Stereotypy v interiérovom dizajne. Základy dizajnu. Najdôležitejšie pravidlá Online kurz základov interiérového dizajnu

Čo presne premení štvorcové metre na dom? Kde nájsť tú čarovnú ingredienciu, ktorá mu dodá atmosféru pokoja a pohody? Je v nás a preto je potrebné ho odtiaľ dostať a prejaviť navonok, alebo o tom, čo cítime a z čoho pozostáva náš vnútorný svet, rozhoduje priestor sám? Vo všeobecnosti otázka nie je nová – čo je primárne, hmota alebo vedomie?

Náš Zen je architektúra, dizajn a dekor. Pomocou týchto nástrojov riešime problémy našej zlej nálady, slabého prospechu detí v škole a celkového psychického zázemia v dome. Snažíme sa vytvárať priestor, v ktorom môže každý člen rodiny ukázať svoje najlepšie kvality, nie v nádeji, že zatieni toho druhého, ale s túžbou vytvoriť harmonický zväzok, kde každý vydá zo seba to najlepšie.

Projekcia životného štýlu do interiéru

Veď len tak sa dajú naozaj dosiahnuť ciele. Keď ten, vedľa ktorého bývaš, nie je bremenom, ktoré treba niesť. Keď sa navzájom inšpirujete k každodenným zážitkom, radujete sa a uvedomujete si, že spolu dokážete naozaj veľa. Keď si každý za seba a jeden za druhého vytvoríte svet, v ktorom sa budete cítiť slobodne.

Interiérový dizajn vám pomôže premietnuť životný štýl, ktorý ste si zvolili, do prostredia, prípadne ho zmeniť, ak si všimnete, že je v ňom niečo alebo dokonca niekto nadbytočný. Myslite na to, že profesionálni dizajnéri sú vyškolení na riešenie problémov a vymýšľanie konfigurácií z riešení pre konkrétnu rodinu, no na osobnej úrovni si musíte najskôr vybrať práve túto rodinu. A záleží aj na vás.

Termíny a pojmy

Dnes vám predstavíme niekoľko pojmov a konceptov, ktoré mierne pootvoria závoj do sveta profesionálneho dizajnu. Na prácu interiérového dizajnéra v Ruskej federácii nepotrebujete licenciu ani špeciálne vysokoškolské vzdelanie, odporúčame vám však naďalej využívať klasický formát vzdelávania na univerzitách na podporu samoštúdia. Ak sa teda chcete stať dizajnérom pre svoj byt a byty príbuzných a potom možno ísť do súkromného podnikania, potrebujete iba registrovanú IP, znalosti, skúsenosti a samozrejme zmysel pre vkus.

Náčrt a dizajnový projekt

V každej učebnici vám bude povedané, že pred začatím práce musíte urobiť náčrt a až potom príde na vývoj dizajnového projektu. Je zaujímavé, že v modernom svete sa fáza náčrtu veľmi často vynecháva, najmä ak má dizajnér od klienta možnosť vybrať si štýl. Dizajnový projekt je zostavený na základe dispozície bytu, presných výpočtov, má stenový sken a perspektívne, vizuálne obrazy vyhotovené v špeciálnych 3D programoch. Dizajnový projekt je možné duplikovať a vykonávať rôzne funkcie. Jeden z nich môže byť poskytnutý pre klienta - názornejší a zjednodušený, druhý bude vytvorený pre staviteľov - s odhadom a presnými údajmi.


Obe možnosti je potrebné vypracovať v inej forme: „predaj“ - pre klienta a čo najpodrobnejšie a najracionálnejšie - pre staviteľov. Predtým sa takmer vždy druhá verzia dizajnérskeho projektu nazývala „pracovný výkres“, ale teraz sa koncepty spájajú, pretože pracovné výkresy sú čoraz viac ilustrované a „lesklejšie“ a klienti chcú vidieť podrobnejšie informácie, niekedy v číslach. Vytvorenie týchto dvoch sprievodcov z vás už robí interiérového dizajnéra konkrétneho projektu. Pravda, nezabúdajte, že aj pri aktívnom štúdiu problematiky vo formáte školenia vám bude trvať niekoľko rokov (vrátane reálnych projektov na získanie skúseností), kým sa stanete profesionálom, bez ohľadu na vašu úroveň a zmysel pre vkus.

Priestor, kompozícia a jej zákonitosti

Na ktorejkoľvek vysokej škole na vás hneď padnú slová z teoretickej časti dizajnu. Prostredie je to, čo človeka obklopuje a čo vytvára dizajnér z rôznych predmetov. Priestor je formou reprezentácie materiálnych vecí. Priestor charakterizuje človeka, nesie v sebe atmosféru, individualizuje jeho život. Kompozícia je výrazová interakcia rôznych predmetov, farieb, materiálov. Existujú kompozičné zákony, ktoré, ako vám povedia na univerzite, je absolútne nemožné porušiť, no moderné interiéry znova a znova dokazujú, že v móde sú nielen „harmonické“ interiéry, ale aj „aktivizácia mysle“, „inšpirujúce“, „rozbíjajúce stereotypy myslenia“ „ atď.

Keď sa však naučíte kompozičné zákony, bude pre vás jednoduchšie robiť konkrétne malé rozhodnutia v prvej fáze návrhu. S nimi možno môžete začať „lenivé“ štúdium základov interiérového dizajnu.

Proporcie a garónia

Proporcie sú špeciálnou myšlienkou harmónie. Prekvapivo, každý človek sa v konkrétnom priestore cíti inak, až opačné emócie. Psychológovia to vysvetľujú prítomnosťou individuálnych skúseností. Napríklad, ak človek dlho žil v „stalinke“ s vysokými stropmi, no žilo sa mu veľmi zle, vysoké stropy už pre neho nebudú „znakom luxusu“. Alebo ak človek vyrastal v bohatej rodine v elitnej chatovej dedine s klasickými interiérmi, do 30 rokov si skôr kúpi byt v novostavbe v štýle minimalizmu alebo loft s obrovským presklením, než aby v skutočnosti nasledoval v stopách svojich rodičov.

Štýl a osobnosť

Štýl teda nemožno nazvať ideálnym, najlepším, najpohodlnejším, pretože jeho výber je prísne individuálny. Všetci však vieme, že francúzske Art Deco vytvára atmosféru aristokracie a horskej chaty - stredoveku v luxusnom štýle. Tieto asociácie by sa mali brať do úvahy pri výbere štýlu pre klienta.

Vnútorné rytmy

Vezmime si ďalší pojem, ktorý určite potrebujete poznať, aby ste pochopili všetky možnosti interiérového dizajnéra. Rytmus je usporiadaný vzor striedania predmetov v interiéri. Existujú len dva typy rytmu: neusporiadaný a usporiadaný. Objednané neznamená správne, iba pravdivé. Často v interiéri vytvára nudu, ale dobre definovaný rytmus robí interiér expresívnym a veľkolepým.

Takže minimalizmus môže byť veľkolepý, prekvapivý, odrádzajúci a klasika môže byť monofónna a dokonca bez tváre, a to všetko kvôli špecifickému rytmu nastavenému dizajnérom. Rytmus vzniká rôznymi spôsobmi – osvetlením, farebnými kontrastmi, materiálmi, usporiadaním predmetov, rozložením, ornamentmi, textúrami. Okrem toho sa rytmus delí aj podľa formy: na plastický, ľahký, rytmus podľa formy alebo objemu. V modernej tlači sa rytmus začal nazývať „dynamika“ alebo „atmosféra“ interiéru.

Štýl interiérového dizajnéra

Formovanie štýlu dizajnéra sa najlepšie realizuje na základe rôznych zdrojov, aby boli vaše obzory všestranné a hlboké. Zbieranie fotogalérií napríklad na Pintereste je veľmi dobré riešenie pre tých, ktorí sa dali na cestu učenia sa interiérového dizajnu. Nájdite svoj vkus v dizajne a architektúre v historickom kontexte – niekoľko historických, starodávnych štýlov, ktoré boli jadrom formovania toho, čo dnes nazývame interiérový dizajn, vám pomôže prehĺbiť vaše znalosti a uviesť ich do perspektívy. Mnohí dizajnéri spočiatku začínali s materiálmi, ktoré mohli nájsť v miestnych obchodoch, a tým obmedzili svoje možnosti. A ak budete okamžite postupovať od ideálu - štýl, obrázok, chuť, potom môžete použiť rovnaké miestne obchody s oveľa väčšou účinnosťou.

Farbu a prácu s ňou

Mnoho ľudí si myslí, že farba je hlavným nástrojom dizajnéra. Skutočne to má taký silný vplyv na náladu interiéru, že premaľovaním všetkého do neharmonických farieb môžete zničiť akýkoľvek brilantný projekt. Zameranie sa na farbu a iba farbu je však prístup, ktorý vážne znižuje funkčnosť interiéru.

Pamätajte, že nielen farby, dekorácie a doplnky sú stredobodom dizajnového projektu, ale aj dispozícia, vstavané moduly, kombinovaná dekorácia stien a stropov, rôzne nápady na neštandardný dizajn lodžií, balkónov, realizácia šatní. v dizajne malého bytu nie sú o nič menej dôležité.

Dizajnéri pri výbere farebnej schémy spravidla používajú iba dve techniky: princíp podobnosti (jedna farba rôznych odtieňov, monochromatický) a princíp kontrastu, ktorý vo svojich najostrejších variáciách vychádza z módy. Stále však bude dôležitejšie vytvoriť správnu nuansu alebo zvýrazniť akcenty, než vybrať konkrétnu farbu. A áno, môže pomôcť, keď zákazník trvá na dvojici svojich obľúbených farieb, ktoré, ako sa na prvý pohľad zdá, k sebe vôbec neladia. Profesionál vie, ako správne aplikovať a podobne.

Ako Návrhár článkov

Stať sa dizajnérom v skutočnosti nie je ťažké. A základom nie sú ani pojmy a pojmy, ale úprimná túžba pochopiť, čo zákazník vlastne chce. Pretože aj keď opisuje svoje obľúbené farby a odtiene, prvky potrebného nábytku a dokonca aj špecifický štýl, v centre jeho túžob je sen o domove, kde bude šťastný. Dom, ktorý o ňom prezradí oveľa viac, ako on sám vie.

