네크라소프는 러시아 시의 최고의 전통인 애국심, 시민권, 인류애의 계승자이자 계승자입니다.
시의 목적이라는 주제는 Nekrasov 가사의 주요 주제 중 하나입니다. 시 "시인과 시민"은 높은 시민권과 시적 예술의 관계에 대한 시인의 극적인 성찰입니다. 우리 앞에는 교차로에 있는 영웅이 있으며, 말하자면 그 당시 러시아 시 발전의 다양한 경향을 의인화하면서 "시민시"와 "순수 예술" 사이의 새로운 부조화를 느끼고 있습니다.
시인의 감정은 시민에 대한 아이러니에서, 그에 대한 우월감에서 아이러니, 자기 분노로, 그리고 인간과 창조적 가치의 돌이킬 수 없는 상실감으로, 그리고 (마지막 독백에서) 우울한 비통함으로 변합니다. 시민의 감정의 움직임 : 악덕을 대담하게 "부수기"하고 "악을 폭로"하라는 요구에서 실제시에 필요한 적극적인 투쟁과 시민 입장에 대한 이해에 이르기까지. 본질적으로 우리 앞에 놓인 것은 두 상대 사이의 결투가 아니라 시인의 역할과 시의 목적에 대한 질문에 대한 진정한 답을 상호 탐색하는 것입니다. 공적 생활. 아마도 우리는 한 사람의 영혼에서 서로 다른 생각과 감정이 충돌하는 것에 대해 이야기하고 있습니다. 분쟁의 승자는 없지만 일반적이고 올바른 결론만 있습니다. 사회 생활에서 예술가의 역할이 너무 커서 예술적 재능뿐만 아니라 시민적 신념도 필요합니다.
네크라소바의 뮤즈는 19세기 문학에 등장했습니다. 고통받고 고통받고 억압받는 사람들의 자매였습니다(“어제, 약 6시...”). 네크라소프의 뮤즈는 동정할 뿐만 아니라 항의하고 싸움을 촉구합니다.
군중에게 사람들이 가난하다는 사실을 상기시키십시오.
그녀가 기뻐하며 노래하는 동안,
사람들의 관심을 불러일으키세요 세계의 강력한 -
거문고가 이보다 더 나은 서비스를 제공할 수 있을까요?..
사람들의 주제는 전통적으로 Nekrasov 주제로 간주됩니다. Ap. Grigoriev는 그를 "사람의 마음을 가진 사람"이라고 불렀습니다. 도스토옙스키에 따르면 시인은 "폭력으로 고통받는 모든 사람을 사랑했다"고 한다.
시 "Troika"는 Nekrasov가 가장 좋아하는 노래 장르로 작성되었습니다. 시의 리드미컬하고 문체적인 구조는 민요에 내재된 특별한 선율과 반복이 특징입니다. 시의 중심에는 "보기에도 이상하지 않은"농민 소녀의 이미지가 있습니다. 이 시에는 현재와 미래라는 두 가지 시간 층이 있습니다. 현재 소녀는 사랑을 기대하며 살고 있습니다. “알다시피 그녀의 마음에 경보가 울 렸습니다.” 그러나 미래에는 농민 여성에게 흔히 발생하는 어려운 운명이 그녀를 기다리고 있습니다. "당신의 까다로운 남편이 당신을 때리고 당신의 시어머니가 당신을 구부려 죽일 것입니다." 시의 끝은 슬픔으로 가득 차 있습니다(“그리고 당신이 어려운 길을 갈 때 그들은 당신을 축축한 무덤에 묻을 것입니다”). 트로이카는 민요(“여기에 우편 트로이카가 돌진하고 있습니다”)에 자주 등장하는 이미지 기호로, 항상 자유, 의지, 운동의 상징, 행복의 꿈의 이미지입니다. 마지막 스탠자에서 동기는 분명하게 들립니다. 행복은 단지 꿈일뿐입니다. "당신은 미친 세 사람을 따라잡지 못할 것입니다."
시 "정면 입구에서의 반사"는 서사시적인 시작, 즉 "정면 입구"에 대한 일반화된 설명과 농민 청원자의 묘사가 지배합니다. 시인은 각 농민에게 구체적이고 개인적인 특성을 부여하지 않습니다. 초상화의 세부 사항은 이 사람들 그룹을 "마을 사람들", "어깨에 있는 얇은 아르메니아인", "목에 십자가, 발에 피" 등 하나의 시적 이미지로 병합합니다. 두 번째 부분에는 서정적인 메모가 나타납니다. 이것은 "호화로운 궁전의 소유자"에 대한 작가의 호소입니다. 이는 신나게 한심하게 들리거나("깨어나세요!... 저들을 돌려보내세요! 그들의 구원은 당신 안에 있습니다!") 슬프고 화나게 들립니다("이게 뭐가 필요해?") 슬픔을 울면서, 이 불쌍한 사람들에게 무엇이 필요합니까?”), 그리고 사악하고 아이러니합니다(“그리고 당신은 무덤에 갈 것입니다... 영웅”).
마지막 세 번째 부분에서는 서사시와 서정시가 합쳐집니다. 남자들의 이야기는 구체적인 결론을 내린다(“전초기지 너머 비참한 선술집에서 남자들은 루블까지 술을 마시고 길을 따라 구걸하러 갈 것이다...”). 시는 시인이 명확한 답을 갖고 있지 않은 질문으로 끝납니다.
힘차게 일어나시겠어요?
소위
"참회의 가사" - "나는 곧 죽을 것이다", "한 시간 동안의 기사", "이 때문에 나는 내 자신을 깊이 경멸한다...". 시인과 사람의 높은 이상과 일치하지 않는 것처럼 보였기 때문에 용기의 모범과 자신과의 비극적 불화를 극복하려는 시도를 보여준 것은 네 크라 소프의 영웅이었습니다.
나는 곧 죽을 것이다...
한심한 상속
오 조국이여, 나는 당신을 떠날 것이다...
"참회 가사"의 특별한 위치는 도덕적 이상이라는 주제로 채워져 있으며, 서정적 영웅은 주로 인간에 대한 고통, 러시아에 대한 고통을 지닌 사람들에게로 향합니다 ( "셰브첸코의 죽음까지", "Dobrolyubov를 기념하여", "예언자") . 인민의 중보자는 희생을 치르는 고통받는 자입니다. 특징적인 모티브는 "떨어지는 별"에 의해 운반되지만 "삶의 분야가 죽을 것"인 위대한 사람들의 선택, 배타성입니다. '인민 수호자'의 이미지는 그들의 깊은 민주주의와 민속 문화와의 유기적 연결을 드러냅니다.
그분께서는 우리와 마찬가지로 불가능을 보신다.
자신을 희생하지 않고 선한 봉사를 하십시오.
그러나 그는 더 숭고하고 더 널리 사랑합니다.
그의 영혼에는 세상적인 생각이 없습니다.
