada, se empezó a calentar. La forja en caliente se utilizó en el antiguo Egipto y la antigua Roma, en Europa, Asia y África. Dado que la necesidad de productos de metal siempre ha sido alta, la profesión de herrero se ha convertido en una de las más veneradas. Al principio, los propios herreros fundían y forjaban el metal. Para la fundición y forja del hierro se utilizaba fragua, atizador, palanca, yunque, martillo y tenazas. Con la ayuda de estas herramientas, el herrero podía fabricar artículos domésticos comunes, como cuchillos, clavos, hoces, palas, guadañas y similares, que no requerían métodos tecnológicos complejos. Sin embargo, para la fabricación de productos más complejos (cadenas, brocas, svetets, anillos de hierro), se requería un asistente, por lo que herreros experimentados comenzaron a trabajar con aprendices.
Los primeros artículos forjados eran primitivos y toscos, pero el desarrollo posterior del oficio de herrero condujo a la creación de verdaderas obras maestras que aún sorprenden con su artesanía.
La herrería alcanzó un desarrollo especial en la Edad Media. En Europa y Rusia, los artesanos fabricaban armas y armaduras, implementos agrícolas, herramientas artesanales, lámparas, parrillas, cofres y muchos otros artículos de metal. A menudo, los productos falsificados estaban decorados con pan de oro, la muesca más fina, el patrón perforado o en relieve. En los siglos XI-XIII, la fabricación de armas blancas y armaduras de combate para caballeros y nobles se desarrolló con especial éxito. La fabricación de armas requería una habilidad especial y un gran cuidado en el procesamiento de metales por parte del maestro armero. La que más tiempo consumía era la fabricación de cotas de malla: era necesario forjar alambre de hierro, conectar, soldar y remachar cientos de pequeños anillos.
En un lugar especial estaba el endurecimiento de las armas de acero. Incluso los antiguos romanos sabían de la dureza y flexibilidad del acero, así como de las extraordinarias propiedades que adquiría después del endurecimiento.
El oficio de herrero urbano se diferenciaba del rural en una mayor complejidad y variedad de técnicas de forja. Ya en el siglo XIII, los herreros de las ciudades trabajaban para la producción en masa. En las ciudades había domniks, herreros, armeros, armeros, cerrajeros, etc.
La herrería medieval se reflejó en el arte popular y la arquitectura. Desde los siglos XV al XIX, han sobrevivido hasta el día de hoy luces, ganchos, candelabros y faroles hábilmente forjados. Y la mayoría de los castillos y palacios estaban decorados con maravillosas rejas y cercas de hierro forjado, muestras de las cuales se pueden ver en París, San Petersburgo, Praga, Viena, etc. Algunas ciudades tenían una estrecha especialización en herrerías. Por ejemplo, Herat era famosa por los utensilios domésticos, Damasco y Tula por las armas y Nottingham por los cuchillos.
A principios del siglo XIX, el herrero Pastukhov de Tula utilizó por primera vez el estampado. Y medio siglo después, aparecieron los martillos de vapor. A principios del siglo XX, la forja manual fue reemplazada casi por completo por la fundición y el estampado. Recientemente, sin embargo, hemos visto un resurgimiento del interés en la forja artística debido al rápido desarrollo de la construcción individual y las nuevas tendencias en arquitectura y diseño.

La antigua Rusia en el mundo medieval era ampliamente famosa por sus artesanos. Al principio, entre los antiguos eslavos, la artesanía era de naturaleza doméstica: todos vestían pieles para sí mismos, cuero curtido, lino tejido, cerámica esculpida, armas y herramientas. Entonces los artesanos comenzaron a dedicarse sólo a un oficio determinado, preparando los productos de su trabajo para toda la comunidad, y el resto de sus miembros les proporcionaba productos agrícolas, pieles, pescado y animales. Y ya en el período de la Alta Edad Media, comenzó la producción de productos en el mercado. Al principio estaba hecho a medida, y luego los productos comenzaron a venderse libremente.

Metalúrgicos, herreros, joyeros, ceramistas, tejedores, canteros, zapateros, sastres, representantes de docenas de otras profesiones talentosos y hábiles vivían y trabajaban en ciudades rusas y grandes pueblos. Estas personas comunes hicieron una contribución invaluable a la creación del poder económico de Rusia, su alta cultura material y espiritual.

Los nombres de los antiguos artesanos, con pocas excepciones, nos son desconocidos. Objetos conservados de aquellos lejanos tiempos hablan por ellos. Estas son obras maestras raras y cosas cotidianas, en las que se invierte talento y experiencia, habilidad e ingenio.

Los herreros fueron los primeros artesanos profesionales rusos antiguos. El herrero en epopeyas, leyendas y cuentos de hadas es la personificación de la fuerza y ​​el coraje, la bondad y la invencibilidad. Luego se fundió el hierro a partir de minerales de pantano. El mineral se extraía en otoño y primavera. Se secaba, cocía y se llevaba a los talleres de fundición de metales, donde se obtenía el metal en hornos especiales. Durante las excavaciones de los antiguos asentamientos rusos, a menudo se encuentran escorias, productos de desecho del proceso de fundición de metales, y pedazos de flores ferruginosas que, después de una forja vigorosa, se convirtieron en masas de hierro. También se encontraron restos de talleres de herrería, donde se encontraron partes de fraguas. Se conocen los entierros de los antiguos herreros, en los que se colocaban en sus tumbas sus herramientas de producción: yunques, martillos, tenazas, cinceles.

Los antiguos herreros rusos suministraban a los labradores cuchillas, hoces, guadañas y a los guerreros espadas, lanzas, flechas y hachas de batalla. Todo lo que era necesario para la economía: cuchillos, agujas, cinceles, punzones, grapas, anzuelos, cerraduras, llaves y muchas otras herramientas y artículos para el hogar, fueron hechos por artesanos talentosos.

Los antiguos herreros rusos lograron un arte especial en la producción de armas. Los artículos encontrados en los entierros de Chernaya Mohyla en Chernigov, las necrópolis de Kiev y otras ciudades son ejemplos únicos de la antigua artesanía rusa del siglo X.

Una parte necesaria del traje y el atuendo de una antigua persona rusa, tanto mujeres como hombres, eran varias joyas y amuletos hechos por joyeros de plata y bronce. Es por eso que los crisoles de arcilla, en los que se fundieron plata, cobre y estaño, a menudo se encuentran en los antiguos edificios rusos. Luego, el metal fundido se vertía en moldes de piedra caliza, arcilla o piedra, donde se tallaba el relieve de la futura decoración. Después de eso, se aplicó un adorno en forma de puntos, clavos, círculos al producto terminado. Varios colgantes, placas para cinturones, pulseras, cadenas, anillos temporales, anillos, torques para el cuello: estos son los principales tipos de productos de los antiguos joyeros rusos. Para la joyería, los joyeros utilizaron varias técnicas: niello, granulación, filigrana, filigrana, estampado, esmalte.

La técnica de ennegrecimiento era bastante complicada. Primero, se preparó una masa “negra” a partir de una mezcla de plata, plomo, cobre, azufre y otros minerales. Luego, esta composición se aplicó a pulseras, cruces, anillos y otras joyas. La mayoría de las veces se representan grifos, leones, pájaros con cabeza humana, varios animales fantásticos.

El granulado requería métodos de trabajo completamente diferentes: pequeños granos de plata, cada uno de los cuales era 5-6 veces más pequeño que la cabeza de un alfiler, se soldaban a la superficie lisa del producto. ¡Qué trabajo y paciencia, por ejemplo, valió la pena soldar 5,000 de esos granos en cada uno de los kolts que se encontraron durante las excavaciones en Kiev! La mayoría de las veces, la granulación se encuentra en las joyas rusas típicas: lunnitsa, que eran colgantes en forma de media luna.

Si en lugar de granos de plata, se soldaron al producto patrones de la más fina plata, alambres o tiras de oro, entonces se obtuvo una filigrana. A partir de tales hilos-alambres, a veces se creaba un patrón increíblemente intrincado.

También se utilizaba la técnica del repujado sobre finas láminas de oro o plata. Se presionaban fuertemente contra una matriz de bronce con la imagen deseada, y se trasladaba a una lámina de metal. Repujado realizado imágenes de animales en kolts. Por lo general, es un león o un leopardo con una pata levantada y una flor en la boca. El esmalte cloisonné se convirtió en el pináculo de la antigua joyería artesanal rusa.

La masa de esmalte era vidrio con plomo y otros aditivos. Los esmaltes eran de diferentes colores, pero en Rusia amaban especialmente el rojo, el azul y el verde. Las joyas de esmalte pasaron por un camino difícil antes de convertirse en propiedad de un fashionista medieval o de una persona noble. Primero, se aplicó todo el patrón a la futura decoración. Luego se le aplicó una fina lámina de oro. Las particiones se cortaron en oro, que se soldaron a la base a lo largo de los contornos del patrón, y los espacios entre ellos se llenaron con esmalte fundido. El resultado fue un increíble juego de colores que jugaba y brillaba bajo los rayos del sol en diferentes colores y tonalidades. Los centros para la producción de joyas de esmalte cloisonné fueron Kyiv, Ryazan, Vladimir.

¡Y en Staraya Ladoga, en la capa del siglo VIII, se descubrió un complejo industrial completo durante las excavaciones! Los antiguos residentes de Ladoga construyeron un pavimento de piedras: se encontraron escorias de hierro, espacios en blanco, desechos de producción, fragmentos de moldes de fundición. Los científicos creen que una vez estuvo aquí un horno de fundición de metales. El tesoro más rico de herramientas artesanales, que se encuentra aquí, aparentemente está asociado con este taller. El tesoro contiene veintiséis artículos. Estos son siete alicates pequeños y grandes: se usaron en joyería y procesamiento de hierro. Se utilizó un yunque en miniatura para hacer joyas. Un antiguo cerrajero usó cinceles activamente, tres de ellos se encontraron aquí. Las láminas de metal se cortaron con tijeras de joyería. Los taladros hicieron agujeros en el árbol. Se utilizaron objetos de hierro con agujeros para estirar alambre en la producción de clavos y remaches de torre. También se encontraron martillos de joyería, yunques para cincelar y repujar adornos en joyas de plata y bronce. Aquí también se encontraron productos terminados de un antiguo artesano: un anillo de bronce con imágenes de una cabeza humana y pájaros, remaches de torre, clavos, una flecha, hojas de cuchillo.

