Стиль барокко развивался на основе классицизма, наполнив его новым смыслом — торжеством жизни. И это после мрачного Средневековья с его строгими формами и аскетизмом. От классицизма сохранился в новом стиле принцип симметрии в предметах и архитектурных формах, но появились новые линии – изогнутые, вычурные (по одной из версий, термин «барокко» как раз означает склонность к излишествам).
Из растений самым характерным для этого стиля является роза. Пышность соцветия, объем, изогнутые формы лепестков, насыщенные яркие цвета зелени и цветка – такие же черты присущи интерьерам стиля барокко. Немаловажная черта – ассоциация розы с торжеством, яркостью, успешностью и финансовым благополучием. Такие же ассоциации должен вызывать весь интерьер и каждый из его предметов.
Основа стиля в современном интерьере
Создатели интерьеров этого стиля опираются в своем творчестве на творения великих итальянских художников, архитекторов и скульпторов, работавших над оформлением дворцов и парков Италии, Франции, а позднее и других стран Европы. Развитие стиль получил и в России, начиная со времен Петра I.
Подсознательно почти каждый хозяин стремится выразить свой статус (истинный или мнимый) в окружающем его интерьере, вот почему многие столетия востребован именно стиль барокко. Если для восприятия и соотнесения с денежным эквивалентом интерьера хай-тек или японского стиля наблюдатель должен быть мало-мальски подготовлен и информирован о принципах стиля и ценностях предметов, то восприятие интерьера в стиле барокко заложено у европейцев и россиян в крови. Не нужно лишних слов, интерьер сам говорит об уровне достатка своего хозяина.
Материалы и отделка в барокко
Материалы, которые требует стиль барокко, — это позолота, хрусталь, ценные породы дерева (деревянные поверхности полированные или покрытые лаком), натуральный камень. Отдельно нужно упомянуть о зеркалах – большие, в массивных рамах, разных размеров в виде вставок в отделку мебели, зеркальная мозаика – в любом случае они не будут лишними. Большое количество ткани в интерьере – одна из характерных особенностей стиля. Драпировки, кисти, гобелены – все это создает ощущение комфорта и основательности.
Большое внимание уделяется потолкам .
Стыки со стенами украшаются лепниной (в современном варианте применяется готовый потолочный плинтус с объемными украшениями), сам потолок предстает в виде картины (фрески), обрамленной рамкой (лепной или из готовых ), или же просто белый фон, но с лепной рамкой (см. подробнее ). Современные материалы позволяют значительно удешевить устройство потолка, поскольку сейчас можно купить уже готовые украшения для потолка и стен.
Роскошная люстра в центре потолка – обязательный атрибут стиля. Дополнительным освещением могут стать торшеры, бра, канделябры. Современные встроенные светильники – это нонсенс в стиле барокко.
Дизайн стен является продолжением темы потолка. Не должно быть большого однообразного плоского пространства. Рамки, обои, картины, полуколонны, бра — каждый кусочек стены оформляется со смыслом. Очень хорошо смотрится камин или его имитация. Каминная полка непременно украшается вазами, статуэтками, изящными сувенирами. Обои для верхней и нижней части стены, разделенные бордюром, должны сочетаться между собой по теме и расцветке (в продаже есть много вариантов готовых комплектов обоев и бордюров).
Пол – отражение потолка. В центральной части под светильником идеально было бы расположить соответствующую по рисунку инкрустацию, края помещения так же, как и потолок, подчеркиваются инкрустированными рамками. Этот вариант возможен для паркетных или керамогранитных полов. В другом варианте хороший ковер с орнаментом центральной симметрии будет смотреться не хуже инкрустированного пола.
Особое внимание уделяется портьерам и обивке мебели. Многослойность, обилие драпировок и украшений, насыщенность цвета – вот требования стиля. Наличие разнообразных подушек разных размеров с кисточками и вышивкой добавляет изюминку в интерьер. Мебель – обязательно с ножками, изогнутыми, изящными, красивыми. И, конечно, необходимо множество мелочей, делающих картину завершенной – напольные вазы, статуэтки, часы, газетницы, пуфики. Вся обстановка как бы говорит: «Я люблю своего хозяина».
