El desarrollo armonioso de la antigua cultura rusa fue interrumpido por la invasión mongola a mediados del siglo XIII. Por ello, los historiadores separan el período inicial de su evolución (siglos IX-XIII) de todos los posteriores. La vida era una parte inseparable de la cultura: todo lo que rodeaba la vida cotidiana de los miembros ordinarios y la nobleza de la sociedad eslava oriental.

Arquitectura

Al igual que toda la cultura de la Rusia premongola, la arquitectura del país ha cambiado mucho después de la adopción del cristianismo y la superposición de las tradiciones bizantinas sobre las antiguas rusas. Los edificios residenciales de los eslavos orientales de la antigüedad eran semi-piraguas y cabañas de troncos. En el norte, en la zona forestal, se han desarrollado ricas tradiciones de carpintería.

Los edificios de piedra aparecieron a finales del siglo X, cuando los arquitectos griegos llegaron al país invitados por el príncipe Vladimir. Los monumentos culturales más importantes de la Rusia premongola se construyeron en Kiev, "la madre de las ciudades rusas". En el año 989 se inició la construcción de la iglesia de piedra de los Diezmos, que se convirtió en catedral, situada junto al patio principesco.

En el futuro, la antigua arquitectura monumental rusa se extendió por todas las tierras eslavas orientales. Por ejemplo, en el siglo XI, la Catedral de Santa Sofía fue consagrada en Novgorod; hoy es la principal atracción de la ciudad. Además, este edificio se considera la iglesia más antigua construida por los eslavos y conservada en Rusia. También había una Catedral de Santa Sofía en Kiev. Un monumento destacado de la arquitectura se construye en el principado de Vladimir en el siglo XII.

Las fortificaciones con mayor frecuencia eran murallas de la ciudad ensambladas a partir de cabañas de troncos de madera (también se las llamaba gorodnitsy). En la parte superior, se instalaron plataformas para la guarnición y grietas, desde donde dispararon contra el enemigo. Las torres (vezhi) eran fortificaciones adicionales. Las grandes ciudades constaban de murallas exteriores, una ciudadela y una fortaleza interior. Los muros de los capiteles principescos podían construirse de piedra. Más allá de ellos, crecieron los asentamientos, donde se establecieron artesanos y otras personas comunes.

Pintura

Gracias a la influencia de la ortodoxia bizantina, la cultura de la Rusia premongola se enriqueció no solo con la tradición de construir iglesias de piedra, sino también con las nuevas tendencias en la pintura. Géneros como el fresco, el mosaico y la iconografía se convirtieron en una parte integral de la vida de los eslavos orientales. En la pintura, la influencia griega resultó ser más duradera que en la arquitectura, donde pronto surgió un original estilo ruso antiguo. Esto se debió al hecho de que, por ejemplo, había un canon cristiano estricto en la iconografía, del cual los maestros no se apartaron durante varios siglos.

Además del arte religioso, también existía la pintura profana. Un ejemplo vívido de este género fueron las pinturas murales creadas en las torres de Kiev Sophia. Los dibujos representaban a la familia del Gran Duque Yaroslav el Sabio, escenas de la vida cotidiana del monarca, aves y animales fantásticos. Varios íconos creados en la tierra de Vladimir-Suzdal en el siglo XII han sobrevivido hasta nuestros días. Estos artefactos demuestran de la mejor manera posible cómo era la cultura de Rusia en el período premongol. Otro monumento único, un fresco medieval, que es la principal atracción de la Catedral Dmitrievsky, representa escenas del Juicio Final.

La edad de oro de la cultura de la Rusia premongola se remonta al siglo XII, cuando la fragmentación feudal de un país anteriormente unido provocó el surgimiento de "escuelas" regionales en muchas áreas de actividad creativa. Esta tendencia también afectó a las artes visuales. Por ejemplo, se crearon murales en Novgorod, imbuidos de un espíritu sombrío y áspero único. Los dibujos de formidables arcángeles y figuras de santos no se parecen a ningún otro ejemplo de la pintura rusa antigua.

Música

La música es otra forma de arte que muestra claramente cuál fue la historia del período premongol, dejando tras de sí mucha evidencia sobre las preferencias musicales de los eslavos orientales. La música se caracteriza por el hecho de que en todos los tiempos ha existido de forma inseparable de la vida tanto de la nobleza como de la gente común. Las fiestas familiares, los "juegos", no se conciben sin cantos, bailes y toques de instrumentos. El arte popular era muy diferente. Estas fueron parábolas de boda, melodías de juegos de primavera, lamentos por parientes muertos.

Los artistas más dotados se convirtieron en músicos profesionales. Cantantes de epopeyas solemnes y cuentistas especializados en el género épico. Paralelamente a ellos, existía todo un mundo de comparsas errantes, formadas por bufones, que actuaban en las plazas y fiestas de las ciudades. La cultura de la Rusia premongola era multifacética, y la música en este sentido no se diferenciaba de otros tipos de arte. Muchos bufones no solo cantaron, sino que también se probaron como acróbatas, bailarines, malabaristas y actores, es decir, se convirtieron en actores. Curiosamente, las autoridades principescas a menudo lucharon contra tales actuaciones de aficionados, ya que las antiguas canciones "demoníacas" llevaban el sello de antiguas tradiciones paganas.

