Tipos de instrumentos musicales. Instrumentos de viento: lista, nombres Símbolos según las características

Como puede ver, la clasificación de los instrumentos en tipos y familias viene sugerida por las características de su diseño y el método de producción de sonido. Si los silbatos se basan en un silbato, las cañas tienen placas especiales: "lenguas", dobles o simples. Era un chirriador tal en forma de lengua doble que hicimos en unos segundos en un tallo de diente de león. La corteza de abedul y las placas delgadas hechas de caña, pluma de ganso o bambú, y de algunos otros materiales delgados que emiten sonido, como el plástico, pueden servir como alimento en los instrumentos de viento populares.

La corriente de aire soplado se encuentra con una lengüeta delgada en su camino y tiende a doblarla o doblarla, dependiendo de su posición. La lengüeta elástica tiende a tomar su posición original. Se produce una oscilación, suena la lengua y resuena la columna de aire de la campana, amplificando este sonido. Un instrumento típico y más común de esta familia es la piedad.

zhaleika

En una breve novela del libro "Above the Hysterma", el poeta V. Bokov describe su encuentro con un pastor en su tierra natal en el pueblo.

“... En un arbusto de saúco, bajo el cual brillaba un fuego, vi una lástima.

¡Jugar!

Se compadeció y jugó. Había algo salvaje, lúgubre, primitivo en la melodía.

Al otro lado del río, en el campo de la granja colectiva Marat, se levantó una figura alta de un pastor. Sonidos salvajes y lúgubres brotaron de allí también. Las dos personas hablaron durante mucho tiempo.

Ah, qué sinceramente hablaron, - dijo "mi" pastor, habiendo terminado el juego.

¡En esta historia sin pretensiones, todo es figurativo y verdadero! Y el hecho de que los pastores tocaron con sinceridad, con tristeza, y que esa música "huele a bosque".

Por supuesto, el nombre del instrumento proviene de la raíz de las palabras "arrepentimiento", "lástima". El sonido de una piedad es agrio, agudo, pero compasivo, lloroso, debido a una vibración notoria (temblor).

Zhaleika es un tubo de madera (sauce, saúco, caña) o (en nuestro tiempo) de metal de 140 a 160 mm de longitud. Se inserta un bíper en su extremo superior. Un cuerno de vaca natural o corteza de abedul se coloca en el extremo inferior como resonador. Es por este cuerno o campana que en algunos lugares la zhaleyka se llama incorrectamente cuerno. La lengua (peep) en los viejos zhaleks se cortó justo en el tubo principal. Más tarde, comenzaron a fabricar una boquilla especial para el chirriador, que se inserta en el tubo. En este caso, si el chirriador está dañado, es fácil reemplazarlo por uno nuevo. Se cortan de 3 a 6 agujeros en el tubo. Se aplican y utilizan de la misma manera que en las tuberías. Dependiendo del tamaño de la zhaleyka, puede haber diferentes afinaciones, lo cual es muy importante al tocarlas en conjuntos y orquestas.

La figura muestra las dimensiones de la zhaleyka en el sistema G mayor con un VII grado rebajado, es decir, F en lugar de F sostenido.

Este instrumento también fue diseñado por N. 3. Kudryashov y tiene una serie de innovaciones en comparación con las antiguas zhaleykas populares. El principal está en la forma en que se conecta el beeper. Debe ser delgado (unas décimas de milímetro, como una hoja de afeitar), uniforme y suave. Se indican las dimensiones aproximadas. El chirriador está conectado a un tubo de voz especial (boquilla), con un extremo abierto insertado en el tubo principal de un foso. La boquilla está hecha de madera. Su extremo superior es sordo, y se hace un corte estrecho rectangular a lo largo de la boquilla, que debe ser 2-2,5 mm más estrecho que el ancho del chirriador. En esta sección, la cavidad interna del tubo debe ser visible. La longitud del corte debe coincidir exactamente con la longitud del zumbador. El corte va desde el extremo superior de la herramienta y termina con un umbral rectangular, contra el cual se apoya el chirriador colocado sobre él.

La figura muestra que en la parte superior la boquilla está cortada con un ligero redondeo, lo que crea una pequeña zona entre ella y el chirriador que se encuentra encima, en la que el chirriador puede oscilar.

Por lo general, el chirriador estaba atado con hilos cerca de la entrada de la boquilla al tubo principal. Kudryashov sugirió fijarlo con un anillo obtenido de un tubo aislante de cloruro de polivinilo (cambric), que todo electricista tiene a mano. La progresividad de esta innovación no está tanto en la fiabilidad y limpieza de la propia montura, sino en otra cuestión más importante. Para que la zhaleyka tenga una afinación predeterminada bien definida, el squeaker por sí solo, sin resonador, debe extraer el sonido principal de esta afinación (por ejemplo, G en G mayor). Anteriormente, había que luchar mucho tiempo por su tamaño para conseguir el tono deseado. Ahora, para esto, basta con cambiar el tamaño del extremo oscilante del pitido moviendo el anillo tubular, y su estructura se volverá diferente. Tales cambios se pueden hacer dentro de un cuarto de galón. Esto significa que con la ayuda del dispositivo simple encontrado, no solo es más fácil encontrar el tono necesario, sino que también es posible reemplazarlo y, en consecuencia, cambiar toda la estructura del foso, si es necesario. Para la práctica musical moderna, esto es mucho.

Antes de jugar, el chirriador debe empaparse con saliva cada vez, de lo contrario sonará mal, ronco. Necesitas soplar en el hoyo con un poco de esfuerzo. Cuanto mayor sea este esfuerzo, más alto podrá elevarse su sistema (dentro de 1/2-1/4 de tono), y viceversa. Los artistas folclóricos lo utilizan para alinear el sistema cuando tocan o para sintonizar a los cantantes.

Recomendamos usar cinta aislante moderna (de color) al sujetar partes individuales del zhaleyka. Con su ayuda, es fácil engrosar los extremos de los tubos articulados, cerrar grietas, etc. La bocina se pega con cola técnica como BF 6, supercemento, etc. Lo mejor es fijar la boquilla por fricción. Para no dañar accidentalmente el zumbador, se coloca en la boquilla una tapa especial hecha de tubo de caña, madera o cartón.

Se conocen y aún se encuentran zhaleyki emparejados o dobles, sintonizados y utilizados de la misma manera que los tubos emparejados. A diferencia de las pipas, los zhaleyki emparejados se unen y unen por una campana.

Gaita

¿Qué haces gaitas? ¡No te asustes!

¿No usamos todavía hoy estas y otras expresiones similares? ¿Tienen algo en común con el mundialmente famoso instrumento musical?

La gaita es un depósito de aire, la llamada piel, hecha de piel entera de cabra o de ternera, con tubos insertados en ella. Un tubo se inserta en el orificio desde el par de patas delanteras; está diseñado para la inyección de aire y está equipado con una válvula de retención. Un tubo de juego con un pitido se inserta en otro agujero; en algunos lugares, un chirriador tipo tubería; en Rusia, por regla general, - como una pena. Los agujeros para los dedos están cortados en este tubo de juego. Toca la melodía principal. Se insertan uno o dos tubos en el orificio del cuello, cada uno de los cuales produce solo un sonido bajo y estirado, afinado a una octava, un cuarto o una quinta en el paso principal de la escala del tubo melódico. Estos sonidos persistentes se denominan bourdons y suenan continuamente, como un fondo armónico de una melodía. Fue precisamente el sonido monótono de los bur-dons lo que dio motivos para comparar las gaitas con cualquier burocracia y procrastinación en los negocios.

El nombre ruso del instrumento proviene, como se cree, del nombre del lugar de su aparición, Volyn, un área ubicada a lo largo de los tramos superiores del Bug occidental y que formaba parte de Kievan Rus. Esta región estaba habitada por Volynians, una tribu eslava oriental que vivió allí en los siglos IX-XI. Sin embargo, en Ucrania, Moldavia y Polonia, este instrumento se llama cabra (según el origen de la piel), en Bielorrusia y algunas regiones rusas, una duda.