Нравится дизайн интерьера в стиле Барокко?
Студия «ГессоСтар» разработает для вас индивидуальную лепнину в стиле Барокко. Оказываем комплекс услуг по отделке интерьера спальни, гостиной, кухни и ванной в стиле Барокко с применением лепнины из гипса.
Еще совсем недавно выступающие на стенах и потолке гипсовые фрагменты декора пользовались чрезвычайной популярностью. Интерес к ним, при ремонте квартир , отмечается и в наши дни, правда современные декораторы часто отдают предпочтение не тяжелой гипсовой лепнине, а элементам, изготовленным из легкого полиуретана. Конечно, далеко не все шаблонные заводские изделия могут претендовать на уникальность и изыск, которые присущи созданной вручную гипсовой лепнине. Чтобы реально понять и оценить разницу между готовой лепниной и ручной, необходимо провести сравнительный анализ и понять все нюансы, плюсы и минусы этих технологий.
Стили лепнины
Определяясь с дизайном собственного жилья, владельцы стремятся выдержать все его составляющие в одном стиле. Тем, кому в интерьере дома хочется подчеркнуть представительность и солидность дизайнеры рекомендуют обратить внимание на особый вид декора — художественную лепнину.
Гипсовая лепнина идеально вписывается в стилизованные атмосферы прежних времен. Лепнина прекрасно сочетается практически со всеми стилями и абсолютно не нагружает пространство (правда только в тех случаях, когда она правильно подобрана). Она естественно выделяет нюансы любого из стилей и дает возможность сделать каждое помещение уникальным в своем роде.
лепнина в стиле Ампир
Стиль Ампир возник во Франции в XIX в. Он ассоциирует имперскую роскошь, так как основными его мотивами являются античный классицизм и зодчество того времени.
Основные отличия этого стиля — это:
- богатство,
- помпезность,
- торжественность.
В создании интерьера Ампир всегда используют позолоту. Мебель этого стиля всегда изготавливают из ценных пород дерева и украшают драпировками, фресками, гравюрами, различными украшениями из металла.
Цвета, используемые в данном стиле:
- глубокий красный,
- богатый золотой,
- чистейший белый,
- благороднейший коричневый.
Отличительные фрагменты лепнины Ампир:
- в большей степени атрибутика войны — венки из лавра, орлы в геральдическом исполнении, копья, мечи, щиты;
- декорированные украшения — пальметты, символика ассоциирующая революцию, арабески, этрусские мотивы;
- дверное панно зачастую украшено расписной женской фигурой в стиле древнеримской живописи.
лепнина в стиле барокко
Так сложилось, что барокко в большей степени — это определенный образ жизни, а потом уже архитектурный стиль. Ему характерны пышность, официальность и праздничность.
Характерные фрагменты стиля барокко — это множество различных декоративных элементов и визуальное увеличение пространства, достигаемое с помощью использования различных скульптур, куполов с несколькими ярусами, колоннад, пилястр. Основной фрагмент такого декора — это большое зеркало с украшением из золота или лепнины, а в дополнение к нему — фресковая роспись.
Цвета используемые в создании барокко предпочтительно пастельные:
- молочный,
- все оттенки розового и голубого,
- теплый желтый.
Акцент в формах делается на окружности и округлости, прямоугольные детали и овалы.
По-мимо всего, неотъемлемым фрагментом барокко остается архитектурная лепнина.
Лепнина в барокко характеризуется:
- объемными лепными фрагментами — ниши, картуши, статуи, вазы, колонны;
- покрытием отдельных фрагментов декора позолотой или сусальным золотом;
- в орнаментах, в основном, акцентируется внимание на динамике и экспрессивности, также присутствуют мотивы растительного происхождения: цветы, плоды, ветви с листвой, венки;
- наличием множества замысловатых и фигурных узоров, персонажей из античной мифологии.