Nekrasov는 새로운 방식으로 사랑에 대해 썼습니다. 그는 사랑의 우여곡절을 시화하면서도 '사랑에 있어서 필연적인' '산문'을 무시하지 않았다. 그의 시에는 독립된 여주인공의 이미지가 등장하는데, 때로는 고의적이고 접근하기 어려운 모습도 등장합니다(“나는 당신의 아이러니가 마음에 들지 않습니다...”). Nekrasov의 가사에서 연인 간의 관계는 더욱 복잡해졌습니다. 영적 친밀감은 불일치와 다툼으로 이어지고 캐릭터는 종종 서로를 이해하지 못하며 이러한 오해는 그들의 사랑을 어둡게 만듭니다.
당신과 나는 어리석은 사람들입니다.
단 몇 분이면 플래시가 준비됩니다!
답답한 가슴을 위로하다
불합리하고 가혹한 말.
삶에 대한 비극적인 인식, 이웃에 대한 연민, 무자비한 반성, 그리고 동시에 행복에 대한 끝없는 갈증, 이것이 바로 독특한 특징네크라소프의 시.
Nekrasov의 가사는 러시아시 발전의 새로운 단계입니다. 농노 붕괴 시대와 부르주아 자본주의 관계 출현의 어려운 모순에서 살아남은 민주 사회계를 대표하는 새로운 사회 시대의 사람의 생각, 감정, 기분 및 견해를 드러냅니다.
네크라소프(Nekrasov)의 서정시는 우선, 새로운 접근 방식실제로 그들은 지금까지 개략적으로만 설명되었던 시민권의 원칙을 시를 통해 확인했습니다. 사람의 내면 세계에 대한 진실성과 폭로의 깊이 측면에서, 삶에 대한 내용의 완전성과 다양성 측면에서 Nekrasov의 가사는 19 세기 러시아시의 업적을 요약했을뿐만 아니라 향후 발전을 크게 결정했습니다. .
나의 창의성을 반성하고, 순수예술을 옹호하는 사람들과 토론한다. 네크라소프는 자신의 시의 민주적이고 혁명적인 성격을 강조하는 시적인 선언을 반복적으로 했습니다. 1848년에 그는 시를 썼는데, 그 주제는 그의 전체 작품의 주요 주제가 되었습니다. 이 시에서 뮤즈의 이미지는 노예화되고 고문당하는 사람들의 비극적 상징으로 성장합니다.
어제 여섯시쯤
센나야에 갔어요.
그곳에서 그들은 채찍으로 여자를 때렸습니다.
젊은 농부 여성.
그녀의 가슴에서는 소리가 나지 않습니다.
채찍만 휘파람 소리를 내며 놀았는데...
그리고 나는 뮤즈에게 이렇게 말했습니다. “가세요!
사랑하는 여동생!
Nekrasov의시는 관습과 추상화에 이질적입니다. 뮤즈의 이미지는 고대 신화의 전통적인 상징이 아니라 잔인하고 수치스러운 처형을 당하는 고통받는 농민 여성의 이미지로 포착됩니다. 이것은 가난한 이들의 뮤즈, 사람들의 뮤즈이며 고통 속에서도 자랑스럽고 아름다워 복수를 요구합니다.
시인의 역할과 사회에서 시의 목적에 대한 네크라소프의 견해는 문학의 새롭고 민주적인 방향에 대한 시적 선언문이 된 또 다른 시인 "시인과 시민"에 반영되었습니다. 이 프로그램 작업은 시의 사회적으로 중요한 방향을 확인하고, 삶에 대한 적극적인 참여가 시민, 공인인 시인의 역할 자체를 결정합니다.
조국의 명예를 위해 불 속으로 들어가십시오.
신념을 위해, 사랑을 위해...
가서 완벽하게 죽어라 -
당신은 헛되이 죽지 않을 것입니다. 문제는 확실합니다.
밑에 피가 흐르면..
네크라소프는 시는 항상 삶과 연결되어 있으며 시인에게 시민적 위업을 요구할 뿐만 아니라 수동성과 결정 회피를 징계한다고 말합니다. 사회 문제, 시의 다른 목적에 대한 논쟁으로 다뤄짐:
당신은 시인이 아닐 수도 있다.
하지만 시민이 되어야 합니다.
Nekrasov는 시인과 예술 봉사를 분리하지 않지만 이 봉사가 높고 인도적인 임무에 종속되도록 요구합니다. 이 프로그램은 Nekrasov가 그의 작업에서 수행했습니다.
사람들에 대한 시인의 사랑은 억압자들에 대한 냉혹한 증오를 불러일으켰습니다. 사랑과 증오는 그의 작품의 내면적 파토스를 결정하는 힘이었다. 삶에 대한 수동적 묵상은 시인에게는 이질적입니다. 그는 그것을 버리지 않고 반대로 재건을 위해 정력적이고 열정적으로 싸우며 사람들의 행복을 방해하는 사람들을 폭로합니다.
독재적인 농노 체제를 날카롭게 폭로한 그의 가장 유명한 시 중 하나인 '정문에서의 반성'은 서정적인 애절함과 풍자적인 비난으로 가득 차 있습니다.
시인은 "관료적 관료주의, 폭식, 도박을 부러워하는 삶"으로 여겼던 호화로운 궁전의 주인을 농노의 삶과 대조합니다. 외부 번영을 지닌 관료 귀족 사회의 잘못된 의식적 측면은 가난한 농민 러시아 국민과 대조됩니다. 뛰어난 그래픽 능력으로 시인은 러시아 농민의 빈곤, 억압, 박탈의 예를 명확하게 보여줍니다.
그리고 그들은 불타는 태양으로 갔다.
반복: “하나님이 그를 심판하시옵소서!”
절망적인 손을 내밀고 있습니다.
그리고 내가 그들을 볼 수 있는 한.
그들은 머리를 가리지 않은 채 걸었습니다.
Nekrasov가 강조하려는 것은 이러한 겸손, 싸울 수 없음이며, 이를 통해 사람들에게 투쟁의 필요성에 대한 인식을 일깨우고 싶어합니다. 시는 러시아의 운명에 대한 작가의 성찰로 끝납니다. 시인의 애절한 말에는 강도를 당한 농민에 대한 따뜻한 동정뿐 아니라 권력을 가진 사람들에 대한 비난도 담겨 있습니다. 시인은 노예업자들과 싸우기 위해 일어나라고 사람들에게 호소합니다. “힘차게 깨어나시겠습니까?”
시인이 창조한 인간의 슬픔과 소외된 사람들의 고통에 대한 무자비하고 진실된 그림은 시 "길에서"의 순환에서 전형적인 성격을 얻습니다.
단순한 일상의 풍경, 수도의 일상적인 '생리', 겉보기에 우연한 에피소드는 수도의 사회적 모순, 일상의 비극을 드러낸다. 상인에게서 칼라치를 훔친 배고픈 가난한 남자가 경찰에 의해 경찰서로 끌려갑니다. 노파의 어머니는 신병으로 끌려간 바뉴샤를 눈물을 흘리며 배웅합니다. 이 모든 것은 거리의 인상을 스케치한 것이지만 도시의 일상 생활의 전형이며, 이 각 스케치에는 삶의 드라마가 있습니다. .
