패션에 관한 디자이너들의 명언. 패션에 대한 인용문. 옷에 대한 상태. 아름다움에 대한 격언. 스타일에 관한 진술. 패션과 스타일에 관한 최고의 명언

일반적인 인식에서 패션은 수백만 명의 여성에게 삶의 의미이며, 같은 수의 남성에게는 비용의 원천입니다. 그러나 실제로 의복에는 신체를 보호하는 한 가지 기능이 있습니다. 우리 조상의 조상들이 올해 어떤 피부가 유행했고 어떤 것이 나쁜 매너의 신호인지에 대해 고민했을 것 같지 않습니다.

패션의 역사

처음에는 의복이 신체를 보호하는 방법으로 등장했습니다. 외부 요인. 동물의 가죽으로 만들어졌습니다. 나중에 직조가 시작되자 사람들은 칠해진 돌과 구슬로 옷을 장식하기 시작했습니다. 동시에 남성과 여성의 옷차림도 달라지기 시작했습니다.

현재의 패션 산업은 유럽에서 14세기로 거슬러 올라갑니다. 그 시대의 귀족 여성들이 발명을 시작했습니다. 다른 방법군중 속에서 눈에 띄세요. 액세서리와 새로운 유형의 모자가 등장했습니다.

19세기에는 패션이 가장 중요한 것으로 인식되었습니다. 사회 현상. 사회학자들이 그녀에게 관심을 갖기 시작했습니다. 동시에 최초의 패션 잡지가 등장했습니다. 첫 번째 패션 인용문이 사용됩니다.

현상으로서의 패션

독일 사회학자의 이론에 따르면 패션은 엘리트에 의해 결정됩니다. 대중은 트렌드를 받아들이고 이를 모방하려고 노력합니다. 엘리트가 다시 혁신하는 데는 오랜 시간이 걸리지 않습니다. 이러한 추세의 이유는 무엇이라고 생각하시나요? 요점은 엘리트가 항상 대중보다 눈에 띄기 위해 노력한다는 것입니다. 외관 디자인을 포함합니다. 그리고 그것은 끝없는 순환입니다.

마크 트웨인은 “옷이 들어올 때 겸허는 죽었다”고 말했을 때 바로 그 말을 했습니다. 오스카 와일드도 같은 의미로 자신의 생각을 다소 우울한 표현으로 표현했습니다. “패션은 참을 수 없을 만큼 추악한 것이므로 6개월에 한 번씩 바꿔야 합니다.” 패션 디자이너들의 인용문도 이를 암시합니다. 예를 들어 코코 샤넬은 이렇게 말했습니다. “패션은 더 이상 존재하지 않습니다. 수백 명의 사람들을 위해 만들어지고 있습니다.”

패션에 영향을 미치려는 시도

20세기 정치체제는 계급 간 차이를 없애기 위해 온갖 노력을 다한다. 동시에 패션은 남아 있고 계속 발전하고 있습니다. 이제는 클래스가 아닌 연령 및 활동 유형별로 식별하는 것을 목표로 합니다. 이는 구현을 통해 구현됩니다. 특별한 형태특정 직업, 학생 및 학생의 직원을 위해.

그러나 소련 이데올로기는 패션에 적극적으로 반대하며 가능한 모든 방법으로 여성에게 아름다운 외모보다 일이 더 유용하다는 생각을 심어줍니다. 그럼에도 불구하고 패션 잡지는 그 당시의 아름다움 기준에 맞는 세련된 의상을 과시하는 페이지에 출판을 중단하지 않았습니다. 1950년대부터 소련은 패션 컬렉션, 쇼가 조직되고, 패션에 대한 인용문이 표현되고, 첫 번째 쇼가 작업됩니다.

소련 패션의 형성

1969년 소련에서 첫 크리스찬 디올 패션쇼가 열렸습니다. 이것은 소련 패션 역사상 획기적인 사건이었습니다. 그러나 국내 엘리트들은 여전히 현지 디자이너 Vyacheslav Zaitsev를 선택하고 패션에 대한 그의 인용문을 읽습니다. 그것은 강요된 애국심의 문제가 아니라 디자이너의 재능의 문제입니다. 외국의 미인 감정가들조차 그의 작품에 감탄했습니다. 이에 대한 그의 말은 다음과 같습니다. “나는 1989년 피렌체에서 컬렉션을 선보이며 진홍색 재킷 패션을 소개했습니다. 그러다가 베르사체가 그 아이디어를 받아들여 발전시켰어요.” 그의 단골 고객은 정치 엘리트와 대중 엘리트로 구성되었습니다.