Los rusos incluían balalaikas, panderetas, salterios, sonajas, domras. Y los cuernos y las flautas se usaban no solo para cantar canciones, sino también para señalar durante la caza o las operaciones militares. Los escuadrones tenían su propia apariencia de "orquestas". Por ejemplo, dicho equipo elevó la moral de las tropas durante los asedios de las ciudades de los búlgaros del Volga en 1220.

Como el resto de la cultura de la Rusia premongola, la música recibió su propio nicho ortodoxo. Los textos de los himnos de la iglesia eran bizantinos (traducidos al eslavo). Rusia tomó prestado el ritual litúrgico de los griegos. De la misma manera, aparecieron los cánticos.

Folklore

Sobre todo, la antigua cultura rusa es conocida por su folclore, que se distingue por su extraordinaria diversidad y riqueza. Las canciones, las epopeyas, los hechizos, la poesía eran sus componentes integrales. El paganismo dio lugar a relatos mitológicos que sobrevivieron incluso después de la adopción del cristianismo. Las representaciones del folclore se fusionaron con la ortodoxia, que se reflejó más en las festividades y supersticiones del calendario.

La epopeya heroica es la cúspide del arte popular oral. Los héroes se convirtieron en los personajes principales de tales obras. Héroes como Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich y Alyosha Popovich son conocidos por todos los niños de colecciones de cuentos de hadas. Las epopeyas reflejaron la riqueza que representa la cultura de Rusia en el período premongol. Los bogatyrs pueden ser tanto personajes históricos reales como imágenes generalizadas. En los cuentos de héroes intrépidos, se depositó toda una era medieval con sus rasgos característicos (la lucha contra los nómadas de la estepa, la "gente gallarda", etc.).

Escritura

La creatividad escrita era lo opuesto al arte popular oral. Sin embargo, tal literatura no podría aparecer sin el alfabeto. Eso, a su vez, se filtró a Rusia junto con el cristianismo. Los ilustradores bizantinos Cirilo y Metodio crearon un alfabeto especial para los eslavos, que se convirtió en la base de una variedad de escrituras: ruso, búlgaro, serbio, macedonio, etc.

La obra de los predicadores griegos de Tesalónica tuvo las consecuencias más trascendentales. Sin el alfabeto cirílico, no se habría desarrollado todo el premongol, este alfabeto se utilizó para la traducción completa de los textos ortodoxos. Las primeras escuelas de alfabetización fueron fundadas por el príncipe Vladimir Svyatoslavich.

Las letras de corteza de abedul de Novgorod son monumentos únicos de la antigua escritura rusa. La mayoría de ellos fueron descubiertos por arqueólogos en el siglo XX. Las letras de corteza de abedul testifican que la alfabetización en Rusia no se consideraba un destino exclusivo de la aristocracia. Muchos ciudadanos comunes pudieron escribir, lo cual fue registrado por artefactos medievales de Novgorod.

El antiguo alfabeto cirílico era algo diferente del moderno. Tenía superíndices y algunas letras extra. Una reforma cardinal del antiguo alfabeto tuvo lugar bajo Pedro I, y tomó su forma final después de la revolución de 1917.

Literatura

Junto con la escritura, Rusia adoptó la cultura del libro de Bizancio. Las primeras obras independientes fueron enseñanzas religiosas o sermones. Tal puede considerarse el “Sermón sobre la Ley y la Gracia”, escrito por el metropolitano Hilarión a mediados del siglo XI.

La crónica se ha convertido en un género mucho más común. No son solo crónicas de hechos, sino también una fuente de conocimiento sobre cómo era la cultura de la Antigua Rusia en el período premongol. Néstor es considerado el principal cronista de la Rus de Kiev. A principios del siglo XII, compiló El cuento de los años pasados. Esta colección describió los principales eventos de la historia rusa desde el surgimiento del estado hasta 1117. Néstor centró su atención en los acontecimientos políticos: disputas principescas, guerras y alianzas. El cronista también dejó una "Lectura", en la que se detuvo en detalle en la biografía de los dos príncipes mártires Boris y Gleb.

El príncipe Vladimir Monomakh fue recordado no solo como un político sabio y un comandante talentoso, sino también como un escritor destacado. El gobernante de Kiev dejó a sus herederos "Instrucción", un tratado político en el que el autor explica cómo debería ser un estado ideal y un poder efectivo. En el libro, Monomakh recordó a los futuros príncipes que los intereses personales de los políticos no deben dañar la unidad del estado, que es necesaria, entre otras cosas, para luchar contra los nómadas de Polovtsy.

"Instrucción" fue escrita a principios del siglo XII. A fines del mismo siglo, apareció la obra principal de la literatura rusa antigua: "El cuento de la campaña de Igor". También se dedicó al tema de la lucha contra los polovtsianos. En el centro de la narración del poema se encuentra la campaña fallida en la estepa del príncipe Igor Svyatoslavich, que gobernó en Novgorod-Seversky.

