Arkitektët e famshëm gotikë. Foto: Gothic - katedralet më të famshme gotike. Italia. Milano. Katedralja e Milanos

Dy stile kryesore arkitekturore lidhen me Mesjetën e Evropës Perëndimore: romane dhe gotike. Për më tepër, romanesku u ngrit dhe u përhap rreth një shekull më parë. Përkundër faktit se ndërtesat në stilin romanik vazhduan të ngriheshin shumë kohë pas shfaqjes së gotikës, megjithatë, mund të thuhet se në përgjithësi ky stil është i natyrshëm në fazën e hershme të zhvillimit të shoqërisë feudale, kur forma kryesore e ekzistenca e njerëzve ishte vendbanim rural me një kështjellë - një kala që dominonte atë, dhe roli i qytetit në jeta publike ishte shumë e parëndësishme. Udhëtarët lëviznin nëpër rrugët e Evropës nga kështjella në kështjellë dhe ndiheshin të sigurt vetëm pas të fortëve mure guri. Kjo mënyrë jetese sigurisht ka pasur ndikimin e saj në pikëpamjet estetike të njerëzve të mesjetës. Prandaj, ata madje donin të shihnin kishat të dukeshin si kështjella të pathyeshme, me mure masive bosh dhe dritare të ngushta, që të kujton zbrazëtitë.

Faza e dytë e zhvillimit të feudalizmit, e cila filloi rreth fundit të shekullit të 11-të - fillimi i shekullit të 12-të, lidhet me lindjen e re dhe zhvillimin intensiv të qytetit evropian si një qendër tregtie dhe zejtarie. Ky zhvillim u shoqërua natyrshëm me shumë dukuri interesante kulturore. Një nga këto dukuri ishte formimi i një stili të ri arkitekturor, krejtësisht i ndryshëm, të paktën nga jashtë, nga ai i mëparshmi. Disa shekuj pas origjinës së tij, ky stil u quajt gotik.

Shfaqja e arkitekturës gotike në Francë

Shpesh mund të ndeshet me deklaratën se ndërtesa e parë që mund të quhet gotike është ngritur afër Parisit në Abbey e Saint-Denis, e cila, duke filluar nga shek. dhe para Revolucionit të Madh Francez ka shërbyer si vendvarrimi për mbretërit francezë. Në kapërcyell të shekujve XI dhe XII. Abati i saj, Abati Suger, vendosi të rindërtojë abacinë. Nën udhëheqjen e Suger, u ngrit një ndërtesë që ishte jashtëzakonisht e ndryshme nga strukturat arkitekturore të stilit roman. Në vend të harqeve të rrumbullakosura, u shfaqën ato me majë, me majë. Katër kullat, të vendosura në çift, karakteristikë e stilit romanik, u zëvendësuan nga dy, shumë të mëdha, duke kufizuar rrafshin e fasadës së përparme nga të dyja anët. Në përgjithësi, ndërtesa duket e zgjatur, e shpejtë dhe e brishtë në krahasim me strukturat romake. Falë kësaj ndërtese, Saint-Denis u bë i njohur si vendlindja e arkitekturës gotike. Vërtetë, mund të përpiqet të hedh poshtë këtë famë, pasi disa elementë të stilit të ri shfaqen njëkohësisht në shumë vende. Por, sigurisht, ndërtimi i Abacisë së Saint-Denis kontribuoi në përhapjen e stilit gotik, sepse ishte një model.

Portali i Kishës së Saint-Denis. Rreth vitit 1140

Shijet arkitekturore të Abbot Suger i kënaqën bashkëkohësit e tij. Së shpejti ata fillojnë t'i imitojnë ata në ndërtimin e katedraleve të qytetit. Në mesjetë Evropën Perëndimore Katedralja është ndërtesa kryesore e qytetit;

Katedralet e stilit gotik

Ndodh pranë katedrales ngjarjet kryesore. Bukuria dhe madhësia e katedrales dëshmojnë për rëndësinë e qytetit dhe pasurinë e banorëve të tij. Ata u përpoqën të llogaritnin dimensionet në mënyrë që, nëse ishte e nevojshme, ndërtesa të mund të strehonte të gjithë popullsinë e rritur të qytetit. Ndonjëherë ata bënin edhe më shumë sesa duhej. Ka raste kur qytete relativisht të vogla që tashmë kishin katedrale, të cilat për nga madhësia plotësonin plotësisht nevojat reale të popullsisë, ndërtonin të reja, shumë më të mëdha, në mënyrë që fqinjët t'i respektonin më shumë. Por katedralja e madhe ishte një luks i madh, jo vetëm sepse kërkonte shumë materiale dhe shumë njerëz punuan për ndërtimin e saj, por edhe sepse zinte shumë hapësirë.

Katedralja e famshme Notre Dame në Paris

Në një qytet mesjetar të ngushtë me mure, kjo ishte një rrethanë shumë domethënëse. Arkitektura gotike, në kontrast me romaneskën, bëri të mundur shtrirjen e ndërtesës në lartësi të padëgjuara deri tani. Pra, katedralja mund të bëhet madhështore në përmasa, dhe në të njëjtën kohë ajo do të zërë një zonë e vogël. Karakteristikat kryesore të strukturës së Abacisë Saint-Denis u përsëritën nga ajo e ndërtuar në shekullin e 12-të. Katedralja e famshme Notre Dame në Paris, ose Katedralja Notre Dame. Harqet me majë janë shumë të ngjashëm, ka dy kulla të larta të pjerrëta në anët e fasadës dhe në vend të një kupole qendrore ka një majë të hollë. Por të dy këto monumente janë ende larg nga gotiku i zhvilluar me të vërtetë. Ato janë vetëm një lidhje kalimtare midis arkitekturës romane dhe gotike.

Katedralja më e madhe gotike në Francë. Amiens. shekujt XIII - XV.

Së shpejti, ndërtuesit do të krijojnë struktura të larta, të pjerrëta dhe të lehta që shpërthejnë në qiell. Më sipër u tha se zona e zënë katedralet gotike, ishte relativisht i vogël. Por kjo është vetëm në krahasim me lartësinë madhështore të kullave të tyre të holla. Në terma absolutë, zona e tempujve që synonin të strehonin të gjithë popullsinë e qytetit nuk ishte aspak e vogël. Përkundrazi, dizajnet gotike të kasafortës bënë të mundur rritjen e ndjeshme të hapësirave. Për shembull, katedralja në Amiens zë një sipërfaqe prej 7700 metrash katrorë. m Por qemerja e saj ngrihet në një lartësi të tillë sa duket e ngushtë.

Kullat e fasadës kryesore ngrihen edhe më lart.

Me zhvillimin e gotikës, dritaret e lanceve u bënë më të mëdha dhe hapësirat midis tyre u ngushtuan. Së fundi muret anësore pothuajse plotësisht zhduket. Në fakt ka mbetur vetëm një kornizë, e përbërë nga mbështetëse të hollë. Hapësira ndërmjet tyre është e zënë nga dritare të mëdha, të cilat përfundojnë me harqe gjithëpërfshirëse me majë.