1980년대 이후 패션은 더 이상 천박함의 상징으로 여겨지지 않습니다. 그리고 산업은 더 이상 그렇게 부족하지 않았습니다. 80년대는 데님, 가죽 팬츠와 와이드 재킷, 애시드 레깅스, 원숄더 탑의 인기가 절정에 달했던 시기입니다. 그리고 Valentin Yudashkin의 상승이 열렸습니다. 새로운 무대서양식과 원활하게 조화를 이루는 소련 패션의 발전.

일상 속 패션

패션은 자기 표현의 한 방법이다. 패션과 스타일에 대한 인용문은 이에 대해 논쟁하지 않습니다. 많은 사람들이 스타일과 패션의 차이를 이해하지 못합니다. Rachel Zoe는 자신의 패션 명언에서 이를 다음과 같이 간결하게 표현했습니다. “스타일은 한마디도 하지 않고도 자신이 누구인지를 알려주는 방법입니다.” 패션은 변하지만 스타일은 변함이 없습니다. 사람이 가지고 있거나 여전히 자신의 스타일을 찾고 있습니다. 스타일이 개인의 삶의 위치를 표현하는 것이라면 패션은 그 사람의 외부 디자인입니다. 하지만 하나의 의상에서 패션과 스타일을 동시에 소화하는 것은 어렵습니다. 여기서 선택해야 합니다.

스타일은 내부적인 동기에 의해 형성되고, 패션은 타인의 트렌드를 따르고 있습니다. 현대 스타일리스트들은 자신의 능력을 넘어서는 패션을 쫓지 말고 자신만의 스타일을 찾으라고 조언합니다. 패션은 내면에서 실현된다 특정한 스타일. 예를 들어, 비즈니스 스타일바지의 컷과 색상 조합은 해마다 변경됩니다. 패션에 관한 또 다른 훌륭한 명언은 다음과 같습니다. "패션은 디자이너가 1년에 4번 제공하는 것이지만 스타일은 선택하는 것입니다."

한 가지 기억해야 할 점은 패션은 기본 복장만으로 끝나지 않는다는 점이다. 이는 액세서리, 향수, 화장품에도 적용됩니다. 그리고 신발은 외모의 절반, 가장 큰 부분은 아닐지라도요. 또한, 패션상품의 범위도 대폭 확대될 수 있습니다.

남성 패션

지난 세기의 1950년대 중반까지 패션이 전적으로 여성의 특권이라고 믿었다면 그 이후에는 상황이 다소 바뀌었습니다. 남성 패션 역시 플레어 팬츠, 밝은 재킷, 꽃무늬 셔츠, 패션에 대한 인용문으로 등장했습니다. 요즘 남성 패션은 직원 수나 제품 구성의 폭 측면에서 여성 패션과 다르지 않습니다. 세계적으로 유명한 디자이너들이 더 강한 섹스를 위한 이미지를 만들기 위해 노력하고 있습니다.

1960년대부터 현재까지 패션은 오뜨 꾸뛰르와 기성복의 두 가지 클래스로 나누어집니다. 첫 번째 클래스는 엘리트를 타겟으로 하고, 두 번째 클래스는 중산층을 타겟으로 합니다. 유명한 Coco Chanel, 지방시, Yves Saint Laurent 및 Christian Dior는 일류의 이익을 위해 일하고 패션에 대한 인용문을 퍼뜨립니다.

산업특징

패션 산업은 필요한 자본 투자 측면에서 5위를 차지하고 있다는 점에 주목해야 합니다. 즉, 이 지역에는 임의의 사람이 없습니다. 또한 브랜드 이미지를 구축하고 형성하는 데 비용의 상당 부분이 지출됩니다. 패션산업은 비용으로 가치가 결정되는 산업이 아니다. 적극적이고 대규모의 홍보 캠페인을 통해 기업의 이미지가 먼저 형성되고, 그다음에는 브랜드만이 구체화되기 시작합니다. 궁극적인 목표는 소비자에게 단순히 옷을 입는 것이 아니라 이 옷이 그가 가장 높은 사회 계층에 속해 있다는 표시가 될 것임을 분명히 하는 것입니다.

20세기와 달리 현대 산업은 완전히 소비자에게 맞춰져 있습니다. 이제 엘리트들은 자신의 아이디어에 따라 디자이너가 생산하는 옷을 입고 싶어하지 않습니다. 출시하기 전에 새로운 컬렉션, 유명 브랜드예비 쇼와 미디어 출연을 통해 그들은 미래 컬렉션의 모범적인 모델을 수집합니다. 그래야만 이러한 명령을 바탕으로 구현됩니다. 양산옷.