농민의 운명은 어려웠지만 농민 여성의 운명은 더욱 어려웠습니다. 이에 대한 설명은 Nekrasov의 가사에서 중요한 위치를 차지합니다. "나는 밤에 어두운 거리를 운전하고 있습니다"라는 시에서 시인은 휴식 시간 동안 러시아 여성에게 닥치는 필요, 고통, 슬픔에 대한 전형적인 그림을 그립니다. 이것은 가난한 사람들의 기쁨없는 사랑, 사람의 가장 밝고 순수한 감정을 손상시키는 불길한 빈곤에 대한 이야기입니다.
사람들의 고통과 불행에 대한 끔찍한 그림을 그리고 혁명에서 삶을 재편성할 수 있는 유일한 방법을 본 네크라소프는 반항적인 대중의 선두에 설 수 있는 사람들의 이미지를 만듭니다. 전체 시리즈는 민주 혁명가의 묘사에 전념합니다. 이주기의 최고 중 하나 인시 "Dobrolyubov를 기념하여"에서 Nekrasov는 혁명가의 특징을 전달하는 새로운 사회 구성의 남자의 초상화를 그립니다. Dobrolyubov의 성격에서 그는 우선 개인 생활의 높은 사회적 목표, 국민의 이익 및 자기 희생 준비에 대한 종속을 강조합니다.
넌 거칠었어 넌 어린 시절이었지
그는 열정을 이성에 종속시키는 방법을 알고있었습니다.
당신은 나에게 영광과 자유를 위해 사는 법을 가르쳐 주셨습니다.
하지만 당신은 아플 때 나에게 죽는 법을 가르쳐 주었습니다.
Nekrasov는 Dobrolyubov의 영적 순수성, 높은 이상에 대한 믿음, 혁명적 애국심을 다음과 같이 드러냅니다.
의식적으로 세상적인 즐거움
당신은 거절했고, 깨끗하게 지냈어요...
여성으로서 당신은 조국을 사랑했습니다.
Dobrolyubov의 영적 위대함을 전달하기 위해 시인은 숭고한 오딕 스타일로 변합니다. 이시는 Nekrasov가 Dobrolyubov에서 본 새로운 인물, 혁명가에 대한 시적 기념물입니다.
따라서 우리는 Nekrasov가 서정의 경계를 널리 확장했음을 알 수 있습니다. 우선, 그는 주제의 범위를 비정상적으로 확장했습니다. 시인의 개인적인 경험뿐만 아니라 주변 세계의 다양성 전체가 그의시의 재산이되었습니다.
이것이 삶의 가사이고, 행동의 가사이다. 수동성, 묵상, 과묵함은 그녀에게 이질적입니다. 그 중심에는 행복과 아름다움, 정의를 추구하는 사람들이 있습니다. 이것이 네크라소프의 소망이다. 구체적이고 사회적 성격을 획득합니다.
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슬라이드 캡션:
N. A. Nekrasov의 가사 "Nekrasov는 자체 법률에 따라 생활하는 전체 시적 국가입니다"의 주요 주제 및 아이디어 R. Gamzatov
N. A. 그의 위대한 전임자 푸쉬킨과 레르몬토프의 전통을 이어가는 네크라소프는 동시에 우리 시의 역사에 새로운 페이지를 열었습니다. 그의 시적 작품은 열띤 논쟁을 불러 일으켰습니다. 그의시는 산문, 특정 주제에 대한 논문에 가까운 것으로 간주되었지만 그럼에도 불구하고 Nekrasov는 즉시 독자를 찾았습니다.
N. A. Nekrasov Nekrasov의시의 혁신은 독자들에게 러시아 농민의 영적 세계, 그의 필요 및 열망을 보여주었습니다. 그의 시에서 Nekrasov는 일상적인 비시적 현상에 대해 이야기합니다. 더러운 상트 페테르부르크 거리, 술 취한 손으로 아내를 때린 농부, 바지선 운반선의 작업 등에 대해;
N. A. Nekrasov의 혁신 새로운 영웅은 "순수 예술"지지자의 관점에서 때로는 "무례", "불협화음"이라는 새로운 연설을시에 소개합니다. 살아있는 연설의 억양은 구절의 성격과 리듬에도 영향을 미치기 때문에 Nekrasov는 살아있는 목소리의 음영을 전달하는 3 음절 운율을 널리 사용합니다.
N. A.의 혁신 Nekrasov Nekrasov의 가사는 다성주의가 특징입니다. 작가의 목소리와 캐릭터의 목소리가 하나로 합쳐집니다. 시는 항상 사회적입니다. 사회, 구조의 문제를 반영합니다. 인간관계. 시민권을 부여 받았습니다.
가사의 주요 주제 시인과시의 주제; 조국과 사람들의 주제; 공인의 이상을 주제로합니다. 풍자적인 주제; 사랑 테마.
시인과시의 주제 "시인과 시민"(1856) 시의 영웅들은 무엇에 대해 논쟁하고 있습니까? 이 논쟁에서 누가 승리했습니까? 결론은 무엇입니까? 텍스트
시인이자 시 “뮤즈”(1852)의 주제 뮤즈는 누구인가? 시인은 뮤즈를 어떻게 묘사합니까? 결론은 무엇입니까? 텍스트
시인과 시 "Elegy"(1874)의 주제 elegy란 무엇입니까? Nekrasov가 비가 장르를 선택한 이유는 무엇입니까? 스탠자 1은 무엇을 말합니까? 스탠자 2는 무엇을 말합니까? 스탠자 3에 수사적 질문이 있음을 설명하는 것은 무엇입니까? 이 질문의 요점은 무엇입니까? 4절은 무엇을 말합니까? 만가에서는 사람들이 어떻게 표현되나요? 비가의 저자에 대해 읽은 후 무엇을 말할 수 있습니까? 텍스트
고국과 사람들 N. A.의 주제 Nekrasov는 러시아 국민의 이미지를 러시아시에 처음으로 소개했습니다 : 농민 여성; Burlak; 농민 청원자; 철도 건설업자.
조국과 사람들의 주제 "정문에서의 반사"(1858) 어떤 구성 특징을 확인할 수 있습니까? 어떤 결론을 내려야 할까요? 텍스트
조국과 사람들의 주제 "잊혀진 마을"(1856) 이 시는 무엇에 관한 시입니까? 시를 읽을 때 눈앞에 어떤 그림이 나타나나요? 이 시를 서정적이라고 할 수 있을까? 시에서 보는 것은 농민들의 삶과 마을의 운명에 대한 작가의 후회의 동기일까요? 텍스트
공인의 이상 이상은 조국에 대한 무한한 사랑으로 가득 차 있으며 그 이름으로 자신의 생명을 바칠 수있는 Nekrasov의 작업에 나타납니다. 우리는 "Dobrolyubov의 추억"(1864)시에서 높은 정직, 영적 고귀함, 조국에 대한 이타적인 봉사의 예를 봅니다.