Mbështetjet romane në formë lopate zëvendësohen nga të ashtuquajturat mbështetëse fluturuese - gjysmë harqe të brishta, të cilat mbështeten në një kolonë të hollë me njërën anë dhe mbështesin kornizën me anën tjetër. Mbështetjet fluturuese që rrethojnë ndërtesën japin përshtypjen e një dantelle guri kapriçioz dhe gjithashtu bënë të mundur ngritjen e kullave me lartësi të paparë.

Duke qenë se kishat gotike nuk kanë pothuajse asnjë mur, por vetëm një kornizë, brenda tyre nuk ka mozaikë muresh apo afreske. ato zëvendësohen me xham me njolla - piktura të bëra prej xhami me shumë ngjyra. Dritaret e xhamit me njolla zënë hapjet e mëdha të dritareve të tempullit. Dielli shkëlqen përmes xhamit dhe lyen brendësinë me ngjyra fantastike. Paleta e artistëve të qelqit me njolla ishte shumë e pasur; Prandaj, skema e përgjithshme e ngjyrave zakonisht rezulton të jetë e kuqe dhe vjollcë.

Vetëm fasada kryesore ka ruajtur murin masiv në katedralen gotike. Kjo zakonisht përmban një dritare të vetme xhami me njolla. Në ndërtesat gotike në Francë, kjo dritare është në formë të rrumbullakët dhe ka emrin poetik rozë. Në Gjermani, dritarja në fasadën e përparme të katedrales është shpesh lancet. Një tipar tjetër i gotikës gjermane nuk janë dy, si në Francë, por një ose tre kulla në fasadë.

Fasadat dhe portalet e tempujve zakonisht zbukuroheshin me imazhe skulpturore të shenjtorëve dhe mbretërve ose imazhe me përmbajtje alegorike. Për shembull, portali i Katedrales në Strasburg është zbukuruar me skulptura madhështore që përshkruajnë dy gra. Njëri prej tyre - i ri, krenar dhe i gëzuar në të njëjtën kohë - simbolizon kishën e krishterë. E dyta, e përkulur, me sy të lidhur dhe me një shtizë të thyer në duar, është një sinagogë hebreje. Shifra të ngjashme mund të shihen në katedrale të tjera. Secila prej tyre është unike dhe zbulon imazhet tradicionale në mënyrën e vet. Vlera e madhe Ekziston edhe një skulpturë më e vogël. Ulluqet dhe detajet e tjera teknike shpesh marrin formën e kafshëve fantastike. Në fund të mesjetës u shfaq një stoli plastike, e cila me kthesat e saj ngjan me një flakë. Ndërtesa ishte e mbuluar me këtë stoli nga lart poshtë. Ky stil mori emrin shprehës "gotik i zjarrtë".

Katedralet gotike shpesh kërkonin një kohë shumë të gjatë për t'u ndërtuar, gjatë rrjedhës së më shumë se një brezi. Ndodhte që ndërtimet të ndërpriteshin për një kohë të gjatë si pasojë e luftërave apo mungesës së parave. Por arkitektët, duke zëvendësuar njëri-tjetrin, i përmbaheshin me zell unitetit stilistik me paraardhësit e tyre. Kështu, katedralja në Reims, e cila tradicionalisht priti kurorëzimin ceremonial të mbretit francez, u deshën 100 vjet për t'u ndërtuar, katedralet në Këln dhe Milano edhe më shumë.

Stili gotik në arkitekturën e Gjermanisë, Italisë dhe Spanjës

Siç u përmend tashmë, vendi "më gotik" është Franca. Gjermania renditet e dyta. Ky stil gjendet në Itali, por kurrë nuk ka qenë vërtet popullor këtu. Vërtetë, është në Itali që ne mund të shohim një nga shembujt më të shquar të arkitekturës gotike - Katedralen madhështore të Milanos.

Në Spanjë, e cila për një kohë të gjatë ishte nën sundimin e arabëve myslimanë dhe u bë vendlindja e një stili arkitekturor shumë të veçantë, ndërtesat gotike filluan të ngriheshin vetëm në fund të mesjetës. Por edhe këtu ka shembuj të këtij stili. Shembulli më i famshëm është katedralja në Barcelonë, një qytet që ishte nën sundimin mysliman vetëm për një kohë të shkurtër.

Në Angli, ky stil gjithashtu fitoi popullaritet të madh. Shembulli i tij është më i madhi objekt fetar vendet - Westminster Abbey në Londër. Në kohët më të fundit, arkitektët anglezë iu drejtuan me dëshirë trashëgimisë gotike.

Katedralet gotike të mesjetës gjenden në shumë qytete evropiane dhe të gjitha meritojnë vëmendje. Në kulmin e saj nga 1180 në 1270. Rreth 80 katedrale madhështore u ndërtuan vetëm në Francë. Por ne do t'ju prezantojmë 6 nga më të famshmet, jashtëzakonisht të bukura dhe ekspresive, ndërtimi i të cilave zgjati qindra vjet. Do të zbuloni se çfarë saktësisht i solli famë secilit prej tyre. Shikoni fotot dhe videot. Pra, ja ku janë - relike.

Katedralja e Strasburgut (Francë)

Katedralja e Zojës në Strasburg është ndërtuar nga viti 1015 deri në vitin 1439. Para fillimit të epokës sonë, në këtë vend kishte një vend të shenjtë romak. Pastaj disa ndërtesa të tjera fetare. Sot është kisha e gjashtë më e lartë në botë dhe struktura më e lartë e mbijetuar e ndërtuar tërësisht në Mesjetë.

Victor Hugo e përshkroi atë si "një mrekulli gjigante dhe delikate" dhe Johann Goethe e përshkroi atë si "pema madhështore e tmerrshme dhe e përhapur e Zotit". Katedralja është e dukshme përtej fushave të Alsas. Guri ranor nga mali Vosges nga i cili është ndërtuar i jep katedrales ngjyrën e saj karakteristike rozë.

Ka vetëm Kullën Veriore me lartësi 142 metra. Ai jugor mbetet i papërfunduar. Kjo i jep ndërtesës një formë të veçantë asimetrike.

Strasburg Notre Dame

Katedralja Notre-Dame e Strasburgut u dëmtua disa herë: në 1870 dhe gjatë Luftës së Dytë Botërore. Pavarësisht diversitetit dhe fasadës asimetrike, ndërtesa është shumë harmonike.

Ndërtimi filloi në stilin romanik nga pjesa lindore dhe portali jugor. Por në 1225, mjeshtrat që mbërritën nga Chartres propozuan një revolucionar. Fasada perëndimore dhe nefja gjatësore që ata krijuan me mijëra skulptura, sipas UNESCO-s, u bënë një kryevepër. Shumica e statujave që tani mund të shihen në katedrale janë kopje. Origjinalet u transferuan në Muzeun Notre-Dame në Paris.