산업의 미래

많은 여성들이 이 말에 동의할 것이다. “돈은 눈에 보이는 곳에 있어야 합니다. 옷장" 각 현대 여성자신의 자금을 유지하기 위해 자신의 자금과 종종 다른 사람의 자금의 상당 부분을 지출합니다. 외부 디자인. 그들 중 다수는 “피상적인 사람만이 외모로 판단하지 않는다”는 사실을 따릅니다.

러시아의 이야기는 1990년대로 거슬러 올라갑니다. 이제 형성 단계에 이르렀습니다. 그리고 이것은 큰 소리로 말합니다. 브랜드 의류의 80%가 해외에서 생산되기 때문에 서유럽, 주로 이탈리아 출신. 브랜드를 만드는 데 비용이 많이 들고 수십 년이 걸린다는 점을 고려할 때 미래에는 잠재력이 완전히 드러날 것이며 패션에 대한 인용문은 항상 관련성이 있을 것이라고 자신있게 말할 수 있습니다. 이는 Paninter, Partizan 및 Tom Kline과 같은 국내 브랜드의 출현으로 입증됩니다.

무엇을 선택할 것인가: 패션인가, 스타일인가?

많은 젊은 여성과 남성은 어떻게 하면 스타일리쉬하고 패셔너블해질 수 있을지 고민하고 있습니다. 패션에 관해서는 모든 것이 간단합니다. 이는 우리 주변 세계에 대한 안내입니다. 그리고 스타일은 수년에 걸쳐 개발되었습니다. 최고의 성과의류의 경우 모든 품목에 패션과 스타일을 결합하는 것이 중요합니다. 이것이 어떻게 달성됩니까? 이것이 창의성입니다. 예를 들어 2016년 패션 트렌드는 블루와 블루의 조합이다. 핑크색 꽃. 그리고 비즈니스 의류의 패션은 헐렁한 상의와 엄격한 하의를 환영합니다. 당신이 말하자 비즈니스 우먼. 패셔너블함과 스타일리시함을 동시에 연출하려면 헐렁한 핑크색 상의와 테일러드 블루 팬츠를 선택해야 한다.

로맨틱한 룩을 연출하려면 핑크 컬러의 의상과 블루 컬러의 액세서리를 선택해보세요.

당신의 역할을 찾는 것에 대해

패션계의 기성 솔루션과 패션 및 의류에 대한 인용문은 개인 접근 방식의 필요성을 덜어주지 않습니다. 결국, 무심코 군중을 따르면 개성을 잃을 수 있습니다. 특히 당신이 공인이라면 더욱 그렇습니다. 균형은 다음과 같이 달성되어야 합니다. 독립적인 작업또는 전문 스타일리스트의 도움을 받으세요.

여기서 영국 디자이너 Mary Quant의 말을 떠올려 보는 것이 적절할 것입니다. "세련된 여성은 옷을 입는 것이지 그 반대는 아닙니다." 에이 편집장 American Vogue 잡지에서는 이렇게 조언합니다. “자신만의 스타일을 창조하세요. 그것이 당신에게는 독특하고 다른 사람들에게는 도달할 수 없는 것이 되도록 하십시오.”

패션은 어디에서 시작되나요?

옷과 패션에 대한 방대한 인용문은 옷장을 구성할 때 핵심 포인트를 제시합니다. 예를 들어, "모든 여성에게 가장 좋은 드레스는 포옹이다"라는 Yves Saint Laurent의 말입니다. 사랑하는 사람. 다른 모든 사람들에게는 내가 있습니다.” 따라서 유명한 디자이너는 개인의 행복이 최우선임을 암시합니다. 그리고 그가 거기에 없다면 그의 물건은 소유자에게 사랑과 동등한 행복을 줄 수 있습니다.

그리고 조르지오 아르마니(“패셔너블한 드레스는 눈을 사로잡는 것이 아니라 기억에 남는 드레스다”)의 대사를 보면 의상의 대담함보다 스타일이 먼저라는 결론을 내릴 수 있습니다. 영어로 된 패션 명언도 이 입장을 고수합니다.

자신의 이미지

모든 작은 세부 사항은 자신만의 이미지를 만드는 데 중요한 역할을 합니다. 특별한 장소신발을 받아들입니다. 여기에서 Evelina Khromchenko의 패션과 스타일에 대한 인용문을 상기하는 것이 적절할 것입니다. "소녀에게 올바른 신발을 주면 그녀는 세상을 정복할 것입니다." 디자이너 Christian Louboutin도 같은 의견을 공유합니다. “신발은 신체 언어와 행동을 변화시킵니다. 그들은 육체적으로나 감정적으로 당신을 고양시킵니다.”

