Kako stvoriti svijetle naglaske u interijeru? Umjetnički predmeti u interijeru Element interijera je svijetao

Oživljavanje interijera u kojem prevladavaju dvije ili tri boje zadatak je s kojim se mnogi mogu nositi. Takvi su interijeri poznati oku, lako percipirani. Ali postoje i druge mogućnosti za izvedbu prostorija koje će odgovarati hrabrim pojedincima koji se mogu izdvojiti iz gomile. Govorimo o svijetlim interijerima, koji su stvoreni pomoću velikog broja boja. Najčešće se bujnost boja nalazi u dizajnu soba za dijete, kao iu sobama izrađenim u modernim, etničkim, boho i pop art stilovima.

Ovaj stil uređenja interijera preferiraju kreativni ljudi koji imaju mnogo hobija i interesa. Boho interijeri ne mogu se opisati tako jednostavno kao drugi, jer nema jasnih pravila i ograničenja, možete birati i miješati materijale i teksture, koristiti različite vrste namještaja i dekora i ne ograničavati se u bojama.

Dače mnogih ljudi odraz su ovog stila. Predstavnici različitih generacija donose tamo drage stvari koje su im drage, ne nalazeći im mjesta u gradskim stanovima, nemaju snage odvojiti se od njih jednostavno bacivši ih. Osjeća se prenatrpanost prostora, čak i neka njegova nereda.

U dizajnu se koriste mnoge skladno kombinirane boje, miješaju se tehnike različitih stilova. U općem kaosu bojom, lokacijom i dekorom ističu se najznačajnije stvari koje odražavaju karakter vlasnika. Uostalom, interijer je jednostavan samo na izgled, ali zapravo uključuje jasnu promišljenost svih detalja, cjelokupni sklad korištenih boja, kombinaciju različitih stilova sa zajedničkom idejom. Zahvaljujući tome, soba je ugodna, udobna i vrlo pogodna za korištenje, jer je sve što vam treba uvijek pri ruci.

Ručno izrađeni predmeti izvrsni su za boho dekor. Kreativnost i kreativnost pomoći će u dizajnu na najbolji način. Kao materijali, prednost se daje svemu prirodnom i ekološki prihvatljivom. Zato takvi interijeri nisu među jeftinim.

2. Pop art stil

Pop art je posebno svijetao i raznobojan. Velika važnost u takvim interijerima daje se fotografijama i plakatima poznatih osoba. Često se koriste sjaj, svijetle boje, ponavljajući motivi ornamenata i crteža.

Ovaj stil je prikladan za velike površine. U malim sobama stvara osjećaj gomile nasumičnih predmeta. Za ukras odaberite svijetle kontrastne boje. Bolje je dati prednost bojama koje vam se sviđaju, inače će se interijer brzo dosaditi i početi tlačiti pretjeranom šarenilom.

Strop je često bijeli, na više razina, nadopunjen višebojnom rasvjetom. Rod ostaje neutralan. Fokus je na zidovima. Namještaj se bira u jednostavnim oblicima, umjesto ormara za odlaganje stvari izrađuju se niše. Ako je moguće, uređuju se odvojene garderobe.

U dekoru, pribor od plastike, metala, kože izgleda bolje. Stvari uradi sam dobro se uklapaju u interijer. Pop art nije skup stil, jer vam omogućuje korištenje jednostavnih, jeftinih i lako dostupnih materijala.

3. Moderan stil

Jednostavnije za implementaciju je svijetli interijer u modernom stilu. Njegova karakteristična značajka je postavljanje svijetlih ukrasnih predmeta na neutralnu pozadinu zidova. Osjeća se radosno prskane boje čija je količina umjerena. Interijer je svjež i lagan.

Površine zidova, poda i stropa izrađene su u svijetlim bojama: krem, siva. Često se bijela boja koristi u dekoraciji. Mali dio zida može se obraditi svijetlim bojama koje se planiraju uvesti u sobu. S velikom površinom takvog mjesta može se izgubiti osjećaj lakoće.

Broj šarenih predmeta u sobi trebao bi biti ograničen. Dio namještaja, kućanskih aparata i tekstila u svijetlim bojama - i to je sasvim dovoljno. Boje su pastelne, tako da soba ostaje svijetla. Osoba u takvoj sobi nabijena je radošću i optimizmom.

4. Etnički stil

Interijer, izrađen u ovom stilu, pridržava se boja, materijala, namještaja i dekora koji odgovaraju regiji odabranoj za rad. Sada je etnički stil vrlo tražen i popularan. Češći interijeri u japanskom, meksičkom, marokanskom stilu.

Interijer u meksičkom stilu

Interijer u marokanskom stilu

Japanski stil odlikuje se malim brojem ukrasnih elemenata, nema osjećaja preopterećenja i napetosti pažnje. Uzima se minimum namještaja i dekora, jer Japanci cijene prostor kao nitko drugi. Poseban odnos ovih ljudi prema prirodi ogleda se u njihovim preferiranim nijansama - ovo je raspon prirodnog svjetla. Površine su često glatke. Svjetlinu prostoriji daju akcenti izrađeni u bogatim crvenim i crnim bojama.

Interijer u japanskom stilu

Svijetli dizajn dječje sobe, raznovrsnost boja na zidovima i namještaju oživljavaju prostor i poboljšavaju raspoloženje. Izbor roditelja u korist takvog interijera često je povezan sa željom da život svog djeteta učini svijetlim i bogatim, bogatim pozitivnim emocijama.

Prilikom odabira palete za uređenje sobe, morate uzeti u obzir činjenicu da se ista boja može drugačije percipirati. Može biti oštar sa sjajnom površinom, prirodan i sočan ili blago ispran.

Prvo mjesto u popularnosti zauzimaju prirodne, blago isprane boje. Oni pružaju dovoljnu živost i svjetlinu, ne potiskuju pretjeranu zasićenost. Mogu se kombinirati s velikim brojem boja potrebnih za stvaranje svijetlog interijera bez osjećaja gužve.

Za zidove, namještaj i pribor biraju se različite boje, češće je zelena, pistacija, žuta, narančasta, breskva. Oštre i bogate prirodne boje koriste se za pribor, namještaj, zidno slikarstvo. To mogu biti svijetli prekrivači, zidne ploče, igračke. Boje postavljaju naglaske, nadopunjuju prostor. Ne biste ih trebali koristiti u velikim količinama.

Ne zaboravite na glavni zahtjev za unutrašnjost dječje sobe - djetetu se to treba svidjeti. Zato biste trebali uzeti u obzir njegove sklonosti i interese prilikom uređenja sobe, a ne oslanjati se samo na vlastiti ukus.

6.1 Korištenje kotača boja

6.2 Preliminarna procjena boje

Možete uvelike olakšati rad na stvaranju svijetlog interijera ako postupno postavite komade namještaja i dekor na glavnu pozadinu. To će omogućiti da se vidi njihova kombinacija sa sobom, međusobno. Postupnim popunjavanjem prostora bojom, na vrijeme će se uočiti trenutak optimalne količine potonje.

Nema potrebe odmah kupovati skupe obojene elemente, prvo možete staviti bilo koju stvar iste boje na glavnu pozadinu ili pokriti komad namještaja krpom, komadom tapete koji odgovara.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Upotrijebite obrazac u nastavku

Studenti, diplomski studenti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam jako zahvalni.

Hostirano na http://www.allbest.ru

Uvod

1.1 Karakteristične značajke stilova koji odgovaraju temi interijera

1.1.1 Hi-tech

1.1.2 Tehno

1.1.3 Minimalizam

1.2 Boja u dizajnu interijera

1.2.1 Plava

1.2.2 Bijela

1.2.3 Siva

1.3 Psihologija odabira stila uređenja interijera

Ljudski temperament

Poglavlje 1 Zaključak

2.1 Uvod

2.2 Faza predskice

2.3 Faza nacrta

2.4 Faza projektiranja

2.5 Faza prezentacije

Poglavlje 2 Zaključak

Zaključak

Bibliografija

Uvod

Teško je precijeniti utjecaj interijera kuće ili ureda na osobu. Naše stanje duha i zdravlje ovise o uređenju interijera. Stoga je zadatak dizajnera stvoriti interijer u kojem će biti ugodno i ugodno živjeti ili raditi, ispuniti ga skladom i udobnošću.

Relevantnost teme: zbog nedovoljnog razvoja sustava složene organizacije interijera pomoću ukrasa. Trenutno, na zadanu temu - techno, postoji vrlo malo složenih interijera. Uz modernu organizaciju interijera, najviše je traženo njegovo tematsko rješenje, ali nedostatak ili nedosljednost sustava složene organizacije umjetničkog rješenja otežava otklanjanje ovog problema.

Problem istraživanja: potrebna su složena rješenja za interijere, njihov cjelovit i temeljit razvoj.

Svrha ovog kolegija: ponuditi sveobuhvatan dizajn interijera putem dekoracije.

Predmet proučavanja: složena organizacija interijera.

Predmet studija: složena organizacija na temu tehna umjetničkim dizajnom.

Postavljena je hipoteza - rješenje ovog problema moguće je pod sljedećim uvjetima:

proučavane su karakteristične značajke stilova interijera koji odgovaraju zadanoj temi;

razjasnila shemu boja za interijer;

definirana su umjetnička izražajna sredstva;

razmatra se ovisnost stila interijera o psihologiji njegovog vlasnika;

promišljeno mjesto umjetničkih predmeta;

iznijeti konceptualnu ideju interijera;

odabrana je optimalna opcija skice;

napravljena prezentacija. boja unutarnjeg uređenja

Na temelju cilja i hipoteze potrebno je riješiti sljedeće istraživačke zadatke:

istražiti karakteristične značajke stilova interijera koji odgovaraju zadanoj temi;

razjasniti shemu boja interijera;

prepoznati umjetnička izražajna sredstva;

razmotrite ovisnost stila interijera o psihologiji njegovog vlasnika;

razmotriti mjesto umjetničkih predmeta;

iznijeti konceptualnu ideju složene organizacije interijera;

odaberite najbolju opciju skice;

napraviti prezentaciju.

Poglavlje 1. Teorijsko utemeljenje složene organizacije interijera pomoću dekoracije

1.1 Karakteristične značajke stilova koji odgovaraju temi interijera

Kada sami projektiramo dom, često ni ne znamo kako se zove ovaj ili onaj stil. Razmotrimo ukratko samo neke od njih, koji odgovaraju zadanoj temi interijera.

1.1.1 Hi-tech

Moderni ljudi ne provode toliko vremena kod kuće. Uglavnom, to su ljudi koji cijene vrijeme, udobnost, udobnost, korist i rado gledaju u budućnost. Stoga bi za takve energične ljude najprikladniji dizajn interijera za stan bio high-tech interijer.

Hi-tech kao stil interijera formiran je ne tako davno - šezdesetih godina dvadesetog stoljeća. Ovo je mladi stil koji odražava sve moderne trendove: jednostavnost, praktičnost, racionalizam, transparentnost. Hi-tech ne prihvaća šarolikost, ispunjavajući unutrašnjost sitnicama. Ali to ne znači da zidovi sobe trebaju biti goli, na prozorima trebaju biti samo rolete, a u ovom interijeru nema mjesta za svijetle boje. U high-tech interijeru savršeno će se uklopiti crno-bijele ili fotografije u boji na zidovima u metalnim okvirima, par staklenih vaza ispravnog geometrijskog oblika s nekompliciranim bojama, savršeno okrugli akvarij s egzotičnim ribama, a obične zavjese od tkanine ukorijeniti se na prozorima. Velika sofa ili stolica u crvenoj, plavoj ili nekoj drugoj boji pomoći će da se formira "svijetla točka" interijera. Glavna stvar je odsutnost ukrasa na koži ili kožnoj kauču i čiste, svijetle boje.

Glavne značajke stila visoke tehnologije su metal i staklo, snaga i krhkost. Staklena vrata, stakleni namještaj na poliranim metalnim nogama - ovo je stil visoke tehnologije u interijeru. Slobodan, nenatrpan prostor također je vrlo važan uvjet za stil visoke tehnologije. A na tom slobodnom prostoru obično se postavljaju stakleni ormarići i police koji svoj sadržaj izlažu javnosti. Također možete pokupiti matirano ili valovito staklo - takav materijal će sakriti obrise malih stvari ili starih knjiga.

Metal zauzima gotovo središnje mjesto u interijeru u ovom stilu, malo inferiorniji od stakla. Veliki plus ovog materijala je njegova snaga. Sjajni aluminijski ili čelični ormari, komode ili police odaju svom vlasniku ljubav prema snazi, praktičnosti i visokoj tehnologiji. Dobra, visokotehnološka plastika također će se uklopiti u high-tech dizajn interijera. Ali na stakleni namještaj možete staviti metalne ukrasne predmete.

Namještaj u interijeru barem je visokotehnološki, funkcionalan je i praktičan. Proporcije namještaja trebaju biti pažljivo osmišljene, dizajn je lagan, oblici su jasni i geometrijski. Kao materijali koriste se koža, plastika, polirani metal. Hardver je uglavnom srebrn i sjajan. Visokotehnološki uređaji - ugradbeni, stolice - uvijek s metalnim nogama i naslonima.

Zidovi, strop i pod trebaju ostati samo neutralni. Prilikom ukrašavanja zidova bolje je dati prednost bojama - tapete nisu toliko tehnološki napredne i udobne kao što to zahtijeva interijer visoke tehnologije. Bolje je ostaviti strop bijelim ili napraviti rastezljivi strop iste boje kao i zidovi. Pod je jedino mjesto gdje se može koristiti drvo. Parket, laminat ili imitacija drveta. Često se u visokoj tehnologiji koriste pločice koje imitiraju metal, ponekad grubi kamen ili jednostavno s hladnim sjajem.

Svjetlo igra veliku ulogu u dizajnu interijera visoke tehnologije - nije uzalud da postoji toliko komada stakla koji propuštaju svjetlost. Veliki prozori propuštaju puno prirodnog svjetla, a navečer trebate stvoriti umjetnu rasvjetu. Na zidovima i stropovima organski će izgledati okrugle mat nijanse koje raspršuju hladno svjetlo, male kockaste svijećnjake koje daju jako svjetlo i podsjećaju na zvijezde. Prikladno će izgledati i žičana svjetla ili mali reflektori.

Karakteristične boje: siva, bijeljena siva, metalik, bijela, crna, ponekad bež ili kava, kombinirajući ih s jednom ili dvije zasićene boje. Kombinacija boja je uvijek jednostavna, u duhu kubizma. Možete koristiti kombinaciju jedne svijetle boje s pastelom iz istog raspona.

Prilikom stvaranja interijera važno je zapamtiti dva uvjeta - jednostavnost geometrijskih oblika i odsutnost šarenila, čistoću neutralnih ili svijetlih boja. Dakle, stil interijera visoke tehnologije jamči svom vlasniku udobnost, lakoću i udobnost! Ovaj stil u interijeru, u pravilu, svoje obožavatelje nalazi među stanovnicima velikih gradova, budući da je vrlo urban.

High-tech stil - stil visoke tehnologije, tehničke inovacije, stil se pojavljuje pred nama kao odraz budućnosti, potpuno zaboravljajući klasične slike interijera i arhitekture.

Techno (eng. Techno) je strog, pa čak i hladan stil, koji karakteriziraju jasne geometrijske linije, metalni namještaj, staklo, kameni zidovi. Takva soba ima zanemaren, ali istovremeno promišljen izgled.

Arhitektura zgrada i unutarnjih prostora usko je isprepletena s elementima tehnološkog napretka. Komunikacije, koje su obično skrivene, nastavak su dekora. Cijevi i žice su obojane u svijetlim bojama, a ponekad i prekrivene staklenim pregradama. Interijeri u tehno stilu stvaraju osjećaj katastrofe koju je stvorio čovjek i više su poput interijera industrijskih prostora i garaža.

Techno stil, koji je nastao 80-ih godina prošlog stoljeća, kao svojevrsni ironični odgovor na svijetle izglede industrijalizacije i dominaciju tehnološkog napretka, proklamiran na samom početku. Brzi razvoj informacijskih tehnologija, njihov prodor u svakodnevni život, doveo je do značajne promjene u svakodnevnom životu i stambenim interijerima. Tako je u atmosferi svojevrsne preispitivanja vrijednosti nastao techno stil. Ovaj stil, prepoznajući estetiku tehnologije u arhitekturi i interijerima, balansira na rubu, iza kojeg se otkriva naličje - gotovo ružno. I u toj reverzibilnosti postiže se maksimalna ekspresivnost svojstvena njemu. Moda za tehno u interijeru dosegla je vrhunac početkom 90-ih. Tada se smatralo da su glavni stilski kanoni maksimalna sličnost s radnim prostorijama i minimalna s stambenim. Groteskni namještaj, futuristička rasvjeta, gruba, mjestimično oljuštena žbuka ili hrapava površina zidova prešli su iz kategorije nedostataka u ukrase. Sve vrste tehničkih detalja postale su predmet posebnog ponosa, izložene su cijevi komunikacijskih sustava, raznobojne žice i kabeli ne samo da se nisu pokušavali prikriti - oni su na svaki mogući način naglašavali svoju prisutnost. Najnoviji modeli televizora i glazbenih centara razbili su u paramparčad svakakve misli o siromaštvu vlasnika, koje su mi se na prvi pogled na jadnu okolinu penjale u glavu. Danas tehno stil ima puno zajedničkog s minimalizmom, idejama orijentalnih dizajnera i istim hi-techom. Ako bolje pogledate, posudili su mnogo jedni od drugih. Bezbrižnost je postala značajnija, sada se više povezuje s umjetničkim neredom nego s zanemarivanjem.

Značajke techno stila: puno metala i plastike, spiralne stepenice, zidovi grube teksture, teška metalna vrata. U takvim interijerima, kako su ih zamislili dizajneri, stvara se osjećaj katastrofe koju je stvorio čovjek, u kojoj se komad zida od opeke nepravilnog oblika s izbočenim okovom "rezuje" u staklo i metal unutarnjeg uređenja. Stambeni interijeri u tehno stilu povezani su s predmetima iz popravnih hangara i tvorničkih podova, željezničkih kolodvora i skladišta. Za interijere ovog stila tipične su otvorene stropne grede s rasvjetnim tijelima, mezanini u obliku skela.

Namještaj podsjeća na opremu svlačionica: čelični ormarići koji imitiraju sefove, ali s elegantnim perforiranim panelima na vratima. Vrlo su popularni ormari u obliku naslaganih metalnih posuda. Općenito, valoviti i perforirani metalni limovi naširoko se koriste u namještaju u tehno stilu, otvorenim policama, pregradama i drugim predmetima. Stolice od savijenih cijevi ili metalnog lima, tabure koje podsjećaju na moon rover - sve je to tehno stil. Prisutan je i tapecirani namještaj, jer je još uvijek prikladnije sjediti na sofi nego na metalnoj stolici. Sofe i fotelje imaju sintetičke navlake koje se mogu skinuti, opremljene džepovima za daljinski upravljač, novine i sl.

Važan dio interijera, gdje se tehno najpotpunije i najraznovrsnije manifestira, su rasvjetna tijela. Kućni uređaji svojim otvorenim okovom nalikuju profesionalnoj opremi s dugim žicama, tronošcima i šarkama.

Popularne boje: siva, bordo, kaki, metalik, "deva" (prljavo crvena).