Los hallazgos en el asentamiento de Novotroitsky, en Staraya Ladoga y otros asentamientos excavados por arqueólogos indican que ya en el siglo VIII la artesanía comenzó a convertirse en una rama independiente de producción y se separó gradualmente de la agricultura. Esta circunstancia fue de gran importancia en el proceso de formación de clases y de creación del Estado.

Si para el siglo VIII conocemos hasta ahora solo talleres individuales, y en general la artesanía era de carácter doméstico, entonces en el próximo siglo IX, su número aumenta significativamente. Los maestros ahora producen productos no solo para ellos, sus familias, sino para toda la comunidad. Las relaciones comerciales a larga distancia se están fortaleciendo gradualmente, varios productos se venden en el mercado a cambio de plata, pieles, productos agrícolas y otros bienes.

En los antiguos asentamientos rusos de los siglos IX y X, los arqueólogos han desenterrado talleres para la producción de cerámica, fundición, joyería, tallado en hueso y otros. La mejora de las herramientas de trabajo, la invención de nueva tecnología hizo posible que los miembros individuales de la comunidad produjeran por sí solos varias cosas necesarias para el hogar, en cantidades tales que pudieran venderse.

El desarrollo de la agricultura y la separación de la artesanía, el debilitamiento de los lazos tribales dentro de las comunidades, el crecimiento de la desigualdad de propiedad y luego el surgimiento de la propiedad privada, el enriquecimiento de algunos a expensas de otros, todo esto formó un nuevo modo. de producción - feudal. Junto con él, el estado feudal temprano surgió gradualmente en Rusia.

Forja de metal en Rusia

En Rusia, los primeros eslavos conocían el hierro. El método más antiguo de procesamiento de metales es la forja. Al principio, los antiguos golpeaban el hierro esponjoso con mazos en estado frío para "exprimir el jugo", es decir. eliminar las impurezas. Luego adivinaron calentar el metal y darle la forma deseada. En los siglos X-XI, gracias al desarrollo de la metalurgia y otras artesanías, los eslavos tenían un arado y un arado con reja de hierro. En el territorio de la antigua Kiev, los arqueólogos encuentran hoces, cerraduras de puertas y otras cosas hechas por herreros, armeros y joyeros.

En el siglo XI, la producción metalúrgica ya estaba muy extendida, tanto en la ciudad como en el campo. Los principados rusos estaban ubicados en la zona de los depósitos de minerales, y los herreros estaban provistos de materias primas en casi todas partes.. Pequeñas fábricas con un proceso de soplado semimecanizado, un molino, trabajaban en él. La primera chimenea era un hogar ordinario en una vivienda. Más tarde aparecieron cornetas especiales. Por motivos de seguridad contra incendios, se ubicaron en el borde de los asentamientos. Los primeros hornos eran hoyos redondos de un metro de diámetro cubiertos de arcilla gruesa, excavados en la tierra. Su nombre popular es "fosas de lobos". En el siglo X, aparecieron las estufas sobre el suelo, el aire se bombeaba en ellas con la ayuda de fuelles de cuero.

Las pieles fueron infladas a mano. Y este trabajo hizo que el proceso de cocción fuera muy difícil. Los arqueólogos aún encuentran signos de producción local de metales en los asentamientos: desechos del proceso de elaboración del queso en forma de escoria. Al final de la "cocción" del hierro, se rompió la domnitsa, se eliminaron las impurezas extrañas y se retiró la kritsa del horno con una palanca. El grito caliente fue capturado con pinzas y cuidadosamente forjado. El forjado eliminó las partículas de escoria de la superficie de la corona y eliminó la porosidad del metal. Después de forjar, la kritsa se calentó nuevamente y se colocó nuevamente bajo el martillo. Esta operación se repitió varias veces. Para una nueva fundición se restauró o reconstruyó la parte alta de la casa. En domnitsa posterior, la parte frontal ya no estaba rota, sino desmontada, y el metal fundido fluía hacia recipientes de arcilla.

Pero, a pesar de la amplia distribución de materias primas, la fundición de hierro no se llevó a cabo en todos los asentamientos. La complejidad del proceso distinguió a los herreros de la comunidad y los convirtió en los primeros artesanos. En la antigüedad, los propios herreros fundían el metal y luego lo forjaban. Accesorios necesarios para un herrero: una fragua (horno de fundición) para calentar una galleta, un atizador, una palanca (pico), una pala de hierro, un yunque, un martillo (mazo), una variedad de tenazas para extraer hierro al rojo vivo de el horno y trabajar con él - un conjunto de herramientas necesarias para trabajos de fundición y forja. La técnica de forja manual se mantuvo casi sin cambios hasta el siglo XIX, pero se conocen incluso menos forjas antiguas auténticas de la historia que domnits, aunque los arqueólogos descubren periódicamente muchos productos de hierro forjado en asentamientos y montículos, y sus herramientas en los entierros de los herreros: tenazas, martillo , yunque, accesorios de fundición.

Las fuentes escritas no nos han conservado la técnica de forja y las técnicas básicas de los antiguos herreros rusos. Pero el estudio de los antiguos productos forjados permite a los historiadores decir que los antiguos herreros rusos conocían todas las técnicas más importantes: soldadura, perforación, torsión, remachado de placas, soldadura de cuchillas de acero y endurecimiento del acero. En cada fragua, por regla general, trabajaban dos herreros: un maestro y un aprendiz. En los siglos XI-XIII. la fundición quedó parcialmente aislada y los herreros se dedicaron a la forja directa de productos de hierro. En la antigua Rusia, cualquier trabajador del metal se llamaba herrero: "herrero de hierro", "herrero de cobre", "herrero de plata".

Los productos forjados simples se hicieron con un cincel. También se utilizó la tecnología de usar un inserto y soldar una hoja de acero. Los productos forjados más simples incluyen: cuchillos, aros y yemas para tinas, clavos, hoces, trenzas, cinceles, punzones, palas y sartenes, es decir. artículos que no requieren técnicas especiales. Cualquier herrero solo podría hacerlos. Productos forjados más complejos: cadenas, frenos de puertas, anillos de hierro de cinturones y arneses, brocas, encendedores, lanzas: soldadura ya requerida, que fue realizada por herreros experimentados con la ayuda de un aprendiz.

Masters soldó hierro, calentándolo a una temperatura de 1500 grados C, cuyo logro fue determinado por chispas de metal al rojo vivo. Se perforaron agujeros con un cincel en orejas para tinas, rejas de arado para arados, azadas. El golpeador hizo agujeros en tijeras, tenazas, llaves, remaches de botes, en lanzas (para sujetar al poste), en las cubiertas de las palas. El herrero solo podía llevar a cabo estas técnicas con la ayuda de un asistente. Después de todo, necesitaba sostener una pieza de hierro al rojo vivo con unas tenazas, lo que, dado el pequeño tamaño de los yunques de esa época, no era fácil, sostener y guiar el cincel, golpear el cincel con un martillo.

Era difícil hacer hachas, lanzas, martillos y candados. El hacha se forjó con inserciones de hierro y tiras de metal soldadas. Las lanzas se forjaron a partir de una gran pieza triangular de hierro. La base del triángulo se torció en un tubo, se insertó un inserto de hierro cónico en él, y luego se soldó el casquillo de la lanza y se forjó un alboroto. Los calderos de hierro estaban hechos de varias placas grandes, cuyos bordes estaban remachados con remaches de hierro. La operación de torsión del hierro se utilizó para crear tornillos a partir de varillas tetraédricas. El surtido anterior de productos de herrería agota todo el inventario campesino necesario para construir una casa, agricultura, caza y defensa. Antiguos herreros rusos siglos X-XIII. dominó todas las técnicas básicas del procesamiento del hierro y determinó el nivel técnico de las forjas del pueblo durante siglos.

La forma básica de hoz y guadaña de mango corto se encontró en los siglos IX-XI. Las antiguas hachas rusas han sufrido un cambio significativo en los siglos X-XIII. adquirió una forma cercana a la moderna. La sierra no se utilizó en la arquitectura rural. Los clavos de hierro fueron muy utilizados para trabajos de carpintería. Casi siempre se encuentran en todos los entierros con ataúd. Los clavos tenían una forma tetraédrica con la parte superior doblada. En los siglos IX y X, la artesanía patrimonial, rural y urbana ya existía en la Rus de Kiev. La artesanía urbana rusa entró en el siglo XI con un rico stock de habilidades técnicas. El pueblo y la ciudad todavía estaban completamente separados hasta ese momento. Servido por artesanos, el pueblo vivía en un pequeño mundo cerrado. El área de ventas era extremadamente pequeña: 10-15 kilómetros de radio.

Los herreros de la ciudad eran artesanos más hábiles que los herreros del pueblo. Durante las excavaciones de las antiguas ciudades rusas, resultó que casi todas las casas de la ciudad eran la vivienda de un artesano. Desde el comienzo de la existencia del estado de Kiev, mostraron una gran habilidad en la forja de hierro y acero de una amplia variedad de objetos, desde una pesada reja de arado y un casco con encaje de hierro estampado hasta finas agujas; flechas y anillas de cota de malla remachadas con remaches en miniatura; armas y enseres domésticos de túmulos de los siglos IX-X. Además de la herrería, poseían herrería y armas. Todas estas artesanías tienen algunas similitudes en las formas de trabajar el hierro y el acero. Por lo tanto, muy a menudo los artesanos que se dedican a una de estas artesanías la combinan con otras. En las ciudades, la técnica de fundición del hierro era más perfecta que en el campo. Las forjas de la ciudad, así como la domnitsa, generalmente se ubicaban en las afueras de la ciudad. El equipo de las fraguas urbanas difería de las del pueblo, por una mayor complejidad.

El yunque de la ciudad hizo posible, en primer lugar, forjar cosas que tenían un vacío en el interior, por ejemplo, una tribu, casquillos de lanza, anillos y, lo que es más importante, permitió el uso de una variedad de revestimientos con figuras para piezas forjadas de un perfil complejo. Dichos revestimientos se usan ampliamente en la herrería moderna al forjar superficies curvas. Algunos productos falsificados, a partir de los siglos IX y X, muestran rastros de procesamiento con la ayuda de dichos revestimientos. En aquellos casos en los que se requería un trabajo a dos caras, obviamente se utilizó tanto el forro como el cincel-sello del mismo perfil para hacer simétrico el forjado. También se utilizaron forros y sellos en la fabricación de hachas de guerra.