가격이 중요할 때

더욱이, 여성과 남성 모두를 위한 신발은 우선 품질이 우수해야 합니다. 그리고 그것은 값 비싼 브랜드에서 제공됩니다. 많은 사람들은 유명인들이 신발이나 핸드백에만 25만 달러를 지출하는 것을 좋아한다는 사실에 놀랐습니다. 그러나 그러한 모델이 품질과 관련성에 대해 평생 보증을 제공한다는 사실을 모든 사람이 아는 것은 아닙니다. 결국, 모든 브랜드 아이템은 그 방식에서 독특합니다. 왜냐하면 결코 사라지지 않기 때문입니다. 출시 후 수년이 지나도 구매할 수 있으며 경매에서 높은 가격에 판매됩니다. 그런 의미에서 패션 아이템은 일종의 투자다.

패션은 누구에게나 합리적인 가격인가요?

패션과 뷰티에 관한 인용문에서는 여성이 반드시 다음 스타일에 따라 옷을 입어야 한다고 말합니다. 상류층. 그러나 평범한 사람들은 종탑에서 이렇게 추론하는 것이 쉽다는 것을 이해합니다. 그러나 실제로 패션 경쟁에는 많은 돈이 필요합니다. 그러나 항상 탈출구가 있습니다. 브랜드 아이템을 합리적인 가격에 판매하는 것은 패션 산업의 일부입니다. 세기에 정보 기술실제 브랜드 품목을 해당 브랜드 부티크보다 상대적으로 저렴하게 판매하는 서비스와 웹사이트가 많이 있습니다. 디자이너 자신이 다른 것을 허용한다는 사실 대체 옵션옷장 솔루션에 대해 칼 라거펠트(Karl Lagerfeld)의 말에서 추측할 수 있습니다. "시크한 척은 할 수 없지만 인조 모피를 입으면 시크해질 수 있습니다."

자신의 삶을 패션과 연결하는 사람들이 모두 격언적인 재치만 갖고 있는 것은 아닙니다. 하지만 패션에 대해 많이 생각해보면, 당신의 삶이 패션과 스타일로 연결될 때, 아무것도 가감할 수 없는 문장을 이루는 단어들이 떠오릅니다!.. 20세기 위대한 디자이너들이 남긴 패션에 관한 명언 50개를 선정했습니다. 자신만의 스타일을 창조하는 기술을 터득한 사람들도 마찬가지입니다.

1. 대체불가가 되기 위해서는 달라져야 한다. 코코 샤넬

2. 패션은 여성을 아름답게 만들어줄 뿐만 아니라 자신감도 줍니다. 이브 생 로랑

3. 순수하고 강한 감정. 디자인에 관한 것이 아닙니다. 그것은 감정에 관한 것입니다. 알버 엘바즈

4. 디자이너들이 자신의 직업 문제에 대해 불평하는 것을 들으면 다음과 같이 말하십시오. 너무 흥분하지 마십시오. 이것은 단지 드레스일 뿐입니다. 칼 라거펠트

5. 패션은 라벨에 관한 것이 아닙니다. 그리고 브랜드에 관한 것이 아닙니다. 그것은 우리 내부에서 일어나는 또 다른 일에 관한 것입니다. 랄프 로렌

6. 우리는 우아함과 속물근성을 혼동해서는 안 됩니다. 이브 생 로랑

7. 여자는 남자 옷을 입지 않습니다. 그들은 자신을 위해 옷을 입으며, 물론 서로를 위해 옷을 입습니다. 여자아이가 남자아이 옷을 입더라도 여전히 항상 알몸으로 돌아다닐 것입니다. 베시 존슨