Techno je stil koji karakterizira posebna psihologija života. Ne koristi se često u stambenim prostorima, ali je vrlo popularan u disko klubovima, restoranima itd. Techno spaja sve mogućnosti modernih tehnologija i poseban ugođaj svjetlosne prezentacije, ponekad čak i na štetu funkcionalnosti. Dekoracija nužno sadrži metal, staklo. Stil koji je upio svu svjetlinu i ekstremni sjaj 80-ih. Takve interijere jako vole ljudi koji su mladi u dobi ili stanju duha. Ovo je svojevrsno uskraćivanje tople udobnosti i idealnog reda.

1.1.3 Minimalizam

Minimalizam (lat. minimus - najmanji) je stil u dizajnu koji karakterizira jezgrovitost, jednostavnost, točnost i jasnoća kompozicije. Uz pomoć jednostavnih oblika, ali i funkcionalnih objekata, Europa je pokušala istisnuti secesijski stil, karakteriziran romantikom, kićenošću i duhovnošću. Romantizam zamjenjuje funkcionalizam, počinju cijeniti svojstva predmeta, a ne njegove estetske kvalitete. Minimalizam je najsvjetliji i najkontroverzniji stil druge polovice 20. stoljeća. Jedna od najpopularnijih etničkih varijanti minimalizma je japanski minimalizam.

Stil minimalizma karakterizira jednostavnost oblika i tekstura, monotonija, gotovo bez ukrasnih elemenata, prostran interijer s minimumom namještaja. Raspored često ne uključuje podjelu na sobe, ulogu separatora igra zonski ukras ili namještaj.

Minimalizam se ogleda u količini namještaja i njegovim dekorativnim elementima. Namještaj na moderan način jednostavan je u svojim linijama i oblicima. Presvlake su obične s rijetkim kontrastnim "mrljama" - jastucima, na primjer. Minimalistički materijali: čelik, kromiranje, matirano staklo, prirodno drvo, aluminijski profili, koža. Najbolje rješenje bi bio ugrađeni namještaj. Staklene police, stolovi, police i drugi predmeti također proširuju prostor kroz prozirnost.

Zidovi u stilu minimalizma najbolje su oslikani ili prekriveni teksturiranom žbukom s jednostavnim uzorkom. Također u minimalističkom stilu dizajna koristi se teksturirana obična tapeta bez uzorka. Druga opcija bi bila sjajna jednobojna pločica velikog formata. Za dodatnu igru ​​svjetla u minimalističkom interijeru koriste se stropovi na više razina. Pod se sastoji od materijala koji se lako održavaju - drvo, linoleum ili pločice. U bilo kojoj od opcija postoji monotonija, za parket jednostavnost teksture, svijetlo drvo. Da biste dodali svijetle boje u stilu minimalizma, koristite tepih s velikom hrpom.

U stilu minimalizma praktički nema ukrasnih predmeta. Interijer oživljava nekoliko izražajnih detalja koji su u suprotnosti s općom pozadinom. Koriste moderne slike u jednostavnim okvirima, podne vaze, cvijeće ili suho cvijeće, keramiku, staklo, metal.

Funkcionalnost je glavno svojstvo minimalističkog dizajna, zahvaljujući kojem je ne samo moguće, već i ugodno živjeti u minimalističkom interijeru. Malo ne znači neugodno, svi komadi namještaja, aparati, dekor trebaju ostati praktični i udobni za život.

Paleta boja dizajna u stilu minimalizma je svijetla, bazirana na igri polutonova, puno bijele, često u kontrastu s crnom ili sivom, rjeđe bež ili smeđom. Paletu nadopunjuju prirodni tonovi drva, cigle, metala, stakla.

Stil minimalizma je više nego popularan, osvaja svojom funkcionalnošću i unutarnjom slobodom, u duhu moderne i energične osobnosti. Žanr minimalizma je strog i zahtijeva besprijekoran osjećaj proporcije i stila, ne opraštajući pogreške i buku. Minimalizmu je potreban prostor. U sobama koje su velike površine i visine, izgleda sažetije i prirodnije. Najvažnija stvar pri stvaranju interijera u stilu minimalizma je dobro planiran prostor u kojem ima puno raspršene, mirne svjetlosti.

1.2 Boja u dizajnu interijera

Važan čimbenik u dizajnu interijera je izbor boje. O tome ovise i dobrobit, i raspoloženje, i osobni život. Sve nijanse boja mogu se podijeliti u dvije skupine: tople (od žute do crveno-ljubičaste) i hladne (od ljubičaste do žuto-zelene). Sobe obojane u toplim bojama izgledaju toplo i gostoljubivo, ali manje. Boje hladne ljestvice nazivaju se uklanjanjem, jer kada se koriste, soba postaje izgledom prostranija. Dizajn boja kuće značajno utječe na raspoloženje i performanse. U istoj prostoriji, ovisno o njenoj boji, možete doživjeti osjećaj ugode ili nelagode.

Za tehno interijer s elementima hi-tech stila, koji je odabran u ovom seminarskom radu, prikladnije će biti boje iz hladnog raspona. Na primjer, siva, izbijeljena siva, metalik, bijela, crna, sivo-plava. Razmotrite utjecaj ovih boja na stanje duha osobe.

1.2.1 Plava

Plava je svima omiljena. Studije pokazuju da dizajneri u svim zemljama vrlo često koriste plavu i cijan. U cijelom svijetu plava je povezana s nebom, morem, trapericama - jednom riječju, sa svime pouzdanim i pouzdanim. U eri digitalne revolucije i brzog razvoja tehnologije, s kojim masovni ljudski um ne može pratiti, potpuno je razumljivo zašto su ljudima toliko potrebni mir i spokoj koji plava boja nosi.

Većina ljudi percipira tamnoplavu kao boju pouzdanosti, autoriteta, klasicizma, konzervativizma, snage, povjerenja, tradicije, samopouzdanja, profesionalnosti, smirenosti, čvrstine. Nebesko plava je povezana s mirom, čistoćom, hladnoćom, vlagom, nebom, morem, mirom, odmorom, postojanošću, svježinom, srećom, vjerom i istinom. Plavo-zeleni tonovi se percipiraju kao profinjeni, hladni, skupi, ugodni, bogati i jedinstveni.

Ljudi koji biraju plave nijanse teže harmoniji i spokoju, konzervativci, suzdržani, teže savršenstvu. Za energične ljude, plava boja je manje prikladna, jer se u podsvijesti za njih percipira kao simbol melankolije i depresije.

1.2.2 Bijela

Naravno, u ovom ili onom obliku, bijela boja prisutna je u gotovo svakoj prostoriji naše kuće. Istraživanje potrošača pokazuje da ga ljudi ne biraju iz strastvene ljubavi prema njemu, već jednostavno zato što je siguran i neutralan. Međutim, čista bijela nipošto nije neutralna. Bijela je presvijetla za ljudsko oko. Bijeli zidovi oštećuju vid te su dosadni i zamorni. Da, povećavaju osvjetljenje prostorije za 5%, ali istodobno smanjuju produktivnost rada za 25%.

Bijelo razdoblje u dekoraciji trajalo je od 20-ih do 30-ih godina. Pojavljuje se lakirani namještaj u stilu secesije, bijele tapete, kremaste tkanine za presvlake. bijeli namještaj je znak utjecaja, bogatstva i obilja. Danas stanovnici velikih gradova preferiraju bijelu boju da se barem odmore od zagađenog zraka i tmurnih ulica kod kuće. Moderna tehnologija također je bijelu boju učinila praktičnijom. Od svih boja, bijela ostaje najtraženija.

1.2.3 Siva

U pravom smislu riječi, neutralna siva nije prava boja. Ovo je samo malo živahna "akromatična" - nijansa lišena boja. Siva je razrijeđena crnom. Nijanse sive mogu varirati od ugljena do svijetlog bisera.

Mnogi redovnički redovi koriste sivu boju kao simbol odvojenosti i samoprodubljenja. Car Karlo Veliki je svojim dekretom naredio običnim ljudima da se oblače u sivo. Grisal je tehnika dekorativnog slikanja koja se široko koristi u crtanju. Simbolizira poniznost i koristi se za prikaz biblijskih scena. Siva boja je ozbiljna i u umu je povezana s postojanim strpljenjem.

Najtamnije nijanse sive izazivaju iste ambivalentne osjećaje kao i crna. Govore o moći, tuzi, profinjenosti, strogosti, potiskivanju osjećaja i malodušnosti. Ugljen siva je tamna kao crna. Siva boja na neki način podsjeća na sumrak i mjesečinu, na trenutak kada dan teži večeri, na maglu, paučinu i duhove, na jutarnju izmaglicu.

Siva boja simbolizira snagu i dugovječnost. Moderni gradovi su također pretežno sumporni – okruženi smo betonom, asfaltom i srebrnastim aluminijem. Zbog stava potrošača prema sivoj boji, dizajneri i arhitekti koriste ovu neutralnu nijansu kako bi zgradama i interijerima dali dodir visoke tehnologije kako bi izgledali klasično i pouzdano.

Siva je boja inteligencije. On je promišljen, kontemplativan, povezan je s istinom, znanjem i mudrošću. Srednje nijanse sive imaju pouzdanost, dostojanstvo, suptilnost, konzervativnost. Svijetlo siva, blizu bijele, izgleda nevino i krhko. Nije iznenađujuće da ljudi ne vole svijetlu, eksplozivnu, veselu sivu.Priroda ove boje ovisi o mnogim razlozima. Plemenito stari jer nije podložan modnim promjenama, rijetko izgleda neumjesno. Ovo je mirna, plemenita, diskretna boja.

Dakle, kako smo utvrdili iz izvora, mirno i zamišljeno raspoloženje obično se povezuje s plavim, zelenkasto-plavim i zelenim tonovima, stvarajući nježan sklad s blagom prisutnošću topline. Ove nijanse omogućuju stvaranje mirne, umirujuće atmosfere povezane s morem i nebom. Stoga je najprikladnija nijansa za tehno uređenje interijera tamno siva s plavom.

Psihologija odabira stila uređenja interijera. Ljudski temperament

Izbor stila uvelike ovisi o temperamentu osobe. Podjela ljudi prema temperamentima nastala je u antičko doba. Prvi spomen temperamenta dolazi iz antičke Grčke. Drevni grčki filozof i liječnik Hipokrat (V - TV stoljeće pr. Kr.) rekao je da u ljudskom tijelu postoje četiri glavna soka: krv, limfa, žuta i crna žuč.

Svaki stil modernog interijera može postati blizak sangviniku, sve dok nosi puno svjetla, boja i stvara osjećaj prostranosti. Topli raspon svih nijansi žute i smeđe daje sangviniku energiju i samopouzdanje. Štoviše, među cvijećem bi trebale dominirati sunčane nijanse. Među materijalima koji se koriste u dizajnu interijera, sangvinici preferiraju staklo i ogledala. Ovi materijali obavljaju dvije glavne funkcije: prvo, omogućuju im da se dive sebi, a drugo, vizualno povećavaju prostor stana. Sangvinici ne vole preopteretiti interijer namještajem, već naprotiv, nastoje stvoriti velike svijetle prostore. Mnogi udobni kutovi u kući nisu za sanguine, on preferira jedno područje napravljeno u istom stilu.

Flegmatični se ljudi osjećaju ugodno u toplom i ugodnom gnijezdu. Preferiraju klasične trendove od ultramodernih stilova. Prednost se daje laganom svježem cvijeću, oni, kao i sangvinici, cijene otvorene prostore. Namještaj u njihovoj kući obično je mekan, vrlo udoban, osim toga, jako vole tepisone.

Kolerici su skloni miješanju stilova u interijeru. Mogu si priuštiti ekstravaganciju u dizajnu stana, ali, u pravilu, ne zadržavaju se dugo ni na jednoj dizajnerskoj odluci, njihova priroda zahtijeva stalne promjene. Za ljude ovog temperamenta, općenito, najpoželjnija je shema boja, u kojoj dominira plava i njezine različite nijanse. Ova boja, budući da je "hladna", može i smiriti i održati aktivni ton kolerika. Energija koja žubori ovog psihološkog tipa zahtijeva puno prostora. Stoga koleričari u pravilu daju prednost modernim stilovima: minimalizmu, hi-techu, koji se odlikuju jednostavnim oblicima, maksimalnom funkcionalnošću i minimalnim detaljima interijera.

Melankolični ljudi trebali bi ozbiljno shvatiti dizajn svog stana. Zbog povećane emocionalne osjetljivosti jednostavno trebaju stvoriti miran i tih kutak u svom domu u kojem bi se osjećali što sigurnije. Štoviše, u njihovoj kući može biti puno takvih zona-uglova. Veliki prostori čine da se osjećate neugodno. Prikladni su za meko difuzno svjetlo, zaobljeni namještaj, bez pravih kutova. Melankolični ljudi preferiraju svijetle boje: razne nijanse žute i smeđe. Materijali koje koriste u svom dizajnu daju osjećaj lakoće i prozračnosti: to se odnosi i na tkanine i na staklo, drvo, plastiku itd. Prilikom izrade dizajna vrlo je važno uzeti u obzir boju, svjetlo i materijale koji će vam odgovarati temperament.

Poglavlje 1 Zaključak

High-tech stil - stil visoke tehnologije, tehničke inovacije, stil odražavanja budućnosti. Kombinacija boja je uvijek jednostavna, u duhu kubizma. Možete koristiti kombinaciju jedne svijetle boje s pastelom iz istog raspona. Visokotehnološki stil odlikuje se jednostavnošću geometrijskih oblika i odsutnošću šarenila, čistoćom neutralnih ili svijetlih boja.

Techno spaja sve mogućnosti modernih tehnologija i poseban ugođaj svjetlosne prezentacije, ponekad čak i nauštrb funkcionalnosti. Dekoracija nužno sadrži metal, staklo. Komunikacije su nastavak dekoracije: cijevi i žice obojene su svijetlim bojama, a ponekad prekrivene staklenim pregradama. Interijeri u tehno stilu slični su interijerima industrijskih prostora.

Minimalizam je glavno svojstvo ovog stila - funkcionalnost. karakterizira jezgrovitost, jednostavnost oblika i teksture, monotonija, gotovo bez ukrasnih elemenata, točnost i jasnoća kompozicije. Stil minimalizma karakterizira jednostavnost.

Prilikom izrade dizajna vašeg stana vrlo je važno voditi računa o podudarnosti boje, svjetla i materijala koji se koriste vašem temperamentu.

Smireno i zamišljeno raspoloženje obično se povezuje s plavim, zelenkasto-plavim i zelenim, stvarajući nježan sklad s blagom prisutnošću topline. Ove nijanse omogućuju stvaranje mirne, umirujuće atmosfere povezane s morem i nebom. Stoga je najprikladnija nijansa za tehno uređenje interijera tamno siva s plavom.

2. Poglavlje

2.1 Uvod

Prije izrade seminarskog rada na temu složene organizacije tehno interijera pomoću ukrasa, morate se upoznati sa zahtjevima. Nastavni rad mora:

imati potreban volumen i dizajn mora biti u skladu sa zahtjevima;

uključiti analizu teorijskog i eksperimentalnog materijala;

Rad mora biti dostavljen u navedenom roku.

temeljiti se na rezultatima neovisnog istraživanja;

obavezno imati zaključke nakon svakog poglavlja i u zaključku;

Nastavni rad se izrađuje u skladu s pravilima za izradu istraživačkih radova koji treba sadržavati: naslovnu stranicu, sadržaj, uvod, glavni dio, podijeljen na poglavlja i odlomke, zaključak s glavnim rezultatima rada i preporuke. za njihovu provedbu, popis literature i drugih izvora, prijave. Proces obavljanja poslova treba biti osiguran udžbenicima, nastavnim sredstvima, priručnom i drugom literaturom.

U uvodu se formulira problem istraživanja, relevantnost teme, stupanj njezine razvijenosti. Nadalje, formulirani su ciljevi i zadaci studija, naznačeni objekt, predmet, obrazložena struktura nastavnog rada. Sadržaj treba odražavati sve strukturne elemente nastavnog rada, navodeći brojeve stranica. Glavni dio nastavnog rada predstavljaju poglavlja koja logično otkrivaju glavne faze proučavanja problematike. Svako poglavlje i odlomak trebaju imati artikuliran naslov koji odražava bit sadržaja. Poglavlja trebaju biti samostalni strukturni dijelovi nastavnog rada, od kojih svako sadrži uvod, glavni sadržaj i zaključke. U zaključku su dati generalizirani rezultati teorijskog i praktičnog razvoja teme, prikazan je rezultat rješavanja zadataka postavljenih u uvodu, formulirani zaključci, prijedlozi i preporuke o korištenju rezultata rada.

2.2 Faza predskice

Prvo morate razumjeti što je pojam foreskiz. Etimološki rječnik objašnjava da je "phoreskiz" nešto što prethodi skici. A ako je jednostavno, onda je foreskiz nacrt verzija ili skica, koja će u budućnosti postati osnova za skicu i projekt dizajna. Foreskiz je na prvi pogled beznačajan detalj, nepredstavljiv i neupadljiv dio posla, ali nakon razvoja ovaj će forskiz pomoći da se uzmu u obzir svi detalji. Zadatak rada na predznacima je pronaći kompozicijsku, kolorističku i tonsku organizaciju slikovnih elemenata na slikovnoj ravnini u skladu s kreativnim konceptom. Nakon što je predskica odobrena, provodi se njezino detaljno proučavanje.

Za ovaj seminarski rad razvijeno je nekoliko opcija za skice koje su pomogle u određivanju predmeta i idejne ideje. U prilozima 1. i 2. mogu se razmotriti četiri predviđanja, od kojih su dvije opcije odabrane za daljnje detaljiranje.

Slika 1 odabrana je iz Dodatka 1, budući da je u drugom narušeno kompozicijsko rješenje, također nije jasno izražena ideja zamišljenog koncepta, narušavanja ravnoteže masa. U drugim predznakama prilično je teško razaznati sastav, odsutnost glavnog elementa.

2.3 Faza nacrta

Od pristiglih predznaka dva su crteža prerađena. Oblik i raspored objekata već je bio određen, ali je tek trebalo izvršiti izvedbu i konkretniji razvoj. Prilozi 1 i 2 prikazuju ove skice. U njima možete vidjeti jasnu ideju o tome što je zamišljeno, ali svaka skica ima svoje prednosti. Za prvi - puno detaljnih objekata, mogućnost daljnjeg usavršavanja i korištenje ove skice za sljedeće faze, kao što su trodimenzionalni objekt i reljefna slika. Još jedna skica - već je odabrana paleta boja, sličnost s vitražom i stoga mogućnost korištenja u modernom stilu. Ali ova skica ima malu manu - u procesu finalizacije izgubljena je ravnoteža masa.

Za dizajn interijera uzeta je prva skica, budući da je njezin koncept povezan s tehničkim napretkom i stanjem u svijetu tehnologije, postoji veza između divljeg svijeta i tehničkih inovacija. Ova skica je višestruka u svom konceptu, koji se može dalje razvijati.

2.4 Faza projektiranja

Za interijer s tehno temom morate odrediti kakvu vrstu ukrasa možete odabrati. Moderni interijeri uređeni su na razne načine. Jedna od popularnih opcija je umjetničko oslikavanje zidova. Danas, uz njegovu pomoć, možete stvoriti neobičnu i originalnu sobu, dok ne morate mijenjati izgled ili poduzimati druge složene radnje. Umjetničko oslikavanje zidova pruža priliku za "improvizaciju s prostorom", čak možete stvoriti iluziju druge dimenzije. U svakodnevnom životu slikanje može postati korisno kada se proširuju (sužavaju) zidovi prostorije, vizualno povećava udaljenost između stropa i poda.