La gaita se distribuyó prácticamente en todo el mundo. En diferentes países, entre diferentes pueblos, tenía sus propias características de diseño separadas, pero el principio de su disposición es el mismo en todas partes. Incluso en la mayoría de los nombres locales de la gaita, se incrustan las mismas palabras: "bolsa" y "zumbido", "juego". Compare, por ejemplo, el nombre inglés gaita (bolsa - bolsa, pipa - juego, flauta), alemán Sackpfeife (zach - bolsa, pfeife - pipa), francés cornemuse (una pipa vieja), holandés dudelsack (bolsa de aire), etc.

Al tocar, la gaita se sostiene frente a usted y, con mayor frecuencia, debajo del brazo. La piel se llena de aire a través del tubo de la válvula y, bajo su presión, comienzan a sonar los pitidos. El sonido de la gaita es continuo: durante las pausas en la inyección de aire, el gaitero presiona el fuelle contra el cuerpo y el sonido continúa.

La primera información sobre la gaita en Rusia se remonta a los siglos XVI-XVII. En ese momento era un instrumento muy común, se menciona repetidamente en canciones populares, coros, cuentos de hadas.

El instrumento fue especialmente popular entre los bufones, los líderes de osos y los músicos de la corte de la Cámara de Atracciones. Más tarde, con músicos mendigos errantes. A principios del siglo XX, este instrumento fue gradualmente dejado de practicar por otros diseños menos complejos y laboriosos. Sin embargo, en Escocia, por ejemplo, la gaita se cultiva como reliquia nacional e incluso se incluye en bandas militares. En nuestro país, los especímenes individuales de gaitas se pueden ver, quizás, solo en museos de cultura musical.

Surna

La historia de la música conoce casos de las más diversas influencias mutuas e interpenetraciones de los instrumentos de diferentes pueblos, especialmente de los que son geográficamente vecinos. Algunos instrumentos, como las cuerdas, nacieron y se desarrollaron en diferentes partes del mundo de forma independiente unos de otros. Otros, por el contrario, fueron sin duda tomados de pueblos con una civilización más antigua. La surna, que está cerca del instrumento de viento transcaucásico zurne en nombre, estructura y sonido, pertenece a este tipo de instrumentos.

Surna, a veces llamada antimonio o colza, generalmente se hacía de olmo (una especie de madera del sur, muy densa y fuerte). Este instrumento se menciona regularmente en los monumentos históricos escritos, a partir del siglo XIII, pero no se han conservado descripciones confiables, dibujos y, más aún, especímenes originales del mismo. Si procedemos de la analogía de la surna con la zurna oriental, que todavía es común entre los pueblos que habitan en el Cáucaso y las regiones adyacentes, entonces esta es una pipa de madera con varios agujeros para jugar, una pequeña campana cónica y una doble, con menos frecuencia simple. , caña pío. Algunos investigadores de instrumentos musicales populares argumentan que la surna es un instrumento de embocadura (ver el próximo capítulo), y posiblemente un instrumento de embocadura de lengüeta. En particular, la surna rusa (un instrumento de los cosacos de Terek) representada en la figura se tocaba de dos maneras: tanto en el ambo-shurn como en la caña.

La lengua tipo lástima estaba en la boquilla en un tubo especial. El sonido de la surna es agudo y nasal. Fue utilizado por bufones en sus danzas violentas y atrevidas, o en uso militar, hasta el reinado de Pedro I, quien reemplazó todos los instrumentos nacionales en las orquestas militares por instrumentos occidentales de cobre. Gradualmente, la surna casi cayó en desuso, quizás en parte porque en los decretos reales y eclesiásticos se la mencionaba constantemente entre las prohibidas, y la gente se vio obligada a reemplazarla por otros instrumentos similares, pero con nombres diferentes. Es muy similar a la surna, en particular, el llavero que aún existe.

Llavero

Este es uno de los instrumentos de la familia de lengüetas más suaves y armoniosos en timbre. Es, por así decirlo, una variedad intermedia de zhaleyka y surna. Su tubo es casi recto, expandiéndose gradualmente hasta convertirse en una campana en forma de cono. La lengüeta es doble, como un oboe. De ahí la proximidad del sonido a este último. En esencia, se trata de un pequeño oboe de origen popular. En todos los demás aspectos (en términos de número de agujeros, formación, capacidades técnicas y dinámicas), el llavero es similar a sus predecesores.

Se cree que el llavero apareció en la provincia de Tver y recibió un nombre tan oscuro del nombre local del sauce, la tontería con la que se hizo.

La figura muestra las dimensiones de un llavero soprano sol mayor. Fue interpretada por un ex artista de la orquesta del coro. Pyatnitsky V. Voronkov. El cuerpo de su herramienta está torneado en un torno de boj y consta de dos mitades insertadas una en la otra. Voronkov usó en su práctica cañas de oboe ordinarias, que él mismo hizo o compró en tiendas de música. El sonido de su instrumento es suave y hermoso en melodías persistentes, agudo y alegre en melodías rápidas y danzantes. Para cambiar la afinación se utilizan anillos especiales o cera (ver el capítulo de instrumentos que silban).

Una lista de ellos se dará en este artículo. También contiene información sobre los tipos de instrumentos de viento y el principio de extracción de sonido de ellos.

instrumentos de viento

Son tuberías que pueden ser de madera, metal o cualquier otro material. Tienen una forma diferente y producen sonidos musicales de distinto timbre, que son extraídos a través del flujo de aire. El timbre de la "voz" de un instrumento de viento depende de su tamaño. Cuanto más grande es, más aire pasa a través de él, por lo que la frecuencia de su oscilación es menor y el sonido producido es bajo.

Hay dos formas de cambiar el tipo emitido por el instrumento:

• ajustando el volumen de aire con los dedos, utilizando las alas, válvulas, compuertas, etc., según el tipo de instrumento;
• un aumento en la fuerza de soplar la columna de aire en la tubería.

El sonido depende completamente del flujo de aire, de ahí el nombre: instrumentos de viento. A continuación se dará una lista de ellos.

Variedades de instrumentos de viento.

Hay dos tipos principales: cobre y madera. Inicialmente, se clasificaron de esta manera, según el material del que estaban hechos. Ahora bien, en mayor medida, el tipo de instrumento depende de la forma en que se extrae el sonido del mismo. Por ejemplo, la flauta se considera un instrumento de viento de madera. Al mismo tiempo, puede ser de madera, metal o vidrio. El saxofón siempre se produce solo en metal, pero pertenece a la clase de instrumentos de viento de madera. Las herramientas de cobre se pueden fabricar con varios metales: cobre, plata, latón, etc. Hay una variedad especial: instrumentos de viento de teclado. Su lista no es tan grande. Estos incluyen armonio, órgano, acordeón, melodía, acordeón de botones. El aire entra en ellos gracias a pieles especiales.

¿Qué instrumentos son los instrumentos de viento?

Hagamos una lista de los instrumentos de viento. Su lista es la siguiente:

• tubo;
• clarinete;
• trombón;
• acordeón;
• la flauta;
• saxofón;
• Organo;
• zurna;
• oboe;
• armonio;
• balabán;
• acordeón;
• Cuerno francés;
• fagot;
• tuba;
• gaita;
• duduk;
• harmónica;
• guía macedonio;
• shakuhachi;
• ocarina;
• serpiente;
• bocina;
• helicón;
• didgeridoo;
• kuray;
• trembita.

Hay otras herramientas similares que se pueden mencionar.

Latón

Los instrumentos musicales de viento de latón, como hemos comentado anteriormente, están fabricados en varios metales, aunque en la Edad Media existían los que eran de madera. El sonido se extrae de ellos fortaleciendo o debilitando el aire soplado, así como cambiando la posición de los labios del músico. Inicialmente, los instrumentos de viento de latón se reprodujeron solo en los años 30 del siglo XIX, aparecieron válvulas en ellos. Esto permitió que tales instrumentos reprodujeran la escala cromática. El trombón tiene un balancín retráctil para este propósito.

