두 가지 주요 건축 스타일은 서유럽 중세 시대와 관련이 있습니다: 로마네스크 양식과 고딕 양식. 더욱이 로마네스크 양식은 약 한 세기 전에 생겨나 널리 퍼졌습니다. 로마네스크 양식의 건물은 고딕이 출현한 후에도 오랫동안 계속 건립되었다는 사실에도 불구하고 일반적으로 이 스타일은 봉건 사회 발전의 초기 단계에 내재되어 있다고 말할 수 있습니다. 사람의 존재는 농촌 정착성-그것을 지배하는 요새와 도시의 역할 공적 생활매우 미미했습니다. 여행자들은 유럽의 길을 따라 성에서 성으로 이동했으며 강한 뒤에서만 안전함을 느꼈습니다. 돌담. 이러한 생활 방식은 확실히 중세 사람들의 미적 견해에 영향을 미쳤습니다. 그러므로 그들은 심지어 교회가 비어 있는 거대한 벽과 좁은 창문, 허점을 연상시킵니다.
11세기 말부터 12세기 초에 시작된 봉건주의 발전의 두 번째 단계는 무역과 공예의 중심지로서 유럽 도시의 새로운 탄생과 집중적 발전과 관련이 있습니다. 이러한 발전은 자연스럽게 많은 흥미로운 문화 현상을 동반했습니다. 이러한 현상 중 하나는 적어도 외부 적으로는 이전 건축 양식과 완전히 다른 새로운 건축 양식의 형성이었습니다. 기원이 있은 지 몇 세기가 지난 후에 이 스타일을 고딕이라고 불렀습니다.
프랑스 고딕 건축의 출현
고딕이라고 할 수 있는 최초의 건물은 10세기부터 파리 근처 생드니 수도원에 세워졌다는 말을 자주 접할 수 있습니다. 프랑스 대혁명 이전에는 프랑스 왕들의 묘지로 사용되었습니다. XI 및 XII 세기의 전환기에. 수도원장인 Abbot Suger는 수도원을 재건하기로 결정했습니다. Suger의지도하에 로마네스크 양식의 건축 구조와는 현저하게 다른 건물이 세워졌습니다. 둥근 아치 대신 뾰족하고 뾰족한 아치가 나타났습니다. 로마네스크 양식의 특징인 쌍으로 위치한 4개의 타워는 두 개의 매우 큰 타워로 대체되어 양쪽 전면 정면의 평면을 제한합니다. 일반적으로 건물은 쪼그리고 앉은 로마네스크 양식의 건축물에 비해 길고 빠르며 깨지기 쉬운 것처럼 보입니다. 이 건물 덕분에 생드니는 고딕 건축의 발상지로 알려지게 되었습니다. 사실, 새로운 스타일의 일부 요소가 여러 곳에서 동시에 나타나기 때문에 이러한 명성을 반박하려고 할 수 있습니다. 그러나 물론 생드니 수도원의 건설은 롤모델이었기 때문에 고딕 양식의 확산에 기여했습니다.
생드니 교회의 포털. 1140년경 Abbot Suger의 건축적 취향은 동시대 사람들을 기쁘게 했습니다. 곧 그들은 도시 대성당 건설에서 그들을 모방하기 시작합니다. 중세에는 서유럽대성당은 도시의 주요 건물입니다. 모든 거리가 그곳으로 모입니다.
고딕 양식의 대성당
대성당 근처에서 일어나는 일 주요 행사. 대성당의 아름다움과 크기는 도시의 중요성과 주민들의 부를 증언합니다. 그들은 필요한 경우 건물이 도시의 전체 성인 인구를 수용할 수 있도록 치수를 계산하려고 했습니다. 때때로 그들은 필요한 것보다 더 많은 것을 만들었습니다. 인구의 실제 요구를 완전히 충족시키는 크기의 이미 대성당이있는 비교적 작은 마을이 훨씬 더 큰 새 대성당을 건설하여 이웃이 더 존경하게 된 사례가 있습니다. 하지만 그 큰 성당은 엄청난 사치품이었습니다. 건축에 많은 자재가 필요하고 많은 사람들이 일을 했기 때문일 뿐만 아니라, 공간도 많이 차지했기 때문입니다.
파리의 유명한 노트르담 대성당
비좁은 중세 성벽 도시에서 이것은 매우 중요한 상황이었습니다. 로마네스크 양식과 달리 고딕 양식의 건축물은 건물을 지금까지 들어보지 못한 높이까지 확장할 수 있게 해주었습니다. 따라서 대성당의 규모를 웅장하게 만들 수 있으며 동시에 상대적으로 차지할 것입니다. 작은 지역. Saint-Denis 수도원 구조의 주요 특징은 12세기에 건축된 수도원에서도 재현되었습니다. 파리의 유명한 노트르담 대성당, 또는 노트르담 대성당. 뾰족한 아치는 매우 유사하며 정면 측면에 두 개의 높고 가파른 탑이 있으며 중앙 돔 대신 얇은 첨탑이 있습니다. 그러나이 두 기념물 모두 아직 진정으로 발전된 고딕과는 거리가 멀습니다. 그들은 로마네스크 양식과 고딕 양식의 건축물 사이의 전환적인 연결 고리일 뿐입니다.
프랑스에서 가장 큰 고딕 양식의 대성당. 아미앵. XIII - XV 세기. 
곧 건축업자들은 하늘로 솟아오르는 높고 가파르며 가벼운 구조물을 만들게 될 것입니다. 위에서는 그 면적이 점유되었다고 하더군요. 고딕 성당, 상대적으로 작았습니다. 그러나 이것은 날씬한 탑의 장대 한 높이와 비교할 때뿐입니다. 절대적으로 보면 도시 전체 인구를 수용할 수 있는 사원의 면적은 결코 작지 않았다. 반대로 고딕 볼트 디자인으로 인해 스팬이 크게 늘어날 수 있습니다. 예를 들어, 아미앵(Amiens)의 대성당은 7,700제곱미터의 면적을 차지합니다. m. 그러나 그 금고는 좁아 보일 정도로 높이 올라갑니다.
주요 정면의 타워는 더욱 높아집니다.
고딕 양식이 발달하면서 란셋창은 더 커지고 그 사이의 간격은 좁아졌습니다. 마지막으로 측벽거의 완전히 사라집니다. 실제로는 얇은 지지대로 구성된 프레임이 하나만 남아 있습니다. 그들 사이의 공간은 거대한 창문으로 채워져 있으며, 그 창문은 끝이 뾰족한 아치로 끝납니다.
스페이드 모양의 로마네스크 양식 부벽은 한쪽이 얇은 기둥에 놓여 있고 다른 쪽은 프레임을 지탱하는 깨지기 쉬운 반 아치인 소위 비행 부벽으로 대체됩니다. 건물을 둘러싸고 있는 날아다니는 지지대는 변덕스러운 돌끈의 느낌을 주며, 전례 없는 높이의 탑을 세울 수 있게 해주었습니다.