Dizajn- pojem je objemný a táto okolnosť spôsobuje ťažkosti pri pokuse o jeho jednoznačnú definíciu, preto slovo „dizajn“ zvyčajne znamená metódu dizajnu. Jedným slovom, dizajn je druh ľudskej činnosti zameranej na uspokojovanie potrieb a požiadaviek prostredníctvom výmeny. Na objasnenie tejto definície sa berú do úvahy tieto pojmy: potreba, potreby, požiadavky, tovar, výmena, transakcia a trh. Prvotnou myšlienkou dizajnu je teda myšlienka užitočnosti, krásy a nevyhnutnosti ľudských potrieb, t.j. jednoducho povedané, dizajn je krása a užitočnosť. A tiež sa dá povedať, že dizajn je zábavný.

Interiérový dizajn- umenie osobitného druhu. Podľa štýlu, v ktorom je interiér navrhnutý, je možné určiť nielen vkus, povolanie, postavenie, imidž, záľuby obyvateľov, ale aj charakter, mentalitu, národnosť, ako aj počet ľudí žijúcich v dom. Tak ako sa tvár každého človeka líši od ostatných, hoci podobných tvárí, aj typický interiér má svoju tvár. Vytvoriť si vlastnú tvár interiéru, jeho štýl, farbu, ducha - to je hlavná úloha dizajnéra.

Interiér, ako aj „architektúru vnímame otvorenými očami, otáčajúc hlavou a presúvajúc sa z jedného miesta na druhé. Architektúra nie je fenomén okamžite vnímaný; je vytvorený zo série obrazov, ktoré sa postupne prekrývajú v čase a priestore, ako hudba... Ľudské oči sa nachádzajú v priemernej výške 1,6 metra od zeme. Toto je nástroj, ktorý máme na vnímanie architektúry. Ľudské zorné pole je veľmi obmedzené; v ešte väčšej miere ju obmedzuje vedomie, ktoré podľa zrakového aparátu vníma, hodnotí a meria len to, na čo má dostatok času. Takto opísal vnímanie architektúry experimentálny dizajnér a inovatívny architekt Le Corbusier.

Definícia cieľov a zámerov v dizajne. Potreby ľudí sú prakticky neobmedzené, no zdroje na ich uspokojenie sú obmedzené, preto si človek vyberie také tovary, ktoré mu v rámci jeho finančných možností poskytnú najväčšie uspokojenie.

Ľudia sa nudia vecami, ktoré v dnešnej dobe vychádzajú z módy, a kvôli rozmanitosti hľadajú rozmanitosť. Je potrebné určiť svoje kreatívne a finančné možnosti (dizajn a marketing sú vzájomne sa dopĺňajúce pojmy), stanoviť si pre seba ten správny cieľ.

Krok jedna. Objasnenie potrieb.

Krok dva. Objasnenie možností.

Krok tri. Rozhodovanie o tom, čo je potrebné.

Krok štyri. Výber cieľa.

Krok päť. Špecifikácia účelu.

Krok šiesty. Stanovenie časových limitov.

Krok sedem. Ovládanie vašich úspechov.

Cieľ musí byť merateľný, pretože každá peňaženka má limity; cieľ by mal byť dosiahnuteľný (je hlúposť používať drahé pokročilé vesmírne technológie v domácom interiéri), ​​cieľ orientovaný na výsledok, časovo limitovaný, pretože zdĺhavé opravy, rekonštrukcie či prestavby premenia byt na sklad stavebného materiálu a dizajn bude už neprináša radosť. Po určení a správne zvolenom cieli chcem okamžite začať s realizáciou plánu. kde začať? Samozrejme z rozloženia.

Plánovanie bývania. P vnútorné usporiadanie (z francúzskeho interieur - vnútorný priestor budovy alebo miestnosti v budove: lobby, izba, hala). Dispozičné riešenie bytu je rozmiestnenie miestností podľa ich účelu. Dispozícia jednotlivých miestností - "zónovanie" metráží podľa funkcie. Dispozičné riešenie je prvým krokom pri zariaďovaní bytu ako celku alebo jednotlivých izieb.

Možností je veľa. Nábytok si môžete usporiadať, ako chcete, a bývať, ako sa vám páči, a tento typ rozloženia nazvite ako chcete. V architektonickom dizajne existujú určité typy usporiadania: voľný, univerzálny, mimoriadny, štúdiový apartmán.

Medzi dispozíciou domu, rodinnými vzťahmi je pokoj v duši rovnocenným znakom. Na to treba pamätať skôr, ako pristúpite k plánovaniu alebo rekonštrukcii bytu.

Človek inštinktívne túži po samote v priestore, kde pre cudzincov niet cesty. Dom určite musí mať aspoň malú miestnosť, kde si môžete oddýchnuť pri knihe, pletení alebo ... len tak pri sne osamote so sebou, za predpokladu, že nepočuť zvuky civilizácie.

Pravda, existuje psychológia mužov a psychológia žien a organizmy sa správajú inak, keď sa chránia pred vonkajšími podnetmi.

Pre ženy sa svet okolo nich zdá komplikovaný a plný nebezpečenstiev. ženský inštinkt jemnejšie vníma prostredie ako celok. Ženský typ sa považuje za menej chránený.

Muži sa naopak sústreďujú na jednotlivé fragmenty bytia a podľa ich názoru odhodia nadbytočné. Toto je typ ľudí, ktorí sú schopní čítať, písať, venovať sa svojej práci, nevenujú pozornosť zvuku hudby, detskému plaču, hukotu davu.

Je dôležité určiť váš typ, typ členov domácnosti vo fáze plánovania bytu, bez ohľadu na to, kto navrhuje byt - kompetentný dizajnér alebo amatérsky majiteľ. V konečnom dôsledku v dome nebýva projektant, ale majiteľ.

V tejto fáze je položená povaha budúceho interiéru - konflikt alebo pokoj. Je potrebné vziať do úvahy všetky faktory: počet dospelých, deti, vek, zvyky. Známky dobrého usporiadania sú: prítomnosť vstupnej haly (chodby); kuchyňa-jedáleň; sklady; dostatočné osvetlenie miestností, najmä detských; osobné izby; samostatné alebo viaceré kúpeľne.

Pri plánovaní je dôležité zvážiť umiestnenie „drahých“ predmetov, ako je obľúbená stolička, ktorá vypadne zo všeobecného štýlu, zastaraný, ale mimoriadne potrebný šijací stroj, ktorý sa nehodí do interiéru. Maličkosti môžu byť veľmi dôležité a ešte viac prispieť k spolunažívaniu obyvateľov alebo vytvárať nežiaduce situácie.

Typy rozložení

Voľné rozloženie. Tento typ „rezania“ sa objavuje buď v prípade návrhu miestnosti „od nuly“, na papieri, alebo s možnosťou veľkej reštrukturalizácie, s možnosťou „posunúť“ steny, prehĺbiť podlahy, zmeniť výšku strop. Ideálne pre let fantázie. Hlavným tromfom voľného usporiadania je, že umožňuje čo najefektívnejšie využitie úžitkovej plochy priestorov - zmenu (zväčšenie alebo zmenšenie) priestoru.

Univerzálne rozloženie. Odvážnejším riešením je univerzálny interiér s mobilnými priečkami namiesto stien, s „rozmazanými“ hranicami, ktoré podmienečne oddeľujú vstupnú halu od obývacej izby a spálne a obývaciu izbu od kuchyne. V tomto prípade je však potrebné mať dobrú klimatizáciu, moderný kuchynský digestor a vhodný kabriolet.

Mimoriadne riešenie.Štúdio je najneobvyklejšou možnosťou bývania. Celkovo sa tu dá urobiť všetko. Jedinou nevýhodou tejto možnosti je, že v štúdiu nie je žiadne súkromie, takže štúdio s najväčšou pravdepodobnosťou nie je vhodné pre rodinu.

Štúdiový apartmán, rovnako ako iné možnosti usporiadania bytu, má hlavné centrum (niekedy dva alebo viac), okolo ktorého je usporiadaný interiér. Východiskovým bodom, okolo ktorého „tancuje“ celý priestor, môže byť akýkoľvek objekt, ktorý si zaslúži osobitnú pozornosť. Môže to byť nosný alebo dekoratívny stĺp, stôl nezvyčajného tvaru, prvok divočiny (napríklad peň), obrovské akvárium (nie nevyhnutne s rybami), terárium alebo dokonca inštalatérske predmety. Podľa zložitosti opravy sa delí na bežné, kozmetické, kapitálové.

Prerábka.Čistenie povrchov stropov, stien. Tmelenie, brúsenie stropov, stien. Oprava podláh, výmena vodoinštalácie, obklady. Zmeny elektroinštalácie. Brúsenie a lakovanie parkiet. Linoleum, lakovanie podlahových líšt. Lakovanie radiátorov a rozvodov kúrenia. Maľovanie stropov. Tapetovanie stien. Lakovanie okien, dverí, výmena rozbitých skiel.

Kapitálové opravy. Prestavba, inštalácia oblúkov, výklenkov, zavesených podhľadov, pódií. Čistenie povrchov stropov, stien od starých náterov. Príprava povrchu stien a stropov. Výmena radiátorov kúrenia, vodoinštalácie, dverí, okien. Inštalácia nového prívodu studenej a teplej vody. Montáž nových elektrických rozvodov, TV a TLF vedení, zabezpečovacieho alarmu. Zariadenie na podlahové kúrenie. Obklad do kúpeľne, kuchynské obklady, panely. Montáž nových podlahových krytín (parkety, dlažba a pod.). Dokončenie loggie, balkóna. Dodávka stavebného materiálu. Odvoz odpadu, nakladanie a vykladanie.

Kreatívna renovácia. Kreatívna oprava-dizajn-projekt, prerábka a koordinácia, riešenie problémov s REU, DEZ, HOA, susedmi, okresnou políciou a pod., odvoz odpadu. Žiaľ, čím vážnejšia oprava, tým viac schvaľovacích úradov a papierov si vyžaduje. Hlavným kontaktom bude zákaznícky servis. Podľa Kódexu bývania Ruskej federácie nie je povolená prestavba obytných priestorov, ktorá zhoršuje prevádzku a bývanie všetkých obyvateľov domu.

Interiérové ​​prvky. Interiér a nábytok. Interiér a nábytok išli vždy ruka v ruke. Každá doba má svoj vlastný štýl. To sa odráža v mravoch, hudbe, literatúre, architektúre. Tak ako nie je interiér bez nábytku, nie je ani nábytok bez interiéru. „Štýlový“ nábytok bol luxusným artiklom aristokracie a vyrábal sa najmä v limitovaných edíciách. Až od 19. storočia sa masový obeh nábytku dostáva do strednej triedy. Je jasné, že výroba „spotrebného tovaru“ nebola exkluzívna a odvtedy sa štýl vo výrobe nábytku stal „ľudovým“. Ale bez ohľadu na to, aký štýl má nábytok, v prvom rade má úžitkovú podobu: na uskladnenie, sedenie, ležanie. Štrukturálne sa nábytok líši ako stacionárny (neoddeliteľný), skriňový (skladací), transformovateľný (skladací).