Instrumentos de metal (lista):

• tubo;
• trombón;
• Cuerno francés;
• tuba;
• serpiente;
• helicón

Instrumentos de viento de madera

Los instrumentos musicales de este tipo originalmente estaban hechos exclusivamente de madera. Hasta la fecha, este material prácticamente no se utiliza para su producción. El nombre refleja el principio de extracción de sonido: hay un bastón de madera dentro del tubo. Estos instrumentos musicales están equipados con orificios en el cuerpo, ubicados a una distancia estrictamente definida entre sí. El músico, mientras toca, los abre y los cierra con los dedos. Esto da como resultado un cierto sonido. Los instrumentos de viento de madera suenan así. Los nombres (lista) incluidos en este grupo son los siguientes:

• clarinete;
• zurna;
• oboe;
• balabán;
• la flauta;
• fagot.

instrumentos musicales de caña

Hay otro tipo de viento: la caña. Suenan gracias a una placa vibratoria flexible (lengüeta) ubicada en su interior. El sonido se extrae exponiéndolo al aire, o tirando y pellizcando. Sobre esta base, puede hacer una lista separada de herramientas. Las cañas de viento se dividen en varios tipos. Se clasifican según la forma en que se extrae el sonido. Depende del tipo de lengüeta, que puede ser metálica (como en los tubos de órgano, por ejemplo), de salto libre (como en el arpa judía y las armónicas), o de golpe o lengüeta, como en los instrumentos de viento de lengüeta.

Lista de herramientas de este tipo:

• harmónica;
• arpa de judío;
• clarinete;
• acordeón;
• fagot;
• saxofón;
• kalimba;
• armónico;
• oboe;
• hulus.

Los instrumentos de viento con una lengüeta que se desliza libremente incluyen: acordeón de botones, labio En ellos, el aire se sopla soplando la boca del músico o con fuelles. El flujo de aire hace que las lengüetas vibren y, por lo tanto, el sonido se extrae del instrumento. El arpa del judío también pertenece a este tipo. Pero su lengua oscila no bajo la influencia de la columna de aire, sino con la ayuda de las manos del músico, pellizcándola y tirando de ella. Oboe, fagot, saxofón y clarinete son de otro tipo. En ellos, la lengua late, y se llama bastón. El músico sopla aire en el instrumento. Como resultado de esto, la lengua vibra y se extrae el sonido.

¿Dónde se utilizan los instrumentos de viento?

Los instrumentos de viento, cuya lista se presentó en este artículo, se utilizan en orquestas de diversa composición. Por ejemplo: militar, metal, sinfónico, pop, jazz. Y también ocasionalmente pueden actuar como parte de un conjunto de cámara. Muy raramente son solistas.

La flauta

Esta es la lista relacionada con esto que se proporcionó anteriormente.

La flauta es uno de los instrumentos musicales más antiguos. No utiliza una lengüeta como otros instrumentos de viento de madera. Aquí, el aire se corta contra el borde del instrumento, por lo que se forma el sonido. Hay varios tipos de flautas.

Syringa: un instrumento de uno o varios cañones de la antigua Grecia. Su nombre proviene del nombre del órgano de voz del pájaro. La syringa de varios cañones más tarde se conoció como la flauta de pan. Campesinos y pastores tocaban este instrumento en la antigüedad. En la antigua Roma, la syringa acompañaba las representaciones en el escenario.

La flauta dulce es un instrumento de madera perteneciente a la familia de los silbatos. Cerca de él está la flauta, la flauta y el silbato. Se diferencia de otros instrumentos de viento de madera en que en su parte posterior tiene una válvula de octava, es decir, un orificio para cerrar con un dedo, del cual depende la altura de otros sonidos. Se quitan soplando aire y cerrando los 7 orificios de la parte frontal con los dedos del músico. Este tipo de flauta fue más popular entre los siglos XVI y XVIII. Su timbre es suave, melodioso, cálido, pero al mismo tiempo sus posibilidades son limitadas. Grandes compositores como Antonia Vivaldi, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Handel y otros utilizaron la flauta dulce en muchas de sus obras. El sonido de este instrumento es débil y su popularidad ha disminuido gradualmente. Esto sucedió después de la aparición de la flauta travesera, que es, con diferencia, la más utilizada. Hoy en día, la flauta dulce se utiliza principalmente como instrumento de enseñanza. Los flautistas principiantes primero lo dominan, solo luego pasan al longitudinal.

La flauta piccolo es una especie de flauta travesera. Ella tiene el timbre más alto de todos los instrumentos de viento. Su sonido es silbante y penetrante. Piccolo es dos veces más corto de lo habitual, su rango va desde "re" segundo hasta "do" quinto.

Otros tipos de flautas: travesera, panflauta, di, irlandesa, kena, pipa, pyzhatka, silbato, ocarina.

Trombón

Este es un instrumento de viento de metal (una lista de miembros de esta familia se presentó en este artículo anterior). La palabra "trombón" se traduce del italiano como "gran trompeta". Existe desde el siglo XV. El trombón se diferencia de otros instrumentos de este grupo en que tiene un backstage, un tubo con el que el músico extrae los sonidos cambiando el volumen del flujo de aire dentro del instrumento. Hay varias variedades de trombón: tenor (el más común), bajo y alto (los menos utilizados), contrabajo y soprano (prácticamente no se utilizan).

Hulus

Este es un instrumento de viento de lengüeta china con tubos adicionales. Su otro nombre es bilandao. Tiene tres o cuatro tubos en total: uno principal (melódico) y varios bourdon (graves). El sonido de este instrumento es suave, melódico. La mayoría de las veces, los hulus se usan para presentaciones en solitario, muy raramente, en un conjunto. Tradicionalmente, este instrumento era tocado por hombres, declarando su amor a una mujer.

El dispositivo productor de sonido de lengüeta de un instrumento musical comprende una carcasa con una cámara de entrada y una de salida; ubicada entre estas cámaras, una barra de voz con una lengüeta unida desde el costado de la cámara de entrada; aberturas exteriores, primera y segunda en el alojamiento para comunicación de su cavidad con una fuente de aire de mayor/menor presión, por ejemplo, una cámara de piel y la atmósfera; válvulas para regular la dirección del flujo de aire entre la cámara de piel, las cámaras de entrada y salida y la atmósfera. El cuerpo del dispositivo generador de sonido está provisto de cuatro orificios internos. El primer orificio comunica la cámara de entrada con el primer orificio exterior, el segundo con el segundo orificio exterior, el tercero con el segundo orificio exterior y el cuarto con el primer orificio exterior. Dichos orificios interiores están equipados con válvulas de retención para que cuando el flujo de aire entre en el primer orificio exterior, se dirija a través del primer orificio interior a la cámara de entrada y, después de pasar por la abertura de la placa de voz a través de la cámara de salida y la tercera agujero interior, se dirige al segundo agujero exterior. Cuando el flujo de aire entraba en el segundo orificio exterior, se dirigía a través del segundo orificio interior a la cámara de entrada y, después de pasar por la abertura de la placa de voz, a través de la cámara de salida y el cuarto orificio interior, se dirigía al primer orificio exterior. agujero. Un instrumento musical de lengüeta incluye semicuerpos con mecanismos de válvula de teclado, fuelles, una cámara de fuelle, cubiertas con agujeros y los dispositivos de formación de sonido de lengüeta mencionados anteriormente. Cada una de las cubiertas está hecha en forma de placa que se une desde el lado de la cámara de entrada a los cuerpos de los dispositivos productores de sonido del medio cuerpo del instrumento y sirve como cubierta común para ellos. Las aberturas están hechas en la losa, cada una de las cuales está cerrada con una tapa sellada removible, cuyas dimensiones se toman de la condición de posibilidad de reparar y reemplazar las tiras de voz del dispositivo de producción de sonido ubicado debajo de esta tapa. EFECTO: mayor mantenibilidad y mejor calidad de sonido de un instrumento musical. 2 n. y 1 z.p. f-ly, 18 enfermos.