공인의 이상 민중의 친구에 대한 시인의 시적 사유가 특징을 담고 있다. 맛있는 것, 최고의 사람들 Dobrolyubov와 Belinsky의 시간과 독특한 개인 초상화. Nekrasov의 작업에서 "Belinsky"라는 주제는 개인적일 뿐만 아니라 사회적으로도 중요했습니다. 1853년 검열에 의해 벨린스키의 이름이 금지되었을 때 시인은 "친구를 기억하며", "V.G. Belinsky", "The Unfortunate"라는 시를 출판했습니다.
풍자가 Nekrasov Nekrasov는 시인 시민, 애국자, 포크 가수뿐만 아니라 풍자가로서 러시아시에 입문했습니다. 아이러니는 네크라소프 시의 강력한 무기입니다.
풍자가 네크라소프 “자장가”(1845) 시의 어조는 무엇입니까? 그의 영웅에 대한 시인의 태도는 무엇입니까? 텍스트
네크라소프 풍자가 “도덕적인 사람”(1847) 이 시의 주인공은 무엇입니까? 저자는 도덕성에 대해 무엇을 말하는가? 텍스트
사랑의 가사 Nekrasov의 사랑 가사는 다른 작가의 "마음의시"와 매우 다릅니다. 거기에는 낭만적 인 것이 없지만 그의시에 삶의 산문이 분명하게 나타난 것은 바로 "근거"였습니다. 그는 사랑하는 사람에게 헌정된 시집인 "Panaevsky"주기를 가지고 있는데, 시인은 그의 복잡하고 즐겁고 고통스러운 사랑에 대한 이야기를 포착했습니다. 그리고 헤어진 후에도 그는 최고의 순간에 그들이 견해의 공통성과 상호 이해로 연합되었다고 언급했습니다.
Avdotya Yakovlevna Panaeva에 대한 동시대 사람들: “그녀에게는 좋은 점이 너무 많습니다. 그녀는 많은 지능과 진정한 친절함을 가지고 있습니다.” (T. Granovsky) "완벽하게 아름다울 뿐만 아니라 매력적인 갈색 머리이기도 합니다." (A. 펫) “진지하게 사랑에 빠졌는데 이제 지나갔지만 아직은 모르겠어요… 똑똑하고 예쁘고 게다가 착하고 직설적이라 극에 달해요.” (F. 도스토옙스키)
Avdotya Yakovlevna Panaeva는 1820년 7월 31일 상트페테르부르크에서 태어났습니다. 그녀의 부모는 황실 무대에서 배우로 활동했습니다. 그녀의 아버지 A. G. Bryansky는 비극적 역할을 맡았고 어머니는 드라마, 코미디 및 오페레타에서 다양한 역할을 맡았습니다. 독재적인 도박꾼 어머니, 열렬한 당구 선수, 잔인하고 괴짜 아버지가 만들어낸 집의 분위기는 이상과는 거리가 멀었습니다. Avdotya Yakovlevna는 "아무도 나를 애무하지 않았습니다"라고 회상했습니다. "그래서 나는 애무에 매우 민감했습니다." 그러나 분명히 그녀는 여전히 오만하고 단호한 어머니의 성격을 물려 받았습니다. 그녀의 부모님 집에서의 생활은 소녀에게 고통을 주는 것처럼 보였기 때문에 그녀는 19세가 되기 전에 작가 Ivan Panaev와 결혼했습니다.
그는 문화적 전통으로 부유하고 유명한 귀족 가문 출신입니다(그의 아버지 쪽에서는 G.R. Derzhavin의 조카이고, 그의 삼촌은 주요 정부 관리이자 유명한 목가적인 시인이었습니다). 문학적 창의성에 익숙했던 아버지를 일찍 잃은 Panaev는 할머니 집에서 자랐습니다. 어머니는 실제로 아들을 키우지 않았고 돈을 세지 않고 관대하게 자신의 즐거움을 위해 사는 것을 선호했습니다. 평온하고 호화로운 삶에 대한 이러한 열정은 그녀의 아들에게도 이어졌습니다. 봉사는 Ivan Panaev에게 큰 부담이 되었습니다. 그는 자유를 사랑했고 세속적 오락과 문학 활동을 성공적으로 결합했습니다. 상트 페테르부르크 사회의 모든 계층의 광범위한 지인, 놀라운 저널리즘 감각 및 "편재성"은 그의 이야기와 이야기가 때로는 스캔들의 힌트와 함께 지속적인 성공을 보장했습니다. 그의 이름은 1840~50년대에 모든 사람의 입에 오르내렸습니다.
그의 결혼 이야기도 화제가 됐다. Avdotya Yakovlevna가 사망한 1893년에 작가의 사촌 V.A. Panaev는 "Russian Antiquity"에서 다음과 같이 증언했습니다. “Ivan Ivanovich의 어머니는 아들과 배우의 딸의 결혼에 대해 듣고 싶지 않았습니다. 2년 반 동안 이반 이바노비치는 가능한 모든 방법으로 어머니의 동의를 구했지만 아무 소용이 없었습니다. 마침내 그는 어머니의 동의 없이 조용히 결혼하기로 결정했고, 결혼한 후 교회에서 곧바로 마차를 타고 젊은 아내와 함께 카잔으로 운전했습니다.... 물론 그의 어머니는 배운 후 같은 날, 이반 이바노비치는 저주가 담긴 편지를 카잔으로 보냈습니다."
문학 평론가 V. Tunimanov는 "친척들은 잘못된 동맹에 대해 칭찬하고 오만하게 평민을 받아 들였습니다. "라고 썼습니다. 그러나 Panaev의 어머니는 그녀의 원한으로 알려지지 않았고 곧 화해했으며 며느리는 세속적이고 귀족적인 살롱과 유사한 집의 젊은 여주인의 의무를 수행해야했습니다 (Panaevs의 집에서) 그들은 부주의하고 사치스럽고 위엄있게 사는 데 익숙했습니다.) 그녀에게 있어 로맨스는 곧 인생의 산문으로 바뀌었고, 처음에는 그녀를 놀라게 하다가 나중에는 그녀를 괴롭게 했습니다. 또한 Ivan Ivanovich는 결혼 의무를 매우 독특한 방식으로 이해했으며 오랫동안 표준이 된 세속적 보헤미안 습관을 버릴 의도가 전혀 없었습니다. 그는 세속 작가의 살롱에서 소심하고 우아한 인형의 역할을 하지 않고 통치하고 명령하기 위해 창조된 Avdotya Yakovlevna의 강하고 자랑스러운 성격을 분명히 인식하지 못했다고 말해야 합니다.”