고딕 양식의 교회에는 벽이 거의 없고 틀만 있기 때문에 내부에는 벽 모자이크나 프레스코화가 없습니다. 그들은 스테인드 글라스로 대체됩니다-다색 유리로 만든 그림. 스테인드 글라스 창문은 사원의 거대한 창문 개구부를 차지합니다. 태양은 유리를 통해 빛나고 내부를 환상적인 색상으로 칠합니다. 스테인드 글라스 예술가들의 팔레트는 매우 풍부했으며 빨간색과 밝은 파란색의 다양한 색조가 가장 인기가 있었습니다. 따라서 전체적인 색 구성표는 일반적으로 빨간색과 보라색으로 나타났습니다.
고딕 성당의 거대한 벽은 주요 외관만 보존되어 있습니다. 여기에는 일반적으로 단일 스테인드 글라스 창이 포함됩니다. 프랑스 고딕 양식의 건물에 있는 이 창문은 모양이 둥글며 장미라는 시적인 이름을 가지고 있습니다. 독일에서는 대성당 전면의 창문이 란셋 모양인 경우가 많습니다. 독일 고딕 양식의 또 다른 특징은 프랑스처럼 두 개가 아니라 정면에 하나 또는 세 개의 탑이 있다는 것입니다.
사원의 정면과 정문은 일반적으로 성자와 왕의 조각 이미지 또는 우화적인 내용의 이미지로 장식되었습니다. 예를 들어, 스트라스부르 대성당의 정문은 두 여성을 묘사한 웅장한 조각품으로 장식되어 있습니다. 젊고 자랑스럽고 쾌활한 그 중 하나는 기독교 교회를 상징합니다. 두 번째는 눈을 가린 채 허리를 숙이고 손에 부러진 창을 들고 서 있는 유대인 회당입니다. 다른 대성당에서도 비슷한 수치를 볼 수 있습니다. 각각은 독특하며 고유한 방식으로 전통적인 이미지를 드러냅니다. 훌륭한 가치작은 조각품도 있습니다. 홈통 및 기타 기술적 세부 사항은 종종 환상적인 동물의 형태를 취합니다. 중세 말에는 곡선이 불꽃과 유사한 플라스틱 장식품이 나타났습니다. 건물은 위에서 아래까지 이 장식으로 덮여 있었습니다. 이 스타일은 "Fiery Gothic"이라는 표현적인 이름을 받았습니다.
고딕 양식의 대성당은 한 세대 이상에 걸쳐 건축하는 데 매우 오랜 시간이 걸리는 경우가 많습니다. 전쟁이나 돈 부족으로 인해 오랫동안 건설이 중단되었습니다. 그러나 서로를 대체하는 건축가는 전임자와 문체 적 통일성을 부지런히 고수했습니다. 따라서 전통적으로 프랑스 왕의 대관식을 거행했던 랭스 대성당은 건축하는 데 100년이 걸렸고, 쾰른과 밀라노 대성당은 그보다 더 오래 걸렸습니다.
독일, 이탈리아, 스페인 건축의 고딕 양식
이미 언급했듯이 "가장 고딕적인" 국가는 프랑스입니다. 독일은 2위다. 이 스타일은 이탈리아에서 볼 수 있지만 여기서는 실제로 인기가 없었습니다. 사실, 고딕 건축의 가장 놀라운 사례 중 하나인 장엄한 밀라노 대성당을 볼 수 있는 곳은 이탈리아입니다.
오랫동안 무슬림 아랍의 지배를 받고 매우 특별한 건축 양식의 발상지가 된 스페인에서는 중세 말에야 고딕 양식의 건물이 세워지기 시작했습니다. 그러나 여기에도 이러한 스타일의 예가 있습니다. 가장 유명한 사례는 짧은 기간 동안 무슬림의 지배를 받았던 도시 바르셀로나의 대성당이다.
영국에서도 이 스타일이 큰 인기를 얻었습니다. 그의 모범은 가장 종교적인 건물국가 - 런던의 웨스트민스터 사원. 최근에는 영국 건축가들이 기꺼이 고딕 양식의 유산으로 눈을 돌렸습니다.
중세 고딕 양식의 대성당은 유럽의 많은 도시에서 발견되며 모두 주목할 가치가 있습니다. 1180년부터 1270년까지의 전성기. 프랑스에만 약 80개의 웅장한 대성당이 세워졌습니다. 그러나 우리는 건설에 수백 년이 걸린 가장 유명하고 매우 아름답고 표현력이 풍부한 6개 작품을 여러분에게 선보일 것입니다. 그들 각각에게 정확히 무엇이 명성을 가져다 주었는지 알게 될 것입니다. 사진과 비디오를 참조하세요. 그래서 여기 유물이 있습니다.
스트라스부르 대성당 (프랑스)
스트라스부르 성모 대성당은 1015년부터 1439년까지 건축되었습니다. 우리 시대가 시작되기 전에 이 장소에는 로마 성소가 있었습니다. 그 다음에는 몇 개의 종교 건물이 더 있습니다. 오늘날 이 교회는 세계에서 6번째로 높은 교회이자 중세 시대에 지어진 현존하는 건축물 중 가장 높은 건축물입니다.
빅토르 위고는 이를 “거대하고 미묘한 기적”이라고 묘사했고, 요한 괴테는 “장엄하고 우뚝 솟은, 넓게 펼쳐진 신의 나무”라고 묘사했습니다. 대성당은 알자스 평원 너머로 멀리 보입니다. 대성당이 건설된 보주 산맥의 사암은 대성당에 특징적인 분홍색 색조를 부여합니다.
높이 142m의 북쪽 타워만 있습니다. 남쪽 부분은 미완성 상태로 남아 있습니다. 이것은 건물에 특별한 비대칭 모양을 부여합니다.
스트라스부르 노트르담 스트라스부르의 노트르담 대성당은 1870년과 제2차 세계대전 중에 여러 차례 손상되었습니다. 다양성과 비대칭적인 외관에도 불구하고 건물은 매우 조화롭습니다.
건설은 동쪽 부분과 남쪽 문에서 로마네스크 양식으로 시작되었습니다. 그러나 1225년 샤르트르에서 도착한 거장들은 혁명적인 제안을 제안했습니다. 유네스코에 따르면 그들이 수천 개의 조각품으로 만든 서쪽 정면과 세로 본당은 걸작이 되었습니다. 현재 대성당에서 볼 수 있는 조각상은 대부분 복제품이다. 원본은 파리 노트르담박물관으로 이관됐다.