Naosi i anës veriore ndriçohet nga një grup unik prej pesë dritaresh, kryesisht që datojnë nga shekujt 12 dhe 13. Ata kanë imazhe të 19 Perandorëve të Shenjtë Romakë.

Në transeptin jugor të katedrales ka një orë astronomike 18 metra, një nga më të mëdhatë në botë. Mekanizmi përfundon një revolucion të plotë në natën e Vitit të Ri dhe llogarit datën e Pashkëve duke përdorur kalendarin kompleks të krishterë. Në Këshillin e Parë të Nikesë (325), Pashkët u përkufizuan si "e diela pas ditës së katërmbëdhjetë hënore që bie në ose menjëherë pas 21 marsit".

Personazhet e animuar vihen në lëvizje kohë të ndryshme ditë. Një engjëll i bie ziles dhe i dyti e kthen atë orë rëre. Ka personazhe që përfaqësojnë paradën e vdekjes: mosha të ndryshme të jetës nga foshnjëria deri në pleqëri. Në nivelin e fundit janë apostujt që kalojnë përpara Krishtit.

Orët tregojnë shumë më tepër se ora zyrtare: ora diellore, dita e javës (secila e përfaqësuar nga një zot mitologjik), muaji, viti, shenja e zodiakut, faza e hënës dhe pozicioni i disa planetëve.

Katedralja Chartres (Francë)

Katedralja Chartres, e njohur gjithashtu si Katedralja e Zojës së Chartres, është një kishë katolike romake e vendosur afërsisht 80 km në jugperëndim të Parisit.

Katedralja e Zojës së Chartres

Ai u ndërtua pjesërisht në 1145 dhe më pas, pas një zjarri në 1194, u rindërtua dhe u shtua mbi qindra vjet. Shtesat e mëvonshme

në fund të epokës gotike (Kapela Vendome, maja veriperëndimore, pavioni i orës),
Rilindja (koret),
epoka klasike (projektuar nga arkitekti Victor Louis),
epoka industriale (struktura e çatisë prej hekuri nga Emil Martin) dhe
moderne (krijimi i xhamit me njolla)

nuk e ndryshoi pastërtinë e ansamblit. Ajo shënon kulmin e artit gotik francez.

Një naos i madh në stilin e pastër Ogival (harku i ogjisë shumë i ngushtë, me majë të pjerrët nganjëherë quhet "hark me majë"),
portale dhe galeri të zbukuruara me skulptura të bukura nga mesi i shekullit të 12-të, dhe
dritare madhështore xhami me njolla nga shekujt 12 dhe 13 -

cdo gje eshte ne gjendje te shkelqyer.

Katedralja Chartres pati një ndikim të madh në zhvillimin e artit të krishterimit mesjetar, kështu që shfaqet si një moment historik i rëndësishëm në historinë e arkitekturës së kësaj epoke. Ansambli i jashtëzakonshëm i xhamit me njolla, skulptura dhe piktura monumentale, të ruajtura mrekullisht nga shkatërrimi, e bëjnë Chartres një nga shembujt më të shquar.

Arkitektët e katedraleve të Reims, Amiens dhe Beauvais pasuruan vetëm dizajnin themelor të Chartres, i cili u imitua nga Westminster në Angli dhe Leon në Spanjë.

Skulpturat monumentale të katedrales vlerësohen si për bollëkun e tyre (rreth 10 mijë) ashtu edhe për cilësinë: ato tregojnë një panoramë të kalimit nga stili romanik në gotik, duke arritur një ekuilibër delikat të idealizmit dhe realizmit.

Së fundi, Katedralja e Chartres ruan pothuajse të gjithë dekorimin e saj uniform të xhamit me njolla, të ekzekutuar midis viteve 1210 dhe 1250. Kësaj duhet t'i shtohen tre dritare xhami me njolla të shekullit të 12-të mbi Portalin Mbretëror dhe trëndafila të mëdhenj të shekullit të 13-të në tre fasada:

në Perëndim - Gjykimi i Fundit;
në veri - lavdërimi i Nënës së Zotit;
në jug - lavdërimi i Krishtit.

Katedralja u shenjtërua në 1260. Silueta harmonike e ndërtesës, edhe në formën e saj të papërfunduar (nga 8 kullat e planifikuara janë vetëm 2), e bën atë një nga më të nderuarat në botë.

Katedralja Chartres zë një pozicion të jashtëzakonshëm në fushën e Beauce. E ndërtuar në vendin e një faltoreje Druid, ajo nuk prishi ekuilibrin e artit arkitektonik me peizazhin.

Shikoni videon e shkurtër për të marrë një ide më të mirë për këtë kryevepër të artit gotik mesjetar.

Katedralja e Këlnit (Gjermani)

NË Evropa Veriore Nuk ka kishë më të madhe gotike se ajo madhështore. Projekti origjinal i Gerhard von Riehle u zbatua plotësisht nga ndërtuesit gjatë 632 viteve.

Në 1248, filloi një ndërtim madhështor, edhe për kohën tonë. Vazhdoi me ndalesa të vogla deri në vitin 1560. Imazhi i Katedrales Franceze të Amiens u mor si bazë.

Më pas, për shkak të financave dhe problemet sociale Në shoqëri, ndërtimi i katedrales ishte "ngrirë". Ushtria revolucioni francez në 1790 ajo hyri në Këln dhe, duke marrë katedralen nga kleri, ngriti një stallë atje. Mbreti prusian Frederick William IV në 1842, në valën e patriotizmit dhe ringjalljen e interesit për gotikisht, vendosi të përfundojë punën që kishte filluar.

Arkitektura romane e feudalizmit shërbeu për të zhvilluar kërkesat më të larta jetike të shoqërisë. Ishte ajo, me evropianët që kuptuan dinjitetin e kalorësisë dhe nevojën për një mjedis më luksoz, që u bë baza e stilit gotik në art, i cili u vendos përfundimisht në shekullin e 13-të.

Ky stil misterioz dhe disi i zymtë u bë përfundimi logjik i artit të mesjetës, duke u përhapur gjerësisht në Evropën Perëndimore dhe duke prekur vetëm pjesërisht periferitë e saj lindore. Tempujt dhe katedralet u bënë mishërimi kryesor arkitektonik i gotikës. Këto ndërtesa përfshijnë Katedralen e Milanos, ndërtimi i së cilës filloi në 1386.

Lartësia e paparë e kishave gotike u arrit duke përdorur një sistem kornizë në ndërtim. Dhe ambientet e gjera të brendshme ishin zbukuruar me dritare të mëdha, mahnitëse me dritaret shumëngjyrëshe, të bëra me mjeshtëri me njolla.

Elementet kryesore të arkitekturës gotike përfshijnë:

harqe me majë - brinjë;
mbështetëse fluturuese - gjysmë harqe të hapura;
shtylla që shërbejnë si mbështetëse për harqet me majë.