La variedad de martillos, tenazas de herrero y cinceles de los herreros urbanos era más diversa que la de sus homólogos de las aldeas: desde pequeños hasta enormes. A partir de los siglos IX-X. Los artesanos rusos usaban limas para procesar el hierro. Antigua ciudad rusa forjas, talleres de orfebrería y armas en los siglos X-XIII. tenían: forjas, pieles, yunques simples, yunques con espolón y muesca, insertos en el yunque (de varios perfiles), mazos, martillos de freno de mano, martillos de pico (para cortar) o cinceles, martillos perforadores (barbas), cinceles de mano , punzones manuales, tenazas simples, tenazas con ganchos, tenazas pequeñas, tornillo de banco (tipo primitivo), limas, afiladores circulares. Con la ayuda de esta herramienta diversa, que no difiere del equipo de las forjas modernas, los artesanos rusos prepararon muchas cosas diferentes.

Entre ellos se encuentran implementos agrícolas (arados y rejas masivas, cuchillos de arado, guadañas, hoces, hachas, cortadores de miel); herramientas para artesanos (cuchillos, azuelas, cinceles, sierras, raspadores, cucharas, punzones y martillos labrados de cazadores, cuchillos para cepillos, calibradores para ornamentar huesos, tijeras, etc.); artículos para el hogar (clavos, cuchillos, relicarios de hierro forjado, rompe puertas, grapas, anillos, hebillas, agujas, acerías, pesos, calderas, cadenas de hogar, cerraduras y llaves, remaches de barcos, pedernales, arcos y aros de baldes, etc.); armas, armaduras y arneses (espadas, escudos, flechas, sables, lanzas, hachas de combate, yelmos, cotas de malla, bocados, espuelas, estribos, látigos, herraduras, ballestas). El completo aislamiento original de los artesanos está comenzando a romperse.

Se desarrolló especialmente la producción de armas y armaduras militares. Espadas y hachas de batalla, carcajes con flechas, sables y cuchillos, cotas de malla y escudos fueron producidos por maestros armeros. La fabricación de armas y armaduras se asoció con un procesamiento de metales especialmente cuidadoso, que requería técnicas de trabajo hábiles. Aunque las espadas que existieron en Rusia en los siglos IX-X son principalmente hojas francas, los arqueólogos, sin embargo, en sus excavaciones descubren la presencia de artesanos-armeros entre los habitantes de las ciudades rusas de los siglos IX-X. En varios entierros, se encontraron paquetes de anillos forjados para cotas de malla de hierro, que a menudo se encuentran en los túmulos militares rusos del siglo IX. El nombre antiguo de la cota de malla (armadura) se encuentra a menudo en las páginas de los anales. Hacer cota de malla requería mucha mano de obra.

Las operaciones tecnológicas incluyeron: forja de alambre de hierro, soldadura, unión y remachado de anillos de hierro. Los arqueólogos descubrieron el entierro de un maestro de cota de malla del siglo X. En los siglos IX y X, la cota de malla se convirtió en un accesorio obligatorio de la armadura rusa. El nombre antiguo de la cota de malla (armadura) se encuentra a menudo en las páginas de los anales. Es cierto que se expresan opiniones sobre el origen del correo en cadena ruso acerca de recibirlos de nómadas o de los países del Este. Sin embargo, los árabes, al notar la presencia de cotas de malla entre los eslavos, no mencionan su importación desde el exterior. Y la abundancia de cota de malla en los montículos de guardia puede indicar que los artesanos de cota de malla trabajaban en las ciudades rusas. Lo mismo se aplica a los cascos. Los historiadores rusos creen que los cascos varegos diferían demasiado en su forma cónica. Los cascos rusos-shishaks estaban remachados de tiras de hierro en forma de cuña.

A este tipo de casco pertenece el famoso casco de Yaroslav Vsevolodovich, arrojado por él en el campo de batalla de Lipetsk en 1216. Es un excelente ejemplo de armas y joyas rusas de los siglos XII-XIII. La tradición ha afectado la forma general del casco, pero técnicamente es muy diferente de los cascos de los siglos IX y X. Todo su cuerpo está forjado de una sola pieza y no está remachado con placas separadas. Esto hizo que el casco fuera significativamente más ligero y resistente.

Se requería aún más habilidad del maestro armero. Un ejemplo de trabajo de joyería en la tecnología de armas de los siglos XII-XIII es, como se cree, el hacha de acero ligero del príncipe Andrei Bogolyubsky. La superficie del metal está cubierta con muescas, y sobre estas muescas (en estado caliente) se embute una lámina de plata, encima de la cual se aplica un adorno con grabado, dorado y niel. Los escudos ovalados o en forma de almendra estaban hechos de madera con un núcleo de hierro y herrajes.

El acero y el endurecimiento de productos de acero ocuparon un lugar especial en el negocio de la herrería y las armas. Incluso entre las hachas kurgan de la aldea de los siglos XI-XIII, se encuentra una hoja de acero soldada. Los romanos conocían bien la dureza, la flexibilidad, la facilidad de soldadura y la capacidad de aceptar el endurecimiento del acero. Pero el acero de recargue duro siempre se ha considerado la tarea más difícil en toda la herrería, porque. el hierro y el acero tienen diferentes temperaturas de soldadura. Endurecimiento del acero, es decir El enfriamiento más o menos rápido de un objeto al rojo vivo en agua o de otra manera también es bien conocido por los antiguos herreros de Rusia. La herrería urbana se distinguió por una variedad de técnicas, la complejidad del equipo y una variedad de especialidades asociadas con esta producción. En los siglos XI-XIII, los artesanos urbanos trabajaban para un amplio mercado, es decir, la producción va en aumento.

La lista de artesanos urbanos incluye herreros, domniks, armeros, fabricantes de armaduras, fabricantes de escudos, fabricantes de cascos, fabricantes de flechas, cerrajeros, fabricantes de clavos. En el siglo XII, continúa el desarrollo de la artesanía. En metal, los maestros rusos encarnaron una extraña mezcla de imágenes cristianas y paganas arcaicas, combinando todo esto con motivos y tramas rusas locales. Continúan las mejoras en la técnica artesanal encaminadas a aumentar la producción en serie. Los artesanos posad imitan los productos de los artesanos de la corte. En el siglo XIII se crearon una serie de nuevos centros artesanales con características propias en tecnología y estilo.

Pero no observamos ningún declive en la artesanía a partir de la segunda mitad del siglo XII, como a veces se afirma, ni en Kiev ni en otros lugares. Por el contrario, la cultura crece, abarcando nuevos territorios e inventando nuevas técnicas. En la segunda mitad del siglo XII y en el siglo XIII, a pesar de las condiciones desfavorables de la fragmentación feudal, la artesanía rusa alcanzó su máximo florecimiento técnico y artístico. El desarrollo de las relaciones feudales y la propiedad feudal de la tierra en el siglo XII - la primera mitad del siglo XIII. provocó un cambio en la forma del sistema político, que encontró su expresión en la fragmentación feudal, es decir, creación de estados-principados relativamente independientes. Durante este período, la herrería, la fontanería y las armas, la forja y la estampación continuaron desarrollándose en todos los principados. En las haciendas ricas comenzaron a aparecer cada vez más arados con rejas de hierro. Los maestros están buscando nuevas formas de trabajar. Los armeros de Novgorod en los siglos XII y XIII, utilizando una nueva tecnología, comenzaron a fabricar hojas de sable de mucha mayor fuerza, dureza y flexibilidad.

No confíes en la opinión de otra persona, libros de "verdades" o lo que dicen las grandes personas, debes saber que esta es su experiencia, tienes que pasar por todo por tu cuenta.

Tiene sus pros y sus contras, restricciones asociadas al tiempo, la posibilidad de trasladarse para estudiar, etc., si te interesan las instituciones, sigue el siguiente enlace.

Opción 2: conseguir un trabajo como aprendiz de herrero

Recientemente recibí un correo electrónico de un visitante de un sitio sobre herrería, se trataba de aprender a ser herrero. O mejor dicho, dónde aprender herrería. Se puede ver que a la gente le interesa la forja y hay gente que quiere trabajar como herrero. Por ello, decidí escribir este post sobre dónde encontrar formación en herrería. Creo que mi respuesta a la carta puede ayudar no solo a Andrey, sino también a todos los que quieran convertirse en herreros.

No hay mucho tiempo para escribir, así que cito la correspondencia.

Hola, Alexey Valerievich.

Me gusta mucho trabajar con metal, pero desafortunadamente dominar este oficio es muy difícil.

Una gran solicitud para usted: ¿puede decirme dónde puede desaprender un herrero y dominar la forja artística, aceptan estudiantes en esta especialidad?

Gracias de antemano Saludos cordiales.

Me alegro de que haya personas que quieran convertirse en herreros. Contestada:

Hola Andrey!

Recibí una carta tuya con una pregunta y estoy feliz de responder.

En cuanto a la formación como herrero, si está interesado en una institución educativa específica, difícilmente puedo ayudarlo, porque ni siquiera sé dónde vive, en qué región. Pero te diré una forma más práctica: busca una fragua en tu zona e intenta conseguir un trabajo como aprendiz de herrero. Incluso si es por un salario bajo. Así lo hice hace 12 años y no me arrepiento. Es mucho más práctico que estudiar teoría. Puedes trabajar con maestros en su oficio y aprender diferentes sutilezas no solo de sus labios, sino también observando cómo trabajan.

Y si no hay forjas en su área (aunque más aún, no hay instituciones educativas de forja allí), entonces estudie por sí mismo, por ejemplo, conmigo en mi sitio web. Después de todo, yo mismo estoy dominando la forja artística en casa, tengo algo de experiencia como herrero industrial y muy poca experiencia en herrería artística. Escribo sobre mi negocio en un blog y, a menudo, los herreros expertos vienen a mi sitio y también comparten su experiencia.

Opción 3 - autodidacta

Si la primera y la segunda opción no encajan, son indeseables o imposibles, entonces hay una tercera: estudiar por su cuenta a partir de libros e Internet.

De hecho, hacer una fragua no es difícil. Si lo desea, puede forjar algo equipando un lugar en el garaje, cobertizo, debajo de un dosel. Ver. Si tiene una casa de campo o una casa privada, puede forjar en el patio. , coge un martillo y vete. El herrero fabrica muchos dispositivos él mismo, y lo harás con la ayuda de y. Si tienes preguntas o dudas, pregunta, te ayudaremos con consejos.