лепнина в стиле классицизм
Классицизм — это стиль по сей день считающийся наиболее актуальным и не подверженным изменениям модных тенденций. Классика была и остается востребованной во всем.
Классицизм в современном интерьере характеризуется сдержанностью и простотой, гармонией и симметрией. Основная задача классического стиля — это сохранение основной линии, выдерживание гармонии и баланса между цветом и формами, выражение определенного колорита дополненного современными материалами.
Основная цветовая палитра: благородные оттенки и спокойные тона:
- нежно-голубой,
- зеленый,
- вариации розового,
- пурпурный,
- и, конечно же, золотой.
Своеобразие классицизма это:
- колонны,
- зеркала,
- лепнина.
Лепнина в классицизме выражена: узкими карнизами, пилястрами, полу-колоннами и колоннами, портиками и скульптурами.
Орнаментальные украшения геометрически четкие:
- прямые линии,
- прямоугольники,
- квадраты,
- овалы и круги.
По-мимо этого, присутствуют античные мотивы, реквизиты земледелия, любовная символика.
лепнина в стиле модерн
Стиль модерн начал свое формирование в период перемен и изменений. В нем произошло удачное композиционное соединение живописи, скульптуры и убранства. Модерн — это соединение мягкости, динамичности и асимметрии.
Цвета стиля:
- нежный и светлые оттенки зеленого,
- лиловый,
- жемчужный,
- вся палитра серого,
- охра,
- золото.
Стиль модерн характер тем, что в нем практически отсутствуют прямые углы, но вместе с тем, он довольно декоративен и функционален.
В стиле модерн внимание акцентируется на лепнине, выполненной плавно и гибко с использованием растительной тематики. Наиболее часто используемые орнаменты — все связанное с природой (вариации лилий, разнообразие рыб, стекающая вода, ракушки и так далее).
Лепнина в интерьере
Лепнина, будь она гипсовая или полиуретановая, в самом деле способна преобразить до неузнаваемости даже самую обычную городскую квартиру.
В ходе ремонта могут быть установлены самые разные элементы декора:
- плинтуса и розетки,
- статуи, карнизы или кессоны.
В наше время для отделки квартир чаще используется лепнина из полиуретана, ее привлекательность для потребителя определяется:
- длительным сроком службы,
- небольшим весом изделий любых размеров,
- устойчивостью к перепадам температуры,
- простотой монтажа,
- способностью долго сохранять привлекательный вид,
- легкостью очистки от загрязнений и пыли,
- экологичностью.
К примеру, с помощью декоративной лепнины вполне успешно можно имитировать на потолке кессон из дерева. Для этого понадобится:
- сделать каркас из одинаковых ячеек по всей площади потолка,
- торцы декорировать багетами из гипса.
На оформление такого варианта понадобится значительно меньшая сумма нежели для оформления аналогичного варианта из дерева. А визуальное восприятие такого потолка будет значительно легче и изысканней.
Касаемо цветовых решений — нет смысла прибегать к сочетанию различных цветов, ведь современное трактование гипсовых работ подразумевает минимализм цветовых экспериментов.
Какой-бы вариант использования лепнины не выбрали владельцы квартиры, в любом случае они смогут придать своему жилищу элегантность и изысканность, скрыть некоторые недостатки и неровности имеющиеся на поверхностях стен и потолков.
Декоративные элементы — лепнина из гипса на стенах, или барельефы
Умелое обращение с гипсовым материалом и инструментами для работы с ним позволят осуществить практически любые фантазии в создании барельефа. При желании, гипсовые барельефы можно сделать достаточно объемными (выступающими на 2-3 или более см от поверхности). По-мимо этого, стену можно декорировать пейзажем, вид которого по каким-либо причинам полюбился владельцам. Любителям других направлений живописи, пейзаж, можно заменить натюрмортом или абстракцией. Другими словами, изображение должно радовать как владельцев, так и других посетителей дома.