Karakteristika të tjera të projektimit përfshijnë projeksione vertikale - mbështetëse, qemerë kryq, pedimente të gdhendura- kullat e hapura, kullat e hapura me majë - maja, dritaret dhe portalet. Fasadat ishin zbukuruar me ornamente dhe skulptura komplekse.

Xhami gotik i kombinuar, guri dhe ngjyra të ndezura piktura murale dhe xhami me njolla. Stili ekspresiv i mahnitur me shkëlqimin e arit dhe majat që ngriheshin lart demonstronin dëshirën e njeriut për qiellin dhe shërbyen si një kujtesë e anës shpirtërore të jetës. Kjo arkitekturë simbolizon pafundësinë, duke shprehur në mënyrë të prekshme gjithçka që është mistike dhe misterioze që është në shpirtin e çdo personi.

Lartësia e paparë e katedraleve ishte për shkak të mundësive të ndërtimit të kornizës.
Praktikisht nuk ka mure. Ato zëvendësohen me kolona me harqe, duke krijuar galeri të gjata.
Motivet e punimeve të hapura konkurrojnë në bukuri dhe sofistikim me qindra e mijëra skulptura të vendosura fjalë për fjalë kudo.
Arkitektura gotike është mjaft dramatike, me skulptura gargoyle kudo që dekorojnë portale, qoshe, çati dhe madje edhe tubacione kullimi. Gargoyles, duke buzëqeshur me zemërim nga lart, duket se janë krijuar për të frikësuar një famullitar të dobët dhe të pambrojtur.

Madhësia e madhe dhe pafundësia e ndërtesave gotike, pafundësia e harqeve, kunjat e mprehta me shigjeta dhe strukturat skulpturore lanë një përshtypje të fortë tek publiku. Sidoqoftë, ndërtesat e ndërtuara në stilin gotik u bënë përshtypje jo vetëm bashkëkohësve të tyre. Shembuj të arkitekturës gotike që kanë mbijetuar ndër shekuj kanë ngjallur emocione të forta në të gjitha brezat.

NË fillimi i XIX shekulli, tifozët e stilit gotik bënë një përpjekje për të ringjallur format gotike të periudhës viktoriane. Neoklasicizmi, i cili ishte mbizotërues në Evropë në atë kohë, filloi të zëvendësohej në mënyrë aktive nga format gotike mesjetare: harqe, kolona, pedimente të zgjatura, harqe dhe kulla, të përshtatura me arkitekturën moderne.

Kjo lëvizje, e cila i dha botës Urën e Kullës, Kështjellën Neuschwanstein, Pallatin e Westminsterit dhe kryevepra të tjera të arkitekturës, u quajt neo-gotike.

Kjo modë nuk e anashkaloi as Rusinë, duke u shfaqur këtu, megjithatë, disi më e dobët se në Evropë. Fatmirësisht në vendin tonë dhe në vendet e CIS ruhen ende disa ndërtesa neogotike. Vladislav Gorodetsky, i cili jetoi në Kiev në fillim të shekullit të 20-të, projektoi dhe ndërtoi në 1901-1903. ndërtesa e famshme e apartamenteve me kimera, fasada e së cilës ishte zbukuruar me skulptura të shumta monstrash, të ngjashme me gargojlat gotike. Dhe megjithëse stili i kësaj ndërtese të pazakontë të Kievit është eklektik, skulpturë dhe individual thirrjet fasadat shërbejnë si një kujtesë e qartë e arkitekturës gotike mesjetare.

Një shembull i eklekticizmit është Shtëpia Sevastyanov ose Shtëpia e Sindikatave në Yekaterinburg. Përmasa mbresëlënëse dhe shumë elegante, pallati, me elemente neogotike, u ndërtua në vitet '30 të shekullit të 19-të dhe diktoi modën për ndërtesat urbane në dekadat e mëvonshme.

Arkitekturë. shekulli XXI.

Sot stili gotik është kthyer në histori, shumica e ndërtesave moderne kanë tiparet e më shumë stilet lakonike. Moda diktohet nga teknologjia e lartë, neoklasicizmi, konstruktivizmi dhe modernizmi, i cili është veçanërisht i dukshëm në arkitekturën e ndërtesave të mëdha urbane.

Këto stile patën një ndikim të dukshëm në ndërtimin e banesave të ulëta, por private ndërtim periferik shumë më të hapur për eksperimente, dhe klientët për të shprehur individualitetin e tyre.

Karakteristikat e arkitekturës moderne të vendit

Në trend i përgjithshëm duke krijuar kushte jetese të ngjashme me ato urbane, kërkesat për arkitekturën periferike po ndryshojnë vazhdimisht, si dhe shijet e vetë banorëve të verës. Gjithnjë e më shumë, kur ndërtohet një shtëpi, klientët kërkojnë materiale natyrore dhe përdorimi i sipërfaqeve të murit me më shumë xham.

Stil pseudo-estate, fasadat me kolona, çatitë me kulla, shtëpi në stil modern dhe klasik, vila me një sipërfaqe prej disa qindra metrash katrorë nuk ngjallin më interes.

Blerësit shtëpitë e vendit mirëseardhje vilat moderne, me linja të thjeshta e të pastra në fasada dhe ambiente të brendshme: estetika e shtëpisë po pushton gjithnjë e më shumë vëmendjen e pronarëve të saj.

Prandaj, kur krijojnë projekte për vilat e vendit, arkitektët shpesh i drejtohen stileve të së kaluarës, ndër të cilat gotiku është me interes të veçantë. Ata i drejtohen atij si një stil historik që mbart ide të ndritshme, origjinale.

Dizajnerët modernë marrin frymëzim krijues nga autorët e ndërtesave të jashtëzakonshme të Mesjetës. Pra, karakteristikat e projektimit Ndërtesat gotike ishin baza për teknologjinë ndërtim gjysmë drurë. Në këtë dizajn, baza e ngarkesës është përgjegjëse për ngarkesën në themel.

Tipari kryesor i rrethimit është përdorimi i mureve vetëm si elementë mbyllës. Në këtë dizajn, muret nuk kanë një ngarkesë mbajtëse, gjë që lejon eksperimente të pafundme me materiale.

Ky stil kompleks, ekspresiv arkitektonik është i lidhur ngushtë me nënkulturën moderne të të rinjve. Ndoshta pjesërisht për këtë arsye, ai sot ka fansat e tij. Dhe megjithëse tani është e vështirë të shohësh njërën ose tjetrën stil historik në formën e tij të pastër, një sërë projektesh dhe individuale ndërtesa periferike kanë ngjashmëri të dukshme me stilin gotik.

Në to mund të shihen edhe tipare të lëvizjeve të tjera arkitekturore, por stili gotik është dukshëm i dukshëm, si për shembull në këtë vilë, e cila madje ka ruajtur shtrirjen unike karakteristike të ndërtesave gotike mesjetare.

Një shembull tjetër i respektit për Rilindjen është qartë i dukshëm në skicat e përgjithshme dhe elemente individuale ky dykatësh shtëpi fshati. Një dritare tipike gotike është e vendosur në qendër të fasadës. Shufrat prej gize në dritare dhe dyert e rënda prej hekuri të farkëtuar japin një ngjashmëri edhe më të madhe.