북쪽 본당은 주로 12세기와 13세기에 제작된 독특한 5개의 창문 세트로 조명을 비춥니다. 신성로마제국 19황제의 모습이 그려져 있습니다.
대성당의 남쪽 트랜셉트(South Transept)에는 세계에서 가장 큰 천문시계 중 하나인 18미터의 천문시계가 있습니다. 메커니즘은 한 번의 완전한 회전을 완료합니다. 새해 전날복잡한 기독교 달력을 사용하여 부활절 날짜를 계산합니다. 제1차 니케아 공의회(325년)에서는 부활절을 “3월 21일 또는 그 직후에 해당하는 음력 14일 다음 일요일”로 정의했습니다.
애니메이션 캐릭터가 움직입니다. 다른 시간날. 한 천사가 종을 울리고, 두 번째 천사가 종을 뒤집습니다. 모래시계. 죽음의 행렬을 대표하는 캐릭터들이 있습니다. 유아기부터 노년기까지 삶의 다양한 연령대가 있습니다. 마지막 단계에는 그리스도 앞으로 지나가는 사도들이 있습니다.
시계는 태양시, 요일(각각 신화 속의 신으로 표시됨), 월, 연도, 황도대 별자리, 달의 위상 및 여러 행성의 위치 등 공식 시간보다 훨씬 더 많은 정보를 표시합니다.
샤르트르 대성당(프랑스)
샤르트르 성모 대성당으로도 알려진 샤르트르 대성당은 파리에서 남서쪽으로 약 80km 떨어진 곳에 위치한 로마 카톨릭 교회입니다.
샤르트르 성모 대성당
1145년에 부분적으로 건축되었으며, 1194년 화재 이후 수백 년에 걸쳐 재건축되고 증축되었습니다. 나중에 추가됨
- 고딕시대 말기(방돔 예배당, 북서쪽 첨탑, 시계관),
- 르네상스 (합창단),
- 고전 시대 (건축가 Victor Louis가 디자인),
- 산업 시대(Emil Martin의 철제 지붕 구조) 및
- 현대 (스테인드 글라스 제작)
앙상블의 순수성을 바꾸지 않았습니다. 프랑스 고딕 예술의 정점을 이룬다.
- 순수한 Ogival 스타일의 거대한 본당(매우 좁고 가파르게 뾰족한 아치는 때때로 "뾰족한 아치"라고도 함),
- 12세기 중반의 아름다운 조각품으로 장식된 정문과 갤러리, 그리고
- 12세기와 13세기의 웅장한 스테인드 글라스 창문 -
모든 것이 최상의 상태입니다.
샤르트르 대성당은 중세 기독교 예술의 발전에 큰 영향을 미쳤으므로 이 시대 건축사에서 중요한 이정표로 나타난다. 파괴되지 않고 기적적으로 보존된 뛰어난 스테인드 글라스 앙상블, 기념비적인 조각품 및 그림은 샤르트르를 가장 주목할만한 사례 중 하나로 만듭니다.
랭스(Reims), 아미앵(Amiens), 보베(Beauvais) 대성당의 건축가들은 영국의 웨스트민스터(Westminster)와 스페인의 레온(Leon)이 모방한 샤르트르의 기본 디자인만을 풍부하게 했습니다.
대성당의 기념비적인 조각품은 풍부함(약 10,000개)과 품질면에서 높이 평가됩니다. 로마네스크 양식에서 고딕 양식으로의 전환을 파노라마로 보여주며 이상주의와 현실주의의 섬세한 균형을 이루고 있습니다.
마지막으로, 샤르트르 대성당은 대략 1210년에서 1250년 사이에 제작된 거의 모든 균일한 스테인드 글라스 장식을 유지하고 있습니다. 여기에는 왕의 문 위에 있는 12세기 스테인드 글라스 창문 3개와 정면 3개에 13세기 대형 장미가 추가되어야 합니다.
- 서양에서는 최후의 심판;
- 북쪽에서는-하나님의 어머니의 영광;
- 남쪽에는 그리스도의 영광이 있습니다.
대성당은 1260년에 축성되었다. 건물의 조화로운 실루엣은 미완성 형태임에도 불구하고(계획된 8개 타워 중 2개만 있음) 세계에서 가장 존경받는 건물 중 하나입니다.
샤르트르 대성당은 보스(Beauce) 평야에서 놀라운 위치를 차지하고 있습니다. 드루이드 성소 부지에 건설된 이 건물은 건축 예술과 풍경의 균형을 무너뜨리지 않았습니다.
중세 고딕 예술의 걸작에 대한 더 나은 아이디어를 얻으려면 짧은 비디오를 시청하세요.
쾰른 대성당 (독일)
안에 북유럽장엄한 것보다 더 큰 고딕 양식의 교회는 없습니다. Gerhard von Riehle의 원래 프로젝트는 632년에 걸쳐 건축업자에 의해 완전히 구현되었습니다.
1248년에 우리 시대에도 장대한 건축이 시작되었습니다. 1560년까지 약간의 정차로 계속되었습니다. 프랑스 아미앵 대성당의 이미지를 기본으로 삼았습니다.
그러다 금전적인 문제로 인해 사회 문제사회에서는 대성당 건설이 '동결'됐다. 군대 프랑스 혁명 1790년에 그녀는 쾰른에 들어가 성직자들로부터 대성당을 빼앗아 그곳에 마구간을 세웠습니다. 1842년, 프로이센 왕 프리드리히 빌헬름 4세는 애국심과 고딕에 대한 관심이 되살아난 후 자신이 시작했던 작업을 완료하기로 결정했습니다.
봉건주의의 로마네스크 건축은 사회의 더 높은 필수 요구 사항을 개발하는 데 기여했습니다. 유럽인들이 기사 작위의 존엄성과 더 호화로운 환경에 대한 필요성을 깨닫고 13세기에 마침내 확립된 예술의 고딕 양식의 기초가 된 것은 바로 그녀였습니다.
이 신비롭고 다소 우울한 스타일은 중세 예술의 논리적 결론이 되었으며, 서유럽에 널리 퍼졌고 동부 외곽에만 부분적으로 영향을 미쳤습니다. 사원과 대성당은 고딕 양식의 주요 건축적 구체화가 되었습니다. 이 건물에는 1386년에 건축이 시작된 밀라노 대성당이 포함됩니다.
고딕 양식의 교회는 건축 시 프레임 시스템을 사용하여 전례 없는 높이를 달성했습니다. 그리고 넓은 내부는 거대한 창문으로 장식되어 있었고, 다채롭고 정교하게 만들어진 스테인드 글라스 창문이 인상적이었습니다.
고딕 건축의 주요 요소는 다음과 같습니다.
- 뾰족한 아치 - 갈비뼈;
- 비행 부벽 - 개방형 세미 아치;
- 뾰족한 아치를 지지하는 역할을 하는 기둥.