Dekorativno slikarstvo - ornamentalne i sižejne kompozicije nastale slikarstvom na različitim dijelovima arhitektonskih objekata, kao i na proizvodima dekorativne i primijenjene umjetnosti.

Slika se može nanositi na zidove na različite načine. Jedan od najpopularnijih je airbrushing. Ova tehnika uključuje preklapanje slika na površine raspršivanjem praškaste ili tekuće boje. Takve tvari možete nanijeti pištoljem za raspršivanje ili koristiti prikladnije limenke za boju.

Crteži na zidovima izrađeni akrilnim bojama dobivaju sve veću popularnost. I to nije iznenađujuće. Ovaj materijal za boje i lakove otporan je na fizičke i kemijske tvari, sunčevu svjetlost, brzo se suši. Slike koje dobivate s ovim tintama vrlo su vodootporne, bez mirisa i mogu se brzo i jednostavno popraviti dok radite. Crteži naneseni akrilnim bojama imaju neobičnu svjetlinu i živost. Ako pravilno kombinirate akril, možete stvoriti ekskluzivan i jedinstven interijer. Luminescentne boje mogu se koristiti za oslikavanje zidova. Crtež napravljen na ovaj način dat će sobi plemenitost i luksuz.

Umjetnička slika trebala bi naglasiti ili istaknuti određeni prostor, tada će slika postati svijetli naglasak u sobi. Da biste to učinili, postavite ga u središnju zonu, dodajući okvir u obliku okvira. Ako se slika radi za maskiranje neuspješnih područja, ne bi se trebala isticati iz općeg interijera. Umjetničko slikarstvo ujedinjuje unutrašnjost sobe, povezuje prostor zajedničkom idejom i stvara polet. Za razliku od drugih metoda dizajna, recimo, iste tapete, slikanje je jedinstven element.

Dakle, slikanje se može koristiti za ukrašavanje ove tehno sobe elementima u stilu visoke tehnologije. Da biste to učinili, morate razmisliti o grafičkom i rješenju u boji rezultirajuće linearne skice.

Kada koristite grafiku, morate imati na umu da se važniji elementi skice mogu naglasiti kontrastnim bojama, odnosno kombinacijom crne i bijele. Prema ovom principu odabiremo tijelo i glavu ptice. Također koristimo imitaciju metalnog sjaja za povećanje slike teksture. Otkrivamo željezne elemente - čavle, zupčanike, opruge. Pozadinu ispunjavamo mekim sjenčanjem, što će nam također omogućiti da istaknemo samu sliku postojeće "metalne ptice".

Za shemu boja morate odabrati one boje koje se ne bi raspravljale s cjelokupnim stilom sobe. Boje bi trebale biti suzdržane i ne jako svijetle, ne kontrastne jedna s drugom i glatkije. Na temelju izrađene skice, a nakon što je već prerađena u grafiku, izmišljena je shema boja. Ovdje korištene boje su limun, tamnoplava, tamno zelena, svijetlo siva i njihove nijanse. Trup i glava su kontrastni u odnosu na perje, a pozadina je ostala bijela. Ove boje dobro se slažu s odabranom bojom zidova prostorije (tamno siva s plavom).

Trebalo je dalje raditi na reljefnom utjelovljenju idejne ideje. Za vizualni prikaz reljefne slike korištena je papirno-plastična tehnika. Papirna plastika je vrsta mješavine papirnate skulpture i origamija, nešto što papir pretvara u plastični materijal. Rad s papirom je višestruki i izvodi se u raznim tehnikama. U središtu svake tehnike su vlastite, specifične tehnike dizajna.

U papirnoj plastici to su: gužvanje, savijanje, rezanje i rezanje, lijepljenje. Rezanje (njem. biegen - saviti se) - operacija nanošenja ravnog ili zakrivljenog utora na list papira. Potrebno je za naknadno savijanje papira duž ove linije linije. Preklapanje je proces savijanja. Rezanje i preklapanje su tehnike trodimenzionalnog modeliranja koje tvore strukturni element – ​​ukrućenje. Probijanje je proces izrezivanja određenog oblika proizvoda ili izratka. I također ovo je izvedba utora u izratku, proizvodu. Rezanje, u odnosu na papirnu plastiku, nije ništa drugo do rez. Tehnike izrezivanja i probijanja (prorezi i rezovi) nude moćna sredstva vizualnog organiziranja papirnog oblika, oblikovanja. Ljepljenje je metoda montažnog spajanja papirnatih ravnina. Postoje i drugi načini oblikovanja i dobivanja trodimenzionalnih umjetničkih kompozicija: utiskivanje valjcima, luk, rastezanje, uvijanje.

Na temelju ovih tehnika izmišljen je potpuno novi način ukrašavanja tehno interijera - reljefna slika - gdje razrađena slika "mehaničke ptice" izgleda potpuno drugačije i ne rezonira s okolinom. Upotreba glatkih oblika u reljefnoj slici naglašava konceptualnu ideju, odnosno kombinaciju tehničkog napretka i prirode. Za isticanje mehaničkih elemenata korišteni su oštri lomovi papira i kontrast sjene i svjetla (izrezani trokuti na vratu ptice, šupljine u zupčanicima). Izvorni oblik skice ptice uzet je kao osnova, ali sam morao pribjeći promjenama kako bi plastična slika izgledala sažetije i učinkovitije.

Drugo sredstvo umjetničkog oblikovanja je umjetnički objekt. Umjetnički predmeti nisu samo lijepi i korisni predmeti. Prije svega, to su umjetnička djela. Ovi jedinstveni proizvodi mogu se koristiti u dizajnu interijera ili krajolika. Oni stvaraju raspoloženje ili postaju svojevrsni "zest".

Postoji širok izbor umjetničkih predmeta. Mogu biti dekorativne ili funkcionalne. Umjetnički predmeti izrađuju se od različitih materijala, različitim tehnologijama. U većini slučajeva kao umjetnički objekti djeluju sljedeće: slikarstvo, vitraji, dekorativna keramika, umjetničko slikarstvo, ukrasni bareljefi, razne skulpture. Dakle, dolazi do demonstracije neobične vizije u dizajnu. Neke se skulpture mogu zamijeniti za nerazumljivu apstrakciju. Međutim, može privući pažnju i dugo zaokupiti um. U ovom slučaju, ovaj umjetnički objekt je svijetli naglasak koji savršeno radi svoj posao.

Ne koriste se svi umjetnički predmeti kao svijetle točke. U većini slučajeva dobivaju ulogu pozadine koja ujedinjuje ostale komponente interijera. Ovo postavlja zvuk okoline i njen ton. Ovaj pristup najbolje se pokazuje u umjetničkom oslikavanju stropova ili zidova. Kada se umjetnički predmeti stvaraju vlastitim rukama, potrebno je riješiti glavni zadatak - pronaći izvorne ideje. To je ono što će postati centar pažnje. Međutim, umjetnički predmeti moraju nužno biti u kombinaciji s okolinom, odnosno biti primjereni. Istodobno, moraju se isticati iz pozadine drugih elemenata, ali istodobno ne izgledaju suvišno. Nakon toga možete nastaviti s odabirom opreme i materijala koji najučinkovitije provode ideju koja je nastala. Morate pronaći nešto što zaista može impresionirati.

Trenutno se mnogi umjetnički predmeti stvaraju od običnog papira. Japanci su prvi koristili ovaj materijal za uređenje i uređenje prostorija. Papir se kombinira s kamenom, bambusom i slamom. Štoviše, za izradu umjetničkih predmeta prikladna je bilo koja vrsta ovog materijala - od debelog kartona do paus papira.

Također, pjena se često koristi za izradu umjetničkih predmeta. Ovaj materijal se može bojati bilo kojom bojom i lako se obrađuje. Volumetrijski proizvodi njihove pjene nakon rezanja mogu se premazati posebnim spojevima koji će ih zaštititi od vlage. Neki umjetnički predmeti nastaju pomoću kovanica. Električno svjetlo je vrlo učinkovit element u procesu stvaranja umjetničkih predmeta. Zahvaljujući njemu, mnogi predmeti će izgledati neobično. Za to se široko koriste svjetleće LED svjetiljke.

Stoga je odlučeno stvoriti trodimenzionalni umjetnički objekt pomoću papira. Da bi se dobio prihvatljiv volumen koji će se uklopiti u ovaj stil, potrebno je sačuvati stil izvornih i rezultirajućih skica. Napuštajući bazu i zamišljenu geometriju, možemo potpunije i vizualnije razumjeti koncept. Dekorativni trodimenzionalni objekti nose potpunije i brže informacije o idejama.

2.5 Faza prezentacije

Ova faza se sastoji u podnošenju ove ideje u obliku izgleda sastavljenog od materijala ovog kolegija (vidi priloge). Kao rezultat rada razvijena je ideja koja je utjelovljena u slici izrađenoj raznim sredstvima ukrašavanja. Kao što su grafički dizajn, slikanje u boji, reljefna slika i umjetnički objekt. Sve skice se međusobno kombiniraju i odgovaraju odabranom stilu. Izmišljena slika je dobro čitljiva te je jasna i jednostavna, jer je sastavljena u obliku prostornog rasporeda.

Poglavlje 2 Zaključak

Završeni predmeti zahtijevaju pažljivo upoznavanje sa zahtjevima.

Odabir ideje je temeljni u dizajnu interijera. Da bismo to učinili, razvili smo nekoliko skica, a zatim odabrali jednu od njih i odlučili se za koncept.

Optimizirana verzija rješenja skice interijera doprinosi daljnjem razvoju i potrazi za umjetničkim sredstvima tehno dizajna interijera.

Korišteno je nekoliko načina ukrašavanja - zidno slikarstvo, umjetnički predmet, grafika i reljefna slika, korištenjem papirne plastike.

Prezentacijski stadij u obliku rasporeda omogućuje vam da jasnije pokažete stil budućeg interijera, ali i njegovo volumetrijsko i prostorno rješenje.

Zaključak

Kao rezultat nastavnog rada riješen je cilj - ponuditi cjelovito uređenje interijera kroz dekoraciju. Navedena hipoteza je potvrđena. Izvršio sve zadane zadatke, kao što je istraživanje karakterističnih značajki stilova interijera koji odgovaraju zadanoj temi; razjasniti shemu boja interijera; prepoznati umjetnička izražajna sredstva; razmotrite ovisnost stila interijera o psihologiji njegovog vlasnika; razmotriti mjesto umjetničkih predmeta; iznijeti konceptualnu ideju složene organizacije interijera; odaberite najbolju opciju skice; napraviti prezentaciju.

Nakon završetka ovog posla, mogu se dati sljedeće preporuke. Prije nego što nastavite s uređenjem interijera, potrebno je pažljivo proučiti literaturu vezanu za ovu temu. Na primjer, razumjeti informacije o stilskim trendovima, upoznati se s literaturom koja je povezana s značajkama boja i kompozicijskim rješenjima. Ne zaboravite na opći stil i koncept slike, čiji će elementi biti prisutni u svim sredstvima za uređenje odabranog interijera. I također pažljivo razmislite i optimizirajte ideju od predskice do gotovog umjetničkog objekta.

Dakle, ovaj rad je pomogao u rješavanju, općenito, organiziranog tematskog rješenja i njegovog dubokog proučavanja, kao i potpunije razvijenih sustava za integriranu organizaciju tehno interijera pomoću dekoracije.

Bibliografija

Baryshnikov A.P., Lyamin I.V. Osnove sastava, Svesavezna obrazovna i pedagoška izdavačka kuća "TRUDRESERVIZDAT", 1951., 203.

Itten Johannes, Umjetnost boje (Kunst der Farbe) Prevoditelj: Ludmila Monakhova., D. Aronov 2007. 96 str.

Kandinski Vasilij, Točka i crta na ravnini, "ABC Classic" 2006, 125 str.

Makarova V. Dizajn prostorija. Stilovi interijera na primjerima Sankt Peterburga: BHV-Petersburg, 2011. - 160 str.

Willis David, Boja u interijeru. 1000 uspješnih kombinacija (Home Color Bible), Sadržaj, 2012. 348s.

Avis Melanie, Avis John. Interijer. Odabir dizajna boja Prevoditelj: R. Tsfasman Izdavač: Niola 21. stoljeće 2006. 168 str.

Hostirano na Allbest.ru

Slični dokumenti

Koncept modernog interijera je arhitektonski i umjetnički oblikovan unutarnji prostor zgrade. Minimalizam je japanski stil modernog dizajna interijera. Povijest stila, posebno percepcija praznine, svjetla, boja i dodataka.

seminarski rad, dodan 25.11.2010


Pojava high-tech stila kao high-tech stila, u kojem je sve podređeno prvenstveno funkcionalnoj namjeni. Manifestacija stila u dizajnu stambenog interijera, njegove glavne vrste, značajke percepcije prostora, svjetla, boja, pribora.

sažetak, dodan 04.12.2010


Stvar u sustavu vitalne aktivnosti, njegove funkcije. Harmonija svjetla i boja u dizajnu. Vrste i tehnološki oblik svjetiljki Svjetlosni dizajn stambenog interijera. Važnost stila u interijeru. Tehnike i metode rada na kompozicijskom obliku svjetiljke.

seminarski rad, dodan 03.01.2012


Stil kao jedinstvo umjetničkog smjera, skladna kombinacija značajki. Identifikacija stilskih značajki. Utjecaj boja i kombinacija boja na interijer. Karakteristike interijera kao čovjekovog okruženja. Svjetlo kao sredstvo za stvaranje interijera.

sažetak, dodan 13.03.2009


Projekti kino dizajna u različitim zemljama. Analiza karakteristika interijera. Rješenje za planiranje prostora. Kino dekoracija. Karakteristike stilskog stila "Bionics". Planiranje i shema boja interijera. Obrazloženje za izbor materijala i tekstura.

seminarski rad, dodan 18.09.2015


Značajke kineske umjetnosti i arhitekture. Stilovi japanske arhitekture, tradicija uređenja stambenih prostora i vrtova. Karakteristične značajke namještaja, rasvjete, tapeta i pribora. Kulturna ekspanzija Istoka u Europu, razlozi uspjeha orijentalnog interijera.

seminarski rad, dodan 27.02.2012


Umjetnička kompozicija interijera, osnovna načela dizajna. Vrste dekorativnih i dizajnerskih radova. Materijali, alati i uređaji. Boja i svjetlo u unutrašnjosti javnih zgrada. Interijer prijemne sobe za dječju skupinu garderobe.

izvješće o praksi, dodano 20.05.2012


Uloga umjetnosti i obrta u uređenju interijera. Tehnika križnog šava i tekstilnih aplikacija uz njihovu pomoć. Zahtjevi za uređenje interijera s vezenim slikama. Tehnologija izrade slika u mješovitoj tehnici veza.

seminarski rad, dodan 24.11.2012


Povijest razvoja crteža u tehnici pastela. Povijest pastela kao materijala. Uloga kreativnosti Rosalbe Carrière u razvoju pastela. Picassove ženske slike. Suho, ulje, vosak pastel. Slijed izgradnje kompozicije za dizajn interijera.

seminarski rad, dodan 14.06.2011


Zahtjevi za uređenje škole i sadržaj standarda u ovom području, koji funkcioniraju u sadašnjoj fazi. Glavne vrste završnih materijala i rasvjete. Boja i dizajn te likovno rješenje interijera škole. Studija izvodljivosti.

1. Pojam stila

2. Karakteristike stilova

U dizajnu interijera bilo koje sobe postoje takozvani stilovi interijera (stilski pravci). Stil je skup značajki, jedinstvo izražajnih tehnika i sredstava, umjetnička ili ideološka zajednica svojstvena kako određenom vremenu ili smjeru u arhitekturi, tako i određenoj osobi ili njenom stanu. Jednom ili drugom stil interijera je skladna kombinacija određenih značajki, jedinstvo umjetničkog smjera. Stil je jezik izražavanja glavne ideje dizajnerskog projekta.

Odabir stila jedan je od najvažnijih kriterija za izradu dizajna interijera hotela. O tome ne ovisi samo izgled sobe, već i atmosfera udobnosti i udobnosti. Stilovi dizajna interijera prilično su raznoliki: od klasičnih do hi-tech, kao i svih vrsta stranih stilskih trendova.

U suvremenom svijetu postoje uvjetno dvije glavne stilske skupine - povijesni stilovi i moderni stilovi. Često se nazivaju klasicima i modernim, iako je takva terminologija logično pogrešna, budući da postoji neovisni povijesni moderni stil sa svojim karakteristikama koje nemaju nikakve veze s modernim stilovima.

“Prva grupa uključuje stilove starog Egipta, starogrčkog, bizanta, gotike, renesanse, baroka, rokokoa, carstva, klasicizma, romantizma i eklekticizma, secesije (secesije, jugendstila, secesije), art decoa, modernizma, postmodernizma, Konstruktivizam, dekonstruktivizam.

Skupina modernih stilova uključuje high-tech, country, eco-style, engleski stil, vjeru u umjetnost, minimalizam, etno, fusion, pop art, razne autorske stilove itd. Često dizajneri interijera kombiniraju elemente različitih stilova i dobivaju individualnost. , kao nijedan drugi interijer” 33 .

Stil je jezik dizajna, projekta, kompozicije. Budući da je ovaj jezik živ, sklon je posuđivanju određenih elemenata iz drugog jezičnog okruženja. Dakle, stil posuđuje razne elemente, tvoreći tajanstvene simbioze. Posuđivanje, zauzvrat, oblikuje eklekticizam, au nevještim rukama, kič - loš ukus. Granica između kiča i eklekticizma vrlo je krhka i zahtijeva vještinu za pravilno povezivanje. Potrebno je poznavanje sastava, delikatan okus, u interijeru - poznavanje tekstura i materijala. Fuzija ovih važnih parametara i tvore "stil".

Najkarakterističniji su povijesni stilovi (gotika, barok, klasicizam, carstvo, neoklasicizam, secesija, minimalizam, etnik), kao i stil fuzije, t.j. mješavina stilova. Razmotrite neke od njih i njihove stilske značajke.

gotički stil . Izvorni gotički stil interijera nastao je u srednjem vijeku, kada je arhitektonski stil bio pod snažnim utjecajem vjerskih organizacija, a građanska arhitektura usvojila karakteristične značajke arhitektonskih hramova. Daljnji razvoj gotičkog stila interijera dogodio se u viktorijansko doba, a zatim se nastavio krajem prošlog stoljeća, pod utjecajem gotičke subkulture.

Unatoč činjenici da su podrijetlo gotičkog stila vjerske građevine Europe, on je također primjenjiv na sveučilišne, civilne zgrade i stambene interijere. Dramatični dizajn katedrale Notre Dame u Parizu u Francuskoj ima elemente koji se i danas koriste. Takvi elementi uključuju lukove iznad prozora i vrata, uzorke i ornamente te rebraste svodove. Arhitekti srednjeg vijeka koristili su se inovativnim, u to vrijeme, tehnologijama koje su omogućile izvođenje tankog zidanja i podizanje monumentalnih građevina s oštrim tornjevima, ukrasnim kamenim ukrasima i obiljem vitraža i stakla u boji.

