Famosos arquitectos góticos. Foto: gótico - las catedrales góticas más famosas. Italia. Milán. Catedral de Milán

Dos estilos arquitectónicos principales están asociados con la Edad Media de Europa occidental: el románico y el gótico. Además, el románico surgió y se generalizó aproximadamente un siglo antes. A pesar de que los edificios de estilo románico continuaron erigiéndose mucho después del surgimiento del gótico, se puede decir, sin embargo, que, en general, este estilo es inherente a la primera etapa del desarrollo de la sociedad feudal, cuando el principal forma de existencia de las personas era un asentamiento rural con un castillo, una fortaleza que dominaba sobre él, y el papel de la ciudad en la vida pública era muy insignificante. Los viajeros se movían a lo largo de los caminos de Europa de castillo en castillo y se sentían seguros solo detrás de fuertes muros de piedra. Tal forma de vida, por supuesto, tuvo su influencia en las opiniones estéticas de la gente de la Edad Media. Por lo tanto, incluso querían ver iglesias como fortalezas inexpugnables, con paredes macizas en blanco y ventanas estrechas que parecían aspilleras.

La segunda etapa en el desarrollo del feudalismo, que comenzó a finales del siglo XI - principios del siglo XII, está asociada con el nuevo nacimiento y el desarrollo intensivo de la ciudad europea como centro de comercio y artesanía. Este desarrollo fue naturalmente acompañado por muchos fenómenos culturales interesantes. Uno de estos fenómenos fue la formación de un nuevo estilo arquitectónico, completamente diferente, al menos exteriormente, del anterior. Unos siglos después de su creación, este estilo se denominó gótico.

El auge de la arquitectura gótica en Francia

A menudo es posible encontrarse con la afirmación de que el primer edificio que puede llamarse gótico se erigió cerca de París en la abadía de Saint-Denis, que, a partir del siglo X. y hasta la Revolución Francesa sirvió como lugar de enterramiento de los reyes franceses. A la vuelta de los siglos XI y XII. su rector, el abad Suger, decidió reconstruir la abadía. Bajo el liderazgo de Suger, se erigió un edificio que era sorprendentemente diferente de las estructuras arquitectónicas del estilo románico. En lugar de arcos de medio punto, aparecieron arcos ojivales ojivales. Las cuatro torres características del estilo románico, dispuestas de dos en dos, fueron sustituidas por dos de gran tamaño, que delimitaban el plano de la fachada frontal por ambos lados. En general, el edificio parece alargado, impetuoso y frágil frente a las achaparradas estructuras románicas. Gracias a este edificio, Saint-Denis fue conocida como la cuna del gótico. Es cierto que uno puede intentar refutar esta gloria, ya que algunos elementos del nuevo estilo aparecen simultáneamente en muchos lugares. Pero, por supuesto, la construcción de la abadía de Saint-Denis contribuyó a la difusión del gótico, porque fue un modelo a seguir.

Portal de la Iglesia de Saint-Denis. alrededor de 1140

Los gustos arquitectónicos de Abbot Sugery fueron del agrado de sus contemporáneos. Pronto comienzan a imitar en la construcción de las catedrales de la ciudad. En la Europa occidental medieval, la catedral es el edificio principal de la ciudad, todas las calles convergen en ella.

catedrales de estilo gotico

Eventos importantes tienen lugar cerca de la catedral. La belleza y el tamaño de la catedral dan testimonio de la importancia de la ciudad, la riqueza de sus habitantes. Intentaron calcular las dimensiones para que, en caso necesario, el edificio pudiera albergar a toda la población adulta de la ciudad. A veces hacían incluso más de lo necesario. Se conocen casos en que pueblos relativamente pequeños que ya contaban con catedrales, que en tamaño satisfacían plenamente las necesidades reales de la población, construyeron otras nuevas, mucho más grandes, para ser más respetadas por sus vecinos. Pero una catedral grande era un gran lujo, no solo porque se necesitaba mucho material y mucha gente trabajaba en su construcción, sino también porque ocupaba mucho espacio.

La famosa Catedral de Notre Dame en París

En una ciudad amurallada medieval hacinada, esta era una circunstancia muy significativa. La arquitectura gótica, a diferencia del románico, hizo posible estirar el edificio hasta alturas nunca antes vistas. Por lo tanto, la catedral puede tener un tamaño grandioso y, al mismo tiempo, ocupará un área relativamente pequeña. Las principales características de la estructura de la abadía de Saint - Denis repetido erigido en el siglo XII. la famosa Catedral de Notre Dame en París, o Catedral de Notre Dame. Los arcos ojivales son muy similares, hay dos altas torres escarpadas a los lados de la fachada, en lugar de una cúpula central hay una delgada aguja. Pero ambos monumentos aún están lejos del gótico real desarrollado. Son sólo un nexo de transición entre la arquitectura románica y la gótica.

La catedral gótica más grande de Francia. Amiens. XIII - XV siglos.

Pronto, los constructores crearán estructuras altas, empinadas y livianas que simplemente se desgarrarán hacia el cielo. Se dijo más arriba que el área ocupada por las catedrales góticas era relativamente pequeña. Pero esto es solo en comparación con la grandiosa altura de sus esbeltas torres. En términos absolutos, la superficie de los templos, pensada para albergar a toda la población urbana, no era ni mucho menos pequeña. Por el contrario, las estructuras góticas de las bóvedas permitieron aumentar significativamente los vanos. Por ejemplo, la catedral de Amiens ocupa un terreno de 7700 m2. m Pero su bóveda se eleva a tal altura que parece estrecha.


Las torres de la fachada principal se elevan aún más.

Con el desarrollo del gótico, las ventanas ojivales se vuelven más grandes y los espacios entre ellas más estrechos. Finalmente, las paredes laterales desaparecen casi por completo. En realidad, hay un marco, que consta de soportes delgados. El espacio entre ellas está ocupado por grandes ventanales, que rematan en rápidos arcos apuntados.