다른 디자인 특징으로는 수직 투영(부벽, 교차 금고, 새겨진 페디먼트- wimpergs, 뾰족한 openwork 타워 - 첨탑, 란셋 창 및 포털. 정면은 복잡한 장식품과 조각품으로 장식되었습니다.
유리, 돌, 밝은 색상이 결합된 고딕 양식의 벽화그리고 스테인드 글라스. 금빛 광채로 시선을 사로잡는 표현 양식과 우뚝 솟은 첨탑은 하늘을 향한 인간의 염원을 표현하고 삶의 영적인 측면을 일깨워주는 역할을 했습니다. 이 건축물은 무한함을 상징하며 모든 사람의 영혼 속에 있는 신비롭고 신비로운 모든 것을 유형적으로 표현합니다.
- 대성당의 전례 없는 높이는 프레임 건설의 가능성 때문이었습니다.
- 실제로 벽이 없습니다. 그들은 아치가 있는 기둥으로 대체되어 긴 갤러리를 구성합니다.
- 투각 모티프는 말 그대로 곳곳에 배치된 수백, 수천 개의 조각품과 아름다움과 정교함에서 경쟁합니다.
- 고딕 양식의 건축물은 입구, 처마 장식, 지붕, 심지어 배수관까지 장식하는 가고일 조각품으로 매우 극적입니다. 위에서 화를 내며 웃고 있는 가고일은 약하고 무방비 상태인 교구민을 위협하기 위해 만들어진 것 같습니다.
고딕 양식의 건축물의 엄청난 크기와 광활함, 무한한 아치, 날카로운 화살촉, 조각 구조물은 대중에게 강한 인상을 남겼습니다. 그러나 고딕 양식으로 지어진 건물은 동시대 사람들에게만 깊은 인상을 준 것이 아닙니다. 수세기에 걸쳐 살아남은 고딕 건축물의 예는 모든 세대에 강한 감정을 불러일으켰습니다.
안에 초기 XIX세기에 고딕 양식의 팬들은 빅토리아 시대의 고딕 양식을 부활시키려는 시도를 했습니다. 당시 유럽에서 지배적이었던 신고전주의는 중세 고딕 양식, 즉 아치, 기둥, 길쭉한 페디먼트, 아치 및 탑이 현대 건축에 맞게 적극적으로 대체되기 시작했습니다.
타워 브리지, 노이슈반슈타인 성, 웨스트민스터 궁전 및 기타 건축의 걸작을 세계에 선사한 이 운동을 네오고딕 양식이라고 불렀습니다.
이 패션은 러시아도 우회하지 않았지만 여기서는 유럽보다 다소 약했습니다. 다행스럽게도 우리나라와 CIS 국가에는 일부 네오 고딕 양식의 건물이 여전히 보존되어 있습니다. 20세기 초 키예프에 살았던 블라디슬라프 고로데츠키(Vladislav Gorodetsky)가 1901~1903년에 설계하고 건축했습니다. 고딕 가고일과 비슷한 수많은 괴물 조각으로 외관이 장식 된 키메라가있는 유명한 아파트 건물. 이 특이한 키예프 건물의 스타일은 절충주의적이지만, 조각품과 개별적인 설명선외관은 중세 고딕 건축물을 분명히 상기시켜줍니다.
절충주의의 예는 예카테린부르크의 세바스티아노프 하우스(Sevastyanov House) 또는 노동조합 하우스(House of Trade Unions)입니다. 인상적인 크기와 매우 우아한 이 맨션은 신고딕 양식의 요소가 19세기 30년대에 지어졌으며 이후 수십 년 동안 도시 건물의 패션을 좌우했습니다.
건축학. XXI 세기.
오늘날 고딕 양식은 역사가 되었습니다. 대부분의 현대 건물은 더 많은 특징을 지니고 있습니다. 간결한 스타일. 패션은 하이테크, 신고전주의, 구성주의, 모더니즘에 의해 결정되는데, 이는 특히 대규모 도시 건물의 건축에서 두드러집니다.
이러한 스타일은 저층 주택 건설에 눈에 띄는 영향을 미쳤습니다. 교외 건설실험에 훨씬 더 개방적이며 고객은 자신의 개성을 표현하는 데 훨씬 더 개방적입니다.
현대 국가 건축의 특징
~에 일반적인 경향도시와 유사한 생활 조건을 조성하면서 교외 건축에 대한 요구 사항은 물론 여름 거주자 자신의 취향도 끊임없이 변화하고 있습니다. 집을 지을 때 고객이 요구하는 사항이 점점 늘어나고 있습니다. 천연재료그리고 더 윤이 나는 벽면을 사용합니다.
유사 부동산 스타일, 기둥이 있는 정면, 탑이 있는 지붕, 현대적이고 고전적인 스타일의 주택, 수백 평방 미터 면적의 코티지는 더 이상 관심을 불러일으키지 않습니다.
구매자 시골집환영 현대적인 코티지, 외관과 내부에 단순하고 깔끔한 선이 있습니다. 집의 미학이 점점 더 소유자의 관심을 끌고 있습니다.
따라서 시골 별장을 위한 프로젝트를 만들 때 건축가는 종종 과거 스타일로 전환하며 그중 고딕 양식이 특히 중요합니다. 그들은 밝고 독창적인 아이디어를 전달하는 역사적인 스타일로 그것을 사용합니다.
현대 디자이너들은 중세 시대의 놀라운 건물을 만든 작가들로부터 창의적인 영감을 얻습니다. 그래서, 디자인 특징고딕 양식의 건물은 기술의 기초였습니다. 골조 건축. 이 설계에서는 하중 지지 베이스가 기초에 가해지는 하중을 담당합니다.
펜싱의 주요 특징은 벽을 둘러싸는 요소로만 사용한다는 것입니다. 이 디자인에서는 벽에 하중을 지지하는 하중이 없기 때문에 재료에 대한 끝없는 실험이 가능합니다.
이 복잡하고 표현력이 풍부한 건축 스타일은 현대 청소년 하위문화와 밀접하게 연관되어 있습니다. 아마도 이런 이유 때문에 오늘날 그의 팬이 생긴 것 같습니다. 그리고 지금은 둘 중 하나를 보는 것이 어렵지만 역사적인 스타일순수한 형태로 수많은 프로젝트와 개인 교외 건물고딕 양식과 명백한 유사점을 가지고 있습니다.
다른 건축 운동의 특징도 볼 수 있지만 중세 고딕 건물의 독특한 레이아웃 특성을 유지한 이 별장과 같이 고딕 스타일이 눈에 띄게 보입니다.