U narednim stoljećima težište arhitektonskog interesa prebacuje se na stambene prostore, ukusi Zapada vraćaju se romantičnoj prirodi i gotičkim oblicima, oživljavanje gotičkog stila događa se u 18. i 19. stoljeću. Viktorijansko doba doživjelo je napredak tehnologije gradnje i razvoj složenih arhitektonskih oblika temeljenih na drvenim konstrukcijama. Takvi dizajni korišteni su u Sjedinjenim Državama kao dio podrške proizvođačima drvne građe, što je dalo novi poticaj razvoju gotičkog stila u eksterijerima i interijerima.

Elementi viktorijanske gotike i revival gotike koriste se u izgradnji i uređenju modernih domova te u uređenju unutarnjih prostora. Najkarakterističniji elementi gotičkog stila u interijeru su izduženi šiljasti lukovi, kamini, vitraji i drvene grede ispod stropova. Podovi su obično prekriveni teškim materijalima kao što su kamen, ploče ili daske s metalnim spajalicama.

Osnovu sheme boja gotičkog interijera čine oker, ljubičasta, crvena, crna, zlatna i prirodne metalne boje. Posebne nijanse uvode se dodatkom drvenih panela na vratima, širokih drvenih lajsni, ukrašavanjem zidova freskama, vitražima ili zidanjem. Tapiserije i baršun u dizajnu prozorskih otvora unose potrebno raspoloženje u gotički interijer. Završna obrada namještaja izrađena je od baršuna, rezbarenja, okrenutih nogu u izduženim ravninama. Od ukrasnih elemenata u gotičkom interijeru koriste se svijeće, kovani proizvodi, skulpture i križevi.

Vitraji u boji naširoko se koriste u interijeru, pretvarajući tokove prirodnog svjetla u tajanstvenu igru ​​obojenih svjetla. Također, gotiku karakterizira sustav okvira, lancetasti lukovi, prozori s ružama. Kompozicijsko središte interijera je kamin s piramidalnom napom. Namještaj je masivan, izrađen od tamnog drveta, ukrašen rezbarenim ornamentima. U ornamentu su korišteni motiv lancetastog luka i biljni motivi (lišće vinove loze, bršljan, djetelina, djeteline). Vrlo su popularne tkanine i tepisi. Shema boja je zasićena.

Barokni stil pripada 17. stoljeću. Ovaj luksuzni, hiroviti, pompozni stil povezan je prvenstveno s imenom kralja - Suncem Luja XIV. Ovaj stil karakterizira emocionalnost, svjetlina boja, raskoš ukrasa. Barok je poznat po svom elementu koji oblikuje stil - plastičnosti zida, zahvaljujući kojoj zid, takoreći, gubi svoju glavnu značajku - pouzdanost i monumentalnost, stječući neviđenu dinamiku. Namjerna složenost pojavljuje se u interijeru, zaobljeni kutovi, mnoga zrcala, pozlaćene letvice, stropne slike koristeći efekt "tečenja" prostora u "transcendentalnu visinu". Interijeri su bogato ukrašeni slikama, štukaturama valovitih bizarnih oblika. Versailles je klasičan primjer baroknog stila. Barok karakterizira umjetnost iluzija. Želja za impresioniranjem gledatelja izražena je u pretjeranim veličinama, naglašenim dinamičkim oblicima, spektakularnim kutovima i obilju dekoracije. Vrlo efektan, emotivan i svečani stil.

Fasada i interijer bogato su ukrašeni dekorativnim elementima kao što su reljefi, skulpturalne skupine, vaze itd.

Sredinom 17. stoljeća barok je zamijenjen novim stilom - Rokoko . Rocaille (francuska školjka) postao je simbol stila iz kojeg je došlo ovo ime, sofisticirani, ženstveni, boudoir stil koji je proizašao iz baroka. Ovo je stil sekularnih salona i Marquise de Pompadour. U dizajnu interijera koriste se tehnike koje razbijaju strukturu zgrade, ogledala, ogromne zidne slike, zaglađivanje uglova između zida i stropa, raširenu upotrebu ovalnog za kompozicijsko ukrašavanje pravokutnih ravnina. Namještaj postaje elegantan, komoran, hirovit. Shema boja postaje pastelnija u usporedbi s bogatom svjetlinom baroka. Linije namještaja i dekorativnih elemenata su zakrivljene. Školjke se koriste kao ukras. U interijeru se osjeća lakoća, galancija, sekularna lakoća, atmosfera profinjenog i bezbrižnog provoda.

Klasični stil potječe iz doba klasicizma s kraja 17. i početka 19. stoljeća. Naziv stila, u prijevodu s latinskog classicus, znači uzoran, demonstrativan, koji pokazuje želju za idealnim modelom, standard. Klasični interijer odražava plemenite ideje "zlatnog doba" - idealizaciju i herojsko uzdizanje zakona u prirodi, poštivanje reda i hijerarhije u ljudskom svijetu.

Termin "klasični" rođen je još u antičko doba srednjeg vijeka kako bi odredio najviše slojeve stanovništva, elitu starog Rima. Od tada, epitet "klasičan" prati stil ili smjer u bilo kojoj sferi života, kulture i umjetnosti, koji su tradicionalno usvojili svi narodi svijeta. Stoga se klasični interijer može uspješno nazvati elitnim.

Graciozan namještaj u strogim geometrijskim omjerima postaje tradicionalno obilježje klasičnog interijera, glatke linije se promatraju u svemu: u konstrukciji stupova, stvaranju otvora za vrata i prozore, balustradama balkona, stepenica i terasa. U eri klasicizma očuvano je pridržavanje poštivanja enfilada u boroknom stilu - unutarnje sobe susjedne su jedna uz drugu u nizu, a vrata su smještena duž iste osi, stvarajući prolazni interijer. Glavna načela klasičnog interijera su racionalizam u svemu, težnja za postizanjem udobnosti i sklada kroz jednostavnost i istodobno strogost, logičnu jasnoću i potpunost. Većina predmeta nastalih u doba klasicizma smatra se raritetima. Klasični stil interijera dobio je jednako priznanje i među aristokracijom i među demokratskim društvom, a nadmašio je popularnost pretencioznih i pretencioznih stilova boroka i rokokoa u doba klasicizma.

Prudish porculanski lusteri i kristalni lusteri zamijenili su plemenite metale svijećnjake i svjetiljke za ormare, svjetiljke, podne svjetiljke monotonim bojama monolitnih staklenih sjenila. Kronometri koji su izgubili svoju važnost postupno zamjenjuju podne monumentalne satove. Kamini od mramora bili su alternativa raznobojnim kaljevim pećima. Klasični interijer preferirao je ozbiljnost pravokutnih prozora s prozirnim staklom. Umjetnički žanrovi krajolika i portreta, koji su cvjetali u doba klasicizma, postali su sastavni dio klasičnog interijera: slike prirodnih pojava i herojskih ličnosti u pozlaćenim okvirima postale su dostojan ukras zidova hodnika, dnevnih soba i spavaćih soba. Pribor od krhkog porculana i kovnog srebra zamjenjuje praktičnu i izdržljivu brončanu i mramornu skulpturu. Namještaj zadržava prirodni dekor prirodnog drva bez pozlate. Tekstil za presvlake mekih dijelova namještaja, ukrase prozora i zidne dekoracije odabran je od svile i satena u plemenitim suzdržanim bojama. U klasičnom interijeru, velur i brokatne draperije s velikim veličanstvenim uzorkom dobivaju znakove pretjeranog luksuza. Knjige postaju nezamjenjiv atribut klasičnog interijera umjesto rijetkog nakita.

Moderan interijer, uređen u klasičnom stilu, soba je ispravnog oblika, svijetla, zrači mirom i stabilnom obiteljskom udobnošću. Klasični interijer nije pretjeran, nije preopterećen detaljima. U klasičnom interijeru obično postoji puno ogledala koja proširuju prostoriju i daju joj sjaj. Stupovi s brončanim kapitelima vrlo organski nadopunjuju klasični interijer, kamini su završeni mramorom.

Bijeli namještaj u kombinaciji s pozlatom i pastelnim presvlakama i zidovima također je vrlo česta opcija. Stil će također karakterizirati namještaj u boji prirodnog plemenitog drva s brončanim završetkom te plavo-zelenim ili ružičastim nijansama tekstila u presvlakama, zavjesama.

“Tkanine se dobro slažu s oblikom tapeciranog namještaja i bojom drveta. Zavjese i prozorske draperije klasičnog interijera složenog elegantnog oblika, s plemenitim naborima, služe kao ukras za prozor i interijer u cjelini. U uređenju interijera koriste se kistovi ili tkanine slične tonom i teksturom” 34 .

Za rasvjetu se najčešće koriste lusteri od kristala, prirodnog prozirnog kamena ili skupog stakla. Brončani ili pozlaćeni lusteri s plafonima koji imitiraju svijeće izgledaju dobro u interijeru, uređeni u klasičnom stilu. Moderna točkasta rasvjeta nije u suprotnosti s klasičnim stilom, već se neprimjetno uklapa u interijer.

Stolovi i stolice u blagovaonici s gracioznim rezbarenim nogama i porculanom, tanki, gotovo prozirni, s diskretnim uzorkom i pozlatom. Obvezni atributi klasičnog interijera su kamini, udobne niske fotelje, niski stolići za čaj i kavu, obilje svjetla, mekani svjetlosni ručni tepisi, parket od dragog drveta i svjetiljke koje izgledaju poput nakita.

Uz svu svoju raznolikost, elegantni i pomalo svečani interijeri u klasičnom stilu ne izgledaju kao muzejski eksponati, jer zadržavaju glavne značajke stila: plemenitost i suzdržanost, sklad i dobar ukus, a vlasnik kuće u klasičnom stilu potvrđuje njegov visok društveni status i ugled.

carstvo (od francuskog empire - carstvo) - stil prva tri desetljeća devetnaestog stoljeća. Ovaj stil je najviša točka koja upotpunjuje akord klasicizma, stila koji je postao raširen za vrijeme vladavine Napoleona I. Ovaj je stil trebao odražavati moć i veličinu Francuskog Carstva. Svečani, vojnički trijumfalni stil oponašao je luksuz Rimskog Carstva. Karakteriziraju ga monumentalni oblici i bogata dekoracija (amblemi, ornamenti). U dekoraciji su korišteni skupi, čvrsti materijali: svila, mahagonij, bronca, bazalit. Carstvo je također uključivalo neke staroegipatske elemente koji su ušli u modu nakon Napoleonove egipatske kampanje. To su masivni geometrijski volumeni, staroegipatski ornamenti i stilizirane sfinge. Upotreba simbola s vojnom tematikom bila je vrlo karakteristična za stil Empire: vojni oklop, lovorovi vijenci, štitovi, orlovi itd. U nizu zemalja stil Empire postao je izraz ideja državne neovisnosti.

Imperij je također strogo održan u primijenjenoj umjetnosti, u teškom namještaju s naglašenim geometrijskim linijama i oblicima, u proizvodima umjetničke industrije, masivnim, kvalitetno dorađenim. Namještaj je dobio osebujne značajke: potporni dijelovi u obliku grifona, životinjskih šapa, antičkih herma. Stolice su, kao i ostali namještaj za sjedenje, bile prilično neudobne i tvrde, jer pompa je bila draža od udobnosti.

Empire, za razliku od većine stilova, karakterizira još jedna značajka: njegova inherentna regulacija gotovo je potpuno isključila pojavu vjerskih pokreta i škola. Zato se samo umjetnost Francuske s početka 19. stoljeća može ispravno nazvati Empire stilom. Samo je jedna zemlja, Rusija, usvojila "imperijalni stil". Ali za Rusiju, stil carstva nije bio usredotočen na lik cara Aleksandra, bio je animiran idejom nacionalnog jedinstva.

Empire je stil aristokracije koji do danas nije izašao iz mode. Dizajn u stilu Empire karakterizira težina, jasnoća oblika i zamršene završne obrade. Tapete se mogu zamijeniti tkaninom, a tkaninom se mogu prekriti sjenila svih svjetiljki u prostoriji.

U ovom stilu sve je dizajnirano da pokaže luksuz: bogate teške draperije, metalni ukrasi, na zidovima - stare gravure, utiskivanja ili slike u prekrasnim okvirima.

„Prilikom odabira stila Empire, bolje je dati prednost namještaju tamne boje (crni, kesten ili mahagonij). I neka bude čučanj - općenito je bolje izbjegavati sve visoko u sobama napravljenim u stilu Empire. Fotelje, na primjer, poželjnije su s niskim naslonom, široke, meke. Komode su karakteristične za ovaj stil. U takvoj sobi prikladni su i kožni namještaj i masivne podne svjetiljke s nijansama od tkanine.

Namještaj u stilu carstva koristi mahagonij, orah, au Rusiji i karelsku brezu. Rezbarenje se praktički ne koristi.

Noseći dijelovi stolova, fotelja, stolica, sofa izrađeni su u obliku antičkih herma, sfingi, grifona, stupova i lavljih šapa, posuđenih iz ruševina starog Rima i iskapanja Pompeja. U obliku namještaja koriste se pravokutni, masivni, zatvoreni oblici, profili i izbočine su rijetki na njemu.

I stolice i sav drugi namještaj za sjedenje su tvrdi. Namještaj u stilu carstva favorizira sjaj na račun jednostavnosti korištenja.

Postoje dvije vrste stila Empire: europski i ruski. Za Europsko Carstvo karakterizira obilje zlata, bronce, mramora, štukature, stupova, ogledala, slika na zidovima i stropu; slikovite ploče, teške draperije na prozorima. Namještaj je izrađen od vrijednih vrsta - mahagonija, karelijske breze, jasena, kruške itd. Ima stroge, pravilne, simetrične oblike, ukrašene rezbarijama. Posuđe, kandelabri i ostali pribor od srebra i bronce mirnih su, ravnih oblika s glatkim površinama i ukrašeni su graviranjem.

Rusko Carstvo mirniji, lirskiji i manje bujni. Prepoznatljive značajke - elegantna štukatura na stropovima i zidovima. U unutrašnjosti prevladavaju lakoća i udobnost. Puno bijelog. Za zidove i draperije koriste se prigušeni tonovi. Karakteriziraju ga veliki prozori i mnogi ogledala, prisutnost kamina, parket s uzorkom od plemenitog drva. Tepisi na podovima, kristalni lusteri u skladu su s presvlakama namještaja, scenskim dekoracijama, prozorskim draperijama, stolnjacima i salvetama u nježnim pastelnim bojama. Štukatura na stropovima kombinirana je s velikim ažurnim lusterima koji daju meku, difuznu svjetlost. Tvorac stila St. Petersburg Empire smatra se "ruskim Talijanom" K. Rossijem.

Minimalizam nastala 1960-ih. Glavno načelo stila nije ništa suvišno. Prostor je organiziran iznimno sažeto, funkcionalno, korišteni su jednostavni geometrijski oblici, velike površine ispunjene su jednom bojom. Rješenje boja može biti jednostavno do jednobojno. Međutim, u dekoraciji se koriste samo skupi, visokokvalitetni materijali.

Danas više ne postaje moderan kao 90-ih. No, kao i sve što je moderno, ovaj stil se s vremenom može transformirati, upijajući najnovije elemente i ponovno postajući popularan. Minimalizam se odlikuje odsutnošću uzoraka, dekora i malog broja dodataka.

Trenutno dominantan koncept u dizajnu modernih hotela i objekata ugostiteljstva je stil udobnog minimalizma. “Ideologija ovog stila temelji se na jednostavnim geometrijskim oblicima, nema krugova i polumjera, prevladavaju kontrastne boje, u pravilu je to bijeljeni hrast i wenge” 36 . Stil udobnog minimalizma otvara neograničene mogućnosti za razvoj dizajna soba i javnih prostora. Dizajnerima nudi široku paletu boja za stvaranje svijetlih i mirnih interijera za bilo koji koncept, bilo da se radi o seoskom ili gradskom hotelu, klupskoj sobi, kući ili stanu. Udoban minimalizam je ustaljeni stil, neće izgubiti svoju važnost i sigurno će biti popularan nekoliko desetljeća.

Minimalizam je moderna interpretacija drevnog orijentalnog stila. Njegov moto je: napuštanje nužnog u korist najnužnijeg. .

Minimalizam nije samo slobodan prostor - to je stil koji podrazumijeva pažljivo promišljanje svakog detalja. U takvoj sobi broj predmeta je minimalan, ali oni obavljaju sve funkcije potrebne za ugodan boravak.

Najvažnija stvar pri stvaranju takvih interijera je dobro planiran prostor, u kojem ima puno difuzne, mirne svjetlosti, kada se čini da sami zidovi i strop svijetle, ima puno zraka. Kako bi se stvorio osjećaj širine i prostranosti, prostorija je, ako je moguće, oslobođena unutarnjih pregrada. Veliki prozori, zasićujući prostor svjetlom, povezuju kućište s vanjskim svijetom, čineći ga dijelom interijera.

Minimalizam nam je došao iz japanske kulture. Tradicionalno je građen na kombinacijama svjetla i sjene, pa u takvom interijeru prevladavaju zemljani tonovi, te bijela, siva i crna boja. Minimalistički interijer je lagan i slobodan. Boja pomaže stvoriti osjećaj prostora. Odsutnost velikog broja nijansi i kombinacija boja povećava prostoriju, kao da je ispunjava zrakom.

U dizajnu se može koristiti bilo koja boja, ali su poželjnije svijetle boje. Shema boja tradicionalnog minimalizma je siva, bež, pijesak, crna i njihove varijacije. Prikladne su i razne nijanse zelene u kombinaciji s bijelom i smeđom.

Također, ovaj stil karakterizira kombinacija crno-bijelog grafičkog dizajna interijera s dodatkom namještaja i dodataka u bogatim bojama. Međutim, takve mrlje u boji ne bi trebale biti ništa više od akcenta.

Oblik unutarnjih predmeta trebao bi biti jednostavan (odsutnost brojnih nabora na sofama, ravni naslon stolaca, ravne noge stola itd.), iako su dopuštene i zakrivljene linije (na primjer, zaobljena linija sofe, ponavljajući zavoj erkera).

“Materijali moraju biti visoke kvalitete. Za izradu namještaja u stilu minimalizma, kao i prije, koriste se drvo, kamen, prirodne tkanine.

Metalni elementi su izrađeni od čelika ili aluminija (profili se uglavnom izrađuju od potonjeg). Staklo se koristi uglavnom matirano. Ravne, glatke površine obrađene takvim materijalima naglašavaju grafiku i jezgrovitost interijera” 37 .

Korištenje metala u interijeru minimalizma daje mu oštru modernost: metalne ploče u kuhinji, noge stolice, police za police. A sunčeva svjetlost reflektirana od stakla i glatkog metala stvara atmosferu lakoće. Koriste se jednostavni prirodni završni materijali, često sirovi, grube teksture: cigla, beton, drvo ili žbuka.

neoklasicizam (iz francuskog klasicizma) - opći naziv umjetničkih pokreta druge polovice 19.-20. stoljeća, utemeljenih na klasičnim tradicijama umjetnosti antike, renesanse i klasicizma. Ovaj stil karakterizira naglašena plemenitost, strogost i jasnoća.

Neoklasicizam karakteriziraju smireni pravokutni oblici, suzdržani i ujedno raznoliki dekorativni dizajni, puni dostojanstva, ali ne i pretenciozni izgled, prilagođenih proporcija.

