퓨전 스타일의 카페 디자인. 공공 인테리어의 퓨전 스타일. 조명 장치로 사용

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연구와 업무에 지식 기반을 활용하는 학생, 대학원생, 젊은 과학자들은 여러분에게 매우 감사할 것입니다.

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비정부 교육 기관

고등 전문 교육

"자본금융인도주의아카데미"

디자인학부

전문분야: 070601 디자인

최종 적격 작품

퓨전 스타일의 카페 디자인 프로젝트 환경 재료

모스크바, 2015

소개

1.1 카페의 역사

1.3 퓨전 스타일의 역사

2.2 카페의 볼륨적 공간구성

2.3 컬러 솔루션카페

2.4 가구 및 액세서리

3장. 볼륨 공간 솔루션

3.1 인체공학

3.2 프로젝트의 생태학

3.3 프로젝트의 색상 및 조명

3.4 가구 및 액세서리

결론

문학

애플리케이션

소개

생태학적 스타일의 관련성은 카페의 컨셉을 결정해야 한다는 사실에 있습니다. 현대 트렌드, 그리고 현대 장비. 집에서가 아니라 개인적으로, 현재 식사도 할 수 있는 중산층을 대상으로 하기 때문에 카페의 가격 카테고리를 선택해야 합니다. 소비자가 대화하고 싶어하는 이유 지식이 풍부한 사람, 유능한 조언을 해줄 수 있고, 요리에 대한 지식이 풍부하며, 아름답게 선보일 수 있는 사람입니다. 그것은 군중들 사이에서 눈에 띄게 만들어 자연 장식, 음식 등 방문객을 끌어들입니다.

졸업 테마 적격 작업“친환경 소재를 활용한 퓨전 스타일의 카페 디자인 프로젝트” 입니다. 매일 새롭고 흥미로운 것이 우리 삶에 들어옵니다. 의학, 과학, 기술 등 모든 분야에서 변화가 일어나고 있습니다. 모든 사람은 놀라운 것을 발견하고 발견합니다. 흥미로운 장소어울리기 위해. 그리하여 카페는 사람들의 삶 속으로 들어왔다. 21세기 현대인이라면 누구나 이미 여러 번 카페를 방문했을 것이다. 결국 카페는 시간을 보낼 수 있는 곳이고, 긴 산책 후 간식을 먹을 수 있는 곳이며, 친구들과 함께 앉아 일을 마치고 휴식을 취할 수 있는 곳입니다.

본 논문에서는 카페의 특징을 설명하고, 다른 케이터링 업체와의 차이점은 무엇인지, 일반적으로 카페의 유형은 무엇인지 설명합니다. 카페 내부에 특별한 관심을 기울입니다. 다나 간략한 설명다양한 인테리어 스타일. 카페 디자인의 배색, 카페의 전체적인 인식에 대한 디자인의 영향, 그리고 이 사물의 인식에 대한 배색의 영향을 고려합니다.

카페가 잠시 와서 시간을 보내는 것이 즐거운 공간이 되기 위해서는 카페에 대한 개념적 디자인을 명확하고 정확하게 작성하는 것이 필요합니다. 그러다 보니 만남과 데이트를 위한 장소, 재충전을 위한 장소, 휴식을 취하고 휴식을 취하는 장소, 친구들과 만나 즐거운 시간을 보내는 장소라 할지라도 사람들은 계속해서 그곳을 다시 찾게 될 것입니다.

모든 커피숍이나 카페에는 주방 공간, 방문객을 위한 홀(흡연자와 비흡연자를 위한 홀이 2개 있을 수 있음), 직원을 위한 공간 및 화장실이 있어야 합니다. 카페 레이아웃을 개발할 때 이 모든 것을 고려해야 합니다. 방문객 홀에는 방문객을 위한 바 카운터, 냉장고 진열장, 테이블 및 의자가 있어야 합니다. 흡연실과 비흡연실을 서로 분리하려면 다음을 사용하세요. 다른 유형가구, 칸막이, 기둥, 벽 및 기타 내부 요소. 특히 은은한 조명이 아늑한 분위기를 조성하고, 커피향과 함께 쾌적한 소통 환경을 조성합니다.

오늘날 카페와 커피 숍은 매우 인기가 있습니다. 점점 더 이러한 장소는 평일 휴식, 점심 시간 근무 중 휴식뿐만 ​​아니라 주말 휴식, 아늑하고 편안한 분위기에서 만나고 대화를 나누는 주요 장소가되고 있습니다.

목표: 친환경 소재를 활용한 퓨전 스타일의 카페 디자인 프로젝트.

프로젝트 주제에 따라 다음과 같은 작업이 발생합니다.

1. 카페의 역사를 공부하세요

2. 퓨전 스타일 탐색

3. 유사한 프로젝트를 고려하세요

4. 카페의 볼륨-공간 구성을 결정한다

5. 카페의 색상을 선택하세요

6. 가구와 액세서리를 결정하세요

7. 인체공학

디플로마 프로젝트는 실무와 이론의 두 부분으로 구성됩니다. 이론적인 부분은 설명문으로 구성되며, 실제적인 부분은 태블릿, 컴퓨터 그래픽, 레이아웃으로 구성됩니다.

제 1 장. 카페 발전의 역사

1.1 카페의 역사

카페(프랑스 카페에서 유래, 문자 그대로 "커피")는 작은 레스토랑과 유사하지만 레스토랑에 비해 제품 범위가 제한되어 있으며 셀프 서비스, 소비자를 위한 레크리에이션 시설을 갖춘 공공 케이터링 및 레크리에이션 시설입니다. 레스토랑에 비해 다양성이 제한되어 있습니다. 2007년 러시아에서 도입된 GOST R 0762-2007 "공공 케이터링 서비스. 공공 케이터링 시설 분류"는 레스토랑, 바, 매점, 스낵바, 패스트푸드 시설, 뷔페, 카페테리아 등 카페와 기타 공공 케이터링 시설 간의 차이점을 정의합니다. 커피숍, 요리점. 이 문서에 따르면: "카페는 음식을 제공하거나 케이터링 제품을 제공하지 않고 브랜드, 맞춤형 요리, 제품, 알코올 및 무알코올 음료를 판매하는 공공 케이터링 기업입니다."

우리 중 많은 사람들이 "커피"와 "카페"라는 단어가 서로 매우 유사하다는 것을 알고 있습니다. 그리고 그것은 아니다 단순한 사고, 중세 시대에는 3 천년 된 많은 사람들에 따르면 신성한 음료가 발전의 원동력이 되었기 때문입니다. 공공기관, 커피숍 등. 그 중 첫 번째는 네덜란드의 리보르노(Livorno) 마을에 문을 열었습니다.

참신함은 너무 유명해져서 17세기 말에는 유럽의 거의 모든 국가에 비슷한 아늑한 코너가 있었고 일부에는 엄청난 수의 코너가 있었습니다. 거의 모든 시설에서 유사한 유형커피를 만드는 과정은 신비한 황혼 속에서 일어나는 신비한 과정으로 여겨졌습니다. 이 매혹적인 음료의 향기는 보기 힘든 안개처럼 도시 거리 전체에 널리 퍼졌습니다. 요즘에는 모든 커피숍이 커피 제조의 비밀을 세심하게 보존한 전통을 자랑할 수 있는 것은 아닙니다.

이미 최초의 커피 매장이 등장했을 당시 귀족과 지식인의 선호를 받았습니다. 여기에서는 항상 앉아서 철학적 문제에 대해 토론하고, 친구를 만나고, 최신 도시 뉴스를 찾고, 가십을 나누고, 매력적인 음료를 마실 수 있습니다. 그러한 클럽의 예로는 음악 카페나 문학 카페가 있습니다. 옥스포드 왕립 과학 협회(Oxford Royal Scientific Society)가 한때 그 중 하나에서 탄생했습니다.

러시아에서 그러한 클럽에 대한 첫 번째 언급은 19세기 초에 나타났습니다. 개장 이후 이곳은 창의적인 엘리트들이 가장 좋아하는 장소가 되었습니다. 러시아 커피 하우스의 특징적이고 독특한 특징은 체스, 당구, 신문 기사 읽기 및 토론과 같은 추가 서비스입니다. 물론 오늘날에는 한 무리의 사람들이 커피 한 잔을 마시며 함께 신문을 공부하는 모습을 거의 볼 수 없지만 현대 공공 기관에서는 더 다양한 서비스, 음식 및 음료를 제공합니다. 오늘날에는 커피숍에서 쉽게 차 한 잔을 주문하거나 찻집에서 원두커피를 주문할 수 있습니다. 오래된 커피숍과 달리 현대식 커피숍은 디자인이 매우 다양합니다. 그들은 특이한 해결책, 색 구성표, 변형 및 환생에 놀랐습니다. 안에 최근에흥미로운 추세가 나타났습니다. 낮에는 커피 숍이 조용하고 평화로운 아늑한 코너이고, 저녁에는 안전하게 맥주를 주문하고 축구 경기를 볼 수 있는 스포츠 바입니다.