Pronarët e shtëpive të vendit po i kushtojnë gjithnjë e më shumë vëmendje vetive të tyre estetike dhe zgjedhjes së stilit, i cili përcaktohet kryesisht nga shija artistike e pronarëve. Por që funksionaliteti dhe funksionet estetike të objektit të jenë në harmoni të plotë me njëri-tjetrin dhe me peizazhin përreth, është e nevojshme pjesëmarrja e një arkitekti.

Vetëm një specialist do të jetë në gjendje të pasqyrojë plotësisht shtëpi fshati një ose një tjetër stil arkitektonik dhe preferencat e pronarit të tij, duke krijuar një vepër arti me përmasa të patëmetë, të aftë për të përcjellë ndërgjegjen artistike të bashkëkohësve tanë tek brezat e ardhshëm.

Shihni projektet nga byro arkitekturore TopDom →

Pas rënies së Perandorisë Romake Perëndimore, në Evropë filloi e ashtuquajtura Epoka e Errët, gjatë së cilës fise të shumta barbare kryen orgjinë e tyre mbi mbetjet e trashëgimisë kulturore romake. Në sfondin e luftërave të pafundme, pati një ringjallje të pjesshme të romakit traditë arkitekturore, e cila rezultoi në stilin arkitekturor roman, i cili u formua rreth shekullit të 10-të dhe u shndërrua treqind vjet më vonë në gotik.

Stili gotik në arkitekturë u formua në shekujt 12-13, së bashku me fillimin e Mesjetës së Lartë. Ai bazohej në të njëjtën trashëgimi romane dhe fuqinë në rritje të Selisë së Shenjtë, e cila duhej të theksohej nga shkalla e duhur e ndërtesave të kishave.

Vlen të përmendet se kisha dominonte aq shumë mendjet e njerëzve në ato ditë, sa agjentët e saj pa shumë vështirësi ngritën masa të mëdha njerëzish në një aventurë, të quajtur më vonë Kryqëzata e Parë, si rezultat i së cilës u pushtua Jeruzalemi dhe u themeluan shtetet e krishtera. në Azinë e Vogël. Kjo, nga ana tjetër, kontribuoi në zhvillimin e pelegrinazhit dhe pelegrinët i sollën të ardhura të konsiderueshme vetë Kishës, përfaqësuesit e së cilës gjithashtu u pasuruan duke shitur indulgjenca, duke shfaqur relike të falsifikuara dhe thjesht duke dhuruar. Por, pavarësisht metodave të tilla të dyshimta, të cilat u kufizuan nga Këshilli Literan i vitit 1215, fillimisht në Francë, e më pas në vendet e tjera evropiane, u ngritën katedrale të bukura, duke shënuar me pamjen e tyre një agim të ri të kulturës evropiane dhe gotikës si lëvizje arkitekturore.

Katedralja Bourges

Pionierët në arkitekturën gotike ishin anëtarë të Urdhrit Benediktin. Ishte nën harqet e Abbey Burgundian të Cluny që ata zhvilluan llojin e tyre të bazilikës, të mishëruar për herë të parë në Bazilikën pesë-nefitare të Cluny, e ndërtuar në 1088. Bazilika dallohej nga prania e dy transepteve dhe një pjesë altari e zgjeruar për shkak të kurorës së kapelave.

Përdorimi i kurorës së kapelës ishte për shkak të kultit në zhvillim të shpejtë të relikteve në atë kohë, siç u përmend pak më herët. Në 1220, bazilika u zgjerua - një dhomë me tre vajra u shtua në perëndim, falë së cilës bazilika u bë një nga më të mëdhatë. kishat katolike të asaj kohe. Bazilika e tretë e Cluny, e ndërtuar në bazë të dy të parave, u bë prototipi i shumicës dërrmuese të katedraleve franceze në shkallë të gjerë në stilin gotik. Por mjerisht, vetëm vizatimet e saj kanë mbijetuar deri më sot, dhe vetë ndërtesa u shkatërrua në 1807.

Bazilika e Tretë e Cluny (rindërtim)

Abbot Suger bëri shumë përpjekje për të zhvilluar arkitekturën gotike, nën udhëheqjen e të cilit bazilika e Saint-Denis Abbey u rindërtua në gjysmën e parë të shekullit të 12-të. Është kjo ngjarje që konsiderohet si pikënisja e historisë së saktë të gotikës evropiane.

Sipas planit të Sugerit, drita që vërshon tempullin është një simbol i dritës së pakufishme hyjnore që buron nga vetë Krijuesi. Brendësia më e lehtë e kishave gotike, krahasuar me ato romane, u lehtësua nga refuzimi revolucionar i kolonave në favor të një kornize gotike. Përveç faktit se hapësira e brendshme e tempullit tani ishte e unifikuar, kjo teknologji bëri të mundur kursimin e ndjeshëm të burimeve të ndërtimit dhe ndërtimin e strukturave më të larta. Një tipar tjetër dallues i arkitekturës gotike është simetria e rreptë, falë së cilës brendësia e katedraleve gotike duket shumë harmonike.

Ndër përfaqësuesit më të famshëm të stilit arkitektonik gotik në Francë janë Katedralja Notre Dame, si dhe katedralet Chartres, Reims, Laon, Bourges dhe Amiens.

Arkitektura gotike në Angli filloi të shfaqej në fund të shekullit të 12-të. Vlen të përmendet se ndërsa në Francë kishte zhvillim urban aktiv, qytetet angleze u zhvilluan mjaft ngadalë dhe kishat gotike ishin kryesisht të tipit monastik. Shembulli më i pastër i periudhës së hershme të gotikës angleze konsiderohet të jetë Katedralja e Salisbury-t, dhe Canterbury konsiderohet katedralja kryesore gotike në Angli.

Ndërtesa e Katedrales së Londrës ka tiparet më të zakonshme me gotikun francez. Westminster Abbey- Pikërisht këtu u kurorëzuan dhe u varrosën sundimtarët normanë të Anglisë, duke filluar nga Uilliam Pushtuesi. Ndër shembujt e tjerë të rëndësishëm anglezë të arkitekturës gotike, mund të kujtojmë katedralet e Durham, York, Winchester, Eley dhe Lincoln.

Katedralja Canterbury

Gotik erdhi në Gjermani nga Franca, por me kalimin e kohës fitoi tiparet e veta unike. Disa nga ndërtesat, ndërtimi i të cilave filloi shumë më herët, u përfunduan duke përdorur elemente karakteristike gotike të dekorit dhe ndërtimit, duke u bërë baza e një stili unik romanesko-gotik, i cili përfshin Michaelskirche, Kapelën e Shën Bartolomeut, Katedralen e Shën Kilian dhe të tjerë.