르네상스에 대한 존중의 또 다른 예는 일반적인 개요와 개별 요소이 2층 별장. 전형적인 고딕 양식의 란셋형 창문은 정면 중앙에 위치하며, 지붕은 특징적인 삼각형 모양의 확장으로 지지됩니다. 창문의 주철 막대와 무거운 연철 문이 훨씬 더 유사합니다.
시골집 소유자는 주로 소유자의 예술적 취향에 따라 결정되는 미적 특성과 스타일 선택에 점점 더 많은 관심을 기울이고 있습니다. 그러나 건물의 기능성과 미적 기능이 주변 경관과 완벽하게 조화를 이루기 위해서는 건축가의 참여가 필요합니다.
전문가만이 이를 완전히 반영할 수 있습니다. 별장하나 또는 다른 건축 스타일과 소유자의 선호도를 바탕으로 완벽한 비율의 예술 작품을 만들어 동시대 사람들의 예술적 의식을 미래 세대에 전달할 수 있습니다.
프로젝트 보기 건축국탑돔 →
서로마 제국이 멸망한 후, 소위 암흑 시대가 유럽에서 시작되었으며, 그 동안 수많은 야만인 부족들이 로마 문화 유산의 유적에 대해 난교를 벌였습니다. 끝없는 전쟁을 배경으로 로마 제국의 부분적인 부흥이 일어났습니다. 건축 전통이로 인해 로마네스크 양식의 건축 양식이 탄생했는데, 이는 10세기경에 형성되어 300년 후에 고딕 양식으로 변형되었습니다.
건축의 고딕 양식은 중세 전성기와 함께 12~13세기에 형성되었습니다. 그것은 동일한 로마네스크 양식의 유산과 교회 건물의 적절한 규모로 강조되어야 하는 교황청의 성장하는 힘을 기반으로 했습니다.
그 당시 교회가 사람들의 마음을 너무나 지배했기 때문에 그 대리인들이 별 어려움 없이 엄청난 수의 사람들을 모험에 끌어들였고, 나중에 제1차 십자군이라고 불리며, 그 결과 예루살렘이 함락되고 기독교 국가가 세워졌다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 소아시아에서. 이는 결국 순례의 발전에 기여했고 순례자들은 교회 자체에 상당한 수입을 가져왔고, 교회 대표자들도 면죄부를 팔고, 위조 유물을 전시하고, 단순히 기부함으로써 스스로를 풍요롭게 했습니다. 그러나 1215년 리테라니아 공의회에 의해 처음에는 프랑스에서, 그다음에는 다른 유럽 국가에서 제한되었던 그러한 모호한 방법에도 불구하고 아름다운 대성당이 세워져 유럽 문화의 새로운 새벽과 건축 운동으로서의 고딕 양식을 표시했습니다.
부르주 대성당
고딕 건축의 선구자들은 베네딕트회 회원이었습니다. 부르고뉴 클뤼니 수도원(Burgundian Abbey of Cluny)의 아치 아래에서 그들은 자신들만의 유형의 바실리카를 개발했는데, 이는 1088년에 지어진 5개의 본당이 있는 클뤼니 바실리카에서 처음으로 구현되었습니다. 대성당은 두 개의 수랑이 있고 예배당의 왕관으로 인해 확장된 제단 부분이 있다는 점에서 구별됩니다.
예배당 왕관의 사용은 조금 앞서 언급했듯이 당시 빠르게 발전하는 유물 숭배 때문이었습니다. 1220년에 대성당이 확장되었습니다. 서쪽에 3개의 기름실이 추가되어 대성당이 가장 큰 성당 중 하나가 되었습니다. 가톨릭 교회그때의. 처음 두 개를 기반으로 지어진 세 번째 Cluny 대성당은 고딕 양식의 대규모 프랑스 대성당의 원형이되었습니다. 그러나 안타깝게도 그 그림만 오늘날까지 남아 있고 건물 자체는 1807년에 철거되었습니다.
클뤼니 제3 대성당(재건축)
Abbot Suger는 고딕 양식의 건축물을 발전시키기 위해 많은 노력을 기울였으며, 그의 지도력 하에 12세기 전반에 Saint-Denis 수도원 대성당이 재건되었습니다. 유럽 고딕의 정확한 역사의 출발점으로 여겨지는 것은 바로 이 사건이다.
Suger의 계획에 따르면 성전에 넘쳐나는 빛은 창조주 자신에게서 나오는 무한한 신성한 빛의 상징입니다. 로마네스크 양식의 교회에 비해 고딕 양식의 교회의 내부는 더 밝아졌으며 고딕 양식의 프레임을 선호하는 기둥의 혁명적인 거부로 인해 촉진되었습니다. 이 기술을 통해 사찰 내부 공간이 통일됐을 뿐만 아니라 건축 자원을 대폭 절약하고 더 높은 건물을 지을 수 있게 됐다. 고딕 건축물의 또 다른 특징은 엄격한 대칭으로 인해 고딕 대성당의 내부가 매우 조화롭게 보입니다.
프랑스 고딕 건축 양식의 가장 유명한 대표자 중에는 노트르담 대성당과 샤르트르, 랭스, 라옹, 부르주, 아미앵 대성당이 있습니다.
영국의 고딕 건축은 12세기 말부터 나타나기 시작했습니다. 프랑스에서는 도시 개발이 활발한 반면 영국 도시는 다소 느리게 발전했으며 고딕 양식의 교회는 주로 수도원 유형이었다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 영국 고딕 초기의 가장 순수한 예는 솔즈베리 대성당으로 간주되며 캔터베리는 영국의 주요 고딕 대성당으로 간주됩니다.
런던 대성당 건물은 프랑스 고딕 양식의 가장 일반적인 특징을 가지고 있습니다. 웨스트민스터 사원- 정복자 윌리엄을 비롯한 영국의 노르만 통치자들이 왕관을 쓰고 묻힌 곳이 바로 이곳입니다. 영국의 고딕 건축물의 다른 중요한 사례 중에서 Durham, York, Winchester, Eley 및 Lincoln 대성당을 떠올릴 수 있습니다.
캔터베리 대성당
고딕 양식은 프랑스에서 독일로 왔지만 시간이 지남에 따라 고유한 특징을 갖게 되었습니다. 건축이 훨씬 일찍 시작된 건물 중 일부는 장식 및 건축의 특징적인 고딕 요소를 사용하여 완성되었으며 Michaelskirche, St. Bartholomeus 예배당, 대성당을 포함하는 독특한 로마네스크 고딕 양식의 기초가되었습니다. 세인트 킬리안(St. Kilian) 및 기타.