La amenaza a la vida pacífica que emana de los nómadas influyó en gran medida en la forma en que se convirtió en la cultura y la vida de la Rus premongola. En La balada, un autor no identificado mostró mejor que nadie lo destructivas que eran las incursiones paganas. Como Monomakh en su Enseñanza, enfatizó la importancia de la unidad de las tierras rusas frente a un peligro común.

Artes Aplicadas

Los artesanos rusos han sido famosos durante mucho tiempo por sus técnicas únicas de fabricación de joyas (esmalte, filigrana, etc.). Se hicieron productos similares por encargo para la nobleza boyarda y principesca. Los extranjeros admiraban el niello ruso sobre plata. Con esta mezcla se procesaba una variedad de productos: pulseras, cruces, anillos, etc.

Los maestros de Kiev preferían las figuras doradas y plateadas sobre un fondo negro. Los artesanos de Vladimir a menudo hacían un fondo de plata pura y figuras de oro. Galicia tuvo su propia escuela nielana. En estos ejemplos, el arte aplicado demuestra una vez más cuán diversas eran la cultura y la vida de la Rus premongola.

La artesanía del pueblo era muy diferente a la artesanía de la ciudad. En el campo, los artesanos utilizaron durante mucho tiempo motivos paganos de espíritus malignos en sus adornos. Los amuletos y amuletos eran populares. La mayoría de ellos estaban hechos del material más accesible: la madera. Si al principio los elementos de encantamiento en el arte aplicado tenían un propósito mágico distinto, gradualmente perdieron este significado y se convirtieron en patrones simples. En resumen, la cultura de Rusia del período premongoliano evolucionó. Con cada generación, cambió gradualmente y se volvió más complicado.

vida y vivienda

Los primeros semi-bancos eslavos consistían en una estufa, bancos y literas. Cada una de esas habitaciones se convirtió en un hogar para una pareja casada separada. Los geógrafos árabes señalaron la prevalencia de semi-piraguas entre las uniones tribales del sur de los eslavos orientales. Tales viviendas comenzaron a desaparecer en el siglo X. Este proceso estuvo asociado con la ruptura de los lazos patriarcales de una familia pequeña y la extinción de los remanentes tribales.

Por ejemplo, en Kiev, además de semi-piraguas, había viviendas de troncos y troncos. La madera era un material relativamente barato, casi todos los residentes urbanos o rurales podían conseguirla. La accesibilidad ayudó a reconstruir rápidamente los asentamientos en caso de incendios. Los incendios siempre conducían a una destrucción severa, lo que, por otro lado, era un inconveniente notable del árbol.

Una parte importante de los palacios principescos era la gritnitsa, una sala espaciosa donde se reunía el séquito en las fiestas. Estudiar la estructura de una vivienda aristocrática es otra forma interesante de entender cómo era la cultura de la Rusia premongola. La arquitectura era un indicador de la posición social, la posición en la escala social del propietario del edificio. Es interesante que en el siglo XII, cuando el estado finalmente colapsó, las antiguas cuadrículas del gran ducado desaparecieron: sus instalaciones comenzaron a usarse como prisiones.

ropa

Campesinos ordinarios, o smerds, vestidos con camisas con cinturón-kosovorotkas, metidos en pantalones y botas altas. En invierno, se usaban pieles baratas. Al mismo tiempo, los abrigos de piel de oso se consideraban personas comunes. Los cinturones eran estrechos y de cuero, las hebillas eran de cobre. Las mujeres, por regla general, usaban collares de joyería, cuentas).

Un rasgo característico del séquito, el boyardo y la ropa principesca era una capa. Si los campesinos usaban camisas de lino burdo, los aristócratas usaban camisas de seda. Las botas principescas estaban hechas de marruecos. Un atributo obligatorio del monarca era un sombrero con una banda de piel. Las joyas de la gente noble estaban hechas de piedras preciosas y oro. Por ejemplo, el príncipe Svyatoslav Igorevich llevaba un pendiente de perla característico. La vida y la cultura de la Rus premongola (siglos X-XIII) sorprendieron a muchos extranjeros. La ropa de invierno de la nobleza rusa estaba hecha de pieles de marta cibelina, que eran el producto más valioso en todos los mercados europeos.

Alimento

Dado que la base de la agricultura en Rusia era la agricultura, la dieta de la gente común consistía principalmente en pan y varios cereales (cebada, trigo, centeno y mijo). Su importancia para la vida de los eslavos orientales fue fundamental. Tan dependiente del pan que los arqueólogos han encontrado juguetes para niños en forma de pan. La pérdida de cosechas se consideraba el mayor desastre, cuya consecuencia obligatoria era la pestilencia generalizada.

La comida de carne de la gente del pueblo consistía en aves y ganado. La antigua tradición de comer carne de caballo se ha conservado en el pueblo durante mucho tiempo. Los productos lácteos, incluido el requesón, eran una parte importante de la mesa del hogar. La guerra ideológica de la iglesia con el paganismo también afectó la dieta. Por ejemplo, el mismo requesón se consideraba un plato ritual. Los sacerdotes intentaron regular la dieta de su rebaño con la ayuda de varios ayunos.