오늘날 많은 기관에서는 Wi-Fi 액세스 포인트와 같은 편리한 추가 기능을 제공하여 학생이나 사업가가 이메일을 확인하거나 유용한 정보웹에서. 이러한 커피숍은 종종 인터넷을 통해 일하는 프리랜서의 관심을 끌고 있습니다. 때때로 사람들은 시간이 어떻게 흘렀는지도 모른 채 하루 종일 카페에서 시간을 보내곤 합니다. 저녁에는 많은 사람들이 추진력과 흥분을 경험하게 될 것입니다. 스포츠 경기 중계는 커피숍에 설치된 대형 스크린을 통해 시작됩니다. 오늘날 이렇게 재미있고 편안한 시설이 없는 삶을 상상하는 것은 불가능합니다. 멋진 향기로운 커피 음료 없이 우리가 무엇을 해야 할지 궁금합니다.

카페의 역사 - 이것은 이탈리아와 프랑스 간의 분쟁의 주제입니다. 이 카페는 이탈리아에서 처음 등장한 후 프랑스로 옮겨졌습니다. 그러나 최초의 이탈리아 카페의 이름은 보존되지 않았습니다. 그러나 콘스탄티노플에는 이미 1550년에 거리 커피숍이 있었습니다. 카페 "Procope"(프랑스어 Le Procope) - Ancienne-Comédie 거리(rue de l "Ancienne-Comédie)의 라틴 쿼터에 위치한 파리에서 가장 오래된 레스토랑으로 간주됩니다. , 오데온 사거리 옆에 있는 이곳은 계몽주의 시대에 작가와 철학자들의 토론장이 되었고, 최초의 문학 카페가 되었습니다.

1686년 시칠리아의 프란체스코 프로코피오 데이 콜텔리(Francesco Procopio dei Coltelli)는 Rue des Fossеs Saint-Germain(현재 Rue de l'Ancienne Comеdie)에 카페를 열었습니다. 이는 파리 최초의 카페가 곧 파리 전역에 퍼지는 데 기여했습니다. 커피 외에 또 다른 신제품은 아이스크림이다.

이름의 유래 - 카페 '카페'라는 단어는 '커피'와 비슷하지만 카페가 변형되었기 때문에 헛되지 않습니다. 커피 하우스, 처음에는 "커피 하우스"라고 불렸고 그다음에는 "카페"라고 불렸습니다. 그들은 동쪽에서 시작되었습니다.

카페 레스토랑

이제 카페 레스토랑은 고객에게 추가 알코올 음료와 점심 식사를 제공하는 카페로 정의됩니다. 낮에는 합리적인 가격으로 퀵 메뉴를 즐길 수 있는 곳입니다. 그리고 저녁에는 홀이 변형되고 메뉴가 확장되며 프로그램이 구성됩니다.

카페의 역사

중국 커피숍과 찻집. 사실 음식점은 오래 전부터 생겨났습니다. 그들의 창조의 역사는 13세기로 거슬러 올라갑니다. 당시 중국의 문화수도였던 항저우의 중국 차와 커피집은 고객을 유치하고 어떻게든 경쟁자들보다 돋보이려고 노력했으며, 시설의 고급스러움을 높이고 메뉴를 다양화하여 진정한 휴식의 장소로 만들었습니다.

'카페'와 '커피'라는 단어가 우연히 비슷한 단어가 아니라는 점이 흥미롭습니다. 커피는 카페, 특히 커피숍과 같은 공공기관의 발전에 기여했습니다. 커피의 공식적인 역사는 약 3000년 전으로 거슬러 올라가는데, 최초의 커피숍이 문을 연 때는 알려지지 않았으며, 카페의 발상지는 동양이라는 것만 알려져 있을 뿐 유럽 커피숍의 역사는 1651년으로 거슬러 올라간다. 그때 네덜란드 리보르노에 첫 번째 커피숍이 문을 열었습니다. 혁신은 유럽 전역에 성공적으로 퍼졌고 17세기 말에는 황혼과 커피 향이 지배하는 모든 유럽 국가에 많은 시설이 문을 열어 커피를 만드는 과정을 신비한 의식으로 만들었습니다. 오늘날 투시노(Tushino)에 있는 보기 드문 카페에서는 이 멋진 향기로운 음료를 준비하는 전통이 보존되어 있습니다. 귀족들이 카페를 선택했다는 사실은 발견되지 않을 것이며 시간이 지남에 따라 카페가 관심 클럽이되었습니다. 문학 카페, 음악 카페, 심지어 왕립 과학 협회도 옥스포드 커피 하우스에서 탄생했습니다. 그러나 그러한 카페의 주요 서비스 유형은 커피였습니다.

러시아에서는 19세기 초 모스크바에 첫 번째 카페가 등장했고 이곳은 창의적인 엘리트들에 의해 즉시 선택되었습니다. 러시아 최초의 카페가 즉시 당구, 체스, 간단한 독서 및 신문 뉴스 토론 등 추가 서비스를 제공하기 시작한 것이 특징입니다.

현대 카페는 커피숍의 전통에서 벗어나 더욱 다양한 종류의 음료와 제품을 제공합니다. 따라서 현대적인 찻집에서는 커피 한 잔을 주문하고 커피숍에서 차를 마실 수 있습니다. 모던한 카페의 인테리어와 변신 모두 다양하다. 따라서 SZAO 카페는 낮에는 레스토랑 겸 카페로, 저녁에는 스포츠 바로 운영됩니다. 그러한 시설의 소유자는 취향을 고려하고 각 손님의 욕구를 예상하려고 노력합니다. 각 방문객에게는 치열한 투쟁이 있습니다.

Wi-Fi를 갖춘 카페는 이제 새로운 것이 아닙니다. 이러한 편의 시설은 학생과 인터넷 작업자 사이에서 인기가 높으며 수요가 많습니다. 후자는 집안일로 인해 산만 해지지 않기 위해 자신의 아파트에있는 카페에 테이블을 선호합니다. 첫 번째 요청시 모든 의미에서 먹이를주고 물을 줄 것입니다. 저녁이 되면 Wi-Fi 카페를 오래 머물던 방문객들은 열정적인 팬으로 변합니다. 그러한 시설의 벽에 걸린 TV가 스포츠 경기를 방송하기 시작하기 때문입니다.

카페는 문을 닫을 수도 있고 열 수도 있습니다. 실내 카페는 지붕이 있는 전망대와 비슷합니다. 많은 실내 카페는 실내 카페와 크게 다르지 않습니다. "벽"이 있거나 특수 캐노피 아래에 위치하여 의심할 여지없이 방문객에게 더 편리합니다. 그러한 카페에서 방문객들은 폐쇄된 실내 카페보다 더 나쁘지 않은 느낌을 받습니다. 이러한 카페는 더운 날씨에 이상적이며 시원하며 에어컨을 사용할 필요가 없습니다. 동시에 사람들이 신선한 공기, 실내와 같은 편안함을 느껴보세요. 실내에 위치한 전통 카페 외에도 여름(거리) 카페는 항상 큰 인기를 끌었습니다. 이러한 카페는 일반적으로 작은 면적을 차지하지만 여름 카페는 상당히 클 수 있으며 여러 개의 다용도실을 포함합니다. 여름 카페는 독립적으로 운영될 수 있으며 도로를 따라 또는 그 근처에 위치하거나 고정된 카페 옆에 위치할 수 있습니다. 야외 공간을 선택하는 것은 매우 중요합니다. 여름 카페: 쉽게 접근할 수 있어야 하고, 지나갈 수 있어야 하며, 지나가는 사람들이 명확히 볼 수 있어야 합니다. 여름 카페 맞은편에는 자동차를 가지고 오는 방문객을 위한 주차장을 마련하는 것이 바람직합니다. 대부분의 경우 카페 건물을 임대하지만 특별 파빌리온 건설도 배제되지 않습니다. 정사각형 거래소좌석 수에 따라 테이블 수는 5~6개(각 테이블은 일반적으로 4인용)부터 15개 이상까지 다양합니다.

여름 카페의 경우 다른 유형의 카페와 마찬가지로 다용도실원활한 통신(상수도, 하수도, 전기). 여름 카페의 장비는 일반적으로 방문객을 위한 테이블이 있는 좌석, 냉장고 카운터, 음료와 아이스크림이 들어 있는 추가 냉장고, 음식 보관용 냉장고, 음식이 담긴 디스플레이 캐비닛, 카페 양조 기계로 제한됩니다. , 그리고 전자레인지.