Prostorije, izrađene u neoklasičnom stilu, odlikuju se značajnom veličinom soba, širokim stepenicama. U reprodukciji neoklasičnih interijera koriste se arhitektonski elementi koji nas upućuju na antičke uzorke. Za to se koriste ukrasni stupovi, lukovi, polulukovi suhozida.

Pri korištenju stilskih detalja, željeni učinak može se postići najminimalnijim sredstvima: na primjer, pomoću antičke vaze ili skulpture. Važan atribut u neoklasičnom interijeru su svijetle boje zidova i namještaja.

Nepoželjno je ući u dnevni boravak na ulazu u kuću. Bilo bi lijepo kada bi se iz hodnika ili hodnika otvorio prekrasan pogled na njega. U ovom slučaju, korištenje particija je nepoželjno. Za zoniranje prostora, bolje je koristiti polustupove i stupove. Prostor različite namjene trebao bi teći od jednog do drugog. Ali glavna stvar je poštivanje klasičnih proporcija i simetrije.

U drugoj polovici 19. stoljeća rađa se novi trend - romantizam. Romantizam je više svjetonazor nego stil, izražen u snovima o sintezi svih umjetnosti. Tako se čini eklekticizam. Ovo je mješavina svih stilova. Ovo razdoblje karakterizira pojava mnogih neostila. U europskim interijerima aktivno su se koristili elementi orijentalnih kultura. U modernom dizajnu često se koristi i princip eklekticizma, romantične strasti za povijesnim stilom. Događa se miješanje s elementima orijentalne bajke i korigirano suvremenim svjetonazorom i razinom tehničkih mogućnosti.

Ovaj stil u interijeru kombinira heterogene motive, koji kombinira 2-3 stilska pristupa. Koriste se kombinacije komada namještaja raznih vremena i podrijetla.

eklektičan stil jedan je od modernih. Uređenje hotela u ovom stilu je vrlo skupo zadovoljstvo, a takav se interijer ne uklapa uvijek u naš moderni stil života. U ovom slučaju možete koristiti eklektičan pristup ukrašavanju. “Ovaj stil zahtijeva strog odnos s osnovnim elementima dizajna – određenom bojom, teksturom, teksturom, oblikom i veličinom. Ovdje se koriste kombinacije predmeta i namještaja različitih vremena i podrijetla” 38 .

Mnogi profesionalci sebe smatraju predstavnicima eklektičkog stila (tj. kombinacija starog i novog), ali kako se eklekticizam ne bi pretvorio u kaos, dizajner mora imati pravi talent.

Modernizam (francuski Moderne - najnoviji, moderni) - stilski trend u europskoj i američkoj umjetnosti koji se pojavio krajem 19. - početkom 20. stoljeća. Vrlo dekorativan i osebujan stil.

Slogan moderne je "povratak prirodi". Karakterističan složeni sustav ornamentike, čija je osnova visoko stilizirano cvijeće i biljke, labudovi. Stil ima simbol - ovo je sofisticirani oblik cvijeta ciklame. Za “novi” stil modern, koji je nastao na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće, kao pokret za stvaranje stila svoje epohe, koristi odbacivanje starih stilskih oblika, potragu za novim materijalima: željezo, staklo , ojačani beton. Slobodan raspored, različite razine poda, veliki prozorski otvori. Dizajner pri radu na interijeru koristi improvizaciju na odabranu temu. Na zidovima su bizarne hirovito vijugave linije s jasnom tendencijom asimetrije. Zidovi sobe su šareni, često ukrašeni gipsanom plastikom ravnog reljefa. Namještaj je ukrašen stiliziranim cvjetnim ornamentima, dominiraju mlohavi, nacrtani, valoviti obrisi. Arhitekti su u jednom djelu spojili arhitekturu, plastiku, slikarstvo, umjetnost i obrt u čarobnom jedinstvu. Uvodi se funkcionalno zoniranje. Dekorativni dizajn interijera doseže nevjerojatnu sofisticiranost. Oblik prozora, vrata, stepenica beskrajno je raznolik. Fluidnost ritmova, boja i tekstura se ističe i postiže veliku ekspresivnost. Često se koristi keramička obloga, kovano željezo, prozori i vrata cvjetni vitraž.

Glavna načela modernizma su dizajn i funkcija. "Kuća je stroj za život" - poznata izjava arhitekta Le Corbusiera vrlo točno karakterizira ovaj stil. Utemeljitelji modernizma djelovali su u različitim smjerovima. Stvorili su nebodere ili, na primjer, razvili bioničku arhitekturu što bliže prirodi. U modernom dizajnu često se okreću stilu pojedinog arhitekta tog razdoblja nego, zapravo, modernizmu.

Moderna je uvijek bila stil koji promiče individualnost. Interijer u stilu Art Nouveau karakterizira velikodušna slikovitost, nacrtani elementi, plastičnost oblika namještaja, posebne metode ukrašavanja, prisutnost ikoničnih detalja i fragmenata. Lako prepoznatljive značajke Art Nouveaua su glatke linije koje se prelijevaju jedna u drugu, ponavljajući savršenstvo prirodnih biljnih oblika. Sofisticiranost unutarnjeg uređenja postiže se bojom i teksturom obloga, zahvaljujući umjetničkoj izražajnosti dekora, uz pomoć kovanog željeza, vitraža i vrata.

U dizajnu zidova koriste se i tapete (u tradicionalnoj verziji - uzorak s okomitom prugom), češće vinil, bogate teksture i razne vrste dekorativnih žbuka. Ponekad se u interijerima koristi kombinacija materijala, na primjer, gornji dio zidova može biti obložen svilom ili obojan bojom, a donji dio je obložen pločama od drveta iste vrste kao i namještaj. Stablo se često može naći u dizajnu stropa.

Podne obloge danas predstavljaju puno bogatiju paletu nego prije stotinu godina. No, estetika je uglavnom ostala ista: drvena ploča koja pokazuje prirodnu ljepotu prirodnog materijala, parket za slaganje s karakterističnim zakrivljenim elementima secesije i, naravno, podne pločice - slikovite ili, naprotiv, jednobojne , vješto odležao i prenosi okus epohe.

Dekoracija sobe mora biti „... stolovi i stolice sa zakrivljenim nogama; glavni materijal za presvlake za tapecirani namještaj je saten i svila. Boje su meke, prigušene, bolje od polutonova. Posebno su popularne svijetlozelene boje i nijanse ljubičaste. Karakteristične su biserno sive boje, bogato zlato i oker. Općenito, ambijent može nalikovati atmosferi dekadentnog salona s prijelaza stoljeća, s prigušenim svjetlucavim srebrom i sjajem sedefa” 39 .

Art Nouveau stil karakteriziraju nova tehnička i konstruktivna sredstva, slobodno planiranje, stilizirani cvjetni uzorak, fleksibilne tekuće linije i asimetrični oblici. Strukturni elementi zgrada i namještaja skriveni su glatkim prijelazima, valovitom kontinuiranom linijom dekora. Svi unutarnji elementi kao da su plastičnim zavojima povezani u jedinstvenu cjelinu. Art Nouveau karakteriziraju pastelne, nježne boje - pepeljaste, dimljene, blijedo ružičaste, složene plave i zelene nijanse. U dekoraciji su korišteni cvjetni motivi. Jedan od simbola stila je stilizirani cvijet irisa. Modernizam je stil poezije Srebrnog doba.

Art Deco - prvi stil nove ere dvadesetog stoljeća, koji je naslijedio svu želju za inovacijama Moderne.

Ovaj stil kombinira egzotičnost secesije i tehničku estetiku dvadesetih godina, lakoću i eleganciju dekoracije. Karakteristične značajke: zaobljeni kutovi, stroge okomite linije, ukrasni elementi (slika cik-cak, krugovi, sunce). Art Deco pokušava uočiti brzinu i pritisak nadolazećeg doba strojeva. Uobičajeni materijali uključuju egzotično drvo, plastični laminat, krom i nehrđajući čelik.

Za razliku od asketske estetike 20-ih godina prošlog stoljeća, sada je to stil luksuza, bogatstva i tehničkih dostignuća, u njemu su izjednačeni prilično tradicionalni skupi materijali i kvaliteta završnih obrada - oboje su vrijedni jer su jednostavno vrlo skupi.

Art Deco je brzo stekao priznanje. Ovaj stil se ovih dana vratio u modu. Luksuzni, suptilno elegantni, elitni stil transatlantskih obloga uključuje korištenje skupih završnih materijala, geometrijskih oblika i sofisticiranih završnih obrada namještaja. Stil Art Deco mješavina je elemenata egipatske umjetnosti, egzotike američkih Indijanaca i afričke primitivne umjetnosti. Standard stila su elegantni luksuzni interijeri prekooceanskih brodova i skupih hotela. Stilove namještaja karakterizira korištenje ukrasnih elemenata u obliku cik-cak, krugova, trokuta, sunca. Shema boja koristi bogate smeđe tonove, bjelokost, sve nijanse zlata.

Art Deco je stil koji koristi razne dekorativne elemente u interijeru, svijetle i odvažne, a ujedno i iznimno odabrane kombinacije boja koje se mogu mijenjati maštom dizajnera koji stvara svoj interijer.

Stil postmodernizam nastao kao reakcija na modernizam kasnih 60-ih godina XX. stoljeća. Karakteristične značajke su složeni krivocrtni oblici i volumeni koji oponašaju dinamičnu životnu strukturu. Stil dopušta kaotičnu i nelogičnu hrpu elemenata, nagle lomove, iluzornu nestabilnost, nagnute zidove, namještaj od neočekivanih materijala. Sada se ovaj stil često koristi u ugostiteljstvu. Jedini uvjet za njegovu percepciju je da se osoba koja koristi zgradu dizajniranu u ovom stilu lako navikne na optičke gluposti.

Visoka tehnologija (prevedeno s engleskog - visoka tehnologija). Čini se da ovaj stil odražava moderni tempo vremena. Karakterizira ga korištenje modernih polimernih materijala, stakla i metala. Stil je moderna modifikacija tehnike. Visoka tehnologija se od prethodnih faza razlikuje po super-technizmu. Građevinske konstrukcije, inženjerski sustavi i oprema razvijaju se u dekorativno kazališnu strukturu s elementima pretjerivanja, a ponekad i ironije. Korištenje metalnih konstrukcija i stakla, kao i elemenata inženjerske opreme, ističe high-tech. Ovdje vladaju praktičnost i funkcionalnost. Omiljene boje: srebrna, bijela, crna; materijali: metal, staklo, cijevi.

Stil visoke tehnologije naziva se racionalistički stil; interijer u ovom stilu uvijek se odlikuje najvećom strogošću, lakonizmom oblika. Ovdje se princip oblikovanja okoliša tradicionalno temelji na montažnim tehničkim dijelovima, staklu, metalu i betonu, te raznim plastičnim i drugim umjetnim površinama.

U praktičnom smislu, u današnjem interijeru, ovaj stil nema stroge preferencije. Za razliku od nedvosmislenih zabrana dekorativnih ekscesa u obliku, recimo, umjetničkih parketa, cvjetnih tapeta, letvica, bordura, cvjetnih uzoraka itd.

Interijeri visoke tehnologije odlikuju se jasnoćom. Zidne, podne i stropne površine su savršeno glatke i čiste. Namještaj, tkanine, posuđe i ostali pribor također ispunjavaju osnovne zahtjeve: praktičnost, nedostatak dekora, jasne geometrijske oblike. “Svi metalni elementi i okovi su sjajni. Sve svjetlo je prikladno u high-tech interijeru, posebno uredskom namještaju. Stolice, fotelje i sofe izrađeni su od plastike, kromiranog metala i kože” 40 .

Osim u općoj rasvjeti, high-tech stil nalazi primjenu u brojnim zidnim i podnim, ugradbenim namještajem i točkastim, tračnim i drugim svjetiljkama, kao i izvorima svjetlosti na nosačima, kabelima i svim vrstama drugih konstrukcija. Obrasci su jednostavni. Osnova je ergonomija i funkcionalnost.

U ovom stilu koriste se papirnate i platnene salvete, izrađene suvremenom tehnologijom, koje su higijenske i prikladne. Pribor za jelo novih modernih oblika izrađen je od metala u kombinaciji s plastikom u boji. Karakteristične značajke stila su velika količina metala, stakla i plastike u unutrašnjosti, svijetle kisele boje, otvorene komunikacije i pričvršćivači, podvučene tehničke oznake. To je stil najnovijih tehničkih dostignuća i fokus je na njima. Tehnološki, funkcionalan, ali prilično hladan, robotski stil.

Country stil nastao u Americi početkom prošlog stoljeća. U prijevodu s engleskog, "country" znači "selo". Ovaj stil karakterizira nostalgija za mirnim seoskim životom, za svakodnevicom, koju karakterizira prirodnost i jednostavnost, nedostatak pretencioznosti. Vrlo su popularni kaubojski motivi, karirane tkanine ili sitno cvijeće itd. Shema boja je suzdržana: nijanse zelenkaste, bež, razni smeđi tonovi mogu se kombinirati s crvenim i zelenim uključcima.

Country stil karakterizira višebojna, ali ne svijetla, već gusta, sočna, blago prigušena. U shemi boja prevladavaju prirodne, često svijetle i pastelne boje. Važna je ravnoteža boja. Ako se, na primjer, svijetloplava i svijetlo bež kombiniraju u presvlakama namještaja, onda je bolje odabrati svijetle pastelne boje za tapete, tepih, zavjese, stolnjake.

Ako su zidovi i sve velike površine interijera dizajnirane u istoj mjeri, možete se usredotočiti na dodatke, kojih u zemlji ima dosta. Neki dizajneri vjeruju da se primarne boje moraju kombinirati sa zelenom.

Country je ekološki stil. A odavde - prirodni građevinski i završni materijali. Za pod - popločavanje pločicama ili ukrasnim kamenom, masivne drvene podne ploče, poput prirodnog ili oslikanog bora. “Za zidove - dekorativna žbuka, ili kombinacija ulomaka ožbukani zidovi s djelomično očuvanim kamenom ili opekom. Ili, opet, drvo, i to u svijetlim bojama. Za ukrašavanje zidova prikladne su i papirnate tapete - s naivnim cvjetnim uzorkom, meke i suptilne” 41 .

Nepretenciozan, domaći i vrlo ugodan seoski stil, koji simbolizira stabilnost i pouzdanost, dizajniran je da prenese duh seoskog života, gdje se sofisticiranost miješa s praktičnošću obiteljskog načina života.

Ovaj stil je domaći, ugodan, svjesno orijentiran na dobra stara vremena. U sklopu ovog stila koriste se ekološki prihvatljivi materijali: drvo, grubi kamen, keramika, vinova loza, brezova kora itd., te složene boje prirodnih boja. U Rusiji se ovaj stil zvao "rustikalni". Trenutno je seoski stil popularan u dizajnu mini-hotela.

Ekostil. Glavni moto eko stila je ekološki. Ovo je novi moderni stil. Želja za stvaranjem posebne atmosfere jedinstva s prirodom postiže se izvođenjem prirodnih materijala, prirodnih boja. Karakteristična je uporaba svježeg i suhog cvijeća, kompozicija od njih, pribora od drveta, gline, jantara, brezove kore itd.

Eko-stil očituje želju za potpunijim, dubljim i sveobuhvatnijim stapanjem s prirodom. Ekološka prihvatljivost je glavno načelo, koje bi, prema arhitektima, trebalo činiti temelj novog tipa stanovanja. Maksimalno korištenje prirodnih materijala, neuređenje konstrukcijskih elemenata, jednostavno oslikavanje zidova, zimski vrt na balkonu itd. Bit ovog stila određena je specifičnim načinom prevođenja idealnog u materijalno, idealne slike u specifičan materijalni oblik, što u konačnici osigurava čovjekovu stalnu težnju za najvišim dobrom, savršenim duhovnim stanjem.

Fusion stil - Miješanje različitih stilova moderan je modni trend. Na primjer, klasicizam u kombinaciji s drugim stilovima čini jedinstvo dizajna i sklada. Na primjer, autentični antikviteti ili nacionalna kultura mogu koegzistirati s visokotehnološkim, ultramodernim hi-tech dodacima.

Fusion stil se često naziva najtoplijim trendom u glazbi, kuhanju, dizajnu interijera... općenito, u svemu. Ovaj se smjer ukratko definira kao spoj nespojivog: starog i novog, Istoka i Zapada, visoke umjetnosti i kiča.

Engleska riječ "fusion" prevedena je kao "fuzija" ili "legura". Ako govorimo o vanjskim oblicima, onda fuzija uključuje kombinaciju naizgled neskladnih (ili smatranih takvima), izvanrednih rješenja koja nadilaze općeprihvaćeno i poznato. Spoj kultura, tehnologija, stilova, svjetonazora i zabave glavni je znak modernosti i ovog trenda.

19. stoljeće spojilo je s modernošću osjećaj kraja drugog povijesnog doba i potrebu da se išta podvrgne nezaboravu ili poricanju. Otuda želja da se u jednom interijeru spoji što više tehnika iz različitih stilova i trendova, mješavina modernosti i retro motiva, novih materijala, hladnih tehnoloških stvari i umjetnih, izrađenih u jednom primjerku predmeta. Za razliku od eklekticizma, fuzija ne samo da puno slobodnije kombinira elemente različitih stilova u jednom prostoru, već na temelju njih stvara i vlastiti novi stil.

Fusion najjasnije izražava svjetonazor osobe širokog pogleda, upoznate s kulturom i poviješću različitih zemalja i razdoblja. Detalji interijera ne bi se trebali kombinirati s podrijetlom i bojom, već s "brakom iz ljubavi". Uzimaju se u obzir samo osjećaji za određeni komad namještaja. Fusion organizira prostor tako da možete putovati kroz razdoblja i kontinente bez napuštanja doma.

Ovaj stil se pretvara u brzo rastući trend u modernom dizajnu, jer obećava slobodu nikad prije. Prije se smatralo nečim nezamislivim kombinirati plavu i crnu, crvenu i smeđu, a sada je to sasvim normalno.

Nema potrebe razmišljati o čistoći stila, dizajner je slobodan ne pridržavati se utvrđenih kanona i dogmi. U jednom interijeru možete aktivno organizirati teški klasični namještaj i visokotehnološke zavjese od organze. Slobodno gurnite tapecirani namještaj iz kutova i postavite ga u središte sobe. Istodobno, skupe ekskluzivne kolekcije mirno koegzistiraju s najpopularnijim modelima. Na zidovima, uz reprodukcije umjetničkih remek-djela, mogu koegzistirati amaterske fotografije, "gluhi" zidovi pretvaraju se u pravu muzejsku ekspoziciju s postmodernim portalom.

Fusion nudi sve, a da ništa ne poriče. Danas je moguće i potrebno miješati klasični i moderni namještaj, stvari stare i nove, skupe i ne baš skupe, te dodati predmete koji definitivno nisu za ništa prikladni, ali voljeni. Cijena predmeta u ovom stilu nije važna. Stvaranje dobrog interijera uvijek je koštalo puno novca. A stvoriti fuziju je vrlo jednostavno, glavna stvar je imati osjećaj okusa.

Stoga je ovaj stil izvrstan za samoizražavanje, jer otkriva individualni pristup vlasnika stvaranju interijera, uzimajući u obzir samo privatni ukus, a ne neka pravila i propise.

etnički stilovi koji se koriste u nacionalnim stilovima (ruski, kineski, japanski, indijski, itd.) igraju veliku ulogu u stvaranju izvorne nacionalne atmosfere.