De los pescados en la mesa, los esturiones fueron especialmente valorados (se sabe que los príncipes de Novgorod tenían "esturiones" que recaudaban impuestos de los esturiones de las capturas de pesca). Las verduras clave fueron los nabos y el repollo. En resumen, la cultura alimentaria de la Rus premongola cambió más lentamente que todas las demás áreas de la vida eslava. Los condimentos tradicionales eran canela, vinagre, nueces, anís, menta, pimienta. La falta de sal podría convertirse en un verdadero desastre nacional. Este producto era un objeto favorito de especulación de los comerciantes.

Cultura (traducido del latín - cultivo, procesamiento): todos los valores materiales y espirituales que son creados por el trabajo físico y mental de las personas (humanidad). Los fenómenos culturales deben distinguirse de los fenómenos naturales. Bajo la cultura material generalmente se entiende tecnología, herramientas, máquinas, viviendas, artículos para el hogar, es decir, la totalidad de los medios de producción y bienes materiales creados por el trabajo humano en cada etapa del desarrollo social. La cultura espiritual incluye educación, ciencia, literatura, arte popular, arte.

Incluso antes de la adopción del cristianismo, las tribus eslavas orientales tenían una cultura desarrollada. La cultura material se asoció con las ocupaciones principales e incluyó herramientas para el trabajo y el procesamiento de materias primas, tecnologías para la producción y conservación de diversos productos y productos. La construcción de madera (casas, asentamientos, cruces y puentes sobre ríos) se complementó con la fabricación de muchos productos de madera. El arte popular oral se asoció con la religión pagana y la vida cotidiana.

La adopción del cristianismo en 988 enriqueció la cultura rusa.

En los siglos XI-XII. aparecieron: crónicas ("El cuento de los años pasados", Pskov, Ipatiev, Lavrentiev y otras crónicas); libros traducidos; Literatura rusa antigua original, principalmente vidas y enseñanzas ("La palabra sobre la ley y la gracia", "La palabra sobre la campaña de Igor", "La oración de Daniil the Sharpener", "Monomakh's Teaching to Children", etc.). La escritura ("cirílico") se generalizó, lo que se reflejó en las inscripciones en platos, artesanías, en las paredes de las catedrales (graffiti) y en letras de corteza de abedul. Las primeras escuelas aparecieron en cortes principescas y monasterios. A los niños también se les enseñaba en privado en casa. Los monasterios eran importantes centros de cultura y educación.

Después de 988, apareció la piedra, principalmente la arquitectura del templo. La Iglesia de los Diezmos de veinticinco cúpulas en Kiev, las Catedrales de Santa Sofía en Kiev, Novgorod y Polotsk, las Catedrales de la Asunción y Dmitrovsky en Vladimir, la Iglesia de la Intercesión en el Nerl y otras, la mayoría de las cuales han sobrevivido hasta el día de hoy. , se construyeron. Durante la construcción se utilizó una estructura de cúpula en cruz, un altar, ábsides y otros elementos nuevos. Las catedrales estaban decoradas con iconos, frescos, mosaicos. Durante el culto, aparecieron himnos de la iglesia.

Las obras de arte eran productos de algunos artesanos: joyeros, armeros, alfareros, etc. Sus productos se exportaban junto con pieles, miel y otros bienes.

Con la adopción del cristianismo, la familia se volvió monógama. La poligamia y el concubinato estaban prohibidos. Ha aumentado la responsabilidad de los padres por la crianza de los hijos y el bienestar material de la familia, pero ha aumentado la dependencia de las mujeres respecto de los hombres. Al elaborar un conjunto de legislación rusa, Russkaya Pravda (primera mitad del siglo XI), no solo se utilizaron ampliamente el derecho consuetudinario y las decisiones principescas (precedentes), sino también el derecho canónico bizantino y las normas de los tratados internacionales. La iglesia tenía un estatus y una jurisdicción especiales.

La cristianización de la cultura rusa, la conciencia rusa continuó durante mucho tiempo. Algunas costumbres y rituales paganos precristianos han sobrevivido hasta nuestros días (por ejemplo, despedir el invierno, cantar villancicos en Navidad, etc.). El paganismo eslavo y la ortodoxia se guiaban por los mismos criterios morales. Pero el contenido religioso asumió diferentes esferas de actividad. El cristianismo regulaba principalmente las relaciones sociales, y el paganismo regulaba la relación entre el hombre y la naturaleza.

La antigua Rusia en su apogeo era un único estado ruso antiguo con un único idioma ruso antiguo, una única cultura rusa antigua.

Pero el grado de unidad cultural no era lo suficientemente alto. En el ámbito cultural y cotidiano de varios territorios de la vasta Llanura de Europa del Este, existían sus propias características. Durante el período de fragmentación feudal, los príncipes específicos vieron la cultura como una forma de afirmar su propia superioridad y satisfacer ambiciones personales. Las crónicas locales describen los acontecimientos desde el punto de vista del príncipe local. Se fomentó el desarrollo de "escuelas" locales de pintura de iconos, arquitectura, artesanía y otras características especiales.

Factores de influencia

La cultura de Rusia del período premongol incluye la era de los siglos $IX$ a $XIII$, respectivamente, desde la formación del antiguo estado ruso hasta la invasión mongola-tártara.