다양한 유형의 여름 카페는 다양한 대상 고객을 위해 설계되었으므로 적절한 관리를 사용합니다. 본질적으로 여름 카페는 친절하고 편안한 분위기를 지닌 소규모 기업으로 다양한 연령층의 방문객을 유치하고 유지하기 위해 노력합니다. 저녁에는 여름 카페도 있습니다 폐쇄형, 성인과 청소년만 접근할 수 있는 곳입니다. 원칙적으로 메인카페에 붙어있는 여름카페가 이어집니다 고립된 작업: 자체 뷔페와 금전 등록기가 있지만 주방은 메인 카페 실내에 위치 할 수 있기 때문에 그러한 카페에는 충분한 공간이 있습니다. 넓은 범위요리를 제공했습니다. 이것이 그러한 카페와 거리에서 운영되는 여름 카페의 주요 차이점입니다. 각 여름 카페에는 방문객에게 서비스를 제공하는 자체 시스템이 있습니다. 서비스가 대형 카페 및 레스토랑의 서비스와 크게 다르지 않은 여름 카페가 있습니다. 여기 테이블은 메뉴를 제시하고 주문을 받고 요리를 제공하고 테이블을 치우는 웨이터가 제공합니다. 소규모 여름 카페에서는 최소한의 서비스나 셀프 서비스 시스템을 실천합니다. 이러한 카페에는 일반적으로 메뉴가 없으며 제공되는 요리의 가격과 이름이 가격표에 표시되어 있지만 테이블에서 사용한 접시를 제거하는 웨이터가 여러 명 있습니다. 그러나 최근에는 모든 여름 카페에서 방문객에게 편리하고 웨이터가 카페 상황을 더 잘 제어할 수 있는 메뉴 기반 서비스 시스템을 사용하고 있습니다. 여름 카페의 음식 주문 및 서빙 테이블은 다음과 같이 수행됩니다. 표준 규칙. 방문객은 무료 테이블을 차지하고 웨이터의 임무는 손님에게 다가가 메뉴를 제공하는 것입니다. 방문객이 웨이터에게 메뉴에 특정 요리가 있는지 묻는 경우, 웨이터는 방문객에게 자신이 원하는 것이 무엇인지 명확하고 이해하기 쉽게 설명해야 합니다. 따라서 구색이 적기 때문에 여름 카페에서는 웨이터가 메뉴를 가져 오자마자 주문이 이루어집니다. 방문객 수가 적기 때문에 웨이터는 몇 분 안에 주문한 요리를 가져옵니다. 손님이 바베큐 또는 요리가 필요한 다른 요리를 주문한 경우 그는 테이블에서 기다리며 이때 웨이터는 고객에게 음료를 제공하고 다른 테이블을 서빙할 권리가 있습니다. 청구서는 고객이 식사를 하고 떠나려고 할 때 제공됩니다. 웨이터의 임무는 항상 테이블을 감시하고, 음식과 음료를 제 시간에 제공하고, 더러운 접시를 치우고, 재떨이를 바꾸는 것입니다. 여름 카페에는 해변 카페와 공원 카페도 포함됩니다. 해변에서는 상업용 장비가 더 간단하고 저렴할 수 있으며 그 목록은 매우 제한적입니다. 사람들이 휴식과 음식을 즐기며 더 많은 시간을 보내는 데 익숙한 중앙 공원의 휴양지와 도시의 가장 번화 한 거리에서 여름 카페에는 접시, 수저 등 더 높은 품질의 장비와 적절한 장비가 모두 필요합니다. 가장 단순한 여름 카페의 구색은 충동 구매를 위해 더욱 설계되었습니다. 주스, 탄산음료, 아이스크림이 될 수 있습니다. 해변이나 공원 무역 텐트의 필수 속성은 다음과 같습니다. 냉장고음료와 가슴 냉동고아이스크림을 위해. 그게 전부입니다. 해변 카페의 전통적인 장비는 주스 쿨러입니다.

1.2 러시아 카페 문화의 발전

작고 아늑한 커피숍에서 모든 규칙에 따라 추출된 천연 커피를 마시는 전통은 소련 시대에도 존재했습니다. 일반적으로 이 "부르주아적 사치"는 발트해 공화국, 아르메니아, 조지아로 휴가를 온 관광객들이 즐겼습니다. 그런 다음 연합이 무너지고 러시아 주민들의 삶에서 커피 숍이 사라져 아침에 값싼 인스턴트 커피가 제공되었습니다.

90년대 후반부터 공공장소에서 커피를 마시는 것이 점차 일상생활로 복귀하기 시작했고, 오늘날 우리는 이미 러시아 카페 문화의 부흥을 이야기할 수 있다.

다양하게 준비된 고품질 커피를 제공하는 식당 수의 선두는 모스크바에 속합니다. 전 세계와 마찬가지로 이곳의 카페는 가장 민주적인 생각을 가진 대중의 안식처였습니다. 창의적인 사람들그리고 학생. 게다가 쉼터는 24시간 열려있습니다. 1년 반이나 2년 전에는 어느 정도 받아들일 수 있는 “야식”을 먹는 것이 문제였다는 것을 믿을 수 없습니다. 오늘날에도 유럽에서는 밤 10시 이후에 식사할 수 있는 식당을 찾기가 어렵습니다. 그리고 현재 모스크바에서는 많은 사람들이 저녁 식사를 준비하고 있습니다. 수도는 점점 밤의 도시로 변해가고 있어서 저녁식사는 저녁늦게 시작해서 아침 일찍 끝나요. 오늘날의 젊은이들 사이에서는 "애프터 파티"라는 개념이 중요해졌습니다. 나이트 클럽을 방문하는 방문객은 집으로 향하기 전에 커피 한 잔으로 감정적 흥분을 해소하거나 심지어 아침 4~5시 이른 아침 식사, 조용하고 아늑한 분위기에서 제공됩니다. 값 비싼 나이트 클럽에서는 젊은이들은 원칙적으로 식사를하지 않습니다. 첫째, 비싸고 음식은 춤을 추는 데 방해가됩니다. 그러나 다른 고객도 있습니다. 같은 나이트 클럽의 직원은 일을 마치고 가장 가까운 카페에 가서 기분 전환을합니다. 별도의 소그룹은 지하철 개통을 기다리는 무작위 방문자, 거부된 연인 또는 신경 쇠약 직전의 여성으로 구성됩니다.

전체 존재 기간 동안 모스크바 야간 카페에서 공격적인 방문객과 관련된 사건은 발생하지 않았습니다. 분명히 음식을 먹고 커피 한 잔을 마시는 과정은 하루 중 언제든지 영혼을 진정시킵니다.

우리의 커피 문화는 우리가 원하는 만큼 빠르게 발전하지 못하고 있습니다. 외국 전문가들에 따르면, 러시아에는 아직 커피숍이 많지 않을 것으로 보인다. 첫째, 커피 소비와 외식 전반에 대한 적절한 문화가 아직 발전하지 않았고, 둘째, 서민들 사이에 화폐 공급이 부족하기 때문이다. 인구. 미국인이라면 누구나 하루에 서너 번 커피숍에 가서 커피 한 잔을 마실 여유가 있지만, 러시아에서는 모든 사람이 이를 이용할 수 있는 것은 아닙니다.

커피 산업은 지난 2년 동안 눈에 띄게 강화되었으며 많은 사람들이 이 사업을 시작하기로 결정했습니다. 이것은 모든 것이 좋다고 말하는 좋은 추세입니다. 더 큰 숫자사람들, 특히 일을 많이 하고 시간이 극도로 부족한 사람들은 집 밖에서 친구들과 휴식을 취하고 어울리기 위해 커피숍을 찾는 데 익숙합니다.