Перед нанесением какого-либо изображения на стену, есть смысл сделать предварительный набросок. Это поможет понять, как именно будет выглядеть завершенная композиция. Занимаясь созданием проекта интерьера, после того как будет определено точно место нахождения барельефа, нужно обдумать точки освещения в ночное время суток. Если декоративную подсветку установить как в верхней части, так и в нижней, то композиция получится более объемной и подчеркнутой. Только в таком варианте освещения можно добиться выгодной игры теней и света.
Лепнина в интерьере квартиры
При создании интерьера с присутствием лепнины стоит помнить, что все значимые предметы подлежат обрамлению и акцентному подчеркиванию. Еще на этапе планирования стоит определиться с тем, что именно будет выступать в роли центральной композиции или что именно станет главным элементом, привлекающим к себе максимум внимания. Кроме того, внимание можно привлечь лепным обрамлением к дорогой или достойной вещи. Например, можно сделать изящную рамку вокруг места, где предположительно будет размещать телевизор или компьютерный монитор. Края такой рамки можно сделать как прямоугольными, так и придать им более округлую форму с помощью специальных, заблаговременно сделанных вручную заготовок.
Касаемо окраски стен с размещенной на них лепниной: специалисты советуют придерживаться покраски в один цвет и стены и лепнины. Но не исключены вариации при которых тональные оттенения смотрятся весьма выгодно и уместно. Главное, не допустить слишком большого контрастного перехода.
Лепной орнамент, оформление потолка
Работа по оформлению гипсового потолка наиболее простая и приятная. В работе такого плана нет привязанности к производственным стандартам, шаблонам и размерам. В такой работе есть возможность продумать и сделать все детали исходя только из личных критериев и желаний. В случаях, когда аналогичную работу выполняют квалифицированные специалисты — перед ними ставят четко сформулированную задачу по воплощению в жизнь своих задумок.
Нужно не забывать о композиционном плане и симметрии. Вид потолка с низу должен быть идеальным, продуманным, а все мелкие детали должны быть точно выверенными. В противном случае, вся проделанная работа может пойти насмарку.
Работая с лепниной, нужно быть максимально скрупулезным и выверять абсолютно все мелочи. Каждый фрагмент должен быть расположен на своем месте и находится во взаимодействии и гармонии с другими элементами. В окрашивании потолочной лепнины нет смысла прибегать к игре красок и оттенков. Наилучший вариант — это взять монохромный и простой белый цвет и им выкрасить как потолочное полотно, так и лепнину.
Не стоит забывать и о высоте потолка. Ведущие дизайнеры утверждают, что чем большее расстояние от пола до потолка, тем объемнее и выразительнее можно делать лепнину.
Декор стен объемными 3D панелями
3D панели существуют на строительном рынке уже несколько лет. Но в последние годы их популярность значительно возросла. Производят их, как и раньше, из гипса, а технологии их производства сделали значительный шаг вперед.
Теперь они стали более легкими и рациональными. Если такой вариант объемной лепнины устраивает владельцев, тогда достаточно купить нужное количество готовых образцов, установить их, а затем произвести покраску в желаемый цвет или оттенок.
Лепнина своими руками
Начиная выбор фрагментов, которые будут присутствовать в интерьере, в первую очередь потребуется определиться с материалом из которого они будут изготавливаться. Например, современное оформление потолочного пространства, практически во всех случаях, предусматривает наличие гипсовой розетки, располагающейся вокруг прибора освещения.
Перед началом работ по отделке потолка гипсовой лепниной, под руками необходимо иметь полный набор соответствующих инструментов и необходимых исходных материалов.
Как собственноручно оформить лепниной центр потолка
Из инструментов понадобятся:
- емкость для замеса раствора
- наждачная бумага
- ПВХ формы
- шпатели.