Los contrafuertes románicos espatulados reemplazan a los llamados contrafuertes voladores, semiarcos frágiles que descansan sobre una columna delgada en un lado y sostienen el marco en el otro. Los arbotantes que rodean el edificio dan la impresión de encajes de piedra caprichosos, y también permitieron construir torres de una altura sin precedentes.

Dado que los templos góticos casi no tienen paredes, sino solo un marco, no hay mosaicos de pared ni frescos en su interior. son reemplazados por vidrieras, imágenes hechas de vidrio multicolor. Las vidrieras ocupan las enormes aberturas de las ventanas del templo. El sol brilla a través del cristal y pinta el interior con fantásticos colores. La paleta de los maestros de las vidrieras era muy rica, los favoritos eran varios tonos de rojo y azul brillante. Por lo tanto, la gama general generalmente salió de color rojo violeta.

El enorme muro de la catedral gótica se conservó solo por la fachada principal. Por lo general, contiene una sola vidriera. En los edificios góticos de Francia, esta ventana tiene forma redonda y tiene el nombre poético de rosa. En Alemania, la ventana de la fachada frontal de la catedral suele ser lanceolada. Otra característica del gótico alemán no son dos, como en Francia, sino una o tres torres en la fachada.

Las fachadas y portales de los templos solían estar decorados con esculturas de santos y reyes o imágenes de contenido alegórico. Por ejemplo, el portal de la catedral de Estrasburgo está decorado con magníficas esculturas que representan a dos mujeres. Uno de ellos, joven, orgulloso y al mismo tiempo alegre, simboliza la iglesia cristiana. La segunda, inclinada con los ojos vendados y sosteniendo una lanza rota en sus manos, es la sinagoga judía. Figuras similares se pueden ver en otras catedrales. Cada uno de ellos es único y revela imágenes tradicionales a su manera. La escultura más pequeña también es de gran importancia. Los canalones y otros detalles técnicos a menudo parecen animales fantásticos. A finales de la Edad Media, apareció un adorno de plástico que, con sus curvas, se asemeja a una llama. El edificio estaba cubierto con este adorno de arriba a abajo. Este estilo ha recibido el expresivo nombre de "gótico llameante".

Las catedrales góticas a menudo se construyeron durante mucho tiempo, durante la vida de más de una generación. Sucedió que la construcción se interrumpió durante mucho tiempo como resultado de guerras o falta de dinero. Pero los arquitectos, reemplazándose unos a otros, se adhirieron diligentemente a la unidad estilística con sus predecesores. Así, la catedral de Reims, en la que tradicionalmente tenía lugar la coronación solemne del rey francés, se construyó durante 100 años, las catedrales de Colonia y Milán incluso más.



Estilo gótico en la arquitectura de Alemania, Italia y España.

Como ya se ha señalado, el país "más gótico" es Francia. Alemania está en segundo lugar. Este estilo se encuentra en Italia, pero nunca ha sido muy popular aquí. Es cierto que es en Italia donde podemos ver uno de los ejemplos más notables de la arquitectura gótica: la grandiosa Catedral de Milán.


En España, que durante mucho tiempo estuvo bajo el dominio de los árabes musulmanes y se convirtió en el lugar de nacimiento de un estilo arquitectónico muy especial, los edificios góticos comenzaron a erigirse solo a fines de la Edad Media. Pero incluso aquí hay ejemplos de este estilo. El ejemplo más famoso es la catedral de Barcelona, ​​ciudad que estuvo bajo dominio musulmán durante muy poco tiempo.

En Inglaterra, este estilo también ganó gran popularidad. Su modelo es el edificio más emblemático del país: la Abadía de Westminster en Londres. En tiempos más cercanos a nosotros, los arquitectos ingleses recurrieron voluntariamente a la herencia gótica.

Las catedrales góticas de la Edad Media se encuentran en muchas ciudades de Europa y todas son dignas de atención. Durante su apogeo de 1180 a 1270. Solo en Francia se erigieron alrededor de 80 catedrales grandiosas. Pero te presentaremos los 6 más famosos, extraordinariamente bellos y expresivos, cuya construcción duró más de cien años. Descubrirá qué fue exactamente lo que le dio gloria a cada uno de ellos. Ver fotos y videos. Entonces, aquí están: reliquias.

Catedral de Estrasburgo (Francia)

La Catedral de Nuestra Señora de Estrasburgo fue construida entre 1015 y 1439. En este lugar hasta principios de nuestra era hubo un santuario romano. Luego algunos edificios religiosos más. Hoy es la sexta iglesia más alta del mundo y la estructura sobreviviente más alta construida íntegramente en la Edad Media.

Victor Hugo lo describió como "una maravilla gigantesca y delicada" y Johann Goethe lo describió como "un árbol de Dios majestuosamente imponente y de gran extensión". La catedral es visible mucho más allá de las llanuras de Alsacia. La piedra arenisca del macizo de los Vosgos, a partir de la cual está construida, le da a la catedral su característico tono rosado.

Posee únicamente la Torre Norte con una altura de 142 metros. El sur permanece inacabado. Esto le da al edificio una forma asimétrica especial.

Estrasburgo Notre Dame

La Catedral de Notre Dame de Estrasburgo fue dañada varias veces: en 1870 y durante la Segunda Guerra Mundial. A pesar de su diversidad y fachada asimétrica, el edificio es muy armonioso.

Se empezó a construir en estilo románico desde la parte este y la portada sur. Pero en 1225, los maestros llegados de Chartres propusieron uno revolucionario. La fachada occidental que crearon y la nave longitudinal con miles de esculturas, según la UNESCO, se han convertido en una obra maestra. La mayoría de las estatuas que ahora se pueden ver en la catedral son copias. Los originales han sido trasladados al Museo de Notre Dame de París.