현재 요식업계 상황입니다. 오늘날 러시아의 레스토랑 사업은 패스트푸드, 중저가 레스토랑, 고급 요리 레스토랑 등 규모와 참가자 수가 동일하지 않은 세 가지 틈새 시장에 존재합니다. 오늘날 패스트푸드 부문에서는 의심할 여지 없이 맥도날드가 지배적입니다. 러시아 시장에 조기 진출한다는 이점, 프랜차이즈 제도 거부(다른 국가에서는 맥도날드가 일반적으로 레스토랑을 프랜차이즈로 오픈함), 잘 확립된 인력 시스템 덕분입니다. 회사 내 개발. 모든 면에서 오늘날 McDonald의 주요 경쟁자는 Rosinter 회사가 소유한 Rostix 체인입니다. 고급 요리의 고가의 시그니처 레스토랑인 "고급 요리"는 지난 세기의 80년대 후반부터 90년대 초반에 이미 러시아에 나타나기 시작했습니다. Arkady Novikov, Andrei Dellos 및 기타 스타의 이름과 관련하여 그들은 서 있었습니다. 스탠드) 부티크와의 비교. 오늘날 가장 주목할만한 시그니처 레스토랑은 Novikov의 "Pushkin"과 "Syr", Dellos의 "Shinok", Oleg Bardeev의 "Beehive", Anton Tabakov의 "Oblomov on Presnya", Igor Bukharov의 "Absinthe"입니다. 러시아의 평균 가격 틈새 시장은 인구 과잉일 뿐만 아니라 완전히 형성되지도 않았습니다. 진입 문턱이 날로 높아지고 있으며 그 안에서 진행되는 프로세스가 더욱 흥미로워지고 있다는 것은 분명합니다. 오늘날 이 부문의 지배적인 플레이어는 Rosinter 레스토랑(TGI Fridays, American Bar & Grill, Planet Sushi, Patio Pizza 체인 등)입니다. 모든 레스토랑 경영자는 자신의 사업장이 위치한 틈새 시장에 관계없이 오늘날 한 가지 공통된 골칫거리가 있습니다. 인력 부족. 그리고 오늘날 서비스 인력 (웨이터, 소믈리에, 객실 관리자) 고용 문제가 주로 공급 수요의 과도한 초과에 달려 있다면 레스토랑 관리 인력의 경우 모든 것이 훨씬 더 복잡합니다. 사실 오늘날 유능한 레스토랑 매니저의 수는 매우 제한되어 있습니다. 현재는 이를 늘리려는 경향이 거의 없습니다. 러시아에는 이 수준의 전문가를 양성할 전문 교육 기관이 없습니다. 레스토랑 디렉터는 이제 대부분 웨이터, 룸 매니저, 심지어 바텐더에서 성장합니다. 그들은 이동성이 거의 없으며 전문적인 발전을 위한 충분한 기회도 갖지 못합니다. 원칙적으로 소유자는 이미 이사보다 한 단계 위이므로 그의 자리를 차지하는 것은 불가능합니다. 일반적으로 이사는 극도로 마지 못해 직업을 바꿉니다. 사실 레스토랑 주인은 때때로 유능한 관리자를 유지하기 위해 전적으로 시장 방법을 사용하지 않습니다.

1.3 퓨전 스타일의 역사

융합 (영어 융합 - 혼합, 병합) - 혼합 다양한 스타일하나의 인테리어 디자인에 방향을 제시합니다.

공간에 원하는 무엇이든 배치할 수 있으면서도 동시에 일치하지 않는 개체와 요소 사이의 조화로운 연결을 만들 수 있는 스타일입니다.

퓨전 스타일의 일반적인 특징. 아무것도 거부하지 않고 모든 것을 제공합니다. 그는 이전에는 상상할 수 없었던 조화를 발견합니다. 퓨전은 기존의 전통을 거부하는 것이 아니라, 마치 전통과 공존하는 것처럼 평행 세계자신만의 규칙을 만들어서. 실제로 이러한 방향은 미니멀리즘에 반대되며 복잡하고 표현력이 풍부한 "최대주의"에 더 가까워집니다. 자유로운 "훌리건 시크"가 유행합니다. 콜라주의 논리를 발전시키고 모든 요소를 ​​​​차용하는 스타일입니다. 퓨전 스타일의 주요 원칙은 색상과 소재의 자유입니다. 퓨전 스타일의 주요 조건은 디자인된 인테리어의 모양, 색상 및 내용이 나중에 "채우기"가 될 모든 것입니다: 마감재, 가구, 장식 요소, - 최종 단계에서는 전체 유기적 생활 공간으로 결합되어야 합니다. 융합은 일반적으로 건축을 지칭하는 것이 아니라 디자이너 스타일- 사물 간의 연결은 기능적인 차원이 아닌 감정적인 차원에서 이루어지며, 그 자체가 명확하게 정립된 법칙에 따른 것이 아니라 오히려 건축가의 일부에게만 내재된 사고방식이다. 이러한 스타일은 새천년을 맞이하여 금욕주의적 미니멀리즘, 합리적 구성주의, 심지어 낭만주의를 가장한 포스트모더니즘까지 빠르게 휩쓸었습니다. 화가의 팔레트에 담긴 색처럼 순수한 스타일과 트렌드를 혼합한 퓨전은 놀라울 정도로 빠르게 뿌리를 내리고 인기를 끌었습니다. 인테리어의 현대 생활 스타일 - 융합(모든 것과 모든 것을 혼합)은 교차로의 결과로 발생했습니다. 다른 문화, 전통, 시대, 심지어 기술까지. 모든 것은 70년대 재즈로 시작되었습니다. 진보적인 청취자들은 유럽 학술 음악과 이국적인 국가의 민속 요소를 결합한 특별한 음악 스타일로 전환했습니다. 그런 다음 퓨전 정복 레스토랑은 아시아 액센트가 가미된 ​​전통적인 유럽 요리의 형태로 여기에 등장했습니다. 이것은 90년대에 일어났으며 당시 패셔니스타들은 강제 미소를 지으며 올리비에 샐러드와 해삼, 커민과 강황을 곁들인 푸아그라를 먹었습니다. 그건 그렇고, 세계의 다양한 요리를 혼합하는 실험이 항상 괜찮은 결과로 이어지는 것은 아닙니다. 요리의 융합은 실험적인 차원에서 사라졌고, 동서남북을 혼합하려는 아이디어가 인테리어로 옮겨졌다. 미술사학자들은 인테리어 디자인에서 이 스타일이 출현한 배경은 아마도 동부, 아프리카, 라틴 아메리카. 미국은 당연히 고국으로 간주됩니다. 대담한 실험과 민족과의 "교차"고전, 하이테크와 제국을 처음으로 결정한 것은 그곳의 아파트 디자이너였습니다. 동시에 이탈리아, 프랑스, ​​​​독일의 패션 하우스에서는 표범과 얼룩말 가죽으로 만든 고급스러운 카펫이 유리와 금속 테이블과 선반 옆에 나타났습니다. 크고 푹신푹신한 고급 미국식 소파를 작은 큐빅 가죽 소파로 대체했고, 포스트모더니즘의 순백색 벽은 밝은 색상으로 가득 차 있었다. 맑은 색상. 첫 번째 성공에 영감을 받아 빌라와 맨션 소유자는 더욱 대담하게 행동하기 시작했습니다. 그리고 이제 그들에 의해 인증된 디자인 국은 무거운 클래식 가구와 하이테크 오간자 커튼을 하나의 인테리어에 적극적으로 결합하기 시작했습니다. 덮개를 씌운 가구는 모서리에서 벗어나 방의 중앙 위치를 차지하지만 값이 비쌉니다. 독점 컬렉션가장 인기 있는 모델과 쉽게 친해질 수 있습니다. 여행에서 가져온 멋진 가족 사진과 기념품이 그림이나 조각의 걸작 옆 벽에 나타납니다. 특징 - 퓨전 스타일의 인테리어는 실제 장식 예술의 주제이며 지루한 장르를 제외한 모든 장르가 허용됩니다. 명확한 수평과 수직을 제공하지 않으며, 엄격한 정의도 낯설고, 사물 간의 연결은 기능적 수준이 아닌 감정적 수준에서 형성됩니다. 단순함과 보헤미안주의가 가미된 ​​럭셔리, 이전에는 터무니없게 여겨졌던 이러한 개념의 조합이 인테리어 패션의 트렌드가 되고 있습니다. 공간의 스타일에는 복잡한 색상 구성, 많은 장식 세부 사항, 풍부한 직물 및 다양한 장식, 질감 실험, 무대 조명 및 신중하게 "조직된" 혼돈이 포함됩니다. 어떤 경우에도 인테리어가 아주 세세한 부분까지 고려한 느낌을 주어서는 안됩니다. 사람의 개성과 같은 맥시멀 스타일의 매력은 상호 배타적인 것들로부터 짜여져 있습니다.