Hay mucha información sobre este tema en nuestro sitio web:

  • El encabezado "" contiene muchos materiales sobre la teoría y la práctica de la herrería.
  • El epígrafe "" examina en detalle la fabricación de productos forjados específicos (herramientas y forja artística).
  • El encabezado "" enseña los conceptos básicos de herrería simple a complejo.

Si quieres aprender a forjar por tu cuenta, equipa una fragua con tus propias manos, pero experimentas dificultades, inseguridad, puedes

Los primeros metales que dominaron las personas fueron el oro, la plata, el cobre y sus aleaciones. Esto se debe a la existencia de estos metales en forma nativa, resistencia química y facilidad para su procesamiento en estado frío. La fusibilidad del cobre lo convirtió en el primer metal fundido por el hombre. Los hallazgos más antiguos de productos de cobre se remontan al séptimo milenio antes de Cristo. mi. Se trataba de joyas forjadas a partir de cobre nativo (cuentas, tubos plegados a partir de láminas aplanadas...). Luego aparecen el cobre metalúrgico y las aleaciones de cobre con otros metales (independientemente de la composición, los historiadores llaman bronces). Fueron las aleaciones (arsénico, estaño y otros bronces), por su mayor dureza y resistencia al desgaste, las que ocuparon el primer lugar como metal tecnológico (material para herramientas). También se convirtieron en la base de la emergente metalurgia de las aleaciones.

Los depósitos de mineral de cobre con acceso a la superficie no son numerosos. Los lugares de extracción de cobre, importantes para el desarrollo del mundo antiguo, se ubicaron en Asia Menor, cuyos habitantes fueron los primeros en dominar el arte de extraer y fundir el cobre. Entonces, en Egipto, donde los depósitos de mineral de cobre son insignificantes, se importó de la península del Sinaí. Los antiguos egipcios denotaban el cobre con el jeroglífico "ankh", que denotaba la vida eterna, el planeta Venus y el género femenino. El nombre griego para el cobre "chalkos" está formado por el nombre de la ciudad principal de la isla de Eubea, en la que había un depósito, desde donde los antiguos griegos comenzaron a recibir cobre. El nombre romano, y luego latino, para el metal "cuprum" proviene del nombre latino de la isla de Chipre (a su vez, derivado del asirio "kipar" = cobre). El cobre se fundía principalmente en la isla y se exportaba en forma de lingotes, en forma de cuero de buey estirado. El mineral también se exportaba a países cercanos, como Siria. Esto se evidencia por los hallazgos de mineral en Ras Shamra (los análisis confirman el origen).

Una de las regiones ricas en minerales de cobre fueron las montañas del Cáucaso, especialmente Transcaucasia, donde se conocen más de cuatrocientos antiguos yacimientos de cobre. Sobre la base de depósitos en Transcaucasia a principios del III milenio antes de Cristo. mi. hay su propio hogar metalúrgico. Ya desde mediados del III milenio antes de Cristo. mi. El Cáucaso abasteció a las tribus esteparias de las regiones del Mar Negro del Norte, Don y Volga con sus productos metalúrgicos y retuvo este papel durante casi 1000 años. Por lo tanto, el primer período en la historia de la metalurgia en Europa del Este se llama con razón el Caucásico. Sin embargo, hubo otros centros, como, por ejemplo, la región de Dono-Donetsk, donde hay evidencia arqueológica de fundición independiente de cobre por parte de las tribus de la cultura de las catacumbas, a partir de los depósitos de mineral de cobre de Donetsk Ridge.

Básicamente, la Edad del Cobre de Europa del Este surgió con material "importado". El cobre para artículos que se encuentran en las tierras de la moderna Bielorrusia, Rusia y Ucrania son de origen balcánico, caucásico y del sur de los Urales. Entonces, los hallazgos de productos de cobre en las protociudades de la cultura Trypillia (Ucrania, Moldavia) se crearon a partir de cobre balcánico. Las tribus de Europa del Este obtuvieron una gran cantidad de materias primas de los depósitos de Dzungarian y Zailiysky Alatau (Kazajstán moderno) e incluso de los trabajos en Sayans. Fueron traídos con ellos por los pueblos nómadas de la Gran Estepa. Raramente, pero hay productos hechos de cobre de depósitos escandinavos.

Hablar de los herreros de la "edad del cobre" no es del todo correcto. En realidad, la forja de herrero rara vez se usaba para el procesamiento, más a menudo el producto se fundía. El hecho es que el cobre tiene propiedades diferentes al hierro. Si un objeto de cobre se calienta y se arroja al agua, no se endurecerá (endurecerá), sino que se ablandará (recocido o revenido). El cobre solo se endurece con el tiempo. Una forma artificial de endurecer el filo de un producto de cobre es el endurecimiento (una serie de golpes ligeros). Mucho antes de la llegada de los eslavos a Europa del Este, los pueblos antiguos de Eurasia dominaron varias tecnologías de fundición: en un molde abierto y luego en un molde cerrado, y la técnica más avanzada: la fundición de inversión. La mayoría de los productos de cobre se fabricaban en bruto justo en el lugar de extracción. Por ejemplo, en el sur de los Urales, no es raro encontrar lotes de hoces de bronce fundido preparadas para su posterior venta.

De hecho, las tecnologías de forja (impacto) para productos de cobre en ese momento se referían principalmente al acabado: productos de cincelado, grabado, pulido o recubrimiento (fragmentos) con ennegrecimiento, oro o plata ... A principios del 2-3 milenio, apareció información que corrigió la opinión sobre las ideas establecidas sobre la historia de la metalurgia en Europa como la periferia de las antiguas civilizaciones orientales. Sobre la base de investigaciones arqueológicas realizadas hasta 2001 en sitios de la región del Danubio (Rumania, Yugoslavia y Bulgaria y el este de Serbia), los arqueometalúrgicos llegaron a la conclusión de que la civilización Vinca (5500-4000 a. C.) estaba familiarizada con la minería, la fundición y la procesamiento de cobre a las regiones de Medio Oriente. La fuente del metal fueron las primeras minas del Eneolítico, como Rudna Glava (cerca de Maidanpek), los yacimientos de Belovode y Belolitsa (cerca de Petrovets en Mlava)... Quizás aquí esté la cuna de la metalurgia europea.

edad de Hierro

El hombre conoce el hierro (Fe) desde hace mucho tiempo, pero era hierro meteórico. En 1818, la expedición polar del inglés J. Ross encontró un gran meteorito de hierro en las costas de Melville Bay (Bahía de Melville) en el noreste de Groenlandia. A finales del siglo XIX, una de las expediciones de Robert Peary al norte de Groenlandia (cerca del Cabo York) encontró un enorme meteorito de hierro (que pesaba unas 34 toneladas). Durante muchos años, los esquimales separaron pequeños trozos de hierro de estas "piedras celestiales" y fabricaron con ellas cuchillos, puntas de arpones y otras herramientas. Las crónicas antiguas hablan de armas hechas del "metal del cielo", que pertenecían a héroes o generales. Los productos de hierro meteorítico se distinguen fácilmente por su alto contenido de níquel. Pero este recurso no satisfacía las necesidades de la humanidad.

Alrededor del 1200 a. C., comenzó la "Edad del Hierro": una persona cruzó la barrera de la temperatura y aprendió cómo obtener hierro de los minerales. Un fuego abierto (llama de hoguera) puede dar una temperatura de 600-700˚С. Se obtienen temperaturas de 800-1000˚С en un horno de cerámica cerrado, y ya existe la posibilidad de obtener granos de metal puro. Solo en un horno de queso alto se pueden garantizar temperaturas de hasta 1100˚-1300˚С. y recibir con confianza hierro reducido. Los granos de metal se entremezclan en una masa esponjosa de óxidos y escorias (critsu). Esto no fue una sorpresa para los antiguos fundidores: el cobre fundido se caracteriza por la absorción activa de gas, por lo que las piezas fundidas también resultan esponjosas, porosas y requieren una mayor forja. Por lo tanto, la grieta de hierro enfriada se tritura, las piezas con metal se retiran y se vuelven a forjar. Solo en hornos de un diseño especial (con presurización intensiva) el metal se funde y fluye hacia la parte inferior del hogar, de modo que la escoria flota sobre él. Esta tecnología conduce a la carburización del hierro y la producción de hierro fundido, que no se puede forjar.

Tradicionalmente, el descubrimiento de la fundición de hierro a partir de minerales se atribuye al pueblo de Asia Menor de los Khalibs, porque el nombre griego para hierro (acero) Χάλυβας proviene de este pueblo. Aristóteles dejó una descripción del proceso "Khalib" de obtención del hierro, desde el enriquecimiento por flotación de rocas hasta la fundición mediante determinados aditivos (¿flux? ¿aleación?). ¡Se deduce del texto que el metal resultante era de color plateado y no se oxidaba! De hecho, las primeras muestras de hierro de origen terrestre se encontraron en Oriente Medio en forma de pequeños bultos informes (Che-ger-Bozer, Irak) y datan del año 3000 a. Los productos de hierro más antiguos también incluyen dos elementos encontrados durante las excavaciones en Egipto: uno en una pirámide construida 2900 a. C. y el otro en Abydos en un cementerio construido 300 años después.

Según los científicos, la metalurgia surgió de forma independiente en varios lugares del mundo: diferentes personas la dominaron en diferentes momentos. Esto fue facilitado por una distribución mucho mayor de compuestos que contienen hierro que los que contienen cobre. Entonces, en todas partes, diferentes pueblos dominaron el proceso de obtención de hierro a partir de minerales de "pradera". Estas materias primas son formaciones sueltas y porosas, que consisten principalmente en limonita con una mezcla de hidratos de óxido de hierro, arena (arcilla) con ácidos fosfórico, húmico y silícico. Está formado por aguas del subsuelo con participación de microorganismos en marismas y prados húmedos. Debido al componente biológico, esta materia prima se renueva constantemente y, para las necesidades locales, dicha fuente en la etapa inicial del desarrollo de la producción de hierro era "inagotable" y generalizada.

Fundición y procesamiento de hierro.

Muchos herreros compraban metal acabado a las fundiciones, que podían fundir, verter en un molde, estampar, estirar, doblar, torcer, forjar, acuñar, soldar en un solo producto (soldadura de forja), etc. Todas estas técnicas, como la metalurgia del hierro, eran conocidos por varios pueblos (Báltico, Fino-Ugric y Turkic) de Europa del Este mucho antes de la aparición de los eslavos. Muchos pueblos de la parte asiática de la antigua URSS conocían y procesaban el hierro. Herrar caballos está relacionado tanto con la herrería como con la ortopedia veterinaria.