Dibujos de la patente RF 2482552

El grupo de invenciones se relaciona con el campo de los instrumentos musicales (en adelante, MI), más específicamente, con el diseño de un dispositivo productor de sonido de lengüeta (en adelante, SOU). el cual sirve para formar un sonido de cierta tonalidad cuando el flujo de aire pasa por las aberturas de las barras de voz con lengüetas oscilantes y resuenan los sonidos formados, así como al diseño de lengüetas MIs. en el que se puede instalar la ZOU dada. El grupo de invenciones se puede utilizar en la producción de MI de lengüeta de todo tipo, como acordeones de botones, acordeones, acordeones, etc.

Durante muchos años, los MD más comunes de este tipo han utilizado tradicionalmente el diseño de la ZOU, que incluye un cuerpo con pares de cámaras huecas ubicadas una tras otra y formadas por un montante común instalado verticalmente a lo largo del eje del cuerpo con transversal tabiques, en cuyas paredes se fijan tiras de voz con válvulas de apertura. Desde arriba, el cuerpo está cubierto con una barra (Rosenfeld N.G., Ivanov M.D. Armonías, acordeones de botones, acordeones. - M .: Industria ligera. 1974, ver www.accordion-nt.spb.ru. Fig.2).

Sin embargo, la producción de tales CDU es un proceso complejo y lento que requiere un consumo significativo de material. Al mismo tiempo, la masa y el volumen de las cámaras de sonido son grandes y, en consecuencia, la masa y el volumen del MI en su conjunto también son significativos. El aumento del consumo de aire durante el juego debido a la fuga de las válvulas de apertura y un tiempo significativo de su funcionamiento limitan las posibilidades de rendimiento. La razón principal de esto es el uso de barras de voz con lengüetas para la producción de sonido. instalado sobre las aberturas de la barra de voz desde lados opuestos para su funcionamiento en un flujo de aire en movimiento inverso. En este caso, la apertura de la placa fónica, situada en el lado de la placa fónica opuesto a la lengüeta, se cierra mediante una válvula de apertura, generalmente del tipo pétalo, de cuero u otros materiales elásticos, que impide el paso de aire a través de la placa de voz cuando el flujo de aire se mueve desde el lado opuesto a la lengua. Las válvulas de apertura a menudo fallan (se hunden, se atascan y se desgastan), lo que conduce a una superposición suelta de las aperturas, lo que aumenta el consumo de aire durante el juego. distorsionando el sonido, y el reemplazo de las válvulas de apertura requiere reparaciones complejas asociadas con el desmontaje del MI. Además. Con este diseño del ZOU, para crear cada sonido, se requiere una barra de voz con al menos dos lengüetas que funcionen alternativamente cuando se invierte el flujo de aire, por ejemplo, cuando la piel de la lengüeta MI se estira y comprime, para crear cada sonido. .

También se conoce ZOU, que contiene un cuerpo, que consta de dos paredes laterales longitudinales y tabiques transversales entre ellas, caras laterales conjugadas con paredes laterales (Patente de Rusia RU 2378716 C1). Cada tabique transversal tiene forma triangular con una parte prolongada orientada hacia el tablero. Las caras laterales de los tabiques transversales están unidas fijamente a las paredes laterales. En este caso, se forma una serie de compartimentos de sonido, y cada compartimento se divide en dos cámaras: una de entrada y otra sin entrada. Para ello, a lo largo de la línea axial dentro de los compartimentos entre las particiones transversales, se instala verticalmente una placa de voz de una pieza en cada compartimento o una placa de voz sólida para toda la fila de compartimentos con un determinado juego de lengüetas en cada compartimento con la posibilidad de desapego. Además, cada lado de la placa de voz de cada compartimento está equipado con al menos dos lengüetas, que se instalan sin válvulas de apertura, y los extremos libres de las lengüetas se dirigen a la cámara de entrada. En las paredes laterales de cada cámara, se hace un orificio lateral y cada cámara está equipada con un orificio exterior en la cubierta para comunicarse con la cámara de pieles y la atmósfera.

Todas las aberturas laterales y de cubierta de ambas cámaras de cada compartimento están equipadas con válvulas de pétalos, que sirven para dirigir un flujo de aire unidireccional desde la cámara de piel o la atmósfera a la placa de voz, dependiendo de si el aire está siendo inyectado o enrarecido en el momento. Una de las válvulas está ubicada en la cámara de entrada y tiene dos posiciones de funcionamiento.

La ZOU descrita anteriormente se elige como prototipo de la primera invención del grupo de invenciones propuesto. La unidireccionalidad del flujo de aire implementada en este diseño cuando pasa a través de la cámara de entrada (es decir, la exclusión del movimiento inverso del flujo de aire característico del primer análogo mencionado) contribuye en cierta medida a una disminución en el volumen y la masa de la CDU. Al mismo tiempo, sus dimensiones siguen siendo bastante grandes debido a su forma prismática. Esta circunstancia afecta negativamente al volumen y masa total de MP. Las válvulas de pétalo con un diseño de FDA de este tipo son bastante grandes, lo que provoca un retraso en su funcionamiento durante la transición de la piel de tensión a compresión y viceversa y, como resultado, una disminución en las capacidades de rendimiento. Además, las barras de voz están cubiertas con paredes laterales, lo que empeora su sonido en el MI y requiere un desmontaje significativo del MI y del propio ZOU para repararlos o reemplazarlos. Una gran cantidad de lengüetas de las barras de voz (ver arriba), teniendo en cuenta su producción casi manual y la necesidad de un ajuste individual de cada barra de voz, también reducen la capacidad de fabricación de la reparación de ZOU y MI en su conjunto.

El objetivo de la primera de las invenciones es crear un ZOU que, al cambiar el diseño de los elementos individuales y las conexiones entre ellos, sería más simple en diseño y compacto, con mejor sonido, más cómodo de mantener y reparar, y también más compacto para facilitar la modernización de las cañas MI en la dirección de reducir su volumen y masa.

Para ello se propone una caña ZOU de un instrumento musical, que contiene:

Vivienda con cámaras de entrada y salida;

Aberturas exteriores, primera y segunda, en el alojamiento para comunicar su cavidad con una fuente de aire de mayor/menor presión, tal como una cámara de pieles y la atmósfera;

Válvulas para regular la dirección del flujo de aire entre la cámara de piel y las cámaras de entrada y salida y la atmósfera. Según la invención

El cuerpo del dispositivo generador de sonido está equipado con cuatro orificios internos,

El primero de los cuales comunica la cámara de entrada con la primera abertura exterior,

El segundo: comunica la cámara de entrada con el segundo orificio exterior,

Tercero - comunica la cámara de salida con el primer orificio exterior, y

Cuarto - comunica la cámara de salida con el segundo orificio exterior,

en el que dichas aberturas internas están equipadas con válvulas de retención de tal manera que:

Cuando el flujo de aire entraba en el primer orificio exterior, se dirigía a través del primer orificio interior hacia la cámara de entrada y, después de pasar por la abertura de la placa de voz a través de la cámara de salida y el cuarto orificio interior, se dirigía al segundo orificio exterior. , y

Cuando el flujo de aire entraba en el segundo orificio exterior, se dirigía a través del segundo orificio interior a la cámara de entrada y, después de pasar por la abertura de la placa de voz, a través de la cámara de salida y el tercer orificio interior, se dirigía al primer orificio exterior. agujero.

Con este diseño de la ZOU, se reduce a la mitad el número de lengüetas necesarias de las placas fónicas y se proporciona fácil acceso a la placa fónica para su revisión y reparación, con un mínimo desmontaje del cuerpo: basta con retirar el elemento que cierra la cámara de entrada desde arriba. En combinación con el hecho de que ha sido posible instalar solo una placa de voz con al menos una lengüeta, esto reduce la complejidad de fabricación y aumenta significativamente la capacidad de mantenimiento de la estructura. En lugar de ser prismático en el prototipo, dicho diseño puede tener cualquier forma tridimensional, como un paralelepípedo o un cilindro, lo que permite aberturas de entrada y salida, y un volumen que contiene cámaras de entrada y salida con una placa de voz y válvulas para controlar. la dirección del flujo de aire. Debido a la compacidad y la capacidad de dar a la CDU varias formas tridimensionales, es posible combinar la CDU en uno o más bloques colapsables o no colapsables para la reconstrucción de las estructuras MP existentes y la creación de nuevas en la dirección de reducir su volumen y peso.