퓨전 스타일은 색상, 질감, 소재의 세 가지 기둥을 기반으로 합니다. 중립 또는 파스텔 색조이 스타일에는 특이합니다. 이제부터 귀하의 인테리어는 풍부하고 도발적인 톤으로 가득 차 있지만 서로 완벽하게 조화를 이룹니다. 청록색, 진홍색, 금색 및 녹색의 조합이 될 수 있습니다. 이는 더 따뜻한 범위의 빨간색, 주황색과 잉크빛 파란색 색조가 결합된 것일 수 있습니다. 보라색-라일락 페인트와 극성 흑백의 흥미로운 구성이 허용됩니다. 그러나 비율을 선택할 때 실수하지 않고 과용하지 않는 것이 매우 중요합니다. 그렇지 않으면 절묘한 팔레트 대신 진부한 "화려한"색상 세트를 얻을 위험이 있습니다. 기본 색상 구성을 결정한 후에는 이러한 대담한 색상 쇼를 어떻게 표현할 것인지 결정해야 합니다. 극장 장식가들에게 널리 알려진 급진적인 방법 중 하나가 바로 스폿 조명입니다. 즉, 여러 가지 색상의 화려함을 최대로 강조하기 위해 다중 팔 샹들리에를 사용하는 대신 시스템에 포함된 각 요소가 친밀하면서도 한심한 자체 미니 쇼를 만들 수 있도록 조명을 구성하는 방법을 생각해야 합니다. 시간. 램프는 벽의 아래쪽 처마를 따라 거의 바닥 근처에 위치할 수 있습니다. 스팟 천장이나 벽 스포트라이트로 사용할 수 있으며 매번 내부의 다양한 요소를 강조할 수 있습니다. 플로어 램프, 스콘, 테이블 램프, 가구 조명(머리 위, 상단 및 캐비닛 내장)을 적극적으로 사용할 수 있습니다. Fusion을 사용하면 램프 중 어느 하나도 다른 램프와 유사하지 않지만 매번 램프를 켜거나 결합할 수 있습니다. 다양한 옵션조명을 사용하면 독창적이고 독특한 새로운 장식을 만들 수 있습니다. 대조적으로 "재생"할 수 있습니다 비표준 재료 조명기구 , 색상을 대조하거나 다양한 모양의 갓으로 구성을 만듭니다. 양초(이상적으로는 벽난로)는 그다지 밝지 않고 흥미롭고 신비로운 황혼을 만들어 추가적인 분위기의 뉘앙스를 모델링합니다. 그리고 이 분위기는 언제나 중요하고 낭만적일 것입니다. 마감재의 질감에 있어서 퓨전이라는 아이디어는 인테리어가 시각과 촉각의 조화를 이루며 인식될 것임을 시사합니다. 따라서 살이 포동 포동하게 찐 가구, 커튼 천, 집 벽을 만지고 바닥, 카펫을 걷는 것은 보는 것만 큼 즐겁습니다. 이와 관련하여 차갑고 미끄러운 광택 표면을 버리고 살아있는 자연의 가장 특징적인 질감, 즉 고운 바다 모래의 부드러운 질감, 자연석의 거칠기, 린넨 원사의 거친 직조, 손으로 짠 질감을 선호하는 것이 좋습니다. 캔버스, 천연가죽의 탄력성. 동물적인 경향은 매우 최근의 것입니다. 동물 가죽(또는 그 모조품)으로 만든 가죽은 유기적으로 융합되어 내부에서 이러한 스타일을 개발하기 위한 거의 교과서적인 대상입니다. 동물 가죽에 관해 말하면서 우리는 융합이 선호되는 재료로 원활하게 이동합니다. 이러한 자료를 선택하는 데 사실상 무제한이 있다는 것을 이미 짐작하셨기를 바랍니다. 가장 자연스럽고 자연스러운 소재는 확실히 특별한 시크함을 더해 줄 것입니다. 따라서 특히 거친 농민 통나무 벽으로 둘러싸인 고전적이고 값 비싼 가구는 매우 흥미로울 것입니다. 가문비나무 난간동자를 배경으로 한 금색과 은색은 외계인 요소처럼 보이지 않고 명랑하고 세련된 즉흥 연주로 보입니다. 그리고 어도비 굴뚝이있는 벽난로의 존재는 벽이 같은 점토와 일치하는 실크로 장식 된 거실에 매우 적합합니다. 그런데 휘장은 주요 융합 도구 중 하나입니다. 아마도 내부에 이렇게 풍부한 천을 허용하는 다른 스타일은 없을 것입니다. 이것은 이해할 수 있습니다. 수많은 커튼, 모슬린 커튼, 두꺼운 커튼, 골방 커튼, 베개, 카펫 - 이들은 모두 인테리어를 조화로운 공통 분모로 만드는 요소입니다. 상당히 제한된 예산으로 패브릭은 집을 즉시 변화시키는 생명의 은인이 될 수 있습니다. 더욱이, 직물은 깔끔하고 소박한 인테리어를 매우 "훌리건"적이고 대담한 아파트로 변화시킬 수 있습니다. 풍부한 여유 공간, 흰색 비행기 및 많은 일광 - 이는 퓨전 스타일의 필수 속성입니다. 건축가는 이 스타일의 인테리어를 만들기 위한 이상적인 조건을 동시에 여러 기본 방향을 지향하는 주택이라고 생각합니다.

퓨전 스타일의 인테리어를 만들 때 다음 사항을 기억해야 합니다.

규칙 #1. 섞지 않는 것이 좋습니다. 융합의 주요 원칙은 적은 것이 많은 것보다 낫다는 것입니다. 사물은 평방 미터를 어지럽히지 않고 서로를 강조하고 강조하도록 설계되었습니다.

규칙 #2. 좋은 맛을 기억하세요. 갑자기 악명 높은 사모바르가 루이 14세 스타일의 침실 내부에 완벽하게 들어맞을 것 같으면 당신을 도와야 할 사람은 바로 그 사람입니다.

규칙 #3. 소란을 피우지 마세요. 사물을 결합하는 능력은 명상과 비슷합니다. 방 중앙에 서서 눈을 감고 행동하기 전에 보고 싶은 것이 무엇인지 상상해 보세요. 융합은 우선 풍수이며 공간에서 물체의 혼란스러운 브라운 운동이 아닙니다.

규칙 #4. 퓨전은 대담함을 좋아합니다. 그것을 위해 가십시오! 아파트의 전체적인 디자인은 엄격하고 직각이며 금속성이 빛나는 하이테크입니까? 그리고 그 안에는... 변기 전체가 금도금과 진홍색 벨벳으로 되어 있고, 플러시 손잡이 대신 사슴뿔이 있고, 벽에는 태피스트리와 값비싼 술이 담긴 선반이 있습니다. 거칠어 보이지만 이 경우 충격적인 요소가 당신의 손에 들어갈 가능성이 높습니다. 손님은 깜짝 놀라게 될 것입니다. 특히이 Scarlett-Okharov 럭셔리를 겸손한 어두운 문으로 덮는다면 더욱 그렇습니다.

퓨전은 고가의 인테리어 디자인 스타일이라고 할 수 없습니다. 퓨전 스타일의 가장 중요한 것은 비례감이며 경제의 가장 충실한 동맹입니다. 퓨전 스타일로 아파트 인테리어를 만들 때 반드시 돈을 써야 할 것은 바닥을 수평으로 맞추고 질감이 있는 천장, 여러 종류의 벽지와 호환되는 페인트 색상을 구매합니다. 디자이너들은 퓨전 스타일이 천장 상자, 아치형 개구부 및 대형 창문의 부드럽고 둥근 모양에 가장 적합하다고 만장일치로 믿습니다. 건축가는 또한 광택이 있는 표면과 거친 표면, 직물과 종이 벽지, 다양한 종류의 목재를 정교하게 결합하여 다양한 질감을 조합하여 사용하는 것을 좋아합니다. 퓨전 제작 가능한 인테리어, 럭셔리가 자연스럽게 단순함과 보헤미안주의로 전환되는 곳입니다. 퓨전을 선택하는 사람은 스타일의 순수성을 생각할 필요가 없을 것이다. 이 스타일에서는 어떤 표준이나 교리도 고수하지 않아도 됩니다.

표준과 고정 관념이 없는 현기증이 나고 고급스러우며 동시에 보헤미안적인 인테리어는 개인적인 창의성의 결과가 될 수 있고 또 되어야 합니다. 훌리건 스타일은 우유부단한 사람들에게 두려움을 안겨줄 것입니다. 너무 밝고 눈길을 끄는가? 완고한 합리주의자들은 그것이 지나치게 감정적이고, 거슬리고, 혼란스럽다고 생각할 것입니다. “보수주의자”는 그것이 이상하고 심지어 경솔하다고 생각할 것입니다. 인테리어 패션의 이러한 방향은 변화를 두려워하지 않고 제한을 용납하지 않으며 여유가 많은 리더인 사람들을 위해 설계되었습니다. 내면의 자유. 내면적으로 '유물주의'에서 자유로운 사람만이 자기 표현의 중복과 과잉을 강조하는 것을 두려워하지 않을 것입니다. 자신의 취향에만 집중하고, 자신의 선호도에 경의를 표하고, 작거나 큰 약점을 인식하면서 그는 현대 생활의 주요 규칙을 따릅니다. 회색의 일상 생활은 밝고 기억에 남는 휴가, 카니발, 쇼로 바뀌어야 합니다. 필요합니다.