La base de cualquier cultura es la totalidad de la experiencia acumulada de las generaciones anteriores. Hablando de la antigua Rusia, nos referimos a la cultura pagana eslava. Designemos las características más comunes de la cultura eslava precristiana:

• La naturaleza preliteraria de la cultura
• rico folklore
• Politeísmo bien desarrollado.
• Una fortaleza de lazos comunales
• Falta de construcción de piedra.

El factor más importante que determina la cultura rusa antigua es la adopción del cristianismo en $988$. Se sabe que la cristianización del antiguo estado ruso siguió el modelo bizantino. Al mismo tiempo, es necesario darse cuenta claramente de que la influencia bizantina no fue una simple copia: las tradiciones cristianas y otras características culturales fueron asimiladas en Rusia a través de la síntesis con la cultura eslava.

Escritura

La primera y más significativa consecuencia de la adopción del cristianismo fue la difusión de la escritura eslava en Rusia. Los monjes bizantinos Cirilo y Metodio fueron los fundadores del alfabeto eslavo en $863$. Su autoría está confirmada por fuentes, por ejemplo, la leyenda "Sobre las letras" de Chernorizets el Valiente:

Obras preparadas sobre un tema similar.

• Trabajo de curso 480 rublos.
• resumen Cultura de Rusia del período premongol 260 rublos.
• Prueba Cultura de Rusia del período premongol 220 rublos.

"San Constantino el Filósofo, llamado Cirilo ... creó cartas para nosotros y tradujo libros, y Metodio, su hermano".

Observación 1

Es importante señalar que Cyril y Methodius inventaron el alfabeto glagolítico, y el alfabeto cirílico fue desarrollado sobre la base del alfabeto glagolítico por el alumno de Cyril, Kliment Ohridsky.

Entonces, después de la adopción del cristianismo en Rusia, la escritura se extendió, en primer lugar, se requería para el desarrollo de la literatura religiosa y la práctica del culto.

Literatura

Con el desarrollo de la escritura, la literatura del antiguo estado ruso alcanzó un nivel muy alto. La mayoría eran obras traducidas, principalmente vidas de santos y otros textos religiosos, pero también traducían literatura antigua. Su propia literatura rusa antigua apareció en el siglo XI.

Ejemplo 1

Las obras más famosas son: "La historia de los años pasados", un conjunto de anales de toda Rusia, "La palabra de la ley y la gracia" del metropolitano Hilarión, "La caminata" del padre superior Daniel, "Enseñanzas de Vladimir Monomakh". La perla de la literatura rusa antigua es "El cuento de la campaña de Igor".

Educación

Una característica distintiva de la sociedad de la antigua Rusia es alfabetización generalizada b.

Los hallazgos de corteza de abedul encontrados en grandes cantidades en Novgorod muestran que la tasa de alfabetización era alta entre varios segmentos de la población, incluidos niños y mujeres. Naturalmente, junto con la gente común, los gobernantes también fueron educados, el ejemplo más famoso es Yaroslav, apodado el Sabio.

Arquitectura

El desarrollo de la arquitectura en la etapa inicial del antiguo estado ruso estuvo influenciado por Bizancio. Primero, se difundió la construcción de piedra. En segundo lugar, en Rusia adoptaron la forma de un templo, un tipo de cúpula cruzada. Sin embargo, luego la arquitectura comenzó a adquirir cada vez más rasgos distintivos. Ejemplos de influencia bizantina fueron la Iglesia de los Diezmos y la Catedral de Santa Sofía en Kiev. Y la Catedral de Santa Sofía en Novgorod, construida bajo la dirección del hijo de Yaroslav el Sabio Vladimir, es un ejemplo de la estricta arquitectura del norte de Rusia. Con la profundización de la fragmentación en el estado, la arquitectura se volvió cada vez más variable: cada príncipe cuidaba su tierra.

Ejemplo 2

Las obras maestras de este período son las catedrales de la Asunción y Dmitrievsky, la Iglesia de la Intercesión en el Nerl, la Puerta Dorada, todos estos son monumentos de la tierra elevada de Vladimir-Suzdal.

Arte

La técnica de bellas artes en Rusia también provino originalmente de Bizancio. Uno de los más venerados fue el icono de Nuestra Señora de Vladimir, también bizantino. El nombre de Alympius Pechersky encarna el desarrollo de la pintura de íconos domésticos, su autoría, quizás, el ícono de Yaroslavl Oranta. La escuela de pintura de íconos de Novgorod reveló al mundo obras maestras como los íconos del Salvador no hecho a mano y el Ángel con cabello dorado.

El desarrollo de la cultura de la antigua Rusia no detuvo ni siquiera la invasión de los mongoles y el yugo establecido. ¿Qué áreas se han desarrollado más intensamente? ¿Qué es característico del desarrollo de la cultura rusa de este período?

1. Arte popular oral

El folclore de la antigua Rusia, arraigado en los ritos paganos de los eslavos orientales, era extremadamente diverso, pero un lugar especial en el arte popular oral siempre ha estado ocupado por épico, o antigüedad, que se han convertido en verdaderas obras maestras del folclore ruso antiguo. La mayoría de los historiadores (B. Rybakov, I. Froyanov, R. Lipets, V. Kozhinov) incluyen un ciclo de epopeyas sobre Ilya Murovlyanin (Muromets), Mikul Selyaninovich y Nightingale the Robber entre las antigüedades rusas más antiguas creadas en los siglos IX-XII. ., epopeyas "Dobrynya and the Serpent" y "Dobrynya the Matchmaker", "Ivan the Guest Son", "Mikhailo Potyk", "Sukhan", "Alyosha Popovich and Tugarin", etc.