8. 여자의 옷은 비슷해야 한다 가시 철사: 풍경을 망치지 않고 작업을 수행합니다. 소피아 로렌

9. 스타일은 복잡한 것에 대해 이야기하는 간단한 방법입니다. 장 콕토

10. 소녀에게 딱 맞는 신발을 주면 그녀는 세상을 정복할 수 있습니다. 마릴린 먼로

11. 나는 패션을 하지 않는다. 나 자신이 패션이다. 코코 샤넬

12. 디자이너들은 1년에 4번 패션쇼에 패션을 선보입니다. 스타일은 스스로 선택하는 것입니다. 로너 허튼

13. 나는 이 남자의 세상에서도 여자로 있는 것이 좋다. 결국 남자는 드레스를 입을 수 없지만 우리는 바지를 입을 수 있습니다. 휘트니 휴스턴

14. 패션은 자유를 박탈하는 형태가 아니라 현실도피의 형태여야 합니다. 알렉산더 맥퀸

15. 항상 세 남자가 따라오는 것처럼 걷는다. 오스카 드 라 렌타

16. 향수는 그녀의 손글씨보다 여성에 대해 더 많은 것을 말해 줄 수 있습니다. 크리스찬 디올

17. 셰헤라자드로 옷을 입는 것은 쉽습니다. 작은 것을 집어들다 검은 드레스- 더 어렵다. 코코 샤넬

18. 남들과 다르다는 것은 쉽지만, 독특하다는 것은 매우 어렵다. 레이디 가가

19. 스타일은 말 없이 자신이 누구인지를 표현하는 방법이다. 레이첼 조이

20. 나는 옷 모델을 하지 않는다. 나는 꿈을 만든다. 랄프 로렌

21. 플랫슈즈를 신으면 집중이 안 된다. 빅토리아 베컴

22. 의심스러울 때는 빨간색을 입으세요. 빌 블래스

23. 자신이 아름답다는 자신감보다 여성을 더 아름답게 만드는 것은 없습니다. 소피아 로렌

24. 내 직업은 편안함과 고급스러움, 실용적이고 바람직한 것을 결합하는 것입니다. 도나 카란

25. 럭셔리는 편안해야 한다. 그렇지 않으면 사치가 아닙니다. 코코 샤넬

26. 건축으로서의 패션: 가장 중요한 것은 비율입니다. 코코 샤넬

27. 당신이 경쟁자보다 더 나을 수 없다면 적어도 옷을 더 잘 입으십시오. 안나 윈투어

28. 지나치게 화려한 옷을 입는 것만큼 여성을 나이들어 보이게 하는 것은 없습니다. 코코 샤넬

29. 의상은 여성에 대한 서문이고, 때로는 책 전체이기도 하다. 세바스티앙-로크 니콜라스 드 샹포르

30. 옷이 사람을 만든다. 벌거벗은 사람들사회에 영향력이 거의 없거나 전혀 없습니다. 마크 트웨인

31. 빨랫줄에 펄럭이는 스커트에는 특별한 것이 없습니다. 로렌스 다우

32. 여자가 무엇을 입고 있었는지 기억이 나지 않는다면, 그녀는 완벽하게 옷을 입은 것입니다. 코코 샤넬

33. 패션은 참을 수 없을 정도로 추악한 형태이므로 우리는 6개월에 한 번씩 옷을 바꿔야 합니다. 오스카 와일드

34. 나는 이미지를 위해 옷을 입는다. 나 자신을 위해서도, 대중을 위해서도, 패션을 위해서도, 남자를 위해서도 아닙니다. 마를렌 디트리히

35. 모든 세대가 비웃는다 구식, 항상 새로운 것을 따릅니다. 헨리 데이비드 소로

36. 나는 여자들이 무엇을 원하는지 알고 있다. 그들은 아름다워지고 싶어합니다. 발렌티노 가라바니

37. 나는 항상 흰색 티셔츠를 패션 알파벳의 알파이자 오메가라고 생각해 왔습니다. 조르지오 아르마니

38. 패션은 우리가 매일매일 우리 자신을 만들어가는 것입니다. 미우치아 프라다

39. 패션은 항상 젊음과 향수에서 영감을 받으며 종종 과거에서 영감을 얻습니다. 라나 델 레이

40. 패션은 행복을 준다. 이것은 기쁨입니다. 그러나 치료는 아닙니다. 도나텔라 베르사체

41. 세상에 자연보다 더 나은 디자이너는 없습니다. 알렉산더 맥퀸

42. 남자들이 드레스를 벗고 싶어하지 않으면 드레스는 의미가 없습니다. 프랑수아즈 사간

43. 덜 사고, 더 좋은 것을 선택하고, 직접 해보세요. 비비안 웨스트우드

44. 패션 독재자들도 때때로 실수를 하지만, 기꺼이 그에 대한 대가를 치르는 수백만 명의 여성들이 항상 있을 것입니다. 바브라 스트라이샌드

45. 추한 외모에는 익숙해질 수 있지만 결코 태만하지는 않다. 코코 샤넬

46. 신발은 옷을 입어도 여자가 발가벗겨 보이도록 만들어진다. 크리스찬 루부탱

47. 여자는 남들처럼 옷을 입고 싶어하지만 실제로 남들처럼 입으면 괴로워한다. 레젝 쿠모르

48. 패션은 통제된 전염병이다. 조지 버나드 쇼

49. 모든 사소한 일에는 성실함이 아니라 스타일이 중요하다. 모든 심각한 문제에서도 마찬가지입니다. 오스카 와일드

50. 당신의 취향이 의심된다면 당신이 그것을 가지고 있다는 것을 아십시오. 와이스턴 휴 오든

리타 젤레즈냐코바

36명이 선택됨

1. 대체불가가 되기 위해서는 달라져야 한다. 코코 샤넬

2. 패션은 여성을 아름답게 만들어줄 뿐만 아니라 자신감도 줍니다. 이브 생 로랑

3. 순수하고 강한 감정. 디자인에 관한 것이 아닙니다. 그것은 감정에 관한 것입니다. 알버 엘바즈

5. 패션은 라벨에 관한 것이 아닙니다. 그리고 브랜드에 관한 것이 아닙니다. 그것은 우리 내부에서 일어나는 또 다른 일에 관한 것입니다. 랄프 로렌