Najčešće se pod etničkim podrazumijeva stil Afrike, Indije, Maroka, Indonezije, Kine. Stilske značajke ovise o odabranoj zemlji. Zajedničke značajke uključuju bogatu shemu boja, obilje nacionalnih komada namještaja, dodataka i simbola, uključujući ručno izrađene predmete. Ako govorimo o Indiji, unutrašnjost bi trebala imati rezbareno drvo, slike slonova, sarije. Ako se odabere tema Maroka, tada će biti bogate boje, slike, svjetiljke od vitraža. Kina - slike zmajeva, karakteristična slika, crna i crvena, azurne boje - zlatni dekor. Europljaninu je teško stalno živjeti u takvoj kući, ali za zabavne javne prostore to je odličan izbor.

Indijski stil spoj je luksuza, zlata, sofisticiranosti i finog okusa s asketizmom, skromnošću, jednostavnošću linija i oblika. Koktel ukrasa, boja, uzoraka i tekstura, veličanstveni rezbareni i intarzirani namještaj odražavaju indijski stil.

Indija je zemlja začina, začina, mirisa cimeta, sandalovine, klinčića, kardamoma, zemlja u kojoj duhovna strana života znači sve, gdje vjera i religija leže u osnovi rutine i organizacije cijelog života. Indijski stil je tirkizne, grimizne, narančaste boje, te su potpuno jedinstvene na svoj način. Indijska svila nije tako glatka i skliska na dodir kao kineska svila, malo je hrapava. Namještaj izrađen u indijskom stilu, nisko, ručno piljeno, vrlo izdržljivo drvo tikovine. Sofe i kreveti trebaju biti mekani i udobni, pogodni za spavanje. Tri ili četiri komada namještaja sasvim su dovoljna za osnovu interijera u indijskom stilu, ali moraju se kombinirati u boji. Karakteristična značajka je laka transformacija detalja kuće: stolice i stolovi, paravani, kapci i vrata često "obrću uloge". “Karakteristični materijali: drvo, bjelokost, sedef, srebro, mesing, kovani metal, perje. Tehnike: emajl, kovanje, čarenje, rezbarenje, intarzija” 42 .

Nedavno je stekao veliku popularnost u Rusiji skandinavski stil. Nije iznenađujuće. Savršeno odgovara našoj klimi. Ne posljednju ulogu odigrao je karakterističan pristupačan i udoban namještaj. Ostale značajke svojstvene stilu su korištenje svijetlog drveta, svih vrsta nijansi bijele, pistacija zelene, svijetloplave sa svijetlo crvenim naglascima. Obilje svjetla, prirodnih završnih materijala, mekih boja, funkcionalnosti - sve su to komponente ugodnog i udobnog interijera bez nepotrebnih ukrasa i šokiranja.

Tako je dizajn u naše vrijeme postao sveobuhvatan koncept koji pokriva različita područja našeg života. Jezik dizajna postao je univerzalni alat. Dizajn nas svugdje okružuje, postao je svakodnevni koncept. Svijet oko nas postavlja nam probleme u odabiru stvari koje se temelje ne samo na funkcionalnim, već i na estetskim kvalitetama. Ljudi sve više kupuju nove stvari, ne dopuštajući da stare prežive. Dizajn je važan dio našeg života. Dizajneri, pokušavajući zadovoljiti potrebe, traže sve više i više novih oblika, a često se okreću povijesno oblikovanim stilovima, tražeći inspiraciju. Klasični motivi nalaze se u novim oblicima. Međutim, takva pomna pažnja prema prošlosti uvijek je pratila dizajnera. Tako su, na primjer, u devetnaestom stoljeću povijesni stilovi igrali veliku ulogu u umjetnosti. U naše vrijeme stilovi iz prošlosti postali su naša "sadašnjost", ali sada se sve češće ne radi o jednom određenom stilu, već o njihovoj simbiozi i kompetentnom spajanju. Moderni dizajneri uzimaju u obzir mudrost prošlosti i tehničke inovacije sadašnjosti u potrazi za budućnošću. "Stari" stilovi u novom razumijevanju igraju se jarkim bojama, otkrivajući nove aspekte. U ovom radu autori su pokušali stvoriti temeljno razumijevanje "stila", i kao pojma i dati predodžbu o postojećim stilovima. Autorima se ova tema čini relevantnom, budući da se riječ "stil" vrlo često koristi, ali ne shvaćaju svi koji govore njezino duboko značenje.

U svakodnevnom životu osoba govori dva jezika: kolokvijalni – svakodnevno se koristi i književni. Dakle, u dizajnu postoje različite stilske opcije koje su zapravo usko povezane. Autori tvrde da ne postoji "uzorni" stil, jer se stil mijenja svakodnevno, kao što se mijenjaju i potrebe osobe. “Stil ili stilizacija” je generalizirana slika sredstava umjetničkog izražavanja, zbog jedinstva kreativnih tehnika. Moguće je govoriti o stilovima epoha. Možete razgovarati o individualnom stilu osobe, stilu interijera, a svi ti razgovori bit će o stilu. Autor zaključuje da je legitimno govoriti ne samo o povijesno utemeljenim stilovima, već i o pojedinačnim. Također želim napomenuti da nije ispravno definirati jasne granice, kako između stilova tako i između epoha.

Povijesni stilovi mogu se koristiti na različite načine pri stvaranju interijera hotela u smislu dubine i autentičnosti:

Precizno i ​​duboko korištenje stila, koji ne dopušta nikakvu povijesnu netočnost, odstupanja od tradicije i pravila.

Manje duboko korištenje stila, omogućuje kreativnu interpretaciju, koja se izražava u skladnom uklapanju u svaki drugi interijer kombinacijom nekih arhitektonskih elemenata i tipičnih detalja ovog stila.

Korištenje samo pojedinačnih dodataka ili elemenata dekoracije koji utječu na cjelokupni dojam koji ostavlja interijer.

Dakle, to više nije stil, već svojevrsna umjetnička stilizacija. Najveća poteškoća u uređenju interijera hotela je upravo odabir stila. Uostalom, unatoč prilično slobodnoj interpretaciji dizajnerskih pristupa koja je danas uobičajena u cijelom svijetu, nitko ne poriče činjenicu da ne treba spojiti etno stil stanovanja i novi urbani stil, elegantan ekspresionizam i šokantnu avangardu pod jednim krovom. Sve bi trebalo biti umjereno, a sve bi trebalo izgledati organski i promišljeno, uzimajući u obzir ne samo prirodu ustanove, već i dio svijeta, zemlju, pa čak i grad u kojem se hotel nalazi.

studenog 2016

Moderne kuće su uistinu veličanstvene. Imaju izvrsne arhitektonske rasporede. Obrađeni su najboljim materijalima, ali originalni ukrasni elementi unose pravu originalnost u atmosferu. Umjetnost u interijeru postaje onaj željeni naglasak koji sa sobom donosi atmosferu apsolutnog savršenstva.

Skulpture, stakleni umjetnički predmeti, autorske lutke, tekstilni kolaži i, naravno, slike savršeno se nose s tim zadatkom.

Umjetnički predmet može biti središte interijera

Snaga umjetnosti je nedvojbeno velika, a kako ne bi narušila glatkoću svakodnevice, slikarstvo i skulptura svakako moraju naći svoje mjesto u kući. Kako to učiniti, reći ćemo u ovoj kolekciji.

Skulptura u interijeru

"Vrlo često, mala umjetnička djela, koja se pojavljuju u interijeru u pojedinačnim primjercima, naknadno postaju kolekcionarski predmet"

Ljudi su oduvijek željeli ukrasiti svoje domove. U antičko doba kao ukrasni elementi služile su figurice izrezbarene od kostiju, uskoka ili kamena. Neki od njih bili su samo igračka, nešto se smatralo talismanom, zaštitom kuće. Vrijeme je prolazilo, ali skulptura nije napuštala ljudske domove. Upravo se preobrazila. Materijali i tehnike izrade su se promijenili. Seljačke kuće bile su ispunjene glinenim pijetlima, psima, čovječuljcima. U rezidencijama aristokrata, antički kipovi i mramorni lavovi održavali su red. Takve tipične skulpture savršeno se uklapaju u etnike, kao i u klasike. Međutim, suvremena umjetnost ponudila je nove, ništa manje vrijedne primjere skulpture u interijerima, zadovoljavajući zahtjeve modernosti, minimalizma i hi-tech. Ostaje samo odabrati pravu opciju.

Umjetnički predmeti u modernom interijeru

Mora se imati na umu da skulptura postavljena u zatvorenom prostoru obavlja isključivo dekorativne funkcije. O njegovoj praktičnoj upotrebi ne može biti govora. Uz njegovu pomoć ne možete zatvoriti rupu na zidu, ne možete ispraviti prostor, iako je bilo slučajeva kada su drevni kipovi pretvarani u obične vješalice, što je samo potvrdilo neizgovorenu izjavu da je ovaj komad namještaja u stanju otkriti sve tajne unutarnjeg svijeta vlasnika, naglašavajući prisutnost ili, naprotiv, nedostatak ukusa i osobnosti.

Moderna skulptura u interijeru

Umjetnost kiparstva u interijeru ne žuri nasumično. Kako biste dobili stvarno dekorativnu sitnicu po svom ukusu, dogovorite za sebe mini-test. Pomoći će vam da odlučite što tražite. Za početak odlučite koja vam se vrsta skulpture više sviđa: okrugla ili reljefna. Prvi uključuju:

1. Poprsja.
2. Kipovi.
3. Kiparske skupine.

Okrugla vrsta skulpture u unutrašnjosti

Potonji su predstavljeni visokim reljefom i bas-reljefom. Zatim morate odlučiti o žanru. Možete se zaustaviti na slici povijesnih scena, nekim zapletima iz mitologije, likovima bogova Olimpa ili odabrati smjer portreta. Ili će vas možda zanimati simbolične slike, poput sedam slonova, tri majmuna, zmije koja grize vlastiti rep.

Reljefna vrsta skulpture

Treće pitanje testa bit će materijal izrade. Moderni kipovi se izrađuju od:

1. Keramika.
2. Gips.
3. Porculan.
4. Kamen.
5. Drvo.
6. Kristal.
7. Metal.
8. Bjelokost.
9. Radovi.

Popis materijala također pokazuje kako su kipovi izrađeni. Vidi se da se dobivaju lijevanjem, kalupljenjem, kovanjem, ganjanjem, rezbarenjem.

metalna skulptura

Koliko će vaša figurica biti velika ovisi o tome gdje je namjeravate postaviti. Veliki kipovi postavljeni su na postolje. Srednji izgledaju prekrasno na kaminu i policama. Minijaturni predmeti zahtijevat će osvijetljene police, iako se po želji mogu staviti na komodu, stolić za kavu ili konzolu. Vrlo često mala umjetnička djela, koja se pojavljuju u interijeru u pojedinačnim primjercima, kasnije postaju kolekcionarski predmet.

Zbirka skulptura na kaminu

Koju god veličinu odabrali za skulpturu, trebat će vam slobodan prostor, učinkovita rasvjeta i odgovarajuća pozadina da biste je postavili. Slobodni prostor posebno je važan za male figure, jer se vrlo lako izgube u pozadini drugih stvari.

Male figure trebaju učinkovito osvjetljenje

Gdje i što staviti?

Veliki kipovi postavljaju se samo u velikim sobama i dvoranama. Ne pretvarajte interijer u muzej. Dovoljno ga je ukrasiti s nekoliko srednjih ili jednim velikim kipom.

Veliki kipovi će organski izgledati u sobi s velikom površinom

U spavaćoj sobi se figurice srednje veličine često postavljaju u podnožje kreveta, dok se male stavljaju na noćne ormariće.

Male figurice se mogu staviti na noćni ormarić

U vrtiću se ne preporučuje kupnja krhkih, metalnih ili skupih figura, jer su potencijalno opasne za bebu.
U uredu je mjesto skulpture na radnoj površini ili na posebnoj polici. Bitno je izabrati nešto čvrsto, vidiš, tu nema mjesta za gipsane svinje.

Skulptura u uredu trebala bi izgledati čvrsto

Umjetnost u interijeru i stilovima dekoracije

Kako bi se skulptura skladno uklopila u okoliš, mora biti odabrana stilski u skladu s dizajnom interijera. Stoga je dobro klasičnom dekoru dodati gipsane maske, antičke mramorne skulpture, biste poznatih osoba.

Gipsana skulptura u klasičnom interijeru

Mjesto porculanskih anđela, zabavnih životinja, pastirica, pastoralnih scena - u Provansi i rokokou.
Ruski stil ispunjen je drvenim i glinenim figuricama, oslikanim u tehnici Gzhel, kao i lutkama za gniježđenje itd.

Matrjoške u unutrašnjosti

Orijentalni interijeri su carstvo koštanih i brončanih figurica zmajeva i drugih mitskih bića.

Orijentalna skulptura u interijeru

Minimalizam prihvaća samo metalne proizvode od prirodnog, neobojenog drva, keramike, a kipovi bi trebali imati lakonski oblik i zadiviti glatkim linijama. Oni mogu prikazati ne samo životinje ili ljude, već i neku vrstu apstrakcije. Dopušteno je uvesti umjetnost kiparstva u kućni interijer s kopijama svjetskih remek-djela. U ovoj skulpturi ima neospornu prednost u odnosu na slike.

Skulptura Miloske Venere u unutrašnjosti

Slikanje u uređenju interijera

Nekada je ikona bila neizostavan element kućnog namještaja. Bila je zatvorena u srebrne i zlatne plaće. Kao dodatni ukras poslužilo je drago kamenje i emajl. S vremenom je ikona postala ne samo predmet kultnog štovanja, već i pravi ukras interijera.

Ikone kao ukras interijera

Od davnina su u naše domove stigle i tapiserije, tapiserije, slike. Njima su danas ukrašene rezidencije bogatih ljudi. Često, prilikom uređenja prostorija, dizajneri koriste kontinuiranu rešetku koja visi, u kojoj je cijela površina zida prekrivena slikama.

Viseći tapiserije slika

Slika podržava svijetlo raspoloženje interijera

Kakav će biti učinak ovisi o temi parcele, shemi boja, mjestu elementa. Ove činjenice samo potvrđuju da je odabir i smještaj slika u interijeru doista velika umjetnost koju treba naučiti. Prilikom njihovog odabira morate razmišljati o tome kako će se slike kombinirati s ostatkom dekoracije i hoće li se uopće uklopiti u postojeće okruženje.

Slike naglašavaju shemu boja interijera

Puno ne znači lijepo. Ovo pravilo u vezi sa slikama je više nego relevantno. Umjetnost u interijeru ne mora uvijek nositi jedno platno. Može odavati dojam asketizma i ne može postati završni dodir jednog interijera. Previše reprodukcija dovest će do preopterećenja interijera, što također neće doprinijeti pozitivnoj atmosferi, stoga naučite tražiti sredinu.

Slikarstvo kao središnji element dekoracije u interijeru

Slike u interijerima soba
Slika bi trebala donijeti pozitivne emocije u kuću, stoga pokušajte izbjeći apokaliptične i bitke. A za svaku pojedinu sobu tema radova bit će specifična.
U dnevnoj sobi, na primjer, dobro je objesiti krajolike i svijetla platna u duhu impresionizma.

Svijetla slika u stilu impresionizma

Spavaća soba je soba s mirnom atmosferom i slike za nju trebaju biti u suzdržanim bojama sa uparenim slikama.

Pastelna slika u spavaćoj sobi

Harmonija u kuhinji donijet će šarenu mrtvu prirodu ili slike s cvijećem. Dobar dodatak slici bit će keramičke vaze i ukrasno posuđe.

Karina s likom divljeg cvijeća dat će interijeru udobnost

Bolje je oživjeti ured planinskim krajolicima ili scenama lova. Umjetnost slikanja na takvu temu unosi energiju stabilnosti, pouzdanosti i samopouzdanja u interijer. Ispred stola možete postaviti sliku vode, a vlasniku sobe to će donijeti bogatstvo i sreću.

Slike s scenama lova unose energiju stabilnosti u interijer

Najlakši način za ukrašavanje vrtića. Samo dijete može postati autor slika za svoj dekor. Ako dijete nema sklonost crtanju, onda potražite nešto iz dječje teme za njegovu sobu. To mogu biti slike životinja, bajkoviti likovi. Jedrilica bi bila prikladna u sobi mladića. Simbolizira kretanje prema gore.Soba mlade djevojke bit će vrlo uspješno ukrašena slikama božura, jer se ovo cvijeće smatra simbolom uspješnog braka.

Dječji crteži u okvirima mogu postati dostojan ukras za dječju sobu.

Hodnici i hodnici su u početku pomalo tmurni, a dobro će doći svijetle apstrakcije koje se u njima pojavljuju.

Svijetla slika će oživjeti unutrašnjost hodnika

Kao što vidite, uloga umjetnosti u interijeru je vrlo raznolika. Njegovi elementi sa sobom nose ne samo estetiku, nego i misticizam, i to potonju, koja ponekad nedostaje našem odmjereno aktualnom životu.

Gdje bi slika trebala "živjeti"?

Neće se svako platno moći istaknuti u okruženju bogatih boja, pa će nježno obojeni zid biti najbolja pozadina za slike. Kako se platno, izrađeno u umirujućim bojama, ne bi izgubilo na istoj pastelnoj pozadini, mora biti uokvireno u kontrastni okvir. Česta pogreška je postavljanje slika na slabo osvijetljena područja zidova. Da bi slika zasjala bojama, mora biti okupana sunčevom svjetlošću.

Apstraktna slika daje ton dnevnoj sobi

Malo ljudi zna, ali uz pomoć slika vrlo je lako ispraviti percepciju prostora. Želite li izgladiti neugodan dojam glomaznosti sofe? Preko njega objesite slike i vizualno će se "smanjiti".

Glomazni kauč će se činiti manjim ako iznad njega objesite veliku sliku.

Ako u kući ima dosta slika, možete pokušati od njih stvoriti pravu galeriju. To će dodati originalnost interijeru.

Galerija slika će dati originalnost interijeru

Što još donosi umjetnost u naše domove?

"Još jedan element umjetnosti, često prisutan u interijeru, je autorska lutka"

Drugi element umjetnosti, često prisutan u interijeru, je autorska lutka. Postavljaju se na police ili sjede na sofe. Najčešće se takve lutke izrađuju za odgovarajući interijer i naručuju se majstoru na individualnoj osnovi.

Lutke su savršene za interijer u stilu Provence i shabby chic

Lutke s čepom danas su popularne. Oni su funkcionalniji od samo "prijatelja" koji sjede na mjestima. Osim ukrašavanja dekora, ova vrsta lutke služi sasvim banalnoj svrsi – ne dopušta da se vrata zalupe.

Lutka s čepom neće dopustiti da se vrata zalupe

Unutarnji vijenci pomoći će da brzo promijenite situaciju u sobi, ispunite je svečanom atmosferom. Često ukrašavaju kućište za Božić, Uskrs, Novu godinu, obiteljske proslave. Takvi se vijenci također izrađuju po narudžbi, pa je interijeru zajamčena individualnost i jedinstvenost.

Unutarnji vijenci pomoći će brzom osvježavanju interijera

Tekstilni privjesci također unose umjetnost u interijer. Ovaj mali element pomaže dodati polet eksterijeru zavjesa, izgledu vrata, namještaja ili ukrašava druge detalje situacije. Privjesci se izrađuju u raznim oblicima i uzorcima. To mogu biti licitari, voće, srca, ptice, cvijeće, lišće itd.