전문가들은 트리어에 있는 성모 교회를 독점적으로 고딕 양식의 특징을 지닌 최초의 건물 중 하나로 부르는데, 그 모양은 제단 부분에서만 길쭉한 끝이 같은 십자가입니다. 프랑스에서는 찾아볼 수 없는 참신한 점은 십자가의 각 모퉁이에 두 개의 예배당이 배치되어 있다는 것입니다. 독일 고딕 양식은 기하학적으로 더 엄격한 형태, 측면 정면의 입구, 1개 또는 4개의 포탑(프랑스에는 전통적으로 2개가 있음), 건물의 더 엄격한 외부 장식 등 프랑스어와 다른 차이점이 있습니다. 유일한 예외는 대성당입니다. 프랑스 고딕 양식의 특징을 살려 탄생한 쾰른.
유럽 북부에서는 사암과 대리석이 부족하기 때문에 전통적으로 소위 고딕 성당 건설에 사용되었습니다. 벽돌 고딕. 건축업자는 벽돌을 사용하여 다듬은 돌보다 나쁘지 않은 고딕 패턴을 만들 수있었습니다.
고딕은 스페인, 네덜란드, 체코, 이탈리아에서 활발히 개발되었습니다. 이 스타일은 공통된 기능을 유지하면서 모든 곳에서 특정 변화를 겪었습니다. 고딕 양식의 발전은 14세기 유럽 인구의 거의 3분의 1을 멸절시킨 흑사병으로 인해 중단되었습니다. 그 후 고딕은 "불타는 고딕"이라는 이름으로 일종의 부흥을 얻었습니다. 매너리즘의 특징이 이미 눈에 띄었습니다.
두오모, 밀라노 대성당, 불타는 고딕 양식
고딕 건축은 15세기 초에 마침내 사라지고 고대의 정신적, 물질적 문화에서 영감을 얻은 르네상스 건축으로 대체되었습니다.
네오 고딕 양식의 건축물은 18세기 50년대 영국 귀족의 선동으로 불타올랐고, 이후 유럽 대륙에서는 고딕 양식으로 변했습니다. 이는 중세 시대의 이상화와 고대의 우선 순위 거부로 인해 촉진되었습니다. 네오고딕 양식으로 변한 국가 스타일빅토리아 영국. 이 기간 동안 유럽 전역에서 버려지고 미완성된 대성당이 완성되고 복원되었으며, 그 대표적인 예가 이미 언급된 쾰른 대성당입니다.
유럽 고딕 양식이 시작될 때 러시아 영토에서는 대성당 건설보다 더 시급한 문제가 발생했습니다. 특히 가톨릭교의 특징적인 고딕 양식이 정교회 전통에 실제로 맞지 않았기 때문입니다. 그러나 18세기에 유럽에서 네오 고딕 양식이 시작됨에 따라 러시아 제국은 그럼에도 불구하고 전통적인 고딕 양식의 특징과 요소를 포함하는 고유한 러시아 의사 고딕 양식을 탄생시켰습니다.
가장 유명한 고딕 양식의 건물 중 하나는 노트르담 드 파리입니다. 1163년 - 1285년
다양성과 수많은 구성 요소를 갖춘 고딕 양식의 건물 장식 요소그러나 동일한 건설적인 기반으로 생성됩니다. 노트르담 대성당의 유명한 작가 빅토르 위고는 예술은 고딕 대성당의 겉모습만 바꿨을 뿐 핵심은 변하지 않았다고 썼다. 문화, 전통, 역사적 시대에 따라 탑의 첨탑, 예배당, 종탑, 입구 포털의 수는 바뀌었지만 고딕 건물의 기초는 변하지 않았습니다.
노트르담 대성당. 파리. 프랑스
초기 프랑스 고딕 양식의 가장 유명한 건물은 노트르담 드 파리 대성당-노트르담 드 파리였습니다. Hugo가 부른 대성당은 처음부터 세워진 것이 아닙니다. 여기 이전에는 성 스테판 대성당이 있었고 그 이전에는 더 고대에는 목성 사원이있었습니다. 노트르담 드 파리는 초기 고딕 시대에 만들어졌기 때문에 그 건축물은 로마네스크 양식의 특징을 유지하고 있습니다. 노트르담 대성당의 건설은 프랑스 루이 7세가 통치하던 1163년에 시작되었습니다. 중앙 건물은 1196년에 세워졌고, 대성당의 서쪽 정면은 1208년에 완성되었습니다. 건설 완료 시기는 1345년으로 거슬러 올라갑니다. 노트르담 드 파리의 창시자로는 건축가 장 드 셸(1250년대~1265년 활동), 피에르 드 몽트뢰유(1265~1267년 활동)가 있습니다. * 그 외에도 다른 건축가와 장인들이 공사에 참여했습니다. 구조: 이에 대해 일부 문체 차이가 있음을 나타냅니다. 다른 부분구조.
Pierre de Montreuil (c. 1200 - 1267) 프랑스 세습 건축가. Jean de Chelles (? - 1265) - 프랑스 건축가
노트르담 복원은 건축가 Violet de Duc의 주도로 1814년에 시작되었습니다. 건물, 조각품, 첨탑은 23년에 걸쳐 수리되었습니다. Viollet-le-Duc는 키메라 갤러리를 건설하여 탑 기슭에 배치했습니다. 건축가는 또한 18세기 말에 해체된 첨탑을 대체하기 위해 새로운 첨탑을 추가했습니다. 첨탑은 나무로 만들어졌으며 납으로 덮여 있습니다. 첨탑 바닥에는 조각가 Geoffroy Deshaume의 청동상이 있었습니다.
Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc (1814-1879) - 프랑스 건축가. 건축 분야 최초의 복원자 중 한 명입니다. 건축 역사가이자 미술 비평 분야의 전문가입니다. 그는 네오 고딕 양식의 팬이었습니다.
이 웅장한 고딕 양식 건물의 중앙 정면은 건축학적으로 세 부분으로 나누어져 있습니다. 세 개의 입구 포털 위에는 성경의 장면을 묘사한 조각 패널이 있습니다. 대성당의 지붕에는 납 타일(타일 두께 5mm)이 늘어서 있어 지붕이 더 무거워지고 무게는 210톤에 이릅니다. 노트르담의 웅장한 스테인드 글라스 창문은 19세기 중반에 재건되었습니다. 입구 위의 스테인드 글라스 장미는 중세 시대부터 부분적으로 보존되었습니다. 이 고딕 양식의 건물은 스타일 개발 초기에 지어졌으며 수평은 여전히 수직과 경쟁합니다. 벽은 여전히 상당히 거대해 보이지만 위쪽을 향한 탑과 첨탑 덕분에 중앙 정면은 그럼에도 불구하고 가벼워 보입니다. 정면의 두 번째 층은 거대한 "장미"창으로 장식되어 있습니다.