젊은 시인 니콜라이 네크라소프(Nikolai Nekrasov)가 파나예프 부부의 살롱에 등장하자마자 그녀의 추종자들이 도착했다는 것은 놀라운 일이 아니었습니다. .. Avdotya Yakovlevna는 야심 차고 아직 알려지지 않은 시인에게 큰 인상을 남겼습니다 (그는 그를 매료시킨 여주인보다 불과 한 살 더 어렸습니다). 청년은 오랫동안 끈질기게 그녀의 사랑을 구했지만 그녀는 남편을 감히 떠나지 않고 그를 거부했습니다. 사회적 즐거움에 무관심하지 않은 Panaev는 점차 이전 독신 습관으로 돌아가서 향락과 사랑의 오락에 시간을 보냈고 젊은 아내는 자신의 장치에 맡겨졌습니다. Ivan Ivanovich의 경솔한 행동은 가족의 재정 상황에도 영향을 미쳤습니다. 끊임없는 돈 부족과 그가 초래한 빚은 Avdotya Yakovlevna를 우울하고 짜증나게 했습니다.
그리고 네크라소프는 이 "특별한 여성"의 마음을 얻으려는 희망을 결코 버리지 않았습니다. "그는 열정적인 사람이자 신사였습니다." Alexander Blok은 몇 년 후 그에 대해 이렇게 말했습니다. 수십 명의 전임자들과 마찬가지로 그는 즉시 공격에 돌입했지만 파나예바 부인은 지나치게 열성적인 신사를 포위했습니다. 그러나 Nekrasov는 태양 아래서의 투쟁으로 인해 포기하지 않을 것입니다. 그는 그녀에게 사랑에 대해 이야기했고, 그녀는 화를 내며 믿지 않았고, 그는 그녀에게 감정에 대해 이야기했고, 그녀는 웃으면서 그녀를 진지하게 받아들이지 않았습니다... 그리고 그녀가 끈질기게 밀어낼수록 그녀는 더 확실하게 끌렸습니다. 어느 날 한 기사가 그의 부인을 데리고 네바 강을 따라 보트를 타고 "주요 이야기에 대해 다시 한 번" 시작했습니다. 그녀는 다시 경멸적인 목소리로 코를 골았습니다. 불행한 연인은 협박에 의지할 수밖에 없었다. 그는 고 문자에게 그녀가 수영을 할 수 없다고 알리고 Neva에 뛰어 들었습니다. 당신이 내 것이 아니라면 당신 없는 삶은 무슨 의미가 있겠는가...
겁에 질린 Avdotya Yakovlevna는 비명을 질렀고 불행한 점퍼는 대낮의 빛 속으로 끌려나갔고 그는 다시 자신의 일을 했습니다. “내 것이 아니면 내가 그 트릭을 반복하겠습니다. 그래, 이번엔 돌처럼 곧바로 바닥으로 가라앉았으니 다행이구나…” 그녀는 팔을 벌리지 않았지만, 불신의 차가움은 동정의 온기로 바뀌었다… 1846년 여름, 네크라소프는 러시아의 저녁 시간이 얼마나 즐거웠는지 알 수 있는 행복한 기회를 가졌습니다. 아, 정말 영광스러운 시간이었죠! Avdotya Yakovlevna, 그녀의 법적 남편 Ivan Ivanovich 그리고 실제로 시인은 카잔 지방에서 멋진 몇 달을 보냈습니다. 행복한 Panaeva가 다음과 같은 대사를 남긴 일이 일어났습니다. “행복한 하루! 나는 평범한 날의 가족 중에서 그를 구별합니다. 나는 그에게서 내 삶을 세고 내 영혼으로 축하합니다!
미래의 고전은 빚에 남아 있지 않았습니다. 얼마나 오랫동안 엄격했는지, 나를 얼마나 믿고 싶었는지, 그리고 어떻게 믿고 또 주저했는지, 그리고 얼마나 완전히 믿었는지! – Nekrasov는 Avdotya Yakovlevna와의 관계의 변덕에 대해 썼습니다. 그는 Panaevs의 집을 점점 더 자주 방문하기 시작했습니다. 1845년 가을부터 그는 거의 매일 이곳을 찾았고, 1년 후에는 그들과 함께 같은 아파트로 이사했습니다. 끝없는 낭만적인 모험으로 바쁜 집주인은 아내의 개인적인 삶에 눈을 감았습니다. Avdotya Yakovlevna는 Nekrasov의 사실혼 아내가되었습니다. 당시에는 이혼 허가를 얻는 것이 거의 불가능했습니다. 그들의 "음란 한"관계에 대한 소문과 소문은 오랫동안 멈추지 않았습니다. 글쎄, 이 두 사람이 상호 신뢰를 완전히 정당화한 후에 헤어지는 것은 견딜 수 없는 일이었습니다. 그리고 거기에 협동 Sovremennik 잡지의 부활을 위해!
"Panaevsky주기" "Panaevsky주기"는 가사의 개인적이고 친밀한 것이 어떻게 보편적이되는지 보여주는 예입니다. 그 안에서 우리는 Nekrasov의 모든 가사에 내재된 사회적 동기를 거의 찾을 수 없습니다. 주기의 시는 의도적으로 비사회적이며 구체적인 세부 사항과 힌트가 없다고 말할 수 있습니다. 전경에는 심리적 동기, Tyutchev의 "치명적인 결투"와 같은 영웅의 감정과 경험에 대한 묘사가 있습니다. 이 두 가지에 대해 뭐라고 말할 수 있나요? 그는 의심하고 의심하고 낙담하고 괴로움을 느끼기 쉬운 반성적인 사람입니다. 그러나 그에 대해 알려진 바는 거의 없습니다. 그녀는 "Panaev주기"의 중심에 있습니다. 그리고 Nekrasov의 혁신이 드러난 것은여 주인공의 성격을 만드는 것이었습니다. 이것은 완전히 새로운 캐릭터이며, 게다가 "개발 과정에서 다르고 예상치 못한 표현, 이타적이고 잔인하고 사랑스럽고 질투하며 고통을 겪고 고통을 겪게 만듭니다."
"Panaev주기"가사의 동기 모티브는 여러 작품의 특징 인 줄거리의 안정적이고 반복되는 요소입니다. "Panaevsky주기"에서는 다음과 같은 동기를 구분할 수 있습니다. 싸움의 동기 ( "반항적 인 열정으로 고통받는 경우 ...", "당신과 나는 어리석은 사람들입니다 ..."); 이별, 이별(“그럼 이건 농담인가요? 자기야...”, “작별 인사”) 또는 그들의 예감(“난 당신의 아이러니가 마음에 들지 않아요...”); 추억(“그렇습니다. 우리 삶은 반항적으로 흘러갔습니다...”, “오래 전, 당신에게 거부당했습니다...”); 편지 ( "Burnt Letters") 및 기타 "Panaev의"시는 특정한 짝을 이루고 있습니다 (예 : "어려운 한 해 – 질병으로 인해 나를 망쳤습니다 ..."및 "무거운 십자가가 내 운명에 떨어졌습니다 ...") ”, “용서하다”, “작별 인사”)
"Panaevsky주기"Nekrasov의 친밀한 가사의 독특한 점은 무엇입니까? 사랑하는 사람에 대한 감정을 표현하는 것이 일반적입니까? Nekrasov는 Panayeva에게 헌정된 시에서 사랑하는 여성의 어떤 이미지를 만들어 냅니까? 주요 동기는 무엇입니까? “네 아이러니가 마음에 안 들어” “돌이킬 수 없는 상실감에 괴로워” “미안해요!”