Ekspertët e quajnë Kishën e Zojës në Trier një nga ndërtesat e para me tipare ekskluzivisht gotike, forma e së cilës është një kryq me fund të barabartë, i zgjatur vetëm në pjesën e altarit. Një risi që nuk u gjet në Francë ishte vendosja e dy kishëzave në çdo cep të kryqit. Gotiku gjerman ka edhe dallime të tjera nga frëngjishtja: forma më strikte gjeometrikisht, një hyrje nga fasada anësore, një ose katër frëngji (në Francë ka tradicionalisht dy), dekorime të jashtme më strikte të ndërtesave, etj. Përjashtim bën vetëm Katedralja në Këln, krijuar në një karakteristikë për stilin gotik francez.

Në pjesën veriore të Evropës, për shkak të mungesës së gurëve ranor dhe mermerit, të përdorura tradicionalisht për ndërtimin e katedraleve gotike, të ashtuquajturat. gotik me tulla. Ndërtuesit përdorën tulla me figura, gjë që bëri të mundur krijimin e modeleve gotike jo më keq sesa nga guri i latuar.

Gotik u zhvillua në mënyrë aktive në Spanjë, Holandë, Republikën Çeke, Itali - ky stil kudo pësoi ndryshime të caktuara, duke ruajtur tiparet e përbashkëta. Zhvillimi i gotikës u ndërpre nga Vdekja e Zezë, e cila zhduku pothuajse një të tretën e popullsisë së Evropës në shekullin e 14-të. Më pas, gotiku mori një lloj ringjalljeje me emrin "gotik flakërues" - veçoritë e manierizmit ishin tashmë të dukshme në të.

Duomo, Katedralja e Milanos, gotike flakëruese

Arkitektura gotike u zbeh përfundimisht në fillim të shekullit të 15-të, duke i lënë vendin arkitekturës së Rilindjes, mjeshtrit e së cilës u frymëzuan nga kultura shpirtërore dhe materiale e antikitetit.

Arkitektura neo-gotike shpërtheu në flakë në vitet 50 të shekullit të 18-të me nxitjen e aristokracisë britanike, pas së cilës ata u kthyen në gotik në Evropën kontinentale. Kjo u lehtësua nga idealizimi i mesjetës dhe refuzimi i prioriteteve të antikitetit. Neo-gotik u shndërrua në stil kombëtar Britania viktoriane. Gjatë kësaj periudhe, katedralet e braktisura dhe të papërfunduara u përfunduan dhe u restauruan në të gjithë Evropën, një shembull i mrekullueshëm i të cilave është katedralja e përmendur tashmë në Këln.

Në territorin e Rusisë gjatë agimit të gotikës evropiane, kishte probleme më të ngutshme sesa ndërtimi i katedraleve, veçanërisht pasi format gotike karakteristike të katolicizmit nuk përshtateshin vërtet në traditën ortodokse. Por në shekullin e 18-të, së bashku me agimin e neo-gotikës në Evropë, Perandoria Ruse megjithatë lindi pseudo-gotiken e saj, unike, ruse, e cila përmbante tipare dhe elemente tradicionale gotike.

Një nga ndërtesat më të famshme gotike është Notre Dame de Paris. 1163 - 1285

Ndërtesat gotike me gjithë diversitetin e tyre dhe një numër të madh përbërësish elemente dekorative, megjithatë, janë krijuar mbi të njëjtën bazë konstruktive. Victor Hugo, autori i famshëm i "Katedrales Notre Dame", shkroi se arti ndryshoi vetëm guaskën e katedrales gotike, ndërsa thelbi i saj mbeti i pandryshuar. Në varësi të kulturës, traditave dhe periudhës historike, numri i kullave, kapelave, kambanoreve dhe portaleve hyrëse ndryshoi, por baza e ndërtesave gotike mbeti e pandryshuar.

Katedralja Notre Dame. Parisi. Franca

Ndërtesa më e famshme e gotikës së hershme franceze ishte Katedralja e Notre Dame de Paris - Notre Dame de Paris. Katedralja e kënduar nga Hugo nuk u ngrit nga e para - këtu përpara saj qëndronte Bazilika e Shën Stefanit, dhe para saj, në kohët më të lashta, Tempulli i Jupiterit. Notre-Dame de Paris u krijua gjatë periudhës së hershme gotike, kështu që arkitektura e saj ruan tiparet e stilit romanik. Ndërtimi i Notre-Dame de Paris filloi në 1163 gjatë sundimit të Louis VII të Francës. Ndërtesa qendrore u ngrit në vitin 1196, fasada perëndimore e katedrales ishte gati në vitin 1208. Përfundimi i ndërtimit daton në 1345. Krijuesit e Notre-Dame de Paris përfshijnë arkitektin Jean de Chelles (punuar nga vitet 1250 deri në 1265), Pierre de Montreuil (punoi nga 1265 deri në 1267) * Përveç tyre, arkitektë dhe zejtarë të tjerë morën pjesë në ndërtimin e struktura: për këtë tregojnë disa dallime stilistike pjesë të ndryshme strukturat.

Pierre de Montreuil (rreth 1200 - 1267) arkitekt francez trashëgues. Jean de Chelles (? - 1265) - arkitekt francez

Restaurimi i Notre Dame filloi në 1814 nën udhëheqjen e arkitektes Violet de Duc. Ndërtesa, skulpturat dhe majat u riparuan gjatë 23 viteve. Viollet-le-Duc ndërtoi një galeri kimerash, të cilat i vendosi në rrëzë të kullave. Arkitekti shtoi gjithashtu një majë të re për të zëvendësuar atë që u çmontua në fund të shekullit të 18-të. Spina është prej druri dhe e mbuluar me plumb. Në bazën e majës ishin statuja bronzi të skulptorit Geoffroy Deshaume.

Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc (1814-1879) - arkitekt francez. Një nga restauruesit e parë në fushën e arkitekturës. Historian i arkitekturës, specialist në fushën e kritikës së artit. Ai ishte një adhurues i stilit neo-gotik.

Fasada qendrore e kësaj ndërtese madhështore gotike është e ndarë arkitekturisht në tre pjesë. Mbi secilën nga tre portalet hyrëse ka panele skulpturore që përshkruajnë skena nga Bibla. Çatia e katedrales është e veshur me tjegulla plumbi (trashësia e tjegullave është 5 mm), gjë që e bën çatinë më të rëndë dhe pesha e saj është 210 tonë. Dritaret e mrekullueshme të xhamit me njolla të Notre Dame u rindërtuan në mesin e shekullit të 19-të. Xhami i njomur mbi hyrje është ruajtur pjesërisht nga mesjeta. Kjo ndërtesë gotike është ndërtuar në periudhën e hershme të zhvillimit të stilit; Muri duket ende mjaft masiv, por fasada qendrore gjithsesi duket e lehtë falë kullave të drejtuara lart dhe majës. Shtresa e dytë e fasadës është zbukuruar me një dritare të madhe "trëndafili".