La nave del lado norte está iluminada por un conjunto único de cinco ventanas que datan principalmente de los siglos XII y XIII. Tienen imágenes de 19 emperadores del Sacro Imperio Romano Germánico.

En el crucero sur de la catedral hay un reloj astronómico de 18 metros, uno de los más grandes del mundo. El mecanismo completa una revolución completa en la víspera de Año Nuevo y calcula la fecha de Pascua según el complejo calendario cristiano. En el Primer Concilio de Nicea (325), la Pascua se definió como "el domingo siguiente al decimocuarto día lunar que cae el 21 de marzo o inmediatamente después".

Los personajes animados se ponen en movimiento en diferentes momentos del día. Un ángel toca la campana y el segundo gira el reloj de arena. Hay personajes que representan el desfile de la muerte: diferentes edades de la vida desde la infancia hasta la vejez. En el último nivel están los apóstoles pasando ante Cristo.

El reloj muestra mucho más que la hora oficial: hora solar, día de la semana (cada uno representado por un dios mitológico), mes, año, signo zodiacal, fase lunar y posición de varios planetas.

Catedral de Chartres (Francia)

La Catedral de Chartres, también conocida como la Catedral de Nuestra Señora de Chartres, es una iglesia católica romana ubicada a unos 80 km al suroeste de París.

Catedral de Nuestra Señora de Chartres

Fue construido parcialmente en 1145 y luego, después de un incendio en 1194, fue reconstruido y completado durante cientos de años. Adiciones posteriores

  • al final de la era gótica (Capilla Vandome, aguja noroeste, pabellón del reloj),
  • Renacimiento (coros),
  • época clásica (diseñado por el arquitecto Victor Louis),
  • era industrial (estructura de techo de hierro de Emil Martin) y
  • moderno (creación de vidrieras)

no cambió la pureza del conjunto. Marca el pináculo del arte gótico francés.

  • La enorme nave es de estilo ojival puro (el arco muy estrecho y apuntado de la ojiva a veces se denomina "arco ojival").
  • portales y galerías adornados con bellas esculturas de mediados del siglo XII, y
  • magníficas vidrieras de los siglos XII y XIII -

Todo está en excelentes condiciones.

La catedral de Chartres tuvo un gran impacto en el desarrollo del arte del cristianismo medieval, por lo que es un hito importante en la historia de la arquitectura de esta época. Un destacado conjunto de vidrieras, esculturas y pinturas monumentales, preservadas milagrosamente de la destrucción, hacen de Chartres uno de los ejemplares más notables.

Los arquitectos de las catedrales de Reims, Amiens y Beauvais solo enriquecieron el diseño fundamental de Chartres, que fue imitado por Westminster en Inglaterra y León en España.

Las esculturas monumentales de la catedral son valoradas tanto por su abundancia (unas 10.000) como por su calidad: muestran un panorama de la transición del románico al gótico, logrando un delicado equilibrio de idealismo y realismo.

Finalmente, la catedral de Chartres ha conservado casi por completo su decoración uniforme de vidrieras, realizada entre 1210 y 1250 aproximadamente. A esto se suman tres vidrieras del siglo XII sobre el Portal Real y grandes rosetones del siglo XIII en tres fachadas:

  • en Occidente, el Juicio Final;
  • en el norte - la glorificación de la Virgen;
  • en el sur, la glorificación de Cristo.

La catedral fue consagrada en 1260. La silueta armoniosa, incluso inacabada, del edificio (de 8 torres previstas, solo quedan 2), lo convierte en uno de los más venerados del mundo.

La catedral de Chartres ocupa una posición destacada en la llanura de Beauce. Construido en el sitio de un santuario druida, no perturbó el equilibrio del arte arquitectónico con el paisaje.

Mire un breve video para tener una mejor idea de esta obra maestra del arte gótico de la Edad Media.

Catedral de Colonia (Alemania)

No hay mayor iglesia gótica en el norte de Europa que la majestuosa. El proyecto original de Gerhard von Riehl fue completamente implementado por los constructores durante 632 años.

En 1248 se inició una construcción grandiosa, aún en nuestros días. Continuó con pocas paradas hasta 1560. Se tomó como base la imagen de la catedral francesa de Amiens.

Luego, por problemas económicos y sociales de la sociedad, se “congeló” la construcción de la catedral. El ejército de la Revolución Francesa entró en Colonia en 1790 y tomó la catedral del clero y estableció allí un establo. El rey prusiano Friedrich Wilhelm IV en 1842, a raíz del patriotismo y un resurgimiento del interés por el gótico, decidió completar el trabajo que había comenzado.

La arquitectura románica del feudalismo sirvió para desarrollar las más altas exigencias de la sociedad. Fue ella quien, con la conciencia de la dignidad caballeresca de los europeos y la necesidad de un ambiente más lujoso, se convirtió en la base del estilo gótico en el arte, que finalmente se estableció en el siglo XIII.

Este estilo misterioso y un tanto sombrío se convirtió en la conclusión lógica del arte de la Edad Media, habiéndose extendido ampliamente en Europa occidental y afectando solo parcialmente sus afueras orientales. Los templos y las catedrales se convirtieron en la principal encarnación arquitectónica del gótico. Dichos edificios incluyen la Catedral de Milán, cuya construcción comenzó en 1386.

La altura hasta ahora desconocida de los templos góticos se logró mediante el uso de un sistema de marcos en la construcción. Y los vastos interiores estaban decorados con enormes ventanales, impresionantes con las vidrieras multicolores ingeniosamente ejecutadas.



Los elementos principales de la arquitectura gótica incluyen:

  • arcos de lanceta - costillas;
  • contrafuertes voladores - semi-arcos abiertos;
  • pilares que servían de apoyo a los arcos ojivales.

Otras características de diseño incluyen repisas verticales - contrafuertes, bóvedas de crucería, frontones tallados - wimpergi, torres puntiagudas caladas - pináculos, ventanas ojivales y portales. Las fachadas estaban decoradas con complejos ornamentos y esculturas.