성 슈테판 대성당. 비엔나, 오스트리아
장엄한 건물인 성 슈테판 대성당은 비엔나 중심부의 같은 이름의 광장(Stephensplatz)에 위치해 있습니다. 대성당의 탑에는 다른 높이: 구조물의 남쪽 타워는 136.44m, 북쪽 타워는 68.3m에 불과하며 구조물의 너비는 62m, 대성당의 길이는 198.2m로 대성당은 도시에서 가장 높은 건물로 추정되었습니다. , 합스부르크 시대에는 대성당보다 높은 건물을 세우는 것이 불가능하다는 법령이 내려졌습니다. 지붕 경사는 80도에 이릅니다.
성 슈테판 대성당. 정맥. (13~15세기)
1945년 4월 11일 화재로 지붕이 소실되었습니다. 지붕의 지지 프레임은 원래 나무로 만들어졌으나 1945년 화재 이후 복원되었을 때 강철로 만들어졌습니다. 총 중량- 약 600톤.) 화재 이후 대성당은 1952년(이 고딕 건물의 689주년 기념일)까지 복원되었습니다. 현재 지붕 덮개는 장식품이 놓인 유색 타일과 비엔나시의 문장으로 구성됩니다. 1980년대부터 대성당 복원 작업이 진행됐다.
대성당은 13세기에서 15세기 사이에 지어졌으며 1511년 이후 거의 변하지 않은 채로 남아 있습니다(지붕과 내부* 제외). 대성당 부지에 있는 첫 번째 교회는 1137년에 파사우의 레긴마르 주교와 함께 후작 레오폴트 4세(Margrave Leopold IV) 통치하에 세워졌습니다. 1147년에 완공된 이 건물은 여전히 로마네스크 양식을 유지하고 있었습니다. 나중에 1230-1245년. 교회의 서쪽 부분이 완성되었습니다. 그러나 1258년에 건물이 소실되었고, 5년 후에 역시 로마네스크 양식의 새로운 교회가 세워졌습니다. 1304-1340년 동쪽에서. Kings Albert I과 Albert II 아래에서 교회가 다시 추가되었습니다. 그리고 1359년에는 루돌프 4세 왕이 새로운 고딕 양식의 건물의 기초석에 참여했습니다. 1430년에야 고대 건축물 주변에 새 건물이 세워졌습니다. 오래된 교회해체. 남쪽 탑은 1433년에 완공되었으나, 북쪽 탑은 미완성 상태로 1511년 당시의 모습을 그대로 유지하고 있다.
비엔나의 성 슈테판 대성당 지붕.
랭스 대성당. 프랑스 랭스
랭스 대성당(랭스 대성당 - 노트르담 드 랭스)은 두 개의 고대 대성당 부지에 지어졌습니다(하나는 401년에, 다른 하나는 9세기에 지어졌습니다). 새로운 고딕 양식의 대성당 건물은 13세기 말에 완성되었습니다.
랭스 대성당 - 노트르담 드 랭스.
서쪽 정면의 타워는 높이가 80m이며 프랑스에서 가장 높습니다 (처음에는 첨탑이있는 높은 텐트와 5 개의 타워를 더 세울 계획 이었지만이 프로젝트는 수행되지 않았습니다). 랭스 대성당은 조각품으로 찬미받았습니다. “왕들의 갤러리”에는 13세기에 만들어진 500개의 조각상이 있습니다. 가장 유명한 인물은 북쪽 문 위에 있는 웃는 천사입니다.
랭스 대성당의 북쪽 문 위에 있는 웃는 천사.
혁명과 전쟁 이후 대성당은 부분적으로 파괴되었다가 1996년에 마침내 복원되었습니다.
부르고스 대성당. 부르고스, 스페인
부르고스 대성당(Burgos Cathedral) - 부르고스 시의 중세 대성당 - 고대 수도 Arlançon 강에 위치한 카스티야. 이 건물은 스페인에서 이 정도 규모의 최초의 고딕 양식의 건물이었습니다. 필립 2세 왕은 이 고딕 양식의 건물을 "천사의 작품"이라고 불렀습니다. 대성당은 성모 마리아에게 헌정되었습니다.
부르고스 대성당. 스페인 (1221-1567)
부르고스 대성당(Burgos Cathedral)이라는 고딕 양식의 집 디자인은 건축가 엔리케(Enrique)의 작품입니다. 그 원형은 랭스(Reims)와 부르주(Bourges)의 고딕 성당이었습니다. 이 건축은 카스티야의 페르난도 3세(1217-1252) 왕이 통치하던 1221년 마우리시오 주교에 의해 설립되었습니다. 1567년에 건설이 완료되었다. 대성당은 수세기에 걸쳐 지어졌기 때문에 많은 건축가들이 대성당 건설에 참여했습니다. 84m 높이의 두 개의 대성당 탑 건설은 쾰른 출신의 건축가 요한(Juan de Colonia)에 의해 완성되었습니다. 이 장엄한 고딕 양식 건물의 서쪽 정면(푸에르타 레알(13세기))에는 정문이 있습니다. 남쪽 정면은 Puerta del Sarmental(1230년 건축)이라고 불립니다. 북쪽 정면은 푸에르타 데 라 코로나네리아(1259년 완성)라고 불립니다. 부르고스 대성당의 동쪽 부분은 15~16세기에 르네상스 양식으로 지어졌습니다. 아케이드 중앙, 탑 사이에는 성모 마리아 동상이 있고 그 아래에는 카스티야 왕들의 동상이 있고 그 아래에는 장미 창이 있고 중앙에는 다윗의 별 윤곽이 있습니다. 계획상 구조는 십자가 모양입니다. 대성당의 길이는 106m, 너비는 59m이며 스테인드 글라스 창문은 스페인에서 최고로 간주됩니다. 대성당 주변에는 15개의 예배당이 있습니다. 가장 오래된 것은 산 니콜라스 예배당(13세기)이고 가장 최근의 예배당은 1482~1489년에 지어진 콘데스타블 예배당입니다. 건축가 Simon de Colonia - 대성당의 탑을 세운 독일 거장 요한의 아들. 이미 16세기에 건축가 펠리페 데 보르고냐(Felipe de Borgoña)와 후안 데 발레호(Juan de Vallejo)는 대성당 중앙 십자가 위에 등대를 세웠습니다. 랜턴 타워의 높이는 54m이며 계획상 포탑이 있는 팔각형입니다. 이 고딕 양식의 건물은 스페인 식민지뿐만 아니라 스페인의 고딕 양식 건물 창조의 모델이 되었습니다.
밀라노 대성당(두오모 디 밀라노)
밀라노 대성당 두오모 디 밀라노(1386년 - 19세기 초). 이탈리아. 흰색 대리석으로 만들어졌습니다. 길이 - 158m, 너비 - 92m, 조각품 수 - 3400. 대성당 수용 인원 - 40,000명.