6. 우리는 우아함과 속물근성을 혼동해서는 안 됩니다. 이브 생 로랑

8. 여성의 드레스는 철조망과 같아야 합니다. 풍경을 망치지 않고 제 역할을 다해야 합니다. 소피아 로렌

9. 스타일은 복잡한 것에 대해 이야기하는 간단한 방법입니다. 장 콕토

10. 소녀에게 딱 맞는 신발을 주면 그녀는 세상을 정복할 수 있습니다. 마릴린 먼로

11. 나는 패션을 하지 않는다. 나 자신이 패션이다. 코코 샤넬

12. 디자이너들은 1년에 4번 패션쇼에 패션을 선보입니다. 스타일은 스스로 선택하는 것입니다. 로너 허튼

13. 나는 이 남자의 세상에서도 여자로 있는 것이 좋다. 결국 남자는 드레스를 입을 수 없지만 우리는 바지를 입을 수 있습니다. 휘트니 휴스턴

14. 패션은 자유를 박탈하는 형태가 아니라 현실도피의 형태여야 합니다. 알렉산더 맥퀸

15. 항상 세 남자가 따라오는 것처럼 걷는다. 오스카 드 라 렌타

16. 향수는 그녀의 손글씨보다 여성에 대해 더 많은 것을 말해 줄 수 있습니다. 크리스찬 디올

17. 셰헤라자드로 옷을 입는 것은 쉽습니다. 작은 검은 드레스를 찾는 것이 더 어렵습니다. 코코 샤넬

18. 남들과 다르다는 것은 쉽지만, 독특하다는 것은 매우 어렵다. 레이디 가가

19. 스타일은 말 없이 자신이 누구인지를 표현하는 방법이다. 레이첼 조이

20. 나는 옷 모델을 하지 않는다. 나는 꿈을 만든다. 랄프 로렌

21. 플랫슈즈를 신으면 집중이 안 된다. 빅토리아 베컴

22. 의심스러울 때는 빨간색을 입으세요. 빌 블래스

23. 자신이 아름답다는 자신감보다 여성을 더 아름답게 만드는 것은 없습니다. 소피아 로렌

24. 내 직업은 편안함과 고급스러움, 실용적이고 바람직한 것을 결합하는 것입니다. 도나 카란

25. 럭셔리는 편안해야 한다. 그렇지 않으면 사치가 아닙니다. 코코 샤넬

26. 건축으로서의 패션: 가장 중요한 것은 비율입니다. 코코 샤넬

27. 당신이 경쟁자보다 더 나을 수 없다면 적어도 옷을 더 잘 입으십시오. 안나 윈투어

28. 지나치게 화려한 옷을 입는 것만큼 여성을 나이들어 보이게 하는 것은 없습니다. 코코 샤넬

29. 의상은 여성에 대한 서문이며 때로는 책 전체입니다. 세바스티앙-로크 니콜라스 드 샹포르

30. 옷이 사람을 만든다. 벌거벗은 사람들은 사회에 영향력이 거의 없습니다. 마크 트웨인

31. 빨랫줄에 펄럭이는 스커트에는 특별한 것이 없습니다. 로렌스 다우

32. 여자가 무엇을 입고 있었는지 기억이 나지 않는다면, 그녀는 완벽하게 옷을 입은 것입니다. 코코 샤넬

33. 패션은 참을 수 없을 정도로 추악한 형태이므로 우리는 6개월에 한 번씩 옷을 바꿔야 합니다. 오스카 와일드

34. 나는 이미지를 위해 옷을 입는다. 나 자신을 위해서도, 대중을 위해서도, 패션을 위해서도, 남자를 위해서도 아닙니다. 마를렌 디트리히

35. 각 세대는 낡은 패션을 비웃고 항상 새로운 패션을 따릅니다. 헨리 데이비드 소로

36. 나는 여자들이 무엇을 원하는지 알고 있다. 그들은 아름다워지고 싶어합니다. 발렌티노 가라바니

37. 나는 항상 흰색 티셔츠를 패션 알파벳의 알파이자 오메가라고 생각해 왔습니다. 조르지오 아르마니

38. 패션은 우리가 매일매일 우리 자신을 만들어가는 것입니다. 미우치아 프라다

39. 패션은 항상 젊음과 향수에서 영감을 받으며 종종 과거에서 영감을 얻습니다. 라나 델 레이