El gótico combina vidrio, piedra y colores brillantes de pinturas murales y vidrieras. El estilo expresivo venció con el resplandor del oro, y las agujas, que volaban, demostraron el deseo de una persona por el cielo y sirvieron como un recordatorio del lado espiritual de la vida. Esta arquitectura simboliza el infinito, expresando tangiblemente todo lo místico y misterioso que hay en el alma de cada persona.


  • La altura sin precedentes de las catedrales se debió a las posibilidades de construcción de marcos.
  • Las paredes son prácticamente inexistentes. Se sustituyen por columnas con arcos que forman largas galerías.
  • Los motivos calados compiten en belleza y sofisticación con cientos y miles de esculturas colocadas literalmente en todas partes.
  • La arquitectura gótica es bastante dramática: las esculturas de gárgolas están por todas partes, decorando portales, cornisas, techos e incluso desagües. Las gárgolas, que sonríen airadamente desde lo alto, parecen creadas para intimidar a un feligrés débil e indefenso.




El enorme tamaño y la inmensidad de los edificios góticos, la infinidad de arcos, agudos chapiteles y estructuras escultóricas causaron una fuerte impresión en el público. Sin embargo, los edificios construidos en estilo gótico impresionaron no solo a sus contemporáneos. Las muestras de arquitectura gótica que se han conservado durante siglos han evocado fuertes emociones en todas las generaciones.


A principios del siglo XIX, los fanáticos del estilo gótico intentaron revivir las formas góticas del período victoriano. El neoclasicismo que dominaba en ese momento en Europa comenzó a ser reemplazado activamente por formas góticas medievales: arcos, columnas, frontones alargados hacia arriba, arcos y torres adaptadas a la arquitectura moderna.

Esta tendencia, que dio al mundo el Tower Bridge, el Castillo de Neuschwanstein, el Palacio de Westminster y otras obras maestras de la arquitectura, se denominó neogótico.


Esta moda tampoco pasó por alto a Rusia, manifestándose en nuestro país, sin embargo, algo más débil que en Europa. Afortunadamente, los edificios neogóticos individuales aún se conservan en nuestro país y en los países de la CEI. Vladislav Gorodetsky, que vivió en Kiev a principios del siglo XX, diseñó y construyó en 1901-1903. la famosa casa rentable con quimeras, cuya fachada estaba decorada con numerosas esculturas de monstruos, por analogía con las gárgolas góticas. Y aunque el estilo de este inusual edificio de Kiev es ecléctico, las esculturas y los elementos externos separados de la fachada son un claro recordatorio de la arquitectura gótica medieval.


Un ejemplo de eclecticismo es la Casa de Sevastyanov o la Casa de los Sindicatos en Ekaterimburgo. Impresionante casona de tamaño y muy elegante, con elementos neogóticos, fue construida en los años 30 del siglo XIX, y dictó la moda de las edificaciones urbanas en las décadas posteriores.


Arquitectura. Siglo XXI.

Hoy, el estilo gótico se ha convertido en historia, la mayoría de los edificios modernos tienen características de estilos más concisos. La moda está dictada por la alta tecnología, el neoclasicismo, el constructivismo, la modernidad, que se nota especialmente en la arquitectura de los grandes edificios urbanos.

Estos estilos han tenido un impacto notable en la construcción de viviendas de poca altura, sin embargo, la construcción suburbana privada está mucho más abierta a la experimentación y los clientes están mucho más abiertos a expresar su propia individualidad.

Características de la arquitectura rural moderna.

Con la tendencia general de crear condiciones de vida similares a las urbanas, los requisitos para la arquitectura suburbana cambian constantemente, así como los gustos de los propios residentes de verano. Cada vez más, al construir una casa, los clientes exigen materiales naturales y el uso de más superficies de paredes acristaladas.

El estilo pseudo-señorial, las fachadas con columnas, los techos con torres, las casas modernas y clásicas, las cabañas con un área de varias hectáreas ya no despiertan interés.

Los compradores de casas de campo dan la bienvenida a las casas de campo modernas, con líneas simples y limpias en fachadas e interiores: la estética de las viviendas está cada vez más ocupada por la atención de sus propietarios.

Por lo tanto, al crear proyectos para casas de campo, los arquitectos a menudo recurren a los estilos del pasado, entre los cuales el gótico es de particular interés. Se recurre a él como un estilo histórico que transmite ideas brillantes y originales.


Los diseñadores modernos se inspiran creativamente en los autores de los notables edificios de la Edad Media. Por lo tanto, las características de diseño de los edificios góticos fueron la base para las tecnologías de construcción con entramado de madera. En tal diseño, la base de carga es responsable de la carga sobre la base.

La característica principal del fachwerk es el uso de paredes solo como elementos de cerramiento. En este diseño, las paredes no tienen carga portante, lo que permite una experimentación interminable con los materiales.

Este estilo arquitectónico complejo y expresivo está estrechamente asociado con la subcultura juvenil actual. Quizás en parte por eso, hoy en día tiene sus fans. Y aunque ahora es difícil ver uno u otro estilo histórico en su forma más pura, una serie de proyectos y edificios suburbanos individuales tienen un parecido evidente con el estilo gótico.

Puede ver las características de otras tendencias arquitectónicas en ellos, pero el estilo gótico es tangiblemente visible, como, por ejemplo, en esta casa de campo, que incluso conservó un diseño único característico de los edificios góticos medievales.


Otro ejemplo de una actitud respetuosa hacia el Renacimiento es claramente visible en los contornos generales y los elementos individuales de esta casa de campo de dos pisos. Una típica ventana ojival gótica se encuentra en el centro de la fachada, el techo está sostenido por extensiones triangulares características. Las rejas de hierro fundido en las ventanas y las pesadas puertas de hierro forjado añaden aún más semejanza.