Forjar

Para más detalles ver: forja.

La forja es la principal acción técnica de un herrero. Incluye dibujo, corte, recalcado, cosido, doblado, torsión (torsión), acabado, estampado de un patrón, impresión en relieve y textura, y además, soldadura de forja, fundición, soldadura fuerte de cobre, tratamiento térmico de productos, etc. Se produce exclusivamente con metal calentado, lo que distingue fundamentalmente a los herreros de los cerrajeros, artesanos del trabajo del metal en frío. Originalmente, la palabra cerrajero significaba "cerrajero", del alemán cerradura (Schloss) o llave (Schlüssel). En el futuro, antes de la aparición de los maestros de la máquina-herramienta, este era el nombre de todos los artesanos que procesaban el metal en frío. Por ejemplo, los herreros y los cerrajeros pueden conectar partes individuales en un solo producto con una técnica: remachar, pero la forja (soldadura de forja) es una técnica exclusivamente de herrero, al igual que la soldadura es una técnica de plomería.

Se puede fabricar una gran cantidad de productos metálicos de forma idéntica mediante estampado, que puede ser en caliente o en frío. Este método también se conoce como herrería y plomería.

Fundición

Ver más: fundición.

Instrumentos

En la forja puedes encontrar muchos equipos, herramientas y accesorios. El equipo principal (obligatorio) incluye ajuste de temperatura: un hogar (un dispositivo para calentar espacios en blanco) y un recipiente con agua (para enfriar). Esto también debe incluir un yunque grande (principal). Las herramientas y accesorios de herrero para la forja manual se pueden dividir en: la principal, con la ayuda de la cual se le da a la pieza de trabajo la forma y las dimensiones correspondientes al plan original (dibujo, boceto, dibujo ...). Distinguir entre apoyo, percusión y auxiliar. Percusión: martillos (martillos), martillos de mano y martillos de varias formas. Soporte: varios yunques y espuelas. Auxiliares: A) Varios tipos de tenazas y pinzas, dispositivos y pequeña mecanización... Se utilizan para capturar, sostener y girar piezas durante la forja, así como transportarlas para realizar otras operaciones En general, todo lo que entra en contacto con la pieza de trabajo, pero no participa en la forja (no se aplica al yunque, el martillo y el área de trabajo de la pieza de trabajo). Esto también incluye un tornillo de banco y varios dispositivos (perillas, llaves) que se utilizan, por ejemplo, para torsión (giro), una placa de flexión (placas de acero con orificios en los que se insertan varillas de acuerdo con un patrón y dimensiones determinados y se dobla una pieza de trabajo caliente alrededor de ellos). B) Cinceles, hachas de herrero, rebajes, socavaduras, que se utilizan para cortar (trocear) la pieza de trabajo para obtener un forjado de la longitud requerida. C) Punzones (púas), firmware ... Perforan (cortan) agujeros de varias formas en la pieza de trabajo y, si es necesario, los expanden. Facilitar y agilizar el trabajo de un herrero con luminarias, que se pueden dividir en: aéreas, subyacentes y pareadas. Dispositivos aéreos: Talones y espátulas, sujeción, engaste, laminación... Se aplican o instalan temporalmente sobre la superficie de la pieza y se golpean con un martillo, que alisa la superficie o viceversa, la deforma, para reducir el espesor (de todo el perfil), crear adelgazamientos (anulares en piezas redondas o ranuras en las placas) ...

Herramienta de respaldo: fondos, herrajes especiales y formas. Lo colocan entre la pieza de trabajo y el yunque, después de lo cual golpean la pieza de trabajo. Así es como se dobla o se forma el perfil de la pieza de trabajo. Por separado, hay clavadoras para forjar cabezas (sombreros) de clavos, pernos y otras herramientas de sujeción. Instrumento par: consiste en pares de los dos instrumentos anteriores. Por ejemplo, permite hacer un poliedro regular a partir de un cilindro.

Aparatos y aparatos de medir (medir): compases, compases de medir (con escalas) y calibradores, calibres de baja precisión (corchos, anillos), reglas de hierro y cintas métricas, goniómetros, patrones, plantillas y otros. Todos ellos se utilizan para controlar el tamaño y la forma de la pieza de trabajo. Por separado, hay varios pirómetros para medir la temperatura de la parte procesada de la pieza y la zona de combustión de la fragua.

Solo se nombran y clasifican las principales herramientas, equipos y dispositivos. Además de ellos, hay muchos otros, con la ayuda de los cuales los herreros solían realizar muchas operaciones específicas, que actualmente están completamente automatizadas en las empresas industriales. Entonces, los tableros de dibujo se usaron para dibujar (fabricar) alambre. Se trata de placas de acero con una serie de agujeros calibrados, cuyo diámetro aumenta con un paso dado. El herrero tomó una pieza de trabajo (varilla), la calentó en toda su longitud, procesó (estrechó) uno de los bordes con un freno de mano, insertó tablas en el orificio, por otro lado agarró el extremo con pinzas y sacó la pieza de trabajo a través del orificio . Por lo tanto, redujo uniformemente el diámetro de la pieza de trabajo y la alargó (capucha). Luego, la pieza de trabajo se soltó en el hogar y se extrajo a través del siguiente orificio, de menor diámetro.

Productos

Los herreros hicieron una gran cantidad de artículos necesarios para la existencia humana:

  • instrumentos
  • arma
  • elementos de construccion
  • decoraciones, etc

Con el inicio de la industrialización, la producción manual fue reemplazada por la producción fabril. Los herreros modernos, por regla general, se dedican a la forja artística manual y fabrican productos de piezas. Hoy en día, el término también se usa en el sentido de un trabajador en un taller de forja y prensa (por ejemplo, "herrero-punzonador").

Herrero arquetípico

En las aldeas rusas, se creía que un herrero no solo podía forjar un arado o una espada, sino también curar enfermedades, organizar bodas, adivinar fortunas, ahuyentar a los espíritus malignos de la aldea. En los cuentos épicos, fue el herrero quien derrotó a la Serpiente Gorynych, encadenándolo por la lengua.

En la Rusia "pre-Petrine", los herreros estatales eran personas de servicio "según el instrumento" y recibían un salario del tesoro estatal. En los regimientos de cosacos suburbanos, los herreros eran cosacos no combatientes, "asistentes" y participaban en campañas. En las unidades de caballería y artillería a caballo del ejército ruso y el Ejército Rojo, hasta mediados del siglo XX, también había puestos de herreros a tiempo completo.

Debido al hecho de que los herreros se destacaron de la masa general de la gente antes que los demás, y debido al hecho de que, por lo general, un herrero era una persona respetada y bastante rica, uno de los apellidos más comunes en el mundo se basa en esta profesión. - el apellido de toda Rusia Kuznetsov, así como Koval, Kovalev, Kovalchuk, Kovalenko, Kovalyuk (ukr.), Kovalsky, Kowalczyk (Polaco), Herrero (Inglés), Schmidt (Alemán), Lefevre, Ferrand (fr.), Herrero (Español), Darbinyan (brazo.), Mchedlidze (carga.), Chkadúa (Megr.), Aziba (ab.), sep (est.), Seppenen (aleta.) etc.

Herrero en la mitología, la religión y la literatura.

En los mitos de las civilizaciones antiguas, el dios herrero aparece como un demiurgo, el organizador del orden mundial, el iniciador del surgimiento de la artesanía. A menudo, es un trueno o está asociado con él (por ejemplo, forja un rayo) y también con el Sol. Puede caracterizarse por cojera, curvatura, jorobado, etc. En las tribus antiguas, los niños defectuosos que no podían convertirse en cazadores o guerreros de pleno derecho fueron entregados a los herreros como aprendices. En la antigüedad, los herreros podían dañar deliberadamente sus piernas para que no pudieran huir y unirse a una tribu extranjera. Como resultado, se convirtieron en "maestros-sacerdotes", asociados con conocimientos secretos, no solo artesanales, sino también religiosos (de ahí la mente especial de los héroes herreros). En algunas tribus, los herreros se fusionan con los reyes. La posesión de la herrería también se atribuía a enanos míticos, gnomos, cíclopes, etc. En los mitos, el herrero suele ser un héroe cultural.

Personajes antiguos

  • Hefesto- el antiguo dios griego de la herrería, el primer dios maestro
  • Volcán- el antiguo dios romano de la herrería, identificado con Hefesto
  • Ceflanes- Deidad etrusca del fuego subterráneo, dios herrero, corresponde al vulcano romano

Caracteres celtas y escandinavos

  • Goibniou- Dios herrero celta, cuyo nombre proviene incluso de la palabra "herrero".
  • Gofannon- análogo de Goibniu entre los galeses
  • thor- dios escandinavo del trueno
  • Velund (Volund, Weyland)- un herrero en la mitología escandinava, un personaje de la "Canción de Velund" en Elder Edda. En el ciclo de la leyenda artúrica, se le atribuye la creación de la espada Excalibur. En las leyendas alemanas, con el advenimiento del cristianismo, dejó de ser una deidad y se convirtió en el nombre de Satanás (en la pronunciación alemana "Woland"); vea el personaje de Fausto de Goethe, desde donde emigró a El maestro y Margarita de Bulgakov. La cojera de Satanás tiene las mismas raíces que la cojera de Hefesto
  • Mimir- Herrero enano que le enseñó a Siegfried (también hijo del herrero)
  • herrero irlandés Coolanne cuyo perro fue asesinado por Cuchulainn
  • Calvís- el dios herrero de la mitología báltica, que "forjó" el Sol, como el dios finlandés Ilmarinen(ver "Kalevala"), Finno-Ugric ilmarina, carelio Ilmoillín y dios de Udmurt inmar, además Telyavel

Caracteres eslavos

  • eslavo oriental señal
  • Perún- antiguo dios eslavo del trueno
  • Svarog- Antiguo dios herrero eslavo (?)

Caracteres asiáticos

  • Jasamil- dios hatti
  • Targitái- dios de los escitas
  • Vishvakarman- Dios hindú
  • Tvashtar- herrero divino, demonio asura de la mitología india
  • herrería shyashvy, ainar y Tlépsh en la mitología abjasia (ver la epopeya de Nart). También Phyarmat
  • Pirkushi- herrero de la mitología georgiana
  • Kava- en la epopeya persa Shahnameh, un héroe herrero que se rebeló contra el tirano Zahhak. El poema de Khlebnikov "Kave the Blacksmith" está dedicado a él.
  • Qusar-i-Khusas- en la mitología semítica occidental, que ayudó a Balu
  • Amatsumara- Dios herrero japonés que creó un espejo que necesita atraer a Amaterasu
  • Sumaoro en los Mandings en África, Sundyata. Capaz de volverse invisible, una de las cualidades de los herreros divinos y los artículos que crean.
  • kurdalagon- el herrero divino en la versión osetia de la epopeya de Nart. Templado el héroe milagroso Batradz.