40. 패션은 행복을 준다. 이것은 기쁨입니다. 그러나 치료는 아닙니다. 도나텔라 베르사체

41. 세상에 자연보다 더 나은 디자이너는 없습니다. 알렉산더 맥퀸

42. 남자들이 드레스를 벗고 싶어하지 않으면 드레스는 의미가 없습니다. 프랑수아즈 사간

43. 덜 사고, 더 좋은 것을 선택하고, 직접 해보세요. 비비안 웨스트우드

진실만을 말하는 데 익숙한 캐리 브래드쇼와 같은 가상의 인물이든, 끝없는 지혜를 지닌 진짜 코코 샤넬이든, 거만한 사이먼 두난이든, 그들 각자는 인용문이 된 문구를 말한 적이 있습니다.

35개를 소개합니다 최고의 따옴표모든 시대의 패션과 스타일에 대해:

1 . “패션은 디자이너가 1년에 4번 제공하는 것입니다. 그리고 스타일은 당신이 선택하는 것입니다!” – 로렌 허튼

2 . "당신은 패션을 알거나 모르거나 둘 중 하나입니다." – 안나 윈투어

3 . “신발 선택에 대해 지나치게 생각할 수는 없습니다. 많은 여성들은 신발이 그다지 중요하지 않다고 생각합니다. 하지만 여성의 우아함을 보여주는 진정한 증거는 발에 있는 것입니다." – 크리스찬 디올

4 . “클라이언트는 최고의 필터입니다. 사람들은 전체 과정을 견딜 수 있는 옷을 입습니다. 나는 박물관에서 먼지가 쌓이는 옷을 만드는 데 관심이 없습니다." – 마크 제이콥스

5 . “모든 것에는 아름다움이 있다고 생각해요. "정상적인" 사람들이 추악하다고 생각하는 것을 나는 보통 아름답다고 생각합니다." – 알렉산더 맥퀸

6 . "나는 나르시시즘을 싫어하지만 허영심을 인정합니다." - 다이아나 브릴랜드

7 . "저는 돈을 볼 수 있는 곳이 좋아요. 그리고 그 돈은 모두 내 옷장에 걸려 있어요." – 캐리 브래드쇼

8 . “패션은 드레스에만 존재하는 것이 아닙니다. 하늘 위의 패션, 거리 위의 패션. 패션은 아이디어, 즉 우리가 사는 방식과 주변에서 일어나는 일을 다룹니다.” - 코코 샤넬

9 . “뭔가 불편하거나 마음에 들지 않는다면, 얼마나 멋지게 옷을 입는지는 중요하지 않습니다. 나는 당신에게 옷을 잘 입지 말고 행복해지라고 조언하고 싶습니다. 항상 행복한 것이 더 좋습니다." – 아이리스 아펠

10 . “신발은 신체 언어와 관계를 변화시킵니다. 그들은 육체적으로나 감정적으로 당신을 고양시킵니다.” – 크리스찬 루부탱

11 . “스타일은 말을 사용하지 않고도 자신이 누구인지를 표현하는 방법입니다.” - 레이첼 조이

12 . “가장 용감한 행동은 모든 것을 스스로 생각하는 것입니다. 그리고 큰 소리로." - 코코 샤넬

13 . “항상 당신을 만날 준비를 하는 것처럼 옷을 입으십시오. 최악의 적». - 키모라 리

14 . “패션은 반드시 라벨에 관한 것이 아닙니다. 이것들은 브랜드가 아닙니다. 그것은 내부에서 나오는 것입니다." - 랄프 로렌

15 . "유행은 마지막 단계맛없기 전에." - 칼 라거펠트

16 . “옷은 누군가가 입기 전까지는 아무 의미가 없습니다.” - 마크 제이콥스

17 . "우리는 결코 우아함과 속물근성을 혼동해서는 안 됩니다." - 이브 생 로랑

18 . “패션은 예술을 살아있는 형태와 사회적 의사소통으로 전환하려는 시도일 뿐입니다.” - 프랜시스 베이컨 경

19 . “패션은 매우 중요해요. 이것이 인생이고 우리에게 즐거움을 주는 모든 일이 그렇듯이 이 일도 잘 이루어져야 합니다.” - 비비안 웨스트우드