Los propietarios de casas de campo prestan cada vez más atención a sus propiedades estéticas, a la elección del estilo, que está determinada en gran medida por el gusto artístico de los propietarios. Pero para que la funcionalidad y las funciones estéticas del edificio estén en completa armonía entre sí y con el paisaje circundante, es necesaria la participación de un arquitecto.

Solo un especialista podrá reflejar completamente este o aquel estilo arquitectónico y las preferencias de su propietario en una casa de campo, creando una obra de arte con proporciones impecables que pueda transmitir a las generaciones futuras la conciencia artística de nuestros contemporáneos.

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Tras la caída del Imperio Romano de Occidente, comenzó en Europa la llamada Edad Oscura, durante la cual numerosas tribus bárbaras realizaron sus bacanales sobre los restos del patrimonio cultural romano. En el contexto de interminables guerras, hubo un resurgimiento parcial de la tradición arquitectónica romana, que dio como resultado el estilo arquitectónico románico, que se formó alrededor del siglo X y se transformó en gótico trescientos años después.

El estilo gótico en la arquitectura se formó en los siglos XII-XIII, junto con el inicio de la Alta Edad Media. Se basaba en la misma herencia románica y el creciente poder de la Santa Sede, que debía enfatizarse mediante la escala adecuada de los edificios de la iglesia.

Vale la pena señalar que la iglesia controlaba tanto las mentes de las personas en esos días que sus agentes sin mucha dificultad levantaron grandes masas de personas en una aventura, más tarde llamada Primera Cruzada, como resultado de la cual Jerusalén fue capturada y se fundaron estados cristianos. en Asia Menor. Esto, a su vez, contribuyó al desarrollo de la peregrinación, y ya los peregrinos aportaban ingresos considerables a la Iglesia misma, cuyos representantes también se enriquecían vendiendo indulgencias, exhibiendo reliquias falsas y simplemente donaciones. Pero, a pesar de tan dudosos métodos, que se vieron limitados por la Catedral Literana de 1215, primero en Francia y luego en otros países europeos, se están construyendo hermosas catedrales que marcan el surgimiento de un nuevo amanecer de la cultura europea y del gótico como tendencia arquitectónica. .

Catedral de Burgos


Los pioneros de la arquitectura gótica fueron miembros de la orden benedictina. Fue bajo los arcos de la abadía borgoñona de Cluny que desarrollaron su propio tipo de basílica, plasmada por primera vez en la basílica de cinco naves de Cluny, construida en 1088. La basílica se distinguía por la presencia de dos transeptos y una parte del altar ampliada por el coronamiento de las capillas.

El uso de la corona de las capillas se debió al rápido desarrollo del culto de las reliquias en ese momento, que se mencionó un poco antes. En 1220, se amplió la basílica: se completó un edificio de tres cuerpos desde el oeste, gracias a lo cual la basílica se convirtió en una de las iglesias católicas más grandes de la época. La tercera basílica de Cluny, construida sobre la base de las dos primeras, se convirtió en el prototipo de la gran mayoría de las grandes catedrales góticas francesas. Pero, por desgracia, solo sus dibujos han sobrevivido hasta el día de hoy, y el edificio en sí fue demolido en 1807.

Tercera Basílica de Cluny (reconstrucción)


Para el desarrollo del gótico en la arquitectura, el abad Sugery hizo muchos esfuerzos, bajo cuya dirección se reconstruyó la basílica de la abadía de Saint-Denis en la primera mitad del siglo XII. Es este evento el que se considera el punto de partida de la historia exacta del gótico europeo.

Según el plan de Suger, la luz que inunda el templo es un símbolo de la luz divina ilimitada que emana del Creador mismo. Las premisas más livianas de los templos góticos, en comparación con los románicos, se vieron facilitadas por el rechazo revolucionario de las columnas en favor del marco gótico. Además del hecho de que el espacio interno del templo se unificó en adelante, esta tecnología permitió ahorrar significativamente recursos de construcción y construir estructuras más altas. Otra característica distintiva del gótico se puede llamar simetría estricta, gracias a la cual el interior de las catedrales góticas se ve muy armonioso.

Entre los representantes más famosos del estilo arquitectónico gótico en Francia se encuentran la Catedral de Notre Dame, así como las Catedrales de Chartres, Reims, Lans, Bourges y Amiens.

El gótico en la arquitectura de Inglaterra comenzó a aparecer a fines del siglo XII. Vale la pena señalar que mientras en Francia hubo un desarrollo activo de las ciudades, las ciudades inglesas se desarrollaron con bastante lentitud y las iglesias góticas eran predominantemente de tipo monástico. La Catedral de Salisbury se considera el ejemplo más puro del primer período del gótico inglés, y Canterbury se considera la principal catedral gótica de Inglaterra.

Sobre todo, el edificio de la Catedral de Londres de la Abadía de Westminster tiene las características más comunes con el gótico francés: fue aquí donde los gobernantes normandos de Inglaterra fueron coronados y enterrados, comenzando con Guillermo el Conquistador. Otros ejemplos notables de arquitectura gótica en Inglaterra incluyen las catedrales de Durham, York, Winchester, Ile y Lincoln.

catedral de canterbury


El gótico llegó a Alemania desde Francia, pero, con el tiempo, adquirió sus propias características únicas. Algunos de los edificios, cuya construcción comenzó mucho antes, se completaron utilizando elementos góticos característicos de decoración y construcción, convirtiéndose en la base de una especie de estilo románico-gótico, que incluye la Michaelskirche, la Capilla de San Bartolomé, la Catedral de San Kilian y otros.

Uno de los primeros edificios con características exclusivamente góticas, los expertos llaman a la Iglesia de Nuestra Señora en Trier, cuya forma es una cruz de extremos iguales, alargada solo en la parte del altar. Una novedad, que no se encuentra en Francia, fue la disposición de dos capillas en cada esquina de la cruz. El gótico alemán tiene otras diferencias con el francés: formas geométricamente más estrictas, entrada desde la fachada lateral, una o cuatro torres (tradicionalmente dos en Francia), decoración exterior más estricta de los edificios, etc. La única excepción es la catedral de Colonia, creada en una característica del estilo gótico francés.