Классическое оформление алебастром или гипсом происходит следующим образом:
- алебастр или гипс процессом разминания приводится до порошкообразного состояния; не разминаемые комочки подлежат удалению из общей массы; после этого к получившемуся порошку добавляют холодную воду; конечная консистенция раствора должна напоминать густой кефир;
- хорошо перемешанным раствором наполняют заранее подготовленные формы; для избежания формирования пустот в формах, раствор нужно тщательно утрамбовать с помощью шпателя, сами формы следует предварительно обработать специальной смазкой которая предотвратит прилипание гипса;
- через некоторое время (примерно 15 минут при комнатной температуре), застывшее изделие извлекают из формы; после просыхания поверхность изделия подвергают ошкуриванию наждачной мелкозернистой бумагой;
- использование нагревательных приборов для подобной работы категорически запрещено из-за вероятности появления на изделии трещин и сколов;
- получившееся декорированное изделие с помощью монтажного клея крепят к поверхности потолка или стены; места стыков заделывают шпаклевкой, а после полного ее высыхания — зачищают;
- далее при желании можно произвести окрашивание лепнины в желаемый цвет или придать легкий оттенок.
Ремонт лепнины на потолке
В процессе эксплуатации любой вид декоративной отделки помещения начинает терять привлекательность, т.е. со временем потребует выполнения ремонтных или реставрационных работ.
Если потребуется выполнить ремонт лепнины на потолке или стенах, то порядок действий будет следующим:
- полная очистка гипсовой поверхности предмета декора от нанесенных ранее слоев побелки или краски, для выполнения работы можно использовать резцы, для того, чтобы упростить процесс снятия краски ее поверхность увлажняют при помощи обычной малярной кисти;
- удаление пыли с очищенной поверхности и пропитка грунтовкой;
- после высыхания грунтовки — воссоздание разрушившихся фрагментов при помощи гипсовой интерьерной шпаклевки, устранение всех трещинок, царапинок и сколов;
- доведение каждого фрагмента до совершенства при помощи специальных резцов и наждачной бумаги;
- повторное нанесение грунтовки,
- окрашивание лепного декора или покрытие его позолотой.
Барокко - это направление искусства Европы, характерное для 17 – начала 18 века. Стиль представляет собой не только новый этап развития классицизма в архитектуре, лепном декоре, живописи, дизайне и скульптуре, но и целую эпоху, систему взглядов, мировоззрение европейцев того времени.
Характерные черты
Для стиля барокко характерна внешняя торжественность, пышность, стремление к всевозможному зрительному увеличению пространства за счет сложного каскада , колоннад, пилястр. Стилю барокко свойственно изобилие скульптур как снаружи помещения, на фасаде, так и внутри. Интерьер отвечает общей стилистике наличием витых колонн, многочисленных зеркал, создающих зрительный эффект увеличения пространства. Также используются большие оконные проемы и, конечно же, лепнина. В интерьерах, выполненных в стиле барокко, используется разнообразная мягкая мебель с ножками характерно изогнутой формы, ковры и гобелены, для них характерна общая подчеркнутая утрированность, некая театральность исполнения, изысканность и обилие элементов декора.
Орнамент лепнины
Выполненному в стиле барокко, присуще использование орнамента из тяжелых, массивных гирлянд цветов и плодов, раковин. Основной фигурой в интерьере является овал. Присутствует в орнаменте и ромбовидная сетка - трельяж, ламбрекен, имитирующий занавес и украшенный кистями. Как правило, в интерьере создается декоративная композиция, центром которой выступает фигура божества или какого-либо мифологического персонажа. Помимо этого в декоре встречаются вазы с цветами, трофеи, картуши и волюты.
Вы можете воспользоваться несколькими вариантами доставки:
- транспортом компании по Москве. Стоимость доставки в пределах 15 км от МКАД - от 3000 рублей;
- через транспортные организации в регионы. Тарифы можно узнать на сайтах транспортных компаний;
- самовывозом.
Заказ передается в отдел доставки сразу после подтверждения поступления оплаты.
Каменные узоры барокко церкви Санта-Кроче-ин-Джерусалемме (chiesa di Santa Croce in Geusalemme). 17-18 вв. Рим.