Personajes bíblicos, cristianos, folklóricos y literarios.

  • bíblico Caín, el asesino del pastor Abel, según una de las versiones apócrifas, era un herrero. Tiene una discapacidad física - el llamado. el “sello de Caín” con el que Dios lo marcó.
  • Tubal-Caín judío (Tubalkain, Fovel), kabir, "padre de todos los herreros", séptima generación de Caín. Además, este nombre se utiliza en el ritual del tercer grado de la masonería. Descendiente de Caín en la sexta generación.
  • calle herrero Eligius, obispo de Noyon, (c. 588-660) - patrón de los artesanos y cazadores de oro y plata.
  • S t. Dunstan quien calzó a Satanás - el patrón de los herreros y joyeros
  • Ilmarinen es un personaje de la épica karelio-finlandesa Kalevala.
  • héroe popular Kosmodemian(Kuzmodemian)
  • herrero vakula, un personaje de "Tardes en una granja cerca de Dikanka" de Gogol - es el hijo de la bruja Solokha y domestica al diablo
  • astuto Lefty, el héroe de Leskov
  • Herrero de Great Wootton- el héroe de la obra de Tolkien del mismo nombre
  • Aule - Tolkien tiene al tercero más poderoso de los Valar, el herrero de Arda, en su competencia está la materia sólida y la artesanía; fabricante de gnomos; maestro de los Noldor, esposo de Yavanna Kementari.
  • jason ogg, el hijo de Nanny Ogg, es un personaje secundario en los libros de Terry Pratchett. Durante generaciones, los representantes de su familia, los herreros, han estado herrando el caballo de la Muerte.
  • El oso herrero de The Pit de Andrey Platonov.
  • El herrero cosaco Ippolit Shaly de la novela Virgin Soil Upturned de Mikhail Sholokhov.

ver también

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notas

Enlaces

Un extracto que caracteriza al Herrero

- Bueno, au revoir, [adiós,] adiós. ¿Ver?
- ¿Entonces mañana le informará al soberano?
- Ciertamente, pero no prometo a Kutuzov.
“No, promete, promete, Basile, [Vasily]”, dijo Anna Mikhailovna detrás de él, con una sonrisa de joven coqueta, que alguna vez debió haber sido característica de ella, pero ahora no se adaptaba a su rostro demacrado.
Aparentemente olvidó sus años y usó, por costumbre, todos los medios de las ancianas. Pero tan pronto como él se fue, su rostro volvió a asumir la misma expresión fría y fingida que había tenido antes. Volvió al círculo, en el que el vizconde seguía hablando, y otra vez fingió estar escuchando, esperando la hora de irse, ya que su negocio estaba hecho.
“Pero, ¿cómo encuentras toda esta última comedia du sacre de Milan?” [¿Unción milanesa?] – dijo Anna Pavlovna. Et la nouvelle comedie des peuples de Genes et de Lucques, qui viennent presenter leurs voeux a M. Buonaparte assis sur un trone, et exaucant les voeux des Nations! ¡Adorable! Non, mais c "est a en devenir folle! On dirait, que le monde entier a perdu la tete. [Y aquí hay una nueva comedia: los pueblos de Génova y Lucca expresan sus deseos al Sr. Bonaparte. Y el Sr. Bonaparte se sienta en el trono y cumple los deseos de los pueblos. 0! ¡Es asombroso! No, es una locura. Pensarás que el mundo entero ha perdido la cabeza.]
El príncipe Andrei sonrió, mirando directamente a la cara de Anna Pavlovna.
- “Dieu me la donne, gare a qui la touche”, dijo (las palabras de Bonaparte, pronunciadas en la colocación de la corona). - On dit qu "il a ete tres beau en prononcant ces paroles, [Dios me dio la corona. Aflicción para el que la toca. - Dicen que fue muy bueno pronunciando estas palabras,] - añadió y repitió estas palabras de nuevo en italiano: "Dio mi la dona, guai a chi la tocca".
- J "espere enfin", continuó Anna Pavlovna, "que ca a ete la goutte d" eau qui fera deborder le verre. Les souverains ne peuvent plus supporter cet homme, qui menace tout. [Ojalá fuera finalmente la gota que desbordara el vaso. Los soberanos ya no pueden tolerar a este hombre que amenaza todo.]
– ¿Los soberanos? Je ne parle pas de la Russie —dijo el vizconde cortésmente y desesperado—: ¡Les souverains, madame! Qu "ont ils fait pour Louis XVII, pour la reine, pour madame Elisabeth? Rien", continuó animadamente. - Et croyez moi, ils subissent la punition pour leur trahison de la cause des Bourbons. Les souverains? Ils envoient des ambassadeurs complementer l "usurpador. [¡Soberanos! No estoy hablando de Rusia. ¡Soberanos! Pero, ¿qué hicieron por Luis XVII, por la Reina, por Isabel? Ninguna cosa. Y créanme, son castigados por su traición a la causa borbónica. ¡Soberanos! Envían emisarios para saludar al ladrón del trono.]
Y él, con un suspiro despectivo, volvió a cambiar de posición. El príncipe Hipólito, que había estado mirando al vizconde a través de un impertinente durante mucho tiempo, de repente, al escuchar estas palabras, volvió todo su cuerpo hacia la princesita y, pidiéndole una aguja, comenzó a mostrarla, dibujando con una aguja en la mesa, el escudo de armas de Condé. Le explicó este escudo de armas con un aire tan significativo, como si la princesa le preguntara al respecto.
- Baton de gueules, engrele de gueules d "azur - maison Conde, [Frase que no se puede traducir literalmente, ya que consiste en términos heráldicos condicionales que no se usan con mucha precisión. El significado general es este: El escudo de armas de Conde representa un escudo con franjas estrechas dentadas rojas y azules], dijo.
La princesa, sonriendo, escuchaba.
“Si Bonaparte permanece en el trono de Francia un año más”, prosiguió el vizconde la conversación iniciada, con el aire de un hombre que no escucha a los demás, pero en un asunto que conoce mejor que nadie, siguiendo sólo las curso de sus pensamientos, “entonces las cosas irán demasiado lejos. Por intriga, violencia, expulsiones, fusilamientos, la sociedad, quiero decir una buena sociedad, la francesa, será destruida para siempre, y luego...
Se encogió de hombros y abrió los brazos. Pierre quiso decir algo: la conversación le interesó, pero Anna Pavlovna, que lo custodiaba, lo interrumpió.
“El emperador Alejandro”, dijo con la tristeza que siempre acompañaba sus discursos sobre la familia imperial, “anunció que dejaría que los propios franceses eligieran su forma de gobierno. Y creo que no hay duda de que toda la nación, liberada del usurpador, se arrojará en manos del rey legítimo ”, dijo Anna Pavlovna, tratando de ser amable con el emigrante y realista.
"Eso es dudoso", dijo el príncipe Andrei. - Monsieur le vicomte [Sr. vizconde] cree con razón que las cosas ya han ido demasiado lejos. Creo que será difícil volver a la anterior.
-Por lo que he oído -Pierre, sonrojándose, volvió a intervenir en la conversación-, casi toda la nobleza ya se ha pasado al lado de Bonaparte.
Eso es lo que dicen los bonapartistas dijo el vizconde sin mirar a Pierre. “Ahora es difícil conocer la opinión pública de Francia.
- Bonaparte l "a dit, [Bonaparte dijo esto] - dijo el príncipe Andrei con una sonrisa.
(Era evidente que no le caía bien el vizconde, y que, aunque no lo miraba, volvía sus discursos en su contra.)
- “Je leur ai montre le chemin de la gloire”, dijo tras un breve silencio, repitiendo de nuevo las palabras de Napoleón: “ils n” en ont pas voulu; je leur ai ouvert mes antichambres, ils se sont precipites en foule”.. Je ne sais pas a quel point il a eu le droit de le dire [Les enseñé el camino de la gloria: no querían, les abrí las delanteras: se precipitaron en multitud... No quiero saber hasta qué punto tenía derecho a decirlo.]
- Aucun, [Ninguno,] - objetó el vizconde. “Después del asesinato del duque, incluso las personas más parciales dejaron de verlo como un héroe. Si meme ca aete un heros pour Certaines gens, - dijo el vizconde, volviéndose hacia Anna Pavlovna, - depuis l "assassinat du duc il y a un Marietyr de plus dans le ciel, un heros de moins sur la terre". héroe para algunas personas, después del asesinato del duque, había un mártir más en el cielo y un héroe menos en la tierra.]
Anna Pavlovna y los demás aún no habían tenido tiempo de apreciar estas palabras del vizconde con una sonrisa, cuando Pierre nuevamente irrumpió en la conversación, y Anna Pavlovna, aunque tuvo el presentimiento de que él diría algo indecente, ya no pudo detenerlo. .
“La ejecución del duque de Enghien”, dijo Monsieur Pierre, “fue una necesidad estatal; y veo precisamente la grandeza del alma en el hecho de que Napoleón no tuvo miedo de asumir la responsabilidad de este acto solo.
– ¡Dieul mon Dieu! [¡Dios! ¡Dios mío!] - Anna Pavlovna dijo en un terrible susurro.
- Comente, Sr. Pierre, vous trouvez que l "assassinat est grandeur d" ame, [Cómo, Sr. Pierre, usted ve la grandeza del alma en el asesinato], dijo la princesita, sonriendo y moviendo su obra hacia ella.
- ¡Ay! ¡Vaya! Dijeron diferentes voces.
- ¡Capital! [¡Excelente!] - Dijo el príncipe Ippolit en inglés y comenzó a golpearse la rodilla con la palma de la mano.
El vizconde se encogió de hombros. Pierre miró solemnemente por encima de sus gafas a la audiencia.
“La razón por la que digo esto”, prosiguió desesperadamente, “es que los Borbones huyeron de la revolución, dejando al pueblo en la anarquía; y solo Napoleón supo entender la revolución, vencerla, y por eso, por el bien común, no podía detenerse ante la vida de una sola persona.
¿Te gustaría ir a esa mesa? dijo Anna Pavlovna.
Pero Pierre, sin responder, continuó su discurso.
“No”, dijo, animándose cada vez más, “Napoleón es grande porque se elevó por encima de la revolución, suprimió sus abusos, conservó todo lo que era bueno —la igualdad de los ciudadanos y la libertad de expresión y de prensa— y solo porque de eso adquirió poder.
"Sí, si él, habiendo tomado el poder, sin usarlo para asesinar, se lo hubiera dado al rey legítimo", dijo el vizconde, "entonces lo llamaría un gran hombre".
No podría haberlo hecho. El pueblo le dio poder sólo para que lo librara de los Borbones, y porque el pueblo lo veía como un gran hombre. La revolución fue una gran cosa”, continuó Monsieur Pierre, mostrando con esta frase introductoria desesperada y desafiante su gran juventud y deseo de expresarse cada vez más plenamente.
- ¿La revolución y el regicidio es una gran cosa?... Después de eso... ¿no quieres ir a esa mesa? repitió Anna Pavlovna.
- Contrat social, [Contrato social,] - dijo el vizconde con una sonrisa mansa.
“No estoy hablando de regicidio. Estoy hablando de ideas.
“Sí, las ideas de robo, asesinato y regicidio”, interrumpió de nuevo la voz irónica.
- Esos eran extremos, por supuesto, pero no en ellos todo el sentido, sino el sentido en los derechos humanos, en la emancipación de los prejuicios, en la igualdad de los ciudadanos; y todas estas ideas las conservó Napoleón en toda su fuerza.
“Libertad e igualdad”, dijo con desdén el vizconde, como si finalmente se hubiera decidido a demostrarle seriamente a este joven la estupidez de sus discursos, “todas palabras grandilocuentes que han sido comprometidas durante mucho tiempo. ¿Quién no ama la libertad y la igualdad? Incluso nuestro Salvador predicó la libertad y la igualdad. ¿La gente se volvió más feliz después de la revolución? Contra. Queríamos la libertad, pero Bonaparte la destruyó.
El príncipe Andrei miró con una sonrisa primero a Pierre, luego al vizconde, luego a la anfitriona. Al primer minuto de las travesuras de Pierre, Anna Pavlovna se horrorizó, a pesar de su costumbre de estar en el mundo; pero cuando vio que, a pesar de los discursos blasfemos pronunciados por Pierre, el vizconde no perdía los estribos, y cuando se convenció de que ya no era posible silenciar estos discursos, reunió fuerzas y, uniéndose al vizconde, atacó. el altavoz.
- Mais, mon cher mr Pierre, [Pero, mi querido Pierre,] - dijo Anna Pavlovna, - ¿cómo explicas al gran hombre que pudo ejecutar al duque, finalmente, solo un hombre, sin juicio y sin culpa?
—Me gustaría preguntar —dijo el vizconde— cómo explica el señor el 18 brumario. ¿No es esto hacer trampa? C "est un escamotage, qui ne ressemble nullement a la maniere d" agir d "un grand homme. [Esto es hacer trampa, en absoluto como un gran hombre].
"¿Y los prisioneros en África que mató?" dijo la princesita. - ¡Es horrible! Y ella se encogió de hombros.
- C "est un roturier, vous aurez beau dire, [Este es un granuja, no importa lo que digas,] - dijo el príncipe Hipólito.
Monsieur Pierre no sabía a quién responder, miró a todos y sonrió. Su sonrisa no era la misma que la de otras personas, fusionándose con una falta de sonrisa. Por el contrario, cuando apareció una sonrisa, su rostro serio e incluso algo sombrío desapareció repentinamente y apareció otro: infantil, amable, incluso estúpido, y como pidiendo perdón.
Quedó claro para el vizconde, que lo vio por primera vez, que este jacobino no era tan terrible como sus palabras. Todos se quedaron en silencio.
- ¿Cómo quieres que responda de repente? - dijo el príncipe Andrés. - Además, en las acciones de un estadista, es necesario distinguir entre las acciones de una persona privada, un comandante o un emperador. Me parece.
“Sí, sí, por supuesto”, respondió Pierre, encantado con la ayuda que le estaba llegando.
"Es imposible no confesar", continuó el príncipe Andrei, "Napoleón como hombre es genial en el puente Arkol, en el hospital de Jaffa, donde le da una mano a la peste, pero ... pero hay otras acciones que son difícil de justificar.
El príncipe Andrei, aparentemente queriendo suavizar la torpeza del discurso de Pierre, se levantó, se preparó para irse y le hizo una señal a su esposa.