Tekstilni vijenci pomoći će unijeti polet u interijer

Zaključak

Želite li imati izvanredan dizajn interijera, ispunite atmosferu elementima prave umjetnosti. Zaboravite frazu "ova reprodukcija (graviranje, skulptura, ploča) je premala/velika za ovu sobu." Pa, što drugo može zadiviti ljudsku maštu osim izvanrednog pomaka u koordinatnom sustavu? Samo trebate naučiti kako se njime manipulirati. Mislite li i dalje da će imidž nekog divovskog konja potpuno "zgnječiti" sićušnu spavaću sobu? Ali ne! Samo će ga potpuno preobraziti. Umjetnost u interijeru može se pojaviti u bilo kojem obliku, glavna stvar je da se elementi koji je predstavljaju adekvatno percipiraju. A danas se profesionalci s ovim poslom nose s praskom!

Antički stil je interijer koji je izravno povezan s kulturom antičke Grčke i Rima. Antika je slika grčkog stupa koji stremi prema gore, prema svjetlu i savršenstvu.Simbolika antičkog stila je očita i prepoznatljiva. Prije svega, to je muzejsko plemstvo prezentiranog interijera. Vječni klasik koji nikada neće izaći iz mode, beskrajno prostorno jedinstvo koje objedinjuje druga tipična rješenja. Da biste unijeli dašak antičkog stila u interijer, nije dovoljno prostoriju ukrasiti trijemom s dva mramorna stupa, važno je da ta nijansa odaje osjećaj plemenitosti i potpunosti. Antički stil je obično vrlo samostalan. -dovoljno i ne treba nikakve ukrase.

Avangarda

Avangarda je stil koji napušta klasične, tradicionalne kanone i stvara nove moderne oblike, u skladu s raspoloženjem koje vlada u društvu. Temeljni stil su boja i oblik, nužno u kontrastu jedni s drugima. Općenito, kontrast je jedna od glavnih značajki Vanguard stila. Treba napomenuti da se u ovom stilu mogu kombinirati potpuno nespojivi predmeti i materijali.Osnova avangardnog stila su boja i oblik, čemu se svakako dodaje kontrast. Stil sadrži svijetle i čiste boje kao što su bijela, crna, crvena, žuta, zelena. Dopušteno je istovremeno koristiti nekoliko kontrastnih boja u jednoj prostoriji. Vjeruje se da to interijeru dodaje dinamiku i izražajnost.

carstvo

Ovaj stil interijera najviša je točka, a ujedno i završni akord klasicizma koji je nastao u drugoj polovici 18. stoljeća. U eri Napoleonovog carstva, klasicizam se ponovno rađa u službeni stil nametnut odozgo - stil carstva. Suština ovog stila bila je iskreno izražena već u samom nazivu: Empire - od francuskog "empiere", carstvo. Citirajući rimske klasike, Empire je upio njegove karakteristične crte, kombinirajući značajke stare Grčke i Rima, dodajući staroegipatske motive ih. Unutarnji stil aristokracije, koji do danas nije izašao iz mode, blista svojim luksuzom i bogatstvom.

Art Deco

Art Deco je stil zvijezda, to su zaobljeni, „pojednostavljeni“ oblici namještaja, kromirane ručke na drvenim fasadama namještaja, skulpturalne kompozicije ženskih figura u izražajnim, gotovo neprirodnim pozama, te egzotični prirodni materijali u dekoraciji - slonovača, zmijska koža, koža raža ili krokodil. Art Deco karakterizira korištenje raznih elemenata unutarnjeg uređenja. To su svijetle, podebljane, ponekad podebljane, izvorno odabrane kombinacije boja. Art Deco dizajn interijera je skupina odvojeno uzetih stilskih stvari: namještaj, keramika, tkanine, stolarija ili bronca Najnoviji šik stil europskih prijestolnica.

Art Nouveau, Art Nouveau

Slogan je “povratak prirodi.” Karakteristične značajke su valovita zakrivljena linija koja spaja utjecaje Istoka i želju za konstruktivnošću. Fantastično zakrivljene linije dekora vizualno se spajaju s elementima građevinske strukture. U dekoraciji je velika pozornost posvećena stiliziranom cvjetnom uzorku, savitljivim fluidnim oblicima, koji su metalne konstrukcije pretvarali u bizarne šikare fantastičnog cvijeća.Stilski simbol je sofisticirani oblik cvijeta ciklame, "vodenih" biljaka - perunika, ljiljana, alge. Stilizirani biljni i životinjski oblici s nježno zakrivljenim, pokretnim linijama, ravnim i bez sjene, tako daleko od naturalizma ili historicizma - najvjerojatnije slični kasnogotičkim oblicima i japanskom slikarstvu.

Barokni

Barokno - stil palače. Vječna mladost stila objašnjava se jednostavno, elementi koji naglašavaju obilje i luksuz bili su traženi u svako doba.Barokni stil postao je utjelovljenje svoje ere. Barok je prvi put u povijesti umjetnosti spojio dva pojma - stil i stil života. Osjetilno-tjelesna radost postojanja, tragični sukobi čine osnovu ljepote i izvor stilskog nadahnuća. U dizajnu interijera, barok teži veličini, raskoši i prostornom dometu. Previše raskošan i prepun bogatih završnih obrada, raznih korištenih materijala i stila koji je složen u izvedbi.

bidermajer

Bidermajer je izdanak romantizma koji je zamijenio Empire, zbog čega se ponekad naziva "mješavina Empirea i romantizma." Bidermajer interijere karakterizira intimnost, uravnoteženost proporcija, jednostavnost oblika i svijetle boje. Sobe su bile svijetle i prostrane, zbog čega se interijer doimao umjereno jednostavnim, ali psihološki ugodnim. Zidovi soba s dubokim prozorskim nišama bili su obojani bijelim ili drugim svijetlim bojama, oblijepljeni tapetama s reljefnim prugama. Uzorak na zavjesama i presvlakama prozora bio je isti. Ovi detalji od tkanine interijera bili su u boji i sadržavali su crteže s cvijećem.

Viktorijanski stil

Britanci viktorijansko razdoblje ukratko zovu: "viktorijanizam" i vjeruju da je u estetici to značilo trijumf pragmatizma i materijalizma, što je, međutim, općenito karakteristično za "engleski stil". Karakteristične značajke viktorijanskog stila je eklekticizam, kombinirajući gotiku, rokoko, egzotiku i klasiku. Egzotični su u to vrijeme značili indijski i kineski stilovi. Osim toga, viktorijanski stil je kombinacija nenadmašne kvalitete i starih, klasičnih kanona.

gotički

Gotika je uglavnom arhitektonski stil, ali u dizajnu interijera također ima vrlo značajne razlike od drugih stilova, svoje vlastito i neusporedivo "lice": ogromni prozori, raznobojni vitraji, svjetlosni efekti. Divovske ažurne kule, naglašena okomitost svih konstruktivnih elemenata.Vitki stupovi, složeni svodovi, ažurni ornamenti, prozori u obliku ruže i lancetasti svodovi, prozorska stakla u olovnom okviru, konveksno staklo, ali bez zavjesa postaju karakteristični elementi u uređenju interijera. dosad postojeće gotičke građevine prevladavaju glomaznost kamena. Kao rezultat toga, glavnim se obilježjima može smatrati iracionalizam, dematerijalizacija, težnja prema gore, misticizam, lakoća, ekspresivnost.

Konstruktivizam

Konstruktivizam u interijeru karakterizira estetika svrsishodnosti, racionalnost strogo utilitarnih oblika, očišćena od romantičnog dekorativizma suvremenosti. Stvoren je namještaj jednostavnih, strogih, udobnih oblika. Funkcija, svrha svake stavke je krajnje jasna. Bez buržoaskih ekscesa. Jednostavnost je dovedena do krajnjih granica, do takvog pojednostavljenja, kada stvari - stolice, kreveti, ormarići - postaju samo predmeti za spavanje, sjedenje. Posebnost stila konstruktivizma u dizajnu interijera su promišljena funkcionalna rješenja i strogo poštivanje njihovih zahtjeva, kompaktni volumeni s jasno identificiranim okvirom, tehnička jasnoća građenja arhitektonskog oblika.

Klasicizam

Klasicizam je stil palače, stvoren posebno za uređenje dvorskih prostorija i odaja plemenitih ljudi.Glavna značajka arhitekture klasicizma bila je pozivanje na oblike antičke arhitekture kao standard sklada, jednostavnosti, strogosti, logičke jasnoće i monumentalnost. Klasicizam karakteriziraju jasni geometrijski oblici, diskretan dekor i skupi, visokokvalitetni materijali (prirodno drvo, kamen, svila itd.). Najčešće su tu ukrasi sa skulpturama i štukaturama.Monumentalna sofisticiranost, veličanstvenost, čvrstoća, ukras u plemenitim bojama - to su znakovi po kojima se prepoznaje klasični stil interijera.

neoklasicizam

Neoklasicizam, kao estetski trend i arhitektonski stil, određen je pozivanjem na antiku, koju je preuzeo od klasicizma koji mu je prethodio. Jednom riječju, neoklasicizam je dovršenje klasicizma, modernog za ono vrijeme, a odlike neoklasicizma su elegancija, lakoća i izravnost. Neoklasicizam je antiteza secesije, koja je bila previše zasićena dekorativnim elementima.

manirizam

Umjetnost manirizma u cjelini karakterizira primat forme nad sadržajem. Izvrsna tehnika, virtuoznost manira, demonstracija umijeća ne odgovara oskudici dizajna, sekundarnih i imitativnih ideja.Manirizam se pozicionira kao prijelazni stil od klasičnih masivnih, monumentalnih oblika u unutrašnjem uređenju renesanse (renesanse) u novi stil koji promiče pompu i grandioznost, luksuz i patos - barokni stil.Manirizam karakteriziraju: izdužene figure, napete poze (kontrapost), neobični ili bizarni efekti povezani s veličinom, osvjetljenjem ili perspektivom te jarke boje.

Moderna

Osobine secesijskog stila su: odbacivanje ravnih linija i kutova u korist prirodnijih, "prirodnijih" linija, zanimanje za nove tehnologije (osobito u arhitekturi), procvat primijenjene umjetnosti. Art Nouveau nastoji spojiti umjetničke i utilitarne funkcije stvorenih djela, uključujući sve sfere ljudskog djelovanja u sferi ljepote.Glavno načelo secesije je dinamička ravnoteža, utjelovljena u aerodinamičnim fleksibilnim oblicima. Art Nouveau namještaj je jednostavan i funkcionalan. Ormarski namještaj za razne namjene - ormari, komode, police - mogao bi biti pravokutni, ali uz obaveznu "estetizam": mat stakla, elegantni okovi. U oblinama naslona za ruke i uzorku nogu tapeciranog namještaja nazirao se i dašak zakrivljenih linija, često su okviri ponavljali ispreplitanje biljnih grana, oblika tijela životinja ili insekata. Završni dekorativni materijali - tapete, tekstil , bili su velikodušno ukrašeni slikama stiliziranog cvijeća, lišća, ptica, insekata.

Renesansa

Karakteristike interijera u renesansnom stilu bile su velike prostorije sa zaobljenim lukovima, rezbarenim drvenim ukrasima, intrinzična vrijednost i relativna neovisnost svakog pojedinog detalja iz kojeg je tipkana cjelina. Duboka perspektiva, proporcionalnost, sklad oblika obvezni su zahtjevi renesansne estetike. Prirodu unutarnjeg prostora uvelike određuju nadsvođeni stropovi čije se glatke linije ponavljaju u brojnim polukružnim nišama.Renesansna shema boja je meka, polutonovi prelaze jedan u drugi, nema kontrasta, potpuni sklad. Ništa ne upada u oči.

rimski stil

Glavni elementi romaničkog stila: reljefna ravnina, sažetost i jednostavnost; boje: smeđa, crvena, zelena, bijela, siva, crna; bačva, polukružne, ravne, vodoravne i okomite linije; pravokutni i cilindrični oblici; polukružni friz, ponavljajući geometrijski ili cvjetni uzorak ; dvorane s otvorenim stropnim gredama i nosačima u sredini; kamene, masivne konstrukcije debelih zidova; dvorac i viteške teme - baklje, oklopi, grbovi, bitke, oružje.

Rokoko

Rokoko je elegantan i sofisticiran stil ranog osamnaestog stoljeća. Karakteristične značajke interijera u stilu rokokoa su sofisticiranost, veliko dekorativno opterećenje interijera i kompozicija, graciozan ukras, velika pažnja prema mitologiji, erotske situacije, udobnost, stvaranje iluzornog svijeta ispunjenog atmosferom topline, udobnosti, udobnost i milost. U bojanju rokoko interijera prevladavaju nježne pastelne boje. Najpopularnije kombinacije boja su bijela s plavom, zelenom ili ružičastom i, naravno, zlato.U interijerima se pojavljuju mobilni zasloni koji vizualno mijenjaju prostor; tapiserije sa slikama cvijeća, pagode, ljudi u kineskoj odjeći; poznati kineski porculan, izvrsne orhideje, stabla s tankim stabljikama, akvarijske ribe, kao i elegantni kineski lakirani namještaj, kao stvoren za rokoko.

Eklekticizam

Eklekticizam u interijeru je kombinacija namještaja dva ili tri različita stila, ujedinjena bojom, teksturom, arhitektonskim rješenjem.Ovaj stil u sebi objedinjuje sve najbolje karakteristike i detalje različitih stilova te zajedno stvaraju holističku i skladnu sliku. Često se eklektički stil naziva dijalogom nekoliko različitih kultura. Najčešće se miješaju povijesni stilovi bliski jedni drugima, na primjer, klasicizam i carstvo, barok i moderna. Izlaze kompozicije u kojima se stvari skladno spajaju u unutrašnjosti, a da ne proturječe jedna drugoj.

Ekspresionizam

Sam naziv stila ekspresionizma sugerira emocionalan (naravno, u pozitivnom smislu) interijer. Najvažnije pri stvaranju stila ekspresionizma u interijeru je impresionirati prisutne u prostoriji, pri čemu je svejedno je li taj dojam pozitivan ili negativan, ili čak napustiti ih formiranjem kompozicije prema načelima kiparstva.

engleski stil

Tradicionalni engleski stil je eklekticizam "okusa" različitih razdoblja, koje danas doživljavamo kao klasike.Glavni princip engleskog interijera je bogat i suzdržan. Ako umjereni luksuz uzmemo na granicu sofisticiranosti, osjećaja okusa i proporcija, dobivamo čisti engleski stil. Engleski stil u interijeru može se okarakterizirati takvim konceptima kao što su respektabilnost i luksuz, jednom riječju, to je klasični stil interijera s dodatkom luksuza. Ovaj stil podsjeća na dvorce engleskih aristokrata - plemeniti, veličanstveni. Kao uspomena na kolonijalnu prošlost - mjestimično ima nijansi indijskog i kineskog stila.

Afrički stil

Afrički stil u interijeru je dinamičan i energičan, nije namijenjen stvaranju atmosfere mira. Pali se, daje snagu i energiju.Trenutno je afrički stil jedan od najpopularnijih i najtraženijih etničkih stilova. Glavne karakteristike afričkog stila su impulzivnost, tajanstvenost, kao i djetinjasta neposrednost i jednostavnost. Drugim riječima, sve ove kvalitete stvaraju kontrast s hi-tech stilom koji se odlikuje racionalnošću i urbanizmom te ostalim stilovima koji podrazumijevaju čvrstinu i patrijarhalnost.

Istočni stil

Interijer u orijentalnom stilu uključuje nekoliko glavnih komponenti: japanski interijer, indijski interijer, kineski interijer. Svi ovi interijeri pripadaju istoku. Međutim, postoje stilske značajke koje objedinjuju svaki smjer orijentalnog uređenja interijera: materijali - drvo, bambus, trska, metal, svila - bilo koji prirodni materijal; boje - zasićene svijetle ili prirodne, višebojne; oblici - tekućina, poput pustinjskog pijeska ili rijeke, jednostavnost u kombinaciji s pretencioznošću; dorada - intarzije, rezbarije, lak. Složene tehnike, zamršeni ukrasi, obilje nakita.

egipatski stil

Egipatski stil u interijeru je prije svega interijer faraona i visokih svećenika, osjećaj bogatstva i luksuza drevne civilizacije.Unutrašnjost kuća u egipatskom stilu bogata je i šarena. Raskošni stupovi podupiru strop, freske krase zidove, tepisi i zavjese upotpunjuju uređenje interijera. Egipatski stil, mirna simetrija i stroga geometrija, namještaj od prirodnog drva jednostavnog otvorenog dizajna, škrinja furnirana cedrom ili ebanovinom, umetnuta kamenjem i sedefom. Podloga od trske, figurica mačke i bista Nefertiti, nargile. Umjetničke su slike, unatoč sakralnom odnosu prema njima, izrazito stilizirane i simbolične. Noge namještaja u obliku životinjskih šapa.

Indijski stil

Indijski stil spoj je luksuza, zlata, sofisticiranosti i finog okusa s asketizmom, skromnošću, jednostavnošću linija i oblika. Koktel ukrasa, boja, crteža i tekstura, veličanstveni rezbareni i intarzirani namještaj odražavaju indijski stil.Indijanski stil je tirkizne, grimizne, narančaste boje i potpuno su jedinstveni na svoj način. Indijska svila na dodir nije glatka i skliska kao kineska, malo hrapava.Namještaj u indijskim domovima je nizak, ručno piljen od vrlo izdržljivog tikovinog drveta. Sofe i kreveti trebaju biti mekani i udobni, pogodni za spavanje. Za osnovu interijera u indijskom stilu sasvim su dovoljna tri ili četiri komada namještaja, ali moraju se kombinirati u boji.Krakteristika je laka transformacija kućnih detalja: stolice i stolovi, paravani, kapci i vrata često se “mijenjaju”. uloge.” Karakteristični materijali: drvo - tikovina, slonova kost, sedef, srebro, mjed, kovani metal, perje. Tehnike: emajl, kovanje, utiskivanje, rezbarenje, intarzija.

kineski stil

Glavni elementi kineskog stila: oštre, ravne linije, oštri kutovi, jasni poligonalni oblici su nepoželjni; oblik namještaja stoljećima je ostao nepromijenjen i važan je u interijeru ne manje od skladnog postavljanja svih elemenata: crni lak namještaj je "klasik" kineske proizvodnje namještaja, za dekoraciju se vrlo često koristi rezbarenje crnim lakom, kao i pozlata pojedinih dijelova namještaja; ključni materijali su bambus, svila i obilje draperija, a osim toga keramika - vaze, kipovi , posuđe; velika se pažnja u kineskom interijeru pridaje boji - kombinacija boja i semantičke Opterećenje svake hotelske sobe karakterizira svijetla shema boja: crvena, crna, plava, žuta, zelena itd.; tradicionalni kineski dekor : kaligrafija, lakirane slike, skulpturalni ukrasi od prirodnog kamena i poznatog kineskog porculana, prirodni kineski tepisi s karakterističnim uzorkom.

kolonijalni stil

Interijer u kolonijalnom stilu nosi nevjerojatnu količinu egzotike koju tako voli moderni čovjek; uglavnom namještaj i ukrasni predmeti.Kolonijalni stil je azijski orah, crvenkasti kineski, stabla kaučuka i tulipana, tisa i ratan - ovo je nepotpuni popis vrsta koje se koriste kako bi se točnije prenio kolonijalni stil u uređenju interijera. Kolonijalni stil je naglašen snažnim namještajem od ratana koji može izdržati sve klimatske uvjete. Kolonijalni stil iznimno se ističe pletenim namještajem od vodenog zumbula koji mu daje snagu i izdržljivost. Namještaj od bambusa je kolonijalni stil, ali je vrlo rijedak u svom čistom obliku, uglavnom se trska kombinira s kožom ili ratanom.

marokanski stil

Marokanski stil u uređenju interijera, uz arhitektonsko i prostorno rješenje, naglašava kontrast plavo-tirkiznih boja i boja terakote (tradicionalne boje prirodnih pigmenata grada Marrakesha), kao i obilje orijentalnog uređenja interijera. elementi: ručno rađeni tepisi, mjedeni vrčevi, čuturice, namještaj u orijentalnom stilu, metalne perforirane svjetiljke iz Maroka Karakteristične su najfinije drvene rezbarije, mozaici od štukature i keramičkih pločica, obilje tepiha i drugog originalnog tekstila. Glavni naglasak je široka uporaba afričkih ukrasa.

meksičkom stilu

Stil meksičke arhitekture neraskidivo je povezan s prirodom. Baš kao što je ovdje vrlo popularan svijetlocrveni pigment napravljen od ulja i lokalne gline. Karakteristična paleta su jake i jarke boje posuđene s neba, mjeseca i sunca, a u paleti možete pronaći i boje raznih biljaka, drveća, cvijeća. Flora igra važnu ulogu u meksičkoj arhitekturi: sjenovite palme stvaraju hiroviti ornamenti sjena i graciozni tonovi samo na pročelju zgrade, ali i u unutrašnjosti. Prekrasne tkanine, keramika, izvrstan namještaj, proizveden od strane domaćih majstora, bogate su bojama, bogate teksture i raznolike, baš kao i paleta boja domaće flore. Kombinacije boja tipičnih za Meksiko (ružičasta i narančasta, plava i zelena) kao da bole oko, ali su usko povezane s dramaturgijom cjelokupnog arhitektonskog dizajna.