"Panaevsky주기"Nekrasov의 사랑에 관한 작품은 성실함으로 구별됩니다. 그것들은 즉각적인 감정의 영향으로 생겨났고 열정적인 서정적 움직임의 결과임이 분명합니다. 네크라소프의 사랑 가사는 그가 편협함과 억지스러움이 없는 "순수한 작사가"가 될 수 있음을 보여줍니다. 때때로 Nekrasov의 감정은 숭고함과 시적 우아함으로 구별됩니다. 그렇다면 이것은 농담입니까? 얘야, 나는 얼마나 소심하고 멍청한가! 나는 당신의 계산적으로 가혹하고 짧고 건조한 편지 때문에 울었습니다. 당신은 친절한 애정이나 솔직한 말로 그의 마음을 기쁘게하지 않았습니다... 시인의 두려움은 헛된 것이었음이 밝혀졌습니다. 그가 사랑했던 여자는 여전히 그를 사랑했습니다. 위에! 당신의 한마디로 당신은 다시 내 영혼으로 돌아 왔고 이전의 평화와 이전의 사랑 그리고 내 마음은 당신에게 예상치 못한 구원의 사자로서 축복을 보냅니다 ...
"Panaevsky주기"결론적으로 다시 한번 혁신 문제로 돌아가 보겠습니다. 사랑 가사네크라소바. 그것은 내용의 참신함(“삶의 산문”)뿐만 아니라 시인이 “비시적” 현상, 즉 구어체, 산문을 묘사하기 위해 적절한 예술적 형식을 찾는다는 사실로도 구성됩니다.
Nekrasov는 Belinsky에 의해 잔인하게 비난되고 동시에 조롱당했던 시집 "Dreams and Sounds"(1840)를 통해 낭만주의에 경의를 표했습니다. "On the Road"("Boring? Boring!.. Daring Coachman...") 시로 시작하는 성숙한 네크라소프는 러시아 시에서 푸쉬킨의 대사를 이어받은 것입니다. Nekrasov의 시에는 서정적 영웅이 있지만 그의 통일성은 Lermontov에서와 같이 특정 유형의 성격과 관련된 주제 및 아이디어의 범위에 의해 결정되지 않지만 일반 원칙현실에 대한 태도. 그리고 여기서 Nekrasov는 러시아 서정시를 크게 풍요롭게 하고 현실의 지평을 확장한 뛰어난 혁신가로 나타납니다. Ne-krasov 가사의 주제는 다양합니다.
Ne-Krasov-lyricism의 예술적 원칙 중 첫 번째는 사회적이라고 할 수 있습니다. 그는 서정적 주제의 좁은 범위를 보완했습니다. 새로운 주제- 사회의. 교과서의 “어제, 6시쯤”이라는 문구를 기억해 보자. 그의 마지막 시 “오 뮤즈여, 나는 무덤 문 앞에 섰나이다…”에서 시인은 지난번에네크라소프에게 있어 시인의 영감의 원천인 뮤즈는 폭력과 억압에 시달린 불행한 자의 누이입니다. 여성에 대한 사랑이 아니라 자연의 아름다움이 아니라 빈곤으로 고통받는 가난한 사람들의 고통-이것이 네크라소프의 많은 시에서 서정적 경험의 원천입니다. 그리고 이것은 사회적 주제사랑 가사의 성격 자체가 바뀐다. "밤. 우리는 모든 것을 즐길 수 있었습니다. 우리는 무엇을 해야 합니까? 나는 자고 싶지 않아요.”라는 시는 1858년부터 시작됩니다. 그리고 영웅은 "모든 것을 견디는 사람들", "거친 손으로 일하면서 우리가 예술과 과학에 정중하게 몰입하고 꿈과 열정에 빠지게 하는" 사람들을 위해 기도하겠다고 제안합니다. 귀족 출신인 네크라소프는 여기에서 평민, 진정한 민주주의자, 지식이 풍부한 사람의 의식을 표현하고 있음이 분명합니다. 어두운 면배고픔과 추위를 겪은 사회적 존재는 어떻게 해야 할지 모르고, 혐오감과 오만함을 지닌 귀족이 삶의 험난한 면을 외면할 수 없다.
동시에 Nekrasov의 서정적 영웅은 단순한 평민이 아니라 일반적인 지식인입니다. 다음은 Nekrasov의 사랑 가사 "I don't like your 아이러니..."의 또 다른 걸작입니다(아마도 1850년으로 거슬러 올라가며 아마도 K. Ya. Panaeva에게 전달된 것으로 추정됩니다). 동시에 이것은 지적 시의 한 예입니다. 영웅과 여주인공은 교양 있는 사람들이고, 그들의 관계에는 아이러니가 포함되어 있으며, 가장 중요한 것은 높은 수준의 자기 인식입니다. 그들은 그들의 사랑의 운명을 알고 이해하며 미리 슬퍼합니다. 네크라소프가 재현한 친밀한 상황과 이를 해결할 수 있는 가능한 방법은 체르니셰프스키의 "무엇을 할 것인가?"에 등장하는 등장인물 간의 관계를 연상시킵니다.
새로운 서정적 주제인 사회의 가장 눈에 띄는 표현은 "I'm Driving Down a Dark Street at Night"라는 시였습니다. 가난과 굶주림, 자녀의 죽음으로 인해 패널로 내몰린 한 여성의 가슴 아픈 이야기입니다. “무방비 상태이고, 병들고, 노숙자”라는 여성은 안타까움을 불러일으키지만 사회 혼란의 불행한 피해자를 도울 방법은 없습니다. 40년대와 50년대의 많은 시들은 같은 시리즈인 "On the Road"에서 나왔습니다. "Before the Rain", "Troika", "Rodina", "Hound Hunt", "On the Street", "Uncompressed Lane", "Masha", "그녀는 무거운 십자가를 겪었습니다", "In the Hospital". 서정성의 원천인 이 시들의 파토스는 짧은 시 "한 시간 동안의 기사", 특히 유명한 대사로 요약되고 일반화됩니다.
기뻐하고 멍하니 수다를 떨며
피로 얼룩진 손
나를 잃어버린 자들의 캠프로 인도해주세요
위대한 사랑을 위해! —시인은 그의 어머니에게 말한다. 이 대사는 오늘날에도 여전히 우리를 흥분시킵니다.