Vstavaný nábytok. Nie vždy má byt "extra" metre. Tento problém je možné vyriešiť pomocou vstavaného nábytku - skríň, deliacich skríň, medziposchodí. Dôležitým bodom pri návrhu vstavaného nábytku sú antropologické parametre, t.j. správne určenie rozmerov skriniek, berúc do úvahy anatomické vlastnosti osoby. Je rozumné inštalovať vstavaný nábytok (napríklad šatník), aj keď vám miestnosť umožňuje umiestniť skriňový nábytok bez kompromisov v záberoch. Po prvé, je to štýlové, po druhé, pohodlné a po tretie, nemusíte hľadať miesto, kde môžete zavesiť zrkadlo, ktoré je v spálni také potrebné. "Meuble" (francúzsky) - zariadenie, znamená hnuteľný majetok. Charakteristickým znakom tohto typu nábytku je jeho dvojaký účel. Skriňová priečka slúži na ukladanie vecí aj na rozdelenie miestnosti na zóny rôznych funkcií.

Posuvné skrine majú široké využitie vďaka posuvným dverám. Posuvné dvere pomáhajú ušetriť veľa využiteľného priestoru. Posuvné skrine sa používajú ako nábytok do chodby, spálne, škôlky, kuchyne, kancelárie, kancelárie. Posuvná skriňa môže byť vstavaná a samostatná. Voľne stojaca skriňa má všetky prvky skriňového nábytku (sokel, podlaha, strop, bočné steny, zadná stena) a líši sa od nej prítomnosťou dverí priehradky. Vstavaná skriňa využíva ako svoje prvky steny, podlahu, strop miestnosti. Dizajnové možnosti pre vstavané skrine

Pri navrhovaní interiéru je možné posuvnú skriňu kombinovať s inými prvkami skriňového nábytku (otvorené časti, stoly, knižnice atď.). Vnútorná výplň šatníkových skríň je navrhnutá na želanie zákazníka z laminovanej drevotriesky, kovových voštinových políc alebo z ich kombinácie. Ak je v byte voľný priestor (tmavé miestnosti atď.), Je možné zorganizovať šatňu na ukladanie vecí. Na usporiadanie úložného systému na veci sú možné tri rôzne riešenia: úložný systém s drevotrieskovým rámom; úložný systém s rámom vyrobeným z kovových voštinových prvkov; úložný systém so zmiešaným rámom (drevotrieska + výplň voština). Pri organizovaní šatne vo veľkej miestnosti je možné oddeliť šatňu od hlavnej miestnosti posuvnými dverami.

Stropy. Kedysi v „starých časoch“, asi pred sto rokmi, chceli architekti a zákazníci vidieť mimoriadne vysoké stropy, pokiaľ možno „neprístupné“. Sledovaný cieľ bol zároveň iný: od pocitu bezvýznamnosti človeka až po myšlienkovú rozlohu, „aby sa nebeská klenba nerozdrvila“.

pohovky. Takmer žiadny interiér sa nezaobíde bez pohovky – tohto jedinečného kusu nábytku. Jeho jedinečnosť spočíva v jeho všestrannosti. Sedačka, alebo pohovka, je známa už tri storočia a je príbuznou obyčajnej lavice. Veľkolepý rozkvet interiéru paláca v 17. storočí dal silný impulz vzhľadu mäkkých kresiel a pohoviek. Ako plnivo bola použitá vlna. Spočiatku boli obľúbené lavice čalúnené látkou alebo kožou s nastaviteľným sklonom čela, nazývané váľanda. Pohovka je orientálnou obdobou gauča, len nebolo zvykom ležať na ňom, iba sa na pohovke sedelo, ako na jednohubke - francúzskom gauči. Napriek obmedzenému využitiu pohovky bol tento typ pohovky „kompletný“ s mäkkými vankúšmi vypchatými konským vlasom, neskôr nahradenými pružinami.

S pribúdajúcim storočím sa objavovali transformovateľné dizajny umožňujúce širšie využitie rôznych typov sedacích súprav pri zariaďovaní a v modernom interiéri zohrávajú sedacie súpravy dôležitú úlohu, diktujú či dopĺňajú nielen domáci štýl obývačky, spálne či kuchyne. , ale aj zjemňujú drsný štýl obchodných kancelárií. Výber modernej rodiny sedacích súprav je široký – od tradičných ťažkých stacionárnych až po ľahké elegantné, stelesňujúce všetky výdobytky moderného nábytkárskeho priemyslu a dizajnovú prepracovanosť. Mäkkosť sedenia, ležania je riešená pomocou pružinového bloku, penovej gumy, polyuretánovej peny, syntetických zimných čipov. Čalúnenie, rovnako ako celá konštrukcia, sa vyznačuje pokrokom v technológii, ale už v oblasti textílií a chémie a povlak ako teflón ignoruje nielen tekutiny, ale dokonca aj horúce nápoje: nepriateľmi všetkého nábytku sú káva a čaj. . Kvapalina jednoducho nemá čas zanechať stopy, vyteká. K dnešnému dňu je tento typ čalúnenia najdrahší a pri starostlivom zaobchádzaní s nábytkom a nápojmi nie je najpotrebnejší. Dôležitá je nielen chuť nápojov, ale celkovo štýl, ku ktorému sa dá dopomôcť výberom správnej sedačky.

Tapisérie. Pri výzdobe interiéru zohrávajú tapisérie osobitnú úlohu. Slovo gobelín (francúzsky gobelín) znamená dekoratívnu látku vysokej umeleckej hodnoty, vyrábanú ručne, pomenovanú podľa farbiarov Gobelínov (Gobelínov), výrobky sú známe od roku 1662, od založenia rovnomennej manufaktúry.

Moderná tapiséria - prírodná bavlnená žakárová väzba s tkanými vzormi, vyrábaná priemyselným spôsobom. Dekoratívne tapisérie sú výrobky určitej veľkosti s hotovým zložením. V dekorácii moderného interiéru sa gobelín chápe ako textilný výrobok na rôzne účely, môže byť použitý ako samostatný výrobok (dekoratívne panely, nástenné maľby, obrusy, vankúše) a ako súčasť iného predmetu (zásteny, závesy). ) s dodatočnou výzdobou (záclony).

V závislosti od nápadu, funkčnej záťaže môžu byť tapisérie doplnené ozdobným lemovaním, pútkami, očkami a lemované strapcami.

Záclony. V modernej ruštine zahŕňa pojem záclony celý rad okenných textílií, plastov a hliníka. V prvom rade sú to závesy (Gardine - nemčina), pretože. sú preložené a znamenajú "okenná záclona", ako aj z francúzštiny - záclona, ​​záclona: závoj, závoj, záclona, ​​záclona. Patria sem aj závesy, žalúzie, krátke závesy, závesy, tyl, ktoré slúžia nielen na dekoráciu okien, ale plnia aj ochrannú funkciu.

Záclony. Tento typ záclon plní skôr dekoratívnu funkciu, existuje však množstvo špeciálnych záclon, ktoré môžu hrať úlohu voľných záclon proti slnku - záclon s podšívkou. Kombinované závesy chránia pred slnkom a svetlom súčasne majiteľa bytu aj skutočnú látku, z ktorej sú vyrobené, pred vyblednutím. Akékoľvek záclony, rovnako ako mnohé iné interiérové ​​predmety, môžu vizuálne zmeniť priestor bytu. Úlohu zohráva tvar okna (široké alebo úzke, pretiahnuté horizontálne alebo vertikálne).

závesy.Ďalším typom okennej dekorácie sú záclony - textilné záclony, ktoré kombinujú dekoratívne a praktické funkcie. V klasických interiéroch sa tradične používali závesy vyrobené z hustých tkanín, ako je zamat, hustý hodváb s podšívkou, buď zdôrazňujúce farebnú schému hlavného plátna, alebo s ním kontrastujú. Hlavná, predná strana, môže byť hladká, vzorovaná, nášivka. Pre úplnosť sa široko používa ďalší dekoratívny prvok - strapce alebo kefy. Medzi všetkými typmi okenných dekorácií sú závesy možno jedinečné svojou toleranciou k experimentovaniu. Moderné závesy často kombinujú tkaniny rôznych textúr a podobných farieb, navyše akcent môže byť prenesený z tkaniny na drevenú alebo kovanú rímsu. Pri navrhovaní záclon sa používajú prekrytia jednej priehľadnej látky na druhú, nerovnomerná montáž a previsnutie.

Rímske záclony. Rozmanitosť rôznych možností pre záclony viedla k národnému dizajnu textílií na zdobenie okien, ako sú rímske rolety alebo francúzske záclony. Tradičné rímske rolety sa od svojich kolegov odlišujú univerzálnou jedinečnosťou v špecifickom umiestnení vo vnútri rámu okna alebo pod stropom. Na rozdiel od záclon vám umožňujú len skromne sa pozbierať do úhľadných záhybov. Vyzerajú veľkolepo tam, kde je použitie závesov nežiaduce alebo nemožné, napríklad v zasklenej lodžii.

Francúzske závesy. Francúzsky záves má rad tradičnejších aplikácií a je neoddeliteľnou súčasťou klasického štýlu. Neexistujú však žiadne kánony pre typ textilných záclon tohto typu, môže to byť svetlý, priehľadný tyl, ale je možné použiť aj hustú tkaninu. Záves vo francúzskom štýle zvyčajne slúži len ako okenná dekorácia a zároveň je prvkom, ktorý na seba upúta pozornosť. Je zaujímavé, že francúzske záclony môžu vytvoriť atmosféru slušnosti a solídnosti v obchodnej kancelárii alebo romantickú náladu v relaxačnej miestnosti. Všetko závisí od farby, úlohy, vkusu a rímsy, ktorá sa používa na všetky typy dekorácie okien.

Rímsy. Pri závesoch okien sa osobitná pozornosť venuje rímsam, pretože zohrávajú dôležitú úlohu; Sortiment garniží je široký a líši sa materiálom, gramážou, dekorom, no celý sortiment možno rozdeliť na dva typy – skryté a otvorené. Moderné pokroky v oblasti elektroniky umožnili výrobu ríms vybavených diaľkovo ovládanými elektromechanizmami, ktoré vám umožňujú vytvoriť požadovaný obraz vysoko namontovaného alebo nakloneného okna. Klasické rímsy sú vyrobené z okrúhleho alebo oválneho dreva, prípadne z bagety zakončenej špičkou.