Además, las lengüetas se pueden instalar en una barra de voz en el número requerido para obtener un tono del mismo tono (una o más lengüetas afinadas al unísono) y el efecto de "derrame", en el que las lengüetas adicionales se desafinan en relación con el tono principal para obtener "beats". Una tabla con varias lengüetas también se puede usar para producir un acorde de varios tonos (notas). Esto le permite construir instrumentos tradicionales de una, dos o más lengüetas, así como diseños fundamentalmente nuevos que permiten, por ejemplo, tocar un acorde en un teclado estándar presionando una tecla, como, por ejemplo, en el acompañamiento. teclas de la parte de bajos de un acordeón de botones o acordeón, por lo que la diferencia es que habrá una barra de voz con varias lengüetas en un resonador para tensión y compresión, en lugar de seis barras de voz, como en estos instrumentos, que, a su vez, ofrece nuevas oportunidades para los artistas.

La segunda invención del grupo propuesto se refiere a un MI de lengüeta del tipo acordeón de botones. acordeón, acordeón, etc. El MP adoptado como prototipo se menciona anteriormente y se describe en el libro también mencionado de Rozenfeld N.G. y otros Incluye semicascos con mecanismos de válvula de teclado, piel, cámara de piel, cajas de resonancia con agujeros y ZOU. Como se mencionó, las cajas ZOU con pares de cámaras cerradas con tapas en la parte superior están cubiertas con una barra en la parte superior y unidas a la plataforma. En el lado opuesto se ubican las válvulas de los mecanismos teclado-válvula que abren y cierran los orificios correspondientes en la cubierta. Las desventajas de tal MI se deben, en primer lugar, a la imperfección del diseño de ZOU, que ya se ha mencionado anteriormente. En segundo lugar, con tal disposición mutua de los elementos MI y ZOU, estos últimos están cubiertos en gran medida por los elementos de la carcasa MI, lo que no solo hace que sea imposible acceder a la ZOU sin desmontar el MI, sino que también empeora el sonido del MI. .

El objetivo de la segunda invención es crear un diseño de MI de láminas que, debido a los cambios en el diseño de la CDU y los elementos de comunicación y la posición relativa entre el CCD y el MI, mejoraría la mantenibilidad del MI en su conjunto y mejorar su calidad de sonido.

Para hacer esto, en un MI de caña, por ejemplo, un bayan, un acordeón, un acordeón, etc., que incluyen medias carcasas con mecanismos de válvula de teclado, piel, una cámara de piel, cajas de resonancia con agujeros y dispositivos de producción de sonido de caña, de acuerdo con la invención, el ROU se realiza como se describe en la página 3, párr. 2, cada una de las cubiertas está realizada en forma de placa contigua por el lado de la cámara de entrada a los cuerpos de la CDU del correspondiente semicuerpo de la herramienta y sirviendo de tapa común a los mismos, y esta placa tiene aberturas, cada una de las cuales está cerrada con una cubierta sellada removible, cuyas dimensiones se toman de la condición de servicio y reemplazo de las tiras de voz de la ZOU ubicadas debajo de esta cubierta.

Además de esas nuevas propiedades que se introducen en el MI solo al cambiar el diseño de la RAM, que se describen anteriormente, transferir la función de cerrar toda la RAM a la cubierta y hacer aberturas para acceder a la RAM aumenta la mantenibilidad. del MI. Además, la eliminación de elementos intermedios entre la parte que forma el sonido y la plataforma mejora la calidad del sonido del MI, y la compacidad del MI le permite instalar RAM adicional y los elementos de los mecanismos de válvula de teclado que los controlan en el volumen liberado del semicuerpo MI.

Para mejorar aún más la calidad del sonido del MI, estas cubiertas removibles están equipadas con membranas permeables al sonido.

La esencia del grupo de inventos propuesto se ilustra mediante imágenes esquemáticas, donde en la Fig. 1 3, un ejemplo de un posible diseño de ZOU, realizado en forma de un dispositivo separado con una barra de voz grumosa que contiene una lengua, incl. la Fig. 1 es una sección vertical A-A que aloja el ZOU con la Fig. 2; figura 2 - sección B-B de la figura 1; la figura 3 es una vista superior de la imagen de la figura 1. Las figuras 4 y 5 muestran un diagrama esquemático de la ZOU cuando la dirección del flujo de aire desde el primer orificio exterior al segundo orificio exterior (figura 4) y en la dirección opuesta del flujo de aire (figura 5). En la Fig.6 12 - imagen de las válvulas ZOU con diferentes diseños fundamentales de las válvulas y direcciones del flujo de aire, (en la Fig.6 9 - con la ejecución pétalo de las válvulas), y en las Fig.6 y 8 - frente vista del marco con una abertura y una válvula, en Fig. .7 y 9 - vista lateral de las imágenes en Fig.6 y 8, respectivamente, y en Fig.10 12 - lo mismo cuando se realizan válvulas en forma de conos , y en la Fig. 10 - vista frontal del marco con una abertura y una válvula, y en las Fig. .11 y 12 - vista lateral de la imagen de la Fig. 10 con diferentes direcciones de movimiento del aire, mostradas por flechas. En las Fig. 13 y 14, vista frontal de la barra de voz con una disposición diferente de las lengüetas. La figura 15 muestra una sección del semicuerpo derecho MI - acordeón de botones por un plano que pasa por los centros de los orificios de entrada de aire perpendiculares a la plataforma, y ​​la figura 16 es una sección B-B de la figura 15. En todas las figuras, las flechas muestran la dirección del flujo de aire.

Como apéndice, la Fig. 17 muestra una vista general del acordeón a botones del libro mencionado anteriormente, en la página 1, de Rosenfeld N.G.

La ZOU propuesta contiene una carcasa 1 (Fig.1 3), hecha de dos paredes laterales (no designadas), interconectadas por tiras transversales 2. Desde abajo, la carcasa está bien cerrada por la cubierta inferior 3, y desde arriba, en el caso de fabricación y suministro de ZOU como conjunto de componentes, cubierta superior 4 con orificios de montaje (sin marcar).

Para la formación del sonido, la cavidad de aire dentro del cuerpo 1 está bloqueada por una placa de voz 5, que consta de un marco con una abertura de la placa de voz 6 y al menos una lengüeta 7. La barra 5 está instalada en las barras transversales 2 hacia el flujo de aire por el lado en el que se fija la lengüeta. La barra divide el espacio interno de la caja en dos cámaras, entrada 8 y salida 9.

El volumen formado por los detalles de las cámaras de entrada y salida es un resonador para la barra de voz. Al mismo tiempo, las dimensiones geométricas del resonador se calculan de tal manera que la frecuencia natural de las oscilaciones de la lengüeta de la barra de voz en cierto modo corresponde a la frecuencia resonante del volumen del resonador para maximizar la amplificación del sonido debida. a resonancia, para obtener el máximo volumen y el mejor timbre del sonido del aparato descrito.

Las aberturas externas 10 y 11 sirven para comunicar las cámaras 8, 9 con una fuente de aire de alta/baja presión, como la cámara de pieles 12 (Fig. 15) y la atmósfera. Por ejemplo, el orificio 10 está en comunicación con la cámara de pieles y el orificio 11 está en comunicación con la atmósfera. Esta comunicación se realiza a través de cuatro orificios internos, 13 16, cuyo paso de aire está regulado por cuatro válvulas de retención 17 20. Los orificios 13 y 14 se comunican con la cámara de entrada 8, y los orificios 15 y 16, con la cámara de salida 9 .