De repente, el Príncipe Hipólito se levantó y, deteniendo a todos con gestos de sus manos y pidiéndoles que se sentaran, habló:
- ¡Ay! aujourd "hui on m" a raconte une anecdote moscovita, charmante: il faut que je vous en regale. Vous m "excusez, vizconde, il faut que je raconte en russe. Autrement on ne sentira pas le sel de l" histoire. [Hoy me contaron una anécdota encantadora de Moscú; tienes que animarlos. Disculpe, vizconde, le diré en ruso, de lo contrario se perderá todo el sentido de la broma.]
Y el príncipe Hipólito comenzó a hablar ruso con una pronunciación como la que hablan los franceses, que han pasado un año en Rusia. Todos hicieron una pausa: tan animadamente, el Príncipe Hipólito exigió con urgencia atención a su historia.
- En Moscou hay una dama, une dame. Y ella es muy tacaña. Tenía que tener dos valet de pied [lacayo] por carruaje. Y muy grande Era su gusto. Y tenía una une femme de chambre [criada] todavía alta. Ella dijo…
Aquí el príncipe Hippolyte se puso a pensar, aparentemente teniendo dificultades para pensar.
- Ella dijo... sí, ella dijo: "chica (a la femme de chambre), ponte una livree [librea] y ven conmigo, detrás del carruaje, faire des visites". [hacer visitas.]
Aquí el príncipe Ippolit resopló y se rió mucho ante sus oyentes, lo que causó una impresión desfavorable para el narrador. Sin embargo, muchos, incluida la anciana y Anna Pavlovna, sonrieron.
- Ella fue. De repente hubo un fuerte viento. La niña perdió su sombrero, y su cabello largo fue peinado...
Aquí ya no aguantó más y se echó a reír bruscamente, y a través de esta risa dijo:
Y todo el mundo lo sabe...
Ahí es donde termina la broma. Aunque no estaba claro por qué lo estaba contando y por qué tenía que contarlo sin falta en ruso, Anna Pavlovna y otros apreciaron la cortesía secular del príncipe Hippolyte, quien puso fin de manera tan agradable al desagradable y descortés truco de Monsieur Pierre. La conversación tras la anécdota se desmoronó en una pequeña e insignificante charla sobre el futuro y el pasado del baile, la actuación, sobre cuándo y dónde se verán unos y otros.

Agradeciendo a Anna Pavlovna por su velada encantadora, [una velada encantadora] los invitados comenzaron a dispersarse.
Pierre era torpe. Gordo, más alto que de costumbre, ancho, de enormes manos coloradas, él, como dicen, no sabía entrar al salón y menos sabía salir de él, es decir, antes de salir, para decir algo especialmente grato. Además, estaba disperso. Levantándose, en lugar de su sombrero, agarró un sombrero triangular con una pluma de general y lo sostuvo, tirando del sultán, hasta que el general pidió que se lo devolviera. Pero todas sus distracciones e incapacidad para entrar en el salón y hablar en él se redimían con una expresión de bondad, sencillez y modestia. Anna Pavlovna se volvió hacia él y, con mansedumbre cristiana, pidiéndole perdón por su arrebato, asintió con la cabeza y dijo:
“Espero volver a verlo, pero también espero que cambie de opinión, mi querido Monsieur Pierre”, dijo.
Cuando ella le dijo esto, él no respondió nada, solo se inclinó y mostró a todos una vez más su sonrisa, que no decía nada, excepto esto: "Las opiniones son opiniones, y ya ven qué tipo tan amable y agradable soy". Y todos, incluida Anna Pavlovna, lo sintieron involuntariamente.
El príncipe Andrey salió a la antesala y, apoyando los hombros en el lacayo que le echaba una capa, escuchó con indiferencia la charla de su mujer con el príncipe Hipólito, que también salió a la antesala. El príncipe Hipólito estaba junto a la bella princesa embarazada y la miraba obstinadamente a través de sus impertinentes.
"Ve, Annette, te resfriarás", dijo la princesita, despidiéndose de Anna Pavlovna. - C "est arrete, [Hecho,]" añadió en voz baja.
Anna Pavlovna ya había logrado hablar con Lisa sobre el emparejamiento que estaba planeando entre Anatole y la cuñada de la princesita.
“Espero por ti, querida amiga”, dijo Anna Pavlovna, también en voz baja, “le escribirás y me dirás, comenta le pere envisagera la escogió”. Au revoir, [Cómo el padre mirará el asunto. Adiós,] - y salió del salón.
El príncipe Hipólito se acercó a la princesita y, acercando el rostro a ella, empezó a susurrarle algo.
Dos lacayos, uno la princesa, el otro, esperando que terminaran de hablar, se pararon con un chal y un redingote y los escucharon, incomprensible para ellos, dialecto francés con caras como si entendieran lo que se decía, pero no. quiero mostrarlo. La princesa, como siempre, habló con una sonrisa y escuchó con una carcajada.
"Estoy muy contento de no haber ido al enviado", dijo el Príncipe Hippolyte: "aburrimiento ... Es una noche maravillosa, ¿no es así, maravillosa?"
“Dicen que el baile será muy bueno”, respondió la princesa, retorciendo su esponja con su bigote. “Todas las mujeres hermosas de la sociedad estarán allí.
- No todos, porque no estarás allí; no todo”, dijo el príncipe Hipólito, riendo alegremente, y, tomando el chal de manos del lacayo, incluso lo empujó y comenzó a ponérselo a la princesa.
Por vergüenza o deliberadamente (nadie pudo distinguirlo), no bajó los brazos durante mucho tiempo cuando ya estaba puesto el chal, y parecía estar abrazando a una mujer joven.
Con gracia, pero sin dejar de sonreír, se apartó, se volvió y miró a su marido. Los ojos del príncipe Andrei estaban cerrados: parecía tan cansado y soñoliento.
- ¿Estas listo? le preguntó a su esposa, mirando a su alrededor.
El príncipe Hipólito se puso a toda prisa su abrigo, que, según la noticia, era más largo que sus tacones, y, enredado en él, corrió al pórtico detrás de la princesa, a quien el lacayo estaba metiendo en el carruaje.
- Princesse, au revoir, [Princesa, adiós,] - gritó, enredándose tanto la lengua como las piernas.
La princesa, recogiendo su vestido, se sentó en la oscuridad del carruaje; su marido ajustaba su sable; El príncipe Ippolit, con el pretexto de servir, interfirió con todos.
- Disculpe, señor, - el príncipe Andrei se volvió secamente y desagradablemente en ruso hacia el príncipe Ippolit, quien le impidió pasar.
"Te estoy esperando, Pierre", dijo la misma voz del príncipe Andrei con cariño y ternura.
El postillón se alejó y el carruaje traqueteó. El príncipe Hippolyte se rió abruptamente, de pie en el porche y esperando al vizconde, a quien prometió llevar a casa.