Arroz. 1. Ruiseñor el ladrón. Yudin G. ()

2. El surgimiento y desarrollo de la escritura

En la ciencia histórica moderna, la disputa sobre el momento de la aparición de la escritura en la antigua Rusia aún no se detiene. Algunos historiadores y filólogos (F. Buslaev, A. Shakhmatov, A. Kuzmin) argumentan que apareció simultáneamente con el proceso del bautismo oficial de Rusia a fines del siglo X y principios del XI. Sus oponentes (V. Istrin, D. Likhachev) dicen que existe evidencia indiscutible de la existencia de escritura eslava oriental mucho antes del bautismo de Rusia. Pero sea como sea, la gran mayoría de los científicos asocian el surgimiento de la escritura rusa con los nombres de los famosos hermanos de Tesalónica Cirilo (827-869) y Metodio (815-885), quienes crearon dos de los alfabetos eslavos más antiguos: glagolítico y cirílico.

Entre los monumentos escritos de la antigua Rusia que han sobrevivido hasta el día de hoy, un lugar especial lo ocupan Putyatina Menaia (1130), el Evangelio de Ostromir (1056/57), el Izborniki de Svyatoslav (1073 y 1076), el Evangelio de Arkhangelsk (1092 d .) y el Evangelio de Mstislav (1115).

Arroz. 3. Evangelio de Ostromir ()

La difusión de la escritura y la alfabetización en Rusia estuvo acompañada por la creación de las primeras bibliotecas rusas. Los depósitos más grandes de libros fueron las catedrales de Santa Sofía en Novgorod, Kyiv y Polotsk, los monasterios de Kiev-Pechersky y Yuryevsky, así como las colecciones privadas de los príncipes Yaroslav el Sabio, Vsevolod Yaroslavich, Yaroslav Osmomysl, las princesas Efrosinya de Polotsk y Efrosinya de Suzdal, el archimandrita Teodosio de las Cuevas y el metropolitano Kliment Smolyatich.

Arroz. 4. Catedral de Sofía en Novgorod ()

3. Crónica y literatura rusas antiguas

El desarrollo de la cultura escrita de la antigua Rusia dio un poderoso impulso al surgimiento de un género tan original de la literatura rusa como anales, que, según la mayoría de los autores (L. Cherepnin, D. Likhachev, B. Rybakov, A. Kuzmin), surgió a fines del siglo X y principios del XI. Lamentablemente, las primeras crónicas rusas no se han conservado, pero nos han llegado como parte de tres ediciones del famoso Cuento de los años pasados ​​(PVL), creado por los monjes Néstor, Silvestre y Juan en 1113, 1116 y 1118.

Entre los monumentos literarios más significativos de la antigua Rusia se encuentran obras de varios géneros como "La palabra de la ley y la gracia", "Confesión de fe" y "Palabra al hermano estilita", escritas por el metropolitano Hilarión, "La memoria y la alabanza de Vladimir” de Jacob Mnikh, “ Lectura sobre la vida y destrucción del bendito portador de la pasión Boris y Gleb" y "La vida de Teodosio de las cuevas", cuyo autor fue el monje Néstor, "La vida de la princesa Olga" , "La historia del cegamiento del príncipe Vasilko Terebovlsky", "Enseñanzas de Vladimir Monomakh", "La vida de Mstislav el Grande" ”, “La oración de Daniil the Sharpener”, “Elogio a Roman de Galicia”, “El viaje de 40 novgorodianos a la ciudad de Jerusalén”, “El viaje del abad Daniel a los lugares sagrados”, “Instrucciones a los hermanos” de Luke Zhidyata y muchos otros.

Varios escritos seculares de la Antigüedad y principios de la Edad Media también fueron ampliamente utilizados en Rusia, en particular, las Crónicas de John Malala, George Amartol y George Sinkel, El cronista pronto del patriarca bizantino Nicéforo, La historia de la guerra judía de Josefo Flavio. , El cuento de Basil Digenis Akrita ”, “El cuento de Akira el sabio”, “El cuento de Barlaam y Tsarevich Joasaph”, “Topografía cristiana” de Kuzma Indikoplova y otros.

4. Arquitectura de la antigua Rusia

El alto nivel de desarrollo de la arquitectura de la antigua Rusia se puede juzgar por muchos edificios religiosos de esa época, que se basaron en antiguo estilo bizantino. Entre los monumentos más significativos de la arquitectura rusa antigua se deben mencionar: la Iglesia de los Diezmos de Theotokos (989-996), la Catedral de Santa Sofía (1037-1054), el Golden Gate (1037) y la Iglesia de Irina y George (1037) en Kiev, La Catedral de la Transfiguración en Chernigov (1036), Catedrales de Santa Sofía en Novgorod (1045-1050) y Polotsk (1065), catedrales en Dmitrievsky (1070-1075), Vydubitsky (1070-1088), Monasterios de Mikhailo-Zlatoverhovsky (1085) y Kirillovsky (1089), Catedral de la Gran Asunción (1075-1078), Iglesias Over the Gate (1106) y Mikhailovskaya (1108) en el Monasterio de Kiev-Pechersky, Catedral de San Jorge de Yuriev Monasterio (1120), la Catedral de la Natividad de la Virgen del Monasterio de Antonio (1117-1119) y la Iglesia de San Nicolás en la Corte de Yaroslav (1113) en Novgorod, la Catedral Borisoglebsky (1128) y la Iglesia del viernes en el Mercado (1130-1133) en Chernigov y otros.