20 . “여자아이들은 남자아이들을 위해 옷을 입지 않습니다. 그들은 자신을 위해 옷을 입으며, 물론 서로를 위해 옷을 입습니다. 여자아이가 남자아이 옷을 입으면 항상 알몸으로 돌아다닐 것입니다.” - 베시 존슨

21 . “처음 뉴욕에 왔을 때 돈이 거의 없었어요. 그리고 가끔 저녁 대신 보그 잡지를 샀어요. 그 사람이 나한테 더 먹이를 주는 것 같았어요.” - 캐리 브래드쇼

22 . “유행하지 마세요. 패션이 당신을 통제하도록 두지 마십시오. 오직 당신만이 당신이 누구인지, 무엇을 표현하고 싶은지 결정합니다. 당신이 사는 방식대로 옷을 입으세요." - 지아니 베르사체

23 . "옷이 그렇구나. 좋은 음식, 좋은 영화아니면 큰 음악이라도요." - 마이클 코어스

24 . “옷을 입는 즐거움은 예술입니다.” - 존 갈리아노

25 . "수년에 걸쳐 나는 드레스에서 가장 중요한 것은 그것을 입는 여성이라는 것을 깨달았습니다." - 이브 생 로랑

26 . “제가 뚱뚱해서 판타지가 이렇게 가벼웠던 것 같아요. 내 환상을 옷에 투영하고 이제는 가벼운 일만 해 가벼운 옷. 결국 나에게 없는 것은 이것뿐이다. 그래서 살이 빠지는 게 두렵다. 그러면 무거운 옷만 입게 되기 때문이다.” - 알버 엘바즈

27 . "네가 갈 때 좋은 레스토랑, 긴장을 풀고 술을 마시고 싶습니다. 당신은 좋아 보이는 사람들을보고 싶어합니다. 그리고 물론, 단추가 풀린 셔츠와 털이 많은 가슴을 가진 멍청한 사람을 보고 싶지는 않을 것입니다. 적어도 나는 절대 그러고 싶지 않아요.” - 아이리스 아펠

28 . “스타일이 있어야 해요. 이것은 계단을 오르는 데 도움이 될 것입니다. 이것은 아침에 일어나는 데 도움이 될 것입니다. 그것은 삶의 방식입니다. 이것이 없으면 당신은 아무것도 아니다." - 다이아나 브릴랜드

29 . “패션은 당신이 누구인지, 당신이 느끼는 감정을 반영해야 합니다. 지금은, 그리고 어디로 가시나요?" - 퍼렐 윌리엄스

30 . “누가 돈으로 행복을 살 수 없다고 말했나요? 그는 단지 어디로 쇼핑을 가야할지 몰랐을 뿐입니다." - 보 데릭다이앤 크루거

32 . “저는 패션을 하지 않아요. 나는 패션이다." - 코코 샤넬

33 . "나는 입는 걸 좋아해요. 보석, 하지만 그것이 내 것이기 때문은 아닙니다. 당신은 광채를 가질 수 없고 단지 감탄할 뿐입니다." - 엘리자베스 테일러

34 . “나는 여자들이 어떤 옷을 잘 입는지 알아요. 그리고 나는 그 규칙이 바뀌고 있다고 생각하지 않습니다.” - 마이클 코어스

35 . “저는 패션이 여성을 더욱 아름답게 만들 뿐만 아니라 여성을 진정시키고 자신감을 갖게 해준다고 항상 믿어왔습니다.” - 이브 생 로랑

8월 19일, 패션계는 가장 위대한 디자이너의 생일을 축하했습니다. 코코 샤넬 20세기 패션에 막대한 영향을 끼친 작품이다. 87년의 생애 동안 위대한 마드모아젤은 의류, 의상, 패션 하우스, 향수 등의 스타일에 자신의 이름을 부여하고 여성 의류꼭 맞는 재킷과 작은 검은 드레스. 그리고 코코 샤넬은 날카로운 혀를 가지고 있었습니다. 그녀는 격언으로만 말한 것 같습니다. 그녀의 표정 하나하나는 수세기 동안 흔적을 남긴 잘 조준된 장면입니다. 코코는 모든 여성이 지켜야 할 규칙을 생생하고 간결하게 지시했습니다.

코코 샤넬:
“멍청한 여자들은 특이한 옷차림으로 남자들에게 좋은 인상을 주려고 합니다. 그리고 이것은 사람들을 두려워합니다. 그들은 기이함을 참을 수 없습니다. 사람들이 자기 여자가 아름답기 때문에 보는 걸 좋아해요."