En la parte norte de Europa, debido a la escasez de piedra arenisca y mármol, se utiliza tradicionalmente para la construcción de catedrales góticas, las llamadas. gótico de ladrillo. Los constructores utilizaron ladrillos con figuras, lo que hizo posible crear patrones góticos no peores que los de piedra tallada.

El gótico se desarrolló activamente en España, los Países Bajos, la República Checa, Italia: este estilo experimentó ciertos cambios en todas partes, manteniendo características comunes. El desarrollo del gótico se vio interrumpido por la Peste Negra, que acabó con casi un tercio de la población de Europa en el siglo XIV. Posteriormente, el gótico recibió un cierto renacimiento bajo el nombre de "gótico llameante": ya mostraba rasgos de manierismo.

Duomo, catedral de Milán, gótico llameante


La arquitectura gótica finalmente quedó en nada a principios del siglo XV, reemplazada por la arquitectura del Renacimiento, cuyos maestros se inspiraron en la cultura espiritual y material de la antigüedad.

El neogótico en arquitectura estalló con una llama brillante en los años 50 del siglo XVIII por sugerencia de la aristocracia británica, después de lo cual se volvió hacia el gótico en la Europa continental. Esto fue facilitado por la idealización de la Edad Media y el rechazo de las prioridades de la antigüedad. El neogótico se convirtió en el estilo nacional de la Gran Bretaña victoriana. Durante este período, se completaron y restauraron catedrales abandonadas e inacabadas en toda Europa, un ejemplo notable de lo cual es la ya mencionada catedral de Colonia.

En el territorio de Rusia, durante los albores del gótico europeo, hubo problemas más apremiantes que la construcción de catedrales, especialmente porque las formas góticas características del catolicismo no encajaban realmente en la tradición ortodoxa. Pero en el siglo XVIII, junto con los albores del neogótico en Europa, el Imperio Ruso, sin embargo, surgió su propio pseudo-gótico ruso único, que incluía características góticas tradicionales, elementos

Uno de los edificios góticos más famosos es Notre Dame de Paris. 1163 - 1285

Los edificios góticos, con toda su diversidad y una gran cantidad de elementos decorativos, sin embargo, se crean sobre la misma base constructiva. Victor Hugo, el famoso autor de la catedral de Notre Dame, escribió que el arte cambió solo el caparazón de la catedral gótica, mientras que su núcleo permaneció sin cambios. Dependiendo de la cultura, las tradiciones, el período histórico, la cantidad de torres, capillas, campanarios, portales de entrada cambió, pero la base de los edificios góticos permaneció sin cambios.

Catedral de Notre Dame. París. Francia

El edificio más famoso del gótico francés temprano fue la Catedral de Notre Dame - Notre Dame de Paris (Notre Dame de Paris). La catedral cantada por Hugo no se erigió en un "lugar vacío"; aquí, ante ella, se encontraba la Basílica de San Esteban, y ante ella, en tiempos más antiguos, el Templo de Júpiter. Notre-Dame de Paris fue creada a principios del período gótico, por lo que en su arquitectura se han conservado las características del estilo románico. La construcción de Notre Dame de Paris comenzó en 1163 durante el reinado de Luis VII de Francia. El edificio central se erigió en 1196, la fachada occidental de la catedral se completó en 1208. La finalización de la construcción se remonta a 1345. Los creadores de Notre Dame de Paris incluyen al arquitecto Jean de Chelle (trabajó desde la década de 1250 hasta 1265), Pierre de Montreuil (trabajó desde 1265 hasta 1267) * Además de ellos, otros arquitectos y artesanos participaron en la construcción del edificio. : sobre esta evidencia de algunas diferencias estilísticas en diferentes partes de la estructura.

Pierre de Montreuil (c. 1200 - 1267) fue un arquitecto francés hereditario. Jean de Chelles (? - 1265) - arquitecto francés

La restauración de Notre Dame se lleva a cabo desde 1814 bajo la dirección de la arquitecta Violet de Duc. Reparó el edificio, las esculturas, la aguja durante 23 años. Viollet-le-Duc construyó una galería de quimeras, que colocó al pie de las torres. El arquitecto también agregó una nueva aguja en lugar de la que fue desmantelada a fines del siglo XVIII. La aguja está hecha de madera y cubierta con plomo. En la base de la aguja había estatuas de bronce del escultor Geoffroy Deschomets.

Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc (1814-1879) fue un arquitecto francés. Uno de los primeros restauradores en el campo de la arquitectura. Historiador de la arquitectura, especialista en el campo de la historia del arte. Era un amante neogótico.

La fachada central de este grandioso edificio gótico está dividida arquitectónicamente en tres partes. Sobre cada uno de los tres portales de entrada hay paneles escultóricos que representan escenas de la Biblia. El techo de la catedral está revestido con tejas de plomo (el grosor de las tejas es de 5 mm), lo que hace que el techo sea más pesado y su peso es de 210 toneladas. Las magníficas vidrieras de Notre Dame fueron reconstruidas a mediados del siglo XIX. De la Edad Media, se conserva parcialmente una vidriera que se elevaba sobre la entrada. Este edificio gótico fue construido en el período temprano del desarrollo del estilo, la horizontal aún compite con la vertical. El muro todavía parece bastante macizo, pero la fachada central, sin embargo, parece ligera gracias a las torres que apuntan hacia arriba y la aguja. El segundo nivel de la fachada está decorado con un enorme "rosetón".