El principio de regular la dirección de los flujos de aire a través de la ZOU se ve más claramente en las figuras 4 y 5. Las válvulas 17 20 están instaladas de tal manera que cuando el flujo de aire se dirige desde el lado del orificio 10, en caso de que que en su zona se forma una zona de alta presión, cuando se comprime el pelaje se abren las válvulas 17 y 19 y se cierran las válvulas 18 y 20. En este caso, el flujo de aire puede pasar desde el orificio 10 a través del orificio 13 a la cámara de entrada 8 y, después de pasar por la abertura de la placa de voz y la cámara de salida 9, a los orificios 15 y 11. del lado del orificio 11, como resultado de la formación en la zona del orificio 10 de un área inferior a la presión atmosférica, cuando la piel está estirada, las válvulas 18 y 20 están abiertas y las válvulas 17 y 19 están cerradas. En este caso, el flujo de aire puede pasar desde el orificio 11, a través del orificio 14 a la cámara de entrada 8 y, después de pasar por la abertura de la placa de voz y la cámara de salida 9, a los orificios 16 y 10. Así, en un par de orificios comunicados con uno de los orificios, 10 u 11, el flujo de aire sólo puede moverse en sentido contrario. Las válvulas también están contramontadas en cada par de orificios, 13 y 14, 15 y 16, conectados, respectivamente, con las cámaras de entrada 8 o salida 9.

Las válvulas de retención pueden ser de cualquier tipo adecuado para realizar sus funciones en el FDA descrito. Por ejemplo, pueden ser de tipo pétalo, como se muestra en las figuras 6 a 9, o de tipo cono, como se muestra en las figuras 10 a 12. Aquí se adoptan las siguientes designaciones: 21 - cuerpo de válvula; 22 - apertura de válvula; 23 - elemento de bloqueo.

La carcasa 1 es de madera u otros materiales que permiten obtener buenas características acústicas de la ZOU.

Estructuralmente, el ZOU se puede realizar tanto como un dispositivo separado para una pieza de la barra, que se muestra en los dibujos adjuntos, como como una estructura única de varios ZOU, combinados en una sola unidad, que consiste en un sólido o varias piezas de barras de voz Estos listones están ubicados en la caja de la SDU, divididos en compartimentos de sonido, cada uno de los cuales corresponde al SDS descrito para un listón de voz y es un resonador. Tal ZOU tiene un cuerpo común, que consta de compartimentos de sonido para tiras de voz, que son resonadores, comunes para todos o separados para cada uno, cubiertas de mayúsculas y minúsculas, válvulas separadas para cada compartimento, correspondientes a las válvulas para el ZOU separado considerado, y se puede utilizar en lugar del resonador tradicional en, por ejemplo, instrumentos musicales. Al mismo tiempo, se permite construir una CDU con una salida común, correspondiente, por ejemplo, al orificio 16, que tiene una válvula de escape común correspondiente a la válvula 20, lo que simplifica aún más el diseño del resonador para el CCD MI ( no mostrado).

Para mejorar la calidad del sonido, en una de las cubiertas, 3 o 4, o en ambas cubiertas de la CDU, se incorpora una membrana permeable al sonido 24. Si esta membrana siempre se puede incorporar en la cubierta inferior, esto se hace en el caso de la tapa superior en la fabricación de CDU individuales, en forma de componentes. En la fabricación de todo el MI según esta propuesta, cuando las membranas permeables al sonido se pueden empotrar tanto en la cubierta inferior del MI como en la cubierta del MI (Fig. 15).

El ZOU puede tener un diseño simétrico, en el que no importa de qué lado instalar el ZOU al orificio 11 en la plataforma 25, es decir. hacia la atmósfera, y qué lado hacia adentro hacia la piel 26.

Dispositivo de acordeón de botones tipo Reed MI, acordeón, acordeón, etc., que utilizó el ZOU descrito anteriormente, que se muestra en la Fig. 15, en el ejemplo de una representación esquemática del acordeón de botones de semicuerpo derecho. En el propio semicuerpo 27, se fija perpendicularmente a los muros 28 un tablero 25, que estructuralmente está realizado en forma de cubierta común para todos los edificios de CDU ubicados en este semicuerpo MI. La plataforma tiene orificios externos 11, que se cierran o abren mediante válvulas 29, conectadas mediante palancas 30 a las teclas del diapasón 31 del mecanismo de válvulas del teclado. De acuerdo con las designaciones utilizadas anteriormente, las aberturas 11 comunican los espacios internos de la CDU con la atmósfera. Los orificios 10 se utilizan para su comunicación con la cámara de piel 12. En la plataforma, se realizan las aberturas de la plataforma 32, cuyas dimensiones corresponden a las dimensiones de las barras de voz correspondientes del ZOU, de modo que a través de estas aberturas es posible para ajustar, reparar o reemplazar la barra de voz, si es necesario. Cada una de las aberturas se cierra con una cubierta sellada extraíble 33, que puede equiparse con una membrana permeable al sonido 24 incorporada. La membrana 24 sirve para mejorar el sonido del ZOU, mientras que la cubierta puede usarse sin dicha membrana. .

Trabajo de ZOU y MI

Cuando la piel 26 se estira y la válvula 29 abre el orificio correspondiente 11, cuando la presión del aire en el orificio 11 excede la presión del aire en la cámara de piel 12, es decir en el área del orificio 10, se forma un flujo de aire en la ZOU, dirigido desde el orificio 11 al orificio 10. Este flujo cierra la válvula 20 en el orificio 16, abre la válvula 17 en el orificio 13, cierra la válvula 18 en el orificio 14, abre la válvula 19 en el orificio 15 y sale por el orificio 10. En este caso, la corriente de aire pasa a través de la abertura 6 de la placa de voz 5, cubierta por la lengüeta 7, que, bajo la acción del flujo de aire que pasa, oscila y forma un sonido.

Cuando se comprime la piel 26 y la válvula 29 abre el orificio 11 correspondiente, cuando la presión del aire en el orificio 10 excede la presión del aire en el orificio 11, se forma un flujo de aire en la ZOU dirigido desde el orificio 10 hacia el orificio 11. Este flujo de aire cierra la válvula 19 en el orificio 15, abre la válvula 18 en el puerto 14, cierra la válvula 17 en el puerto 13, abre la válvula 20 en el puerto 16 y sale por el puerto 11. Esto también genera el sonido correspondiente como se describe arriba .

Independientemente de si el flujo de aire se dirige desde el orificio 10 al orificio 11 o desde el orificio 11 al orificio 10, el flujo de aire repite su movimiento dentro de la CDU, pasando desde la cámara de entrada 8 a través de la abertura del marco de la placa de voz. desde el lateral de la lengüeta hasta la cámara de salida 9 y provocando la formación de sonido por la lengüeta de la barra de voz, que se amplifica debido a la resonancia que se produce en el cuerpo del ZOU. El sonido resultante sale del cuerpo a través de orificios abiertos y membranas permeables al sonido 24.

Si es necesario reemplazar, reparar o ajustar la barra de voz, se retira la cubierta hermética 33 correspondiente de la abertura de la plataforma, se realizan las acciones necesarias con la barra de voz, luego de lo cual se instala esta cubierta y el MI está listo para operación.

AFIRMAR

1 Dispositivo productor de sonido de lengüeta de un instrumento musical, que contiene

cuerpo con cámaras de entrada y salida;

aberturas exteriores, primera y segunda en el alojamiento para comunicación de su cavidad con una fuente de aire a alta/baja presión, tal como una cámara de pieles y la atmósfera;

válvulas para regular la dirección del flujo de aire entre la cámara de piel, las cámaras de entrada y salida y la atmósfera, caracterizadas porque

el cuerpo (1) del dispositivo generador de sonido está provisto de cuatro orificios internos (13-16), el primero de los cuales (13) comunica la cámara de entrada (8) con el primer orificio exterior (10), el segundo (14) comunica la cámara de entrada (8) con el segundo orificio exterior (11), el tercero (15) comunica la cámara de salida (9) con el segundo orificio exterior (11), y el cuarto (16) comunica la cámara de salida (9) con el primer orificio exterior (10), mientras que dichos orificios interiores están provistos de válvulas de retención (17-20) de tal forma que cuando el flujo de aire entra por el primer orificio exterior (10), se dirige a través del primer orificio interior ( 13) en la cámara de entrada (8) y después de pasar la abertura (6) de la placa de voz (5) a través de la cámara de salida (9) y el tercer orificio interior (15) se dirigió al segundo orificio exterior (11) , y

cuando el flujo de aire entraba en el segundo orificio exterior (11), se dirigía a través del segundo orificio interior (14) a la cámara de entrada, y después de pasar por la abertura de la placa de voz a través de la cámara de salida y el cuarto orificio interior (16 ), se dirigió al primer orificio exterior (10).