Štýly interiéru. Tak ako má človek dve mozgové hemisféry – ľavú a pravú, planéta Zem má dve vlastné – východnú a západnú, tak smery v interiérových štýloch sú celkovo dve – východná a západná, ktoré sú naopak rozdelené na konkrétnejšie. Orientálne: Staroveký Egypt, Byzancia, moslimské, čínske, japonské. Západné: antika, románska architektúra. Gotika (XII-XV storočia), renesancia (renesancia), baroko, klasicizmus, romantizmus, secesia (moderna), neomoderna, art-deco, moderna, minimalizmus, techno-umenie.

čo je štýl? Tak ako v skutočnom živote má každý národ dva jazyky – flexibilný hovorový a správny literárny, tak aj v architektúre existujú definície a charakteristiky štýlov, ktoré sú v skutočnosti úzko prepojené. Môžeme s istotou povedať, že "ideálny" štýl neexistuje a nemôže byť, pretože. štýl, ako všetko v skutočnom živote, sa neustále mení.

"Štýl alebo štýl"- ide o zovšeobecnený obraz prostriedkov umeleckého vyjadrenia, vzhľadom na jednotu tvorivých techník. Môžete hovoriť o štýle celých období, napríklad o renesancii. Môžete hovoriť o osobnom štýle, napríklad o štýle dizajnu konkrétneho interiéru, ktorý je spojený jednotou umeleckých a obrazových princípov, a všetky tieto diskusie budú o štýle. Spolu so všeobecne uznávanými historickými štýlmi teda existujú paralelne aj jednotlivé štýly a v skutočnosti neexistujú jasné hranice medzi štýlmi, ako aj obdobiami, z ktorých vznikli, preto, keď sa hovorí, že existujú iba dva štýly - “ Classic" a "Modern" - to je buď úzkoprsé poznanie, alebo reklamný trik.

Štýl je jazykom architektúry, dizajnu, kompozície a ako každý iný živý jazyk preberá jazyky, jednotlivé slová z iných smerov. Preto to prelínanie štýlov, ich vzťah. Nadmerné zadlžovanie však vytvára prinajlepšom eklektickú zmes štýlov.

Interiérový dizajn

Formovanie štýlu. Nový smer v architektúre nastáva v čase, keď sa jeden štýl už „vypracoval“ a iný sa ešte neobjavil. Je jasné, že tento moment nie je momentálny a život a architektúra nestojí na mieste. V tomto prechodnom období , prichádza „najlepšia hodina“ eklekticizmu – preberanie jednotlivých prvkov predchádzajúcich štýlov. Z tejto architektonickej vinaigretty sa nie vždy získava zlý vkus, častejšie sa rodí viacštýlové, ale „chutné“ dielo.

Osobný interiér je možné riešiť aj v zmiešanom štýle, ale eklekticizmus (zmes štýlov) sa od gýčového štýlu (nevkus, anti-umenie) veľmi líši a hranica medzi nimi vedie pozdĺž rovnakej hranice vkusu. Preto je lepšie poznať a pochopiť základy architektonických trendov alebo štýlov, než sa rozhodnete vytvoriť nový alebo prestavať starý interiér.

Staroveký Egypt.Štýl, ktorý existoval 4000 rokov, založil svoje jadro na uctievaní večnosti. Počas svojej existencie sa takmer nezmenil. Rastlinný typ štylizácie bol široko používaný. V cirkevných budovách architekta sa používali 3 typy stĺpov - lotosový (hlavné mesto vo forme kvetu alebo lotosového púčika), papyrusový tvar (hlavné mesto vo forme zväzku papyrusu) a gatory (hlavné mesto s obraz hlavy bohyne (autorkou je žena so psou hlavou) Postupom času sa štýl stal demokratickejším, pohrebné výjavy vystriedalo zobrazovanie sentimentálnych výjavov zo života Od objavenia Egypta Európanmi sa kultúra starovekej civilizácie tak silno vzrušila predstavivosť, že po prepracovaní jej základných princípov sa objavil imperiálny štýl nazývaný Empire.

Štýly interiéru

Antika. Antika sa bežne chápe ako umenie starovekého Ríma a Grécka. Tento štýl je štandardom harmónie a krásy. Umenie tohto štýlu sa vyvíjalo paralelne s umením a kánonmi starovekého Egypta, ale napriek spojeniu medzi národmi Grécka a Egypta sa vyvíjalo nezávisle.

Následne tie isté harmonické neskoršie trendy ako renesancia, klasicizmus, neoklasicizmus boli odpudzované z antiky ako z kánonu. Na rozdiel od Egypťanov, Gréci a Rimania mali život potvrdzujúci pohľad na život. Celá architektúra a vnútorné usporiadanie obydlí boli realistické kánony a proporcie. V tom zohrala úlohu taká exaktná veda ako geometria, vďaka ktorej sa v architektúre a umení objavili „ideálne“ formy a proporcie. V spojení exaktných vied a umenia sa zrodil systém výzdoby v architektúre: stĺpové a trámové konštrukcie - rády a stĺpy, ktoré sa používajú dodnes. Okrem toho úlohu podpier plnili nielen valcové stĺpy, „vypožičané“ z prírody (kmene stromov), ale aj stĺpy vo forme postáv bohov - karyatíd, ako hymnus na človeka.

barokový. Michelangelo je považovaný za posledného narodeného a zároveň za tvorcu barokového štýlu, pretože to bol on, kto realizoval štýlotvorný prvok - plasticitu steny. Koruna jeho stvorenia - Katedrála svätého Petra v Ríme - sa už považuje za barokový.

rokoko. Módny trend vo výzdobe šľachtických sídiel od konca 19. storočia Luxus obývacích izieb, preplnených drahými zbierkami umeleckých diel Druhá polovica 19. storočia o ruskej verzii formovania rokoka, konkrétne služby architektov v interiérovom dizajne. Sám majiteľ s izbou podľa svojich predstáv Preťaženie dekorom, počet metrov a v dôsledku toho izolácia priestoru - typické pre krízu štýlu tejto doby.

klasicizmus. Názov hovorí sám za seba. V srdci štýlu sa zhromažďuje z typov predchádzajúcich štýlov. Pokúste sa vytvoriť dokonalý štýl

Byzancia. Tento typ sa vyznačuje mohutnými stenami, prerezanými malými oknami a oblúkmi. Vnútorný priestor je bohato zdobený farebnými kobercami.

Gotika (XII-XV storočia). Gotický štýl sa vyznačuje pretiahnutými proporciami, priestrannými, príliš pretiahnutými miestnosťami, kde by sa človek cítil ako zanedbateľný tvor.

Francúzsko v 12. storočí. Na rozdiel od bezcennosti tela „kamenná čipka“ tenkostenných budov prekvitala sviežou farbou. Gotika - doba zrodu farebných vitráží v podobe lancetových oblúkov Tento konštruktívny systém umožnil dosiahnuť nevídanú výšku klenieb vďaka veľkým oknám a vynikajúcemu osvetleniu.

Renesancia (renesancia). Najväčším majstrom tejto éry bol Michelangelo Buonarotti, ktorý bol skôr sochárom ako architektom. Z tohto pohľadu vytvoril architektúru ako akési víťazné pozadie pre svoje sochy. Najmä zdvojuje stĺpy a pilastre, mení ich rytmus

byzantský štýl storočia, ale navždy. Myšlienka sa z času na čas znovu zrodila a opäť sa stala aktuálnou. Až doteraz sa princíp považuje za univerzálny: „nevieš ako, urob“ klasicizmus. Použitie prvkov starovekej architektúry pri navrhovaní priestorov a fasád, rozvoj takzvanej „objednávkovej“ organizácie dekorácie.

Romantizmus. Prírodné formy dekorácie. Divoký kameň, kovanie, gotické prvky. Romantická večera. Považuje sa za charakteristické pre poetické povahy.

Neomoderný. Použitie secesných plastických foriem pre architektonické riešenie priestorov na modernom technologickom základe. Takmer úplná absencia ozdôb.

Art Deco. Paríž opakovane udával štýl a módu. Medzi prvou a druhou svetovou vojnou. Ľahkosť a elegancia dekoru, snažiaca sa vnímať rýchlosť a tlak nastupujúceho veku strojov, dala vzniknúť štýlu dekoratívneho umenia s názvom „Art-Deco“.

modernizmus. Produkt kubizmu a nemeckej dizajnérskej školy Bauhaus. Hľadanie racionálnej estetiky, ktorá odhaľuje technologickú a úžitkovú podstatu vecí.

Minimalizmus. Zanedbanie dekoru z dôvodu hľadania ideálnych proporcií a farebných vzťahov v základných formách.

Techno-umenie. Výber nosných konštrukcií a komunikácií. opäť Paríž. Koniec XX storočia. Center J. Pompidou.

Art Nouveau (secesia).Štýl, ktorý sa vyvinul v architektúre, umení a dizajne Európy na konci 19. storočia v opozícii k neogotike. Vyznačuje sa kľukatými, hladkými obrysmi s jasným sklonom k ​​asymetrii. Dekor nábytku obsahuje prírodné a rastlinné motívy. Dekoráciu v secesnom štýle charakterizuje obraz ženských postáv s tečúcimi prameňmi vlasov. V Rusku sa tento štýl zapísal do histórie pod názvom Modern. Symbolom tohto štýlu sú prvky vegetácie, obzvlášť uctievané boli kosatce a orchidey. Charakterizovaná „vynikajúcou poéziou riadkov“.

Eklekticizmus (eklektický). Použitie zmiešaných štýlov alebo kombinácie predmetov rôzneho pôvodu, štýlov a dôb. Eklekticizmus sa stáva štýlom v interiéri, ak je navrhnutý podľa princípu kombinovania nie viac ako dvoch alebo troch štylistických typov, spojených farbou, textúrou a architektonickým dizajnom. Tento smer štýlu, alebo skôr absencia ako taká, zvyčajne prekvitá v čase, keď sa jeden štýl už „vypracoval“ a druhý sa ešte neobjavil. Môžeme povedať, že súčasná doba, koniec XX-začiatok XXI storočia, je časom eklektizmu. Módne je všetko, čo sa vám páči alebo funkčne sedí.

Art deco (art deco). Art Deco, 20.-30. roky, - pokračovanie secesného smeru. Zároveň bol ovplyvnený kubizmom, americkým ľudovým umením a dizajnom v tom čase rýchlo sa rozvíjajúceho strojárskeho a leteckého priemyslu. Tento štýl sa vyznačuje zaoblenými rohmi, prísnymi zvislými líniami a ustupujúcimi tvarmi. Od všetkých štýlov nábytku sa odlišuje použitím dekoratívnych prvkov v podobe cikcakov, kruhov, trojuholníkov, sĺnk.