—Eh bien, mon cher, votre petite princesse est tres bien, tres bien —dijo el vizconde subiendo al carruaje con Hippolyte. - Más tres bien. Besó las puntas de sus dedos. – Et tout a fait francaise. [Bueno, querida, ¡tu princesita es muy linda! Francés muy agradable y perfecto.]
Hippolyte se rió con un resoplido.
-Et savez vous que vous etes terrible avec votre petit air inocente -prosiguió el vizconde-. - Je plains le pauvre Mariei, ce petit officier, qui se donne des airs de prince regnant.. [Sabes, eres una persona terrible, a pesar de tu apariencia inocente. Lo siento por el pobre esposo, este oficial que se hace pasar por una persona posesiva.]
Hippolyte resopló de nuevo y dijo entre risas:
- Et vous disiez, que les dames russes ne valaient pas les dames francaises. Il faut savoir s "y prendre. [Y dijiste que las damas rusas son peores que las francesas. Tienes que ser capaz de soportarlo.]
Pierre, llegando antes, como una persona doméstica, entró en la oficina del príncipe Andrei e inmediatamente, por costumbre, se tumbó en el sofá, tomó el primer libro que encontró en el estante (se trataba de las Notas de César) y comenzó, apoyándose en su codos, para leerlo desde el medio.
– ¿Qué hiciste con m lle Scherer? Ahora estará completamente enferma”, dijo el príncipe Andrei, entrando en la oficina y frotándose las manos pequeñas y blancas.
Pierre giró todo su cuerpo para que el sofá crujiera, volvió su rostro animado hacia el Príncipe Andrei, sonrió y agitó la mano.
“No, este abad es muy interesante, pero simplemente no entiende el asunto así… En mi opinión, la paz eterna es posible, pero no sé cómo decirlo… Pero no por equilibrio político ...
El príncipe Andrei aparentemente no estaba interesado en estas conversaciones abstractas.
- Es imposible, mon cher, [querida] en todas partes decir todo lo que piensas. Entonces, ¿finalmente te has decidido por algo? ¿Serás un guardia de caballería o un diplomático? preguntó el Príncipe Andrei después de un momento de silencio.
Pierre se sentó en el sofá, metiendo las piernas debajo de él.
Te puedes imaginar, todavía no lo sé. No me gusta ninguno de los dos.
“Pero tienes que tomar una decisión, ¿no? Tu padre está esperando.
Pierre, desde los diez años, fue enviado al extranjero con el abad tutor, donde permaneció hasta los veinte años. Cuando regresó a Moscú, su padre liberó al abad y le dijo al joven: “Ahora ve a Petersburgo, mira a tu alrededor y elige. Estoy de acuerdo con todo. Aquí hay una carta para ti para el Príncipe Vasily, y aquí hay algo de dinero para ti. Escribe sobre todo, te ayudaré en todo. Pierre había estado eligiendo una carrera durante tres meses y no hizo nada. El príncipe Andrei le habló de esta elección. Pierre se frotó la frente.
“Pero debe ser masón”, dijo, refiriéndose al abad que había visto en la fiesta.
- Todo esto es una tontería, - el príncipe Andrei lo detuvo nuevamente, - hablemos del caso. ¿Estuviste en la Guardia Montada?
- No, no lo estaba, pero eso es lo que me vino a la mente, y quería decírtelo. Ahora la guerra contra Napoleón. Si fuera una guerra por la libertad, lo entendería, sería el primero en entrar al servicio militar; pero ayudar a Inglaterra y Austria contra el mejor hombre del mundo... eso no es bueno...
El príncipe Andrei solo se encogió de hombros ante los discursos infantiles de Pierre. Pretendió que semejante tontería no debía ser contestada; pero fue realmente difícil responder a esta ingenua pregunta con algo más que lo que respondió el Príncipe Andrei.
“Si todos lucharan solo de acuerdo con sus convicciones, no habría guerra”, dijo.
"Eso estaría bien", dijo Pierre.
El príncipe Andrew se rió entre dientes.
- Puede muy bien ser que sería maravilloso, pero esto nunca sucederá...
"Bueno, ¿por qué vas a la guerra?" preguntó Pierre.
- ¿Para qué? No sé. Por lo que es necesario. Además, voy a...” Se detuvo. “¡Me voy porque esta vida que llevo aquí, esta vida no es para mí!

El vestido de una mujer crujió en la habitación contigua. Como si despertara, el príncipe Andrei se sacudió y su rostro asumió la misma expresión que tenía en el salón de Anna Pavlovna. Pierre levantó las piernas del sofá. La princesa entró. Ya estaba con un vestido diferente, hogareño, pero igualmente elegante y fresco. El príncipe Andrei se puso de pie y empujó cortésmente una silla para ella.
“Por qué, a menudo pienso”, comenzó, como siempre, en francés, sentándose apresurada y bulliciosamente en un sillón, “¿por qué Annette no se casó?” Que tontos sois todos, messurs, por no casaros con ella. Disculpe, pero usted no entiende nada acerca de las mujeres. Qué polemista es usted, Monsieur Pierre.
- Todo lo discuto con tu marido; No entiendo por qué quiere ir a la guerra ”, dijo Pierre, sin dudarlo (tan común en la relación de un hombre joven con una mujer joven) volviéndose hacia la princesa.
La princesa se sobresaltó. Aparentemente, las palabras de Pierre la conmovieron hasta la médula.
¡Ah, eso es lo que estoy diciendo! - ella dijo. "No entiendo, absolutamente no entiendo por qué los hombres no pueden vivir sin guerra". ¿Por qué las mujeres no queremos nada, por qué no necesitamos nada? Bueno, tú eres el juez. Le cuento todo: aquí está el ayudante de un tío, el puesto más brillante. Todos lo conocen muy bien y lo aprecian mucho. El otro día en Apraksins, escuché a una señora preguntar: "c" est ca le fameux prince Andre? Ma parole d "honneur! [¿Es este el famoso Príncipe Andrei? ¡Honestamente!] Ella se rió. - Es tan aceptado en todas partes. Él puede muy fácilmente ser un ala ayudante. Sabes, el soberano le habló muy amablemente. Annette y yo hablamos sobre lo fácil que sería arreglarlo. ¿Qué piensas?
Pierre miró al Príncipe Andrei y, al notar que a su amigo no le gustaba esta conversación, no respondió.
- ¿Cuando te vas? - preguntó.

¡Hola queridos lectores! La herrería es una de las artesanías más antiguas de Bielorrusia. En la fragua del pueblo, auténticos maestros de su oficio fabricaban clavos y herraduras, guadañas y hoces, palas y cuchillos. Entre los pueblos eslavos, la herrería se consideraba una ocupación misteriosa, y el patrón de los herreros en su mitología era el dios del fuego Svarog. El producto más común hecho por los herreros era una herradura, que todavía es considerada por la gente como un amuleto y un talismán. Además, en diferentes lugares de la casa, una herradura protege contra varias desgracias: clavada con los extremos sobre la puerta no dejará entrar el mal en la casa, sobre la cama, lo salvará de un mal sueño y se colocará en la chimenea. no dejará entrar a la bruja.

Historia de la herrería

El origen del oficio de herrero se remonta a la antigüedad, y para ser más precisos, los primeros herreros aparecieron en la Edad del Hierro. Incluso entonces, la gente notó que cuando cierta roca se calienta, comienza a derretirse. Poco a poco dominó las habilidades de procesamiento de metales, construyó la primera fragua. Ya en el III milenio antes de Cristo. e., en la antigua civilización sumeria, la profesión de herrero era muy común. En el territorio de Bielorrusia, la herrería comenzó a practicarse entre los siglos VII y VI a. mi.

Las fraguas tuvieron una gran demanda hasta mediados del siglo XX, hasta que fueron reemplazadas por completo por plantas y fábricas. Sin embargo, los herreros y las fraguas han sobrevivido hasta nuestros días. La forja ahora es exclusiva y única, y los artículos forjados en forjas son un solo producto único.

Forja y su equipo

En la mayoría de los casos, se trata de una pequeña habitación hecha de troncos sin techo y con piso de tierra. Para aumentar la seguridad contra incendios, las paredes de la fragua podrían enlucirse. El lugar principal en la fragua pertenece a la fragua, ya que es allí donde el metal se convierte en un material blando y flexible. Un fuego (madera, carbón o carbón) arde en la superficie de trabajo de la fragua, en la que se colocan piezas de metal para calentar. El aire generalmente es forzado a entrar en la zona de combustión mediante fuelles de herrero, que tienen un accionamiento manual o de pie.

La pieza de trabajo de metal calentado se sujeta con pinzas o pinzas, y se le da la forma deseada con un martillo. El metal permanece lo suficientemente caliente para procesarlo durante uno o dos minutos, por lo que la destreza es una cualidad muy importante para un herrero. El yunque, montado sobre un enorme bloque de madera, suele estar situado en el centro de la habitación, no lejos del hogar. Esta es la principal herramienta del herrero. Cerca del yunque se coloca un recipiente con agua o aceite vegetal, en el que el herrero endurece sus productos.

trabajo de herrero

En el proceso de trabajo, los herreros fabricaron una gran cantidad de elementos necesarios para una persona. Esto incluye productos tan simples como cuchillos, herraduras, aros, clavos, hoces, guadañas, que no requerían técnicas especiales en la fabricación. Cada herrero podría hacerlos solo. Para productos más complejos: se requerían cadenas, armas blancas, puntas de flecha, cotas de malla, cascos, técnicas especiales de trabajo y ayuda externa. Los ayudantes de un herrero profesional también fueron sus alumnos. Aprendieron los conceptos básicos del oficio durante un largo período de 3 a 10 años. Sólo entonces el aprendiz se convirtió en aprendiz. Para obtener el estatus de maestro, se requería más tiempo para trabajar con otros artesanos.