Katedralja e Shën Stefanit. Vjenë, Austri

Ndërtesa madhështore - Katedralja e Shën Stefanit - ndodhet në qendër të Vjenës në sheshin me të njëjtin emër (Stephensplatz). Kullat e katedrales kanë lartësi të ndryshme: kulla jugore e strukturës është 136.44 m, dhe kulla veriore është vetëm 68.3 m, gjerësia e strukturës është 62 m, gjatësia e katedrales është 198.2 m. Katedralja supozohej të ishte ndërtesa më e lartë në qytet , dhe gjatë epokës së Habsburgëve u lëshua një dekret, sipas të cilit ishte e pamundur të ngriheshin ndërtesa më të larta se katedralja. Pjerrësia e çatisë arrin 80 gradë.

Katedralja e Shën Stefanit. Vena. (shek. 13-15)

Më 11 prill 1945, çatia u dogj nga zjarri. Korniza mbajtëse e çatisë fillimisht ishte prej druri kur u restaurua pas zjarrit të vitit 1945, ajo ishte prej çeliku (; peshë totale- rreth 600 ton.) Pas zjarrit, katedralja u restaurua deri në vitin 1952 (689 vjetori i kësaj ndërtese gotike). Mbulesa aktuale e çatisë përbëhet nga tjegulla me ngjyra, nga të cilat janë hedhur stolitë, si dhe stema e qytetit të Vjenës. Që nga vitet 1980, restaurimi i katedrales ka vazhduar.

Katedralja u ndërtua midis shekujve 13 dhe 15 dhe ka mbetur praktikisht e pandryshuar që nga viti 1511 (përveç çatisë dhe ambienteve të brendshme*). Kisha e parë në vendin e katedrales u themelua në 1137 nën Margrave Leopold IV së bashku me peshkopin Reginmar të Passau. Ndërtesa, e përfunduar në vitin 1147, ishte ende në stilin romanik. Më vonë, në 1230-1245. Pjesa perëndimore e kishës u përfundua. Megjithatë, në 1258 ndërtesa u dogj dhe pesë vjet më vonë u ndërtua një kishë e re, gjithashtu në stilin romanik. Nga ana lindore në 1304-1340. nën mbretërit Albert I dhe Albert II, kisha iu shtua përsëri. Dhe në 1359, Mbreti Rudolf IV mori pjesë në gurin e themelit të një ndërtese të re gotike. Një ndërtesë e re u ngrit rreth strukturës antike, vetëm në 1430 kishë e vjetër i çmontuar. Kulla jugore u përfundua në 1433, por kulla veriore mbeti e papërfunduar dhe ruan ende pamjen e saj që nga viti 1511.

Çatia e Katedrales së Shën Stefanit në Vjenë.

Katedralja e Reimsit. Reims, Francë

Katedralja e Reims (Katedralja e Reims - Notre-Dame de Reims) u ndërtua në vendin e dy bazilikave antike (njëra u ndërtua në 401, tjetra në shekullin e 9-të). Ndërtimi i ndërtesës së re të katedrales gotike përfundoi në fund të shekullit të 13-të.

Katedralja e Reims - Notre-Dame de Reims.

Kullat e fasadës perëndimore janë 80 m të larta dhe janë më të lartat në Francë (fillimisht ishte planifikuar të ngriheshin tenda të larta me kunja, si dhe pesë kulla të tjera, por ky projekt nuk u realizua). Katedralja e Reims u lavdërua nga skulpturat: në "Galerinë e Mbretërve" ka pesëqind statuja të krijuara në shekullin e 13-të. Figura më e famshme është engjëlli i buzëqeshur mbi portalin verior.

Engjëll i buzëqeshur mbi portalin verior të Katedrales së Reims.

Pas revolucionit dhe luftërave, katedralja u shkatërrua pjesërisht dhe më në fund u restaurua deri në vitin 1996.

Katedralja e Burgosit. Burgos, Spanjë

Katedralja e Burgos - katedralja mesjetare në qytetin e Burgos - kryeqyteti i lashtë Castile, e cila ndodhet në lumin Arlançon. Kjo ndërtesë ishte ndërtesa e parë gotike e kësaj shkalle në Spanjë. Mbreti Filipi II e quajti këtë ndërtesë gotike "Puna e Engjëjve". Katedralja i kushtohet Virgjëreshës Mari.

Katedralja e Burgosit. Spanja (1221-1567)

Dizajni i një shtëpie në stilin gotik - Katedralja Burgos - i përket arkitektit Enrique. Prototipi ishin katedralet gotike në Reims dhe Bourges. Ndërtimi u themelua nga peshkopi Mauricio në 1221 nën Mbretin Fernando III të Kastiljes (1217-1252). Ndërtimi përfundoi në 1567. Meqenëse katedralja u ndërtua gjatë shumë shekujve, një numër i madh arkitektësh punuan për krijimin e saj. Ndërtimi i dy kullave të katedrales, 84 m të larta, u përfundua nga një ndërtues nga Këlni, Johann (Juan de Colonia). Fasada perëndimore (Puerta Real (shekulli i 13-të)) e kësaj ndërtese madhështore gotike ka hyrjen kryesore. Fasada jugore quhet Puerta del Sarmental (ndërtuar në vitin 1230). Fasada veriore quhet Puerta de la Coroneria (përfunduar në 1259). Pjesa lindore e Katedrales së Burgos u ndërtua në shekullin 15-16 në stilin e Rilindjes. Në qendër të arkadës, midis kullave, është një statujë e Virgjëreshës Mari, poshtë saj janë statujat e mbretërve kastilianë, poshtë tyre është një dritare trëndafili, në qendër të saj janë skicat e Yllit të Davidit. Në plan, struktura ka formën e një kryqi. Gjatësia e katedrales është 106 m, gjerësia është 59 m. Dritaret me njolla konsiderohen më të mirat në Spanjë. Rreth katedrales ka pesëmbëdhjetë kapela. Më e vjetra është Kapela e San Nikollës (shekulli i 13-të), e fundit është Kapela del Condestable, e ndërtuar në 1482-1489. arkitekti Simon de Colonia - djali i mjeshtrit gjerman Johann, i cili ngriti kullat e katedrales. Tashmë në shekullin e 16-të, arkitektët Felipe de Borgoña dhe Juan de Vallejo ndërtuan një kullë drite mbi kryqin qendror të katedrales. Lartësia e kullës së fenerit është 54 m në plan është një tetëkëndësh me frëngji. Kjo ndërtesë gotike u bë një model për krijimin e ndërtesave të stilit gotik në Spanjë, si dhe në kolonitë spanjolle.

Katedralja e Milanos (Duomo di Milano)

Katedralja e Milanos Duomo di Milano (1386 - fillimi i shekullit të 19-të). Italia. Krijuar nga mermeri i bardhë. Gjatësia - 158 metra, gjerësia - 92 m. Numri i skulpturave - 3400. Kapaciteti i katedrales - 40,000 njerëz.