Industriálny štýl (industriálny).Úzko sa spája s minimalizmom. Industriálny štýl – s otvorenými sterilnými priestormi, ako zo sci-fi filmu. Kovové predmety pripomínajúce fantastické spotrebiče a vybavenie. Priemyselný štýl v interiérovom dizajne sa vyznačuje prítomnosťou neskrytých komunikácií (potrubia, ventily, drôty), v interiéri sú viditeľné stavebné formy. Často používajte kovové stoly, liatinové dosky na podlahe. Pre mnohých sa tento štýl zdá „neľudský“, divoký, nebytový, ale niekedy sa používa nielen v kancelárskych priestoroch, ale aj v obytných priestoroch. Tento štýl je druh hry v tomto odvetví.

Pokrokový. Vznikol v Británii v 70. rokoch 20. storočia (angl. Higttech - špičkové technológie). Štýl a teória dizajnu založená na aplikácii najnovších výdobytkov techniky. Charakteristickým znakom je prítomnosť vyčnievajúcich konštrukčných prvkov a inžinierskych zariadení. Pochrómované rúry, kovové povrchy, leštené spojovacie preklady, skrutky - všetko, čo svedčí o odraze a moderných koncepciách kozmických lodí. Všetky atribúty sú žiadané v interiéri „špičkových technológií“. Móda pre „Hi-tech“ sa objavuje vo vlnách, buď s príchodom nových konštrukčných a dokončovacích materiálov, alebo z dopytu po určitých technológiách. Takže napríklad plast, populárny v 60. rokoch minulého storočia, je opäť žiadaný v nábytkárskom priemysle, dekor; objavili sa hybridné materiály, ktoré kombinujú plast a bavlnené vlákno - akési "high-tech" plátno.

Stretch akrylové stropy sú tiež prvkom "Higttech".

Neoklasicizmus (neoklasicizmus). Neoklasicizmus 20. storočia sa vracia k neoklasicizmu 17. – 18. storočia s príťažlivosťou pre staroveký grécky a rímsky štýl. Moderné použitie klasických motívov zahŕňa prísne starožitné aj veľkolepejšie a rozmarnejšie formy, ktoré sú vlastné empíru a rokoku. Neoklasicistický dekor charakterizujú obrazy akantových listov, mušlí a architektonických fragmentov.

Postmodernizmus (postmoderna). Rozvíja sa na konci 20. storočia v architektúre a umení v opozícii k modernistickému radikalizmu Postmodernisti využívajú fúziu rôznych štýlov minulosti, napr. Klasicizmus a barok, často s ironickým účinkom. Špecifikom štýlu je hyperbola ako nástroj na vytvorenie živého divadelného obrazu prostredia.

Gýč (kýč). Zlúčenie niektorých postmoderných hnutí, ako je Memphis, ktoré využívajú potenciál zlého vkusu a kúzlo sentimentálnych remesiel na masovom trhu. Toto je hra proti dizajnu, ktorá sa objavila ako protestný trend v interiérovej móde pre tých, ktorí sú pripravení brať svoje prostredie nie príliš vážne.

Tradičné (tradičné). Je zvykom klasifikovať úctyhodné interiéry, ktoré stelesňujú buržoázny poriadok života, ako tradičné. Ide o masívny, masívny nábytok v štýle minulých období, interiér pozostávajúci z predmetov, ktoré majú vždy historickú príslušnosť.

Exotické. Interiéry, zariadené a vyzdobené, sú štylizované autentickými predmetmi etnických kultúr v ich najbežnejších prejavoch s ozvenou vzdialeného a neznámeho života. Je jasné, že pre každú krajinu, kultúru, je pojem „exotika“ nezávislý. Ako sa hovorí: "Čo je dobré pre Rusa, je pre Nemca smrť."

Starožitný štýl (Flea). Pojem antikvariát je z časového hľadiska veľmi nejasný. To, čo je dnes moderné a nemá žiadnu historickú hodnotu, o 40 rokov patrí pod pojem „starožitnosti“. Nedávno boli slony v móde a ich umiestnenie na oválnych televízoroch a rádiách bolo nepostrádateľným atribútom sovietskych rodín. V súčasnosti sú tieto porcelánové amulety raritou a dokonale zapadajú do konceptu antického štýlu.

Moderný štýl. Každá inovácia v priemysle, technológii dáva vznik svojmu vlastnému štýlu a móde. Móda ovplyvňuje materiál, materiál ovplyvňuje módu. Takže v primitívnom komunálnom systéme bol prírodný kameň „v móde“. V tom istom čase bol strom vo výstavbe. Derivát stromu je papyrus. Slúžil nielen na komunikáciu na diaľku, ale aj na dekoráciu. Neskôr, s objavom kovu, sa v každodennom živote „stal populárnym“ najskôr taký materiál ako meď, potom bronz. Civilizácia vynašla sklo a jeho plastové a fyzikálne vlastnosti sa aktívne využívajú pri navrhovaní domu.

Prešlo niekoľko storočí, objavila sa masová výroba, priemyselná chémia a v dôsledku „triumfovania človeka nad prírodou“ sú syntetické materiály žiadané v stavebníctve a dekorácii. Doba plastov stále dokonale koexistuje v interiéri, na verejnosti aj v súkromí.

Čína

„...Tvoje rúcho čínskeho strihu zdobí zlatý drak...“, napísal F. Heavenly, špecialista na orientálne eposy a bard, ktorý presne rozpoznal podstatu čínskej filozofie. Domácnosť Číňanov je štýlovo veľmi odlišná od iných národov Východu. Úlohu v tom zohral odmeraný spôsob života a filozofický postoj ku všetkému, čo sa dialo. „Vy žijete v čase a priestore a my žijeme len v priestore,“ hovorí čínska múdrosť.

Čínske obydlie. V čínskom interiéri nie sú žiadne ostré rohy, objemný nábytok a to, čo tam je, nie je príliš rozmanité. Ako materiál na výrobu nábytku a rôznych iných predmetov sa široko používa odolný, ale elastický bambus. Nábytok bol zdobený zložitou technikou viacvrstvového lakovania. Na dekoráciu boli použité rezbárske práce na čiernom laku. Každý pozná a vždy bol vysoko cenený čínsky porcelán s obrázkami zobrazujúcimi každodenné scény, prírodu, rozprávkových drakov, skutočné zvieratá. Na rozdiel od asketickej jednoduchosti Japonska Číňania využívajú vnútorný priestor plnohodnotnejšie, tvoria výklenky a oblúky pre dekoratívne predmety a hračky. Na rozdiel od predného nábytku boli skrinky jednoduchými domácimi predmetmi. Bohaté obytné prostredie dotvárajú nádherne zdobené lakované stoly s odolnými rezbami, na ktorých boli umiestnené dekorácie a vázy.

Typickým čínskym národným typom nábytku sú lakované taburetky pôvodného dizajnu, vložené do seba alebo naskladané na seba a používané samostatne ako kvetinové stolíky, servírovacie stolíky, čajové stolíky. Technika laku sa používala pri výrobe dáždnikov a rôznych bohato vzorovaných paravánov, ktorých krásu umocňovali farebne vyšívané hodvábne látky. Papierové tapety sa prvýkrát objavili v Číne a do Európy sa dostali v období rokoka. V nábytku sa hojne využíva známa a Európania technika intarzie - vyrezávaná dekorácia z najtenšej preglejky rôznych odtieňov na povrchu stolov a skriniek. No na rozdiel od európskej, ktorá má jednu úroveň s hlavnou rovinou, tá čínska vyčnieva nad hladinu.

Nábytok v domoch ušľachtilých Číňanov sa líšil od nábytku obyčajných ľudí. Hlavnými prvkami interiéru medzi nábytkom boli ležadlo, stoličky a stoly. Všetky predmety boli vyrobené z bambusu a mali väčšinou obdĺžnikový tvar. Ďalším charakteristickým znakom, ktorý dodnes žije snáď len v Číne, je úplná absencia závesov na oknách a v domoch nie sú žiadne lustre, hoci elektrina samozrejme osvetľuje domy, ale pomocou bežných osvetľovacie lampy.

Hlavnou myšlienkou usporiadania čínskeho obydlia je prepletenie skutočného s mytológiou, kde hlavnou postavou je drak - najmocnejší zo všetkých zvierat. "Hlavnou" farbou v čínskom živote je "menovaná" červená - farba ohnivého draka, farba energie.

Japonsko

Japonský typ bytového dizajnu, aj keď podlieha určitým zákonitostiam, stále odráža individuálneho ducha ich vlastného sveta. Navyše, prvá aj druhá funkcia sú stále živé. Charakteristickým znakom japonského vkusu je sklon k jednoduchosti a asymetrii. Interiér akoby dýchal. Ak sú obrazovky v čínskom štýle široko používané ako priečky, potom v Japonsku sa spolu s obrazovkami používajú rohože. Navyše nielen na „zónovanie“ priestorov, ale aj ako nástenné dekorácie, ako aj na podlahy, na ktorých ostrovania trávia dlhé obdobie svojho života – rozprávajú sa, jedia, robia domáce práce, spia.

Hlavnou úlohou majiteľa domu je úplná izolácia od vonkajšieho sveta, čo je uľahčené jasnou funkčnosťou izieb. Neexistuje žiadny nábytok ako taký. Výklenky v stenách (podobne ako vstavané skrine) sa využívajú ako skrine a police, kde sa nachádza nielen šatníková skriňa, ale aj posteľná bielizeň a interiérové ​​dekorácie, ako sú vázy. Skrinky a truhlice sú stále prítomné v obydlí v obmedzenom počte, ale ako každá vec Japoncov, sú umeleckým dielom. Tradičné lakované miniatúry sú široko používané v nábytkových predmetoch a krabiciach so striedajúcimi sa asymetrickými a opakujúcimi sa ozdobami, najmä z rastlinného sveta.

moslimský štýl

Tento štýl je akýmsi konglomerátom, kyticou vytvorenou na základe predchádzajúcich štýlov: egyptského, byzantského, rímskeho. Charakteristickým rysom tohto smeru sú zložité ozdoby. Náboženstvo islam zakazovalo obraz zduchovnenej prírody, teda „zašifrovaný“ obraz života.

Tento dekor sa zrodil zo slávneho arabského písma s týmito nekonečnými kučerami. Steny vďaka tomu nadobudli vzhľad luxusných perzských kobercov, ktoré sa často používali aj na zdobenie arabských domov.