Nekrasov Lyricist의 두 번째 예술적 원칙은 사회 분석입니다. 그리고 이것은 Pushkin과 Lermontov, 특히 Tyutchev와 Fet에는없는 러시아시에서 새로운 것입니다. 와 함께 미취학 연령우리는 작은 농부에 관한 "옛날 옛적 추운 겨울날..."이라는 시를 기억합니다. 그러나 농민 어린 시절의 "다른 측면"을 보여주는 시 "농민 아이들"에서 이 구절 앞에 무엇이 있는지 모든 사람이 아는 것은 아닙니다. 구부리는 것은 그 사람을 괴롭히지 않습니다." 즉, 네크라소프 가사의 주인공은 재현된 현상의 사회적 의미를 보는 방법을 알고 있습니다. 즉, 사회적 유형화의 주체인 무기명자는 작가일 뿐만 아니라 그의 서정적 영웅이기도 하다. 사회 분석은 두 가지에 스며든다 유명한 시- "정문에서의 반사"와 "철도". "Reflections"에서는 특정 단일 사실, 즉 국유부 장관에게 요청 또는 불만 사항이 있는 남성의 도착이 전형적인 현상의 순위로 올라갑니다. "알다시피, 그들은 먼 지방에서 오랫동안 방황했습니다. .” 서정적 영웅은 그들이 말하는 것처럼 그가 창문에서 본 남자들에게 쓰여 있지 않은 것에 대해 추측합니다. "전초 기지 뒤, 비참한 선술집에서..."라는 절구에서도 마찬가지이며, 마지막으로 "나를 위해 그런 거주지 이름을 지정해 주세요..."라는 시의 유명한 결말도 마찬가지입니다.
을 위한 " 철도"Sovremennik이 처음 출판된 편집자이자 시의 동일한 저자는 자유 개혁 프로젝트의 유명한 저자인 Valuev 내무부 장관으로부터 잡지 폐쇄 가능성에 대한 두 번째 두 번째 경고를 받았습니다. 아주 순진해 보이는 비문은 검열로부터 특별한 비판을 불러일으켰습니다. 검열관은 그들 중 한 사람이 말했듯이 모든 것이 "매우 훌륭하다"는 것을 깨달았습니다. 시는 비문에 날카로운 사회적 의미를 부여하고 지도자에게만 그림자를 드리우는 것이 아닙니다.
전 철도 최고 관리자 인 Kleinmichel 백작뿐만 아니라 그의 사망 한 후원자 및 현재 통치하는 아들에 의해 Nikolaev 철도 건설. 시의 두 번째와 네 번째 부분이 수행되었습니다. 사회적 분석오늘날 그들이 말하듯이 정부가 대량 학살을 자행하고 자국민을 납땜했다는 끔찍한 비난을 불러일으켰습니다. 마찬가지로 사회적으로 예리한 것은 일반 사람들의 고된 노동에 대한 Vanya의 아버지 장군의 경멸적인 태도입니다.
네크라소프의 가사에 현실을 반영하는 두 가지 원칙은 자연스럽게 세 번째 원칙인 혁명주의로 이어진다. 네크라소프 시의 서정적 영웅은 오직 인민의 농민 혁명만이 러시아의 삶을 더 좋게 바꿀 수 있다고 확신합니다. 서정적 영웅 네크라소프의 혁명적 의식은 그의 시에 선동적이고 선전적인 성격을 부여했습니다.
서정적 영웅 의식의 이러한 측면은 혁명적 민주주의 운동에서 Nekrasov의 동료들, 이 운동의 지도자들인 Belinsky, Dobrolyubov, Chernyshevsky, Pisarev에게 헌정된 시에서 특히 분명했습니다. Nekrasov는 자신의 성격을 설명하면서 혁명적 민주주의 활동이 가장 부러워하고 바람직한 운명이라는 사실에서 출발하며 일반적으로 Nekrasov의 "인민 수호자"의 역할은 Fet의 공식을 사용하여 모든 사람의 "귀족에 대한 특허"입니다. 정직한 현대인 . 혁명적 민주주의 지도자들의 특징은 도상학적인 성격을 띠고 그들의 삶의 길은 국민을위한 금욕자인 금욕 순교자의 삶의 전통으로 제시됩니다.
이것은 "Dobrolyubov를 기념하여"라는 시입니다. 콘텐츠에서 실제 또는 가상의 기능을 찾을 필요가 없으며 주로 예상되는 내용을 재현합니다. Nekrasov의시에서 비평가의 갑작스런 죽음은 한때 살았던 특정 인물이 아니라 저자 자신이 나중에 인정했듯이 "한때 Dobrolyubov를 소중히 여겼던 공인의 이상"입니다.
Nekrasov는 일반적으로 농촌 농민 주제의 시인으로 제시됩니다. 그러나 그는 또한 도시 가사, 즉 도시에 대한 시를 가지고 있으며, 여기서 그는 "Eugene Onegin"과 "The Bronze Horseman"의 상트 페테르부르크 페이지와 Blok의 전임자의 합당한 후계자 역할을 합니다. 에 관한시의 훌륭한 예 대도시소셜 드라마로는 '아침'이 있습니다. 그러나 처음 세 연은 도시적인 것이 아닙니다. 먼저 시인은 '그녀'를 언급하면서 그녀의 슬픔과 정신적 고통을 '여기서 자연 자체는 하나'인 '우리를 둘러싼 빈곤'과 연결합니다. 그런 다음 지루하고, 불쌍하고, 축축하고, 졸린, "힘을 통해 질주하는 술 취한 농부와의 잔소리", 안개, 흐린 하늘 및 저자의 결론과 같이 특징적이고 감정적으로 가득 찬 별명이 포함된 두 개의 "시골"연을 따릅니다. 울지 말아요?”, “하지만 부유한 도시는 더 이상 아름답지 않습니다.” 이 시는 "Am I Driving at Night", "On the Street", "Wretched and Dressed", "About the Weather" 등 초기 "도시"시의 모티프를 부활시킵니다. 도시의 삶은 끔찍하며 영웅의 고통받는 영혼에 대한 위로가 없습니다. 우선, 도시의 번잡함에는 의미가 없으며 수도 주민들의 노동 노력은 그들로부터 소외되고 그들의 일은 거기에 있습니다. 얼굴, 사람들은 보이지 않습니다. 포장 도로를 긁고 있습니다.”, “작업이 항상 시작됩니다.”, “그들은 망루에서 화재를 알렸습니다.”, “누군가를 부끄러운 광장으로 데려왔습니다.” – 비인격적이고 막연하게 개인적인 구성이 지배적입니다. 마지막 줄에서도 마찬가지입니다. "누군가가 죽었습니다.", "어딘가에서 총이 발사되었습니다. 누군가 자살했습니다."
시 속 인간의 모습은 사람들이 서로와 삶에서 소외되는 것을 상징합니다. 첫 번째는 사람이 아니라면 – 사람이 없습니다 – 시에서 접하게 되는 첫 번째 활동 유형은 사형집행인의 작업입니다. 이제 그들은 민사 처형, 즉 시민적, 정치적 권리를 공개적으로 박탈하는 의식을 수행하게 될 것입니다. 그런 다음 장교들이 결투를 벌이는 것을 봅니다. 또 다른 일련의 이미지가 우리 앞에 지나갑니다.
혁명적 민주주의의 시인에게 무역, 즉 부르주아적 진보의 원동력은 넌센스의 승리입니다.
상인들은 함께 깨어난다
그리고 그들은 서둘러 카운터 뒤에 앉았습니다.
하루 종일 측정해야 하고,
저녁에 든든하게 식사를 하려고.