Provansa

Provansa je jedan od najorganskijih i najautentičnijih stilova. Odnosno, takav interijer izgleda dobro kod kuće, bez odvajanja od nacionalnog tla. Temelj provansalskog stila su blago izlizane površine, stari namještaj, neravnomjerno ožbukani zidovi, izblijedjele tkanine, odnosno opći osjećaj siromaštva i diskretnosti. Provansalski interijer ne podnosi ništa "previše" i ništa pretenciozno, učinak se postiže kroz par pravih predmeta - pletenu stolicu ili krivotvoreni svijećnjak uz svijetli zid. Stil Provence je dobar prije svega u seoskoj kući, jer zahtijeva prostor i grubo ožbukane zidove.

skandinavski stil

Konciznost i ljepota oblika, korištenje prirodnih materijala, udobnost i funkcionalnost - to su glavne komponente skandinavskog stila, koji postaje sve popularniji. Karakteriziraju ga lagani, tanki i graciozni detalji konstrukcija izrađenih od višeslojnih stabala.Skandinavski stil ugradio je značajke kao što su suzdržanost i određena strogost. Stoga interijeri u skandinavskom stilu sadrže minimum dekora i izrađeni su u svijetlim prirodnim bojama od jednostavnih i prirodnih materijala, ali u isto vrijeme ne možete poreći originalnost ovog stila. U skandinavskom stilu nalazimo smirenost i urednost. Opća boja interijera je svijetla, kao akvarel, s puno toplih tonova: žuta, mliječno bijela, svijetla terakota. Sav namještaj ovog stila izrađen je od prirodnog drva. Obično su to svijetle tvrdo drvo, rjeđe - smreka ili bor. Prirodnost materijala također se prenosi na oblik unutarnjih predmeta.

mediteranskom stilu

Mediteranski stil blizak je svakome tko je barem jednom bio u toplim europskim zemljama i upoznat je s romantičnom atmosferom. Mediteranskom stilu strana je gužva i patos. Interijeri nadahnuti Mediteranom izgrađeni su na ležernoj kombinaciji antiknih mramornih elemenata s keramikom, namještajem od kovanog željeza i obojanim drvetom u otvorenim svijetlim bojama. Atmosferu upotpunjuju tipični voćni motivi, bijelo-plavi tekstil i dekor s morskom tematikom. Osnovne boje: prigušeni zemljani tonovi, bijela, sivkasto crna, nijanse zemlje i plave.Bez luksuza - jednostavnost i praktičnost. Interijeri u mediteranskom stilu odražavaju blizinu stanovnika moru i bujnu vegetaciju obale; imaju puno drveta, pamuka, keramike i drugih prirodnih materijala.Stil ima puno zajedničkog s engleskom country glazbom, pa se divno ukorijeni u staroj zgradi, pa i u svakom privatnom modernom domu.

japanski stil

Popularnost japanskog stila u interijeru zaslužila je njegovu funkcionalnost, eleganciju i originalnost stilskih rješenja. Dizajn interijera u japanskom stilu usko je povezan s prirodnim materijalima, bojama i kompozicijama. Najbolji nastavak takvog interijera je prirodni krajolik.Japanski stil odlikuje se besprijekornim kombinacijama boja i lakoničnim oblicima. Ovo je minimalističko-dekorativni stil, u kojem ništa ne preopterećuje pažnju, prostor je strukturiran mirno i jasno. U teritorijalno maloj, prenaseljenoj zemlji prostor je posebno cijenjen, zbog čega se unutarnjim uređenjem prostora minimizira namještaj i drugi poznati atributi kuće kako bi se nadoknadio nedostatak. Japanci imaju poseban odnos prema prirodi, pa se japanski stil povezuje s prirodnim bojama, uglavnom u svijetlim bojama: nijansama bež, bijele, krem, mliječne. Za japanski namještaj također su karakteristične suzdržane svijetle boje. Površina namještaja i zidova je glatka, bez teksture. Tkanine su također krem ​​i bijele, uglavnom prirodne: pamuk i svila. U Zemlji izlazećeg sunca, prostor za sjedenje nalazi se u središtu sobe

Bungalov

Umjetnost uređenja bungalova često se povezuje s klasičnim američkim tradicijama uređenja bungalova. Ove udobne kuće s niskim stropom služe za funkcionalnost i učinkovito korištenje prostora. Kuća u stilu bungalova ima veliki trijem i zajedničko dvorište. Bungalovi su uređeni prirodnim domaćim materijalima i bojama. Misionarski stil imao je veliki utjecaj na dizajn bungalova. Unutrašnjošću bungalova dominira elegantan rustikalni dekor.

grunge

U takvom interijeru nema pretencioznog luksuza niti namjernog seoskog nemara.Osnova grungea je klasika, ali bez bujnih baroknih vinjeta i prohladnog arhitektonskog klasicizma. Namještaj u ovom stilu prije je prototip pravog klasika, uredna kopija, namjerno lišena složenih rezbarenja i dekora.Blagi otisak vremena na predmetima, blago potamnjeli metal na okovu, stalni namještaj od tikovine (ostakljeni ormari, police, konzole), udobne mekane sofe i fotelje na okruglim drvenim nogama, obiteljski portreti na zidovima - sve je to grunge.

Zemlja

Glavne značajke zemlje kao stila interijera su jednostavnost, odsutnost pretencioznog ukrasa i, kao rezultat, visoka funkcionalnost. Također treba napomenuti da seoski stil karakterizira udobnost, udobnost i udio romantizma. Uz to, country glazba popravlja raspoloženje i postavlja vas za ugodno slobodno vrijeme, posebno s obitelji, prijateljima i poznanicima. Country stil skladno spaja rustikalnu jednostavnost i okus različitih zemalja. Interijer, izrađen u stilu Country, slika je seoske kuće u stilu zemlje u kojoj se nalazi, kao i ukusne sklonosti vlasnika prostora. Osobine seoskog stila mogu mogu se nazvati dekorativnim elementima: u Americi, interijer u stilu Country treba kauboj koji visi na zidu šešir, u Europi - glinenu figuricu patuljka, u Ukrajini - nešto drugo, nešto zbog čega ćete se osjećati odmjerenim seoskim životom .

kič

Kič je krovni izraz za neke postmodernističke pokrete, kao što je Memphis, koji iskorištavaju potencijal lošeg ukusa i čari sentimentalnih obrta masovnog tržišta. Ovo je igra anti-dizajna, koja je nastala kao protestni pokret u modi interijera za one koji su svoju okolinu spremni ne shvaćati previše ozbiljno. Definicija "kič-interijer" pojavila se relativno nedavno i označava novonastalu kategoriju interijeri. Glavna stilska ideja kiča je ismijavanje povijesti i umjetničkih tradicija, ukusa i stilova. To je svojevrsni nihilizam u arhitekturi, koji negira sva njena prijašnja dostignuća. Kada izravni neukus postane načelo izbora, a upadljiva nekompatibilnost boja i predmeta interijera postaje njegova glavna prepoznatljiva značajka. Primjerice, uz vijenac se nalaze pozlaćene štukature, velike sjajne zvijezde na jarko plavom stropu, kade s palmama stoje simetrično uz zidove, a pod je obložen keramičkim pločicama s orijentalnim motivima.

Suvremeni

Suvremeni je stil interijera u kojem je teško prepoznati jedan ili drugi stil.Suvremeni interijeri ne mogu se pripisati tradicionalnim stilovima koji se pozivaju na povijesna razdoblja, ali istovremeno zadovoljavaju suvremene zahtjeve udobnosti, jednostavnosti, funkcionalnosti i pristupačnosti. Talijani ga nazivaju "modernim" zbog njegove predanosti novim idejama i tehnologijama. Contemporary je masovni i pristupačan stil. Odgovarat će svima koji preferiraju jednostavnost, praktičnost, praktičnost i vole mijenjati situaciju u cijelosti ili djelomično svakih 5-7 godina. Blizak je i razumljiv većini, vrlo jednostavan u izvedbi. Glavno načelo suvremenog je praktičnost, jednostavnost, funkcionalnost i pristupačnost, a posebnost Contemporaryja je u tome što se u pravilu pojavljuje spontano u interijeru, a ne kao rezultat dobro promišljene dizajnerske ideje. Otuda njegova eklektičnost i "preživljivost".

Potkrovlje

Potkrovlje je suštinski američki fenomen, a na početku je potkrovlje značilo stan otvorenog tipa u zgradi koja je izvorno bila industrijska zgrada, poput tvornice ili skladišta. Budući da su ovoj zgradi svojstveni otvoreni prostori, visoki stropovi, široki prozori i industrijski elementi interijera kao što su izložene grede ili izloženi zidovi od opeke ili čak cementni podovi, oni su tipična karakteristika potkrovlja. Osnovni princip potkrovlja je ogroman otvoreni prostor, koji ima više od sto četvornih metara, a ponekad i više od tisuću. Ulaskom u takvu sobu možete vidjeti njezin suprotni kut, jer su obično izolirane samo spavaća soba, kupaonice i pomoćne prostorije. Prostor služi kao kulisa za originalnu dekoraciju u kojoj najčešće dominiraju metal, staklo i plastika. Zidovi su što jednostavniji, bez ukrasa, a posebnu vrijednost potkrovlju daju detalji naslijeđeni iz prošlog života zgrade: cijevi, ventilacija koja nije skrivena u zidovima, zidovi bez grube opeke.

Minimalizam

Minimalizam (eng. minimalism od lat. Minimus - najmanji) je stil dizajna kojeg karakteriziraju kratkoća izražajnih sredstava, jednostavnost, točnost i jasnoća kompozicije. Odbacujući klasične kreativne tehnike i tradicionalne umjetničke materijale, minimalisti koriste industrijske i prirodne materijale jednostavnih geometrijskih oblika, neutralnih boja (crna, siva) i malih volumena. Podrijetlo minimalizma leže u konstruktivizmu i funkcionalizmu. Stvaranje interijera u stilu minimalizma podrazumijeva: Prostornu slobodu: mala količina namještaja i pribora. Zoniranje prostora, rasvjeta na više razina. Paleta boja je svijetla, bazirana na igrici polutonovi, puno bijelog, grafika podvučena crnom ili sivom bojom. Paletu nadopunjuju prirodni tonovi drveta, cigle, metala, sjaj stakla Jednostavni prirodni završni materijali, često neobrađeni, grube teksture: cigla, beton, drvo ili žbuka Jednostavnih oblika i linija praktički nema dekor na prozorima i zidovima., pravokutnik, ravan, može se lagano savijati (bez spirala)

OntoArt

OntoArt je trend u umjetnosti koji je nastao u Italiji, čija je karakteristična potraga za novim umjetničkim oblicima, gledatelj će svakako prepoznati stil OntoArt-a - u slikama, odjeći, predmetima interijera, arhitekturi. Neobičan, svakako nezaboravan i prepoznatljiv stil. Svijetle točke na platnu, zavirujući u koje, u nekom trenutku ugledate određenu sliku, iza toga se krije značenje. Ovo je igra u kojoj gledatelj postaje izravan sudionik umjetnosti.Koncept umjetnosti OntoArt je životovjeran, čist i iskren, osmišljen da probudi dušu svake osobe, da pomogne u pronalaženju i shvaćanju vlastitog mjesta u svijetu oko nas. . Ova umjetnost potvrđuje i uzdiže sve što je zdravo i ispravno, prema poretku prirode.

Pop art

Pop art je stvoren da zadivi ljude svojim dizajnom. U dizajnu interijera pop art izgleda neobično, izražajno, kontrastno, svijetlo. Glavne značajke pop arta: preljevne boje, upečatljivi oblici, korištenje plastike, ponavljajućih elemenata Pop art je otvoreno osporio principe „dobrog dizajna“, nijekao modernost i njezine vrijednosti. Pop art je obične svakodnevne predmete iz svakodnevnog svijeta oko nas i slike ljudi uzdigao u rang umjetničkih djela. Zatim je sve to pomiješao jarkom bojom ili bizarnim oblikom i iskoristio kao umjetničko djelo. Pop art se pokazuje kao emotivan i energičan stil, poput eksplozije emocija.

Postmodernizam

S jedne strane, postmodernizam je daljnji razvoj modernizma, a s druge je kritičan, pa čak i njegova isključenost u svojim manifestacijama. Iako se istodobno umjetnost smatra prilično etabliranom. Osobine postmodernizma su: upotreba gotovih formi, marginalnost, ironija, sintetičnost i stapanje starog u novom kontekstu Glavne značajke stila postmodernizma: boja: bež gama, srebrna, metalik, matična -biserne, fluorescentne; linije: dinamične, slobodne; oblici: racionalni i slobodni; simetrično i asimetrično; transformacije, velike, prostrane dvorane; lagani, originalni dizajni; kontrastne teksture i kombinacije tekstura. Korištenje umjetne kože, poniklanih i kromiranih materijala; dizajni: objedinjeni montažni i sklopivi; logično i svrsishodno; lagani aluminij i tradicionalni armirani beton; lučni, greda i užad, prozori: prostrani, ponekad puni zid; klizna, sklopiva, na šarkama i zakretna; vrata: teleskopska, klizna, sklopiva, ljuljajuća, balansirajuća, rotirajuća itd.

tehno

Techno (eng. Techno) - strog, pa čak i hladan stil, koji karakteriziraju jasne geometrijske linije, metalni namještaj, staklo, kameni zidovi. Takva soba ima zanemaren, ali istovremeno promišljen izgled. Ovdje nema mjesta udobnosti. Interijeri u tehno stilu stvaraju osjećaj katastrofe koje je stvorio čovjek i više su poput interijera industrijskih prostora i garaža. Interijeri u tehno stilu karakteriziraju: velika količina metala i plastike, spirala stubišta, zidovi grube teksture, teška metalna vrata, takva arhitektura i interijeri: prema namjeri dizajnera stvaraju osjećaj katastrofe koju je stvorio čovjek, u kojoj se komad zida od opeke nepravilnog oblika s izbočenim okovom „siječe ” u staklo i metal unutarnjeg uređenja. Pun osjećaj eksplozije.

Fuzija

Fusion (od engleskog fusion - miješanje, spajanje) - mješavina različitih stilova i trendova u jednom dizajnu interijera. Fusion je stil koji vam omogućuje da postavite bilo što u prostor i istovremeno stvorite skladne veze između različitih objekata i elemenata. Fusion ne pomiče prethodne tradicije, već koegzistira s njima kao u paralelnim svjetovima, stvarajući svoja pravila. Taj se smjer, naime, suprotstavlja minimalizmu – i približava nas složenom i ekspresivnom „maksimalizmu“. U modi je nesputani "huliganski šik" - stil koji razvija logiku kolaža i posuđuje sve elemente. Glavno načelo fusion stila je sloboda boje i materijala.Glavni uvjet fusion stila je da oblici, boje i sadržaj dizajniranog interijera - sve ono što će kasnije postati njegov "nadev": završni materijali, namještaj, dekorativni elementi - moraju biti završne faze spojiti u cijeli organski životni prostor.

Visoka tehnologija

Hi-tech je stil kasnog dvadesetog stoljeća, čija su glavna obilježja najfunkcionalnije korištenje prostora i diskretan dekor. Stil karakteriziraju brze, ravne linije, obilje staklenih i metalnih detalja. Hi-tech se može pripisati ultramodernim stilovima; koristi dizajn tipičan za industrijske zgrade. Široko se koriste mobilne particije koje se mogu zatvarati i otvarati, što vam omogućuje promjenu izgleda. Tehnološki dizajn je posvuda: stropovi, zidovi, podovi, stepenice, prozori, vrata Materijali - staklo, metal, prirodno drvo. Oblici i proporcije namještaja pažljivo su osmišljeni. Potpuni nedostatak ukrasa nadoknađuje se "radom" materijala: igrom svjetla na staklu, sjajem kromiranih i metalnih površina, poliranjem drva itd.

Shabby chic

Shabby chic (engleski shabby - izlizan, otrcan) - naziv stila u interijeru, dekoru, modi. Sam naziv može se doslovno prevesti kao "otrcani sjaj" ili "shabby chic", što odražava njegovu bit. Ovo je vrlo mlad stil, rođen krajem 80-ih godina dvadesetog stoljeća. Njegova autorica je Rachel Ashwell Opća karakteristika Shabby chic stila Bit stila je da su namještaj i predmeti interijera umjetno stari. Shabby chic je shabby chic. Predmeti mogu biti stari i novi, ofarbani uglavnom u svijetle pastelne boje i ponekad izlizani, s nježnim ružama ili pticama, ili bez crteža, puno nježnog tekstila, salveta, jastuka, prekrivača, presvlaka na stolicama i foteljama.

Eko stil

Eko stil (grč. eikos - kuća, stanište) - "ekološki" stil", interijer izrađen od prirodnih materijala koji daje osjećaj svježine i jedinstva s prirodom. Danas je to jedan od najpopularnijih modernih stilova Opće karakteristike eko stila Eko dizajn je pokušaj rekreacije prirodnog okoliša u ljudskim staništima. Značenje eko-dizajna leži u samom nazivu - interijer, napravljen u tom stilu, u optimalnom je skladu s okolišem. Upravo u "ekološki" prostoriji čovjek može osjetiti sve blagodati prirodnih materijala i stvarno se odmoriti od zagušljivog grada.Eko stil ili prirodan se izražava samo kroz svoju ideju, prirodno podrijetlo, prirodnost materijala, boja, ispravnost oblika.