Ale nábytok v moslimskom živote hral dosť nevýznamnú úlohu. Arabi uprednostňovali sedenie na kobercoch a vankúšoch a na spanie namiesto drevených postelí používali otomany pokryté kobercami a hodvábnymi tkaninami. Namiesto skríň používali nástenné výklenky s dverami; dvierka mali vo väčšine prípadov mriežku z typických arabských dlabaných drevených políc.

Stoly boli nízke a malé, bohato vyrezávané, okrúhleho, štvor-, šesť- a osemuholníkového tvaru; dosky boli vyrobené z dreva s intarziou alebo tepanej medi (medená miska). K vybaveniu príbytkov navyše patrili truhlice, zásteny a podobne.

Nábytok má architektonický vplyv. Často sú to stĺpy, arkády s podkovovitými oblúkmi, stalaktitové klenby a ako dekoratívna úprava dlátové prvky, zložité typy mriežok. Na intarziu sa často používala perleť; táto technika sa rozšírila v Taliansku a Španielsku; predmetom napodobňovania sa stal intarzovaný nábytok (chertoziánska mozaika v Benátkach).

Na čalúnenie nábytku (operadlá stoličiek či truhlíc) sa používala kordovanská koža aj s razením a často (ako na väzbách kníh) zlátením. Často bol výrobok spracovaný cez kožené čalúnenie s prelamovanými kovovými presahmi.

Najväčší vplyv na európske umenie mal však slávny moslimský ornament. Jeho sila, pôvab, odvaha svedčia zároveň o fantázii a matematickom myslení. Arabsko-maurský dekoratívny štýl je zvláštny, neznámy, do seba uzavretý svet foriem; jeho silný vplyv posunul umenie stredoveku ešte ďalej od klasického dedičstva, obohatil stredovek, ktorý už netrpel chudobou fantázie, o početné, dovtedy neznáme fantastické dekoratívne prvky.

Krajina (Country). Nie tak exotický, ale skôr extravagantný je takzvaný etnický štýl, interiér vyrobený podľa kánonov určitej doby. Jeden z týchto ľudových štýlov možno považovať za štýl „Country“, populárny v Európe aj v Amerike, v južných aj severných zemepisných šírkach. Tento štýl je podobný „klasike“, takže organicky zapadá do dizajnu mestských aj vidieckych bytov, domov, len obytných priestorov.

Názov štýlu pochádza z anglického COUNTRY-rustikálny. „Country style“ je taký populárny, že celý priemysel pracujúci pre interiérový trh začal vyrábať predmety v „háčkovom“ štýle. „Country“ je stelesnením objektívneho a emocionálneho sveta v duchu predminulého 19. storočia. Vidiecky štýl je natoľko univerzálny a obľúbený, že má svojich obdivovateľov v mnohých krajinách, na všetkých pologuliach. Hoci sa „Kountry“ prekladá ako vidiek, nemá to nič spoločné s ruským vidieckym štýlom.

Americká krajina. Tento smer riešenia štýlu interiéru sa vyznačuje zámerne hrubým nábytkom, absurdne širokými doskami pokrývajúcimi podlahy, pokrytými domácimi, amatérskymi kobercami. Vidiecky - najviac, čo nie je štýl - "babičkina hruď": čo je staršie, je lepšie, skoro ako "blší štýl", ale na rozdiel od toho starožitného má rafinovanejšie požiadavky.

Americký juhozápadný štýl (americký juhozápad). Uprednostňuje prírodné, prírodné farby - okrovú farbu piesku, farbu prirodzenej vegetácie - zelená, modrá, nebeská čistota. Nechýbajú ani starožitnosti – krby, atribúty indickej kultúry.

Anglická krajina (anglický vidiecky štýl). Podľa britského dekoratéra Johna Fowlera interiér v „anglickom vidieckom štýle“ spája „opotrebovaný“ vzhľad. Ide o ručne opotrebované koberce na opotrebovaných drevených podlahách. Nábytok, samozrejme, vyrobený zo storočnej borovice, pruhovaný, vyblednutý leštený nábytok. Pohovky a kreslá by mali byť pokryté starými šálmi, vlnenými pelerinami.

Francúzština (francúzština COUNTRY). Tento typ štýlu sa niekedy nazýva „slnečný“ pre jeho záľubu v jasných farbách prírodného pôvodu: žiarivo žltá, zelená, nebeská modrá, prenikavo červená. K prírode „blízko“ má aj hrubý nábytok bez ozdôb.

Adirondac. V USA teda nazvali vášeň pre drsné prírodné materiály používané v interiéri domov. Ide o nábytok z konárov, triesok, dosák, neošetreného dreva s vyčnievajúcimi hrčami, nepohodlné stoličky, stôl s hobľovanou, ale neleštenou stolovou doskou.

Moderný vidiecky štýl. Ak sú podlahy a steny nové, sú špeciálne pretreté "starožitnosťou", čo im dodáva schátraný vzhľad. Na rozdiel od antického štýlu, ktorý obsahuje autentické predmety spred pol storočia alebo storočia, štýl Adirondac vytvára predmety, ktoré sú buď jednoducho staré, alebo úplne moderné, umelo zostarnuté.

Škandinávsky štýl. Medzi „vidieckymi štýlmi“ sa takzvaný „škandinávsky štýl“ vyznačuje čistotou a kompletnosťou línie, masívnym nábytkom z masívneho dreva s obloženými dvierkami, šablónovými vzormi na stenách. Štýl však „umožňuje“ použitie moderných materiálov.

Aký štýl interiéru zvoliť, aké materiály - tradičné, moderné alebo zmiešané použiť pri rekonštrukcii či oprave, aký princíp harmónie si vziať za základ - každý majiteľ sa musí rozhodnúť samostatne, ale poznajúc princípy návrhu a realizácie dizajnu, je dôležité nezabudnúť na zákony zloženia, mieru chuti, jednoduchosť použitia, čo v konečnom dôsledku povedie k exkluzívnej, zapamätateľnej „tvári bytu“, ktorá je konečným výsledkom akéhokoľvek interiérového riešenia,

Stručne povedané, je potrebné definovať základné princípy interiérového dizajnu:

1. Akýkoľvek interiér by mal mať hlavný stred kompozície.

2. Farebná schéma podlieha zamýšľanému štýlu.

3. Ak je to možné, nemali by tam byť žiadne náhodné detaily.

4. Krásny je dizajn, ktorý je funkčný.

Japonské príslovie vysvetľuje princípy krásy a úžitku ešte jednoduchšie: Robte všetko jednoducho - Ak to nedokážete jednoducho - urobte to krásne ... Ak neviete, ako krásne - urobte to bohato.

Bibliografia

1. Agoston. Farba v ľudskej činnosti. M.2000.

2. Belogurov V.P., Chmyr V.D. Príručka mladého maliara. M., 1988.

3. Borev Yu. Estetika. M, 1988.

4. Diribare. Farba v ľudskej činnosti. M., 1998.

5. Pre domov, pre rodinu. Lenizdat. 1990.

6. Dobroklonsky M.V. Dejiny umenia cudzích krajín. M., 1961.

7. Renovácia. M., 1998.

8. Zaitsev A. Veda o farbách. M., 1986.

9. Zinger B.I. Vstavaný nábytok vo Vašom byte. M., 1990.

10. Zinger B.I. Posuvné priečky, dvere a zariadenia na ochranu pred slnkom. M., 1976.

11. Kantor. Krása a úžitok. M., 1989.

12. Kotler F. Marketing. M., 1991.

13 Kusl F., Kramerius F. „Domáca dielňa“. M., "Inžinierstvo", 1990.

14. Le Carbusier. Modulor. M., 1976.

15. Lontkovskaja R.A. Váš byt. Renovácia svojpomocne. Rostov na Done, 1998.

16. Lusher M. Signály osobnosti. Rolové hry a ich motívy. Voronež, 1993.

17. Mazova E. Tajomstvo izbových rastlín. - M, 2000.

18. Miloslavovich R. Ako si zariadiť byt, M., 1991.

19. Michajlov S. História dizajnu. M., 2000.

20. Morozová E. Feng Shui. M., 2002.

21. Ponomareva E.S. Farba a interiér. Minsk, 1984

22. Encyklopédia populárneho umenia M., 1986.

23. Protopopov V.V. Interiérový dizajn. Teória a prax organizácie domáceho interiéru. Marec, M., Rostov na Done, 2004.

24. Stankova Ya., Pekhar I. Tisícročný vývoj architektúry. M., Stroyizdat, 1997.

25. Frieling G. Man. Farba. priestor. M „1973.

26. Šepelev A.M. "Príručka domáceho majstra". M Stroyizdat 1991.

27. Šepelev A.M. „Sadrové dekoratívne a umelecké práce“. M., Vyššia škola, 1981.

Interiérový dizajn

Čas strávený doma si každý váži. Tu žijeme – spíme, odpočívame, jeme, trávime čas s rodinou atď. Interiérový dizajn rôzne verejné inštitúcie - obchody, školy, administratívne budovy, úrady, divadlá, predurčené ich funkčnými povinnosťami. Na rozdiel od nich musia byť obytné priestory prispôsobené rôznym druhom ľudskej činnosti.

Vytvorenie takéhoto multifunkčného interiéru je hlavnou úlohou dizajnérov a dekoratérov. Je potrebné vziať do úvahy veľa vecí - od konštrukčných a architektonických prvkov konštrukcie až po individuálne charakteristiky ľudí žijúcich v dome. Komu Interiérový dizajn dodal domovu príťažlivosť sladkého domova, musíte sa postarať o funkčnosť každej miestnosti, dôkladne zvážiť dispozičné riešenie, primerane vymedziť obytný priestor a poskytnúť efektívne služby.

Je potrebné sa postarať o úplnú harmóniu a pohodlie života. Malo by sa napríklad pamätať na to, že niekedy sa určité časti obydlia využijú na iné účely. Táto možnosť musí byť predvídaná a premyslená vopred pre jej implementáciu do návrhu. Treba povedať aj o dôležitosti formovania interiérový dizajn s nábytkom. Pohodlie používania miestnosti závisí od správneho výberu počtu a rozmerov kusov nábytku. Zle vybrané veľkosti najdrahšieho a najlepšieho nábytku sa môžu pokaziť Interiérový dizajn akejkoľvek miestnosti.

Niekedy, aby sa plne realizovali požiadavky na interiérový dizajn, je potrebné prerobiť existujúce miestnosti. To platí najmä pre malé byty s malou rozlohou priestorov. Vnútorné priečky sú spravidla odstránené, čo vám umožňuje spojiť niekoľko miestností do jednej. A teraz záleží len na šikovnosti dizajnéra, ako dobre sa v jednej miestnosti spoja zóny pre rôzne zábavy. Malo by sa pamätať na to, že k prestavbe je potrebné pristupovať, ako sa hovorí, „hlavou“, pretože nestačí len odstrániť všetky steny a vykonať opravy. Len so správnym zónovaním miestnosti, kombinovaním rôznych prvkov interiérový dizajn, môžete dosiahnuť pohodlie a komfort používania.