2. Instrumento musical de lengüeta, como acordeón a botones, acordeón, acordeón, etc., incluidos los semicuerpos con mecanismos teclado-válvulas, piel, cámara de piel, cubiertas con orificios y dispositivos productores de sonido de lengüeta, caracterizado porque la lengüeta suena- Los dispositivos de producción de sonido se fabrican como se describe en la reivindicación 1 de la fórmula, cada una de las cubiertas (25) se fabrica en forma de placa adyacente desde el lado de la cámara de entrada a los cuerpos (1) de los dispositivos de producción de sonido del medio cuerpo (27) del instrumento y sirviendo de tapa común a los mismos, y en esta placa se practican unas aberturas (32), cada una de las cuales se cierra con una tapa hermética desmontable (33), cuyas dimensiones se toman de la condición de la posibilidad de reparar y reemplazar las placas de voz del dispositivo de producción de sonido ubicado debajo de esta cubierta.

3. Herramienta según la reivindicación 2, caracterizada porque dichas cubiertas desmontables (33) están equipadas con membranas permeables al sonido (24).

Los instrumentos musicales de caña incluyen acordeones, acordeones de botones, acordeones. Estos instrumentos se pueden utilizar tanto para la ejecución de obras musicales en solitario como en conjunto y orquesta, así como con fines de acompañamiento y didácticos.

Los instrumentos de lengüeta difieren en su rango de sonido, el número de teclas y botones en los teclados derecho e izquierdo, la estructura del teclado, el número de registros (interruptores de timbre), el número de voces y la naturaleza de su afinación (al unísono, en derrame). ).

Los acordeones modernos y sus tipos mejorados (acordeones de botones y acordeones) tienen las mismas partes y nodos principales.

En la fig. a continuación se muestra la apariencia del acordeón. Las partes principales y los nodos del acordeón son: cuerpo (1), que consta de dos mitades: derecha e izquierda; cámara de pieles (2); cuello con teclado (3); mecánica derecha e izquierda (4); resonadores con barras de voz.

El casco consta de semicascos derecho e izquierdo con cubiertas en las que se montan todas las piezas y mecanismos. Para la fabricación del cuerpo y la cubierta se utilizan maderas de abedul, haya, arce, aliso, contrachapado de abedul y haya, láminas de aluminio y aleaciones de aluminio. En el exterior, el estuche, por regla general, está pegado con celuloide. Los semicascos están interconectados con pieles.

La piel es una cámara corrugada que consta de 13 a 17 pliegues de borin pegados herméticamente que, cuando se estiran y comprimen, crean un vacío o presión de aire dentro del instrumento. El pelaje está hecho de cartón pegado con tela y sujeto herméticamente a la mitad derecha e izquierda del cuerpo.

El mástil está unido a la mitad derecha del cuerpo, sirve para acomodar las teclas de la melodía.

La mecánica derecha e izquierda están diseñadas para transferir el movimiento de las teclas, botones de los teclados derecho e izquierdo a las válvulas, las cuales abren los orificios correspondientes en los decks al tocar.

La mecánica adecuada sirve para subir las válvulas de la melodía, y en el acordeón, cada tecla de la melodía abre una válvula, pasando un chorro de aire a las lengüetas correspondientes.

La mecánica de la izquierda tiene una disposición más compleja de sistemas de palanca y, cuando se presiona el botón, abre simultáneamente varias válvulas de la parte de bajo del acordeón que la acompaña.

Los resonadores con barras de voz son elementos de producción de sonido. Las tiras de voz están montadas en bloques resonadores especiales con deflectores. Los resonadores de listones montados en la mitad derecha del cuerpo se denominan resonadores de melodía, mientras que los de la mitad izquierda se denominan resonadores de bajo. El número de resonadores de melodía depende de su tipo.

Las tiras de voz son placas de metal (marcos) con ranuras (aberturas) sobre las cuales se ubican las lengüetas de metal. Las lengüetas y ranuras de las placas tienen forma prismática. Cada sonido tiene su propia lengua (voz). Cuanto más corta es la lengüeta, más alto es el sonido y viceversa: cuanto más larga es la lengüeta, más grave es el sonido. Las lengüetas están remachadas a la placa con su extremo engrosado, el extremo libre de la lengüeta entra en la ranura de la placa y vibra bajo la acción de una corriente de aire que pasa, formando ondas sonoras.

De la precisión de colocar la caña en la ranura de la placa con un espacio mínimo, de la calidad del material del que están hechos la caña y la placa, depende la calidad del sonido de la voz, su fuerza y ​​​​en parte el timbre.

El acordeón, a pesar de sus capacidades musicales limitadas, está muy extendido y es popular en las zonas rurales. Esto se explica por el hecho de que el acordeón, al tener acordes claros y plenos, "voces" melodiosas y melódicas, brinda, gracias a su diseño, la facilidad de dominar el arte de tocarlo, es un instrumento musical asequible para una amplia gama. de ejecutantes

Los armónicos tienen una escala diatónica. El rango de sonido es de unas tres octavas.

El surtido de acordeones está representado por las llamadas coronas y cromo. Además, se producen acordeones nacionales, es decir, adaptados para la interpretación de melodías nacionales.

Las "coronas" se caracterizan por el hecho de que tienen diferentes sonidos de tono al apretar y soltar el pelaje. Los "Khromki" son más populares, el tono de su sonido no depende de la dirección del movimiento del pelaje.

Hay acordeones de una, dos, tres y cuatro voces, que tienen una, dos, tres, cuatro lengüetas, respectivamente, que suenan al unísono cuando se presiona una tecla. Un aumento en el número de lengüetas que suenan al unísono conduce a un aumento en el volumen del sonido.

Los instrumentos de lengüeta están marcados con un código alfanumérico:

♦ en primer lugar está la letra que indica, respectivamente, A - acordeón, B - acordeón de botones, G - acordeón;

♦ en segundo lugar - un número que indica el número de teclas en el teclado derecho;

♦ en tercer lugar: un número que indica la cantidad de botones en el teclado izquierdo;

♦ en cuarto lugar: un número romano que indica el número de voces, es decir, lengüetas que suenan simultáneamente cuando se presiona una tecla;

♦ en quinto lugar - una fracción, cuyo numerador indica el número de cambios de registro en la melodía, y el denominador - el número de cambios de registro en el teclado izquierdo (en el acompañamiento). En ausencia de cambios de registro en el teclado izquierdo, en quinto lugar hay un número que indica el número de cambios de registro en el teclado derecho (en una melodía).

En mesa. se dan las características de varios tipos de variedades de armonías.

El surtido de armónicas también incluye armonías, que se distinguen por el hecho de que los pulmones del intérprete suministran aire a las barras de voz, y no los fuelles. No son muy utilizados en nuestro país.

Acordeón apareció como resultado de la mejora del acordeón. A diferencia de la armónica, tiene una escala cromática (escala de temperamento igual de 12 pasos), un rango sonoro de hasta 5 octavas, por lo que sus posibilidades musicales son mucho más amplias. Se utiliza para acompañar interpretaciones vocales, para interpretaciones en solitario de obras musicales.

Básicamente, el dispositivo del acordeón de botones, el principio de su funcionamiento está cerca del acordeón considerado anteriormente. Sin embargo, el diseño de nudos bayan es mucho más complicado. La apariencia del acordeón de botones se muestra en la fig.

Por diseño, los mecanismos del teclado izquierdo del acordeón de botones se dividen en listos para usar, electivos y listos para elegir.