Arroz. 5. Iglesia del Diezmo en Kiev

5. Arte pintoresco de la antigua Rusia

La construcción de grandes complejos de templos, monasterios y palacios en diferentes ciudades de la antigua Rusia estuvo acompañada por el rápido desarrollo de la pintura monumental y de caballete.

arte monumental La Rus de Kiev (mosaicos, frescos y pinturas al temple) estuvo más claramente representada en Kiev Sophia, la Iglesia de los Diezmos, la Catedral de la Asunción de las Cuevas de Kiev, la Iglesia de la Transfiguración, la Catedral del Monasterio de Mikhailovo-Cúpula Dorada y otros edificios religiosos de ese tiempo

A las antiguas rarezas pintura de caballete Kievan Rus, creada en la segunda mitad de los siglos XI y XII, debe incluir íconos tan famosos como "Nuestra Señora de Vladimir", "Bogolyubskaya Madre de Dios", "Anunciación de Ustyug", "Ángel de cabello dorado", "Salvador no Made by Hands”, “Asunción de la Virgen”, “Jorge el Victorioso” y muchos otros.

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9. Froyanov I. Ya. Epopeya épica rusa. SPb., 1995

1. Portal educativo ruso ().

3. Iglesia Ortodoxa Rusa ().

Introducción

Los orígenes del arte ruso se remontan a la antigüedad. Mucho antes de Kievan Rus, los eslavos orientales construyeron templos paganos, esculpieron ídolos en madera y piedra: Perun, Svarog y Veles, hicieron hermosas joyas de bronce y oro. Estas tribus "salvajes" crearon una cultura artística rica y original, dando testimonio del notable talento de nuestros antepasados ​​​​lejanos y convirtiéndose en una tradición viva del arte de los siglos posteriores. Los primeros monumentos de la pintura rusa no nos han llegado. Pero los siguientes, comenzando con Kievan Rus, que aceptó y preservó completamente las tradiciones artísticas rusas de la antigüedad y las complementó con nuevo contenido, explican mucho en la historia de la cultura rusa y mundial. Por lo tanto, el tema del trabajo del curso es muy relevante, prácticamente significativo e interesante desde el punto de vista del estudio de los métodos artísticos de la pintura rusa.

Objeto de estudio: cultura artística.

Objeto de estudio: la cultura artística de la Rusia antigua y medieval.

El propósito del estudio: identificar patrones en el desarrollo de la cultura artística rusa.

En el camino hacia la meta, se resolvieron las siguientes tareas: selección y análisis de fuentes literarias; identificación de períodos históricos en el desarrollo de la cultura artística rusa; determinación del grado de influencia de la cultura artística rusa precristiana y la cultura de Bizancio en el desarrollo de la pintura en la Rusia antigua y medieval; análisis del trabajo de destacados artistas y pintores del período estudiado de la cultura artística rusa; formación de conclusiones, conclusiones; registro de la lista de fuentes utilizadas.

Métodos de investigación: análisis de contenido, observación, comprensión, generalización.

El trabajo del curso se basó en los trabajos de: M. Alpatov, G. Ostrovsky, V. Lazarev, V. Tyazhyalov, O. Sopotsinsky.

Como resultado de la investigación, se ha establecido que la cultura artística de la Rusia antigua y medieval tiene sus raíces en la cultura de Rusia del período precristiano y, enriquecida por las técnicas de pintura de iconos de los maestros de Bizancio, otros pueblos y tribus, crea nuevas escuelas de arte que reflejan en su trabajo las etapas de desarrollo del estado y la sociedad rusos.

Así, el tema del trabajo de curso se revela sobre la base del análisis de fuentes literarias y métodos de investigación sociológica.

Cultura de la antigua Rusia del período premongol

El impacto de los gustos y habilidades del período precristiano en la cultura artística del estado de Kiev

cultura artistica Rus rublev

El estado de Kiev, que surgió en el siglo IX, alcanzó su poder en los siglos X-XI. Bajo el príncipe Vladimir, que vivió a finales del siglo X y principios del XI, Rusia fue bautizada por Bizancio. Este acto tuvo consecuencias significativas para el desarrollo posterior del antiguo estado medieval ruso, tanto política como social y culturalmente. Bajo Yaroslav el Sabio (en la primera mitad del siglo XI), el estado de Kiev se convirtió en un poderoso estado feudal.