Správny Interiérový dizajn umožňuje ovládať vnímanie priestoru priestorov, opraviť architektonické chyby, zdôrazniť výhodné body. Napríklad pomocou dizajnových riešení je možné presunúť dôraz z proporcií a rozmerov miestnosti na dokončovacie prvky alebo kusy nábytku. Použitie rôznych dizajnérskych techník interiérový dizajn umožňuje, ako sa hovorí, premeniť dom. V kurze je montáž tvarových podhľadov, použitie rôznych farebných kombinácií, montáž dekoračných stropných trámov, pódií, kombinácia rôznych druhov podláh. Váš domov je viac než len životný priestor definovaný stenami, podlahami a stropmi. Toto je miesto, kam smeruje váš život, a ak áno, musíte sa uistiť, že je dynamický, neustále sa mení a zdôrazňuje váš individuálny štýl. Preto do interiérový dizajn treba pristupovať veľmi opatrne a zodpovedne.

Dôležitú úlohu pri formovaní dizajnu zohráva aj výhľad z balkóna, terasy či okien. Malo by sa to zvážiť spolu s detailmi interiéru - nábytkom, dekoratívnymi predmetmi a ozdobnými prvkami. Pre všetkých, ktorí majú fantáziu a kreatívne myslenie, plánovanie interiérový dizajn otvára bezprecedentné obzory pre let myšlienok. Našťastie, vďaka moderným stavebným materiálom je dnes možné realizovať akýkoľvek z vašich snov.

Naučiť sa pravidlám poriadku v dizajne

Prístup každého k tvorbe interiéru je individuálny a ak nie ste profesionálny dizajnér, chybám sa nevyhnete. Čo môžem povedať - z času na čas aj profíci stúpia na rovnaké hrable. Aby sme vás zachránili pred týmto hrabaním, zozbierali sme 9 bežných chýb.

1. Nesnažte sa opakovať interiér z časopisu úplne rovnako

Pri zdobení priestoru nezabudnite, že ide o interiér pre pohodlný život a nie o fotenie interiérovej publikácie. Nepremeňte svoj domov na múzeum dizajnu. Lesk leštených parkiet a ideálne rozostupy medzi vázami robia interiér bezduchým a hravým. Vdýchnite mu život a prispôsobte si ho namiesto toho, aby ste sa pokúšali znovu vytvoriť obálku časopisu.

2. Nekombinujte malé predmety na malom priestore


M Mnoho ľudí sa bojí malých priestorov a snažia sa do nich čo najviac zapadnúť, pričom si vyberajú drobné interiérové ​​predmety. Odporúčame vám nevyrábať domček pre bábiky, ale kupovať predmety strednej veľkosti, aby sa neznížila ich funkčnosť a užitočnosť. 5 stredných prvkov je lepších ako 10 malých.

3. Nepreťažujte interiér detailmi


Hranie sa s dekorom sa dá prehnať, najmä ak pracujete s multifunkčným priestorom. Pri kúpe 105. sviečky do obývačky sa zamyslite nad tým, či nie je zbytočná? Vedieť včas zastaviť, aby nedošlo k preťaženiu priestoru. Každý potrebuje vzduch, dokonca aj veci.

4. Nesnažte sa zachovať jednotu jedného štýlu


Nenechajte sa pripútať k jednému štýlu v interiéri. Váš domov bude môcť kombinovať moderné aj klasické prvky. Je dôležité vyskúšať a rozvíjať svoj vlastný štýl zdobenia, bez ohľadu na tradičnú gradáciu.

5. Nepoužívajte nadmerne symetriu


Bežná chyba pri zdobení stien: obrázky by mali byť na rovnakej línii a usporiadané symetricky. Preč s nudnými a pravidelnými formami - vymyslite nový obrázok z obrázkov. Skúste ich ale nevešať zo stropu, ak nejde o celostenové plátno.

6. Nezabúdajte na dôležitosť osvetlenia


Na veľkosti záleží. To platí aj pre osvetlenie. Pri výbere svietidiel a svietidiel vychádzajte z veľkosti miestnosti a výšky stropu. Veľký priestor - veľký luster.

7. Nebojte sa použiť minimalizmus


Existuje mylná predstava, že minimalistický moderný dizajn je nudný, studený a vôbec nie na celý život. Ak sa bojíte premeniť svoj domov na vesmírnu loď, stačí pridať neutrálne doplnky a osobné veci, ktoré interiér udomácnia. A pamätajte na prírodné materiály - osviežia prísny a zdržanlivý obraz.

8. Nenechávajte okná bez dozoru


Naše dispozície často nezahŕňajú panoramatické okná a v niektorých domoch sú malé od slova „absolútne“. Ak to chcete vizuálne opraviť, zdvihnite rímsu do výšky stropu a znížte ľahké vlnité závesy. Takže malé okná budú vyzerať väčšie a pevnejšie.

9. Nevytvárajte interiér okolo jedného objektu


Častou chybou nielen dizajnérov, ale aj amatérov je, že jeden prvok interiéru je v popredí. Je to jednoduché: nastavte kotviaci bod budúceho obrázka a obklopte ho zodpovedajúcimi detailmi. Ale konečným výsledkom môže byť nudný a jednostranný vzhľad. Je oveľa lepšie urobiť niekoľko akcentov a usporiadať okolo nich rôzne predmety. A namiesto slnečnej sústavy získate skutočnú plejádu pohodlia a krásy.
Cesta ku krásnemu a pohodlnému interiéru je tŕnistá a náročná. Zapamätajte si 9 hlavných "DO" a vyrovnajte sa s vytvorením útulnej atmosféry doma, sme si istí.!

Dnes sa veľa mladých ľudí zaujíma o otázku, ako sa stať interiérovým dizajnérom, kde začať. Táto profesia sa stala populárnou pomerne nedávno. Ale dnes sa služby talentovaných ľudí v tomto biznise využívajú veľmi často.

Všeobecné informácie o profesii

Dizajnér navrhuje vzhľad domu, vyberá nábytok, kombinuje farby. Skutočný špecialista dokáže z nevýrazného bytu urobiť majstrovské dielo. Často ľudia hovoria, že tí, ktorí si vybrali toto povolanie, nemajú šancu sa realizovať. Toto je falošný názor. Ak je človek oddaný svojim snom, ak ho to ťahá k dizajnérskemu umeniu a šikovne bojuje s vlastnou lenivosťou, spoločnosť si ho určite všimne a ocení. Po kladnom hodnotení sú výborné zárobky. Keby ste si povedali: „Chcem sa stať interiérovým dizajnérom. Kde začať?" - študujme všetky jemnosti tejto profesie.

Nevýhody dizajnérskeho umenia

Ako každá iná profesia, aj profesia dizajnéra má určité nevýhody, ktorým budete musieť čeliť, ak sa jej chcete venovať. Vopred zvážte, či ste pripravení prekonávať prekážky na ceste k dosiahnutiu svojho cieľa. Pripravte sa na tieto nevýhody:

  • Okamžite sa nebudete môcť kúpať v lúčoch slávy a plniť drahé objednávky. Budete musieť pracovať so stratou, aby ste dosiahli uznanie a získali ziskových zákazníkov.
  • Aby vás ľudia mohli kontaktovať, musíte mať určité kontakty. Bude trvať dlho, kým sa vám podarí získať dôstojných partnerov, ktorí budú klientovi predávať kvalitný nábytok a stavebný materiál.
  • Najprv sa môžete stretnúť s vážnym nedostatkom peňazí, pretože zaplatiť veľké sumy začiatočníkovi si málokto trúfne.
  • Budete musieť ovládať základy psychológie a pracovať na stabilite nervového systému, pretože klienti často nesúhlasia s názormi dizajnéra.
  • Ak ste sa zaviazali vykonať určitý projekt, budete ho musieť dotiahnuť do konca. Zákazníkov nezaujíma váš zdravotný stav alebo špeciálne rodinné dôvody, kvôli ktorým je objednávka narušená.
  • Moderné dizajnérske umenie nie je úplné bez znalosti počítačových programov. Ich zvládnutie zaberie pomerne veľa času.
  • Bude trvať viac ako jeden rok, kým sa stanete slávnym.

Ak sa teda rozhodnete, že tieto ťažkosti zvládnete, poďme si povedať, ako sa stať interiérovým dizajnérom. kde začať? V prvom rade si v sebe musíte vypestovať určité charakterové vlastnosti.

vzdelávať sa

Interiérový dizajnér, ktorého vzdelanie nie je možné bez určitých charakterových vlastností, musí mať tieto osobné vlastnosti:

  • Prítomnosť vkusu a kreatívny prístup k akémukoľvek podniku.
  • Túžba neustále a veľa pracovať, prítomnosť trpezlivosti.
  • Túžba komunikovať s akýmikoľvek ľuďmi, splniť priania klienta, aj keď sa vám jeho nápad zdá zlý.
  • Schopnosť prezentovať svoj projekt, rozprávať o ňom vo všetkých farbách.
  • Možnosť kombinovať ľubovoľné farby a tvary a vytvárať z detailov jeden celok.

Ak si myslíte, že všetky tieto body sú o vás, povedzme si o príjemnej stránke povolania, a to o kariérnom raste.

Kariérne možnosti

Pamätajte, že je veľmi ťažké posunúť sa po kariérnom rebríčku, ak ste zamestnanec bez kontaktov. Ak vás zaujíma, ako sa stať interiérovým dizajnérom, kde začať, potom najskôr zvážte, či ste pripravení tvrdo a prakticky zadarmo pracovať, aby ste získali určitý okruh klientov. Budete si musieť vytvoriť vlastné portfólio. Aby ste sa stali úspešným dizajnérom na vrchole slávy, budete potrebovať:

  • Získajte špeciálne vzdelanie. Ak sa chcete stať interiérovým dizajnérom bez vzdelania, budete mať ešte väčšie ťažkosti.
  • Získajte farebné portfólio.
  • Naučte sa pracovať v špeciálnych počítačových programoch.
  • Naučte sa niekoľko cudzích jazykov.
  • Dokončiť niekoľko veľkých a drahých projektov.
  • Získajte dobré referencie od veľkých zákazníkov.

Pripravte sa na to, že budete mať isté povinnosti a nie vždy budú súvisieť s kreativitou.