Развитие орнамента барокко
Для современного барокко, как и для его прототипа - европейского стиля 17-18 вв., характерны масштабность, резкие сочетания света и тени, фантазийность, витиеватость в декоре зданий и интерьеров. Барочный орнамент покрывал карнизы, колонны, бордюры, портал дверей, оконные проемы, рамы картин, мебель. Орнамент барокко использует элементы позднего Ренессанса - маскароны, раковины, акантовый завиток, картуш. Узоры барокко обогащаются реалистичными рельефными изображениями людей и животных, которые смешиваются с купидонами, мифическими существами, цветами и растительными завитками. Преобразуются мотивы раковины, картуша, медальона: например, раковина в украшениях барокко может приобрести вид гвоздики, веера, солнца, напоминать французскую королевскую лилию. Кроме того, орнамент барокко заимствует рисунок рельефа из греческого и римского искусства: получеловеческие и полузвериные фигуры, цветочные гирлянды, плоды.
Орнамент барокко на фасаде церкви Санта-Сусанна в Риме (Chiesa di Santa Susanna alle Terme di Diocleziano). Перестроена в 1605 г. архитектором Карло Модерна.
Узоры барокко второй половины 17 в. симметричны, изображения нередко подражают архитектурным элементам: фронтоны, колонны, балюстрады. В орнаменте барокко этого периода трофеи, классические овы, кариатиды, атланты, драконы, вазы с цветами. Плавные линии сочетаются с прямыми, появляются новые мотивы: сетка с розетками, ламбрекен, зубцы, кисти. Остаются популярными тонкие спирали, завитки, соединенными прямыми линиями, ленты, маски, канделябры. Пышные обрамления включают корзины, арабески, рог изобилия, музыкальные инструменты.
Элементы орнамента барокко.
К концу 17 века растительный узор барокко становится более реалистичным, растения похожи на натуральные. В растительный орнамент вплетаются изображения животных, птиц, сказочных существ, русалок, единорогов, сивилл. В середине 17- начале 18 вв. возродился гротеск, и барокко иногда принимал крайние экспрессивные, напряженные формы в рельефных изображениях.
Экспрессивный декор в стиле барокко фонтана Треви. Архитектор Никола Сальви. 1732-62 гг. Рим.
К 18 в. в орнаментальных элементах барокко появляются гирлянды из фруктов и ягод, связки листьев, стеблей, продетых в кольца.
Орнамент барокко.
В последней четверти 18 в. в моде более формальный стиль барокко. Орнаменты распространялись из столицы Франции в выгравированном виде на досках.
Орнамент барокко в странах Европы
Орнамент барокко широко использовался в разных странах Европы, обогатившись национальными традициями каждого народа. Барочный узор в московских церквях конца 18 в. назывался «Флемская резьба», его создавали мастера Оружейной палаты. В этих украшениях барокко сочетались разорванные картуши, плоды, листья, создавая образ райского сада. Декор золотили, при этом основная конструкция оставалась темной. "Флемская резьба" (фламандская, белорусская) отличалась от плоской традиционной русской резьбы своей рельефностью и имитировала лепнину. По технике исполнения резьба соответствовала европейскому исполнению. Искусство флемской резьбы пришло в Россию в середине 17 в., когда белорусские резчики по приглашению патриарха Никона приехали оформлять Воскресенский храм в Новом Иерусалиме. После опалы патриарха они стали работать при царском дворе. Такой вид резьбы стал очень популярным, т.к. можно было создавать роскошные украшения для храмов.
Флемская резьба в церкви Покрова в Филях - образец для храмов рубежа 17-18 вв.
Элементы барокко использовались в оформлении храмов и дворцов Петербурга, Царского Села, Петергофа с изобилием лепнины, витиеватого, сложного рисунка.
Церковь Покрова в Филях (1692-1693 гг.) в его подмосковном имении Нарышкиных декорирована элементами барокко.
В декоре церкви использовались мотивы раковин, картуши, купидоны, завитки - характерные элементы барокко.
Орнамент барокко фламандского направления отличается наличием большого количества плодов, растений, цветов, бытовых сюжетов. Развитие современного тому периоду барокко определялось вкусами общества.