제 2 장. 건축 및 예술적 스타일의 특징

2.1 카페 디자인 프로젝트를 만들기 위한 디자인 기술

카페 디자인 프로젝트를 만들기 위한 디자인 기술(디자인 프로젝트)은 특정 고객에게 적합한 특정 생활 환경, 특성 및 적합성을 설계하고 생성하는 것을 목표로 전문가가 수행하는 일련의 작업입니다.

디자인 프로젝트는 개발된 문서 세트로 구성됩니다. 디자인 작업(기술 사양에 따라) 현장에서 건설, 수리, 마무리 및 조립 작업을 수행하는 데 필요한 범위까지. 프로젝트 작업은 크게 기획단계, 스타일단계, 기술 단계.

인테리어 디자인은 단지 자기 표현의 수단이 되어서는 안 됩니다. 이는 우선 건축가와 디자이너가 고객과 함께하는 집단적 창의성의 결실입니다. 이 경우 작업 결과는 그의 기대에 부응하고 필요한 모든 기능을 수행합니다. 편안한 생활그리고 일.

설계 단계:

1. 기획. 포함 사항: 기존 벽 구성을 측정합니다. 디자인 객체의 특징을 연구합니다. 지대 설정; 계획 솔루션 개발. 필요한 서류: 건물 배치; 해체 계획; 파티션 건설 계획; 가구 및 장비 배치 계획; 건물의 설명. 가구 배치가 포함된 방 계획 작업을 시작하기 전에 각 방에 필요한 가구의 양을 별도로 결정해야 합니다. 즉, 프로젝트에 대한 기술 할당을 작성합니다. 그런 다음 스타일 우선순위와 예산에 동의한 후 쇼룸용 가구를 선택하거나 가구 제조업체와 협상하여 기본 크기와 구성을 명확히 합니다. 계획 결정은 우선 "건물이 어떻게 작동하는지, 모든 것이 어디에 있는지, 문은 어디에 있는지, 가구 사이의 통로는 얼마나 넓은지"라는 질문에 대한 답변입니다. 이 단계에서는 근본적으로 다른 몇 가지 계획 솔루션이 처음에 제안되어 공간의 잠재력을 극대화합니다. 고객은 가능한 모든 삶의 시나리오를 "시도"하면서 신중하게 고려하도록 초대됩니다. 그가 어떻게 들어가고, 물건을 내려놓고, 손님을 배웅하고, 먹고, 일하고, 쉬는 등을 상상해 보십시오. 제안된 각 레이아웃에서. 최종 솔루션은 일반적으로 제안된 옵션 중 하나 또는 이들의 조합을 기반으로 합니다. 계획 솔루션 중 하나를 승인한 후 고객은 서명으로 이를 승인하고 프로젝트의 두 번째 단계로 넘어갑니다.

2. 스타일. 포함 사항: 건물의 체적 모델링; 예술적 솔루션을 위한 3차원 그래픽과 색상 및 질감 옵션 개발. 이 단계에서 우리는 "건물은 어떤 모습일까요?"라는 또 다른 질문에 답합니다. 계획은 첫 번째와 유사합니다. 기술적으로 이는 두 가지 방식으로 발생할 수 있습니다. 첫 번째 - 먼저 연필 스케치, 승인 후 - 컴퓨터 모델; 두 번째는 단지 컴퓨터 모델입니다. 어떤 옵션을 선택할지는 설계 중인 방의 복잡성에 따라 결정하는 디자이너의 몫입니다. 경고! 커튼, 덮개를 씌운 가구기타 시공업체가 설계하지 않은 물건 및 내부 세부 사항 등 컴퓨터 모델에서는 모델링의 복잡성으로 인해 공간이 개략적으로 표시되는 경우가 있습니다. 또한 컴퓨터 모델이 100% 아이디어를 제공하지 않는다는 점을 이해해야 합니다. 색 구성표미래의 건물에서. 파일을 변환할 때(예: 스캐너에서 출력할 때) 질감이 부족하고 색상을 전송하기 어렵기 때문에 실제 재료(실내 장식품, 타일, 커튼, 쪽모이 세공 마루, 리놀륨, 벽지 등)를 표시하는 것도 불가능합니다. 또는 디지털 카메라). 이미지를 인쇄 장치로 출력할 때에도 색상 왜곡이 발생할 수 있습니다.

카페의 장식과 디자인은 놀랍고 독특하여 아늑함과 편안함의 특별한 분위기를 조성하고 좋은 기분과 친구 및 가족과의 의사 소통은 물론 즐거운 오락을 촉진합니다. 의심할 여지 없이 카페의 고품질 디자인을 통해 모든 연령대의 활기차고 목적이 있는 사람들이 가장 좋아하는 휴양지로 변모할 수 있습니다. 이것이 바로 성공적인 카페가 가져야 할 분위기를 조성하는 인테리어 디자인입니다. 이러한 유형의 기업의 성공은 편안한 환경, 독창성과 독창성에 크게 좌우됩니다.

카페 프로젝트를 개발할 때 수많은 요소를 고려해야 하며 그 중 특히 주의할 점은 다음과 같습니다.

소비자 지향, 즉 미래의 잠재적인 카페 방문객에 대한 명확한 이미지입니다.

설립을 위한 사려 깊고 독창적인 컨셉 개발;

카페 내부가 잠재 고객이 선택한 컨셉과 이미지에 부합하도록 프로젝트를 개발합니다.

건물의 명확한 레이아웃과 디자인.

카페 설립 컨셉과 인테리어 - 우선, 카페 컨셉을 개발하고 디자인을 생각할 때 방문객에게 제공할 요리에 주의를 기울여야 합니다. 유럽 ​​요리든, 일본 요리든, 아니면 평범한 패스트푸드일 수도 있겠네요.

우리는 카페의 인테리어가 대부분의 도시 케이터링 시설의 단조로움과 단조로움 속에서도 눈에 띄게 돋보여야 한다는 것을 기억해야 합니다. 기억에 남고, 밝고, 독특해야 하므로 세심하게 보살펴야 합니다. 독특한 디자인. 이 문제에서는 전문가의 서비스를 이용할 수 있습니다(권장됨). 대형 주방, 아름답고 편안한 가구, 성공적인 색상 및 질감 솔루션 등 모든 것이 제공되도록 디자인을 선택하는 것이 매우 중요합니다. 또한 시설의 아늑함과 편안함을 보장하려면 조명에 대해서도 생각해야 합니다. 그리고 우리는 시설의 외부 모습을 잊어서는 안 됩니다. 왜냐하면 방문객은 아름다운 "포장지"를 보지 않고 그냥 지나칠 수 있고 귀하의 "최고의" 시설을 눈치채지 못할 수도 있기 때문입니다. 인테리어는 주로 타겟 방문자에 따라 결정됩니다. 그리고 물론 카페의 위치도 고려해야 하는데, 도심에 있는 카페와 도시 외곽에 있는 카페는 디자인이 크게 다를 수 있다는 점에 동의하실 거라 생각하기 때문입니다. 그리고 마지막으로, 선택한 스타일 중 하나를 고수하는 것이 좋습니다. 스타일을 혼합하는 것은 "나쁜 매너"라고 말하는 것입니다.

카페 디자인 프로젝트를 만들기 위한 디자인 기술은 특정 고객에게 적합한 특정 생활 환경, 특성 및 적합성을 설계하고 생성하는 것을 목표로 전문가가 수행하는 일련의 작업입니다.

설계 프로젝트는 시설에서 건설, 수리, 마무리 및 조립 작업을 수행하는 데 필요한 범위까지 설계 작업 중에 개발된 문서 세트(기술 사양에 따라)로 구성됩니다. 프로젝트 작업은 기획 단계, 스타일 단계, 기술 단계의 세 가지 주요 단계로 구성됩니다. 인테리어 디자인은 단지 자기 표현의 수단이 되어서는 안 됩니다. 이는 우선 건축가와 디자이너가 고객과 함께하는 집단적 창의성의 결실입니다. 이 경우 작업 결과는 그의 기대에 부응하고 편안한 생활과 작업에 필요한 모든 기능을 수행하게 됩니다.

3. 기술적. 포함 사항: 전기 계획 개발; 상하수도 기본 다이어그램 개발; 에어컨 및 환기의 기본 다이어그램 개발; 구조물의 스케치 도면 실행; 타일 ​​레이아웃(기술적 격차 없음, 건축 설계 요소 개발(있는 경우))

발행된 문서: 램프 배치 및 스위치 간 라인 분배 계획; 소켓, 전기 콘센트 및 저전류 네트워크 콘센트의 배치 계획; 회로도상하수도; 에어컨 및 환기의 개략도; 벽 레이아웃 및 구조 요소 배치, 벽 및 구조물 레이아웃 다이어그램; 평면도; 필요한 경우 바닥 부분의 개략도; 천장 계획; 천장 부분의 개략도; 요약 마무리 지도; 가구 선택 지도; 문에 있는 사양입니다. 이 단계에서는 프로젝트 구현과 관련된 문제가 해결됩니다.