밀라노 대성당은 화려한 고딕 양식의 장엄한 건물입니다. 복되신 마리아의 탄생을 기념하여 바쳐졌습니다. 이것은 흰색 대리석으로 만들어진 유럽 유일의 고딕 양식의 건물입니다. 사원의 길이는 158m, 너비는 92m, 첨탑 높이는 106.5m입니다. 조각품 수는 3400개입니다. 대성당 수용 인원은 40,000명입니다. 대성당은 고대 성소 부지에 지어졌습니다. 이탈리아 최초의 고딕양식 건물이다. 고딕 스타일의 집의 초기 디자인 인 Duomo di Milano는 이탈리아 Simone de Orsenigo에 의해 개발되었지만 프랑스와 독일 장인이 건축에 초대되었습니다. 건설은 1386년부터 19세기 초까지 이루어졌습니다. 일부 요소는 1965년까지 수정되었습니다. 재단은 안토니오 다 살루초(Antonio da Saluzzo) 대주교의 후원 아래 잔 갈레아초 비스콘티(Gian Galeazzo Visconti)*의 지휘 하에 세워졌습니다.
지안 갈레아조 비스콘티; 1351 -1402 밀라노의 번영에 기여한 밀라노 공작.
1470년부터 건축은 건축가 구니포르테 솔라리(Guniforte Solari)의 지시에 따라 이루어졌습니다(이 시점 이전에 여러 건축가가 변경되었습니다). Solari의 컨설턴트는 Bramante(Donato (Donnino) Bramante, 1444-1514)와 Leonardo(Leonardo di ser Piero da Vinci, 1452-1519)였습니다. 그들은 프로젝트 참여 덕분에 고딕 양식에 르네상스 요소를 추가했으며 대성당은 바닥에 팔각형이 있는 돔. 1769 년에 금도금 청동으로 만든 마돈나 동상 (높이 4m)으로 첨탑 (104m)이 세워졌습니다 (도시의 어떤 건물도 마돈나 동상을 덮어서는 안된다는 법령도 발표되었습니다). 현재 조각상의 사본이 피렐리 초고층 건물에 설치되어 있습니다.
피렐리 타워(Grattacielo Pirelli)는 밀라노의 고층 건물입니다.
이 장엄한 외관의 디자인은 1805년 나폴레옹의 승인을 받았으며 1813년 건축가 카를로 아마티(Carlo Amati 1776 - 1852)와 자노이아(Giuseppe Zanoia)가 완성했습니다. 나폴레옹의 의뢰로 아마티는 측면 외관 디자인을 개발했습니다. 정사각형 및 건축된 대리석 첨탑(135개).
세비야 대성당. 세비야, 스페인
세비야 대성당(Cathedral de Santa María de la Sede)은 세비야 시 안달루시아에 있는 사원 건물입니다. 스페인에서 가장 높은 대성당이다. 이 고딕 건물의 길이는 126m, 너비는 82m였습니다.
세비야 대성당. (1402-1506) 재정복 기간 동안 파괴된 모스크 부지에 세워졌습니다.
무어인들이 스페인을 점령하던 당시 대성당 부지에는 이슬람 사원 1356년 강한 지진으로 파괴된 알모하드. 무어인들이 추방된 후, 그 기초와 파괴된 건물에서 남은 자재를 사용하여 부의 상징이 될 기독교 사원 건설이 시작되었습니다. 그리고 세비야의 힘. 1402년에 건설이 시작되어 비교적 단기- 1506년까지. 그러나 고딕 양식의 건물 건설 기간이 짧음에도 불구하고 건축물에는 이미 르네상스 요소가 눈에 띕니다. 대성당 옆에는 장식품과 패턴으로 풍성하게 장식된 히랄다 종탑(스페인어 "girar"에서 유래, "회전하다"를 뜻함)이 있습니다. 이 건물은 1560~1568년에 이전 첨탑을 재건한 것입니다. 추가 층으로 꼭대기가 가늘어지는 미나렛을 만든 건축가 Hernan Ruiz의 작품입니다. 낮은 층에는 25개의 종이 있고, 마지막 층에는 배너가 달린 청동 풍향계(1568년 조각가 바르톨로메 모렐)가 있습니다.
고딕 양식의 저택
마레(Marais)는 파리 지구의 이름이다. 센강 오른쪽 강둑에 위치해 있습니다. Charles V 왕은 이미 14 세기에 왕실 대표를 위해 집을 짓기 시작한 이곳을 좋아했습니다 (대부분은 살아남지 못했습니다) Cluny - 건물은 Amboise의 Abbot Jacques (1485- 1510) 13세기에 이 장소에는 클루니 교단의 수도원이 있었고 그 전에는 로마식 목욕탕이 있었습니다. 1843년부터 국가 소유가 되었습니다. 지금 이 건물이 위치해 있어요. 국립박물관중세.
사람들이 고딕 건물에 대해 이야기할 때 일반적으로 대성당과 사원을 의미합니다. 실제로 오늘날까지 살아남은 세속 건축물의 고딕 양식의 저택은 거의 없습니다. 이는 해당 건물의 소유자가 각각 차세대상속인은 더 세련된 집에서 살기를 원했기 때문에 일반적으로 집을 고딕 스타일로 재건축하는 새로운 프로젝트를 만들었습니다. 역사적 기념물로서의 건물에 대한 태도는 사람들이 과거의 문화유산을 감상하고 보존하려고 노력하기 시작한 불과 수십 년 전에 시작되었습니다. 살아남은 고딕 양식의 저택의 예로는 파리 마레 지구에 있는 House of Sans가 있습니다. 파리 센강 좌안에 있는 클뤼니의 고딕 양식의 저택이 유명합니다.
클뤼니(Cluny)의 고딕 양식의 저택(1485-1510)
상스 대주교 저택(Hôtel de Sens)(1475~1507)
Sens의 고딕 양식의 저택(Hôtel de Sens)은 파리 4구 마레 지구, Figuier 거리 1번지에 위치하고 있습니다. Sanskaya 대주교의 거주지 건설을위한 토지는 Charles V의 법령에 의해 할당되었으며 건물 건설은 15 세기 말에 시작되었으며 건설에는 30 년이 걸렸습니다. 저택은 에 지어졌습니다. 혼합 스타일: 르네상스는 후기 고딕 양식의 요소와 인접해 있습니다. 고딕 저택의 첫 번째 소유자는 Tristan de Salazar 대주교(1474년부터 1518년까지 Sens 대주교로 재직)였습니다. 1911년에 이 건물은 파리 시의 소유가 되었습니다. 프랑스의 일부 고딕 양식 저택에서는 건물의 개별 부분이나 그 파편만 남아 있습니다.
용감한 존의 탑(Tour Jean sans Рeur) -1411 - 부르고뉴 공작의 고딕 저택에서 살아남은 부분.