단지. 자본주의 상트페테르부르크의 가수는 자본주의의 팬이나 지지자가 아니었음이 분명합니다. 그러나 Nekrasov의 문학 전임자들의 반향은 다음과 같습니다. “Choo! 요새에서 대포가 발사되었습니다! 홍수가 수도를 위협합니다.” – “The Bronze Horseman”의 메아리이지만 완전히 다른 감정적 의미를 가집니다. 관리인이 도둑을 구타하는 것은 더 이상 영웅의 영혼에 "On the Street"라는 사이클에서 도둑이 체포되는 장면에 만연한 동일한 감정, 즉 동정심을 불러일으키지 않습니다. "beats" 및 "gotcha"라는 단어는 낮은 어휘, 구어체입니다. “또 도둑이군요! 또 나를 때리고 있어." "그들은 거위 떼를 도살장으로 몰고 가고 있습니다."-분명합니다. 그들이 먹을 수 있도록 말입니다. 그리고 마지막 화음인 다락방에서의 자살은 이 골짜기에서 더 나은 것을 상상할 수 없을 것입니다!
그러나 시의 끝에 마침표가 없고 줄임표가 있기 때문에 결론도 화음도 없습니다. 즉, 이 무의미한 시리즈는 무한정 계속될 수 있습니다. Nekrasov는 대도시 생활에 대한 그의 억압적이고 미치며 무덤까지의 리뷰를 문장 중간에 끊었습니다. 시의 감정적 색상과 일치하는 미터는 3피트 길이의 아나페스트이며 멜로디하게 그려지고 애절합니다. 무겁게 노래되고 멜로디가 삐걱 거리고 멈 춥니 다. 운문 시작 부분의 슈퍼 계획 악센트로 미터가 중단됩니다. "나는 믿습니다. 여기서 고통받지 않는 것이 어렵습니다." "숨겨진 거리 속으로...", "신경에 지독함..."; “츄! 요새에서..."; "총알 - 누군가 자살했습니다..."
대부분의 러시아 고전 작품은 예술적 불멸성과 깊이 및 진정으로 무한한 의미를 결합합니다.
Nekrasov는 사람들에 대해 이야기했을뿐만 아니라 사람들이 그들에게 말했기 때문에 인민 시인입니다. 따라서 영웅, 테마, 이미지, 리듬 등 모든 기능이 있습니다. 인민 시인. 그리고 이 말이 그토록 정확하고 포괄적으로 정의된 위대한 러시아 문학 작가는 없습니다. 시인의 가사는 풍부한 영웅으로 구별됩니다. 이것은 때때로 전체 변형 갤러리입니다.
대중의 시인이되기 위해 다른 사람들, 많은 사람들의 세계에 들어가는 Nekrasov의 능력은 그의 다중 테마, 다중 영웅 및 다성 가사의 독창성을 결정했습니다. 다른 사람의 세계에 침투하는 능력도 완전히 새로운 캐릭터 묘사를 결정했습니다. 보통 사람, 남자-Nekrasov 이전에는 가사에 그런 것이 없었습니다. 이것은 특히 고귀한 가정에서 자랐고 지주의 변덕에 따라 농민 가족에게 주어진 농부 소녀의 비극적 인 이야기를 담은시의 "On the Road"의 예에서 분명합니다. 그리고 농민 농민의 슬픔에.
- 세계 민속 생활그 본질과 벌거벗음 속에서 분해되고, 분석되고, 탐구된 것처럼 보였습니다. 모든 중재는 제거된 것으로 밝혀졌으며 민속 예술과 노래를 통해 사람들과 친숙해지는 일반적인 미학적 형태는 거부되었습니다. Nekrasov의 시선은 이미 노래가 제공할 수 있는 것보다 더 멀리 침투하려고 노력하고 있습니다. 사실 노래는 순전히 미학적 영역에 머무르는 수단이자 민속 생활을 연구하는 수단이 될 수 있습니다. 이 노래가 힘든 삶을 이야기하지 않는다는 것은 아니다. 노래는 거부되고, 심지어 불행을 노래하는 노래도 있습니다. ... Yamshik은 대담하고,
- 지루함을 뭔가로 풀어보세요!
- 노래든 뭐든, 친구, 폭식
- 채용 및 이직에 대하여
- 그러나 노래는 일어나지 않았습니다.
시인은 민속 생활을 시로 표현하는 일반적인 미학적 형식을 특이한 형식, 즉 운문의 살아있는 이야기보다 선호했으며 이를 통해 노래에서는 불가능한 분석을 제공했습니다. 하지만 가사는 가사로 남았다. 이것은 에세이나 이야기가 아닙니다. 이것은 민족 의식의 유형을 서정적으로 드러낸 것입니다. 시의 본질(그리고 이것은 네크라소프의 발견입니다)은 단순히 억압과 군주의 폭정을 폭로하는 것뿐만 아니라 복잡성과 불일치에 대한 인식에도 있습니다 민속 캐릭터이 자의의 결과로. 공포의 손아귀는 아마도 이야기에서 나온 것이 아니라 이러한 자발성과 순진함에서 비롯된 것 같습니다.
- 그리고 들어보세요, 난 당신을 때린 적이 거의 없어요.
- 술 취한 사람의 영향을 받지 않는 이상...
시의 독특한 서정성은 또한 이러한 무능함, 세계관의 무결성 때문입니다. 그러나 그것은 일시적이지만 시인 자신이 사람들의 삶에 대한 완전한 인식을 상실한 결과로만 작업에서 가능합니다... Nekrasov의시에서 고통 자체는 비정상적으로 복잡하게 표현되며 두 배 또는 심지어 세 배로 느껴집니다. : 그것은 또한 '악랄한 아내'에게 짓밟힌 남자의 슬픔에서, 불행한 배의 슬픔에서, 그리고 사람들의 삶의 일반적인 슬픔에서 비롯됩니다.
- 글쎄요, 마부님!
- 당신은 나의 끊임없는 지루함을 풀어주었습니다!..
이 결말이 없다면, 이 두 줄이 없다면 진정한 네크라소프의 작품은 없을 것입니다. 시인 자신의 서정적 자아가 나타난 것인데, 이는 매우 중요하다. 17년간의 강렬하고 유익한 작업 끝에 1856년에야 네크라소프의 시집 두 번째이자 본질적으로 첫 번째 책이 출판되었습니다. 모든 동시대인은 "푸쉬킨 시대 이후" 전례 없는 성공에 대해 글을 씁니다. 이 컬렉션은 시인에게 매우 어려운시기에 준비되었습니다. "Last Elegies" - 이것이 그가 일련의 시에 작별 인사라는 제목을 붙인 방식입니다. 심각한 질병으로 인해 끝이 가까웠다고 생각했습니다.
따라서 Nekrasov의 눈에는 첫 번째 컬렉션도 시적 유언의 성격을 얻었습니다. 특히 이것은 명확한 계획을 가진 책이었던 컬렉션의 구성에 대한 세심한 배려와 그것을 구성하는 섹션 간의 내부 관계를 설명합니다. 책 전체의 성격은 서문에 의해 결정되었으며, 그 역할은 유명한 시 "시인과 시민"이 맡았습니다.