Catedral de San Esteban. Viena, Austria

El majestuoso edificio, la Catedral de San Esteban, se encuentra en el centro de Viena, en la plaza del mismo nombre (Stephansplatz). Las torres de la catedral tienen diferentes alturas: la torre sur de la estructura es de 136,44 my la torre norte es de solo 68,3 m, el ancho de la estructura es de 62 m, la longitud de la catedral es de 198,2 m. para ser el edificio más alto de la ciudad, y en ese momento Los Habsburgo emitieron un decreto según el cual era imposible erigir edificios más altos que la catedral. La pendiente del techo alcanza los 80 gr.

Catedral de San Esteban. Vena. (siglos XIII-XV)

El 11 de abril de 1945, el techo se quemó en un incendio. El marco de carga del techo en el original era de madera, durante la restauración después del incendio de 1945 se hizo de acero (peso total - alrededor de 600 toneladas).La catedral fue restaurada después del incendio hasta 1952 (el 689 aniversario de este edificio gótico). La cubierta actual del techo está formada por tejas de colores, de las que se disponen adornos, así como el escudo de armas de la ciudad de Viena. Desde la década de 1980, la restauración de la catedral ha continuado.

La catedral fue construida en los siglos XIII-XV y se ha mantenido prácticamente sin cambios desde 1511 (a excepción del techo y los interiores*). La primera iglesia en el sitio de la catedral fue fundada en 1137 bajo el margrave Leopoldo IV junto con el obispo Reginmar de Passau. El edificio, terminado en 1147, todavía era de estilo románico. Posteriormente, en 1230-1245. se completó la parte occidental de la iglesia. Sin embargo, en 1258 el edificio se quemó, cinco años más tarde se construyó una nueva iglesia, también de estilo románico. Desde el lado este en 1304-1340. Bajo los reyes Alberto I y Alberto II, la iglesia fue reconstruida. Y en 1359, el rey Rodolfo IV participó en la colocación de un nuevo edificio gótico. El nuevo edificio se erigió alrededor del antiguo edificio, solo en 1430 se desmanteló la antigua iglesia. La torre sur se completó en 1433, mientras que la torre norte quedó sin terminar y aún conserva su aspecto de 1511.

Techo de la Catedral de San Esteban en Viena.

Catedral de Reims. Reims, Francia

La Catedral de Reims (Notre-Dame de Reims) fue erigida en el sitio de dos antiguas basílicas (una fue construida en 401, la otra en el siglo IX). La construcción del nuevo edificio gótico de la catedral se completó a finales del siglo XIII.

Catedral de Reims (Notre-Dame de Reims).

Las torres de la fachada occidental tienen 80 m de altura y son las más altas de Francia (inicialmente se planeó levantar tiendas altas con chapiteles, así como cinco torres más, pero este proyecto no se llevó a cabo). La Catedral de Reims es famosa por sus esculturas: en la "Galería de los Reyes" - quinientas estatuas creadas en el siglo XIII. La figura más famosa es el ángel sonriente sobre el portal norte.

Ángel sonriente sobre el portal norte de la Catedral de Reims.

Después de la revolución y las guerras, la catedral fue parcialmente destruida y finalmente restaurada en 1996.

Catedral de Burgos. Burgos, España

La Catedral de Burgos es una catedral medieval en la ciudad de Burgos, la antigua capital de Castilla, que se encuentra en el río Arlanson. Este edificio fue el primer edificio gótico de España de esta magnitud. El rey Felipe II llamó a este edificio gótico "La creación de los ángeles". La catedral está dedicada a la Virgen María.

Catedral de Burgos. España (1221-1567)

El diseño de la casa de estilo gótico - la Catedral de Burgos - pertenece al arquitecto Enrique. El prototipo fueron las catedrales góticas de Reims y Bourges. El edificio fue fundado por el obispo Mauricio en 1221 bajo el reinado de Fernando III de Castilla (1217-1252). Construcción terminada en 1567. Dado que la catedral fue construida durante más de un siglo, un gran número de arquitectos trabajaron en su creación. Finalizó la construcción de dos torres de la catedral con una altura de 84 m, el constructor de Colonia Johann (Juan de Colonia). La fachada occidental (Puerta Real (siglo XIII)), de este majestuoso edificio gótico, tiene una entrada principal. La fachada sur recibe el nombre de Puerta del Sarmental (construida hacia 1230). La fachada norte se llama Puerta de la Coroneria (terminada en 1259) La parte este de la Catedral de Burgos fue construida en el siglo XV-XVI ya en estilo renacentista. En el centro de la arcada, entre las torres, hay una estatua de la Virgen María, debajo de ella, las estatuas de los reyes castellanos, debajo de ellos, un rosetón, en su centro, los contornos de la Estrella de David. En planta, el edificio parece una cruz. La catedral mide 106 metros de largo por 59 de ancho y sus vidrieras están consideradas las mejores de España. Hay quince capillas alrededor de la catedral. La más antigua es la ermita de San Nicolás (siglo XIII), la última - la ermita del Condestable fue construida en 1482-1489. arquitecto Simon de Colonia - el hijo del maestro alemán Johann, quien construyó las torres de la catedral. Ya en el siglo XVI, los arquitectos Felipe de Borgoña y Juan de Vallejo construyeron una torre de luz sobre el cruce de la catedral. La altura de la torre de la linterna es de 54 m, en planta es un octaedro con torreones. Este edificio gótico se convirtió en un modelo para la creación de edificios de estilo gótico en España, así como en las colonias españolas.

Catedral de Milán (Duomo di Milano)

Catedral de Milán Duomo di Milano (1386 - principios del siglo XIX). Italia. Realizado en mármol blanco. Longitud - 158 metros, ancho - 92 m Número de esculturas - 3400. La capacidad de la catedral es de 40,000 personas.