유틸리티 네트워크, 재료, 구조 및 기술은 스타일 솔루션에 생명을 불어넣도록 설계되고 선택되었습니다.

기반 참조 조건, 고객의 능력과 희망 사항에 따라 다양한 비용 옵션을 고려하여 최적의 솔루션을 선택합니다. 구성 요소 및 재료 공급업체가 선택됩니다(이 서비스에 대한 계약이 있는 경우). 결과적으로 세 단계를 모두 거친 후 실제로 모든 작업의 ​​결과, 즉 공식화된 디자인 프로젝트, 개체 구현에 필요한 문서 세트에 이르렀습니다.

카페 인테리어 디자인의 현대적인 트렌드 - 오랫동안 바, 카페, 레스토랑 주인은 방문객에게 맛있는 음식을 제공할 뿐만 아니라 편안하고 쾌적한 휴식 환경을 제공하기 위해 노력해 왔습니다. 오늘날, 방문객들은 다른 도시의 카페나 유사한 시설을 방문할 때 무엇보다도 그 시설의 스타일과 인테리어 디자인에 주목합니다.

스타일은 일반적으로 특정 인테리어 디자인에 내재된 예술적 공동체로 정의됩니다. 사람들의 즐거운 오락을 위해 설계된 현대식 케이터링 시설은 디자인 측면에서 매우 까다롭습니다. 종종 이것은 항상 독점적인 무언가, 즉 정기적인 고객 집단을 끌어들이기 위한 원저작자의 디자인의 구체화를 찾는 것입니다.

오늘날 레스토랑이나 카페의 인테리어를 장식할 때 다양한 스타일과 디자인 트렌드를 혼합하는 경향이 있습니다. 그러나 방문객에게 결정적인 순간은 모든 세부 사항에 대한 내부적인 사려 깊음과 함께 편안함을 느끼는 것이어야 합니다. 그리고 추가적으로 기관의 목적(특수성)도 중요합니다. 따라서 피자 가게의 경우 전통적으로 이탈리아 레스토랑의 디자인 프로젝트가 기본으로 사용됩니다. 민족적이거나 이국적인 요리를 제공하는 레스토랑이라면 국가적 캐릭터 디자인이 만들어집니다.

항상 관련성 클래식 스타일, 이는 단순성, 형태의 자연성 및 비례 원칙의 엄격한 준수가 특징입니다. 풍부한 장식과 예술성이 뛰어난 액세서리에 중점을 둔 로코코 스타일의 인테리어를 갖춘 케이터링 시설이 인기가 있습니다. 가볍고 우아한 장식이 특징인 아르데코 스타일의 패션이 다시 돌아왔습니다. 아르누보의 디자인 아이디어는 매우 흥미롭습니다. 구불구불하고 부드러운 윤곽이 우세하며 가구 장식의 자연 및 식물 모티프와 결합하여 비대칭 경향이 있습니다.

인기가 절정에 이르렀을 때, 건강식의 인기로 인해 유행하게 된 지중해 스타일 해산물 요리. 이 스타일의 레스토랑은 밝기와 색상의 다양성뿐만 아니라 태양의 바다가 들어오는 큰 창문으로 인해 내부의 특별한 통풍으로 구별됩니다. 을 위한 지중해 스타일레스토랑의 내부는 벽의 질감과 장식 및 그림의 "인공" 특성으로 강조되어 어느 정도 거칠어졌습니다.

덜 흥미로운 것은 레스토랑이나 카페의 디자인입니다. 오리엔탈 스타일. 이 인테리어는 특별한 민족적 분위기로 구별됩니다. 오리지널 가구세련되고 간결한 라인, 자연스러운 톤, 약간의 비대칭 및 자연스러운 패브릭 - 이 모든 것이 오늘날의 하이테크 세계에서는 부족한 살아있는 단순함을 만드는 데 도움이 됩니다.

훌륭한 요리와 함께 레스토랑이나 카페를 장식하는 성공적인 아이디어와 고급스러운 스타일이 점차 식당의 특징이 되고 있습니다. 독창적인 인테리어 디자인은 레스토랑(카페)의 독창성, 번영 및 수요를 보장합니다.

카페 인테리어를 레스토랑 인테리어와 혼동해서는 안 됩니다. 둘은 같은 것이 아닙니다. 카페는 분주해서는 안 됩니다. 모든 방문객은 가볍고 편안한 느낌을 받아야 합니다. 카페 꾸미기를 시작하기 전에, 카페 꾸미기에 대한 디자인 아이디어를 제시하는 다양한 카탈로그를 살펴보고, 이러한 여가 공간을 경쾌하게 만드는 순간들을 강조해보세요.

카페는 방문객들이 오전과 오후에 방문하기를 선호하는 시설입니다. 이때 자연광은 거의 항상 방을 비추기에 충분하지만, 카페가 적절하게 배치되어 있고 빛의 접근이 작은 창문에만 국한되지 않는 경우에만 가능합니다. 거의 모든 사진에서 실내 공간이 조명됩니다. 태양 광선큰 창문을 뚫고 들어오는 것. 그리고 가끔씩 황혼이 지배하는 카페를 볼 수 있지만 이것이 단점으로 간주 될 수는 없습니다. 디자인 아이디어이에 따라 카페는 자신만의 감성적 톤을 설정해야 합니다.

카페 인테리어는 꾸미기 전에 미리 계획을 세워야 한다. 방의 모든 것은 동일한 스타일로 실행되어야하며 눈에 띄는 것이 없어야하며 모든 내부 품목에서 동일한 이념적 선을 추적해야합니다.

현대적인 카페 중에는 부드러운 선과 형태의 유연성이 특징인 아르누보 스타일의 시설이 많이 있습니다. 아르누보 스타일의 카페 내부는 꽃과 식물의 이미지 없이는 할 수 없으며 그 디자인은 바닥, 벽, 의자, 테이블, 심지어 접시와 수저 등 어디에서나 볼 수 있습니다. 카페에 대한 독창적인 아이디어를 생각해내고 이를 현실로 만들어 보세요.

아르누보는 패턴이 풍부하고 모양도 다양하므로 이 스타일의 카페에는 치장벽토 몰딩, 자수 천, 스테인드글라스, 화려한 이미지가 적합합니다. 조명 장치로 사용 벽 램프. 램프는 무광택 그늘 뒤에 숨겨져 있어야 빛이 부드럽고 차분해집니다. 이 램프는 틀림없이 특이할 것입니다. 다양한 장식 세부 사항을 사용하여 장식할 수 있습니다.

카페의 가장 좋은 옵션은 낭만적인 스타일입니다. 로맨틱한 카페를 만들 때 가장 중요한 것은 올바른 색상 구성을 선택하는 것입니다. 파스텔 색상을 사용해야 합니다. 이 스타일에는 한 가지 색상만 사용해야 합니다. 여러 색상을 선택한 경우 색상 간 전환이 매우 매끄러워야 합니다. 가구로 골동품 옵션을 사용하는 것이 더 좋습니다. 테이블은 작은 꽃 무늬가있는 식탁보로 덮어야합니다.

젊은 세대는 미니멀한 스타일로 꾸며진 카페를 선호합니다. 미니멀리즘은 오랫동안 아무도 관심을 기울이지 않은 다소 오래된 추세입니다. 그 이유는 공간을 가능한 한 기능적으로 만드는 동시에 복잡한 물건을 버리기를 요구하는 이 스타일의 심각성 때문일 수 있습니다. 이러한 카페는 넓고 반쯤 비어있는 홀이 인상적입니다. 등록에만 사용됩니다. 작은 가구. 방 전체가 가벼운 소재로 마감됐다. 미니멀리스트 스타일로 카페 인테리어를 디자인할 때 방의 공간은 액세서리로 어수선해질 수 없으므로 가장 좋은 방법은 올바른 모양의 프레임에 그림을 삽입하는 것입니다. 프레임은 카페 내부에 어울리는 소재로 선택해야 합니다.

어린이 카페는 여러 도시에서 없이는 할 수 없는 곳입니다. 최선의 선택그러한 시설의 디자인은 동화와 같습니다. 어떤 동화든 선택할 수 있으며, 가장 중요한 것은 그것이 친절하고 아이들이 좋아한다는 것입니다. 모든 일이 올바르게 이루어지면 아이들은 행복하게 카페를 방문할 것이며 부모는 이러한 즐거움을 거부할 수 없을 것입니다. 어린이 카페용 가구를 선택할 때 어린이를 위한 가구라는 점을 기억하세요. 가구 구매 가능 다양한 크기. 가장 작은 테이블은 어린 아이들이 앉기에 편안하고, 큰 가구는 나이가 많은 아이들에게 적합합니다.