Узоры барокко украшают церковь фламандского барокко - церковь Св. Михаила.
В Голландии сложилось несколько школ, в Гарлеме - Франса Халса, в Амстердаме - Рембрандта, в Делфте - Фабрициуса и Вермера.
Декор барокко на зданиях площади Гран-Пляс (Grand Place) в Брюсселе, 17 в.
Во Франции барокко стал королевским стилем, выражал идеи процветания. Включал в орнамент королевские символы. В королевских дворах Берлина, Вены, Лондона этот стиль считался признаком утонченного вкуса.
Виды и материалы декора современного барокко
Среди орнаментов барокко: ормушль (Ohrmuschel - ушная раковина), сочетающий картуш с ленточным переплетением и гротесками (Изобретен во Фландрии в конце 16 века), кнорпельверк (Knorpel - хрящ и Werk - работа) - узор барокко, в рисунке которого маски, морды чудовища или гребень морской волны, получил особое распространение в работах мастеров Германии 17 в; Страпворк (strapwork), Ролльверк (Rollwerk от Rolle - ролик, катушка, сверток и Werk - работа) - полуразвернутый рулон пергамента с надрезанными краями. Часто обрамляет собой картуш, трельяж (treillage -решетка) - в виде косой сетки, украшенной мелкими розетками (характерный орнамент стилей Людовика XIV и рококо), ламбрекен, напоминающий одноименную штору.
Страпворк.
Ролльверк.
Для оформления интерьеров и фасадов зданий современного барокко кроме натурального и искусственного камня, гипса, бетона можно использовать легкий, надежный материал - полиуретан.
Барельеф из полиуретана для оформления фасадов и интерьеров в стиле современного барокко.
Снопы, продетые в кольца из полиуретана, для зданий в стиле современного барокко. Филенка - имитатор лепнины для оформления интерьера и фасадов в стиле современного барокко.
Особенности материала позволяют на его основе сделать любое рельефное изображение, которым можно будет украсить любой интерьер или фасад зданий, поскольку полиуретан отливается под давлением и способен передать самую тонкую деталировку формы. Он устойчив к низким температурам, перепадам температур, влажности и механическому воздействию, а также может имитировать натуральные материалы: камень, древесину.
Барокко – стиль в архитектурном искусстве, который был широко распространен в XVI-XVIII веке. Зарождение эпохи барокко началось в Италии после ослабления церковного влияния на умы верующих, формирования новой философии среди представителей светской элиты. Оригинальный стиль XVI-XVIII века характеризуется динамичностью, монументальностью, нестандартностью идей.
Архитектура барокко наполнена вычурной лепниной, уникальной скульптурой, одиозными статуями, оригинальными барельефами , эффектными узорами и орнаментами. Наиболее известными скульпторами этой эпохи стали Ф. Борромини и Л. Бернини. Именно рукам этих мастеров принадлежат самые грандиозные, величественные и экспрессивные строения эпохи Барокко.
Основные черты архитектуры Барокко
Как и в любом стиле, скульптура Барокко имеет характерные черты. Архитектурные работы этой эпохи характеризуются:
- криволинейными формами, изломами и изгибами;
- визуальной динамичностью и пластичностью форм;
- пространственной масштабностью строений;
- контрастными параметрами декоративных элементов;
- обилием декоративной отделки в экстерьере и интерьере.
Пышность внутреннего и внешнего убранства барочных сооружений поражает. Ее сложно сравнить с декором любого другого стиля в искусстве. В фасадах и интерьерах можно наблюдать сотни мелких и крупных деталей (в основном гипсовая лепнина): пышные барельефы, элегантные лестницы, каменные скульптуры, сияющие люстры, роскошные камины, огромные зеркала, великолепные гобелены, панно, мозаики, картины. Интерьерная отделка также впечатляет обилием позолоченных элементов, широкой цветовой палитрой.