Zodpovednosť interiérového dizajnéra

Keď uvažujete o tom, čo to znamená byť interiérovým dizajnérom, myslite na svoje bezprostredné povinnosti a na to, či ste pripravení ich splniť. Toto je prvý krok k zvládnutiu profesie. Takže medzi vaše povinnosti patrí:

  • Obaja pracujú na hromadných zákazkách a finalizácii projektov po iných špecialistoch.
  • Dodržiavanie všetkých požiadaviek zákazníka.
  • Vykonávanie meraní z priestorov a ich častí, vytváranie layoutov pre tieto merania.
  • Práca s 3D modelovaním.
  • Výber všetkých malých detailov, ktoré dopĺňajú interiér miestnosti.
  • Výpočet budúcich finančných nákladov na projekt.
  • Práca s ľuďmi, ktorí sa podieľajú na zlepšovaní priestorov, sledovanie ich činnosti.
  • Vykonávanie zmien v pracovnom pláne, ak nastanú nepredvídané situácie.

Len na prvý pohľad sa zdá, že ide o ľahké povinnosti. Robiť ich každý deň je náročné psychicky aj fyzicky.

Ako prebieha realizácia projektov

Rozoberali sme, ako prebieha práca dizajnéra ako celku. Implementácia každého jednotlivého projektu vyzerá asi takto:

  • Stretnutie s klientom, vytvorenie prvého dojmu.
  • Diskusia o zadaní, všetkých jeho detailoch a termínoch.
  • Návšteva priestorov, v ktorých sa má pracovať, fotografovanie ich častí, práca na výkresoch a nákresoch.
  • Vytvorenie vzhľadu miestnosti na výkresoch.
  • Porovnanie všetkých výkresov a výkresov, riešenie problémov.
  • Diskusia o výsledku so zákazníkom.
  • Neustála kontrola nad realizáciou Vášho projektu v praxi.

A pamätajte, že v ktorejkoľvek z týchto fáz môže klient zastaviť prácu a požadovať, aby sa všetko prerobilo. Je ťažké sa na to psychicky pripraviť, ale takmer každý dizajnér sa stretol s podobným javom.

interiérový dizajn: kde začať

Ak ste sa teda rozhodli, že chcete byť dizajnérom, tak sa vám otvorili dve cesty k dosiahnutiu vášho cieľa. Prvým a jednoduchším z nich je získanie špeciálneho vzdelania alebo absolvovanie špecializovaných kurzov. Ak si to môžete dovoliť, váš tréning bude prebiehať podľa nasledujúceho plánu:

  1. Absolvujete test odbornej orientácie.
  2. Ak nemáte za sebou umeleckú školu, treba ju vyštudovať.
  3. Vytvoríte si portfólio vlastných kresieb a na základe toho sa prihlásite na vysokú školu.
  4. Na univerzite študujete svedomito a s nadšením.
  5. Počas štúdia budete musieť samostatne zvládnuť základy práce na počítači, naučiť sa niekoľko cudzích jazykov, začať hľadať svojich prvých klientov, vytvoriť si dobré meno, učiť sa od už etablovaných špecialistov, sledovať nové trendy vo svojom biznise .

Ak vyštudujete univerzitu, budete mať veľa šancí pracovať vo svojej špecializácii, pretože dobré univerzity poskytujú absolventom takúto príležitosť. Ak však nemáte financie na vzdelanie, naučte sa, ako sa stať interiérovým dizajnérom sami.

Ako sa stať dizajnérom bez špeciálneho vzdelania

Aj keď samoštúdium nevyžaduje veľa peňazí, táto možnosť vyžaduje, aby ste tvrdo a dlho pracovali. Okrem toho váš osud do značnej miery závisí od dobrej kombinácie okolností.

Takže, interiérový dizajnér, ak sa rozhodnete učiť sami? Akčný plán je:

  • Naučte sa proces architektonického návrhu.
  • Získajte základy stavebných znalostí.
  • Naučte sa moderné dizajnové počítačové programy.
  • Naučte sa základy dizajnu osvetlenia.
  • Naučte sa teóriu kultúry a umenia.
  • Práca na znalostiach v oblasti účtovníctva a finančného účtovníctva.
  • Preskúmajte všetky druhy návrhových metód.

Na osvojenie si týchto zručností a získanie špecializovaných vedomostí si požičajte vhodné učebnice z knižnice alebo použite internet. Aby ste sa mohli začať realizovať, musíte nájsť prvého zákazníka.

Ale ak sa vám podarilo nájsť klienta, nemyslite si, že ťažké chvíle sú pozadu. V dizajnovom umení sa najťažšia práca začína až po tréningu.

Kde hľadať objednávky

Keď získate všetky potrebné zručnosti, musíte urobiť tvrdú prácu, aby ste našli svojho prvého zákazníka. Ak chcete nájsť klienta, použite jednu z týchto možností:

  • Inzerujte sa vo viacerých novinách alebo časopisoch.
  • Hovorte o sebe čo najčastejšie. Správy o vás sa v spoločnosti rozšíria veľmi rýchlo.
  • Umiestnite svoj životopis na špeciálne stránky.
  • Vytvorte si vlastnú webovú stránku venovanú vašej činnosti. Uverejnite na ňom svoje portfólio.
  • Rozdávajte kreatívne letáky o svojej práci.
  • Obráťte sa na blízkych i vzdialených príbuzných s požiadavkou, aby pre vás hľadali klientov.
  • Obráťte sa na veľké a malé firmy. Možno potrebujú dizajnéra na trvalé zamestnanie.
  • Obchádzajte kaviarne, reštaurácie či obchody, ktoré poznáte s návrhom na spoluprácu.

Prvým pravidlom pri realizácii seba samého ako profesionála je nezostať nečinný. Vytrvalosť a trpezlivosť sú vaše tromfy, ktoré vás v kombinácii so širokou vedomostnou základňou dovedú k úspechu.

A na záver ešte zopár užitočných informácií. Čo je potrebné na to, aby ste sa stali interiérovým dizajnérom, okrem získania Pozrite si zoznam odporúčaní od osvedčených profesionálov:

  • Pochopte, že pri realizácii akéhokoľvek projektu nemáte prakticky žiadny priestor na chyby. Poškodená povesť sa napravuje ťažko.
  • Nebojte sa požiadať o radu povolanejších kolegov.
  • Zlepšite svoje zručnosti prostredníctvom školení, seminárov alebo workshopov.

Pamätajte, že ak chcete, môžete dosiahnuť absolútne akýkoľvek cieľ. Veľa štastia!

Stereotypy určite prekážajú v živote: v interiérovom dizajne sú všade. V našom živote je množstvo nepísaných zákonov, pravidiel, ktoré niekto vymyslel, predpojatých predstáv spojených so zastaranými predsudkami, ktoré nás robia podobnými a ... bránia nám prejaviť svoju individualitu. Stereotypy určite prekážajú v živote: v interiérovom dizajne sú všade. V našom živote je množstvo nepísaných zákonov, pravidiel, ktoré niekto vymyslel, predpojatých predstáv spojených so zastaranými predsudkami, ktoré nás robia podobnými a ... bránia nám prejaviť svoju individualitu.

Nasledovanie stereotypov vedie strach z nového k stagnácii, značenie času na jednom mieste. Bez ľudí, ktorí myslia mimo rámca, by ľudia nikdy nevideli parník a parnú lokomotívu, telefón a počítač, nikdy by nepočuli rockovú hudbu a jazzové skladby.

Existuje veľa stereotypov v správaní, v komunikácii, v spôsobe obliekania. Ale pre interiérový dizajn sú charakteristické najzamrznutejšie formy „čo je možné“ a „čo nie“.

Ak hovoríme o interiérovom dizajne, tak interiéry sú rôzne, rovnako ako sú rôzne nápady a spôsoby ich realizácie.

Ale základy interiérového dizajnu sú presne to, že nie je nič zbytočné, že každý detail zodpovedá svojmu účelu, postoju toho, kto je v tejto miestnosti.

Stereotypy sa však nie vždy zhodujú s našimi preferenciami. Je lepšie nechať sa robiť, čo chcete. A potom sa zrodí interiér, v ktorom bude radostné a šťastné žiť a o interiérovom dizajne sa bude dať povedať - to je to, čo potrebujem.

Ako pred mnohými rokmi, základom interiérového dizajnu sú materiály a forma, textílie a. Výberom farby môžete vizuálne rozšíriť, zúžiť proporcie miestností, zvýrazniť zóny.

Teplé farby teplé

Ak je za oknom mráz a slnko zakrývajú mraky, je vám teplo od žltých, broskyňových alebo béžových stien? Samozrejme, že nie. Bez prirodzeného svetla strácajú steny tejto pevnej farby svoj lesk a vyzerajú nudne a nudne.


Prirodzené teplo a pohodlie podľa dizajnérov dodávajú skôr nábytku a výrobkom z prírodného dreva, mäkkých textílií a kožušinových lemov.

A je lepšie zdobiť steny modrozelenými tapetami alebo pokryť povrch studenými farbami.

Šľachta a elegancia studenej škály farieb priestor opticky zväčšuje. Áno, a vyzerajú čisto, sviežo, upravene ako teplé tóny v hmlistých lúčoch prirodzeného svetla.

Keď sa teplé odtiene skombinujú so studenými farbami, získa sa zaujímavý kontrast, ktorý zvýrazňuje farebný gamut.


Tmavá farba zužuje miestnosť


Moderná prax dokázala omyl takéhoto stereotypu.

Farebná schéma je iná. Základy dizajnu a interiéru naznačujú použitie svetlých farieb vo veľkých miestnostiach, ktoré úspešne zdôraznia priestrannosť.

Pre dizajn malých miestností, ktoré vyzerajú ako krabice, sa odporúča použiť tmavé nasýtené farby, ktoré dodávajú miestnosti pohodlie a určitú intimitu.

Farba miestnosti závisí od jej účelu.


Existuje stereotyp, že spálňa by mala byť modrá, pretože táto pomáha pri nespavosti a upokojuje a kuchyňa by mala byť určite vyzdobená oranžovou, pretože priaznivo pôsobí na trávenie.

Prečo dizajnéri ponúkajú interiéry inej farebnej schémy?

Koniec koncov, ak by to bola pravda, už dávno by sa objavili dózy s etiketami, ktoré neoznačovali farbu, ale miestnosť, do ktorej sú určené. A zabudli by na všetko o nespavosti a zlej nálade.

Nie je žiadnym tajomstvom, že každý má svoje obľúbené farby. Žiadne odporúčania a rady vás neprinútia urobiť si izbu v odtieňoch žltej alebo červenej, ak s pokojnými farbami modrozelených tónov sa vám lepšie spí a vládne väčšia harmónia.