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만들기 레스토랑 인테리어 디자인 프로젝트아름다운 풍경이라는 두 문화의 공통 구성 요소인 이키바나가 발견되었습니다. 한편으로, 브라질은 언제나 활기차고 다채로움이 가득한 특별하고 무성한 풍경을 선사합니다. 반면, 일본의 전통화에는 풍경에 대한 언급이 가득합니다. 이케바나로 알려진 꽃꽂이 예술은 뿌리 깊은 자연에 대한 존중의 한 예입니다. 일본 문화. 레스토랑의 이름과 디자인에 영감을 준 것은 바로 이것이었습니다.

나무 요소 장식 레스토랑 홀, 나뭇가지가 얽힌 숲의 형태로 만들어져 공간의 주요 액센트 중 하나가 됩니다. 선의 유려한 부드러움은 차분하면서도 역동성을 만들어내며 인테리어를 생동감 있고 밝게 만듭니다. 이키바나 레스토랑에서 저녁 식사권을 받으면 가장 먼저 눈에 띄는 것은 특이한 점입니다. 식당그래야만 그 요리에 즐겁게 놀라게 될 것입니다. 따라서 주인은 손님을 기쁘게하고 배고픔을 만족시킬뿐만 아니라 미적 즐거움도 제공하기를 원했습니다. 일본 꽃꽂이처럼 끝없이 감탄할 수 있는 작은 디테일이 많이 있습니다.

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또 다른 Dekart Studio 프로젝트 - 현대적인 인테리어레스토랑 코인(Kyiv의 IQ 비즈니스 센터 내 약 천 면적) 평방미터. 문제는 트렌드세터가 될 기업을 만드는 것이었습니다. 도시 전역의 엘리트를 끌어들이는 고유한 트위스트가 있습니다.

이 아이디어가 메뉴에 널리 퍼져 있기 때문에 우리는 건축 경향을 혼합하여 계획을 개발했습니다. 우리 시대의 디자인을 바탕으로 풍부한 색조가 장식용으로 선택되었습니다. 최신 트렌드. 그 배경에 비해 요리사와 페이스트리 요리사의 예술의 독점적 사례로 간주되는 유럽 요리, 특히 이탈리아 요리, 태국 요리 및 일본 요리의 즐거움은 더욱 밝아집니다. 방문객들은 즐거움을 선사하는 절묘한 혼합의 영역으로 안내됩니다.

서비스에는 독특한 음료가 제공되는 메인 홀과 와인 룸, 20명을 수용할 수 있는 별도의 VIP 룸, 컨택 바 및 오픈 스페이스 스시 바가 있습니다. 디자이너의 주요 컨셉은 디자이너 의자와 테이블, 오리지널 램프, 100개가 넘는 샹들리에와 유리 패널 등 가구로 강조됩니다. 최고에 익숙한 사람들을 위한 모든 것. 감정가와 미식가가 기뻐할 것입니다.

푹신한 의자는 친밀한 대화에 좋습니다

천장이 낮아서 아늑한 분위기를 연출

모든 것은 손님의 편의를 위한 것입니다

깜박이는 조명과 반사가 인상적입니다.

대형 쏘컷의 합리적이고 다채로운 활용

마치 클래식 레스토랑에서처럼

럭셔리한 매력

동양 등불의 둥근 춤

다양한 기업체를 위한 숙소 제공 - 2인 ​​~ 10인

넓은 공간에서는 모양과 색상이 더욱 표현력이 뛰어납니다.

주방 마법사의 개방형 작업 공간이 손님들의 흥미를 유발합니다

비즈니스센터 3층 눈에 띄는 초대장

방문 목적에 따라 장소를 선택합니다.

이 코너는 좀 더 비즈니스적인 느낌을 줍니다.

흥미롭고 풍성하게 장식된 홀

중요한 문제는 여기에서 다룹니다.

코인은 트렌디한 요리를 선보이는 흥미로운 레스토랑입니다.친구들과 공유하세요!

지난 세기 70년대 미국 인테리어 디자인에는 퓨전 스타일이 등장했습니다. 90년대에 이르러 융합은 이미 유럽 국가들을 정복했습니다. 3000년대 초, 하나의 인테리어에 다양한 트렌드를 결합할 수 있는 가능성 덕분에 이 스타일은 큰 인기를 얻었습니다.

영어로 번역된 "퓨전"은 "혼합", "병합"을 의미합니다. 이 스타일을 사용하면 가장 많은 것을 결합할 수 있습니다. 다른 요소인테리어와 장식은 모든 재료를 사용하여 하나의 전체로 결합합니다. 절충주의와 달리 융합은 조화롭게 연결된 대비를 포함하며 전체 인테리어가 만들어집니다. 절충주의가 어떤 대상의 사용을 허용한다면 융합은 양립할 수 없는 것들, 조직화된 무질서, 표준과 규범의 부재, 상상력과 창의성의 완전한 자유의 조합입니다.

스타일의 주요 특징은 부조화의 결합 및 병합, 복잡한 색상 구성, 풍부한 장식 요소, 다양한 재료 사용, 풍부한 직물, 다양한 질감, 엄선된 조명입니다. 퓨전은 좋은 맛, 용기와 비례감이 결합되어 있습니다.

퓨전 스타일의 인테리어 디자인에는 다양한 질감의 다양한 마감재를 사용합니다. 시각과 촉각의 조화가 매우 중요합니다. 자연석, 가죽, 천연 직물, 동물 요소(예: 동물 가죽)를 환영합니다. 색 구성표는 청록색, 진홍색, 녹색, 황금색, 잉크 블루, 오렌지색으로 풍부하고 때로는 도발적입니다. 때로는 더 따뜻한 색 구성표를 사용하는 것이 가능합니다.

퓨전 스타일의 인테리어는 여유로운 넓은 공간이 특징이며, 아치형 개구부, 밝은 대형 창문, 둥근 천장 상자, 다양한 질감의 장식.

벽은 다양한 색상으로 칠할 수 있으며 벽 중 하나는 목재 또는 목재로 마감할 수 있습니다. 플라스틱 패널. 그것은 또한 가능하다

벽지를 사용하거나 벽에 그림을 그리는 것. 차분한 리듬 패턴이 선호됩니다.

쪽모이 세공 마루, 긴 더미 카펫, 라미네이트, 자연석 또는 인조석이 바닥재로 적합합니다.

퓨전 인테리어는 조명에 최대한 신경을 썼습니다. 멀티 암 샹들리에를 버리고 스포트 조명을 선호하는 것이 가장 좋습니다. 램프는 다양한 모양이 될 수 있습니다. 이는 보루, 플로어 램프, 바닥 근처 램프 및 가구 조명입니다.

가구를 선택할 때 반드시 구성을 형성해야 한다는 사실을 잊지 마십시오. 가구의 연령과 스타일에 제한이 없음에도 불구하고 품질이 뛰어나고 기능적이며 편안해야 합니다. 천연 나무로 만든 클래식 가구가 선호됩니다.

퓨전 스타일 장식의 주요 요소는 다양한 유형의 직물과 휘장을 사용하는 것입니다. 바닥 및 소파 쿠션 큰 사이즈, 창문과 커튼 출입구, 모슬린 커튼, 침대보, 양털 카펫 및 바닥에 가죽 카펫. 다양한 색상의 직물을 사용하는 것이 좋습니다. 특히 패브릭 패턴에 주목할 가치가 있습니다. 인테리어의 강조가 마무리에 있다면 무지를 선택하는 것이 좋지만 장식에 중점을 둔다면 직물은 밝고 패턴이 있을 수 있습니다.

장식 요소는 인테리어를 완성하는 데 도움이 됩니다. 장식 품목은 문화와 스타일에 대한 다양한 아이디어를 반영합니다. 액자에 담긴 그림과 사진, 청동 조각품, 인형, 아프리카 및 동양 기념품이 될 수 있습니다. 융합을 통해 조각을 결합할 수 있습니다. 클래식 의자하이테크 스타일의 테이블과 고가의 고급 아이템, 가장 심플한 일상 아이템까지.

퓨전 스타일은 가장 놀라운 조합과 혼합에서 조화를 찾고, 고정관념을 극복하고, 모든 세부 사항에 주의를 기울이고, 용기와 창의성이 결합된 비례감과 좋은 취향을 보여주는 데 도움이 됩니다.

퓨전 스타일의 카페와 레스토랑 사진입니다.