Неотъемлемым декором барочных строений стала гипсовая лепнина. Именно лепные элементы стали стилеобразующими факторами в интерьере барокко. Формы лепных орнаментов всегда разнообразны, пластичны, объемны. Для достижения еще более впечатляющего результата лепнина из гипса дополнительно декорировалась – покрывалась позолотой, краской, лаком, тонировалась.
Фото:
В барочных сюжетах лепнина из гипса включала растительные мотивы, классические детали, оригинальные элементы. Так, основой лепного декора для барочного здания были композиции из пилястр , карнизов , колонн , падуг. Дополнялась эта декоративная сетка гроздьями винограда, букетами цветов, гирляндами плодов, кубками победителей, арабесками, музыкальными инструментами и т.д. В качестве ключевых акцентов использовались лепные камины, статуи мифических и религиозных героев.
Оригинальность форм, характерная для Барокко, привела даже к появлению новых видов лепного декора:
- ролльверк – лепной элемент в виде полу развернутого свитка пергамента (иногда края свертка изображали надрезанными);
- ормушль – ключевым мотивом данного декоративного элемента стала форма ушной раковины, дополненная лентами и гротескными фигурами;
- бандельверк – узор в форме переплетающихся ленточек.
Одна из особенностей барочной лепнины – широкое применение маскаронов (масок с человеческим и животным обличием). Они изготавливались из гипса и размещались над всеми ключевыми проемами помещения – дверью, окнами, арками и т.д. Каждая лепная маска имела свой характер: веселый, скорбный, спокойный, страшный.
Роскошные здания в стиле Барокко расположены по всему миру, однако особенного внимания заслуживают такие сооружения:
- Собор Святого Петра, Рим – в стенах здания расположены десятки статуй, в основном, отражающие библейские и мифические сюжеты. Поражает сооружение обилием лепного декора, который стал визитной карточкой Эпохи Барокко. Так, в интерьере Собора сотни таких лепных элементов, как колонны, карнизы, молдинги , капители , арки , фронтоны , панно ;
- Церковь Святого Карла, Рим – спроектировал это здание Ф. Борромини. Католический храм был построен в середине XVII века. Внутреннее и внешнее убранство церкви соответствует классическим стилевым канонам барокко – множество фонтанов, каменных лестниц, лепных узоров, грандиозных скульптур, крупных и мелких бандельверков, цветных фресок и картин;
- Зимний Дворец, Россия – бывшая резиденция монархии Романовых выполнена в стиле барокко. В здании более тысячи помещений, однако, разнообразные лепные карнизы, балюстрады, колонны, барельефы, цветные фрески и мозаики, каменные лестницы и скульптуры делают каждое из них уникальным и необычайно живописным;
- Собор Святого Павла, Великобритания – монументальное строение, демонстрирующие всю грандиозность эпохи Барокко. В декоре сооружения использовались классические барочные приемы и элементы – излишняя живописность фигур и стен, обилие лепных орнаментов, разнообразие каменных деталей, контрастные цвета. Архитектор К. Рэн дополнил внутреннее барочное убранство резными лавками и коваными элементами;
- Церковь в Сакатекас, Мексика – один из самых ярких примеров барочных зданий. Кафедральный собор возведен в середине XVIII века на городской площади Плаза де Армас. Особенно обильно украшен фасад здания – объемные композиции ручной работы, оригинальная орнаментальная лепка, колонны и капители, скульптуры героев библейских сюжетов.
Фото:
Характерной чертой этого стиля стало не только возведение экспрессивных, величественных строений, но оформление парковой зоны для роскошных дворцов. Так, парковые ансамбли включали каменные тропинки, фонтаны, статуи, лавки, перила, вазы, мелкие лепные элементы.
В стиле Барокко возведены не только религиозно и государственно значимые строения. Архитекторы того периода украшали приватные резиденции состоятельных вельмож на заказ. Архитектурные возможности этого стиля использовались для демонстрации высокого социального статуса и престижа заказчика. Поэтому даже частные строения этой эпохи роскошны, грандиозны, эпатажны.