La Catedral de Milán es un majestuoso edificio de estilo gótico flamígero. Dedicada a la Natividad de María Santísima. Es el único edificio gótico de Europa realizado en mármol blanco. La longitud del templo es de 158 metros, el ancho es de 92 m, la altura de la aguja es de 106,5 m, el número de esculturas es de 3400. La capacidad de la catedral es de 40,000 personas. La catedral fue construida en el sitio de antiguos santuarios. Fue el primer edificio de estilo gótico en Italia. El proyecto original de la casa en estilo gótico - Duomo di Milano - fue desarrollado por el italiano Simone de Orsenigo, pero se invitó a artesanos franceses y alemanes a construirlo. La construcción se llevó a cabo desde 1386 hasta principios del siglo XIX. Algunos elementos fueron revisados ​​hasta 1965. La fundación fue colocada por Gian Galeazzo Visconti* bajo el patrocinio del arzobispo Antonio da Saluzzo (Antonio da Saluzzo)

Gian Galeazzo Visconti -Gian Galeazzo Visconti; 1351 -1402 duque de Milán, que contribuyó al florecimiento de Milán.

Desde 1470, la construcción ha estado bajo la dirección del arquitecto Juniforte Solari (hasta este momento, varios arquitectos han cambiado). Bramante (Donato (Donnino) Bramante, 1444-1514) y Leonardo (Leonardo di ser Piero da Vinci - Leonardo di ser Piero da Vinci; 1452-1519) se convirtieron en los consultores de Solari - agregaron elementos renacentistas al gótico, gracias a su participación en el proyecto, la catedral recibió una cúpula, que tenía un octógono en la base. En 1769, se construyó una aguja (104 m) con una estatua de la Virgen (4 m de altura) hecha de bronce dorado (incluso se emitió un decreto para que ningún edificio de la ciudad cubriera la estatua de la Virgen). Actualmente, una copia de la estatua está instalada en el rascacielos Pirelli.

La Torre Pirelli (Grattacielo Pirelli) es un edificio de gran altura en Milán.

El proyecto de la fachada de este majestuoso fue aprobado por Napoleón en 1805 y completado por el arquitecto Carlo Amati en 1813 (Carlo Amati 1776 - 1852) y Zanoia (Giuseppe Zanoia).PCS.).

Catedral de Sevilla. Sevilla, España

La Catedral de Sevilla - la Catedral de María de la Sede (Catedral de Santa María de la Sede) - un edificio del templo en Andalucía, en la ciudad de Sevilla. Es la catedral más alta de España. Este edificio gótico tiene 126 metros de largo y 82 metros de ancho.

Catedral de Sevilla. (1402-1506) Erigida sobre una mezquita destruida durante la Reconquista.

En el solar de la catedral durante la ocupación de España por los moros se encontraba la mezquita musulmana de Almohada, que fue destruida durante un fuerte terremoto en 1356. Tras la expulsión de los moros, sobre su cimentación y aprovechando los materiales sobrantes de los edificios destruidos, se inició la construcción de un templo cristiano, que se suponía que se convertiría en símbolo de la riqueza y las fuerzas de Sevilla. La construcción comenzó en 1402 y se completó en un tiempo relativamente corto, en 1506. Sin embargo, incluso a pesar del corto período de construcción del edificio gótico, los elementos del Renacimiento ya son visibles en su arquitectura. Junto a la catedral se encuentra el campanario de la Giralda (del español "girar", que significa "girar"), ricamente decorado con ornamentos y motivos. Este edificio fue reconstruido a partir del antiguo minarete en 1560-1568. arquitecto Hernán Ruiz, quien construyó sobre el minarete con gradas adicionales, estrechándose hacia arriba. En el piso inferior hay 25 campanas, en el último piso hay una figura-veleta de bronce con un estandarte (1568 del escultor Bartolomé Morel).

mansiones góticas

Marais es el nombre del barrio parisino. Se encuentra en la margen derecha del Sena. Al rey Carlos V le gustó este lugar, donde ya en el siglo XIV se empezaron a construir casas para los representantes de la corte real (la mayoría no ha sobrevivido) Cluny - el edificio es una mansión gótica construida por orden del abad Jacques de Amboise (1485 -1510) en el siglo XIII en este lugar se encontraba el monasterio de la Orden de Cluny, y ante él unas termas romanas. Desde 1843 es propiedad del estado. Ahora este edificio alberga el Museo Nacional de la Edad Media.

Cuando se habla de edificios góticos, generalmente se refieren a catedrales y edificios de templos. De hecho, hay muy pocas mansiones góticas en la arquitectura secular que han sobrevivido hasta nuestros días. Esto se debe a que los propietarios de estos edificios, cada generación sucesiva de herederos, buscaban vivir en viviendas más de moda, por lo que solían crear nuevos proyectos, reconstruyendo sus casas al estilo gótico. La actitud hacia los edificios como monumentos históricos comenzó hace solo unas décadas, cuando comenzaron a apreciar y tratar de preservar el patrimonio cultural del pasado. Un ejemplo de mansión gótica superviviente es la casa Sans en el Marais * París. En la margen izquierda del Sena en París, es famosa la mansión gótica de Cluny.

Palacio gótico de Cluny (1485-1510)

Palacio de los Arzobispos de Sens (Hôtel de Sens) (1475 -1507)

La mansión gótica Sens (Hôtel de Sens) está ubicada en la rue Figuer (Figuier), 1, en el cuarto distrito de París, en el barrio de Marais. El terreno para la construcción de la residencia de los arzobispos de Sansk fue asignado por decreto de Carlos V, el edificio comenzó a construirse a fines del siglo XV, la construcción se llevó a cabo durante 30 años. La mansión fue construida en un estilo mixto: el Renacimiento se encuentra junto a los elementos del gótico tardío. El primer propietario de la mansión gótica fue el arzobispo Tristán de Salazar (arzobispo de Sens desde 1474 hasta 1518). En 1911, el edificio pasó a ser propiedad de la ciudad de París. De algunas mansiones góticas en Francia, solo quedaron partes separadas de los edificios o sus fragmentos.

Torre de Juan el Intrépido (Tour Jean sans Peur) -1411 - la parte conservada de la mansión gótica de los duques de Borgoña.