Ready es un mecanismo que te permite obtener el sonido de un acorde fijo de tres o cuatro sonidos cuando presionas una tecla. El mecanismo de acordeón terminado tiene el diseño más simple, mientras que el acordeón de botones y los mecanismos de acordeón constan de un número mucho mayor de piezas.

Una electiva es un mecanismo que permite al intérprete escribir acordes de forma independiente. Expande significativamente el rango del sonido del instrumento, acercándolo al rango del piano. Es difícil tocar el acordeón de botones con un mecanismo electivo, por lo que no son muy utilizados.

El mecanismo de selección lista incluye, por así decirlo, dos mecanismos: con acordes listos y electivos. Se puede usar un interruptor de registro especial para transferir el instrumento de un mecanismo a otro. El mecanismo de lista para elegir es mucho más complicado que los anteriores.

Dependiendo del propósito, las características de diseño, la mayor cantidad de lengüetas que suenan simultáneamente, la presencia de interruptores de registro, los acordeones de botones se pueden dividir en varios grupos:

1. Acordeones de botones a dos voces con diferentes rangos sonoros sin interruptores de registro (B-43x80-P, etc.) Son instrumentos de rango sonoro reducido, de pequeño tamaño, destinados principalmente a la enseñanza de niños.

3. Los acordeones de botones con acompañamiento listo para seleccionar (BVG-58x100-Sh-7, etc.) son los más complejos en su diseño y perfectos en términos de interpretación, ejecución y propiedades acústicas.

4. Acordeones de botones orquestales: flautín, prima, alto, tenor, bajo, contrabajo. En cuanto a su diseño estructural, se diferencian de los acordeones de botones ordinarios en que tienen un teclado solo en el lado derecho del cuerpo y difieren en el rango de sonido: el acordeón de botones flautín tiene 3 octavas, prima - 4 octavas, alto - Z1 / 2 octavas, tenor - 3 octavas, bajo - 3 octavas, contrabajo - 21/2 octavas.

5. Acordeones de timbre: acordeón trompeta, acordeón flauta, acordeón fagot, acordeón oboe, acordeón clarinete. Estos acordeones de botones son fundamentalmente diferentes de todos los diseños de acordeones de botones considerados anteriormente; imitan el sonido de una trompeta, flauta, fagot, oboe, clarinete. Dependiendo de la naturaleza de la afinación de las lengüetas que suenan simultáneamente cuando se presiona un determinado botón, los acordeones de botones son de dos tipos: "al unísono" y "en derrame". Los bayanes, cuyas lengüetas se afinan al unísono, es decir, a una nota, se utilizan en el aprendizaje inicial del juego y para acompañar canciones y danzas populares. Los bayans, cuyas lengüetas se afinan en derrame, es decir, con cierta desafinación entre sí hacia arriba, se denominan acordeón y se utilizan para interpretar música ligera y pop.

Acordeón de acuerdo con el principio de formación del sonido, de acuerdo con la disposición de los resonadores y el mecanismo del bajo, el cuerpo, las cubiertas, la cámara de piel y de acuerdo con los materiales utilizados, casi no difiere de los acordeones de botones ordinarios. La apariencia del acordeón se muestra en la fig.

La diferencia entre el acordeón de botones y el acordeón está en la forma del cuerpo, el teclado de melodía y el diseño del diapasón.

El acordeón tiene un teclado de piano en melodía, su mástil está significativamente extendido y alargado, el cuerpo tiene un diseño externo más rico.

La estructura del acordeón es de doce grados, de temperamento igual (la escala es cromática completa). Rango de sonido hasta memoria 2 octavas. Poniendo las cañas "en derrame".

Los acordeones completos se denominan instrumentos que tienen 41 teclas en el mecanismo de teclado de melodía y 120 botones en el mecanismo de bajo. De los completos más comunes son los siguientes tipos de acordeones: A-41X120-Sh-5/2; A-41x120-Sh-7/3; A-4IxI20-IV9/3: el rango del sonido de la melodía (en el principal) desde la nota F de una octava pequeña hasta la nota A de la tercera octava.

Los instrumentos incompletos incluyen instrumentos con un rango de sonido reducido y tamaños pequeños. Están destinados principalmente a fines educativos. Estos son acordeones: A-34x80-Sh-5; A-34x80-Sh-5/2: el rango del sonido de la melodía desde la nota G de la octava pequeña hasta la nota E de la tercera octava; А-37х96-Ш-5/3 - rango de sonido desde la nota F de la octava pequeña hasta la nota F de la tercera octava.

instrumentos musicales de caña
Los instrumentos musicales de caña son quizás uno de los grupos de instrumentos musicales más interesantes. El sonido se crea mediante una lengüeta específica, fija en un extremo y libre en el otro. El flujo de aire o el pellizco de esta caña crea sonido. Para comprender qué son exactamente estos objetos, vale la pena imaginar frente a usted instrumentos musicales de lengüeta tan conocidos como el acordeón de botones, la armónica, el acordeón. Ahora, estos elementos se usan poco para crear música moderna, pero vale la pena darles lo que les corresponde: en un momento no había alternativa para ellos.
Los instrumentos musicales de caña también se pueden mezclar con metales o incluso con teclados. El saxofón es un ejemplo vívido de la clase de lengüeta de viento, que funciona con la ayuda del aire que sopla el músico y una lengüeta que vibra precisamente bajo su flujo. También hay teclas en la superficie que regulan la alternancia de las notas necesarias. Clarinete, oboe, fagot: todos ellos también pertenecen a instrumentos de lengüeta. Entre los no estándar se encuentran el hulus y el bau chinos, así como el kalimba africano. También los hay autosonantes, donde el sonido se reproduce tirando y soltando la misma lengua.

Instrumentos de viento de lengüeta
Los instrumentos de lengüeta de viento son representantes de la fusión de dos clases. En ellos, el sonido se crea introduciendo aire en un instrumento musical y haciendo vibrar la caña bajo su influencia. Esta clase se puede dividir en dos grandes grupos: ordinaria (cobre) y de madera. Clarinete, oboe, saxofón y fagot son representantes del primer gran grupo. Balaban, duduk, shalmey, zurna, tutek y chalumeau están hechos de madera y, debido a su especificidad, rara vez se utilizan para crear música clásica y moderna. Más bien, son artículos nacionales con un colorido étnico, utilizados por nuestros antepasados ​​para interpretar canciones. Un hecho interesante es que muchos músicos modernos que han dominado el arte de tocar, digamos, el saxofón, no saben tocar la armónica o la flauta. Esto se debe al hecho de que estos instrumentos, aunque pertenecen a la misma clase de tipo, tienen un rango de sonido diferente y una técnica de trabajo original. Las melodías creadas con los instrumentos musicales anteriores no se pueden confundir con ninguna otra. Nuestros antepasados ​​los usaban para anunciar noticias importantes, para acompañar festividades o eventos importantes. El saxofón se considera, con razón, el rey entre los instrumentos musicales de viento y de lengüeta, porque solo él dio origen a varias direcciones en la música a la vez.

Instrumentos de lengüeta: el gran arte de la música en cosas elementales
Los instrumentos de lengüeta son una colección de objetos que reproducen una melodía debido al movimiento y la flexibilidad de una placa especial (lengüeta), que vibra debido al flujo de aire o al apretar una tecla. La clase de instrumentos de lengüeta incluye acordeones de botones, armónicas, vargans y armónicas. Cada ejemplo de este tipo de dispositivo musical tiene sus propias características. Por ejemplo, un acordeón común consta de los llamados "fuelles" y barras especiales que, cuando se presionan y se encuentran en una determinada posición, emiten un sonido. La ubicación de los botones corresponde a la nota específica que desea tocar.
Los instrumentos de lengüeta son una clase muy original de instrumentos musicales. Han experimentado diferentes niveles de popularidad en diferentes momentos. Hoy en día, los instrumentos de lengüeta predominan en el arte popular y en algunos formatos de la escena moderna. El viejo bien olvidado: así es como puede llamar con seguridad a las armónicas y los acordeones, tocarlos ahora está de moda e inusual, lo que nos permite juzgar su implementación activa adicional en la música moderna.