Durante la época de los sucesores de Yaroslav, comenzó la fragmentación gradual del estado de Kiev en principados separados, un proceso típico de los primeros estados feudales. Las tierras de Novgorod, Rostov, Vladimir, Polotsk, Smolensk, Galich y otras ciudades se están volviendo cada vez más importantes en la vida política y cultural. Esto, sin embargo, no supone una disminución del nivel artístico del arte, aunque en cierta medida cambia su apariencia y carácter. En el arte, hay un proceso de cristalización de las formas artísticas locales, en el que se expresan los ideales de toda Rusia. Habiendo adoptado la religión cristiana de Bizancio, el estado de Kiev también tomó lo que era valioso, que era el estado más avanzado de Europa en los siglos X-XII. Los lazos culturales con Bizancio determinaron en gran medida la aparición del arte ruso antiguo. Pero incluso en el período precristiano, los eslavos orientales tenían un arte bastante desarrollado. Se convirtió en la base para un mayor desarrollo cultural. Gnedich P. P. Historia de las artes desde la antigüedad. - M.: OOO Izd. casa Letopis-M, 2000. - S. 123 ..

Se han conservado pocos monumentos de pintura del apogeo del estado de Kiev. Y, sobre todo, estos son mosaicos y frescos de Santa Sofía de Kiev. La decoración pintoresca del templo en su conjunto sigue patrones bizantinos. Este es

no por casualidad Después de todo, los autores tanto de mosaicos como de murales que cubren bóvedas, paredes, pilares de arriba a abajo fueron griegos, aunque, sin duda, los maestros rusos también participaron en la decoración de la catedral. Simbolizando la “iglesia celestial” y la “iglesia terrenal”, los mosaicos y murales tienen de muchas maneras funciones “educativas”. Están diseñados para presentar visualmente la leyenda del evangelio, llamar la atención sobre la jerarquía celestial y terrenal. Pero al mismo tiempo, hay acentos en Sofía que indican una diferencia notable con el sistema de pintura bizantino. Característicamente inusual para Bizancio es la combinación de mosaicos de Kiev y frescos en Sofía, aparentemente continuando la tradición de decoración pictórica de la Iglesia de los Diezmos de la era de Vladimir.

Uno de los centrales del templo es la imagen de mosaico de la Madre de Dios en el altar en forma de oranta, una figura con las manos levantadas. Esta imagen, en primer lugar, atrae la atención de los entrantes. Su significado es ambiguo. Simboliza la "Iglesia del Cielo". Al mismo tiempo, la Madre de Dios actúa como organizadora de la ciudad, la capital del estado de Kiev. Finalmente, tiene el papel de defensora de Kiev; su gesto orante no es solo un gesto de oración, sino también un gesto de un guerrero que hace guardia en Kiev, protegiendo a sus hijos. La imagen de la Madre de Dios es majestuosa y solemne. Magnífico mosaico en el respeto pintoresco. La figura monumental parece muy pesada gracias a la ropa oscura. Al mismo tiempo, el brillo del mosaico y el fondo dorado le otorgan un carácter sublime y místico.

Ostrovsky G. Una historia sobre la pintura rusa. - M.: Imagen. arte, 1987. - S. 120.

En las numerosas imágenes de mosaicos y frescos de Santa Sofía de Kiev se destaca claramente ese alto ideal moral que, sin duda, tuvo el valor de un ejemplo para la gente de la época. Es este ideal el que corresponde a la firmeza espiritual, a la altura de pensamiento, quizás incluso a la bien conocida franqueza de los pensamientos y aspiraciones de los personajes de la pintura.

Son inquebrantables en sus convicciones y firmes en sus acciones. También se caracterizan por una nobleza especial, que da testimonio de la pureza y claridad espiritual. Es necesario señalar la diversidad de los personajes de los santos, a pesar de los rasgos comunes. Además de temas religiosos, los murales de Santa Sofía de Kiev contienen composiciones de carácter secular. Están en las paredes de la torre de la escalera. Hay imágenes de bufones, músicos, así como juegos en el Hipódromo de Constantinopla. Desafortunadamente, el retrato grupal de la familia de Yaroslav, ubicado en la parte occidental de la nave central del templo, está mal conservado. Su inclusión en la pintura de Sofía indica que los artistas de esa época no rehuyeron transmitir las realidades de la vida, aunque en tales imágenes persiguieron el objetivo que inspiró a todos los maestros medievales: mostrar el "hombre interior", esa chispa de lo “divino” y para ellos lo verdadero, lo oculto en todas las personas y lo que contribuye a la perfección moral. Los mosaicos de la Iglesia de Miguel Arcángel del Monasterio Mikhailovsky (1111-1112) son la siguiente etapa en el desarrollo de la pintura en Kiev. En la composición "Eucaristía", la comunión de los apóstoles por Cristo, llama la atención mucha más libertad en la disposición de las figuras que la que se puede ver en la composición similar de Santa Sofía de Kiev. El ritmo lineal aquí es más complejo y refinado. Entre los mosaicos de Mikhailovsky, la imagen de Demetrio de Tesalónica es especialmente impresionante: un guerrero santo, que representa el ideal de un caballero valiente y brillante de la época. Ostrovsky G. Decreto. edición art. 127.

Por lo tanto, la cultura artística del estado de Kiev estuvo influenciada no solo por la cultura rusa del período anterior a Mongolia, sino también por los logros de la cultura bizantina. En la pintura, sin embargo, predominan los motivos y temas religiosos.