Katedralja e Milanos është një ndërtesë madhështore në stilin gotik flamboyant. Dedikuar Lindjes së Shën Mërisë. Kjo është e vetmja ndërtesë gotike në Evropë e bërë me mermer të bardhë. Gjatësia e tempullit është 158 metra, gjerësia - 92 m, lartësia e majës - 106,5 m. Numri i skulpturave - 3400. Kapaciteti i katedrales - 40,000 njerëz. Katedralja u ndërtua në vendin e shenjtërores së lashtë. Ishte ndërtesa e parë në stilin gotik në Itali. Dizajni fillestar i shtëpisë në stilin gotik - Duomo di Milano - u zhvillua nga italiani Simone de Orsenigo, por mjeshtrit francezë dhe gjermanë u ftuan për ndërtim. Ndërtimi u zhvillua nga viti 1386 deri në fillim të shekullit të 19-të. Disa elementë u modifikuan deri në vitin 1965. Themeli u hodh nën Gian Galeazzo Visconti* nën patronazhin e Kryepeshkopit Antonio da Saluzzo

Gian Galeazzo Visconti; 1351 -1402 Duka i Milanos, i cili kontribuoi në prosperitetin e Milanos.

Që nga viti 1470, ndërtimi ka qenë nën drejtimin e arkitektit Guniforte Solari (disa arkitektë kanë ndryshuar përpara kësaj pike). Konsulentët e Solari ishin Bramante (Donato (Donnino) Bramante, 1444-1514) dhe Leonardo (Leonardo di ser Piero da Vinci; 1452-1519) - ata shtuan elementë të Rilindjes në gotik, falë pjesëmarrjes së tyre në projekt, katedralja mori një kupolë me një tetëkëndësh në bazë. Në 1769, u ndërtua një majë (104 m) me një statujë të Madonës (lartësia 4 m) prej bronzi të praruar (madje u lëshua një dekret që asnjë ndërtesë në qytet nuk duhet të mbulonte statujën e Madonnës). Aktualisht, një kopje e statujës është instaluar në rrokaqiellin Pirelli.

Kulla Pirelli (Grattacielo Pirelli) është një ndërtesë shumëkatëshe në Milano.

Dizajni i fasadës së kësaj madhështie u miratua nga Napoleoni në 1805 dhe u përfundua nga arkitekti Carlo Amati në 1813 (Carlo Amati 1776 - 1852) dhe Zanoia (Giuseppe Zanoia) I porositur nga Napoleoni, Amati zhvilloi një dizajn për fasadën në anën. të katrorit dhe të ndërtuara kunja mermeri (135 copë).

Katedralja e Seviljes. Sevilje, Spanjë

Katedralja në Sevilje - Katedralja e Santa María de la Sede - një ndërtesë tempulli në Andaluzi, në qytetin e Seviljes. Kjo është katedralja më e lartë në Spanjë. Gjatësia e kësaj ndërtese gotike ishte 126 metra, gjerësia - 82 metra.

Katedralja e Seviljes. (1402-1506) Ngritur në vendin e një xhamie të shkatërruar gjatë Reconquista.

Në vendin e katedrales gjatë pushtimit të Spanjës nga maurët qëndronte xhamia muslimane Almohad, i cili u shkatërrua gjatë një tërmeti të fortë në 1356. Pas dëbimit të maurëve, në themelet e tij dhe duke përdorur materialet e mbetura nga ndërtesat e shkatërruara, filloi ndërtimi i një tempulli të krishterë, i cili supozohej të bëhej simbol i pasurisë. dhe forca e Seviljes. Ndërtimi filloi në 1402 dhe përfundoi në një relativisht afate të shkurtra- deri në vitin 1506. Megjithatë, edhe përkundër periudhës së shkurtër të ndërtimit të godinës gotike, në arkitekturën e saj vërehen tashmë elementë të Rilindjes. Pranë katedrales është kulla e kambanës Giralda (nga spanjishtja "girar", që do të thotë "të rrotullosh"), e zbukuruar shumë me zbukurime dhe modele. Kjo ndërtesë është rindërtuar nga një ish-minare në vitet 1560-1568. nga arkitekti Hernan Ruiz, i cili ndërtoi minaren me nivele shtesë, të ngushtuara në krye. Në nivelin e poshtëm ka 25 kambana, në shkallën e fundit ka një shirit prej bronzi me një flamur (skulptori Bartolome Morel i 1568-ës).

Pallate gotike

Marais është emri i lagjes pariziane. Ndodhet në bregun e djathtë të Seine. Mbreti Charles V i pëlqeu ky vend, ku tashmë në shekullin e 14-të ata filluan të ndërtojnë shtëpi për përfaqësuesit e oborrit mbretëror (shumica prej tyre nuk kanë mbijetuar) Cluny - ndërtesa është një rezidencë gotike, e porositur nga Abbot Jacques of Amboise (1485- 1510) në shekullin e 13-të në këtë vend qëndronte manastiri i Urdhrit të Cluny, dhe para tij kishte banja romake këtu. Që nga viti 1843 është në pronësi të shtetit. Tani kjo ndërtesë ndodhet Muzeu Kombëtar Mesjeta.

Kur njerëzit flasin për ndërtesa gotike, ata zakonisht nënkuptojnë katedrale dhe tempuj. Në të vërtetë, ka shumë pak pallate gotike në arkitekturë laike që kanë mbijetuar deri më sot. Kjo për faktin se pronarët e këtyre objekteve, secili brezi i ardhshëm trashëgimtarët, kërkuan të jetonin në shtëpi më në modë, kështu që ata zakonisht krijonin projekte të reja, duke rindërtuar shtëpitë e tyre në stilin gotik. Qëndrimi ndaj ndërtesave si monumente historike filloi vetëm disa dekada më parë, kur njerëzit filluan të vlerësojnë dhe të përpiqen të ruajnë trashëgiminë kulturore të së kaluarës. Një shembull i një rezidence gotike të mbijetuar është Shtëpia e Sans në lagjen Marais të Parisit. Në bregun e majtë të Seine në Paris, rezidenca gotike e Cluny është e famshme.

Rezidenca gotike e Cluny (1485-1510)

Rezidenca e Kryepeshkopëve të Sensit (Hôtel de Sens) (1475 -1507)

Rezidenca gotike e Sens (Hôtel de Sens) ndodhet në 1 rue Figuier, në lagjen e katërt të Parisit, në lagjen Marais. Toka për ndërtimin e rezidencës së kryepeshkopëve të Sanskaya u nda me dekret të Charles V, ndërtimi i ndërtesës filloi në fund të shekullit të 15-të, ndërtimi zgjati 30 vjet. Rezidenca u ndërtua në stil i përzier: Rilindja është ngjitur me elementët e gotikës së vonë. Pronari i parë i rezidencës gotike ishte Kryepeshkopi Tristan de Salazar (shërbeu si Kryepeshkop i Sensit nga 1474 deri në 1518). Në vitin 1911, ndërtesa u bë pronë e qytetit të Parisit. Nga disa prej pallateve gotike në Francë, kanë mbetur vetëm pjesë të veçanta të ndërtesave ose fragmente të tyre.